剧情:63分。
演员颜值和演技:64分。
画面:60分。
服装道具:50分。
音乐和音效:60分。
综合评价:6.2分。
剧情方面:从小就是乖乖女,习惯服从家长,虽然得到了看似不错的留洋生活,但文化的不同注定与美国老公走不到一起。
从抗议游行到女主的一些政治和权益主张,从陈水扁到连战再到马英九。
作品主动将政治带入作品,且未加入明显的“台独”主张,可以感受到作品的善意。
情来,感人,接地气,但并不是很吸引人,剧情水准中等偏上一些。
演员方面:人物外在形象很一般,面部表情还算细腻,动作比较自然,配音水准还是可以的。
画面上:画面效果制作上很一般,只相当于上世纪90年代左右的水准。
对于景物的呈现也很一般。
服装道具:就是一些常服,没什么可以说的。
音乐与音效:音效比较逼真,ED还行。
所以综上所述,本剧推荐指数:三星半,可以一看。
“小时候,乡愁是一枚小小的邮票,我在这头,母亲在那头...而现在,乡愁是一弯浅浅的海峡,我在这头,大陆在那头。
”对于经历过九年义务教育的中国学生而言,《乡愁》是一首熟悉到不能再熟悉的现代诗。
诗中,余光中先生情深意切地描绘了游子对至亲的思念,对妻子的思念,对家乡的思念,对海峡那头“祖国”的思念。
很长一段时间,我都认为这是台湾文化界的主流情感,毕竟流淌千年的中华文化怎能被几十年的政治隔阂所轻易地打败。
“归来吧,归来哟,远在异乡的游子”直到,第五十五届中国台湾金马奖颁奖典礼,最佳纪录片得主的获奖感言彻底改变了我的看法。
游子归家是一件幸福的事情,可并不是所有的游子都愿意使用手中的船票。
金马奖上的“幺蛾子”大概就是想要挣脱这文化的羁绊、流荡海外的那类人。
可挣脱文化羁绊,亲近“自由国”,游子真的会幸福吗?
答案显然是否定的,用斩获本届金马奖最佳动画长片奖的电影《幸福路上》就足以反驳。
“家,唯独在你身边”影片《幸福路上》以台湾原住民后代林淑淇的故事为主线,间接展示了几十年来台湾社会的巨大变化,讲述了台湾原住民的“家国”情感。
1974年4月5日,“大人物”(蒋公)逝世的大日子里,小市民林淑淇出生了。
尽管伟人的去世让全台蒙上了悲伤的气息,但却丝毫不影响台湾经济的高速发展,不妨碍林家的喜悦气氛。
童年时,林淑淇看着拔地起的万丈高楼,闻着工厂排出的滚滚浓烟,听着汽车的喇叭股噪声,跟着狂奔的台湾一起踏上了高速发展的幸福路。
每天都会产生新的事物,也会有旧的事物被淘汰。
父亲的闽南语成了课堂禁语,阿嫲成了原始“番仔”,就连美味的槟榔也被可乐、冰激凌代替。
林淑淇开始质疑父母的权威,思考个体的来源,开始向往表哥中那繁华、忙碌的自由国。
“我可以改变世界,改变自己”求学之时,林淑淇经历了台湾社会的变革,亲身参与了台湾青年对政治压迫的反抗,在斗争中实现自己的价值。
大学毕业,她应聘成为了“台犬虫”媒体编辑,群众对分裂的不满发泄到了媒体之上,小琪也未能幸免。
一场斗争过后,又迎来了一场斗争。
躁动、不安的现实让梦境中繁华的“自由国”更为繁华、更加摩登,更符合林淑淇心目中的理想国。
终于,小淇决定离开幸福路,前往美国。
“我知道yoyoyo不是我的语言”故事行进至此,导演宋欣颖没有选择继续介绍林淑淇的在“自由国”的美好生活,反而结束倒叙,让林淑淇重新回到幸福路。
台湾还是那个台湾,幸福路依旧安详、寂静,一切如同开始,却又如此不同。
苍老的父母、重逢的好友、记忆的阿嫲,太多的羁绊牵挂着她,让她无法离开。
原来幸福与阿嫲说的一样,一点都不复杂,有吃有喝,有人牵挂便是最大的幸福。
空虚的幸福才需要外界的施舍,真正的幸福源于奋斗换来的衣食自足,源于家人、朋友的情感交换,源于自于文化、情感羁绊所带来归属感。
林淑淇的乡愁与余光中先生的乡愁已经大不相同,但对家人的牵挂,对家乡的思念,对中华土地的热爱却从未改变,选择背后蕴含的价值判断也从没改变。
对于游子而言,幸福是什么?
