普罗米亚

爱看科技机甲战可是想要打斗好看最后往往回归贴身肉搏，无趣，什么时代了永远还是冷兵器作战那一套。

现在为止看过的比较合理的在科技时代搞肉搏的设定只有eva。

（等一下今石洋之参与了eva制作！

）讨厌热血男主，土死了而且很吵，白瞎这么精彩的画面。

好无聊，，真的是很老土的故事。

啊哈，看到三分之一，这个残酷程度不错👍直接点出来了嘛，人为燃料，预备打工人被虐爽了。

看盗梦空间的时候虽然人为燃料但是那是异物种，冲击感还没有这么明显。

这部有突破之前的认知下限。

还是我期待值太高了，其实是影院视觉系。

泽野弘之的音乐好吵…他做的东西太不贴作品了吧。

リオ一人可以把14亿人都送出银河系吧哈哈哈。

额？

就这么顺理成章地忽视アイナ？

她不是也恰好飞过来了吗？

不过这个老博士还蛮好笑的。

アリス你直说因为妹妹就可以不用扯什么地球，早点毁灭晚点毁灭的区别人家没说错啊。

我爱了，原来逃离党大家都只是扭曲疯批而已！

第一印象

第一印象是继承了扳机社，准确说是GAINAX后期作品一贯的，超脱现实的世界观设定，这种设定其实很“劝退”，喜欢的应该很喜欢，不喜欢的就很难接受，和那些大众系的作品的剧场版是完全不同的，就仿佛看到汤浅政明那种个性十足的演出，一些人就难以接受一样，扳机社的世界观也是非常的有自己的个性制作上，没话说，实在是太强了，说是2019年最强的动画电影我觉得也是毫无疑问的。

《天气之子》？

不存在，至少在演出层面就超不过……你要问我这部作品的第一印象是什么？

我可以总结成一句话那就是，《天元突破》。

我说过很多次，看动画，看的就是背后在制作动画的人，《普罗米亚》背后的制作班底神似当年的神作《天元突破》，今石洋之的导演，中岛一基的剧本，打造出这样一个迷离的世界观，喜欢《天元突破》的人一定比较容易接受《普罗米亚》的世界，我认为这就是扳机社的浪漫，GAINAX的浪漫。

画面评分：9.6分/10分

你要说我对这部作品最满意在哪？

那毫无疑问就是本作的画面表现力，确实做到了令人惊叹的水平……如果拿2007年《天元突破》作为比较，那就是远超当时的画面表现力。

本作的画面贯彻了一种平面的，带有棱角的质感的，偏向美式卡通的，剪影风格的扁平的风格。

但在镜头设计表现空间感上却一点也不扁平。

用不规则的几何图形堆积出的画面，加上浓艳的色彩，搭配出强有力的视觉冲击感……

虽然几乎是建立在几何图形的剪影下的画面，却有着不俗的空间、纵深的表现力

动作打戏的作画张力依然是扳机社的一个强势之处，全程的打戏几乎都是高能的，每一个镜头都有精心设计，确实叫人十分过瘾。

《普罗米亚》的画面设计的上，还有很多细节可以推敲，例如上图这个带有棱角的，方形的夕阳光晕，真的是处处彰显了《普罗米亚》的那种精心设计过的独到的世界观和画面风格。

消防器材喷出的泡沫居然是剪影的平面效果……但却在演出中会表现出纵深

虽然《普罗米亚》是一部典型的2D动画，但是扳机社在画面中加入了大量的3DCG，这些几何状的3DCG的融入了整个画面中，所以有的时候，你很难区分3DCG，还是手绘……对于画面上，《普罗米亚》塑造的是一个奇异的世界，我觉得这部作品的画面是无可挑剔的……不同于新海诚同年的《天气之子》的画面没有《你的名字。

》那么细腻，《普罗米亚》相对他们这个团队过去的辉煌，《天元突破》来说，新技术的尝试，还是让这部作品增光添彩。

剧情评分：8.0分/10分

《普罗米亚》的剧情我认为比起《天元突破》的燃感是有所下降的，《天元突破》的前期核心灵魂角色卡米娜让《天元突破》的“灵魂”格外出彩，《普罗米亚》可能是少了这么一个灵魂角色的感觉，男主角的“燃”就显得有点和剧情里说的那样，“像个笨蛋”。

