青春派

如果是我以前看，可能真的一星都不会给。

我复读了，能体会到那种从头再来。

看着刚刚高考完，然后倒计时牌又回到了330天的感觉！

不仅是压力，绝望，更是没底。

记得在快高考的时候，问班里第一能考多少，他还说不知道，一点底都没有。

的确，没底是复读生最大的担忧。

这部片子男主始终很屌的表情，全是无所谓，讲真，这种人一般都考不好。

但毕竟这是电影。

娘炮的存在让大家认识到这是电影，烂俗的剧情，放在当年可能还有点创意。

经典的激励人的话，累死一个幸福一家。

不拼不搏高三白活。。。。。。

感觉其实就是这些东西了。

在没啥了。

最打动我的，也就是这一颗星的原因。

也就是可能跟男主有同样的经历。。

我选择复读，她说会等我，然后十一的时候就和别人在一起了。

可能开学仅仅一个月，但是复读是八月中开始，已经两个月。

刚刚打好的心态，做好的准备，要努力追随的决定，努力，就在一瞬间全部成为了白费。

但也就这一点点感同身受吧。

毕竟没有经历过真正的复读，不会懂得什么是没日没夜的学习，什么是凳子上一坐就是16小时，什么是一整个月的自习！

显然这部片子，该突出的没有，想全面展示，但又啥都显示不全，所以一星其实都嫌多。

如果想看青春爱情，其实那些年就可以，而且要超出这个好几条街。

学习的话，这个差的有点多，确实很浮夸，很假，源于生活，但是已经高到天上。。。

一前几天跟硕士同学聊近况，他的一些看法我表示接受无能，他说，「不是我变了，而是我再也找不回当时的状态了。

」于是他现在在过着据说是「压力最小」、「效率最高」的生活。

谈到爱情、事业、前程的时候，我们似乎都觉得有点犹豫，避而不谈才是心照不宣的默契。

毕业几年间，似乎大家都不愿意去尝试谈谈自己的变化；甚至在谈到这些变化的时候，都搞不清楚是应该为这样的变化开心，还是失落。

在这样的想法似乎是在说：我们应当时刻谨记并提醒我们当时决定上路的时候的初衷，这样才不至于在社会敲打和诱惑之间迷失了方向。

然而，大多数的人最终都变成了自己从没有想过会变成的人。

事实和预期之间的差距并不仅是初衷和现实之间的差距这么简单而已。

如果是前几年的我，我可能质问他，你不觉得你变成了曾经自己最不想变成的那种人了吗？

现在的我则已经不会这样去思考问题。

在我心里早就把对错、好坏、是非之间绝对的界限给打碎了，我甚至很遗憾我没有能够更早的抛开「初衷」这样的限制，更早的自在而游刃有余的面对我自己。

二看了电影《青春派》，真心没想到居然给看哭了。

看完一个人走在半夜空荡荡的中关村，我突然意识到，我之所以被触动，是我发现我确实再也不会有少年时期的心态去面对友情、爱情和前程了。

今年是我高中毕业十周年。

在这十年间，我所做的事情似乎就是在不断的将友情、爱情和前程这样大的词变得具体，然后将它们撕碎。

曾经我一直认为人的状态是连续的，一个人对待事情的角度和方法是会维持不变的。

具体到我的那个硕士同学身上，从前我做梦都想不到这样一个至高无上的「爱情主义者」有一天会变成「爱情游戏的主导者」。

《青春派》里面的好多事情我也做过，但是如今，我不仅不会再去那样做了，我甚至根本没有什么耐心去跟别人说起那些事，偶尔听到也觉得真你妹「矫情」，一笑弃之。

如果不是因为看电影，我可能也早已经忘记我自己曾经那么简单、美好、真诚、用心过。