幸福就是手中返程的车票,就是阖家团聚的笑颜,就是那跨越海峡的思乡之愁。
相聚幸福或许难以即刻获得,但我们追求幸福的脚步却不会停止。
两岸一家亲,真好。
最后,送上蔡依林为影片演唱的主题曲《幸福路上》。
码字民工:小配角免费编辑:威震天中国,一点都不能少。
第一次观影台湾的动画长片,本来更多是出于好奇,想看看对岸的动画创作,结果看得五味杂陈,好些情节感同身受:只会方言讲不好国语的长辈,小学课本里的“伟人”故事,教室里挂着的标语(“勿忘在莒”“做一个堂堂正正的中国人”),开补习班学生不去就刁难学生的老师,在街上“维稳”的大队宪兵,想让孩子学医一再叮嘱孩子不要太牵惹“政治”的妈妈,女主人公年少在家时只想出去闯到国外了又直想家的纠结与矛盾,每次回国和儿时记忆里相比面目全非的家乡,每次回家叨叨絮絮问找没找对象的亲戚,年纪渐长舍不得儿女远行的父母和外婆... 这一切,看起来都那么地熟悉(至少与我而言)... 突然有一刻真觉得,对岸的那个民国也好台湾也罢,原来大家的经历是如此地相似。
看海报,本以为是一部针对少儿的动画,其实完完全全是讲给成人的故事,实在是一部出乎期待之外的作品。
剪辑和美工当然还有提升的空间,但个人还是推荐的,能聆听对岸另外一个华人世界讲述他们的故事。
BTW,对白大段闽南语听不懂,只好看法文字幕... 个人觉得电影可以给个副标题: 《我在台湾长大》。
小琪 (桂綸鎂 聲演) 生於蔣介石逝世當天,成長過程正是台灣社會經歷最劇烈轉變的時期。
小琪六歲那年舉家搬到新北市幸福路,為了滿足父母期望,她力爭上游,但也許幸福本來就沒有捷徑。
她一步步走上當初沒預期的路,到美國工作、結婚,走到人生的瓶頸,因外婆去世,重返老家,回首童年過程中,慢慢思索自己走過的路:「長大了,我有成為理想中的大人嗎?
」
“幸福没有永远”是这个电影留给我印象最深的话。
我们一直在追逐幸福,我们也被告知要珍惜幸福,但是幸福并不可能一直都在,苦和乐,相伴相生,幸福就在凸显在我们日常的烦恼忧虑之中。
小的时候,我们不懂什么是幸福,那是因为我们还不懂辛苦。
影片里长大了的女主人公对小时候站在桥上品尝“蛋黄”晚霞的自己说“为什么你能够这么幸福呢?
”那是因为小时候的“我”不懂辛苦也不懂幸福。
回过头来,当我们长大之后才发现,原来小时候才最幸福。
少年不知愁滋味,当然也不会理解幸福的概念。
只有品尝过成长的苦,才能体会到幸福的甜。
成年人的世界总被纷纷扰扰填充着,我们渴望幸福,渴望一切顺心,但是人就是一个欲望动物。
总是不知满足,所以说“幸福没有永远”。
人无远虑,也还有近忧。
影片中,女主人公在地震住院回到家里后,父母知道她有了小孩,把整个家打扫得焕然一新,准备迎接新“客人”。
女主还无法说出口的离婚和怀孕,父母却完全洞悉。
当她哭着靠在父母怀里,忧虑着,从美国离婚回到台湾,她要靠什么维生。
这时父亲安慰她说,先别想这么远,还是想想下顿吃什么吧!
