第26届法罗岛电影节第1个放映日为大家带来主竞赛单元的《自由之丘》,下面请看场刊影评人们的评价了!
果树感觉像做了一个恬淡的甜梦。
(每隔一段时间来一部洪尚秀,真的能让人更加热爱生活。
)麦麦当信的顺序打散,时间线也变得错乱,观众看着看着会有点迷惑,这到底是是梦、还是酒醉后的臆想、又或者是真实发生的事。
小品文一样的影片,这种时长就非常友好,看完的意犹未尽可以品很久。
George还是很有意思的Pincent自述的不可靠,时间的模糊,语言的陌异。
一场梦。
一桶猫错乱的时间线 又是熟悉的推镜和梦境 就算讲着尴尬的英文也觉得很有趣Joeyside韩国人和日本人用英语进行着重复且冗余的对话,如果说醉酒后的胡聊是一种美学展现的话,那么尴尬与不适就是阻止我进入情境的最大绊阻。
唯一的亮点是男人大喊的那几句bitch,配合着癫狂女人的叫喊,这种失态竟然有些可爱子夜无人真正的玩弄时间的高手Run Erika Run一部实验性质的电影,打乱的信件预示了影片叙事的非线性,人物在相似的空间中穿梭,使得时间客体被模糊,似真似梦,令人玩味。
非母语对话,因为口语能力有限,人物像小孩子过家家一样尬聊又做着成年人的事情,使人lost in translation,迷失在首尔街头。
约克纳帕塔法我多希望遇到一个人对我说:“You make me dizzy”。
我略知她一二没有哪个男人可以对文素丽下定分手的决心,即使是加濑亮。
洪尚秀用一封简短的情书就写尽了东亚男人的可爱与丑陋,谁不愿意在自由之丘来一场迷醉的邂逅呢?
#FIFF26#第1日的场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
第一次看洪尚秀导演的电影,说实话,节奏挺舒服,镜头简单,就一个日本人去韩国找旧情人的故事?
我咋也没觉得找到了??
感觉就够纵情,够随心所欲,看了很多人的解释,故事是混乱的,感觉要多看2遍,把故事串联起来,那他想等的那个人还是没有等到,可是遇到了送上来的也是来者不拒,有啥爱情,有啥坚持还有就是,不要一边看电影,一边玩手机……
洪尚秀一直是我喜欢的导演,因为他非常注重台词和演员表演。
这在亚洲电影人里非常少见,亚洲电影多年来一直在日本电影的形式主义的影响下去追求欧洲人发的小红花。
欧洲人说黑泽明那叫艺术,亚洲人就都来黑泽明,欧洲人说现在是北野武,大家就扭头去学北野武,张艺谋、陈凯歌、冯小刚就学了一辈子的黑泽明,以为黑泽明就是靠摄影。
洪尚秀等一批韩国年轻电影人恰恰令我佩服的就是无论如何都走自己的路,坚持走下去。
把亚洲所谓电影艺术家捆在一起也没有人能有他们这种品质,坚持用写实的生活语言、细节表演和台词创造力。
而且,洪尚秀一直坚持去鞭挞儒家三国男人的虚伪和欲望,这是非常值得敬佩的,因为儒家思想在中国目前还是捧上天的。
洪尚秀用很多恰如其分的台词坚持剖析和鞭挞儒家思想中男人对自己对女人的思考,揪出儒家男人那种自我为中心、师出有名、贬低女人又崇拜女人被欲望驱动又自我解释、虚伪至极的各种心态,非常准确、非常细致。
好,溢美之词至此姑且打住。
自《不是任何人的女儿熙媛》开始,洪尚秀有了疲态。
他开始用拍摄手法代替实质内容,这是江郎才尽的预兆。
随后在《我们的善熙》之中,凭借惯性,那种男人虚伪的刻画又回来了,但是并没有什么创新,只是过去的一种惯性,而没有了《北村的方向》那种极其强大的力度。