我甚至不愿意去承认，那个小心翼翼、简单、美好、真诚、用心的家伙，居然会是我。

如果有一天我们能相遇，能说说话，我想应该几乎什么可以聊的。

但是，「没有他，就不会有现在的我」。

某豆瓣友邻说，「很多事情人生都只有一次，所以应该珍惜」。

所以我有时候我会很怀念那个倔强的不知所措又充满热忱的我，尽管如果我今天如果遇到原来的我，我也不会喜欢。

但是我还是对于那样一种状态无比怀念。

人生当中忐忑、不安、兴奋的等待很多人和很多事发生的阶段，才会有那样的心情和状态。

之后的人生并不是说就不好。

只是游戏规则变了而已。

我们之所以经常怀念过去，就是因为「回不去」，就是因为我们「再也不会」。

三电影的男主角居然同学在高四一年之间一直尝试练习接受、放弃、旁观。

这样的经历我有过。

在备考研究生的阶段，我就是这样，不断的吸气、呼气，似乎每天要重复练习的不是专业课政治课和英语，而是接受、放弃、旁观。

心无旁骛并非坐在自习室就可以的，它需要你不断的给自己建设。

回想那一段最艰难最黑暗的时间，竟然会觉得无比怀念。

因为「回不去」，因为「再也不会」。

这样的人生，不论是遇见还是决定去做还是不得不做，都只有一次。

接受，接受失败。

你最喜欢的那个人就是不喜欢你，你想得到的任何事情都可能会失败，但是你却不能放弃。

放弃，放弃我执。

那个你喜欢却不喜欢你的人，你只能放弃，那些你想得到倾尽全力之后还是得不到的人和事，你必须放弃，断尾生存那样也必须要放弃。

旁观，冷眼旁观。

不管是遇到幸运或者不幸，都不要将其夸大从而陷入不断的自恋或者自怨自艾之中，要对自己所处的真是状况有清醒冷静的认识，要有行动能力。

很多年之后你会发现，比起来书本和坐在自习室跟自己打架较劲，在社会的大环境中不断练习接手、放弃、旁边以及学会在顺境、逆境中自处，才是真的难的事情。

不会再有结对去食堂吃饭的小伙伴，不会再有抬头就能看见的窗外的蓝天白云。

居然同学在他不到二十岁的年纪，就已经懂得了这些，不断的练习、预习、温习生命中的必修课；这些却是在我大学毕业之后的人生里才开始面对的事情。

当然我也很庆幸，我没有落下这一课。

居然为了那个女生，本来要考复旦；在失恋之后他自残和伤害他人。

在这一站过后，他也可以隐忍的在大年夜给那个女生打电话，当然，这个时候初衷「复旦」已经失去意义，居然可以为了在初衷之外找一个活法，到任何目的地去。

我们都会成为我们不得不成为的人；而此刻，不为了任何人，只为了忠于自己而活。

沉默是一种美德。

但我觉得在喜欢的人面前便是懦弱。

泰戈尔还说过：尽管走下去，不必逗留着，去采鲜花来保存，因为在这一路上，花自然会继续开放。

——泰戈尔这部电影，没有那么多狗血的剧情，高三的生活似乎就是那么平淡无奇，但又暗潮汹涌。

也打开了我曾经的记忆之门，让我找寻回了曾经的那个自己，虽然我没有复读，没有拍毕业照时候的勇敢表白，但是我也有那曾经的青春派。

没有假期，没有爱好，没有娱乐，连一丝丝想玩的念头都是罪恶的青春的岁月，似乎这也是大多数人都在高三走过了那段基本相似的生活轨迹。

以及类似于“破釜沉舟，拼他个日出日落。

”及“背水一战，干它个无怨无悔。

”等等的话，让我似乎一夜回到了高考前老师每天给我们无限次说的类似的话，虽然那个时候感觉到耳朵都快听出茧子了，甚至有些厌烦，但是当跨过了高考的那座大山，往回看看老师说的那些话真的是为了你好。