这似乎就是一句随口的安慰,但在瞬间却让我醍醐灌顶:我们只要活着就会遇到一个又一个的问题,不管大小。
所以,幸福只是一时,并不会是永远。
尽管女主的老公从美国飞来台湾挽留她,但最后女主还是选择了离婚,选择生下小孩回台湾和父母同住。
幸福存在于女主新婚时的美满,存在于家人对女主的理解,存在于女主朋友和她的两个孩子之间。
幸福也是建立在,婚姻的裂缝(女主父母生活中的争吵;女主与老公的人生目标,生活态度的不一致)之上。
正是因为有了种种“不幸”的对比,我们才能理解到幸福的定义。
不幸与幸福是双生子,所以阿嫲说的对——幸福没有永远。
在我理解来,所谓的“幸福生活”,只是对你整体生活的一个评价,当生活中你感受到的幸福多余不幸时,你就是幸福的。
活在当下,快乐时尽情享受,痛苦时极力挣扎解决。
苦乐相伴才有“幸福”。
闻天祥老师曾经说过:“看电影有一种很幸福的经验,你坐在电影院里面,聚精会神看一部电影,然后你惊讶地察觉到,这个导演好像剽窃了你的生命一样,你突然有一种被理解的那种感觉,你在这里感到振奋或是救赎,有时候是一种淋漓尽致。
对我来讲,好的电影是不断清洗我的脑袋跟心灵。
”对我来说,《幸福路上》就是这样的电影。
《幸福路上》剧中有段不到几秒钟画面:幼时女主角坐在火车踏板(不是座椅)吃便当。
小时候和妈妈搭台铁自强号回高雄外婆家的记忆突然涌现。
我甚至都忘记曾经做过这件事。
《幸福路上》一个小细节却开启了我早已锈蚀的回忆。
其实不只踏板吃便当,我明明不是主角林淑琪,她的生命经验却莫名和我重叠。
同样总是意识流幻想卡通情节出现在生活、跟同学说要当一辈子朋友长大却不再联络、父母期盼自己当医生强迫高中选念自然组、对父母争执彼此政治立场不同等等。
《幸福路上》的精采在于,它捕捉近代台湾人从小至大的生命经验。
它不像某些电影搭建今日消失场景让角色在里面逛逛街,还原(其实是创造)你根本不存在的虚假意识青春。
《幸福路上》仿佛像是90年代台湾新电影核心宗旨,追随写实电影潮流。
我没想扯国族意识或是复杂后殖民。
你无法否认,台湾新电影离我们越来越远。
银幕上映的电影即便高喊着台湾正港本土味,却都不是我们市井小民的故事。
美型的人物、浮夸的笑点、故事的煽情、为符合三幕剧做出的高潮迭起等等,这真的是“台湾”吗?
所谓的写实根本不写实。
为何我带不进自己的生命?
《幸福路上》这样的动画电影却做到了。
随着林淑琪回想,我重新经历被遗忘的回忆。
原来我不只没成为想成为的大人,更成为遗忘过去的大人。
谢谢你《幸福路上》,谢谢你让我回想自己,谢谢你剽窃我的生命经验。
幸福路上,幸福正在路上,幸福就在路上。
如果到处去找幸福,从台湾跑到美国也不一定就能找到。
如果就停留在一个地方,幸福也许可能会自己出现。
但是悲观失望,否定幸福,或许幸福也就离开了。
小琪一家搬到了幸福路,感觉从此就会走向幸福,但是剧情还是比较贴近现实,他们一家还是平平淡淡,甚至还有很多不如意的地方。
小琪上学一开始成绩并不好,最开始是由于没有交补习费,结果老师都不透题给她,和她一样的还有金发碧眼的但又是在台湾土生土长的白人女孩庄贝蒂,以及要帮爸爸当乩童的许圣恩。
后来小琪又迷上了爱情小说不能自拔,成绩也一般般,但是就在那时候她发现妈妈带她去求人的不易。
后来也是在阿嬷的鼓励下,相信自己,学习成绩突飞猛进。
但是面临高考的时候,家人一直想让她学医,她在那种政治环境下竟然也觉得应该读文科更能肩负拯救社会的担子。
但是后来她才发现,现实总是啪啪打脸。
自己学的东西没啥用处,找不到工作,挣不到钱,找到工作也是被某些政客利用,现实的社会并没有改变多少。
甚至她参与的那些运动并没有改变底层人的生活,最明显的就是他爸爸,受了工伤也没有多少补助。
