花千骨

花千骨一直是相信白子画的，她的相信是在她为个人考虑的时候无比深信白子画的三观和决策 从不怀疑 有两个点可以证明：1.白子画对自己的父亲见死不救 忐忑告知她时她有一时的崩溃但最终选择了相信白 2.像垃圾一样被扔在蛮荒的时候 任凭竹染如何扇风挑拨 她在自己知道自己身负洪荒之力之后选择了相信白理解了白的“苦心”。

坚决要待在蛮荒了尽余生。

然而她在除了与白的这种信任的师徒相处模式之外，她还是其他人的依靠。

那些曾经对她好的把信任完全交付于她的杀阡陌和南无月，在他们脆弱的时候她则有责任保护他们的安全。

这种家长模式的开启使她希望事事周全万无一失，只要有为人父母的一天就可以理解她的这种焦虑心理，“会不会有意外，千万不能有任何闪失”。

这正是白子画教导过她的对责任一种承担的态度。

花千骨的意识里没有“正邪”之分，只有对她好和不好的，做好事和做坏事的。

杀阡陌虽然是魔君，但是他被所谓正道逼迫间接害死了自己的妹妹，从此不再意于争夺神器，退隐江湖争斗。

所以在花千骨的眼里他没有错。

而白也间接纵容了这一点，在他默许花将流光琴借出安抚杀丧妹之痛时就给了花千骨一个肯定的暗示，让花这时相信白是认同自己的三观的，从诸如种种此类细微事情的走向中可以说是白一手养成她的善恶三观。

她把南无月教导了一番，正因为她也曾是不祥之人，但在被白教化之后便一心向善，所以她认为有能力并不是错，错的是人性的贪婪。

她为了南无月走出蛮荒虽然是家长模式开启后的一种求保万全的担心，但她至始至终并没有失去对白的信任，或许说她只是想亲眼见证白究竟是否违背了对她的承诺。

所以说她在本心上是信任白，然而白却最终让她失望，宫铃断，东方小月死，在这种情况下她也谨记白对她不为害苍生的教诲。

尽管嘴里说失望，行动上却依然按照白的教诲作为让单春秋离开。

这何尝又不是一种全身交付的信任。

到现在为止，花对白都是一种渗入骨髓般的信任。

而白呢，在实践自己以苍生为己任的过程之中，他的三观战胜了私心吗。

摩岩为了所谓正道杀了南无月，杀了李蒙。

而东华误杀了东方的父亲。

这些死的人本来也是无辜的人，罪不致死，白为了包庇自己的同僚，却选择睁一只眼闭一只眼。

甚至用对错之论来企图狡辩是非，难道就不是一种自欺欺人吗。

白的内心有犹豫有矛盾吗。

答案是肯定的。

不然他就不会在教导花的时候只把好的一面教育给了她，就像是造梦者为了成就自己一件完美的作品，只让她去相信善，比如在她对霓漫天起了杀心之时狠狠教育了她。

连霓漫天这样花千骨眼中的坏人都罪不致死，花千骨必然觉得小月东方和东方父亲又何辜？

这个时候花千骨三观便受到了挑战，内心开始累积出对白的失望。

她不认同白对这些事情的处理方式和对错之分，正是对白子画教导她心存善念的三观所导致的。

所以她说相信，是相信着善恶之念的三观教诲，不害人，不滥杀无辜，不心存邪念，她的所作所为一直在救人，没有杀过一个人。

请问这样的花千骨，怎么就辜负了白的教诲了，怎么就让围观者感到尴尬了？

反而正如杀阡陌所说，白做的还不如她，白为了所谓正道同僚，包庇了多少草菅人命的犯罪事实!剧情走到现在，充斥着很多伦理悖论，抛开花千骨玛丽苏的外皮，它的框架其实可以升华到众生平等主义与一锤定人生死的专制主义之间的抗争。

摩岩是后者的典型代表，白却在正义与人情矛盾中痛苦地成为潜在的帮凶，花作为草根出身更能体会到平民疾苦于是就成为突破这种专制桎梏的革命形象。

世上并没有绝对的对错，没有人生来就比别人高贵，再渺小的蝼蚁只要是善的都有存在的权利，有罪之人只要从新改过就可以有赎罪的机会。

花正是秉着这样被白一手养成的三观行事。

而她作为白一手铸造的大善大爱的完成品也会潜移默化的改变白，让白意识到自己本身并没有那么重要，一直守护的所谓正道秩序并没有那么重要。

重要的是人性里的善与爱，那些真正能温暖人心的力量！

如果人违背了自己善良的本心去维护这所谓的秩序，去承担这所谓的责任而干坏事，那这些责任秩序不要也罢！

所以说花千骨看似是白的生死劫，其实是救白出罪恶泥泞，认清自己三观导向和真实需求，找到心灵归宿的救赎力量。

也是给看剧者上了一堂关于爱与平等的心灵教课！

如果你才爱上白子画，别着急，你会慢慢懂得他的好，他的隐忍，他的大爱——他是最好的白子画。

如果你才认识霍建华，不必感到相见恨晚，因为此刻的他正是最好的霍建华——他是每一天都在变得更美好的一个人。

当最好的白子画遇见最好的霍建华，这样的遇见，是难得的，是幸运的。

就像他所说的：“我曾遇见，无数角色；但这个人，与他相遇时我们彼此静默。

我懂他淡漠之下的挣扎，舍弃之后的不忍，冷酷之下的慈悲。

”请你读懂他，读懂他，读懂他们。

形象：书中一段白子画的描写：微微颦着的眉，冰凉而淡漠，温润如玉又云淡风清。

仙姿秀逸，孤冷出尘，长发如瀑，眼落星辰，单是举手投足，已是江山失色。

那翩翩绝世的风采，众人都看得痴了。

这是作者心中的白子画，想体现这种仙姿无疑是对演员一种极大的考验。

“仙”字从何而来？

当看了霍建华演的扮相后，不免释然一笑，白衣，微蹙的眉，温润如玉，哪一项不是为白子画量身制定的？

也许就只能感叹一句：这世上除了霍建华，怕是再无一人，堪配他的仙姿，他的容貌，他的风采。

气质：犹记得制片人唐丽君唐姐说过一句：霍建华，他根本不用演，站在那里就是白子画。

何等气场让在现场的工作人员给予那么高的评价！

白子画是一个稳重，成熟的形象，这需要强大的气场，没有一定的生活经历和沉淀，是无法驾驭的。

霍建华经过多年的打磨，正是散发成熟魅力的时候。

华哥也是一个认真生活的人，浑身透着一股沉静如玉的气息。

他说过：年纪带给男人最多的就是历练，人经历过很多事，就会沉稳下来。

不再浮躁，不再冲动。

30岁以后，男人最重要的是内涵。

遇到了同样富有沉淀和内涵的白子画，实在是相得益彰。

表演：霍建华非科班出身，但是在表演上一直很努力。

从古装剧，到民国剧，战争剧到现代剧，角色多样，是可塑性非常强的演员。

出道十二年多，他说他唯一坚持到现在的一件事就是演戏，演戏本身是他真正热爱的事情。

我们也陪伴他一路走来，见证了他的成长。

从出道时青涩的演技到现在的收放自如，霍建华堪配“演员”二字。

《镖门》的监制，著名编剧邹静之对霍建华大加赞赏: “我认为演员的爆发力特别重要，没想到霍建华的表演十分震撼，台词把握得也特别好。

”片花中记忆深刻的就是白子画那句：我爱你又如何，不爱你又如何？

看着片花中那淡淡的又写满故事的眼神，透着屏幕望着你的时候。

管他天南地北，管他六界苍生，只要你好就好！

脖子微爆的血管，脸上因疼痛的汗水，谁能想到这样一场戏，霍建华一条过！

华哥曾在采访中说过：不了解为什么观众喜欢看他吐血，被虐，被打。

（华哥你还是挺了解观众的恶趣味的，呦）。

说到霍建华的虐戏，只要他眼里含泪地望着你，你是否已经暗自听到了内心深处的碎裂声，看到他嘴角缓缓流下的血液，手也会微微颤抖着想替他拭去吧。

霍建华，就是这么一个有魔力的演员，他的表演，他的戏无时无刻不在牵动着观众的心。

霍建华：我当时看剧本时，有一场戏我很期待，我觉得那应该是整部戏的一个爆点，我本来还在想什么时候能拍到呢，结果昨天（刚进组）就拍掉了。

（笑）昨天是一场中毒之后的戏，比较激烈，和之前的白子画完全不一样。

但具体是什么我不跟你讲，要保有点神秘感。

（笑）昨天那场戏拍到我心中想要的东西了，出来看回放，我跟丽颖都很满意。

我拍完后还去问导演：怎么样，跟原著接不接近？

导演也说接近，没问题。

我之前看过大家的一些评论，不少人在担心这部剧会不会变成雷剧。

但我现在可以告诉他们：不会的，放心，我们播出见。

卡司和人气：霍建华在内地的事业并非爆红，但是他在内地的作品发酵已经拥有一部分固定的观众，可以说，只要是他演的戏，观众就会买账。

打拼多年的他坚信只要自己努力一定能证明自己的演技，没有站台，没有代言，拍完戏就隐居恨不得粉丝不要找到他，就是这样一个低调到尘土的演员，只要一有他的作品，就会获得很高的关注度和话题度。

他的古装剧在市场上有很高的卖片力，换言之，电视台一看到他的名字就会考虑购片。

2002年出道，经历了十余年的资历积累和演技锤炼，如今已是炙手可热的电视剧一线男星，抗战正剧《战长沙》好评如潮，在豆瓣2014年度国产剧榜单里名列第一。

国内最优秀班底之一的正剧《镖门》也受到了业内人士的好评，获得了上海电视剧特播年会“品质大奖” 。

上齐了五大顶级杂志，接的剧可商业，可正剧，并于2012年成立华杰工作室自制戏剧《金玉良缘》并担任出品人，在各种类型的剧里游走自如。

合作度：在片场，霍建华是个极其严格要求自己的人，不玩手机，不睡觉，偶尔清闲下来只是放空自己。

只要是剧本要求，无论是爆破戏，吊威亚，他都亲身上阵，不要替身。

也就是这样，他在以前拍摄某部戏中留下了腰伤。

即使拍摄过程中腰伤复发，走路也很艰难的情况下，还是不耽误进程，坚持拍摄。

和霍建华一起合作的从演员到制作方编剧导演到群演，无不对他赞不绝口。

VOGUE时尚网：据说你在片场对自己的要求非常严格？

霍建华：是的，我更愿意把这叫做敬业。

也许我在日常生活中是个极度懒散的人，可是当我在工作状态时，就必须对自己有所要求——我不想在现场开小差，这会对身边人造成影响；我不会在片场做任何与工作无关的事情，比如玩iPad什么的。

我对自己的要求是：作为一个职业演员，无论你有多疲惫，都应该体现出自己的职业精神，而这种职业精神一定会影响到你的合作伙伴，会给他们带去一些正能量，你会感染到他们。

品行：白子画有对天下世人的大爱，对众生的怜悯之情，有无法割舍的对天下人和长留肩负的责任，对徒弟小骨，在教导她仙术的同时，也不忘记教育她为人处世的道理，自己应负起的责任和苍生的大爱。

