ひ と .ひ と .ひ と .男主看着人行道上的人,连着喊了三声“人”。
生活是由各种各样的人们组成的。
周围的事,主体也都是人。
日本电影,总是很细腻的描写人,解读人性。
《周围的事》,又名《幸福的彼端》,也是如此。
怎样才能通往幸福的彼端呢?
要从周围的事说起。
男主的父亲死于自杀。
男主是个不把情绪放在脸上,什么事也不和旁人说的人。
即使在自己的孩子死后,也没有表现出任何情绪。
女主还是从男主画的婴儿画像,小孩蜷缩的小手,感受到的男主当爸爸的开心,感受到男主失去孩子的痛苦、伤心。
女主的父亲当年出轨抛下他们,离家出走,再也没有回来过。
所以女主从来都缺少安全感,在意别人的意见,害怕自己不完美,害怕丈夫也会有一天离自己而去。
所以女主从结婚初始,就定出各项规则,控制男主。
所以女主在失去孩子,她和男主的唯一纽带之后,更加狂恐不安。
每天都会觉得他要离开。
那么,到底怎样才能通往幸福的彼端呢?
男主没有放弃女主,也没有离开她。
在她歇斯底里抱怨从来不够了解他的时候,他第一次打开内心的门。
他说——小时候父亲自杀,根本不知道为什么。
每个人都看不清旁人的心思,因为你不是他。
但是父亲自杀,是他先背叛了家庭,是他选择要离他们而去。
母亲掉眼泪,只是自我发泄而已。
自己没有掉眼泪,并不代表没有心,不是好人。
而现在,他不会放弃她,因为爱她所以会一直在她身边。
而影片中插播的各种法庭犯罪,大部分的背后都有一个不健全的家庭:父亲自杀、继母等等。
通往幸福的彼端?
就要做到不“背叛”,不放弃,遇到困难,携手向前。
俗话就是,风雨同舟,患难与共,阳光总在风雨后。
尤其是家庭,一个完整的家庭对于幸福,很重要。
以上为导演目的。
-以下为导演无意识。
这一段坦露心扉的戏。
男主扮演了“父亲”的角色,给女主拍着背,擦鼻涕...女主从小缺失的“父爱”,在男主身上得到了满足。
女主害怕丈夫离开或出轨,得到了解脱。
女主从此获得了救赎。
日本的大男子主义情结,和中国相比,有过之而无不及。
这里男子在扮演父亲角色的同时,也有上帝救世主的光环。
女主的心情好坏全看男人的体贴与否。
女主的未来全部掌握在男性的手中。
影片开头就有暗示,女主规定男主的门禁、ml日程,不听从男主“口红”的提议,貌似占有主导地位,但最后还是被打破——换了“位置”,其实质还是男人掌握话语权。
女主一改以往忧郁风,变得清新、洒脱。
并在去往名古屋之后,父亲对他微笑,改变对父亲印象。
最后,母亲还说出真相,出轨的是自己,不是父亲。
到此为止,女主对男性的婚姻恐惧得到了妥善安置,男人并不是不可靠的。
杂七杂八。
整部影片,前半部风阴郁,冷色调。
后半部分开始轻快,充满幸福的感觉。
虽有北野武的色彩,但颜色鲜艳却不高调。
剧情也没有北野的犀利,而是温和的。
虽然中间有一段确实感觉拖沓,看的累人,但那就是生活本身遇到的荆棘才会有的感觉。
自那过后,就如女主画的庵堂里的天花板一般,温暖美好。
为了找这部电影的汁源,可以说是历尽千辛万苦,我觉得有必要记录一下。
第一步:上rarbg,也是我找汁源的首选,毕竟上面的种子都是精挑细选过的优质种子,从1~2G到10g到Blu-ray压制,到蓝光原盘的remux都应有尽有。
可惜的是,no result!
第二步:上电影街,都是几百MB的小体积avi和rmvb,都2022年了,怎么还有这种体积和格式的电影,are you kidding me?