看到了电影里面早恋，高考失败，复读。

突然意识到自己曾经也有过早恋，而且真的恋过，但是没有像居然一样在全校面前表白一个人，甚至父母都不曾知道。

或是说那是一场不知道何时开始就结束的一场初恋，所以才没有因为恋了耽误了那个累死你一个，幸福你全家的高考，也就因此没有复读这一出了。

说实话，那个时候的自己，心里想的真的像电影里面说的“凡是真心爱的，最后都散了”，那时真的很喜欢那个男生，懵懂喜欢甚至无法说明白到底是因何起源。

但是真的不后悔去喜欢那个狠狠地爱过的人，那个让我真的付出了初恋的人，虽然持续的时间真的很短，依旧藏在难以忘怀的人！

当你离开了那个你最后一个拼死拼活只为过高考独木桥的高三几班、那位你咬牙切齿三年却又尊敬爱戴的老师还有那群和你一起身穿校服有哭有笑的同学们，才会发现青春日让人想念，却再也无法得到。

那些年老师给予我们那些豪言壮语，似乎还在耳边萦绕，但是身边的人早已物是人非。

青春的时钟只会为你停留在那一刻，过去了只剩下怀念的时间。

最后，真的奉劝诸位要中考高考或是未来一两年要考的学弟学妹们，真的就算破釜沉舟，也要搏他个日落日出，背水一战，干他个无怨无悔。

因为你们的拼搏会换来曾经憧憬过无数次的大学生活，还有光明正大的谈一场校园恋爱！

<图片2>

“早恋”这个词特别中国特色，《萨摩亚人的成年》里原始少女初次性行为发生在十三岁左右。

但我们的《中学生行为守则》里规定男女生不得不正当交往。

在高考的压力下， 我们的孩子们在成年之前，如何和异性相处方面，大多数竟是空白（当然我没有调查数据，只是经验出发）。

如何处理青春期的爱恋？

如何平衡学习和春心萌动？

《青春派》通过展示男主对待高考前“早恋”的两种不同处理方式，给出了答案。

第一次高考前五天，男主当众表白做“毕业照情圣”，又因为母亲与班主任的应激反应失恋，考场上只想着黄晶晶，落榜。

第二次遇见晓凡，高考路上并肩同行、互相鼓励，并且非常默契地在高考前把情愫藏在心里。

片尾晓凡和居然一起考上人民大学，互不打扰，许诺对方未来，引导高中生负责任地处理高中恋爱。

男主复读时对于如何表达爱变得更成熟（或者说更加符合这样高学习强度）。

但教师和父母在引导孩子正确对待对异性的好感上的“不教而诛”也是值得提起注意的。

发生之前装聋作哑，发生之后大呼小叫，父母与老师介入过于粗暴，让孩子更加无措。

倘若孩子因学业下滑，大人们便可进一步得出“早恋害人”的结论，把原本正常的青春期对异性的好奇与好感妖魔化。

等到下一次又有个不幸的孩子暴露了这原本正常的青春期好感，又要被搅局一番。

进一步的，我们在反思“早恋害人”时，不应该单单在应试至上密不透风的小匣子里探讨。

班主任在病假后返校的讲话“我带给你们的只是高考，你们真的没来看我，我还是有些失落的”。

居然在毕业合照时对班主任说“我们恨您”那时班主任的失落与不堪，再到转折道：“我们也爱您”，老师眼中跃动着泪光。

这两个片段都反思了应试之下师生情中的矛盾。

教师通过让逼着孩子高考，其他的都要断舍离，来表达自己对学生的爱。

学生回馈给老师的，是老师出车祸后，竟没有一人去探望，而是按照老师说的“高考最重要”去执行。

班主任躺在病床上应该会反思吧，或许带下一届时，她会更讲人情味地爱学生。

进一步带来的问题是，教师到底应该顺应高考应试向，甚至“助纣为虐”，还是给孩子们更多空间，“让班级一本率掉20%”呢？

这两个片段让这部青春片升华。

不管是青春期对异性的好感，还是应试至上让师生情变得更复杂，其实探讨的都是高考之下，我们的学生如何学着去爱人的问题。

分数真的可以悬置在人与人之间的感情之上吗？

我们的理论说，教育是为了让人活得幸福，我们的学生是要成为一个有血有肉有情有义的人，怎么一场高考把大家都折腾地喘不过气呢？

泰戈尔曾经说过：“天空虽不曾留下痕迹，但我已飞过。

”每个人的人生各有不同，无论是你身处何方，走向何处，青春却是所有人共同经历过，共同缅怀过的人生必修课。

正如这部《青春派》所讲述的故事一样，短短的高三生涯，酸甜苦辣咸的体验如碰翻的五味瓶，统统倾倒在这一年里，或许有的人没有经过高考这样的时刻，或许有的人也没有早恋这种冲动，但电影只言片语之中所带出来的青春质感，却让所有人感同身受，青春那么远，又这么近。