霍建华同样三观正。

华哥曾经随卡车亲自去四川赈灾救助灾民，默默的关怀弱势人群。

他教育自己的影迷，要乖，要听话，不要蓬头垢面地坐在家里上网，好好读书，好好生活。

关于探班，是严格不允许的。

他说剧组人员混杂，他在拍戏不可能顾虑周全，探班大部分是女孩子，如果出了事，对她父母怎么交代？

“我希望能给身边人带去一些积极的、正面的影响，能够为别人创造一些什么。

就好像我去大学里跟学生们分享自己的心路历程，如果学生觉得对他们有正面作用，那就是意义。

”白子画在花千骨电视剧中，选择了大爱苍生，不拘泥于小情小爱，哪怕是自己最爱的徒弟。

儒尊在剧中说道：子画他要匡顾天下，还要守护长留，只是他自己，却从来没有人去救赎他。

同样的三观正，人生如戏戏如人生，霍建华在生活中演绎的自己和剧中的白子画冥冥中重合在了一起，勾勒出了白子画的风骨。

众望所归在网络投票中，霍建华的粉丝很多并不知道这个投票，但是投票结束后，霍建华依然高票领先。

原著作者果果说：花千骨的演员选择蛮符合我的想象的。

其实在小说刚出来后，就有很多网友剪了霍建华的视频。

我也看过网友给我的留言，总体来说，至少在目前中国的演员里面，大家都觉得霍建华是最像白子画的。

我觉得霍建华来演这个角色，虽然不一定能让所有人满意，但是大部分人都应该很高兴。

当他穿着戏服出来站在你面前时，你觉得他就是白子画本人，特别惊艳。

制作方选择霍建华，不只是他拥有高人气和高合作度，更是包含着网友的热情期待。

总之，在我心中，没有人比霍建华更适合白子画，无论是哪一方面。

为什么华哥会接拍花千骨？

角色的吸引力：1）下面的采访来自一个日本杂志（大概在08年）记者：喜欢的日剧是？

华哥:松岛菜菜子的《魔女的条件》，讲的是女教师和男高中生的恋爱。

就是所谓的“禁忌”吧。

我喜欢大胆的电视剧题材。

但是在大陆和台湾大胆的题材总是不能被接受。

能接受的观众还很少的原因吧。

2）再看2014年的采访 霍建华独家专访:他乘白衣归来 足踏清辉，幽然若星。

这个不落凡俗的男子，注定不以张扬夺人，却恰是这个年龄的霍建华最需要的：敛其锋芒，内蕴光华。

白子画有时会让人想起曾经的徐长卿，但对霍建华来说，这次分寸的拿捏之难却又是前所未有，白子画于他，是机遇，是成全，也是一个不小的挑战。

霍建华：我之前有听我的影迷说，他们在看过小说后，觉得我挺接近他们心目中白子画的形象的，我就去了解了下这个故事，然后也觉得：诶，这个故事挺有意思的。

我很喜欢白子画对花千骨的那种感情，那是一种禁忌的爱，含蓄、克制、压抑，你可以说是虐，但它是那种内心的虐，而不是狗血虐。

我觉得这是很有深度的。

其实我个人不喜欢大情大爱，我喜欢很收敛的感觉，什么都放在心里面，然后留给观众一个美好的想象空间，而不要是演员全都很直白地演出来。

我觉得《花千骨》就是这样，一直去搔观众的痒，它里面有些动作行为会让你产生幻想，但其实它什么都没有。

能写出这样的故事，我真的挺佩服果果的。

霍建华：白子画这个角色很难演，他很清雅、淡薄、高深。

他太聪明了，让人猜不透。

他的情感要很收着，这个分寸、尺度的把握是我遇到过的最难的一次，但也正是我想要去挑战的。

我之前也接了几个不太善于表达的角色，对于处理这种人物我有一些特别的想法。

我希望我能满足大家心目中白子画的形象，但在表演方面，我还想再给观众点惊喜。

我现在还在为这个角色努力。

果果在花千骨第一版后记里提到：白子画如师如父，对千骨淳淳教导，多番爱护。

在花千骨生命的隐含层面扮演了父亲的角色。

对师父的崇拜仰慕，对杀阡陌的撒娇随性，对蓝颜知己的依赖信任。。。。。

放到一个大的背景下来看，这是几乎所有女子一生都可能会遭遇的几种爱的形势，每个人最后的选择因个人的性格和环境等而不同。

但是能够肯定的是，每个女孩心里面都藏着个神仙师父。

大部分人还是会最喜欢师父，如同在这红尘中向往着那一点干净的梨花白，哪怕只是远远地看着他。

白子画的美好，正在于他不需要世俗的恭维打千，他不需要说会不会更适合当一个好相公，能不能给一个女孩幸福。

白子画就一直站在那里，站在每一个女孩的心底。

我们企盼他，可是永远无法靠近他，而宁愿自己是梨花瓣上沾染的那一点烟火红尘。

《花千骨》是我的一个童话，而白子画，是童话中的童话。

它寓意着每个女孩的成长，寓意着她们的每一个遇见，更是我心中所渴慕的，在现实中所没有的纯粹至死的爱情。

花千骨的最新第三版后记里果果又写到：花千骨故事中更侧重想要讲述的，是白子画的情感。

师父总是饱受争议，但他为小骨付出的绝对不比任何人少。

小骨一直为了他而努力，他又何尝不是？

只是他的爱太大，藏得太深，要匡扶天下，要守护长留，还要保护小骨，可他自己从来都无人救赎。

可以说，白子画是一个有深度的人物，这也是华哥会接戏的原因之一。

现在想来，这看起来是个巧合，却又存在着必然。

霍建华之所以接下这个角色，也许是一种冥冥之中的牵引吧。

出品方的诚意另外出品方的态度也是十分重要的。

华哥曾说过，越来越相信缘分的重要性，适合他的并且有诚意的，或许是最好的。

慈文出品方诚意相邀，耐心等候华哥档期，也指出了华哥无论在外形、气质、艺德、演技方面都是白子画的不二人选。

2014年3月剧吧就有爆料称花千骨出品方为了等华哥点头，愿意配合华哥档期，延迟开机。

2015年6月8日的看片会上，唐丽君首次披露了请到霍建华的经过。

“一开始霍建华担心自己再接演此类角色无法超越《仙剑奇侠传》中的白豆腐，所以他有些犹豫。

”当时制片人与公司的人都觉得霍建华最适合这个角色，所以还是非常坚定的去磨霍建华。

最后在各方的劝说下，霍建华考虑了半年终于答应。

《花千骨》的大制作：骨剧大投入，制作精良，打造仙侠剧的新经典和标杆。

既然能成为一个领域的佼佼者，为什么不去做呢？

在结尾我特别说下特效的问题。

我承认我就是粉丝，所以剧追了一年多，制片方的态度和诚意我们是可以看到的。

钱也是砸了的。

但是你把它拿来和好莱坞电影的特效比，就不公平好吗？

虽然找了好莱坞的特效公司，但是你要想预算和汇率的问题。

1比6啊，而且是电视剧啊，特效时长太多。

按照好莱坞电影的特效级别可能吗？

要比也要公平的比，和国产电视剧比，不要太良心了。

小怪兽是有点违和，不过你仔细看片，用特效的地方不要太多，大家吐槽的也就是其中1/10而已，其他部分不被吐槽也是因为做的比较好不感到为何，我的也希望大家能看到。

这才播了四集，不要太早下定论。

感谢！

珍爱生命，远离烂剧。

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈这是苦笑的分割线。

这部剧之前的造势宣传还不错，片花各种吹的高大上。

尤其特效，作为一个混迹网络的小青年必须得搂一眼。

原来一切都是假的。

只有“烂”是真的。

台词极其幼稚，特效相当敷衍，小怪兽雷死了，剧情完全没啥逻辑，转场转的看不太明白，剧情进展也没什么铺垫，各种无语。

最无语的还是霍先生的白子画，我记得以前他的古装扮相还行，当年天下第一的时候演的那个很有张力的角色，现在突然之间觉得时间真的不留情，当年的小鲜肉怎么突然老成这样。

在片中，作为一个人人敬仰的上仙，完全没有的表现超凡出尘，反倒是一副萎靡不振，显得很困的样子。

想想能演这个角色的大概应该是赵文卓在至尊红颜里或者张智尧那种白衣飘飘那样的仙风道骨，但绝对不是霍建华现在这个状态的。

且不说作为上仙，身材和身高是硬伤，就单纯的从角色把握来说，根本就没有作为一个被赋予众望的长留上仙应有的feel。

这样子的状态在他的衬托下其他男配角都好美貌，人设也都是个顶个的各具特色。

实在是有点不懂导演怎么把握的镜头运用，编剧是否有把男主作为整部剧灵魂人物的设置。

制片方大约也是半惊半喜未曾想到的吧。

男主的表情也一直呆呆的，当时看小说时候，也曾脑海中描绘过师傅的鸾姿凤态，起码也得是能吸引几个女仙暗恋的略苏的直男，so感觉霍先生对这个仙人的理解出了问题，以为所向无敌的面瘫演法就是我上仙的不食人间烟火的高冷，很抱歉没有看到 男主的横向演绎，大约是不走心所以没有身为男主的饱满和存在感。

就算是女主感情为主线的戏，男主也是应该胸有成竹料事如神的存在，这个比较的令人失望。

赵丽颖这姑娘其实挺有灵性的，但是妆容画的不好看，整出戏最好看的应该就是她了，完全把小姑娘单纯甜美演出来了，小小的心思以及聪慧的天性，被她演绎的很可爱。

另外本剧的配音好像也有问题，似乎对不上口形。

和朋友一起看的，她说希望越高失望越大，本以为气势恢宏的仙侠剧，却如此幼稚浮夸，听说这部剧将横跨一整个暑假。

还是找点别的看看吧。

文_LoukasTC从傻白甜女白领穿越到古代惑乱阿哥，再到惊情四百年，外星猛男守护superstar，如今又到高能上仙与末世妖神师徒虐恋，人类已经不能阻止自我意淫像洪水猛兽一般席卷而来，将正常的生活吞噬，带来一场让我们在无人处可以恣意变身的狂狷之梦。

这梦早不是儿时一个会跟小鸟唱歌的辛德瑞拉可以唤醒的，更不是独立上进的杜拉拉可以解救的，这梦必须带有迷幻色彩，一抬手就可以斗转星移，一转身更可冲破九重天，这并不是我们的错，我们只是不想长大，不想失去庇护，不想一个人孤独的在这世间行走，不想失败更不想失去。

不管我们活到多大的年纪，我们都不愿看到父母离我们而去，但我们必须长大，必须要承担起哺育下一代的责任，我们必须独立，从寻找肩膀到学会成为别人的肩膀，当我们不足够强大时，我们会祈祷，会发愿，会渴求在那些不可能实现的梦境里逞一时逍遥。

然而，十丈红尘的人们，你们永远到不了，那个叫科幻的世界。

所以我并不去感慨画骨夫妇的虐恋之路如何引人垂泪，我们只说说从这部戏，让人们参透了人生诸多道理：（注：前方高能，画骨夫妇真爱粉请及时刹车，否则后果自负。

）- 想做玛丽苏，先做绿茶婊；人人都想做玛丽苏，至少每个姑娘都有做玛丽苏的旷世春梦，从更上一层楼的韩剧到一度被称为范爷的范冰冰，无一不是这种春梦的缔造者；她们告诉我们世上有这样一种女生，人见人爱花见花开，明明可以靠颜值却偏偏要拼才华；她们举手投足都有一票高智商高情商高科技高颜值高学历高工资高能的男生流着哈喇子屁颠儿屁颠儿跟在身后，争个头破血流，就为证明自己才是云备胎中最让她刻骨铭心、最与众不同、最舍不得的头号备胎！

甘心为她狂、为她死、为她不疯魔不成活，为她倾家荡产在所不惜。

这种“极端缺爱”的人被世人捧在手里怕掉了，含在嘴里怕化了，不求和她一夜惊喜，只盼纯洁的陪她生生世世……如果世上真的能有一个这样的女人……我……希望……这个人……是……我！

是的，如果人人都想做玛丽苏，那我也要做！

但是，你以为谁都可以做玛丽苏吗？

你以为你长得脸宽额扁鼻塌孔大唇厚眼小耳扩肩宽腰粗臀瘪腿短脚肥……你以为可以凭借着红星万丈的绝世好心肠做玛丽苏，告诉我你哪来的自信？

如果花千骨长成一个肥猪头，上仙初见她的时候不一剑封喉她这生死劫，我后半辈子用手走路。

乖乖，这是一个看脸的世界，你买一兜苹果，你还要挑皮红不破不烂的，送礼也知道要买三四五层包装盒的，你凭什么要求别人透过你苦不堪言的外表看到观音菩萨的心肠。

更何况相由心生。

好，有人会说，那我去整容就好了，没问题，只要变成美女就可以了，无需做到绿茶婊的地步。

那我也只能送你醒世恒言，不多不少三个字：呵呵哒！

花千骨和紫熏上仙曾在太白门掌门绯颜组织的宴会上当众斗香，当时的花千骨才刚刚被白子画收入账下，不管她如何仙资盖世，紫熏上仙也是这世上极少极少的五位上仙之一，就算她是上仙中功力最差的，花千骨是学徒之中最强的，她们之间的悬殊也是差出一百八十个牛郎织女桥啊！