啊,我突然悟了,这电影是2008年的,难怪会有这种类别。
那就接着找。
第三步:上爱小橘。
别说,还真有,体积13GB,但是需要彦宏盘,但是我没有啊,咋整,那就用极下解析和motrix,别说,速度还挺快,感谢开发这个程序的大佬。
我600M的宽带可以冲到80M/s的速度,省下了一笔会员钱。
画质非常可以,web-dl版本,也能接受了。
可以入我仓库了。
而且还带有中字。
到这应该差不多了,可是我又在别的pirate网上看到一些别的汁源,但是需要迅lei解析hash和magnet,但是我迅lei坏掉了,不能解析网络源,无法解析我就无法用115,我尊贵的115会员不能浪费了啊,于是就找客服,客服说在开会,等会开完了的,等到7点,我想,深圳科技公司的人这时候应该下班了吧,我就把手机关了准备睡觉了,但是强迫症迫使我非得下别的资源比较才行,不然睡不着觉,于是我就想干脆冲个化腾会员,反正迅lei也经常用,打开手机准备扫码付费的时候,好家伙,三四个未接来电,都会深圳打来的,8点的时候又接到一个,不愧是人均九九六的年轻城市,客服大哥说可以给我远程查看故障,于是我们就通话了十几分钟,看着技术大佬各种改动c盘里的文件,真牛啊,深圳技术大佬花了不到5分钟就搞定了,程序员的魅力隔着光缆传播了过来。
又省了一笔会员。
但是下完之后我发现没有种子,想做个,可惜bitcomet解析不了,于是我就又在网上搜了一圈csdn才做了个种子,就这么折腾了一下午,我把所有关于这部电影的汁源全部下了。
可算是掘地三尺了。
任何关系的长久与稳定,都不可能是一朝一夕之事,更不可能在彼此互不关心中得以维系,如果能那一定是一段很糟糕或者很清淡的关系。
人与人之间,每个人的需求各不相同,能够为对方提供的也各有差异。
因此,沟通变得至关重要。
我们需要通过交流去了解对方的需求与痛苦,也需要通过分享去表达自己的幸福与给予对方支持。
在电影中,这对夫妻的关系经历了从冷漠到爆发,再到最终和解与和谐的过程。
前期的长期陪伴、中期的冲突与包容,以及后期的理解与接纳,每一个阶段都不可或缺。
女主角翔子是一个敏感且追求完美的女性。
这种性格在她的工作和夫妻关系中表现得淋漓尽致。
对于同事的错误,她总是难以释怀,反复纠结;而在婚姻中,她努力追求完美,试图让丈夫满意,却又因为自身的脆弱而无法承受内心对完美的渴望。
她无法反抗男同事的无理要求,也无法面对丈夫的出轨和孩子的夭折。
她越是努力追求完美,就越容易犯错,而错误越多,她就越容易陷入自我怀疑与困境。
这种性格的形成有诸多原因,但从小缺失父爱无疑是其中极为重要的一点。
她可能深知父亲离家出走的原因,脆弱的心灵难以承受父亲的离;她可能也知道母亲犯下的错,而敏感的内心又对母亲的过错既感到内疚又不敢指责。
相比之下,她的丈夫承受的痛苦更多。
幼女的夭折让他陷入深深的痛苦,这从他在法庭上处理儿童案件时的难过情绪,以及拒绝接受与儿童相关的工作中就能看出。
他同样失去过亲人,妻子的父亲至少还活着,他的父亲却选择了自杀。
妻子可以在他面前歇斯底里地发泄情绪,而他又能向谁倾诉呢?