什么是中国式的青春，正如片中所言：《中学生行为守则》明确规定，高中生即便成年之后也不允许谈恋爱。

十八九岁的孩子正值青春躁动，哪怕是平时最乖巧的孩子，也不免偷偷瞅几眼自己心仪的异性。

想起了几年的一篇报道，在美国，这个时期的孩子如果不对异性产生兴趣，一定会被父母带去看心理医生的。

在我国这样“正常”的事情，却明令禁止的，因为假如这个时期花前月下，就有很大几率无法越过摆在你面前人生的第一道“龙门”——高考。

这就是“中国式的青春”，令人纠结却也回味无穷。

但这种“高考下的青春”却真正能够唤起所有内地观众共鸣的一段独特记忆。

《青春派》通过一个普通男孩的视角，展示了高三一代在爱情与高考之间的迷茫与抉择。

电影拍得很现实，也很有时代气息，导演刘杰花了14个月潜伏于各大高校，体验最真实的中学生活，力求真诚的记录了那个年代的点滴回忆。

从早恋到高考落榜，再到复读、又一次地狱般突击生涯，也初尝失恋的苦果，人生好像在那一刻犹如一条漫长的跑道，找不到自己的方向，看不到路的尽头。

电影用前半段时间去描述了一个封闭自我的内心世界，并涉及到了家庭和学业的方方面面，虽然类似的人生挫折、失恋等噱头在电影中屡见不鲜，而且《青春派》在展现这方面内容上并无长处，甚至有些偏执。

但不要忘了，那令人躁动的青春期就是就是如此。

消沉、迷茫、歇斯底里，面临着学业、高考、家庭的三重压力，如今有多了失恋的选项，集四座大山于一身，怎能不让人心力交瘁？

可以说这部描写的非常好，有深度但没有打破常规。

电影后半部分转折的有些过猛，着重展示主角了与一群同样问题多多的同龄人开始了尴尬与幽默的相处——富二代、贫困生、艺术生，形形色色的同学让观众直面高速生涯，也直面他们与生活间的矛盾。

从电影的观赏性来看，这部分戏剧效果更加突出，很多笑料与冲突都在这一块集中体现，其中也穿插着男主角放不起那段情感的片段，但更多的是展示了高三冲刺阶段的生活，同时几位配角的塑造也逐渐浮出水面，刻画了一群高考前夕的苦主群像。

虽然本片前后两部分衔接的有些生硬，但在这部90分钟的电影里，结合了很多欢笑和泪水，这样的转变却不乏现实的笔触，有些无奈的感觉。

好比一个人遭受人身打击，却又不得不强颜欢笑一样。

主演董子健可谓最大的亮点。

他凭借本片斩获2013年第16届上海国际电影节之第10届电影频道传媒大奖“最佳男主角”奖项，成为一名90后影帝。

对于从未表演过的董子健，片中居然这个角色表演难度很大，不但要经历伤痛与挫折，还有以第一视角细致的展示高三生活的方方面面。

有的时候，演员要依靠眼神来传达表演的效果，可偏偏董子健长了一对小眼睛。

这个相貌平平的男孩可以说没有任何优势，但他却将一个身背四重大山的高四学生展示的淋漓尽致。

或许身为一名90后，他有着面临高考的痛苦体验，也有着与片中人物类似的情感经历，能让他将自己的感受带进角色之中，去演绎一名真实的学生，在人生与情感的道路上左右徘徊，那种纠结与自闭的内心活灵活现。