剧情中的主要反派的古雷的反转剧情几乎是可以非常准确的猜测到的，所以让反派的塑造略显单一，而且故事的可预测性还是受到了很大的影响，当然，一个可以预测的故事，做得不好可以评价为“俗套”，做得好那就是“王道”，那么到底是王道还是俗套，应该留给观众来判断；至少对于我来说，故事的意外性没有想象中的出色。

独特的世界观的细节，也不像《天元突破》那样的电视动画，有着足够的多余时间可以交代，总得来说，还是略显突兀了。

总体来说的节奏控制得恰如其分，作为一个科幻作品，绝对不会像新海诚那时候上映的《天气之子》那样，看了20分钟还是风平浪静的感觉……不是说《天气之子》不好，两部确实是截然不同风格的作品；但是很多观众，还是更期待在有限的电影时间中，获得更曲折的剧情推进。

音乐评分：6.8分/10分

负责本作音乐的担当是泽野弘之。

为什么这里给了超级低的评分，因为泽野弘之的音乐，只适合渲染宏大的战斗场面，却和这种天马行空的世界观非常不搭。

不是我个人对泽野弘之有偏见，但他的那种音乐风格，只适合宏大的战斗场面，例如《高达UC》，《甲铁城的卡巴内瑞》这样的场面，却不适合扳机社的这种个人英雄主义的离奇的世界观，我个人觉得应该有更合适的风格，而不是泽野弘之那种千篇一律的味道。

情怀：评分：9.0分/10分

时隔多年，当年GAINAX的那些“大佬”可以再聚在一起，用一个相似的班底，再现那种脑洞十足、天马行空的世界观，看到画力的机甲对战，运用全新的技术去诠释《天元突破》的时代不敢或者没法塑造的画面，让我看到了扳机社作为如今动画制作圈依然可以说得上是顶尖的水平，和对动画的热情。

对于动画创作者的那份热情和实际绚丽的效果，我愿意给《普罗米亚》打上情怀上的高分，真的是靠动画来传播一种浪漫的情怀。

用平板在B站上看的，这个类型画风的动漫我之前确实没怎么看过，确实是独树一帜。

给人一种美国漫画的风格的感觉。

尤其是里面的女性角色画的真的很漂亮，救火队团队中女性角色以及反派机构中的女性角色也都画的很棒！

看的过程中一直期待有更多的画面的！

燃族的领导者怎么就是个男孩子阿！

拍大腿！

不知道是不是漫画改编的，但看这部电影的话，剧情上来说就很平平，矛盾冲突感觉立起来了，又没展开。

燃族和普通人类之间的对立也确实存在。

但是没想最后的结局是通过直接消散的这种方式给彻底解决了对立…也许也没打算再出续集吧。

另外本片中的配乐也是很棒！

2021.6.10-被推荐了相关同人。

看完同人倒回来越发觉得原作的缺点明显，又想调低星星，但看了看自己给两星的都是些什么，也就维持了三星的评价。

我看的是男一和男二的同人。

之所以会给同人比原作更好的评价，除了同人里水到渠成的感情发酵比原作电影里有共情感外，大约是同人在篇幅不超30页的漫画里，将原作里刻意忽视的矛盾点展现了，赋予了人物思考立住了人物形象。

没错，原作电影忽视了超多矛盾点给角色们降智强行燃顺带给观众降智，让你只能抛弃脑子看画面。

原作男二里奥虽然说着燃族人不杀人却遭到迫害，但是火焰危及周围给常人造成不小的麻烦是真的（开篇20分钟为啥救火呢忘了？

）也是反派被群众支持的缘由，里奥却一点做错的反省都没有。

同人里有好好表现里奥的反思和用行动积极地补救维护城市，以及出现类似失去火焰后的戒断行为让人物塑造更为立体，也让人共情感提升。

男一加罗在原作电影里明明有善解人意的一面和直球不直男的爽朗（冰上给艾娜开导那里，虽然也很日式亚萨西套路），却在后面打BOSS里表现得很无脑很烦人，理解力几乎无，也不免让我觉得给艾娜多个2分钟和加罗感情戏而不光是姐妹工具人定位，绝壁比男一男二的人工呼吸更像cp，毕竟冰上开导那里是为数不多的表现出的加罗吸引力。