也许多年的沉痛与压抑早已让他变得冷漠,对这个世界的一切都视作一种历程,不悲不喜,不怒不悲。
你可以说这是颓丧,也可以说这是自暴自弃。
他面对着看不到希望的工作、中年发福的身材和失去欲望的眼神,仿佛陷入了一个无底的黑洞。
妻子可以接受他的寻花问柳,却无法释怀他的冷漠与无视。
人生不会一直甜蜜,也不会一直苦涩。
这部电影的精彩之处在于它展现了冲突的发生与解决。
妻子情绪爆发的那段情节,是我认为最精彩的部分。
男主角并没有以歇斯底里的方式与妻子对峙,也没有像霸道总裁那样强势压制妻子的情绪,而是像一股温暖的温泉,缓缓流向妻子的内心,耐心地向她阐述自己对悲苦与不幸的理解与感悟。
如果他也像妻子那样情绪失控,那么这段关系就会像大多数走向离婚的婚姻一样,在经历了甜蜜之后,因无法跨越磨合期而最终走向破裂。
其实,只有跨越了重重困难,经历了生活的磨砺,两人的感情才能更加长久,相处才能更加融洽。
否则,无论换作谁,结果都可能相同。
人生就像一场旅程,关关难过关关过,选择放弃只是另一种开始。
从未努力到达终点,就只能永远停留在起点。
夫妻相处的这十多年,正是日本经济开始破灭的时期。
在这样的大环境下,每个人都在努力适应,过得压抑又别扭。
大哥不喜欢猪排饭,却因为父亲的原因一次又一次地去吃,还倒贴钱给他们贷款,结果却被卷款跑路;同事明明患有肺部疾病,却仍在吸烟;母亲明明患有哮喘,却依然不顾健康地吸烟。
生活就是这样,无论你是否主动接受,最终都不得不被动接受。
亲情、友情、爱情,每一段关系都会遇到坎坷与挫折。
选择放弃是一种及时止损,而努力改善与经营,则可能是在酿造一壶浓郁且醉人的人生美酒。
在饭馆里,很少有人点这道菜。
爆炒的烟火气 唇齿间的麻辣感 锅仔咕嘟咕嘟的声响 这些是大家才是在饭馆里需要的。
就如同那些电影,人们需要的是视觉刺激,需要的是哲学讨论,需要的是悲观或者乐观的麻醉剂。
品着厨师的心情,踩对他所写下的每一个旋律,人们就能得到极大的满足。
“王子和公主从此过上了幸福快乐的生活” 但是所有的人在这时刻都变得狡猾,讲到这里故事便结束了,因为所有的味道,我们之前都尝到了,再继续也只是重复。
这部电影的开头就像是个甜蜜的结尾,吊儿郎当又色迷迷的丈夫和总是生疑的妻子在生活里磕磕绊绊。
日历上的红色叉叉,妻子不愿涂抹的口红,少妇和援交妹的鞋跟。
这些小事引得人发笑。
最后 在欢快的音乐中,发现丈夫闪光点的妻子原谅了他,俩人走在路上 故事就此结束了。
然后之后一年的生活并不幸福快乐,孩子夭折了,夫妻之间也并不快乐,原来关于交流不畅的牢骚也没有了,日历上的红叉子也消失了。
妻子几次莫名其妙的爆发,丈夫看见越来越消沉的妻子也总是欲言又止。
在法院空旷的走廊里盘着腿画着每个压抑的故事。
下雨那天,原本色迷迷的他却没有心情去逗新来的女大学生,而是冒着大雨跑去给妻子买了金阁寺的模型。
从这时候开始 丈夫的爱让人看的越来越明显 也是在这天晚上 面对又一次崩溃的妻子,丈夫说出了对妻子的爱,这是电影里的第一次,也是唯一的一次。
那一晚 俩人终于看清了彼此的心情,他俩的感情又一次像第二天早上被雨水洗刷的街道一样干净。
妻子慢慢变得开朗,丈夫看着发生的一切,那微微的一笑 放掉了他一切的担心。
生活恢复了生气 画面也变得不再压抑。
故事也就这样走向了尾声。
不爱说话表情不丰富的丈夫,让我们很难从那一对狭小的“窗户”里看清他的心,很难理解一个个让人惊愕的法庭事件得到的是什么。
只有到最后从来都是在空旷的路道里盘腿而坐的他 正襟危坐在那里 面对下面的人群 认真的画画。
大小事件结合的电影 很容易主旋律化。
主人公很容易因为大事件的影响而“突然”明白很多事情。
而这个故事好就好在导演一直克制着这种情绪 直到最后一刻把它表现出来。
人物的影响也只是潜移默化的 转变的十分自然。
最让我感动的是当俩人去名古屋时候 遇到了婚礼的场面 早就释然了并了解丈夫的爱的妻子 却被一个三脚踹不出屁的整天穿着土气衬衫的丈夫叫住 照了一张合影。
而从影片的海报我们可以知道 本身照片里是出现两个旁人的 但是放在他们里的房间的照片却没有这两个人。
一定是被他俩偷偷的剪掉了吧。
一个很平凡却又点不同的故事,发生起来就像我们身边的事。
就像家里平凡的西红柿炒蛋 每个家庭都有自己的不同的味道。
但是看到它就能想到家 想到自己爱的那个人。
所以 给自己爱的人做一份西红柿炒蛋吧,不要担心味道,因为你们俩之间的感情将会是这道菜最好的调味料。
■入评理由:日本《电影旬报》年度十佳第二名,2009年柏林电影节全景单元■片名:《周围的事》■导演:桥口亮辅■读家:木卫二■推荐指数:★★★★★★■一句话点评:这世人,有一半,是因为有你,我才感觉有意义和幸福。
太多电影乐于制造恋人爱侣的甜蜜结合,不过它们难逃一个“后来呢”的疑问。
后来,后来的婚姻在电影里往往被表现为可怕、枯燥或背叛,毕竟生活寡淡,乐趣无多。
再要么是制造其他浪漫虚幻,自受其乱。
《周围的事》是一部关于“后来呢”的电影,讲述一对普通夫妇金尾和翔子,从1993年到新世纪初走过的十年人生。
听起来很烦闷?