如今,洪尚秀有了很好的创新,即描写一个外国人在韩国,一个外国儒家到韩国的故事,我一看就拍手称快,这是好棒的创新,尤其为日本人的介入连连叫好。
日本是一个比韩国更久遵从儒家却更早进入现代的国家,日本和韩国还有历史问题。
种种的矛盾、牵连非常值得探讨也肯定会爆发各种火花。
可惜,洪尚秀虽有涉猎,比如“同旅店老板娘的对话”和“韩国大叔”的对话。
但却被故事更大的议题所牵绊,被导演讲故事的方式所掩盖。
一个非常简单的故事,却用了拆开逻辑顺序的方式来描述。
而我看到“木卫二”的影评,证明这个叙述还让一些人看了以后完全找错了方向。
逻辑交错是个“大招”,除非你真的很需要用,就像诺兰的《记忆碎片》,否则真是画蛇添足,糟蹋了本来很好的故事。
洪的故事没有编好,这也可能是他运用“大招”的原因。
咖啡厅女老板的角色过于纸片化,没有旅馆老板娘那么立体,而这个角色才是故事的真正的主角。
也不符合洪一贯对女性角色的细致,成了一尊花瓶。
最后,男主角的表演真是令人惊奇,就日本电影来说,绝没有这么好的表演,可见全然是洪的功劳。
缺失一块的拼图内容,可能通过其他的线索来补足。
但反过来说,一块不确定的内容,也能连带着让整体故事的时间图景都变得不确定。
几个并行的时间里,前后线索存在却又不充分。
加濑亮手中那本书,是吉田健一写的《时间》。
加濑亮两次介绍,这本书里描述了时间的不连续性,而人可以超越时间的连续。
与电影主题产生互文的同时,也暗示了电影文本本身的超时空性。
从这个角度看,电影远非散落的信纸那么简单。
角色上的对应——旅馆老板娘与蹭住的男人,对应日本男人与权。
线索包括:· 旅馆老板娘比蹭住男人年纪大很多。
同样的,权也比爱恋她的日本男主角大很多。
· 旅馆老板娘的男人在聊天中说,自己经常被误认为中国人。
同样的身份错认,也常发生在身在异乡的日本男人身上。
· 老板娘多次表示,自己喜欢日本人。
因为日本人爱干净,懂礼貌。
而日本男人则以此自嘲。
这相当于在另一个时间,复演了权与日本人相识的场景。
· 旅馆老板娘与蹭住的男人在和日本男人告别时,老板娘非常突兀地说了「我爱你」。
这和老板娘流利熟练的英文很不相称。
这句话其实是权的台词,对应了老板娘与权其实是不同时间的同一个人。
· 最后的结局里,日本男人的画外音无缘由地说,自己的第一个女儿个子高大。
这个线索明确指向了住在旅馆隔壁的高个子女孩(郑恩彩 饰)。
而蹭住的男人曾经因为用训话的口吻(半语)与高个女孩交流,导致了一场争吵。
暗示了青春期女儿与父亲的关系——蹭住男人与日本男人,其实是不同时间的同一个人。
而高个子女孩则是未来的长女。
· 高个子女孩实际的父亲接走她时,特地选了一个非常矮的男演员。
一面突出了女儿特异的身高,另一面(个人觉得)导演在悄悄暗示,日本男人身材偏矮的这个特性。
如此看来,旅馆老板包养蹭住的男人,提供食宿,说他是在外面欠了一大笔钱来躲债的亲戚。
这只是搪塞的说法。
他们实际上是同居的忘年情人,而隔壁则住着他们高个子的女儿。
男人懒散、吊儿郎当的样子,其实也与百无聊赖的日本男人对应。
他们两个人,就是未来的日本男人与权这对夫妻。
目前还不明所以的一些问题:高个子女孩的情人,那个年长的、梳小辫子的男性,指涉了什么?