同人里将原作电影里加罗这唯一的情感亮点行为和有思考有行动的里奥碰撞，形成了独特的cp感。

原作电影，找个好点的编剧吧。

就想纯炫技也麻烦找个顺畅点的剧本，同人的情感表达表现远超原作也真的是原作剧情逻辑拉胯。

一对比，电影真的就是沦为一个提供故事背景提供人设外表的同人素材库而已了。

-2021.6.8--写完评价一天过去，越回忆越恼火，速来调低评价。

漂亮的画面和音乐在印象里已经散去了，唯有拉胯的剧情和烦人的主角，还在我脑子里撕扯。

难受。

2021.6.7---这个四星是电影院里观看真的给了很精彩的视听体验给的，也是有了电影院这个特定观看环境的加成，否则在其他载体上观看这部片子，大约就是撑死三星的程度。

如果要看就在电影院看且别带脑子，纯粹去享受视听就好。

故事非常套路，大概半个小时的时候就知道后面要发生啥了。

故事的每一次反转和结论都让我观看体验降低也是没谁了，真的套路，且老套路。

前面20分钟是连贯的紧凑的大概是节奏画面音乐都非常顶的演出。

音乐真棒，泽野弘之真棒。

这20分钟眼睛和耳朵享受了，但是脑子抗议了： 100多层的高楼自带的超粗大的外墙防火喷水装置是怎么解决水压的？

大楼里紧急避难的防火间是怎么解决空气问题的。

主角在10秒内垂直弹射上升400多米怎么没被压力弄碎？

楼顶也有友方怎么不顺路带你非要原地直升？

为什么百层大楼像积木一样建得到处都是还挨的特紧，你们建大楼的时候外层脚手架都会碰到一起吧？

当然啦，这片子打了科幻的标签，我就不要用“常识”去扣不是啦，就当做电影的自己独特的世界观以及设定什么的，作为观众不要太较真什么合理性接受就好了。

但是，人物行为逻辑这个就不能用世界观构成说服我了吧？

为什么被害的博士的ai都能入侵整个网络了，就只是监视boss这些年啥也没干，为啥一定要等男主和男二巧合地落到你面前，你再来告诉他们他们能拯救世界，然后给个萝卜特就退场，而不是直接揭露boss的阴谋告知民众boss计划的非人道性和加速世界毁灭性，毕竟boss的计划里只有1万人能得救啊？

你就是来送主角萝卜的吧？！

还有boss为啥轻易就把发射权这么核心这么重要的交给了心系妹妹的姐姐，明明几分钟前她还要求没见到妹妹就不让发射。

等等等等还有很多被自己强行忽略的槽点。

看电影的时候我不断的给自己催眠说，你只要眼睛和耳朵享受爽到就够了，脑子就不要转了。

但是男主在打boss的时候一种演时代剧还是演能剧的那种感觉，真的很烦呐！！！

很烦啊！！！

就像电影一直给你说我很燃冲啊啊啊啊主角冲啊，我就是一种EMMMM……尴尬。

不过电影也给了你答案，那就是因为主角是一个救火笨蛋，自己都承认了，是个笨蛋，所以原谅他吧。

好吧。

人物塑造真的很标签化，没什么意思。

也就男主男二和boss描写稍微多一点，但都没什么记忆点。

男主很烦倒是真的。

大家都不太讲逻辑，所以也不要管里面人物有没有逻辑。

boss的魅力点都点在雅人叔上了（且雅人叔的配音水平暴打里欧，早乙女同学你舞台剧的台词功底呢？

），本身毫无可以共情且吸引人的地方，特别是最后说他也是燃族的时候，我满心都是一种我操纯小人啊你死定了，但是和boss对轰的主角又很烦……眼睛和耳朵告诉我这很棒啊但是我的脑子抗议什么玩意儿！