说来说去总还是两个人的事情,但这部片子确实不简单,运掉自如。
本是鞋匠的金尾改行当法庭画家,一些人可能听闻过该职业。
第一场法庭戏,老手们手脚麻利、抢食赶时的表现,看得金尾目瞪口呆。
通过金尾的职业,影片带出了历年来日本的一些轰动大案,由此成为一条清晰的社会线,带出感同深受的集体影响。
可以设想,要偷懒的做法可以怎么办。
吃饭时、马路边、公司里,放一些电视新闻,报道粗浅案件,一切全部搞定。
通过演员挑选,可见《周围的事》在案件重现上十分尽力,如此兴师动众除了制造相应场景,再一功能就是带出清醒的旁观者金尾。
主人公身处法庭之内,太多人间的命案惨剧就活生生地摆在他眼前,供他提笔描绘。
他可以冷眼旁观,注意被告罪犯的一些肢体特征,如柔软白净的手、脚上穿着的袜子。
但工作本身决定了金尾无法置身事外,这些案件就在同一个空间里发生。
在他身边,所有人都紧盯着法庭上的风吹草动,这一切又影响着外面的社会。
精彩纷杂的法庭戏外,金尾和翔子的小家庭才是影片主线。
《周围的事》没有太多的起起落落,如果用线条来表示故事的起落,整部电影无疑是会打出一个漂亮的勾(√)。
开场部分,夫妻二人过着平淡无奇的小日子,妻子上上班,丈夫不修鞋了想改行。
偶尔感慨下美味的辣子虾,不像有什么风浪。
中途突遭变故,婚姻关系在低谷处持续小幅震荡,看不到转机与希望。
后来同心协力,相扶相渡,终于摆脱了困难。
那一段生活场景的声画结合豁人耳目,久久不见的配乐,轻柔中充满动感,勇往直前。
二人世界中,影片不时用夫妻之事充当幽默调剂。
除去丈夫真心实意的陪伴与安慰,翔子能守得云开,表现为现实里有绘画可忙活,精神上有寺庙的寄托。
最重要的在于周围再怎么繁华喧闹,也抵不上身边人的常伴。
平凡的幸福与快乐,知足了。
翔子母亲、哥哥胜利一家充当了小家庭的参照物,借大大小小的谈话,道出一些影影绰绰的事情,如金尾的婚礼、房地产的形势、父亲的秘密。
哥嫂两人一出现,都是活跃气氛的能手,中途有一次言语不和,试图动手的情形极为搞笑。
片中时常出现一长段对话,为了避免沉闷,适时打破和巧妙收尾就是必要之举。
结尾一家人在老房子里商量,先是后景的小孩玩闹、打破水缸,再是母亲把话一转、道破秘密。
它们分别从外部环境和话题本身进行打破,时间点的分布上也相当合理。
两处作用一致,就是用来结束这个对话场景。
更为典型的台风雨夜,一长段的安慰告白后,他们本应是相拥结束。
金尾拿来纸巾,替翔子擦拭涕水。
一般电影若有类似表现,定会被认为不雅,但放到这里,常见的举动变得倍加温暖。
更绝的还在后面,金尾扶住翔子的脸,轻舔过妻子的鼻尖,然后得出第一感受是咸咸的。
假使过了一段时间,我理所当然地记不得对话内容,却也会记得这个收尾还有后面的“小手优势”。
名古屋探望父亲之行,金尾和翔子在酒店里看到了新人的婚礼。
早先聚餐上,胜利提到过他们结婚时没有举办过婚礼。
眼前婚礼再美好,也是属于别人的。
这个场景别有意义,后来在桌上放着一张照片(也是影片海报),他们在属于别人婚礼上拍照留念。
回想当初,忆及风雨,再看现在,心中已经不需有遗憾或者任何改变。
十年相伴,与君执手无悔。
【北青报】http://bjyouth.ynet.com/viewpdf.jsp?psid=49310531&pgn=C&ppn=3
你身边的这个男人,平凡不过。
相貌平平,工作平平,甚至可以撇下男人的脸面尊严用旁人看来近乎恬不知耻的热忱和客人搭讪,而他做到这种程度的这些,大抵只是为消除人和人之间冷漠的隔距。