咖啡馆女老板的两个男友——红头发的西方人和想吃免费蛋糕的韩国人,都表示了自己是制片人,都与日本男人交流过。
所以他们到底哪个是咖啡馆老板的男友?
导演制造这种多义性是为什么?
和日本男人的线索有关系吗?
「失落的信纸」上有什么?
导演在开篇的「犯坏」——本片禁止18岁以下观影,而全片并没有任何18禁段落,则暗示「失落的信纸」上,有18禁内容发生。
那么这次发生的是谁与谁的性关系?
最后,这种「超时间性」的解读,可能也和我最近刷了三遍毕赣的《路边野餐》有关。
《自由之丘》提供的时间图景更现实也更多义。
导演把控更少,留白更多。
洪尚秀在《自由之丘》和《这时对那时错》两部电影中,连续两年展现了不同时空交错下,人与人之间丰富的可能性。
不由得期待2016年的《你自己与你所有》或者他随后的第19部作品,能否构成一个「时间三部曲」?
when you open the book of time, it's 荡麦 everywhere.『時間』(新潮社 1976年、講談社文芸文庫 1998年/新装版・青土社 2012年)
男主角Mori在追寻自己心爱女人未果的情况下,将自己大约一星期内发生的13段生活经历记录下来,作为留存信件放在了爱人所在的单位(也即Mori二年前曾工作过的语言学院)。
当他爱人拿到信件时,由于意外,信纸散落,于是她再读信时,先后经历的顺序被打乱,电影也就是按照这个乱序来呈现具体情节的。
但电影的“乱”还是有规律可循的,基本上采取倒叙形式,即前面没交待清楚的地方,在后面总能找到衔接点,而找衔接点的关键是看Mori每天变换着穿的T-shirt。
这可能是导演创造的一种独特的电影叙事体例,多少有点让人不习惯,但看完电影,这种乱序叙事方式其实并没有难倒我们对整个故事的还原,因为“我们大脑构建了一个时间连续的思维框架,连接了过去、现在和未来”,的确,大脑具有一种完形的功能,就像你看见一个有缺口的圆,你仍会认为这是个圆一样,我们也不用担心“无序”,大脑会自动还原。
当然,大脑的这种功能一定是依据我们既有的生活经验。
既然如此,再将故事按照时间顺序重述一遍,其实没有必要,反而让观众少了些思维的乐趣。
这种叙事体例,应当反映了导演的自由理念,不仅对他所掌控的电影叙事方式,或许也是他对生活的一种独特思考。
大多数人都是按照我们既定的规则在生存,因此我们无时无刻不感到自由,但规则是允许例外存在的,就像我们那天不想按照既定规则或固有模式来生活了,我们可以叛逆一下、愤世嫉俗一下、打破陈规一下,这同样是我们的自由。
如同我们乱序呈现的电影,即使让大家不习惯了,但实质性地影响到你了吗?