这个感官的拉扯感让人难受。

最好的观感居然是前20分钟，可以自我催眠是设定别在意而纯爽到。

后面的无论多绚丽的演出都无法让我忽视槽点地难受。

普罗米亚这个电影看完感受就是“我为什么要花钱在电影院看这么一个套路老套剧情漏洞百出，根本不能细想，不能带脑子的剧呢”。

但是因为画面演出和音乐真是太棒了，眼睛和耳朵真的享受到有爽到，如果不是在电影院看手机上看就更没有意思了，所以在电影院看居然还是正确的选择呢。

哦，最后提一下男主和男二接吻镜头的噱头。

就纯粹是个人工呼吸，去掉我们常识中的专业性人工呼吸的燃族版人工呼吸。

不晓得有什么好激动的。

我腐了近20来年，能get到的腐点不说全部八成还是有的，这种毫无感情基础的嘴对嘴救人而已有什么好兴奋的？

看到不少人因为这个噱头跑去看电影并激动，我表示理解有限，甚至想笑。

一开始觉得太中二了，看完之后：我就喜欢中二！

🌝太爽了，各种爽就是说，小黄毛真的好帅！

救命！

好久之前看的了，剧情啥的忘了，只记得看的很爽。

当时朋友一直想去看，叫了我好几天（并不想去），但是最后还是答应了（而且还是在开学当天的上午，印象深刻）看完之后觉得不亏啊！

太爽了！

没白来就是说！

总结：来的时候：骑着小电驴慢悠悠晃去电影院。

走的时候：逮虾户

说不上新颖，故事内涵老生常谈了，没什么出乎意料的。

X男就是这种，多数人对少数人的暴政。

反派那句“这是为了人类延续的必要牺牲”真是恶心到我了。

这不是牺牲，而是谋杀。

但是现实中很多人却认同这种看法，沉迷于“爹味”的快感。

所以啊。

要警惕，警惕宏大叙事，警惕“不惜一切代价”，因为你我可能就是代价。

那个叛徒老头子，就像是前一阵子的观猹者网，他以为一个好同性恋的自我表白能免除被当做燃料么，不能。

男主问里奥“能不那别再放火了，忍住了不就和普通人类一样了吗”，和大部分善良普通的多数人一样，天真，觉得被歧视都是因为少数族裔自身有问题。

披萨店主也说“那群家伙简直到处添乱，我觉得燃族里肯定也有好人，就因为有那些人，才招来歧视”，真是太有意思了。

然后乖巧老实忍住的奇葩小哥被当做燃料，死了。

要警惕，时刻警惕，警惕多数人对少数人的迫害。

这是恒古不变的难题，或许人类始终难以解决。

但是要知道，什么是对错，什么是是非，什么是应该做的不应该做的，哪怕没办法改变什么，不得不沉默，也不要为暴政歌颂。

最后燃族被当做燃料，放进普罗米胶囊，真的是太震撼了。

但是对我已经结束了。

结局没有什么新意。

觉得克瑞是圣人的，都让我觉得有些呕吐。

不是牺牲自己就代表成了圣人。

更何况，圣人不死，大盗不止。

美术真的好看，特别漂亮。

作画和配乐真是太棒了。

男主真的好看，哇。

很喜欢，太帅了，可以先撸为敬，腰太棒了。

里奥找了早乙女太一，还画女硬说男，啧啧啧。

最后kiss好棒哦，太懂事了。

画面表现力非常强，美术风格和人物造型都是我非常非常喜欢的类型，但我实在没办法忽视那要命的剧情。

我属于是很不幸的带脑子进去看了，没能被优质的画风带来良好的视听享受，反而被又赶又老套，甚至最后给我一种圆不下去所以只能机械降神的感觉。

剧情全程在赶啊。。。

人物塑造也是完全没有立起来，看完全篇只觉得主角是一个脑子被火烧了的蠢蛋。。。

男二一开始那出场那b格，但是解释完动机什么的又会觉得这个角色完全没什么深度啊。。

单纯被纵火的原始冲动支配，只能做到不杀人为底线，从不去考究为什么会这样 或者说作者根本没有展现他追寻这一面。

还有说抓同伴人体实验，你知道这一点在你被抓进去之前也没看你有什么作为啊。。

连放火也只是随便放放的感觉。。

反派就更弱智了，整个就是一妄想症啊靠

