应承

电影落罢，我和朋友齐呼“好悲情”。

电影席间，影院外的朋友问我观感如何？

我直言，“是一部不在电影院就看不下去的电影，也是一部看下去就舍不得走神的电影。

” 前半句话，或许是因为电影悲情的社会底层人民刻画的基调，违背了我看电影寻求身心消遣的初衷，所以存在本能的退出欲望，加之不专心（比如频繁的退出观影界面）无法品得电影中细致的刻画和多处情节前后呼应，会使之索然无味；至于后半句话，「应承」一旦看下去，会被牵住神，你不由得心系每一个人物，辅以内容氛围的塑造，希望好似就在前方触手可及，你的内心甚至也会隐隐的为他们构想好圆满的结局，可一切来的如往常般剧情设置的俗气，却能激起你不同以往的沉思。

在首映结束后的提问环节，更是给予了我非常宝贵的电影思考时间，在我复盘整部电影时，感到几处情节的不连贯和突兀，王军导演解释道，呈现出来的影片是剪掉了七八段他最爱的片段的样子，所以会有贯穿不通的地方。

听此解释，顿感遗憾。

再来就是关于“刘顺”这一人物在大荧幕上呈现的目的与意义，此人善恶难分，电影其实是有在着重笔墨刻画其善，但他的恶后总伴随着其内心善音的敲打和诘问，可让我更想思考的是，得白警官照拂的刘顺，无其他路可选吗？