没有,那么,不循规蹈矩的行为就是我们的自由。
如果仅这个角度来思考问题,那么本片的形式意义大于它的实质内容。
然而,影片在实质内容上还是展现了这种自由理念。
Mori不仅明确跟咖啡店漂亮女老板提起,“你没必要按固有模式来生活”鼓励她离开她那渣男男友,追求自己的幸福,他也跟他所居住的旅店老板娘提到过自己的“观花感受”(不是幸福观,是切身感受):生活能带来恐惧,但观花能缓解这种恐惧。
我们每个人都有免于恐惧的自由,这是幸福的必要条件。
对于Mori来说,他虽然说的是“观花和树木”,事实上,他所欣赏的咖啡店的女老板,他所尾随注视过的漂亮离家出走的女孩,同样是他的“花朵和树木”,通过观察她们,他有了免于恐惧的感受,获得了面对未来生活的勇气。
这份自由是应该赋予他的。
然而,真正能让他永久免于生活恐惧的,应当是他那梦寐以求的爱人,这朵“花”如若得不到,这种需要也会投射到梦里,的确,他在梦里两次和咖啡店主的云雨情便是明证。
有人认为Mori跟咖啡店主有一腿,这应当是误解。
如果我们承认故事都是写在信纸上的,那么,我们没有理由认为Mori干了这等事还好意思写出来,而且是要给他想结婚的对象,他最所尊敬的人看的。
在影片中,Mori说了一句不好衔接的话:“真是个奇怪的梦”,他到底梦见了什么,他去了他和爱人曾去过的小溪,应当不是梦的内容,即使是,有什么好奇怪的,应当是其他事情。
他跟咖啡店主喝酒吃饭,然后紧接着有一段床戏,这两者之间事实中应当没有衔接关系(造成误判的原由是那丢失的一页,还有梦境表现得太真实了),因为根据喝酒吃饭时他们身上穿的衣服判断,饭后应当跟电影最后一幕衔接,也就是他们喝多后,Mori应当将咖啡店主扶回到了他自己的住处,如果要有一腿,这时有一腿岂不更合情理,事实上Mori还是挺君子的。
说Mori会将他的渴望投射到梦境,不仅有Mori个人原因,还有咖啡店主外在诱因。
咖啡店主的确给他留纸条了,那只是约他吃饭,他在跟尚原喝迷糊过后,将纸条事在梦中想像成幽会字条了。
再根据两次幽会的穿着,Mori所作的梦应当就是这两段分开的一次梦。
当然,我的以上推测只是觉得Mori若真的干出那事还写出来不合理,那么,基于同样的理由,Mori的爱人在不明就里的情形下,难道没有拒绝他的可能?
的确有,他的爱人看完信后不是死命的抽烟吗,应当是在进行激烈的思想斗争,原谅Mori的唯一理由是,他们的关系并未明朗化,即不是男女朋友关系,所以,她没有理由拘束Mori的行为。
(by:heshenggen/2015-04-10)
1.如果你不了解黄胜秀,不知道他的电影风格,你看了这部电影前40分钟,你可能会觉得这电影拍的究竟是个什么东西。
但要是稍微看了一些他的电影,能够了解他的一些风格,就会稍微的能够理解了。
简单来说这是一部混乱剪辑的电影,它可能在剪辑上没有什么顺序,顺序要靠你自己去排列。
2.故事呢,就是一个男人来这个地方,想要找到他理想当中的一个人,也可能是这个人代表着找到他就找到自己理想的生活。
但他在这个地方有认识一些新的人发生了一些小插曲。
3.这是我感觉韩国文艺片非常浓厚的风格,和那些小清新还不一样,镜头当中会透露着一些无奈平淡,洪尚秀的电影在对话上有一定的篇幅,甚至可以是电影的中心。
4.只是让他会发现这电影其实很平常很平淡好像很贴合实际按照我们自己的生活风格来说,我们是没有这些功夫和闲钱去到别的地方过一段生活,这样。
〈Hill Of Freedom〉译为《自由之丘》,它作为片中一家咖啡店的名字出现,“自由之丘”对于远道而来寻找从前爱人的男主角Mori来说更像一个驳岸,停下来是短暂的安心,走出去也有广阔天地。
如Mori描述手中所看的书一样,“时间不像我们的身体和桌子一样那么具体,大脑告诉我们时间是延续性的,人类其实不一定要这样诠释生命,但终究无法逃脱这种思维”,Mori的故事在导演的镜头里也这样被打乱了,按照延续性的时间来看,他便是在寻找旧时爱人Kwon的过程中,认识了“自由之丘”咖啡店老板YoungSun,且拥有了短暂的情感连接,后找到爱人Kwon,共赴理想的生活。
但故事的结局却是从熟悉的民宿里醒来,发现身边是咖啡店老板YoungSun,一切不过一场空。
打乱时间的延续性后,我们可以自由地剪断、拼接这些Mori人生的片段,我们找不到开端,也无法定义结局,是圆满还是落空,不过只在人类此时此刻认知的一瞬间而已。
Mori一次一次错过旧时爱人Kwon的音讯,期待不断被消耗,Mori一次次又感受到和咖啡店老板YoungSun的情感关系中的承接,人的情绪在如此的生活中交替转换,未知的东西不再是迷人的,但好像也并没有因为被谁托起而感到满足,人好像只是卡在了这缝隙之中,无法到达任何,也并不知道这“缝隙”名为什么。
那拿走人生的“开端”和“结局”就好了,顺逆皆宜,或本就没什么顺逆。
知道了中间留纸条的不是旧爱人啊,是咖啡馆老板娘。
电影里叙述乱原来源自旧爱人弄翻了信件!