他是温和美好的。
家中坐客在饭桌那头喧吵时候,他将目光的重度轻轻的落在呆滞木讷的你身上,暴风雨袭来的时候,他提早下班赶回家,也只因担心那时情绪低落的你。
他是睿智理性的,明利的眼睛总是能洞察到所有细腻,他不太会说话也不懂得浪漫,但重要的是,他爱你,心疼你,完完全全属于你,这份爱让他不同于别人。
我们每个的生活,并非一直轰轰烈烈,虽然是悲喜交加的混合,但起落有时,大多平缓, 不疾不徐的往前,轻轻如羽。
是正在生活着的我们,用温暖的心设法使那些轻薄的平淡变得富有韵味和意义,这样的过程,就像是为灰黑的铅笔画填充多彩的色块,这样的过程里,丰富的不止是你,还有周遭,有生活。
丢一丢心里的孤寂,甩掉乌黑的埋怨的乌云,将心里的阳光透过双眼照射出来。
或许,那会是 你想成为的你。
在09年以前,当别人问起最喜欢的日本电影,我几乎能够不加思索地就回答是岩井俊二的梦旅人。
但从那个夏天开始,面对同样的提问,是这部片子让我有了些许动摇。
虽然仅仅是短暂的动摇,也已经足够奇妙。
沉默與刻薄首先,这是一个温暖的故事。
它必须是。
尽管它所横跨的十年正是日本泡沫经济崩溃四围萧条的十年,尽管法庭画家的素描本上充斥着那个时代犯下滔天罪行却不知悔改的麻木面容,尽管它讲述的这对平凡夫妻在丧女之痛后经历了一段沉闷冗长的对峙。
但积郁最终的崩溃给他们带来的是释怀,而不是瓦解,在这流行放弃的年代里,就足以让我们找到些许温暖的理由。
从鞋匠改行法庭画家的金尾,挺着小肚腩,喜欢与女人搭讪,一头卷发看起来总是脏脏的,却有一副温和到极致的眉眼。
他温和地与女客人开着色气满满的玩笑,温和地用小把戏逗笑哇哇大哭的亲戚小孩,温和地把被告席上的大贪官们画成满头大汗的搞笑漫画。
也温和地,把妻子淘到一半忽然跑去做绝育手术,撒了一水池的米粒,一点一点拾掇起来接着淘完。
令人唏嘘的是,金尾的温和,被浮躁的周围衬托得难能可贵的同时,却在难以排解丧女之痛的妻子翔子那里,被解读成了伤人的沉默。
对一些人来说,沉默,并不等于相对无言,而是在她难过的时候,你嘘寒问暖,你隔三差五把她曾说过喜欢的物什带回家,你包揽了曾属于她的家务,接受她对朋友的无理取闹原谅她的神经质,你做了几乎所有对的事,却独独不告诉她,你也很难过。
不得不说,翔子是个有些刻薄的人。
或许由于自小生长在一个因出轨而破裂的家庭里,或许是天性如此,她一直对这段奉子成婚的婚姻充满了不安定感。
小出版社,俗气的同僚朋友,循规蹈矩的生活,为了不承担任何风险,她事无巨细,甚至把夫妻生活都框进了日历安排里。
起初,她常常因为他打破了一些小规矩而与他争执。
门禁与口红,可能也会很不错的「那里」。
但不可否认,她是喜欢他的。
他的温和,骨子里有别于人的那股闲散与自由。
所以即使是被称为「争执」的时候,她毫厘必争,认真而执拗,却唯独没有怒气。
印象最深的,是那个家庭聚会的夜晚,身旁是有钱兄嫂赤裸裸的炫耀,耳边是母亲对他的低声数落,她看着对面刚哄笑了哭闹的侄子,就带着他与隔壁桌阿姨们搭讪的男人,却笑得那么甜美。
那个夜晚,他们在归家小路上并肩而行,步履轻盈。
他们小声地聊天,她感受到腹中孩子的胎动,笑着告诉他。
走着走着,她的手臂环到他背后,小心翼翼地抓住他后背的一小撮衬衣。
那是他们最接近幸福的时候。
所以我能够懂得在女儿出生不久便死去后,独自沉浸在悲痛中的翔子看到丈夫夹藏在画稿中那张女婴的素描,重新回溯丈夫那时从未表露的喜悦时,那份不可言说的孤独。
——他會和你分享心里的感受嗎?