董子健的演出完成的十分出色，他在镜头面前的沉稳自然，对人物演绎的清晰脉络，成为华语影坛的一道新气象。

他的未来发展可以参考文章这样的大众级明星。

同样其他几位角色也比较出彩，富二代和眼镜男非常抢戏，更能引发爆笑的就是那位文艺男，只可惜表演痕迹过重了一些。

当然不得不提秦海璐，这个教师的角色非常引人瞩目，突出了老师与学生之间的代沟和情谊。

《青春派》一个很有意思的细节，就是模拟考试从前往后传递卷子的画面，而且不厌其烦的从开头贯穿到结尾，这个细节让人回味无穷。

作为一部篇幅只有90分钟的电影，展现繁重学业的笔墨不宜过多，该画面很独到的勾起了很多观众高三生活那繁重而令人印象深刻的冲刺体验。

毕竟，在内地很多表现高三生活的电影，拍的都比较主旋律。

唯有这部《青春派》花了大量时间展示青春期男孩的躁动与迷茫，早恋、打游戏、聚会等等，这是本片真实的一面，也不落俗套。

可以说《青春派》在很多高中生题材的作品中显得非常独到。

然而，电影最终还是回到了高考，因为在“中国式的青春”面前，无论爱情还是友情多么刻骨铭心，高考才是唯一的结局，这就是现实。

《青春派》终究不是《美国派》。

最近看电影总犯困，其中包括速度与激情和惊天危机。

轰炸声那么大我都能很快进入梦乡，但今天去看这个却没有。

可能是我更喜欢看青春片吧，还是觉得其应该趁年轻多看点儿青春电影，怕以后没这心劲儿了。

这电影真的挺好看，流畅不生硬。

有笑有泪。

真实到男主脸上的青春痘还依旧青春着。

晓凡、居然、飞飞、贾迪、周强就是我们身边人的缩影，但其实我还没遇见过跟他们完全一样的缩影。

没遇见过那么勇敢的居然，没遇见过那么样喜欢一个男生的晓凡，没遇见过那么张扬二缺的贾迪，只遇见过一个像半个飞飞的飞飞。

但艺术是来源于生活的，它只是高于生活了一些。

我只这个世界上有好多个周强，自卑倔强有骨气也相信高考可以改变命运。

至于黄晶晶，我是不怎么喜欢，不能说她是坏人，但她这种对待居然的方式简直就是暧昧不清。

虽然后来居然看见一个男生送她回家，她很直接了当的说明了真实想法，可她早干嘛去了。

为什么会在居然下了动车的时候一脸不舍，这不对啊。

说怕影响居然学习，可半路忍不住了更伤人，还不如一早说清互不相欠。

但居然就是喜欢啊。

他不是情圣么，给别人出点子讲道理的时候一套一套的。

到自己身上就蒙蔽了双眼，到自己身上就看不到了晓凡身上的另一个自己。

晓凡多好啊，她的双马尾真的一点都不令人讨厌，不卖萌也不做作。

后来剪短了，居然也说更喜欢以前的晓凡的样子。

可是故事的主角能换成晓凡么，我觉得不能。

再让居然走回高一，还是会对黄晶晶怦然心动吧。

黄晶晶有点遥不可及，得不到的最好。

即使受伤难过，也很难忘记。

但晓凡不同啊，晓凡一直在那里，就算你伤了她的心，她痛哭流涕，下一秒看见你流血了还是会立刻递上纸巾。

爱与被爱不成正比就在这里等着呢。

也不知道自己在胡言乱语什么，毕竟没恋爱过的人没理由讲爱情，可我不喜欢居然一次一次委屈求全的联系黄晶晶，也不喜欢晓凡一次又一次的对居然好他却无动于衷。

在爱的世界里，一切都应该是对等的。

坚持没错，付出没错，但放爱情里就不对了。

委屈自己去等爱，得到了之后又会多快乐呢？

可要是剧情变成了＂我叫居然，我喜欢晓凡＂ 那又不算是青春了。

青春里就是有好多错事，弥足珍贵的却也都是这些错的。

回忆青春的时候，这都是没办法忘却的故事啊。

看完无感。

差评。