(我确实没全身心投入看电影)电影叙述每一段插叙都是一页信件(我记了有10段)。
我得出的结论是结局是见旧爱人那段是就是做梦,虽然这解释关于"救女孩的对话“怎么会出现在梦中有点牵强。
但做个梦么,什么都有可能啊。
而且之前可能他确实去救了那个女孩(高个美女),因为中间有他跟着女孩那段,而且丢失了一页纸,可能就是描述救女孩的经过。
电影本身是不希望我们追究这个东西的,中间不是说不要在乎什么时间结构么,这样也就达到自由的境界了吧。
其实这个剧情意义不大,就是理解起来好玩。
我挺喜欢里面几段对话,也喜欢男主这种真诚的。
电影开始画面有种廉价电视剧的感觉,一点没正规电影的感觉。
演员表演的感觉也很好,特别是男主一开始的局促不安,很像初到一个陌生地方的感觉(不过前两年来过啊)。
打四分主要还是这个吧。
洪尚秀编剧、导演,加濑亮(最喜欢的日本男演员)主演,下载的是高清BD版本,所以认真的看了。
片头片尾还是熟悉的手写演职员介绍和配乐,男女絮絮叨叨的故事,标志性的推拉镜头。
这部电影时间不长,导演可能用几天就拍完了。
然后剪辑成14个片段,随机打乱。
Mori说到没有必要按固定的时间生活。
作者试图按顺序还原这个故事。
==========================================================================从加濑亮傍晚出门抽烟去咖啡店算作第一个片段,到到最后一个镜头一共有14个。
10. 第一次去喜欢的人家,家里没人。
在门上贴条。
让权看到贴条后去找他。
1. 傍晚第一次去咖啡馆,遇见咖啡女。
可以免费续杯。
11-12-4. 穿着条纹T,遇见旅店男。
没有在旅店吃早饭,出门吃完饭。
路上遇到寄宿女。
再去权家还 是没人。
晚上去咖啡馆遇到咖啡女渣男友,不欢而散。
3-5. 穿了灰色T。
发现狗,咖啡女领狗感谢Mori。
和外国男吃饭,喝多。
第二天早上和旅店老太谈话。
6-2-14-8.穿了深绿T。
再去权家还是没人,不想再去。
做奇怪梦。
晚上遇到咖啡女,和她一起吃饭,咖啡女喝多,回到Mori住所。
第二天早上咖啡女走后Mori继续睡,晚上和旅店男吃饭,回 旅店发现咖啡女的信,和咖啡女第一次睡。
7. 旅店女孩被骂。
9. 白色T 白天睡过,吃西瓜和旅店老太谈话。
13. 想去咖啡女家表明态度。
第二次睡。
这三个片段是独立的,没有和以上内容有很强的时间关联。
权女疗养回来后,收到信就去到咖啡店开始看,信是一周前的,看完当即决定带着行李去旅店找Mori。
第二天和Mori一起走了。
作者认为掉落的信的内容是关于Mori和旅店女孩的,女孩被骂的时候Mori表达了同情,和旅店男吃饭时也说对韩国女人的印象是又高又壮,从女孩被她爸接走的情节看,Mori和她认识。
关于Mori的what a strenge dream,作者认为没有明确所指的内容,奇怪的梦表达Mori当时的迷惘状态。
---Mori是礼貌、真诚的人,他帮咖啡女找狗,旅店男赞他good job。
和旅店男吃饭,表达如果有能力真的想帮助他,和旅店老太也有气氛友好的谈话。
最后他的真诚也打动了喜欢的人,和他一起走。
影片中有一段独立的片段,刚起来的Mori吃着西瓜和老板娘的对话,老板娘问感觉什么是幸福?