越到后来越觉得,其实翔子对自己的刻薄,甚于对别人。
她从画里读懂了丈夫的喜悦,顺便也读到了他的悲伤。
但是那个男人的悲伤却那样沉默。
那以后,他种种本是善意的体谅行为、温柔言语,在她那里忽然变成一场绵延不绝的拷问。
她分不清他的沉默是爱还是忍受,也不确定自己需要多久才能重新好起来,于是她本已经足够沉重的悲伤里又多了一层内疚。
它们渐渐地压垮了她,她在求而不得与自我折磨中一点一点沉沦下去。
所幸,在爱人之间,沉默,或者刻薄,都不过是爱的某种表达形式。
而爱的神奇也在于,只要它还在,那么无论彼此的思考方式有多不同,在最重要的瞬间,我们始终可以学会正确沟通的语言,重新找到听懂彼此的方式。
台风夜那场戏,久久不能忘记。
在经历了扭打、嘶吼、与对峙之后,他们终于找到了悲伤之后彼此最适合的对话方式:坐在地上,哭泣,与安抚哭泣。
她说,你为什么还要跟我在一起。
泣不成声。
他说,当然是因为喜欢,才跟你在一起啊。
眉目温和。
她像个孩子一样断断续续地啜泣,我很想要做好,却总是不行。
很多事情都做不好。
他抚着她的背,浅浅笑着,你啊,总是想得太多。
有些事情做不好就算了,就这样一起待着吧。
他说。
谁说这不是我听过的最美好的表白。
花與人故事的后半段在Akeboshi的独特配乐衬托下,显得格外流畅轻快。
翔子经由画画,重新拾起生活的力量。
她剪短了总是让她不知如何是好的头发,就像放下了内心那些没有答案的疑问。
在空气湿润的屋内,在阳光和煦的阳台,在丈夫的绘画教室里,用大片大片明亮的色彩,把内心弥漫的悲伤一笔一笔画成花朵。
曾经稍稍介意过金尾在画室里与女学生短暂交换的暧昧目光,在临近结尾却发现,同样的场景,那温柔竟不及他看着妻子,或静静画她睡颜时的千万份之一。
他以前毫无攻击性的风流,似乎也只是他温和地对待这个世界的方式之一。
就像面对那个坐在被告席上面无表情地描述自己如何蘸着酱油吃掉小孩手指的杀人恶魔,他首先注意到的,是他干净修长的手指。
这大概也是曾饱受抑郁症困扰的导演桥口亮辅试图告诉我们的吧。
生活是什么样子,世界是微笑还是哭泣,很多时候取决于你的目光:当你不够坚强的时候,试着把阴霾画成花朵,那么也许终有一天,放下画笔,你也能够在阴霾中找到花朵。
这真的是一个温暖的故事。
直到片尾曲「Peruna」踩着节制有力的节奏响起,翔子笔下的花与金尾笔下的罪犯,一幅一幅正片中不曾完整公开的图稿,代表着十年来围绕在他们周围的美好与罪恶,伴随着字幕交替出现。
最后,定格在金尾陪翔子回名古屋看望病重父亲,经过别人婚礼,为了弥补没有办婚礼的遗憾补拍的那张合照上。
似乎这时才彻底懂了片名所蕴含的意义。
这个叫做「周围的事」的故事之所以成立,是因为,无论处于什么样的时代,经历了什么样的事情,身边的人与物如何流转,故事开头的他们,在故事的最后,依旧是他们。
正因为有了他们组成的这个小小的家庭,那些所谓的「周围」,才有了存在的意义。
整个片子,桥口的布局和用镜都不急不躁、不动声色,没有徒然加快的节奏,也没有刻意渲染气氛,一帧一帧琐碎平淡看起来就像是生活。
因为他知道细碎的生活里隐藏着人类最原始最共通的情感脉动,他把它们搜罗、整理、铺陈在你面前,等待你感受其中蕴含的力量。