由此可见紫熏上仙的情商很低，虽然是被别人挑拨至斗，但她作为一个超强的前前前前辈，赢了没什么可炫耀的；输了更是找个地缝钻都嫌磕碜，此时迎战，本来就已经败无可败，更给了花千骨当众显耀的机会。

遇上这样一个猪一样的对手，花千骨只消一个小拇指就赢定了。

更何况花千骨有了师傅送的旷世奇书，不知道什么时候一边玩，一边思春，一边做饭，一边就把世上所有香的制法都弄透了，还一边用了傻白甜娇俏羞的声音分毫不差的回答，给师父的面子都够放一百个风筝了。

最绝的是明明知道紫熏上仙一直惨绝人寰的深爱着她师父，还当众说出“你猜不到这味香很正常，因为这是师父的枕边香”！

枕边香！

枕边香！

枕边香！

这三个字犹如插在紫熏上仙心中的14枚消魂钉，鲜血染红了她一世的骄傲，也让她的尊严灰飞烟灭。

等等，有没有觉得这样的桥段很熟悉，没错，85%的小三转正之前都曾这样挑衅过。

- 一个活了很久、功成名就的男人，永远不会爱上和他一起并肩携手的女性，只会爱上一张白纸一样的萝莉；如果你问我一个辣么仙、辣么成功、辣么温柔、辣么perfect的美男子，到底应该找个什么样的人才配得上他啊，我不消犹豫就可以告诉你，如果她不是唯一一个女仙人紫熏上仙，那一定得是同样成功、同样俊美无双的杀姐姐啊。

BUT！

现实不是这样设定的，刘恺威杨幂相差12岁；吴奇隆刘诗诗相差17岁；51岁杜德伟娶小他24岁的嫩妻；黄子佼闹了那么大一个绯闻，最后娶了小他19岁的孟耿如；林志颖没有和林心如在一起，老婆小他10岁；张艺谋老婆年龄小出他一个辈分；虽然已离婚，但王全安大张雨绮21岁；姜文大周韵15岁；马景涛大老婆20岁；莫少聪大老婆27岁；周杰伦没有和淋淋在一起；还有十月份就要结婚的黄晓明和AB……年龄差距在10岁以下的，我都懒得说。

正如人们总说相较于女生不同年纪喜欢不同年龄的男人一样，男人永远是最专一的，他们不管活到多大岁数，都只喜欢20岁的。

有人会说，可是20岁的哪里有年纪大的女孩儿稳重，贤惠，进退有度，哪里有她们有韵味，有故事……她们可能什么都有，她们也有自己的事业，有朋友，有智慧，更有远见，她们中厉害的甚至可以成为最出类拔萃的人，成为人上人。

BUT！

诚如尊上一样，他已经活得足够久了，活了太久太久，活得他自己都快忘了本来的日子是什么样儿了，活得他觉得索然无味日复一日，活得他觉得别人倾慕他爱他为他疯魔都是家常便饭了，直到有一天，一个天不怕地不怕、懵懂无知的傻白甜、心思澄明的人出现，一张白纸待人画的小眼神儿自带幻思铃顶配，试问哪个活得久的人可以招架得住？

她们才不会拿捏分寸，她们故意给你找点小绊子，故意惹你小生气，故意缠着你改变你的作息，故意对你发嗲，又明知故犯假装求饶。

她们和那些很了解很爱你的同龄女人不同，她们不会像那些有阅历的女人一样听你装B后若有所思的一笑而过，她们就像你的女儿，人小鬼大的求你指点人生，瞪着大眼睛拍手对你赞不绝口，觉得你是神，是上帝，是无所不能的盖世英雄！

初识她们的时候，你可能会自信满满的把她们当成猫儿狗儿一样的玩宠，觉得随便用些小礼物逗一逗就可以摆平，殊不知，随着时间的流逝，她们的手腕儿变强了，她们的欲望也变大了，她们想要的不再只是你空闲时候随便一陪，她们不只要一个LV，她们还要你在情人节中秋节离开家；她们说她们什么都不要，她们只要“爱”；是的，她们活得很简单，人畜无害；她们不像那些年纪大的女人那么现实，那么在乎物质……她们什么都不要，她们只是单纯的，毫无保留的爱你，想和你在一起。

所以，你在某一个同床异梦的夜里，独自一人辗转反侧，借着皎白的月色，想起她们稚嫩的脸庞，想到有她们陪在身旁的每一个灿烂的午后，一切都仿佛重新活过一遍，让自己在年轻时为了日后的成功而努力，错过的时光都重新来过一遍一样，仿佛全身的血液都被替换过。

没错，当你功成名就的时候，你唯一需要的就是青春的力量，是把早已遗忘的激情重来一遍，这时，你才不辜负这所谓成功的一生，你不再为了家庭，为了未来而奔波，那些“大无畏”的牺牲都就此别过，无视世人评判的眼光，从此过上有钱有闲有美的后半生。

所谓“人生赢家”也不过如此吧……- 所谓生死劫就是真爱婊；诚如白子画遇到花千骨，无垢上仙的生死劫是云牙。

聪明人早就参透这里面的玄机，所谓生死劫，不过是会让你欲仙欲死、疯魔不人的真爱。

普通的人类是不存在生死劫的，因为他们无需修仙，无需拯救万世苍生，他们只要安安稳稳的过好这辈子，死了就投胎到下辈子，继续过一个普通人，结婚生孩子，死了再投胎，如此循环往复。

但是上仙不一样，他们不是一般人，他们有普通人没有的救世理想，他们是孤胆英雄，是存在于理想世界的人，他们不能有感情，他们纯洁无暇的身世要清清白白，不能有任何瑕疵。

任何真爱都可能会毁了他们，所谓堕仙成魔不过是一曲销魂。

生死劫不过是对他们下了一道诅咒，诅咒他们遇到此生挚爱，却无法相亲相爱。

不过也往往是诅咒让他们误以为这个人就是他们的真爱了，但其实，如果那个生死劫是个丑八怪，想必也就没有那么多伤感和纠结了，一刀杀了一了百了，万事无忧。

怪只怪，那个人长得还不错，刚好又年轻，一切都是刚刚好……所以，朋友们，当你遇到了你的真爱，恭喜你，你已经成功领到和他/她共赴婚姻的黄泉路的通行证了，你的生死劫无人能解啦- 人永远看出身背景；西游记里被打死的都是无人认领的妖怪，那些本来应该死，但是却被召回的都是有背景的；所有神话剧里活到最后的都是女娲后人。

就连金庸小说也无出一二，郭靖如果和华筝在一起，如何称霸武林；张无忌选择了赵敏才坐得稳教主之位；任盈盈和岳灵珊相比，当然要选任盈盈，杨过本来可以称霸武林，但是选择了没有出身优势的小龙女，也只能逍遥世外……所谓赢在起跑线上就是这个道理。

并不是你选择了过什么样的日子，是什么样的命运选了你。

虽然整部剧里最让人看不上的痴汉皇帝办事儿也是无语得不要不要的，但是人家是皇帝啊！

任你长留这么一个世外桃源，一个不问世事，一个选拔严酷，人家是皇帝啊，也是可以走后门的！

任你们如何折腾，人家是皇帝啊，人家可以随便来随便去，随便搬军队救人，随便任命大学士，人家是皇帝啊，你管得着么！

真的不要怪我们当中有些奇葩会拿“我爸是李刚”出来震慑别人，正是因为我们有这样的环境才会滋生这样的现象。

有人的地方就有江湖，有江湖自然有阶层。

李莫愁别说见到郭芙就已经躲躲闪闪，就是听到两声雕鸣都要左顾右盼了。

爱一个人，会连他房屋前的乌鸦都爱；一人得道鸡犬升天也是再平常不过的现象。

我们又有什么理由骗自己，以为只要足够努力，自己的三十岁和王思聪的三十岁并没有什么区别。

这是一个打脸的人生道理，我们没理由逃避和狡辩，唯一的可以做的，就是不要放弃自己。

你可能会说霓漫天没有放弃自己，她以一介凡胎肉体竟然还妄想生生世世和女娲后人花千骨斗，如此简直痴人说梦。

但是，霓漫天是身为整部玛丽苏剧里唯一的正常人，她敢爱敢恨，敢说敢做，她炫耀自己的小出身小聪明，想找个人做朋友，只可惜找错了对象，如果她最初选择了轻水，她可能不会这么恨，她甚至可能还会跟轻水飞鸽传说说说某人的坏话，她喜欢有点众星捧月的感觉，喜欢有一点小小的优越感，这是一个人的标配，只是她遇到了最错的对手，任何人在玛丽苏面前只有死路一条，她完全可以过得更好，只可惜她成了玛丽苏的炮灰，她的至亲至爱都间接因为玛丽苏而死，别跟我说花千骨并没有杀害她父亲啊，“我不杀伯仁，伯仁却因我而死”这个典故想必很多人都懂。

恩仇是天大的事，试问，如果你是霓漫天，你会心平气和的一笔勾销吗？

- 不努力的人生，不配做主角；最后，一碗鸡汤镇各路鬼魅。

姐姐妹妹努起来，不管你靠颜值、靠才华、靠出身、靠年龄，请你加紧努起来，不努力的人生，你只能做玛丽苏的大配角，为她生为她死，为她点赞为她痴嗔。

当你还在为画骨夫妇垂泪到天明的时候，画骨夫妇早已签了无数个广告约，电影约，电视剧约，奔赴在各个片场的道路上啦振作起来，努力起来，当你什么都没有的时候，你还有不曾辜负过的努力的时光。