Mori就边吃西瓜边说观察植物是幸福。
我喜欢观察花朵,还有树木。
我能观察他们很久很久。
大概盯着看5分钟左右,会有一种很奇特的感觉,像和花朵在一起,会忘掉其他的一切——忘记我是谁,我在做什么,忘了这个世界,忘了时间的流逝等。
不过在某一瞬间会觉得很安心,真的会相信在生活里可以无所畏惧。
这并不是观念上的理解,而是一种真切的感受。
当以后每每记起这种感觉,它可以给你的生活带来巨大的勇气。
《自由之丘》也许不能算洪常秀的最佳发挥,但却是很有意思并且很容易被忽略的一部洪常秀电影。
这部仅有66分钟时长的电影是洪常秀迄今最短的一部长片,惟其短促,更能显出洪氏极简主义风格真正的优势、特征与流变。
尽管影片内容表面看依然是男欢女爱,把酒咏叹,但切入视点、细微处的人心情感的律动,《自由之丘》其实有着很特别的表达。
时值当下,谈及洪常秀,似乎很难回避侯麦。
二人尽其一生,皆孜孜不倦地描摹男女情事,题材层面的高度单一化或者说作者化当然是很容易辨识的二位导演的共同之处。
而切入题材的不同视点,由不同视点再投射出的人生境界亦能区分二位的相异点。
简单点说,熟读康德、帕斯卡尔、笛卡尔的侯麦表达较为形而上,爱情抉择在他的电影中常常成为人生审慎而重大的思辨议题。
洪常秀则更愿意以嘲讽的立场解构男权视点的无奈与不堪。
不过二人在创作立场或者说表达方式层面有一个非常重要的共同点是经常被人遗忘。
侯麦以“道德故事”(Contes Moraux)系列闻名,但实际上侯麦对道德这个概念的解说与外界通常的理解有一定出入,“在法语中,有个单词叫moraliste,在英语中并没有任何相对应的词。
实际上,这个词与moral并没有太多联系,moraliste指的是对于走进人的内心世界感兴趣的人。
这样的人关心人的精神生活与感觉世界。
举例来说,十八世纪的帕斯卡尔是moraliste,拉布·吕耶尔(La Bruyere)、拉罗什富科(Francois De La Rochefoucauld)也算,你也可以把司汤达算上,因为他描绘了人们的所思所想……重点是他们怎么思考他们的行为,而不是展现行为本身。
Contes Moraux系列电影不是关于行为的电影,不是戏剧性的电影,而是分析特殊情感的电影,影片中的角色自己也在分析情感。
”(参见《电影季刊》1971年夏季号的侯麦专访)这是为什么侯麦的电影那么讲究叙事结构、叙事视点,对白在电影中的功能如此重要的根本原因。
在这个意义上,洪常秀确实与侯麦为同路人,为隔着时空的影像对话者。
《自由之丘》极简风格到了极致,少量的场景,少量的人物,少量的调度,甚至连语言也是最简单的近乎于儿童级别的英语,但值得思辨的情感空间并不稀薄。
影片故事讲述的是日本男子mori到韩国去寻找一位有过旧情的女子权,最终缘铿一面,却又有了一段露水姻缘。
整部电影算得上情节的大概只有mori与英善的床戏、mori找到了英善丢失的狗,其他的不过是酒桌上的醉话、饭桌上的闲谈、咖啡馆里的尬聊。
谈洪常秀的电影不可不提的当然是影片精巧的叙事结构与切入的视点。
影片将“正常”的线性叙事打破。
段落与段落之间不再是因果逻辑关系,也不是顺时发生的段落连接,常常是后来发生的事件被前置过来讲述,先前发生的情节留到影片末尾才提及。
譬如开场部分,英善邀请mori吃饭,原因是mori帮她找到了宠物狗Gumi。
影片先讲述吃饭的情节,回头再接续宠物狗被找到的段落。
段落与段落之间并不构成补充说明的关系,更谈不上解谜式的问答。
理解这种处理的用意必须与整部电影的更为巧妙的视点设置联系到一起考量。
影片实际上是明确存在一个现在的时态,那便是mori惦念的韩国女子权取信-读信的过程,此过程在影片中被反复的闪烁插入,成为一个叙事结构上的韵脚。
虽然是短促的闪烁插入,但这却奠定了影片的主时态为现在时,影片中主要的文本内容却是已经发生的过去时态,而这过去时态展开也并非线性结构,所以这叙事的整体性安排或者说叙事视点是来自权、来自画外音的mori、来自影片作者还是被混杂在一块?