她去了美国,以为那就是她从小到大梦想的所在,能见到圣诞树,能有自由的空气,更加皿煮,但是事实上还是被打脸。
有恐怖袭击,所以她才正好有机会过去。
去了之后,工作也并不如意。
梦想中王子拯救公主的剧情更没有出现,遇到一个白人相识相知相恋,本以为会幸福圆满,结果由于价值观的不同,生活产生太多分歧,最后正好因为她阿嬷去世的缘故,她也就回到了台湾。
发现只有爸爸妈妈能完全的包容她,那里才是幸福的起点和终点。
想到了一个小故事,小狗问她妈妈,幸福在哪,狗妈妈说幸福就在你的尾巴上,小狗就追着她的尾巴使劲跑,却一直原地打转还追不上幸福的尾巴,然后等她坐下来,幸福的尾巴也就陪伴在她身边了。
再看庄贝蒂,金发碧眼,美国人在台湾留的种,然后就跑了,所谓的罗曼蒂克。
结果她妈妈也是很辛苦把她抚养大。
她由于与周边人的不一样,其实也是从小受到异样的目光对待。
长大之后,或许因为原生家庭的原因,或许因为从小缺少父爱,婚姻总是失败。
最后,只是安定下来满足于简单的生活就好。
小琪的父母也很辛苦。
她妈妈搬到幸福路之后,为了小琪的未来也是拼尽全力,各种打工,为了帮小琪上补习班,接各种兼职,在幼儿园烧饭,后来还靠捡垃圾补贴家用。
他爸爸虽然找了工厂的工作,但工资并不高,还寄希望于买彩票中奖发财。
后来很老了退休了,还要去干保安补贴家用。
好在小琪的家里很温暖,特别是还有一个阿美族的阿嬷一直给小琪很多鼓励,做人以及幸福的道理早就说给她听。
小琪的爸爸妈妈也特别爱她。
一家人很开心,一家人在一起就最好。
其他的政治梦想那真是虚无缥缈,无非是给人当了垫脚石,做了一颗小小的棋子。
有人批评这个动画,政治味太重,其实我倒觉得是反过来讲的,动画虽然提了很多这方面的,但其实是反对普通人去参与,参与了就太傻。
比如小琪的表哥,眼睛都变成色盲了。
比如小琪自己,做了很多当时觉得很对的事,结果没有改变社会的现状,只是给某些投机者上升提供了舞台。
特别是阿扁,那真是最大的投机者,造势让自己上升到最高位,却没实现为普通老百姓谋福利,自身却利用职权贪污腐败。
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光看片名就知道,這部片正是想探討何謂「幸福」。
整部片裡很多兒時的回憶與歷史的痕跡,那個人人的志願都是考醫科當醫生的學生時代;那個人人都相爭著想穿上小綠的求學記憶;不太乾淨的臭水溝;吃著檳榔把林淑琪從棍子底下救出來的阿嬤,一切都真實地溫暖到我。
解嚴後的動盪、選舉輪替、各種遊行示威,大時代背景也歷歷在目。
然而一向善感的我反而沒哭得太慘烈。
整部電影似乎不太能那麼深刻地牽動我的情感,我不太能對主角感同身受。
細膩的動畫、導演的誠意能感受到,可惜整體給我感覺是一部平鋪直敘的作品。
何謂「幸福」?關於這個問題的答案電影好像給我一種搔不到癢處之感。
老子說「 天下皆知美之為美,斯惡已。
皆知善之為善,斯不善已。
故有無相生,難易相成,長短相較,高下相傾,音聲相和,前後相隨。
」所有的概念都是相互比較而來,因此幸福也有相對幸福與絕對幸福之別。
為物質而生的幸福感是短暫易逝的,比較競爭永遠沒有盡頭,這一刻因為擁有比別人更好而來的「幸福」,下一刻就會因為被另一個人超越而失落,「幸福感」消失殆盡。
因為一時的喜悅而生的幸福是次等的浮泛的「相對幸福」。
所謂「絕對幸福」意指因為內在的富足,心靈的充實,因此覺得活著這件事本身就是幸福的,明白一時的情緒只是情緒,而不是幸福與否的指標。
真正視野寬闊的人才做得到知足,因為看過更開闊更前瞻的世界,明白向外的追求是永無止盡的,所以不再拘泥於功利的戰場與世俗的追逐,而是能清楚自己的求與無所求,設立停損點。
「名與身孰親?
身與貨孰多?
得與亡孰病?