（2016/5/9）___________________全文 6千字，一共（8）部分。

（一）前言。

（二）本色融入。

（三）柔中有刚。

（四）细致入微。

（五）层层深入。

（六）爆发力强。

（七）自然而然。

（八）题外话。

————————————————————————————（一）前言。

以前，我不看，仙侠剧，偶像剧。

我也说过，很绝对的话——“ 我也不认为，这一类剧里，能出现，多么高的演技。

《花千骨》，我觉得，只能算是一个偶像剧。

偶像剧，必然，产生，偶像派的演员。

”现在，看来，是我错了。

我收回，我的话。

《花千骨》——的确，是一个偶像剧。

但是，在偶像剧里，我们看到了——“演技派”。

自然、细致、成熟、大气。

我不知道，白子画——是否能算，霍建华演艺生涯的，一个巅峰的角色。

但我知道，白子画——绝对是，一个演员、演技、修为的最好表现。

经典，白子画！

——注定，要成为一代人，记忆深处，最难忘怀的回忆。

————————————————————（二）本色融入。

第一，白子画，是一个很特别，很完美的人物。

他不仅有着，优美文雅的古典美感。

他不仅有着，梅兰竹菊的君子风度。

他不仅有着，高岭白雪的隐士情怀。

他还有着——儒家的方正人品，道家的淡泊气质，佛家的超脱思想。

这样的一个人，卓尔不群，纤尘不染——大有一种，不食人间烟火的，仙风道骨！

那种，骨子里透出的，心底里流出的，孤高，冷傲——那种精神上的“高大上的美”境界，太高！

——令人，高高仰慕，又不敢，轻易冒犯。

这样一个“仙气，极高”的人，实在，很难演好。

总觉得，这白子画的演员——是要有一种，从内到外的，心如止水，超然物外的，心境心态。

包括对人生，有较深层次的感悟理解，才能如此——把一个人内外皆美，修为很深，表达的这么到位，感染人。

看着，剧中，白子画——琴，棋，书，武，言，行，思——无论哪一样，从外在仪态，到内在修养，他都表现得，很美，很有诗意。

很有内涵，很有境界。

这可能，也不是一般演员，靠演技，能表达得这么唯美，自然的。

从这一点上来说，真心佩服！

惊讶。

感叹。

——————————————————————————————其实，我一直想不明白——他是怎么做到的呢？

如果，一定要从演员身上，寻找答案的话。

我想起，霍建华说过，他最喜欢的一本书——是《易经的智慧》。

是先天的，内敛性格，让他习惯了，内心的孤独，安静？

还是，后天的经历，让他学会了，淡然看待，尘世喧嚣？

于是，宁静致远，超然物外——我们看到了，霍建华的一颗沉静心灵。

他用这样冷静、淡然的眼光，去看世界，看喧嚣——他自然，就有一种，与世隔离的，气质。

由内而外，自然发散。

外在，不俗的风范——都来自，内在，沉静的心。

于是，仙气，自生。

——道气，自带。

美感，如诗，飘然，而来。

我想，长留上仙，白子画——能驾驭好，这样独特人物的，也只有霍建华了。

演技什么的，还是另说。

只内心的浮躁，就不能有，半点。

要不然，就别说，演的不是仙了。

演成一个凡人，还是，一个大俗人了。

——————————————————我们，看他眉目如画，气清无尘。

他的眼睛，如一潭清水。

——当他，清净、冷冽的一眼，轻轻瞥来便如，一把剑，穿过了，红尘俗世滤尽，一切，浮华，杂质。

心自清了。

于是，我们感叹了。

————————————————————白子画的美，只来自，四个字——云淡风轻。

而霍建华的美，也来自，两个字——“心静”。

从这一点上来说——霍建华，遇到，白子画——真的是，人戏合一，完美的机遇了。

是他的幸运。

也是观众的幸福。

从此，我信，有仙人。

长留，上仙，白子画。

_________________________________（三）柔中有刚。

飘飘上仙，温文君子，在外形上，在气质上，本来就是，柔和雅静，如画一般。

到他中毒，身体虚弱——这时候，当他的柔美气质，展现到，最美的境界的时候；我们却发现，他的内心的坚忍，坚强，同时流露，令人感叹。

怎么会这样呢——至柔，至刚，融为一体。

心疼感动，都到心头。

有人说：中毒后的师父，更迷人。

的确。

白子画，为救小骨，身受重伤——他从白雪地里，步伐飘忽，摇摇晃晃的归去。

他在绝情殿中，面容惨淡，日渐衰弱的惨伤。

看他——苍白的嘴唇，失神的眼神。

扶墙而立，弱不胜衣。

——清瘦有骨，弱柳扶风。

衣带渐宽的白衣，不再飘飞。

清明如星的眼睛，不再生辉。

我真不知道，该怎样形容，这一份让人心碎，心疼到无言的感受。

这凄美的画面，实在刺痛人心。

我还从没见过，如此虚弱的男子——莫名的，让人想起，西子捧心，黛玉葬花。

…………我也体会到了，前所未有的——心软。

心痛，心软，爱莫能助。

有一种，眼看世界上，最美好的东西，在我面前摧毁——我却，无能为的悲哀，但是，他，也并不是，西施，林黛玉——他是一个，内心坚强的男子。

他的伤与美，悲与痛，令人，千般不忍，百转柔肠。

他却并不，哀号呼救，只是，自己强撑，自己忍耐。

打飞了，能缓和病情的，血汤良药——他还是，那么用力！

硬撑着，去商议大事时，主持大局——他还是，那么从容。

平静的，隐瞒病情，传位掌门。

殷殷的，嘱托后事，照顾小骨。

………自危时刻，还记得，责任。

临死之前，还关心，别人。

——隐忍、坚强、担当，心里有爱，这样的男人，怎能不让人感动，震撼。

柔弱的外表，反衬出，他强大的内心。

伤痛的折磨，不泯灭，他内心的爱。

“落红不是无情物，化作春泥更护花。

”“零落成泥碾作尘，只有香如故。

”——我忽然一下，悟道了，那一首，最著名的《咏梅词》。

当我们恨天地无情，为落花伤感的时候——他的心，却从容，淡然，微笑。

也许，那不是，英雄归去的豪迈。

更像是，一个“献祭者”的心甘情愿。

人们都说，“忍“字头上，一把刀——但我好像第一次，觉得那刀，不是那么冰冷和绝情了。

在他的忍耐里，爱和信念，未消。

无力的眼睛里——悲悯和温暖，同在。

这一刻，终于明白：白子画，灵魂里的坚强、善良——是真正致命，让我们深爱的“精神魅力”。

————————————————————而这样的白子画，这样的美和感动，是怎么演出来的呢？

这时，我想起霍建华本人来了——他说过，他内心，那些脆弱和敏感，那些坚持和忍耐………原来，他又把自己，悄无声息的，投入进去了。

白子画，不等于，霍建华。

但是，两个人，内心是有这么一段，频率相同的心跳的。

所以，当他融入，这一角色时——那么自然，那么真实，那么感人！

你中有我。

我中有你。

刚柔并集，善爱同行。

这样的白子画。

他的灵魂，感动了人心。

_______________________________________（四）细致入微。

如果说，用心——是一个好演员，必须的态度。

那么，细致——就是，霍建华，独有的魅力！

“微表情”——是大家，送给霍建华的，专用名词。

“细腻，演技”——是我，爱上霍建华的，最主要原因！

他能把，最细腻的情感戏，内心戏，用最微小的表情，表现出来。

特别是，白子画——这一个，特别的，角色。

_______________________________________________________他是“千年修行，长留上仙”——用霍建华，自己的话来说，就是“ 他是个仙，他也不能，大笑大闹。

你演平了，人家说，这个，他们叫面瘫啊。

我当初其实，压力挺大的。

——这种角色，很难演。

那么，当你的人生经验，或者是，你这个演员的这个细腻度，敏感度，你有了之后——你就能抓到，它的这些以外的东西，那些小细节，小动作，小眼神。

所以，你就用你的眼神，去表达。

你很敏感的这种眼神，去表达给观众。

如果，大家看到了，我就觉得，特别开心。

”————————————————————————的确如此。

我们看，白子画——他很多时候，鼻子嘴巴，都不动的——只有，眼神！

他的眼神，能精确，巧妙的，传递出，很多不同的情感。

如初期——他眼神里的，高冷，骄傲。

那一次——可爱的小骨，拉着他的长袖，撒娇的一刻，他的一瞪眼，都不怒自威的，吓得小骨，赶快放手。

如中期——他眼神里的，冰雪，融化。

那一次——当小骨，为他做了一碗桃花羹，为他梳头束冠他的目光，变得，温和，柔软。

他的微笑，带了一种，温暖的感动。

又如后期——他眼神里的，心疼，爱怜。

那一次——当小骨，不辞艰苦，找回解药他为她，轻轻的，擦去，嘴角的鲜血他的目光，泪光闪动——多少心疼，多少深情——他对她的爱，入骨，已深。

……….不知何时，我感觉到，一团仙气的白子画——他，渐渐的，改变了——他的眼中，他的身上，他的心里——开始有了一些“凡俗之人的情感”。

他冰冷的外壳，在不知不觉中，慢慢的融化。

隐藏在心底的真情——好像退潮之后的，海水中的礁石一样——慢慢露出本色。

原来，他不是，心如坚冰，冷如冰霜。

原来，他的心里——也有着，最真诚的，爱！

从仙变成人的，白子画——当他，眼里的冰雪，心里的冰雪，慢慢融化之后我们才走进了，他的心里，真的感到，爱和心疼。

霍建华的“眼神戏”——就是这样，细致入微，入木三分，真切感人。

都说——“眼为情苗，心为欲种。

”霍建华，通过，他的眼神——为我们打开了，一扇心灵的窗户。

作为一个演员，他的用心，细心——可以说，是做到了，最高境界！

————————————————————————————————（五）层层深入。

而随着剧情的发展——矛盾不断升级，冲突不断变大。

白子画，他的内心，所面临的考验——也越来越严峻了！

在三尊会审，小骨受刑，那一场，重头戏里——白子画的内心世界，也承受了，前所未有的，多重冲击。

用刑的对象——是他，心里最爱的人。

判刑的法官——是他，本人。

鲜血——是爱人身上，流出来的。

疼痛——却是，连着，自己的心！

与公，他必须，大公无私，铁面无情。

与私，他却是，于心不忍，心如刀割。

这样的，我刺我心的，痛苦！

——让我想起了，历史上的，周瑜打黄盖。

但他，比周瑜，还要矛盾，挣扎。

因为，他到底，是爱她的。

所以，他还是想让她的苦痛，能减轻几分！

所以，刑场之上。

当别人对小骨，审问罪行，罗列罪状的时候——白子画的眼睛里，是复杂的眼神，他在听，在看，在辨明。

他也希望，她能说出真相，减轻刑罚——当他看到，她一口认罪时——他眼里的揪紧，心里的纠结，如绷紧的弓弦，不断，也疼。

但是，真到了定罪，行刑的时刻——他的冷静，坚定，却不减半分。

“上诛仙柱，钉销魂钉，立刻执行。

”你说他，无情吧。

可是，他的心，在疼。

在白子画，紧蹙的眉毛下，是他，疼痛的眼神——痛到深处！

如同，他的心，正被刀割。

如果说，销魂钉，一下一下的，钉到小骨的身上。

那么，销魂钉，一下一下的，就钉到了白子画的心里。

她每一下痛，他每一下疼——两颗心，犹如，连体一样，长在一起。

交相呼应，感同身受。

他的眼泪，含在眼里。

在他，心痛的同时——却也，依然是，他的坚持！

他倔强的，坚持着——直到，他终于，坚持不住了。

颤抖的手指，失去控制。

叫停了刑罚，放下小骨。

接下来，是断念剑，代替销魂钉。

换了一种刑罚——放她一条生路。

当他，咬牙狠心，把剑刺下的一刻——他扭过头去，流泪，无声。

那毕竟，是他深爱的人——即便，他再绝，他再狠——他也绝不了情，狠不下心啊！

这才是——“道是无晴却有晴”他饶了她一命。

却决定，替她受刑——“64颗销魂钉，少一颗，也不行！

”他对自己，比对小骨，要狠多了。

回想起刚才，对小骨判刑时——他表情平静，语气淡然。

现在，对自己判刑时——他却——表情太狠。

声如雷震，心如铁冷——斩钉截铁，不容反驳！

他用最狠、最深的自虐——来保全爱人，来捍卫原则。

如此重的刑罚，如此严的自律，如此深的用情——令观众动容，震撼人心。

在义不容情，情义两难的情况下——他用自己的牺牲，来守住了“情、义”二字。

这就是白子画，最令人，爱和心疼，敬和悲叹。

…………..最后——白子画，白衣染红，口吐鲜血——我心里的悲伤，已变成，感动和叹服。

当他一步一步，艰难的走着——勇敢和无悔，已经覆盖了，所有的伤痛。

心底无私，真君子。

——为爱忘我，痴情人。

白子画，他当之无愧。

霍建华，他用“层层深入”的表演，就这样，把我们切身带入到，全剧的情感高潮。

_________________________________________________________________从这场戏来看——可以说，霍建华的表演，已经超出了小说。

如果你去看，小说《花千骨》——这一段里，白子画的反应，几乎是，平淡如水。