这便是暧昧不明之处,却是视点的魅力所在。
在影片开场过后不久,英善与mori吃饭,中间英善有问及mori在读的是什么书?
mori酒酣耳热地回答这是一本关于时间的书,“时间并不是像你和我的躯体或是这张桌子一样的实体,我们的大脑构建了一个时间连续体的思维框架,连接了过去现在和未来,我觉得你没有必要按照那种固有的模式来生活,但人类的进化也逃离不出这个框架模式。
”这段对话影影绰绰导出影像的结构逻辑与母题的关系。
mori到韩国来是寻找一段失落的记忆,也就是找回过去,但事与愿违,过去无法找回,只有在梦中才可与故人圆满。
现在的英善似乎可以对接,对接的未来即如影片的开放式结尾──英善与mori的关系是开放的。
更可牵连的是梦的形成。
英善的宠物狗Gumi,mori被英善男友告知Gumi在韩语中的意思便是梦。
职是之故,梦虽然是与故人牵连,但与英善也有丝连。
这便是高度游戏化的叙事策略。
影片的片名《自由之丘》,是mori和英善相好的咖啡馆的名字,也是mori和英善一段不了情的发生地。
由语义的角度看,片名喻意空间的自由,但如mori醉谈所言,人也许可以做到时间的自由。
游戏化的叙事策略对应了时间的自由。
记忆、梦、想象、未来被统和到了一起,由此有了诗的幻境。
加濑亮扮演的日本男性mori在洪常秀的电影中是非常特殊的一位男主角。
嘲讽韩国男性霸权化的性别意识、威权意识是洪常秀电影很重要的一个母题,因此他电影中的男性角色,尤其是主角都非常猥琐,他不断调动起来的精巧叙事结构都是要调动观众的注意力来认同这种嘲讽的正确性。
侯麦的部分电影也会有这样的视点,譬如《克莱尔之膝》,但侯麦并无嘲讽意味,只是审慎地揭露,并且侯麦的男主角不猥琐。
《自由之丘》一反常态。
mori在影片中深陷情海,一脸沧桑,造型充满了一种忧郁之美(对比之下,影片中的几位韩国男性依然很猥琐)。
他故地重游,却始终等不到旧爱归来。
他羡慕与他一样的外来者身份,却有着美满爱情的西方男子。
美丽的有夫之妇英善投怀送抱,他无法拒绝。
第一次与英善做爱,mori还自问该不该爱她,第二次他已经勉强接受了这份爱情,但终究是无奈。
在被关厕所的尴尬时光中,他又若有所思,一脸惘然。
终究,他在梦(潜意识)中与旧爱团圆,结婚生子。
mori毕竟不是《迷魂记》中的斯考蒂,他不是恋尸癖。
对mori而言,样貌平平的权代表了情,美貌性感的英善代表了欲,情不可得,以欲来填充,到底是无奈。
在这个意义上,mori至少成为了值得同情的男子。
即便如此,《自由之丘》也没有闪烁出任何廉价浪漫的光芒,mori与英善在床上相拥热吻,予人的不过只是一切都是暂时的感觉。
情与欲完美结合的爱情神话从来都不是洪常秀要颂扬的。
《自由之丘》归根到底是一部关于人的内心情感生活的电影。
一部关于如何看待回忆,看待自我。
一部关于一段情感旅程的结束与重新展开的可能性的电影。
老实说,加濑亮英文说得完全不像个ABJ啊,还是有一股亚洲风情,不过在东北亚三国已然堪称翘楚了!