是故甚愛必大費;多藏必厚亡。
知足不辱,知止不殆,可以長久。
」過度的狂熱都會大量耗費掉生命,積存太多就會惹來覬覦,知足才是恆常的真諦。
為了回報而做的付出最終都只是傷害自己的心靈,因為我們都在期望外來的回饋,目光鎖在別人身上,隨著別人游移擺盪,可是所有的付出本就不是為了得到什麼,付出的本質是為了那個對象的幸福,再無其他。
所有的情感所有的大愛小愛都是一樣的,愛情亦然。
張愛玲在《半生緣》裡的名句說得太透徹:「你問我愛你值不值得,其實你應該知道,愛就是不問值得不值得。
」愛一個人、愛一群人,乃至愛一個社會一個國家都是一樣的,值不值得,在我們願意付出的時候就已經有了答案。
也因此愛的力量才會如此強大,能帶給人改變、自制、反思、成長。
我想幸福是,我知道我要追求的是什麼,窮其力去追求卓越;我知道我不需要的是什麼,寬其心去感受生活,在我的自適自在裡望著我的日子與足跡。
小琪从小是和爷爷奶奶爸爸妈妈一起长大的,上学放学的路上都会和邻里之间的邻居打招呼,和我们许多人生活成长的环境一样。
小时候我们会期待着每晚晚饭时间的动画节目,还会因为一些莫名其妙的奇思妙想而闹出笑话。
小时候我们会有很多对未来的想象和梦想,当一个班的好朋友离开的时候,我们也会因为珍贵的友情而伤心落泪。
后来周围的人对我们有越来越多的期望,期望我们的成绩能更好,期望我们以后能做他们所希望的特别赚钱的工作。
最后小琪没有听从父母的意见,在大学勇敢选择了自己喜欢的专业,后来面临着找不到工作的危机,但是在哥哥的介绍下,她还是实现了小时候的一个愿望-去美国。
但是当她真正去到了美国,她却发现美国并没有她想象中的那么美好。
后来她也不能免俗的为了赚钱养活父母沦为了一个普通的上班族。
所幸她在美国遇到了自己的爱人,虽然最后离婚了,可是当她回到台湾的老家,她依然能够和爸妈,自己的孩子一家四口生活在一起。
有时候我们以为我们追逐的是自己想要的生活,完成自己所憧憬的梦想,可是成长并不是如同理想中一帆风顺。
成长路上的每个人,都有着自己不同的命运和归宿。
小时候那个特别调皮早早辍学的同学最后虽然赚了很多钱买了房子,可是却因为一次地震失去了生命。
小时候羡慕的家境优越的同学,也因为家庭原因走上了不一样的道路,最后早早成为了两个孩子的妈妈。
成长中存在着很多未知,也并非是一帆风顺的。
但是当我们一边叹息着生活的不如意,一边抱怨着自己的不快乐回忆着从前的时候,我们同时也在品尝着生活中酸甜苦辣的百般滋味,或许幸福本就不是个完美的概念,为了生计,为了希望,在奔波的路上反复品味着不同的味道,也许这才是幸福的真实模样。
这部电影里穿插了很多台湾本土的政治文化风情,还有一些奇幻的色彩。
本以为可以从中看到非常多主角后来生活的改变,但是看到最多的也只是她反复做出的妥协,可能这就是我们一代接着一代的真实写照吧,没有那么的震天动地,存在更多的更像是生命的循环往复,但你总能从这部电影里找到自己的影子。
人只要吃饱,就很幸福了。
金句1、想象力是可以创造美好,但是,事情的真相,跟你想的往往不太一样,别人告诉你的,也不一定都是对的,要用自己的眼睛和智慧去看事情,去寻找真正的原因和答案,因为心灵的眼睛,会看到别人看不到的东西。
2、醒来的时候,总是不确定自己是谁,躺在那里。
我是谁啊,我是什么时候变成现在这个样子的?
你知道自己的人生想要什么吗?
你真的不知道自己要干嘛吗?
3、为什么童年可以这么开心?
因为孩子们都是用心的眼睛在看事情呀。
4、「钱或许真的是最重要的,无论什么时候,都要记得存点钱,总有一天会用得上的。
」我根本啊,就一直按照我妈希望的路走,我一点都不快乐,还想要自己养小孩。
时代变了,每个人被期待该走的路却还是没变,我觉得我应该选自己想走的路。
主题曲——《幸福路上·蔡依林》那个当初的我,现在好吗你失落在,哪一次搬家但每次太阳落下,依然往上爬新的枝丫,来自旧的伤疤以为幸福,不在这在别处总是满足,别人要的满足一路追逐,原来是我怕和自己独处我又是谁,我却说不清楚成为了你理想的人了吗那故事后来,有什么留下但每次太阳落下,依然往上爬新的枝丫,来自旧的伤疤也许幸福,不过是种自如是一段路,不必通往何处也许幸福,本来没有路,要一步一步是一首歌,是裂缝的光束是一首歌,有泪水的温度送你一份爱的礼物,我祝你幸福无路你在何时,或是在何处莫忘了我的祝福
影评如果日番是专业水平,那这部的水平就是初级水平。
影片于2018年1月5日上映,也就是说动画已经非常成熟了,但是该片的画风跟日番差的却不只一个等级😔。
音乐、故事、内容都是欠缺的,如果一句话就能说清楚的东西,为什么要花大成本做成电影呢?