小说里，一再出现，一个字——“冷”。

用这一个“冷”字，来表现，白子画的外表——也许，为了说明，他更有仙气，他更隐忍，他更冷面无私。

但是，后文中出现的“波涛汹涌的内心”，和他代小骨受刑的深情，就显得有点突然，和不连接了。

所以——很多观众都说，更喜欢，电视剧里的“白子画”。

因为他更真实，更像一个人，有人的感情，和疼痛。

就凭这一点，我们也要大爱，大赞，霍建华！

——不止一次了，有观众看了他的表演，说超出原著，不只是花千骨。

神还原，已是不容易。

超过原著，更是难得啊。

他拍戏的，精益求精，让我由衷的爱！

这也能使一个好演员，追求更高，走的更远。

————————————————————————————（六）爆发力强。

（七）自然而然。

因为字数，已经写的太多的关系，最后两部分，我就和起来写吧。

而作为一个好演员来说，很重要的一点，还有——能收，能放，自然而然。

我说过，霍建华的特长——是他的，细心，静心。

他本人，内敛的气质，含蓄的性格——在“白子画”身上，发挥到，恰到好处。

他温柔，优雅的一面，也是这个角色，最美的一面。

也使观众们，爱白子画，心疼白子画。

但是，这是一个大悲剧。

白子画——必定要从，开始的，温文尔雅，柔情似水——发展到，最后的，心痛心伤，疯魔，癫狂！

所以，演员的表演——就不能，一成不变。

所以，演员的表演——就需要，极强的爆发力，极大的张力！

才能把，大悲剧的结果——最终，推到，一个最惨烈的巅峰！

而，霍建华，在全剧最后的表现——也可以说是，他最亮眼的演技，他最震撼的情感，集中爆发的，最高顶点！

师生恋当，被禁忌的情感，被一记亲吻，揭开真相——白子画，彻底崩溃的，趴在地上，抱头痛哭。

接下来，把自己，血肉割下他凶狠的目光，残忍的眼神——让我不敢直视。

他有多狠，就有多爱！

自屠灵魂，痛不欲生。

那一个镜头，在看第一遍的时候，我就不忍心看下去。

他把，人性深处的自我挣扎的痛——实在，演到了，刻骨铭心的，一个极致。

“不是不可说，是我不能说”——情感被缚的，可悲可怜。

也是全剧的最深刻主题，清晰的，浮出水面。

我们看的，刺痛了眼，更刺伤了心。

霍建华，用他最极致的表演，让我们切身体会到了——爱，到不能爱的，悲情。

我们的心里，恨不得，替他喊出来——“爱我所爱，无怨无悔。

”给我们的心灵，松绑吧！

活出，自我。

才不枉此生。

_____________________________到最后一场戏，他为了苍生，杀了爱人。

又是他，心里矛盾，挣扎到了，另一个极点。

小骨，拿众生的性命，来逼迫他——给她一个，爱的回应。

要么，她杀了他们。

要么，他杀了她。

这是他的——是非观，道德观，人生观，遭到的，最大挑战！

人生，并不只有爱人，只有爱情，人生，并不只有私心，没有善意，没有悲悯。

更何况，白子画，这样一个——道义上的，坚守者。

更何况，白子画，这样一个——用“大爱众生的信念”活着的人。

他根本就接受不了，这样的结果。

尽管，他爱她很深——他说——我不会杀你的。

当小骨挑战他，逼迫他的时候，他一退再退，一忍再忍。

但最后，还是，退无可退，忍无可忍！

最后，当他挥动宝剑，刺向她的时候——其实，他已经被逼疯了，他已经，彻底崩溃了！

我能说——这是我看到的，最真实的，刺杀么。

白子画——腾空跃起，狂舞宝剑，一往无前的，冲刺过去——这时候，他的表情，是理智失控了—完全，失去思考的能力。

完全，凭着本能的冲动。

直接，冲过去，杀过去——有如，江河决堤，洪水奔流！

他的心理底线，彻底崩溃。

那是比前面的，“不能爱”的情感绝地，更绝的境地——灭了苍生，他，也不能活了。

这是，没得选择的选择。

看到这里，我觉得比伤心，更多的，是同意！

如果是我——我也，这样选择。

难道，要为了自我，不顾众生。

难道，一个人的生命，和爱情——比，天下人的生命，安危，更重吗？

————————————————————————————————这也是——“小爱，大爱“——“自我，与，自私”——人生最大的思考题。

我们真的可以——为了自我，伤害他人？

——为了小我，泯灭良心吗？

我不能。

我想，大多数人，都不能。

如果，这个世界上，连最起码的，悲天悯人，都没有了。

如果，每一个人，都把自己，放在宇宙中心，罔顾其他的话——这个世界，终将在彼此残害中，灭亡。

所以，我那么，赞赏白子画。

——我们的心里不一定装得下，芸芸众生，大义大道。

但是，最起码——要留一点，最后的善良，和悲悯——给别人，给世界。

所以，如果从主观色彩来讲——我宁愿，让全局的结尾，停留在这里。

他杀了她，然后自杀。

那也比，白子画，癫疯成魔——自毁三观，杀人，反讽的好啊！

……….“大爱，与小爱——善良，与悲悯”——是《花千骨》这个故事，带给我们的心，最大的感动和思考，震撼和叹惜。

而霍建华，在“绝命一剑”的，高潮情节中——展现了，他最自然，最真实的，表演境界。

他没有，半点，刻意表演的痕迹。

也没有，半点，夸张矫情的表情。

情感，自然发展，自然冲动，自然爆发——完全是，四个字“水到渠成”。

自然而然。

真实的反应——不演的演技——这就是“表演艺术的最高境界”。

霍建华，他做到了。

可以这么说——白子画，是他演技成熟，打造的经典。

用心，细心，静心，精心。

有层次，有深度，有力度——他的表演，真做到了，出神入化。

所以，虽然有些观众，还是觉得《花千骨》只是一个偶像剧——但是，大家都承认，霍建华，在其中的演出，可圈可点，入骨入心，可谓上乘了！

——————————————————————————————————（八）题外话。

前几天，我看了一段，霍建华，在青岛打篮球的视频。

那是，演戏之外的，一个他——运动着，奔跑着，放松自己，放飞自己。

那一刻，他很有魅力。

但是，那一刻——他已经不是，白子画了。

他只是一个，普通人——他和我们，有着，一样的心愿——简单的活着，认真的活着，拼搏的活着，快乐的活着。

春暖花开，日复一日。

（END）

花千骨终于大结局了，作为从片花放出就开始期待本剧的我来说，整部花千骨给我的感觉还是棒棒的的。

从能忍受每次看芒果台那重复十几分钟的剧情，并且硬生生还是给追下来了就可以看出我对它的爱。

以前真是很少去关注国产古装剧，记得上次完整看完的还是《步步惊心》，因为古装剧不是造型雷人就是剧情满是槽点，而作为一个原著党，对花千骨的电视剧版其实并不是特别期待，记得看小说时简直被虐的体无完肤，凌晨四点看到小骨死的那章在被子里默默的流眼泪，不过后来官方放出超长片花以后，我对电视剧版的期待可谓直线上升。

突然好想看，什么时候上星，哎呀千万不要是芒果台的尼玛钻石独播剧场……不过天不遂人愿::>_<::整部电视剧的风格还是比较符合我内心中所构想的画面，最开始关注官方微博看到长留仙境的选景和布景就知道投资还是很大的，估计钱都花在布景上所以五毛特效的包子实在是太出位了哈哈哈而且还出现两次哈哈哈。

男女主的选角重点来了：男女主的选角。

放眼祖国大江南北，能演禁欲系的师傅并且还要能配得上小说中那对外貌大段大段的赞美之词，我个人认为非霍建华莫属（有次和朋友还因为白子画只有霍建华能演这个话题而撕起来，国民上仙白子画可不是谁都能演，哼哼），记得有次看采访作者果果时，她说看到霍建华的白子画造型差点哭出来，嗯，其实我的心情也是如此，当看到白子画剧照时，我的第一反应就是这就是我心中的师傅啊！！！！

再说小骨，小骨在小说中最开始就是一个不谙世事的可爱少女，而赵丽颖在珊珊来了里面的呆萌演技就能完全hold住这个角色最初的感觉，官方鸡贼的没有放出妖神的剧照，估计是想留个悬念，但我没有担心过赵丽颖对之后妖神角色的把握，因为之前我看了她演的宫的电影版，心狠手辣的女二号的表演确实突破了她外观的限制，演的很到位，可恨又可怜，所以总结男女主的选角还是很到位的。

---特效、服装、场景 作为普通观众并非专业人员我想说的是：当芒果台开始播出的时候，作为热爱好莱坞大片的我对前几集的大场面我也是呵呵了，不过得亏特效组的用心良苦，借用的还是恰到好处的，后来尊上遇到小骨（我狠狠嘲笑了男女主的粗眉毛，什么鬼？？

你这上仙是要多接地气啊，眉毛都要掉到地上了。

剧组，包子你们都买不起吗？

怪兽你也要从霓虹请吗？

一系列BUG扑面而来），嗯剧情还是很精彩的（精分脸），到了长留还是好太多了，毕竟是仙界还是要上点档次，瀑布的取景很美，绝情殿的布置很赞，三生池水构想很棒，作为本剧的重要场景，剧组还是秉承了钱要花在刀刃上的优良传统，为你们点个赞。

但作为本剧的反派七杀就没那好了，圣君你的座椅能不能稍微有点质感，你们已经借了霍比特人中那么多场景就不能借借精灵王那帅破天穹的王座（要花成本的，嗯我知道）？？

房间是不能给特写的，因为全是后期做的，其他的皇宫啊，市集啊，花园啊等等等，都是横店的，这也是古装剧的常态了。

服装简直是亲妈，将整个剧升华了。

对比之前的华胥引，不知道好多少。

白子画一袭白衣，上面的水墨刺绣和梅兰竹菊的图案再加上头冠或者发髻的古风古韵，伴着风吹过他的发梢和吹起衣角，简直就是丹青画中人。

花千骨整个服装是随着人物心理和剧情产生变化，还是最爱她清清爽爽可爱的样子，后期妖神的蓝色眼影妆实在是有点乡土还好装扮不够颜来凑，每个配角的服装真的是花了心思，少许点缀，干净利落，又赋予人物个性，-剧情-再说剧情之前先让我吐槽一下芒果台，能给我解释一下为什么每次都要重复十几分钟的的剧情吗？？？？

你知道每次看重复剧情的心情吗！！！

我发誓一定要进入广电总局奋发图强，终有一天我会让你们为自己所做的事情付出代价！！！

编剧们恰到好处的将整个的故事脉络理顺，看着也不觉得生硬。

但我想说的是可能为了节约成本，最后妖神那一段真的删了好多剧情（想想最后两集我也是反复看啊，每每当花千骨说出本剧最经典台词，再看到尊上悲痛欲绝的表情我也是很入戏），昨天看微博上有人po出被芒果台删减掉的剧情，我心中也是无数只草泥马奔腾而过的感觉，最后一集中师傅跪在地上崩溃大哭的场景很明显就是删减了喝醉小骨将竹染认成师傅并有亲密举动被师傅看见，师傅吃醋然后强吻小骨这一系列精彩场面，为什么要删掉啊啊啊啊啊啊---言而总之，这绝对是一部很对我胃口的良心剧，作为原著党我很谢谢编剧能让画骨夫妇最后在一起，虽然于原著是有那百分之十的偏差，但电视剧版花千骨能呈现在我们面前，整个剧组也是用心良苦，所以谢谢在这个暑假我能遇到你们。

个人真的很喜欢的一部剧啊…虽然特效不怎么样吧…4星就是扣的特效1星…但是当时周围人都在看的时候我都没看…大家都看完了我才开始看…看了两遍的电视剧啊…要知道我一个懒到不行的人…我同学都觉得惊讶我居然会看电视剧…不是说嫌太长的吗哈哈…好了说回来…当时看哭了…还去买了原著小说…才发现选角好合适…小骨和师傅…有些事情如果从一开始就注定是错的话…那便就再也无法挽回了…心疼啊…

先声明，本人买了四个版本的《花千骨》，第一版因为绝版了，还是忍不住到一个旧书网买了，比原价贵三四倍。

所以算是一个原著党吧。

第一次看到新闻说要拍成电视剧，第一个反应是要毁了，呵，不好意思，文字想象跟看到真人，肯定不一样。

但看到定妆照以后，就被小骨和尊上秒了。

微博贴吧各种蹲，从此踏上追剧之路。

终于等到这个夏天，剧开播已经三周，被一个美女怂恿，特发此评。

很多人开播看了1-2集，说毁了，跟原著都不一样，墨冰居然是白子画的人间小号都纷表示接受无能。

作为书中经典对白都会背的本人表示，我觉得还不错，这样对未来的剧情更加好奇，居然跟书中不一样，那更加掀起本人追剧热情了。

还开播前在一个微博评论里写过，看骨剧就是为了看画骨CP，只要主线不变，就当小说看；如果变了，就当一部全新的仙侠剧看。

有人会说我太过美化骨剧，不好意思，《花千骨》是我年少时的一个童话，现在有人把童话拍出来给你看，感谢都来不及。

当然骨剧也有不完美的地方，但对本人来说，已经非常满意，慈文以及所有创作人员，已经非常有诚意。

先说说我喜欢的地方：1，服装。

好多人说衣服太素，皱巴巴的，可是不觉得飞起来很美吗？

小骨的校服，看起来单色很素，但领边的刺绣都很美，在12集中毒那里，裙子打开360度大裙摆，哦，怪不得仙剑大会跟霓漫天对战时，2人的裙摆像一朵盛开的鲜花。

这样难道还不仙吗？

还有尊上的衣服，目前有骨粉盘点有十几套了，居说有20套，每一套经得起超清细看。

多数服装都有刺绣，是不是把梅兰竹菊都集齐了，哦，还真的没错，四君子都有。

发现这剧好多情侣装啊，目前看到最显眼的就是蜀山大战时的淡蓝色情侣装，最喜欢这些小心机了，好有爱，以前看韩剧就是喜欢这些情侣装什么的，CP感马上就强起来了，目前有看的国产剧只在骨剧看到，看到衣服都觉得满满的粉红。