画面零美感。

表达艺术化低。

主角人设都是傻x吗。

主题欠深度，只是简单粗暴打着真实的招牌，然鹅效果尴尬，空、泛，感觉没有灵魂，并不能打动人。

所以即便有秦海璐这样的演技担当也然并卵。

我作为一个刚刚经历过高考的人可以负责任的说，根本反映不出高三学生心声。

说一句公道话，孩子们都很尽力在演，但是没有好的编剧、导演都是空的。

真不知这部剧当年怎么会火的，董子健靠这个就能红？

这部电影叫《青春派》，而不是《美国派》，所以它能吸引我去看的唯一原因就是侯孝贤的客串。

一部侯导愿意客串的电影，怎么都不该是部烂片吧。

事实也的确如此。

这年头，怀旧青春的电影很多，怀念高考的也不少。

我始终认为，高考这一题材只能拍成纪录片。

故事片的导演无能怎样启承转折，都能难将高考的残酷性表现的真实，更不要说感人。

于是刘导在青春派里直接放弃了这样努力，直接用浪漫主义的手法（原谅我这样的措辞，但的确配的上），展现了一场在高考的故事背景下发生的有关青春爱情的故事。

而最终电影呈现的效果，却是意外的让人感同身受。

呈现的效果是，电影的节奏把握的相当流畅，时间轴也异常的清晰。

这样一部电影谈论什么场景调度、构图简直没有必要。

我想就其电影本身的人物和故事性来说，已经相当的复杂了。

而且对于高考这样的题材来说，形式永远只是辅助，故事才是人生赢家。

但我还是想谈谈其中几个镜头完全有着王家卫的风范，我去，人物在宿舍摆出各种王家卫式的造型还™配着可能是万能青年旅店演唱的曲作配乐。

刘导，膜拜啊！

环形结构（再次原谅我用这样一个可能有些名不副实的描述，但的确如此），酷炫霸气屌炸天。

但与复读这个主线联系起来，想想，环形的安排是很巧妙的，更是接地气的。

刘导的编剧能力由此可见具备相当的功底。

在这个环形结构中，推动故事发展的时间。

既然剧情按着时间轴进行下去，那么这个环形就是传说中更加酷炫的“圆形不圆，环形不环”！

这特么可是《暴雨将至》的形式啊。

刘导敢这样用，可能很容易就陷入空模仿的形式主义套路中。

所以，在电影形式如此高大上的情况下，故事性不强，很容易就和小四先生的《小时代》一样炸天了。

因此，刘导安排了一场谈不上苦情的备胎的爱情故事。

男主居然居然在影片开头拍毕业照的时候就向女主黄晶晶同学表了白。

刘导对于备胎的认识是很深刻的。

首先，当众表白这样的事情一般只有备胎才干的出来。

因为，即便女主答应，也只是不想让对方当众出丑。

这是成熟的知性女性如黄晶晶同学所表现的那样的一种修养。

同时，当众表白这种完全不顾女方感受的恐怖主义行为的确是一个幼稚的高中生（或大一新生）经常引以为傲的杀手锏。

所以，这样炫目的开头，无疑是编剧兼导演丰富的备胎经历的副产品。

但最令我佩服的是，导演借女主之口说出了一句至理名言，“当时（表白的时候）我并不讨厌你，但我就是不喜欢你”。

嗯，这句话泰戈尔曾经也说过，也可能是张爱玲说的。

但无论如何是一个复杂的问题，就好像我喜欢你但是不能和你在一起一样复杂。

事实和逻辑也说明了这个命题无法得到论证。

随着故事的推进，男主永不服输的精神将备胎所必备的”坚持不懈“品质表现的是浑然天成。

这里需要举例来论证一下，男主的具体表现有：跳楼见女主，高考时为了女主直接落榜，女主要坐高铁去上海直接买了一张票跟着去，女主骗他放假没回来其实和高富帅约会被其撞见后他毅然决然地宣称我还喜欢你但被女主告知自己是个备胎后依然死心塌地等等。