而且这些内容也已经很大众化了,大家都知道的东西很难引起人们的共鸣,除非影片讲了大家共同的回忆。
嗯,这部片子应该是属于台湾人的。
故事开始还是挺吸引我的,探讨哲学问题,但看到后面发现,其实整理成金句就可以了,影片好像也没有其它的了。
真正比较吸引我的是主题曲的2段话:“你失落在,哪一次搬家”,“一路追逐,原来是我怕和自己独处”。
工作一段时间之后,慢慢能体会其中的滋味了。
综合来看,主观评分 6.0,面对有台湾回忆的观众,主观评分可以给到 7.0。
連著歷史一起講述的故事,我會比較喜歡,還是想提醒一句,美國對你們好,和你們親近,安的甚麼心,要想清楚
没那些年代情怀的人,不喜欢过分自我感动。
画风不喜,制作也有些糙。但故事比较饱满,象征手法也不错。通过一个女孩的成长透射台湾十几年的变迁。你相信什么,你的人生就会是什么。整体有点闷,但感觉金马会给表彰。
基本锁定金马55的最佳动画长片,许久未看到这样温馨质感的华语家庭动画电影,之前看过许多台语片,对这种日常对话还是觉得很亲切。幸福就是好好的生活,用心的眼光看待未来,并且相信你想要的未来。主人公的成长经历中浮现出自己现在生活状态和未来想法的缩影,对于社会的变迁也有所涉及,五脏俱全
简单的小感动。
台湾几十年的变化在一个家庭中表现出来了。
掏心之作。
长大难道是人必经的溃烂?片名一语双关,看似奔小康实际上满含新一代台湾人对于过去现在和未来的思考,是一部高级的现代童话故事。
片尾很好听:新的枝芽 来自旧的伤疤。然鹅,主题稍显复杂,要么隐射国家政治为主,要么专心讲自己是谁的故事,交织在一起要讲清楚故事需要更融合点的方式
画风和念白都特别小女生幻想系,不过又在成长过程中回顾了那么多台湾的变迁和政治部分,也不违和。感觉是创作者自己的成长回顾,自传性质。
台湾40年变迁~岁月与少女的童话
政治立场太明显。其实那些天马行空的东西加的很乱,可能我看的不够专心,但是这部也确实让人很难专心看下去。小孩子的台湾腔让人感觉很舒服但是长大之后就一言难尽了。
与台湾和世界历史交叠的台湾女孩小琪的成长史。“你相信你的人生是什么,就会变成什么。”小时候梦想长大了改变世界,长大了只想不被世界改变,能守护并创造小而确定的幸福的人生已足够算得上成功了。纵使仍相爱,但期许方向不同注定无法再并肩。被家人真切地爱着永远是底气啊。
虽然将国族史大事件嵌套进普通人生命经历的做法已经堪称陈词滥调了,但情感部分又细腻和普世到足够打动观众(我本人)
最后我们大家都没有实现梦想欸,没关系啦,过好当下的每一天就是幸福了啊,有饭吃就很好了啊。去了美国也没有过上人生胜利组的生活,还离婚当了单亲妈妈,没关系啦,爸爸说你是最心肝宝贝的女儿啊,妈妈说不管你想怎么样,她都会支持你的啊~
也不知道自己是怎么看完的。画风丑,情节支离破碎,还有混杂着蹩脚的中文、闽南语及英语的三种语言……听着好生别扭。故事用5分钟就可以讲完,罗里吧嗦搞了两个多小时。一星给最后的插曲。
土味情怀怀旧
听到桂纶镁的声音,我就想起蓝色大门,那年阳光那样好。台湾的动画和电影一样让人惊喜。住在禁止阅读王国里的王子。和女儿看的电影。
完全是一部台湾当代史:国语教育,蒋公的故事,番仔,解严,党外运动,台湾钱淹脚目,家庭代工,政党轮替,另外难得的始终在对美国爸爸祛魅。内核很政治,也给个人的温情叙事留有余地。结尾回归一家人在一起就是幸福,但似乎也预示着台湾当下的精神困境。
主题歌很好听。