现在最期待最后那套坐竹筏上小骨靠在他背上的那套青色的情侣装。

大难过后的温馨。

希望以后大神能截个情侣装盘点什么的，本人技术渣就不做这事了。

2，画风。

画风啊画风，怎么说画风呢？

本人从小在书画的世界里长大，虽然没有子承父业，没有承袭父亲大人国画书法大神之业，但不防碍我被家风所感，从小喜欢古典的东西。

第一次有自己的房间，唯一的装饰，古代仕女图一幅。

国画，书法，各种字体，家中随处可见。

一向认为古代，就应该有古代的样子，骨剧把我对古代仙侠的自定义全部符合了。

水墨风，大爱。

哦，刚才提到的服装，四君子，国画最常见的图案。

骨剧的画面，基本上都可以截图做桌面，真正印证了美如画三个字。

3，人物。

只说师父和小骨，谁叫本人是主角CP党。

先说师父白子画，原著看第一次时，虽然喜欢师父这样的人设，但总觉得师父没有小骨爱他爱的多，经过改编后，墨冰出场就是暖男，虽然跟历练有关，小骨可能在他眼里只是需要他怜悯的众生中的一员，但这样的出场已经暖到我了，这样的改编让白子画有血有肉了，不再是冷冰冰的一个人。

墨冰这个出场肯定有特别的意义，小说看过就知道最后墨冰神助攻了一下，剧里不知道怎么改，但肯定会有惊喜吧。

（自己希望的）目前才刚收徒，护犊情结已经如此明显，未来感情更好以后，还有更多甜腻。

霍建华的尊上，虽然这十几集全部在摆脸色，但他的眉眼全部都是戏，每一个眼神都在替他的表情说话。

哦，再说一下师父，本来没出定妆的时候，想起华哥以前的古装造型，全部是用他自己的头发，虽然徐长卿很帅，但我没有特别喜欢，一直觉得头发很违合，但定妆照出来后，全部假发套，然后我就放心了，古代人就应该这样，特别是尊上，头发就应该这样，后面长发飘飘，前面一丝不苟，这样才有禁欲的感觉。

（感谢镖门，居说是因为这剧理发了，头发太短只能用假发套）有人会说，你在看剧吗？

我们都忙着苏尊上了没注意。

本人看表情，看衣服，看发型，看刺绣，因为我喜欢看细节啊，所以最喜欢那些男主在背后默默付出的小说and电视剧了，特别是尊上这种不说只做的，还是千年老处男，最喜欢了。

再说说小骨，赵姑娘演的真心好，完全看不出来她87的，师父说他宫铃掉了帮她戴上的时候，师父手把手教弹琴的时候，那小表情，大气都不敢出，彻底萌翻我，经得起我倒回去看了好几次。

她的服装和造型也很符合她的形象，小骨，16岁的少女，天真烂漫，但又不是玛利苏，虽然也很多男配喜欢，（我们现在不是也很多人喜欢她了吗？！！

）但敢爱敢恨啊，不像有些剧，不管女配做多少对不起她的事，她还一直原谅他，12集的时候已经跟霓漫天绝裂，太好了。

最不喜欢女主一直受欺负的剧和小说了，看到这样的剧和小说，直接点叉。

还有最期待最后的妖神出世，看看赵姑娘的爆发力。

哦，还有一点，小骨成16岁少女了，不再原著的12岁了，这个改编很好啊，至少小骨可以谈恋爱，尊上喜欢她也没有违合感，小说中虽然小骨是自己不愿意长大，但一想到尊上和一个12岁的小姑娘，这画面，哦，书中唯一接受不了的地方。

所以看书时都努力让自己忘记小骨小萝莉的样子。

还有其他角色也非常棒，个个存在感都非常强，就不一一点评了。

4.人物情感。

（只说主角，说好的主角CP党）本人80后，可能跟很多人的爱情观不一样，一见钟情对我而言不太现实，我只相信细水长流，相濡以沫，感情在相处中成长，才觉得真实。

画骨CP就很符合我的想法。

不会一开始主角就一见钟情，然后爱得死去活来。

一直觉得爱情应该从一个人对另一个人的付出中得来，先是因为感动对方的付出而有好感，然后在互相的付出过程中结出爱情的果实。

就像尊上，虽然冷冰冰，但一直在做维护小骨的事。

而小骨因为感激，拼命在做想对师父好的事。

为你洗衣擦地做饭，虽然平凡，但不正是世间每一对CP中女人对男人做的事吗？

最萌这样的情感了。

未来还有更多互相付出的事，就不剧透了。

不要问我怎么看这么多细节，好吧，直播的时候在苏尊上和小骨，第二天一个白天都在看重播苏细节，喜欢的情节倒回去看2次，3次，甚至5-6次。

总体来说，骨剧诚意十足，我很满意，虽然有些地方稍有不足，但瑕不掩瑜！！！！

真心安利。

有很多人说，里面有些细节真心忍不住吐槽，我只想说，设身处地的来想，如果由我们来做，是否能做到这样呢？

如果由我们来做，就一定能完美了吗？

答案肯定是不能。

所以请大家心平气和的去欣赏骨剧，记得以前一个心理导师说过：当你用充满负能量的眼光去看世界时，你的世界也会充满负能量；当你用善意的眼光去看世界的时候，世界也会对你充满善意。

目前想到的就以上几点，未来还有好多个星期可以看骨剧，虽然等待漫长，但等待也是幸福的。

接下来也会认真看剧的，有时间还会再写写。

以上纯属个人观点，虽然言语混乱，但一片诚意，不喜点叉。

【小骨在糖宝死去的那一刻，突然丧失了所有存在的意义：她所苦苦隐藏的，对师傅的爱；她所苦苦争取的，大家的爱；她所在乎的，一直守护着的，那个师傅所爱的这个世界，都化作尘埃，她活出了所有人心中想要的那个小骨，却从来没有为自己活过，那一刻她开始明白，涅槃才能重生，为自己而活，活的淋漓尽致才是真的。

这是每个人成长所必经的，你失去了所有在乎的东西之后，才发现自己从来并没有拥有过任何东西，那个时刻，才超脱，才看穿，人就该如此，任性而忘我的活着，这才不枉此生。

】花千骨，细腻的描述了整个女孩的成长世界。

玛丽苏也就是少女的代名词。

一开始，所有的女孩都是一个稚嫩的少女，甚至是幼童，她们好奇的睁大眼睛去看这个世界， 她们什么都不懂，什么都想尝试，什么都不怕，她们就像一只刚刚出生的小鹿，跌跌撞撞的在山林之间奔跑，摔了，就爬起来抖抖身子继续跑，受伤了，就舔舔伤口也和没事一样的，撞个头破血流的也不怕，懵懵懂懂的，追逐着自己的太阳，她们可以为了一点小小的甜美的果实，宁可牺牲自己的生命也不顾，自己兴高采烈的在自己的世界中打转，也不顾旁人看得有多么胆战心惊。

她们新鲜，兴奋，充满了活力，她们是生机，是勇气，是无所畏惧，她们是一个孤独的生活在自己的小世界里的小女孩，她们的朋友是花花草草，是泥巴，是狗尾巴草，是一朵小粉蝶。

后来她们来到了大千世界，她们认识了第一个朋友，那个朋友给了她所有没有体验过的感受，关怀，感动，甜蜜和微笑，她们第一次体会到，这个除了泥巴、小草、小石头外的高级生命，所给予的一种高层次的爱，她们内心简直是颤抖的，幸福的接受这一切上帝带来的礼物，就像永远不会停歇的宴席，世事的繁华跌宕，世事的花团锦簇，世事的纷繁复杂，她们简直要用惊讶来形容这个美好的世界，这个装满爱她和她爱的人的世界，有点不敢相信的接受了，这上帝的恩赐。

她的内心是喜悦，是兴奋，是想尝试。

在这个过程中，她开始学会优雅的行走，学会力量，学会了体会深层次的境界，十多年来一个人寂静的生活被完全打破了，她融入了这个世界，纷繁复杂的世界里，也不总是单纯的，善意并不一定换回同样的善意，爱也不一定换的回爱，每个人带着各自的目的，来到她的身旁，给予她爱，或者是掠夺她的爱。

就像轻水、东方、杀姐姐、还有倪天漫，世尊等等，她单纯的以为，每个人都是和她想的一样简单而单纯的对待着世界。

而事实上，恰恰相反，这是个弱肉强食、毫无规律的世界，每个人怀着不同的目的，用不同的处事方式，想要不同的东西去填补自己的缺陷。

轻水是想要爱人，东方是想要复仇，杀姐姐是想要亲情，倪天漫是想要面子，世尊是要规则，他们怀着不同的目的游走在世界上，为了各自的理想长驱直入，一个个不同的自我，不同的线，交织起来，才是五彩缤纷的世界，他们不是平行线，只是在某个点相交，而保持了暂时的同步。

然而，她一切都不懂，一切都不懂，她以为的世界就是她以为的，那个世界，其实不是。

《悟空传》里曾经有句非常经典的话：也许每个人出生的时候都以为这世界都是为他一个人而存在的,当他发现自己错的时候,他便开始长大。

《悟空传》很明显写的是一个男生的成长世界，世界里充满了，荣誉、自由、人生的意义，价值，信仰，传统和反叛，还有战争。

而《花千骨》写的是一个女生的成长世界，里面充满了爱，除了爱还是爱，各种各样的爱，然后是从得到，再经历失去，中间，从而发现自我，真正的成熟和完善了，从女孩变成一个女人。

在这所有的爱里，只有两个人的爱最纯粹，就是师傅和糖宝，他们俩对花千骨就像花千骨对他们一样，不怀有任何目的，简单的，单纯的爱着。

所以，花千骨的心中，最爱的就是师傅，其次就是糖宝，她如此的相信师傅，师傅保护她，教育她，给她一个家，从来不欺骗她。

对于糖宝，她是像一个妈妈一样去疼爱，去保护。

师傅就像她另外一个家人，而糖宝是她的孩子，一个女人的一生就是为了一个家，所以她为师傅做饭，为了师傅去养花种草，为他布置房间，甚至为了他去修炼武功，她有句话说过：我只想一辈子，一辈子陪伴在师傅身边，什么也不做，就满足了。

她的心愿如此的渺小，她的内心不想去征服这个世界，她只想要守护一个家，这个家里，有她想爱和保护的人。

这就是一个女孩子，简单的，原始的梦想。

这种幼稚而单纯的类似童话般的梦想，在师傅受伤之后，被彻底打破了。

之前，强大的师傅一直为她打造了一个童话般的世界，绝情殿，那里就像伊甸园，就像永无岛，永远只有美好，欢乐，与世隔绝，甚至都不让她下山，不让她接触其他人，在这个无邪的世界里，隔离了所有外界的欲望和繁杂，把她打造的晶莹剔透，纯洁无瑕，把她塑造的完美无缺，把世界上所有最好的东西都给她，保护着她。

这是一个成年男子，所创造的梦幻乐园，他们有足够的能力，去打造这样一个唯美而纯净的世界，守护着他心爱的女人，为她遮风挡雨，去疼爱她，珍惜她的单纯无邪，尽力的满足她所有的期待和幻想。

后来，这个美好的梦破碎了，因为师傅始终是一个人，而不是神，是人，就会有弱点，他受伤了，伤的很重。

这个时候，小骨的梦，终于破开了一个口子，打破了她心中完整的小世界，简单的她不能容忍一丝丝的不完美。

于是，她为了救师傅，不惜与世界为敌，明了了失去的痛苦，就会更加懂得爱的意义和重量。

从此她也明白了，她对师傅的感情，不仅仅是师徒之情，而是男女之情，她不惜以生命的代价来回馈他慷慨的馈赠，哪怕是牺牲别人的生命。

此时，她的眼里只有他一人。

这个只有一人的局限而狭小的世界，随着他的受伤而崩塌了。

自我的小世界崩塌之后，才会看见更大的世界，是师傅让她看到了更大的世界。

在师傅那一方来说：本来，师傅是心怀天下，却因为小骨的出现，本来广阔的心胸，淡定的性格，开始变得细腻，开始变得温柔，开始变得在意旁边的一草一木，长久与世界的虚无相处，人也变得虚无起来，小骨的出现，给他空虚的生命里注入了一股强烈的生命力，平淡的生活里，充满了情绪的跌宕起伏，充满了爱与恨，不再是永远的中立，永远的公平。