但我不由得感叹，如果刘顺真的是千千万万人的缩影，我所处的环境和所见之人确实太渺小了。

最后就是关于神木文旅集团的发言，他们称这部影片希望

在陕北高原的苍茫暮色中，一个佝偻的背影踽踽独行。

他是许二瓜，一个卑微如尘的小人物，却用生命践行着"一诺千金"的古老箴言。

电影《应承》以独特的视角，将镜头对准了这个被时代遗忘的角落，在平凡中见伟大，在卑微中显崇高。

一、卑微者的光芒许二瓜的形象，是中国电影史上一个独特的艺术创造。

他不是传统意义上的英雄，没有惊天动地的壮举，只是一个靠捡破烂为生的老人。

但正是这样一个卑微的小人物，却用行动诠释了"人无信不立"的深刻内涵。

当他答应照顾豆儿的那一刻，他就将自己的余生与这个承诺紧紧捆绑。

在物欲横流的时代，这种坚守显得尤为珍贵。

二、承诺的重量影片通过细腻的叙事，展现了承诺背后的沉重代价。

许二瓜不仅要面对生活的困顿，更要承受内心的煎熬。

他变卖家产、节衣缩食，只为给豆儿一个更好的未来。

这种付出不是一时的冲动，而是日复一日的坚持。

导演用克制而深情的镜头语言，将这种坚持化作银幕上最动人的风景。

三、时代的镜像在城市化进程加速的今天，传统价值观念正在经受前所未有的冲击。

《应承》通过许二瓜的故事，叩击着每个观众的心灵。

当诚信成为稀缺品，当承诺变得轻如鸿毛，许二瓜的坚守就像一面镜子，照见了这个时代的道德困境。

影片没有说教，却用最朴实的故事引发人们对诚信的思考。

四、艺术的力量《应承》的成功，不仅在于其深刻的思想内涵，更在于其精湛的艺术表现。

陕北高原的苍凉风光与人物的命运完美融合，构成了一幅震撼人心的画卷。

演员的表演自然真挚，将小人物的喜怒哀乐刻画得入木三分。

影片的节奏把控得当，既有情感的爆发，又有诗意的留白。

在这个价值观念日益多元的时代，《应承》像一剂良药，唤醒人们对诚信的珍视。

许二瓜的故事告诉我们，承诺不是轻飘飘的话语，而是需要用生命去守护的信念。

当银幕上的故事落幕，留给观众的不仅是一个感人的故事，更是一次心灵的洗礼。

这或许就是电影艺术的魅力所在——它让我们在别人的故事里，看见自己的影子，找到前行的力量。

为了一句承诺，他应承下了为了别人的女儿支付学费，而去默默的做一个拾荒老人。

感化一个小偷，并认作孩子。

虽然这段被删去了，希望能有完整版，导演毫不避讳的讲述着社会底层方方面面，拾荒老人，小偷，离婚做发廊洗头小姐。

刻画着辛勤与温暖，艰辛与欢笑。

都交织在一起，拾荒老人冯老师一口好牙，为了演出一口老黄牙，每天在牙上抹胶，眼外再用酒精洗掉，也灼烧了牙床。

这种艰辛他本可以不做，却为了完善的人物，付出这种对身体的耗损。

这是反复求索的艺术家精神，希望大家都能去感受这部让人探索灵魂深处的电影，感谢北京IMAX观影团，谢谢三爷给我最后一张电影票。

感谢王军导演拍出这样的好片还有许多这样的故事在我周围我感觉也能出自您手谢谢王军导演拍出了这些片子让年轻人们好好的学习和自我反省以后他们就知道看什么电影了为什么会喜欢上这样的电影贾樟柯导演的电影和您的电影都是电影届的泰斗在过很多年以后人们会看着这先高级别电影想着导演们的天才想法。

纯朴的电影发生在民间明间的人们看着民间故事故事曲折离奇代表着社会的复杂性和人们对美好生活的向往

看完这部作品，的确，内容配不上它的海报。

有人指出这部作品让人想起他看过的冯远征先生饰演过的另外一个话剧——《司马迁》，指出虽然有冯远征先生贡献了他精湛的演技，但是作品依然很差。

我们行话管这种行为叫做“救戏”。

冯宪珍老师是国话退休的老演员了，宝刀未老的她这些年依然频繁得出现在各种舞台上，我自己也幸运地亲眼看过她的好几场演出，比如《办公室的故事》，还有《晚安妈妈》等。

前段时间某公司重排《北京人》，冯宪珍老师也去，观完之后大家纷纷感叹：“还有冯老师救不了的戏。

”这实际上很正常，现如今缺乏才华的艺术工作者遍地开花，此处也不便赘述。

言归正传说回来我们今天到底需要什么样的作品：前面我谈了艺术作品的社会价值与美学价值，此处另外延展开由涉及到了另外一个相关的话题，而这个话题早在上个世纪很早的时候胡适先生就已经略论述过，即“问题”与“主义”之争。

《应承》讲述了一个关于坚守与救赎的故事。

承诺，是无声的守候，是岁月的重量，是心底最深的温柔。

导演王军用细腻的笔触，描绘了人性中最柔软也最坚韧的部分。

让我们在光影交错中，看见生活的真实与艺术的深邃。

本片荣获第十四届意大利罗马国际电影节吉洛·彭特克沃电影奖。

演技上，冯听李的身世那里，演技真的牛，微表情很多，但不会让人看的尬！

李的演技，很很很自然，可以说毫无表演痕迹，我都怀疑他生活中也这样的人了结局虽然有点老套，但看到冯跪在那里时脚上还穿着捡来的不合脚不符合人物的鞋时，这种 人活着好难的拧巴感和无力感还是透过屏幕传到了我这里。