他做的很好,就像小津安二郎、就像是枝裕和。
每个家,都可以是那个小小的房间。
世界纷纷扰扰,你把悲伤与丑恶画下来,塞进箱底;把美好与明亮画下来,全部贴在头顶。
然后与身边的家人一起,仰面而卧,嬉闹观赏。
获取幸福的方式或许就是这么简单。
于我而言,完整看完这部电影需要更多耐心。
虽然我对婚姻和生活的平淡在思想上有所准备,但影片的中间部分还是让人对婚姻生活有点沮丧。
金尾总是淡然不着不急的样子着实给人窝囊的感觉,勉为其难与妻子过夫妻生活,坦然对待大舅子的嘲讽,看见漂亮女人就要凑上去搭讪的癖好,都给人不安全感。
恰恰是这么一个人,始终在翔子身边,陪她走过了失去孩子的低谷期,带她去见离家出走的父亲,在她辞职后做两份工作撑起家庭。
没有想到是讲婚姻的一部电影。
下雨天那场哭戏太棒。
无论女主还是男主。
这就是完美的婚姻啊,这就是我所向往的婚姻的样子啊。
有时候想做得更好,结果却没有做到。
可是真的不是没有努力,所以不知道为什么的这种无力感,压抑着,压抑着,爆发。
下雨天,坐在靠近阳台的榻榻米上,窗户不关,房灯不开。
淋雨哭泣。
一个人承受这样的黑暗。
这时候,你回来了,就只因为一件小事,却很生气的崩溃掉,朝你发脾气。
又哭又闹。
你没有发脾气,一直抱着,安慰着,说:“没关系,没关系。
被所有人讨厌也没关系,让喜欢的人更多的喜欢你,这样就好。
不要想太多,想太多,才会问些莫名其妙的问题,没关系的。
”你在身边,没有离开,没有厌倦,没有烦躁,而是陪伴。
因为喜欢。
这就是喜欢吧,这就是爱吧。
忙碌的每天,各自有工作,烦心的事情也有,可是回到家,有你。
生活中,偶尔有父母那边的事情,有哥哥嫂子那边的事情,不见得都如人意,好在,有你陪在身边,一起度过。
再闷的日常,也会有些小甜蜜。
谁知道,不会有下一个小孩呢。
婚姻长久,陪伴有多重要。
所以,不是不想进入婚姻,而是,很难找到可以相守度过的对方。
终于把这个电影看完了。
其实,早知道可以这么吸引自己,就不会磨磨唧唧拖这么久了。
也是挺平淡的一部电影,看完了以后却特别感动。
很多镜头,都反反复复的看了好多次,很多台词都用小本一句句的记了下来。
从开始男人晚于门禁时间回来站在桌子前可怜巴巴的挨说,到翔子用足疗时学会的招数舔了舔丈夫的胳膊;还有,因为金尾做事情老不规矩,所以规定了做爱的日期,而丈夫没有感觉的时候,也要强迫履行;光着身子的翔子一边从卧室跑出来满脸不高兴喊的话,然后金尾一脸无奈的说:我想那里可能也不错啊……看到这里,心领神会的笑了出来。
我知道,为什么有人说一开始就会看到自己的影子了。
00:31分响起的音乐,特别好听。
那一段两个人的情景,真的好喜欢。
聊着随便的话,走在夏天微凉的夜晚,突然间感觉到宝宝的胎动,拉着丈夫的衣服,能拥有这种小小平淡的幸福,多好。
没想到下一个镜头就是看到小孩子的祭奠台,接下来的一段时间,心情都有点压抑。
其实作为一个女人来说,没有什么比失去自己的孩子更痛苦的事。
第一个小孩意外死亡之后,第二个小孩翔子选择自己打掉它。
接下来很长一段时间的心理疾病,都无法恢复。
记得有一次和一个女性朋友聊天,问到如果现在不小心有了孩子,其实不适合要,会怎样?
她说,怎么会舍得打掉自己的孩子呢?