哥们,这次你干吗呢?
对洪尚秀还是喜欢不起来。不过困在厕所和“碧池”大叔两段还有点意思。
这可能是我看过洪尚秀最舒服的一部,不但没有什么尴尬,甚至处处都是浪漫。从日本来韩国找的这个深爱的女人,被称为尊敬的人;日复一日,在看得见她房间的二楼窗口吃饭、在她工作的地方寻找她的讯息、在她喜欢的咖啡厅看书、喜欢她喜欢的咖啡厅的名字、在她每天走来走去的路上和人打架…连她是不是还住在这儿,有没有结婚,还会不会回来都不知道。打乱的时间线,让情绪们被割裂开来,独立而重要。无意义却可以反复赏味的对白,风声、脚步声、推拉门来回反复的哗哗声,情绪重点到来的时候,给一点俏皮的钢琴,竟然有一种在海边晒太阳的味道。“你的人生只有一次,那么重要。”这一小时,我值回了。
6.8,一如既往地简单镜头,吃饭、谈天,突出的特征是错杂的时间线,映照了男主一直拿着在读的那本《时间》。男主晚起是因为跟咖啡店那女人过夜了?
很自然的一部片子,连用力过猛也是自然的,生活的琐碎让片长一点都不觉得短。加濑亮这种真是太容易招惹女生,看上去冷却又特别想让人照顾。文艺片只讲感觉不讲逻辑。缺少亮点,幸好导演没有刻意拉长。有点迷失韩国的味道,但带入感太低。
077:日韩两国英文尬聊现场。
我看不懂
洪常秀的电影,我就没看懂过,日韩友人讲英文
洪常秀 886 这次的“结构”是信纸打乱了所以时间乱序了 哦 这很特别吗? 以及莫利说 I wish I was a millionaire, then I can pay your debts. 我在想 一百万韩元等于几千人民币,好吧
洪导在有几部片里玩时间的游戏,挥洒自如,让我们无法分清哪是梦,哪是现实。以及大力赞扬洪导作品篇幅基本都在一个半小时内。
见没见过不重要,重要的是,他来过了,顺便找了炮友。旧烧未退,新热又起,这就是人,无需在意时间。他不想做任何事,只想消失。“加濑亮看着吉田健一的《时间》,打一把透明雨伞,讲一口号称日本男演员三甲的英语口语,以文艺男神的面目,读着信纸上的旁白,穿越到了洪常秀的电影里。《自由之丘》冷不防出现了一个圆满结局,美好到就像是迪士尼童话。又很快,电影告诉我们,它是一个梦。联想到之前缺失的一页信纸,电影似乎没有了结局,因为我们无从判断哪部分是真,哪部分是假。”
每抽一支烟,我都觉得是装
加濑亮😘
我来到你的城市,走过你来时的路,莫名觉得这片子不错,无序的时间线,日本人韩国人说着英语,谈论着爱情,欲言又止,柳暗花明。
宁愿听法国人说英语
说再也不看洪尚秀的我,就这么迎来了最喜欢的一部。人生本就是破碎啊,好也是梦,坏也是梦。和加濑亮抽同款烟嘻嘻。
太尬了吧,催眠剧
我们来喝杯酒聊聊天,抽支烟也不错,消磨一下无聊的人生,不知道爱的人会不会等来,管他呢。
可是不管怎么说,真的不好看。