导演王军、主演于非非将亲临现场，与您面对面交流，分享创作背后的故事与思考。

这是一次难得的机会，让我们与导演一同探讨电影的艺术表达，聆听他对人性、对生活的深刻理解。

诚挚邀请您，走进这场光影与心灵的对话。

在这里，电影不仅是艺术，更是情感的共鸣；在这里，承诺不仅是语言，更是生命的重量。

《应承》这部影片将镜头对准了陕北那片广袤而又充满故事的黄土地，以朴实无华的叙事风格，为观众呈现了一个关乎承诺、情义与人性的动人故事。

影片以顺子和刘顺两家的纠葛作为核心线索。

顺子因刘顺一句承诺，满心期待着刘顺能帮自己儿子解决工作，从此开启了漫长的等待与追讨。

在这个过程中，观众看到了陕北乡村的生活百态，有邻里间的家长里短，也有面对生活困境时的无奈与挣扎。

影片没有用跌宕起伏的大事件来博眼球，而是用这些琐碎却真实的日常情节，将人物形象刻画得入木三分。

从人物塑造来看，顺子是一个执拗又淳朴的农民形象。

他对刘顺的承诺深信不疑，哪怕遭遇无数次推脱与敷衍，依然执着坚守。

这份执着背后，是一个父亲对儿子未来的殷切期望，他的质朴和善良在影片中展露无遗，让观众不禁为他的遭遇而揪心。

刘顺则是一个在生活中逐渐迷失自我的小人物，他的承诺起初或许出于真心，但在现实的压力和诱惑面前，渐渐变得无力和苍白。

他的挣扎与无奈，也反映出人性在面对利益与情义抉择时的复杂。

在画面与配乐上，影片极具地域特色。

广袤的黄土高原、错落有致的窑洞，构成了影片独特的视觉景观，展现出陕北地区雄浑又略带苍凉的自然风光，让观众深切感受到这片土地的厚重与深沉。

配乐巧妙融合了陕北民歌的元素，那悠扬高亢的曲调，与影片情节相得益彰，不仅烘托出浓厚的乡土气息，更在关键时刻将人物的情感推向高潮，增强了影片的感染力。

《应承》的主题深刻而富有内涵，它通过一个简单的承诺故事，探讨了承诺的重量、人性的善恶以及在现实面前情义的坚守与妥协。

在这个物欲横流的时代，影片提醒着人们，承诺不仅仅是一句话，更是一种责任与担当；情义也不应被利益轻易吞噬，它是人与人之间最温暖的纽带。

这部电影没有华丽的特效和明星阵容，却凭借其真实的故事、鲜活的人物和深刻的主题，触动了观众内心深处最柔软的地方，让人们在观影后对人性、对生活有了更多的思考 。

《应承》：黄土之上，一诺千金在电影的宏大版图中，《应承》宛如一股质朴的清泉，于2020年11月26日流淌进观众的视野。

这部由王军执导，倪泓编剧，冯远征、李滨等一众实力演员主演的影片，改编自神木作家单振国的同名小说 ，以神木改革开放的跨越发展为时代背景，聚焦于社会底层小人物，为我们讲述了一个关于“诚信”的动人故事。