以上将男主的备胎形象塑造的相当丰满。

但是，刘导显然不是一个俗气的编剧，他不满足于人物形象的丰满，他追求的是人物的真实。

这完全是曹雪芹先生在《红楼梦》中才用到的表现手法啊！

于是居然同学居然也有了一个备胎，晓凡同学。

这样，女神，备胎兼男神，备胎的备胎兼女神（之所以晓凡同学也是女神我会在后面指出）。

主要人物及其主要配角之间完全也形成了一个环形结构，多么巧夺天工。

在人物主线的分支处，几位配角的塑造同样极为出色。

饰演那个什么强（我忘了名字），那个什么智（我也忘了）和李飞（这个死都忘不掉）的小演员的表演觉得是香港金像奖和台湾金马奖级别的。

虽然在戛纳或者柏林电影节想斩获最佳男配还有点难度，但是饰演娘娘腔李飞的高浩元，对，请记住这个名字，将来必定会闪耀中国电影界！

需要补充说明的是，那个好像叫什么强的富富富暗恋晓凡的情节设计完全体现了刘导浪漫主义的戏剧表现力。

这种女屌也能是富富富追求对象的情节设计，无疑再向观众传达一种积极向上的价值观。

使得整部片子的基调更能与投资商中影集团的气息相投。

这种巧妙地迎合投资方但却不失艺术性的手法是每一个导演都应该学习的。

我想剧透一下最后结局。

居然放弃了考取黄晶晶同学所在的复旦大学的机会而选择了和晓雯一起留守北京，考取了人民大学。

影片的字幕告诉我们电影改编自真人真事，于是我们震惊了。

备胎和备胎在一起才有春天。

同时，刘导也告诉所以正在备着女神的男吊们，最好的永远在你的身边，要去寻找自己的女神不用跑到1200公里以外的上海，她可能就在你的身边。

这完全是《蝴蝶》的立意啊！

刘导是有多么的流弊！

最后，来谈谈其影片背后的深刻立意以及其社会价值。

在主线故事下暗潮涌动的是家庭这一暗线的时隐时现。

家庭元素的插入，是刘导深刻的理解chinese gaokao的独特性以及所表现出的现代性。

独特性在于高考的科举性质从未被剔除过，chinese gaokao是一种科举制的现代性表现。

“你永远不是一个人在高考”是多么犀利的一句台词啊，考得考不上大学永远不是你自己的事。

居然的妈妈在他第一次高考失利时说“我的梦想全都破灭了。

”多么犀利的反讽，或者又是一种多么心酸的悔恨。

这里即看到了微观权力在教育领域渗透，也能看到人性在这个权力渗透下的善。

父母在高考过程中的付出，在性善论者看来是一种天生的善，在性恶论看来是一种父母利用自己的专制父权对于其子女的无偿压榨。

刘导没有给出自己的价值判断，因为居然在最后也选择了家庭，他为了能够和父母在一起留在了北京。

但是，我想刘导还是将父母在高考中的付出看成感恩，当做一种心酸的感受。

但是，他不得不指出，在阶层固化的今天，高考也只是给予底层群众一种希望或者是一种“教育改变命运”的信仰。

但他也借着秦海璐饰演老师之口说出了高考的一种欺骗性，或者一种法西斯式的狂热性，她在骂那个什么智的时候说，“你爸有钱吗？

你爸是中石化的吗？

你知道他爸是干嘛的吗？

你不好好学，不考的好大学，拼爹还拼不过别人，你以后能干嘛？

滚出去！

”“滚出去！

”今天滚出的是教室，明天滚出的就是社会！

影片最后的字幕告诉我们那个什么智复读一年之后考了一个400多分的大学。

多年后，同学聚会，当居然他们重新聚在一起，可能会发现，哎，为什么只有他没来？

大约那个什么智的确是死了吧。

刘导在最后用了一个《孔乙己》式的留白，醍醐灌顶，可悲可泣！

难得的国产佳片。