一、二三

第三篇文字以图代替，至此就是全部剧评了。

其实还截了一些动图，想说明一下这部作品充分利用了画面做的细节表达。

这部动画电影是商业作品，必定会为预设定位的受众群体做相当妥协。

它也的确是一部热血题材的动画，安全可以不带脑子享受强烈的视觉冲击和爽快的结局。

但编剧在这个简单至极的故事里也埋藏下很多个人思考以及困惑，他未必是有答案的，但一定是有倾向的。

我所知道的中岛一基编剧的另一部动画作品是穿越到日本的蝙蝠侠，虽然绝大多数的DC迷对这部作品大加贬斥，但对我这个没有故事宇宙观的人来说，那个故事也很耐人寻味。

首先不得不说的是，扳机社NB，配色方面最开始的人类世界采用的是低饱和度的灰色，到后来燃种出现之后的高饱和度配色、多采用明亮的色块进行场景描绘和特效塑造，两者之间的对比无疑是在表明这是新旧世界的不同。

同样的对比也在电影尾段有出现，就是大反派打算带着一万人类通过压榨燃种来空间跃迁移居另一个星球的时候，主角二人因为内斗什么的无法阻止最高执政官（大反派），那个时候可以算是人类（也就是观影者所在的正派阵营）面临一个灰暗的前景——高层跑路，同时会引起地球爆炸毁灭，在这里画面就采用了偏暗的色调，但注意并不是之前低饱和度的灰色，只是画面色彩偏暗、饱和度稍低一些，这样一来就根据电影的色彩可以分辨出电影剧情所处的不同阶段。

到最后主角二人战胜反派之后巨大化，通过无痛绿火燃烧整个世界来释放地火，从而防止地球爆炸，这一段的色彩是明亮而鲜艳的，完全符合电影主要剧情时候的色彩风格。

所以从色彩的角度我觉得普罗米亚算是很大胆但也做得很出色了。

再从画面设计来说说看，剧中大多数线条都是直线而没有弧度，采用了很多三角形设计，类似像素风，就连烟雾都是由一个个几何图形在变换中组成的。

这样的画风也可以说是很大胆，但是恰好有种戳中了未来风格的感觉，同时也契合高饱和度色彩，而且在打戏中几何图形组成的特效就显得十分的帅气，所以这个画风算是选得比较不错了。

最后还是要浅谈一下剧情，主线不难看出是加洛无脑冲冲冲灭火然后通过里欧逐渐认识了燃种从而改观，同时发现执政官的黑心阴谋于是和里欧联手打败执政官拯救世界。

从战力设定的角度来看很难判断，所以直接不作考虑。

执政官的形象一眼就可以看出眯眯眼必是腹黑大反派所以没有悬念。

但就是说也有加洛虽然同情燃种但是被执政官关了一段时间之后出来还是想着打燃种救火这段，能够感受到他的一些内心的矛盾，所以在之后见到了冰湖里的真相之后全心全意和里欧联手也算是合理的收尾。

总的来说，不要太在意剧情，观影的时候多看看新奇画风，享受一下配色盛宴，欣赏华丽的打戏和燃到爆炸的配乐（泽野弘之YYDS）就行啦。

普罗米亚的感觉很少年热血，有复仇，有英雄主义，有正义与邪恶的较量，有关于何以为人的伦理，有社会何以生存的思考。

不管怎样，如果是一部动画的话，真是一部非常棒的动画。

另外，如果我人生中，从小就看这些优秀的作品，人生应该会有所不同。

作品里面有很多电脑参与的痕迹。

对比小时候看过的动画，比如类似的我觉得比较像新世纪福音战士或者光能使者或者数码宝贝或者阿基拉。

当然新世纪福音战士更接近一些。

这些上个世纪的作品特效好像都是靠手工绘制，动作，空间都是流畅舒适的。

而普罗米亚感觉上有了三维的建模。

从观感上讲，不同于以往的透视感受，似乎有了曼德博不断细分的图形设计。

还有不同于以往的色彩，好像是荧光色的搭配。

有一种恍恍惚惚在看爱死机的感觉。

我同时又在想最受人欢迎一集，齐马蓝，如此简单纯粹，传达的思想却又有些深刻有内涵，基于此，艺术的形式与传达的思想比起来还重要吗？

是的，他重要，哈哈哈哈哈，需要统一协调。