故事的开篇，便将我们带入了陕北那片厚重的黄土地。

何二寡妇的养女豆儿考上大学，她与老情人许二瓜多年的期盼终于有望成真，然而一场突如其来的车祸，无情地击碎了这份幸福。

临死前，何二寡妇将豆儿托付给许二瓜，一句简单的嘱托，却成了许二瓜余生坚守的承诺。

可命运似乎总爱捉弄人，许二瓜第一次给豆儿汇生活费时，钱就被小偷偷得一干二净。

为了凑齐生活费，他只能靠捡破烂为生。

在这个过程中，许二瓜结识了邻居刘顺。

刘顺，这个看似玩世不恭的社会青年，实则内心善良。

他是个小偷，却有着自己的原则。

他与许二瓜之间，从最初的冲突不断，到后来互相帮助，生出了几分相依为命的味道。

豆儿也在与许二瓜的相处中，渐渐接纳了这个朴实的大叔，甚至喜欢上了帅气的刘顺。

然而，一次意外让许二瓜知晓了刘顺的真实身份，故事也由此掀起了波澜。

从叙事手法来看，《应承》采用了较为传统的线性叙事，没有花里胡哨的技巧，却如实地展现了生活的本真。

这种老派的叙事方式，虽在创新性上略有不足，但却让观众能够轻松地跟上故事的节奏，沉浸于人物的命运之中。

影片以许二瓜为线索，将各种人物串联起来，全是扎根土地、一身烟火味儿的底层人 ，他们的生活充满了酸甜苦辣，没有绝对的善与恶，每个人都真实得仿佛就生活在我们身边。

电影的画面风格极具特色，质朴写实的影像，将陕北的风土人情展现得淋漓尽致。

那破旧的房屋、尘土飞扬的街道、堆满废品的院子，每一个场景都充满了生活的质感。

导演对细节的把控十分到位，像许二瓜身上那件破旧的棉袄、刘顺那辆破旧的摩托车，都在无声地诉说着人物的生活状态。

服化道的用心更是为影片增色不少，据说剧组准备的衣服是花50块钱从拾荒者那买来的，这份真实感让观众仿佛置身于那个西北小城。

演员们的出色表演无疑是影片的一大亮点。

冯远征饰演的许二瓜，将一个朴实憨厚、重情重义的农民形象刻画得入木三分。

他的每一个眼神、每一个动作，都饱含着生活的沧桑与对承诺的坚守。

李滨饰演的刘顺，生动地诠释了一个复杂多面的社会青年，玩世不恭下藏着一颗善良的心，他的表演自然流畅，毫无违和感 。

其他演员也都出色地完成了各自的角色，共同为观众呈现了一场精彩的表演。

影片的主题深刻而动人，它将“诚信”这一古老的美德，通过小人物的故事展现得淋漓尽致。

在这个物欲横流的时代，许二瓜为了一句承诺，不惜付出一切，这种坚守显得尤为珍贵。

它让我们看到，即使生活在社会的底层，人们依然可以拥有高尚的品德和美好的心灵。

同时，影片也探讨了人性的复杂，在苦难与困境中，人们既有善良的一面，也有自私的一面，但正是这些复杂的人性，构成了真实的人生。

当然，《应承》也并非完美无缺。

在故事的逻辑上，存在一些小瑕疵，比如卖废品价格的前后差异让人有些费解。

女儿豆儿的角色塑造也稍显薄弱，她与刘顺之间感情的发展有些突兀。

BGM的使用有时过于刻意，在一定程度上影响了影片的真实感。

但这些小缺点，并不能掩盖影片的光芒。

《应承》是一部值得一看的电影，它没有宏大的场面，没有炫酷的特效，却凭借着真挚的情感、深刻的主题和出色的表演，打动了观众的心。

它让我们在这个快节奏的时代里，停下脚步，去思考诚信、人性和生活的真谛。

在商业片和主旋律电影盛行的当下，它宛如一股清流，为中国电影市场带来了不一样的色彩。

不知何时起，国内「大片」越来越多，商业气息越来越浓厚，堆砌好莱坞级演员和特效，相对来说还是喜欢看一些剧情记录片，底层小人物影片。

有幸参加《应承》国内首映，见到了久违的远征老师，安安静静欣赏完，听着导演讲述着拍摄前后故事。

谈不上惊艳，小成本制作，四五线小城取景，平平淡淡折射出质朴的道理--承诺了就要做下去。

有些场景关联比较突兀，从导演解答中得知为了过审减掉了七八个片段，略感可惜，期待正式上映后的导演剪辑版本。

总之，值得一看，希望在喧嚣的商业片中留下一席之地🎬

导演王军通过细腻的镜头语言和真实的生活场景，成功地将一个简单的故事讲述得感人至深。

影片的摄影和美术设计也颇具水准，真实再现了底层人民的生活环境。

影片通过小人物的故事，探讨了诚信与承诺的主题。

许二瓜虽然生活艰难，但他始终坚守对何二寡妇的承诺，展现了人性中的善良与坚韧。

影片的情感表达真挚，尤其是许二瓜与豆儿之间的互动，充满了温情与感动。