有了在意，有了偏爱，有了袒护。

因为师傅，却让小骨本来小小的世界变大了，变得丰富精彩。

小骨，让师傅本来广阔的世界变小了，变得慢慢不在乎一切，只在意她一人的喜怒哀乐。

参与了对方人生的彼此，改变了对方行走的轨迹，两个人本来就没有任何目的的平行线，从此相交，从此重叠成为一条。

让彼此的生命完整，补缺了那缺乏的另一半，于是彼此依赖，不可或缺。

再后来，他们刚刚的萌芽的爱意，变得很奇怪，两个人都不太适应这种爱的变化：就像伊甸园里，原本单纯无知的亚当和夏娃，受了撒旦所变蛇的诱惑，偷食了禁果，获得了智慧，于是不再单纯坦荡，看到自己的赤身裸体，学会了害臊，有了欲望，开始用树叶遮挡身体，从而被上帝彻底的逐出了这童话般的伊甸园。

长留就是一个伊甸园，上帝是他们的爱情和命运。

当小骨和师傅发现对彼此的感觉之时，对对方有了欲望之时，就是他们被逐出长留之时。

因为伊甸园和长留，都是梦幻的圣地，纯净的三生池池水洗过身躯，只适合那些不留杂念的人居住。

-痛苦的分割线---从此，才是他们痛苦的开始，甜蜜的果实总有一天会坠落，变成成熟而苦涩的枯核。

果实从高高的枝头跌落，消失了外表的红润，饱满的身躯，丰富的水分。

所有的美好，都将不再，所有饱满的果实，都失去，当人生只有失去所有华丽的外衣之后，才明白，哪些是真正的人生中的内核，那些内核就是你的自我，是真正的你，带着果实基因的你，这内核是永远不会消失的，因为它落土成泥，经过春风化雨，来年，又长成一颗新的苹果树，生生不息。

只要核永远不消失，你就不会消失。

这个核就是一个女孩子的——自我。

而当她落地，当她腐败，当她枯萎的时候，她会恐慌的以为，她已经消失了，只有经历了完整的失去的过程之后，她才真正拥有成熟的力量，和内心的淡定，因为核只要在，她就在，她唯一重要的就是她的核。

--自我的分割线-一开始，小骨是几乎没有自我的，为了赢得比赛，她可以不顾生命危险，甚至让剑刺穿了身体。

她想爱的人太多了，但她有爱惜过她自己吗？

她为了很多人、很多事、很多她爱的、很多她恨的人去做很多的事情，但没有哪一件是为了她自己去做的。

这也是一个女孩子的局限，一个年轻的女孩，很容易为了别人丧失自我，为了友情、亲情、爱情、师徒之情，很容易为了爱去丧失自我。

一个失去自我的女孩，就像摇曳在风中的玩偶，别人让她往东，她就往东，别人让她往西，她就往西，极其容易受人的控制、摆布和影响。

这个过程，她会失去很多对她来说重要的东西，而且也看不清自己的方向，没有目的的来来去去。

就像即将成熟的果实，被风吹着，在树枝上摇摇晃晃，即将饱满的落地。

也将失去一切，因为这一切，本就不属于她，她原本有的，也只有她自己而已。

为了救师傅，她犯下了滔天大罪，就像一个情窦初开的少女一样，她为了自己喜欢的人，牺牲了旁边所有的人，不顾所有人的劝告，飞蛾扑火一般，连带着，爱她的人，一个个为了保护和救她而死，结果，这，一切，换来的是什么？

什么也没有。

换来的只有付出了巨大的代价后，蛾子在火中燃烧成为灰烬，她失去了原本骄傲、美丽而自由的翅膀。

变成了丑陋的虫，在地上，艰难前进，而那个她以为的唯一，那个她唯一在乎的人呢？

却冷冷的看着她，看着这把大火烧尽了她的青春、美丽、热情，只剩了那怪异的躯壳，他的海市盛楼，他的幻影，他的光亮，吸引了她，吸引她扑向她，扑向她以为的温暖和光芒。

却也毁灭了她，而真实的他，却压根不在火里，真实的他是超脱的，是在局外的，是俯视众生的，他压根就没参与这盛大的宴会，他一开始就预知了结局，所以，他没同她一起赴死，反而站出来圆了这出戏，扫了这残局，他一直就置身事外。

挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

这就是成年男子的心，那颗成熟，历练过世事百千万劫的心，早已看穿了这如小孩的把戏，又怎么会真的投入，只不过默默的看着，默默的控制着局势，不让她发展的更糟。

--这把火的分割线 她伤了，她死过一次了，她被丢弃，她被肆意的对待，她暴露在这个残酷的世界中了，翻腾着，折腾着，受尽了折磨，死去活来，她没有麻木，她一心想回来，想知道，这一切，都是为什么？

师傅他真的不要小骨了？

一个女人看起来是软弱而娇小的，但这种柔软坚韧的力量却是持久而强大的，足以让她重新回来，她回来了，带着伤疤，带着疑惑，更加强壮而成熟的回归了，她是迷茫的，是困惑的，是犹豫的，受了伤的翅膀，不再用来飞翔，而学会了隐藏，就像女人的第一次失恋。

没有想到的是，好不容易回来的，却因为他的绝情再次几乎死去，她只是为了，确定他，到底心里有没有她，原本对师傅的无条件的相信，有了动摇，变成了怀疑，变成了疑虑。

她要求证，她要搞清楚，这一切是怎么回事。

带着问题，她来到了他的身边，她要解开这谜团，而再次相遇，已经远不如上次分别时那样难分难舍，即使是带着痛苦的难分难舍，他们之间已经有了距离，有个隔阂，有了陌生，有了彷徨，有了三个字：不信任。

当她被她爱的人簇拥着，保护着，见到他时，一时间竟然无言，而自以为是的他，却再一次的伤害了她，又给了她一剑，在疑虑未除的前提下，他居然又一次的伤害了她，再无心的人儿，再不怕疼的人儿，再坚强的人，也经受不住这种一次又一次的伤害。

更何况，经历了这一切涅槃，她的世界早已经不全是他，不全是他们的家了，她开始有了强烈的自我，有了自我，于是感受的到疼痛，开始心疼自己。

他们不再是一体的，一家的了，他们是两个独立的人，甚至是对立的人，于是那一剑让她感受到了愤怒，感受到了侵犯，为了保护自己，她要彻底离开他。

她在蛮荒之地，早已经学会了如何独立的生存，也拥有了自己的拥戴者们，她开始有了自己的小世界，这个世界是与他无关的，于是她说：断念已残,宫铃已毁,从今往后,我与你师徒恩断义绝。

这是一个女人自我意识的觉醒，也是一个女人成熟的开始，而当她因为受伤，而失去了那么多爱她的人之后，特别是她的孩子——糖宝的死亡，这是他们的家，从此，完全的破裂，最后的情，不复存在，当所有的希望都丧失之后，她开始魔化。

成熟也是堕落。

成熟也是拥有力量。

她的精神枷锁被打破，无所顾忌，无欲则刚，不再在乎，便不再有软肋，也感觉不到害怕了。

她为所欲为，用她刚刚成熟的躯体创造这一切，她只要她一个人，她要复仇，当一个人不再在乎任何事情的时候，她是可怕的，冷酷的，不在乎的，看看她所做的事情。

她不再恨，也不再爱，而是冷漠，如同他的冷漠一般，惩罚着所有曾经重重伤害过她的人，那些她一再退让，一再忍让，一再原谅的人，一再姑息的人，她化身为复仇女神。

就像果实从高高的树枝上跌落，失去了营养的来源，开始变得腐败，腐烂，变黑变丑变硬，那些美好的外衣都被脱掉，只剩那个核。

她鼓起勇气的纵身一跃，却变成她最耻辱的一幕。

这就是黑化的花千骨，也是一个女孩蜕变成女人的必经之路。

她不失去就永远不会知道自己拥有过什么。

这个时候，她开始游戏人间，她开始不像以前那么认真，剧情开始反转，这次着急的是师傅了，感情就是这样一场博弈，赢的永远是淡定的那个人，赢的永远是没那么爱的那个人。

当她不在乎的时候，她反而拥有的更多了，大多事情都是如此，事与愿违。

她拥有了真正爱她的人，爱上她本身的人，开始有了欢乐，真正自己的乐趣，而不是在师傅的掌控之中的小小游戏，她开始有了层次，有了韵味，有了气质，有了落寞，而这恰恰是最强大的吸引力，在爱情里，她开始变得游刃有余，而他却开始惊慌失措。

她开始不再隐藏自我，开始展现她的欲望，反正她已经无所谓，于是干脆破罐破摔，为波澜不惊的生活里凭添一份波澜，自暴自弃，随波逐流。

她淡定，他着急。

就像苹果核掉入了泥土里，太阳看不见了苹果了。

就像飞蛾已经被烈火烧尽，连躯壳都不剩，她的爱，也随之散尽。

终于散尽。

世间万物的事情，都是此消彼长。

但她毫不在意的时候，他开始吃醋，开始在乎，开始莫名其妙的为她疯狂。

当她不想要一个答案的时候，当她无所谓的时候，她却无意中看到了那个触目惊心的答案，绝情池的水，在他的手臂上烙下的触目惊心的印子，他没有开口说过一句我爱你，可是却用这种方式，表示了他的爱。

原来他一直深爱着她，就如她极力掩饰的一般，他的沉默，也是在掩饰他的爱意。

这个时候，她给他出了一个题，考验他，为难他，逼他在全世界和她之间选择，然后在他犹豫的瞬间，用死亡来祭奠他们的爱情，用死亡来惩罚他。

直到最后的一刻，他才明白，原来，他的内心早已只有她一个，没有了整个世界。

然而已经，晚了。

一个女孩，用尽了一生，教会了男孩，如何去爱，如何去珍惜。

后面的故事，就是下辈子了，下辈子，一个变成傻子，一个变成痴子，才会幸福的在一起。

这就是，苹果核，在地下，来年的春天，重新长出的嫩芽，萌意十足，阳光温和的滋润着她，小小的她，小小的他，还有糖宝。

这只向日葵，只向着阳光，而这阳光再也不做天下的太阳了，只做这株小小向日葵的小太阳，这样，才是故事的结局，才是圆满。

女孩的一生，经历了懵懂，经历了伤害，经历了蜕变，经历了重生，才是完完整整的成熟而焕发新生。

一个男人，原以为拥有全世界便是意义，殊不知，世界还不敌一个她。

世界是虚幻的，冰冷的，而她确实鲜活的，热气腾腾的。

【啪啪啪，拍三下，这是我们的永不岛，十丈红尘的人们啊，你们永远也到不了——《科幻世界》】唇齿留香耐久读。

个人浅见，我理解的白子画对花千骨，是一位年长上位男性对少女的包容。

而花千骨的不肯长大，其实是一种笃定的任性。

就像我们每一个人的16岁，都是任性、天真、骄纵、恣意、混乱、执拗、良善、简单的16岁。

没有一个人可以永不长大。

就像是永远是少年的彼得潘，在他执着着不肯长大失去了一个又一个尘世的朋友，也只有永无岛才能让他归去。

不肯长大的孩子永远只能存在于童话。

就像是花千骨也只能存在于长留，存在在白子画的庇护下。

一旦失却长留仙境，失却庇护者。

不肯长大的她就只有死，不死就必须长大了。

我们每一个人的16岁，也许都在期盼着一位庇护者，一位先知，一位向导，一位全知全能的神，比我们的父母更亲密，更威严，更强大，更青春，更不会老去。

这样，我们每一个人都可以永远活在16岁，不必去接受那些成长的沧桑，我们可以随心所欲，我们可以快意恩仇，我们可以天真善良，我们可以执着固守。

而我们，可以像崇敬神明一般，像信徒信赖神明一般永远孩子气，无论天翻地覆搅动四海，回头的地方，总有归去之地。

一个人如果回头，再也看不到他的归去之地了，他就会惶惑，之前多姿多彩的世界和人物，都会一瞬间苍白。

就像一个贪玩的孩子，因为遥遥看见家里的光亮，才会贪恋外面的游戏和伙伴，一旦家没有了……白子画对花千骨而言，绝不仅仅是恋人、是神明、是归处。

当她回首，看见她的归处轰然坍塌，这是致命的一击。

她必须救白子画，必须挽救。

如同信徒挽救信仰。

义不容辞，绝不反顾。

神明可以漠视自己的陨落，信徒却不能简单的接受。

好多人奇怪，明明她还可以选择那些男配，她似乎也可以跟他们玩得不错，他们也给了她其他选择，为何她非白不可，离开白，她只能萎靡枯萎死去，所谓的精彩妖神，也只不过是破灭前的最后一次爆发挥霍。