绝对做不到这种事情。
听了她的话,看到电影中翔子的样子,百感交集……因为孩子,引出了那段“鼻涕情景”,真的觉得这个有小肚腩,长得不好看,头发总是脏脏的男人,很可爱。
舔一舔鼻子,伤心会随着你的舌尖飞走的,我觉得是这样。
其实,我原来就喜欢舔心爱的人的鼻子。
两个人一起洗澡的片段,也觉得特别温馨。
那时候越来越觉得,这种平淡的生活也可以这么幸福,真好啊!!
到后来,月历上的小**,两个人一起在画室里画画,吃着树上摘下来的水果,金尾画着翔子睡着的样子,看望癌症的爸爸画他的画像,因为亏欠翔子一个婚礼最后有了两个人幸福的合照,在翔子设计的寺庙中两个人并肩躺着拉着手……生活原来就是这么平凡,而幸福是从平凡中点点滴滴积攒起来的。
直到最后,金尾说着:人……人……然后画了一幅画。
我在想,这幅画会是什么呢?
会是导演一种隐喻而我没理解么。
到后来,也想不出什么答案。
或许每个人的答案都不同吧,而我想的那幅画,应该是一家三口幸福在一起的样子。
过多专业的东西也看不懂,比如一场法庭的戏,里面一堆人在念咒语。
上网查了一下是叫:奥姆真理教信徒,具体是为什么集体念咒语,这个教是什么也不太懂。
除此之外很多细节可能理解的也不是很对,但是,这些比看完电影心底的温暖和感动可能都不重要吧。
“有时候对珍贵的东西,就要好好珍惜。
”“只要把小孩一直放在心上就好”“你对太多的事都太在意了,老想那么多,其实就算让别人讨厌也无所谓啊,重要的是让自己喜欢的人喜欢自己。
”“喜欢的人,不知道是否和自己心意相通。
”“如果画画要技巧的话,生活也需要技巧。
”………………喜欢这部电影
一句话点评:这世人,有一半,是因为有你,我才感觉有意义和幸福。||翔子的各种举动经常让我想到自己,金尾的魅力是自我控制下对翔子的守护,翔子崩溃的片段拍的、演的都尤其好,在一段长时间的安慰告白后,金尾在翔子鼻尖的收尾动作很感人,这段对于非日本时代背景下的我触动很深!115——t41f03f4df
理想主义的导演,平淡的生活穷人过不起,没觉得有多好
感觉不值如此高分
这片子删减的方式简直令人发指的暴力
对不起~我需要真正的肾上腺素~不是意淫
喜欢吃番茄那段“啊,是生命的滋味”,阳台上还有夕阳,伴随着不停歇的虫鸣,可能还吹来了风,真好啊真好
2009.唧唧复唧唧,歪歪复歪歪。
冗长的片子,导演好像刻意想表现寻常生活。故事里夫妻两人人格都挺边缘的。我好爱寺岛进。
人生的真谛 就是有个人温柔地帮你擤鼻涕啊!!!!
note:見たあと、最近迷ってることをすっかり解けちゃった。大体、生活の出涸らしを生かさせて割りに、自分をちゃんと生きてる重量はぐるりのことだというわけじゃない?
内分泌失调是可怕的
只记得很作的女主,帮忙擦鼻涕的男主,和最后画的花
皱眉看完的,内核知道,但是非得有点“颜色”才叫幽默吗?拍女同事屁股是 职场 XSR…现在真的很反感了看到这种了:
本片配角阵容堪称神迹,看这些演员飙戏实在是一大享受,即使有些角色只有几句台词。很适合在远途高铁上慢慢看的电影,但原谅我对这种实录式的影像风格并不偏爱。
好得不可思议。
哦,太感动了。太感动了。爱情啊,生活啊,情欲啊,艺术啊,人类啊,我的钱啊!
很长,闷...
2009/4/2 大會堂
法庭畫家這樣一個頗具日本特色的職業之選取,是影片得以成立的關鍵:它既是美院畢業的浪漫準畫家向卑瑣現實妥協所做出的選擇,也提供了觀察“周圍的事”(且大都是可憐人的慘事)的穩定視角。對婚姻生活的起起落落加以編年呈現的劇本是紮實的,演員的演技也毋需多言,但整體和同時期的是枝裕和作品尚存差距,幾場室內群戲的安排調度就是一個方面。這部片子的觀後感不會是平平淡淡才是真,而只會讓人慨嘆人生的每一步都好艱難。2023年5月13日19:30於CGV K11 3號廳,日本影展場次乙。
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