我个人没有信仰，不过我理解信仰，尊重信仰。

所以，如果把白子画理解成花千骨追随的神明，把长留仙境里的绝情殿理解成花千骨的永不岛，似乎她的惊慌失措，非他不可，也并非不可以理解。

一个人可以改换恋人，却不能改换信仰。

一个不肯长大的孩子，失去了他的“永不岛”，天上人间，再无归处。

白子画想让花千骨回去，回到那个可以永不长大的仙境。

花千骨……其实如果可以的话，她一直想要回去。

“你的请求，也是我的愿望”无论是白子画对她说，“小骨，我们回去吧。

”还是花千骨说：“你愿意跟我找一个没有人的地方隐居……”两个人其实共同的愿望，都只不过是想要回到他们的永不岛而已。

可是曾经破碎过的仙境，黏合后，也免不了迷茫如迷宫。

我们都想回到永不岛，可是怎样，才是正确的归路？

同为女孩，无忧无虑的游戏，成长的烦恼，爱情的甜蜜与更多的心酸无助，求学的辛苦，职场的艰难蜕变，父母年岁见长的忧伤……我们早就离开16岁太远。

我愿我人生中有白子画，正直坚强守护强韧美好，也许曾经埋怨过这人的固执。

可是不再16岁后，我庆幸我16岁时憧憬的样子是他。

现在吧里可能还有一些年纪刚好韶华的姑娘，愿你们16岁的时候，遇见的是固执约束的白子画，而不是其他似乎纵容的……我们都认同白的可贵，活得恣意也是一种真实，可是我若爱一个女孩，我却愿她安稳光明。

想来白对花也是如此存在。

当你们长大，才会发现对16岁你盲目爱慕的克制回应，也许是一个人对你一生的珍视。

【我已经做到我所能给你的世间最好】一个人，成为人，除了他出生的自然人，还会受到教育，经历，时间等各种因素的打磨，才会塑造出他。

譬如一个被复制的人，还是他的心肝脾脏，但是还是那个他吗？

说这么多，就是想说，每一个都有自己的信念和原则，有的时候，改变别人的信念，是从某种程度摧毁他的灵魂。

师父诚然是爱着小骨的，可是他也有自己的人生和信念，改变这一切，某种程度，就是在谋杀他的灵魂。

杀死一个人简单，杀死他的灵魂却很残忍，当然，我们的小骨爱着师父，她不想师父死去，所以她也很痛苦。

两个年轻人的婚后磨合，有经历的人都知道是痛苦的，需要耐心、包容、时间的。

更何况是两个灵魂的磨合呢？

破而后立，有些东西，本来就是不破不立。

小骨说师父没有信任小骨，可是小骨哪里真的信任了师父呢？

虽然她一直强调一生都会听师父的话，可是，她确实也没有做到自己的誓言啊。

叹气。

…时也命也，他跟花千骨最终走到那一步，是身份的悲剧，性格的悲剧，时代下的悲剧，阴谋狡诈下的悲剧。

如果他为花千骨大杀四方，那他就是杀阡陌，如果他为花千骨阴谋狡诈，那他就是东方。

如果他是这两个人，花千骨也不会喜欢他。

白子画可以藐视世俗接受花千骨，甚至可以为了花千骨放弃一切避世隐居，但绝不会说出为了花千骨可杀天下人。

这个人绝不是白子画！

白子画的灵魂也许已经在那一刻彻底被逼疯，活在身边的不过是一个崩溃的灵魂，花千骨要这样的师父又有什么意思呢？！

能说出为你可杀天下人那句话时，你的师父就已经在灵魂上被你毁灭了这世间太多无奈和挑拨，以及误会。

“这世间，唯有爱和勇气‘才能让人看到结局。

”我再添一句吧，”这世间，唯有爱和勇气，信任，包容和时间，才能让人得到幸福。

“我觉得两个人要能幸福的在一起，首先要统一的是他两的三观……要不绝对悲剧。

黄蓉和郭靖，令狐冲和任盈盈等性格身份差异远大的伴侣，最终就是因为在磨合中，统一了三观，最后走到了一起。

看原著作者怎么去考虑这段吧【情与欲】何为情？

发乎情，止乎礼，这是情吗？

喜欢就是放肆，爱就会克制，私以为有点道理。

诚然，人不该压制自己的本性，可是肆无忌惮的放肆，这却也并非情，纯兽欲也。

这世间，从创始的时候，光影就是互生的，人是矛盾的，却也是坚定的。

你爱什么，憎恶什么，坚持什么，忽视什么，做什么，不做什么。

什么你欲之生，什么你欲之死……这些立场，是你的颜色，是你与芸芸众生的区别。

长留上仙是什么，是一把剑，他是剑仙，剑仙是什么，是护法者，是庇护者。

也是无色者，执拗者，纯白者。

什么是神，上古天生力量，独异于世间诸物，强大孤独，脆弱不能久长。

什么是仙，与天地争夺一线生机，永远不懈怠于磨练锋锐，如同一柄剑，想要脱胎于凡铁，就要每一分钟每一刻每一秒，甚至在空气中都要擦出火星。

天要你短寿，天要你孱弱，天要你泯然茫然，匍匐于大地，朝生暮死。

你偏要逆天向上，窥伺天机，争短长。

仙是扶摇而上九万里的鲲鹏，在高冷的风中展翅，寂寞冷清又平静淡然，飞，飞高，垂翼遮海。

白子画，就是是九万里高空之上的天子骄子，是绝崖之上的高岭之花，冰冷而美丽。

可是人仰望鲲鹏，觉得他们强大美丽无情。

于鲲鹏呢？

鲲鹏俯视大地，众生如蚁，你会对蚂蚁生出感情吗？

所以仙人并非无情，只是他的情，是在你看不见的领域，夏虫不能语冰，有些怜惜，有些爱，要怎么说出口，也许连语言都不能诉诸，因为两个人站的角度不同，看见的世界不一样，我们之间隔了一片冰川，我们能够看见双方的倩影，却听不见彼此的声音。

可悲又无奈。

一柄剑，如果不是拿来切割世界，而是去守护世界，那么这把剑，一定比我们想象的更加温暖与沉默。

花千骨的世界，我们很好理解，我们都曾16岁，恋慕过年长成熟的男性，他从容莞尔，也许就是你辗转反侧。

可是那位年长的男性呢，对于年幼徒女的异样感情，他是否会察觉，他会怎样成熟佯装糊涂的帮助那位自己心爱的晚辈渡过这段16岁的时光？

大部分长者，他们会选择沉默着装糊涂，我依然坚持认为，这是爱，这是一个以守护为信条的善良阵营的人，对后辈最大的善意与爱护。

你那么小，你还什么都不懂，我已经看见了世间那么多东西。

所以你有什么不妥当的话，一定不是你不好，而是我，我不够好。

我对你教导的不够，让你没有成熟。

你恋慕我，是你天真无邪，是我的荣幸。

我若是回应你，是我趁人之危，摧折幼苗。

是我欺你幼小。

毁你的未来。

我那么爱你，可能是这世间最爱你之人。

我怎会忍心。

花千骨觉得白子画剜掉伤疤，是把她最美好的东西当作耻辱，这是悲剧的高潮，也是坚冰之盾已经冰冻住他们两人的世界了，我们隔着坚冰，再也听不见对方的语言。

一声长叹。

-【你说啊，你想要什么，我都给你，爱给你，人给你……】这是白子画对欲望的理解。

他对欲望的理解不止是性欲，还包括所有你的所求。

口腹之欲，权利之欲，金钱之欲。

你伸出手，渴求的，贪慕的，向空中抢夺祈求的，就是欲望。

花千骨为什么渴求一夕之欢，是想要一种确认吧，我的师父爱我，我知道，可是他看待我，如同看待芸芸众生一样吗？

他怜惜我，就像他怜惜芸芸众生一样吗？

我在他心中，是否高于众生，高于仙界，高于长留，高于三尊，高于紫熏……如果我不能证明这些，我怎么确认我是独一无二的，怎样才能确定……他，是我的！

16岁的姑娘，总是这样霸道、执拗、偏激。

是的，在我们看到这个孩子善良、单纯的一面时，也要看到她青春期的混乱与复杂。

假使没有人引诱她，也许她也就压抑住内心的混沌晦涩，走出自己的青春期。

可是，她也就失去了占有师父的机会，如同紫熏一般，泯然芸芸众生。

所以她拒绝长大，嗯，我不想伤害任何人，那么，为了维持我能够独占师父的愿望，我不长大就好了啊。

师父会纵容我的，没事的，我们可以糊里糊涂，在这十丈红尘之外的永不岛，岁月绵长。

不见尽头。

可是美好的世界总是脆弱的，纵然强大如白子画，也庇护不了永远的16岁。

他要死去了。

为了他心爱的徒弟。

他是欣慰的，坦然淡定，灰飞烟灭只如归去入天地。

花千骨的信仰却要崩塌了！

你曾经指给我天地看，所以我愿意把你的天地也当作我的信仰！

可是谁能告诉我，没有了你，天地还算什么？

所以长留山的众仙，都平静的接受了白子画的陨落。

唯独她不能，至少还活在16岁的她，不能。

一个孩子在漆黑深夜里，对父神的绝望追索，有的时候合上书卷，我埋怨这个孩子为何这么笨，轻易连累师父为她中毒将死。

埋怨这个孩子为何这么单纯，轻易便听信别有用心者的安排，闯下大祸背离师门失却锦绣前程。

可是想到她才16岁，我便总忍不住心软。

她的师父，以为自己能够庇护弟子永远天真，却未想到天道早亮獠牙。

逼他亲眼去看自己所珍爱之人仓惶痛苦，绝望哭嚎。

婆娑劫，若是只断送你的修为，扼杀你的长生路，让你名誉扫地……都太宽容与你。

婆娑劫，就是让你亲眼看着你最珍爱的存在……万劫不复，痛苦嚎哭。

应劫之人，天人五衰。

一个仙人的末路，天道怎能容许你体面退场。

不能细想，不忍细想。

其实白子画对花千骨，就像一位父亲。

一个年长者，你说他对于爱情还有怎样的渴望……真的很难。

他历经千年岁月，时间已经淬成了冰凉冻结的湖水。

连欲望都冻结了。

我个人认为对于私情，白子画不是压抑，是倦怠。

他并不是一个年轻的人间男子了。

是的，就像别的姑娘说的，和金庸不同，古龙爱写异人，那些看似年轻的男子，腰肢依然挺拔如春树，眼波流转如秋水。

但是他的阅历，行事，却倦怠而老辣。

白子画对于心爱徒弟的欲望，一无所知吗？

他一直在满足她，想要成为我的弟子，我满足你。

想要成为我唯一的弟子，我满足你。

想要跟我独居绝情殿，我满足你。

想要跟魔族的朋友来往，我睁一只眼闭一只眼。

任性天真要挽救妖神的性命，我替你善后……其实花千骨虽然天真，对于白子画来说，其实她的所求，他都可以承担。

直到有一天，她明确的说，我要你！

白子画迟疑了。

我爱你，可是我是把你当我的继承者，世间的美好与光明，我都愿意捧给你。

可是有一天，你告诉我，你要的是我。

天地啊，有谁告诉我该何去何从。

你那样坚决，宁愿毁天灭地，也要我。

我已经一无所有，再没有能够给你的东西。

不想再看到你的绝望，既然你坚持……那就这样吧。

我那样爱你，你不要众生只要我，我……也只能从命。

谁让我这么爱你。

【你说啊，你想要什么，我都给你，爱给你，人给你……】是的，我妥协了，我心爱的孩子，明知此去我们都终将万劫不复，自绝天地，从此要匍匐于地，被走兽追赶，为口腹艰难苦楚，从此便要泯然于黄土，朝生暮死之辈了。

我们都终没有逃脱那个劫数。

大家都说明知最后也要妥协，为何还要曾经那样坚持。

也许只是还想逃离那个劫数，想让彼此光明。

不到穷途末路，怎可轻易言输。

我是仙人，与天地争生机的仙人。