与《那些年》相比是不公平的，因为九把刀显然没有刘杰流弊！

和《致青春》、《小时代》相比是无聊的，因为赵薇和小四是没文化的！

好了，不多了，马上我要去看小时代2了。

最热的那一天看完了青春派，出影院就像回到了中学的夏季。

那时刚好就收到朋友的微信消息“好喜欢”，立刻回复“我也是，大爱。

”然后告诉周围的朋友一定不可错过。

很久没有跟身边的朋友推荐电影，因为我始终觉得观影读书是非常私人的事，你喜欢是因为有契合你自己的点，而《青春派》，因为从中看到了很多熟悉的初中高中同学的影子，让我觉得真是一部适合我们这个年纪的暑期好选择。

还记得《那些年，我们一起追过的女孩》放映之后，第十放映室就放话说“到明年的暑期档，我们就能看到这些跟风之作是什么样子”。

是不是跟风有待考究，只是今年夏天，真成了青春电影的“大时代”，从《致青春》《中国合伙人》《小时代》一直到《青春派》。

说起来，青春电影好像从来都是绝杀，只要祭出“青春”二字，不管里面的情节情感是鸡血的狗血的还是轻狂固执的，都会有观众买账。

从当初并不被看好的《失恋33天》爆红，到前不久的《小时代》，一路有不少与青春有关的电影，作为一个年轻人，即使你不给影片好评，但多半都看过了。

这说明，青年人也想在荧幕上找到契合自己的“青春”。

《青春派》将故事放在了高考的大背景下，折射了当今人数众多资源匮乏的“拼考”“拼爹”的中学生生存现状，看着电影里秦海璐慷慨激昂的顺口溜训话，相信不少人都会想到自己的高中班主任，她让我想起自己高三地震复课后，老师写在黑板上的“山摇地动，高考的信心不动。

”这个场面给我的印象太过深刻，它充满了一种夸张的喜剧感又有深深的无奈，与电影里的秦海璐老师给人的感觉并无二致。

但也有人觉得秦海璐的角色火力过猛，那只能说羡慕嫉妒恨这位朋友你没有经历过压榨式的高考生活。

大部分高中都视升学率为生命，因为确实有很多人希望“高考改变一生”，于是升学率直接决定学校第二年的招生品质，而招生品质又决定升学率，如此往复，学校当然也就有了每年的压力和苦衷。

而常年战斗在高三一线的老师也更明白高考对于大多数考生的意义，平凡的大多数都无法拼爹，只能够拼自己，而确实也有某些懵懂的青少年们难以明白这种现实，让老师恨铁不成钢，气不打一处来。

扔书罚站自然是家常便饭。

这便是《青春派》不同于之前的青春电影的现实意义，如果说《致青春》《那些年，我们一起追过的女孩》《中国合伙人》是对青春的怀念和回忆，《小时代》是一种梦幻的青春，那么《青春派》即是青年一代的生存现状，通过“复读”的高四生活故事，读懂高三的意义，在回望的同时，也展望未来，向往拥有更美好的明天。

而故事设定在90后，也终于直接展现了总被贴上“脑残”“物质”等等奇怪标签的一代究竟是个什么样子——有情有义有脾性，这才是这一代年轻人真正的模样。

会起一些小哄，会为喜欢的人做自认为最疯狂浪漫的事，会低落也会寻找人生的出口。

电影将这些全都揉进了人物和故事，将正值青春一代的状态，直播展现给观众。

而观影之后，经历过类似青春的我只想说：青春无限好，即使有高考。

相信很多和我同龄的人也这么想，而仅是这一个感触，它就足以代言我们这一代的青春。

青春是一场没有地区界限的冲动，无论在地球的哪一面，总有相似的故事在发生。

当年的校服记载着当年的青春，不知道你们拍毕业照的时候，有没有人说， “等一下！

”影片的男主角(居然)在开头高考前拍毕业照时，当着全校师生的面，用泰戈尔的诗句 “沉默是一种美德但在喜欢的人面前沉默便是懦弱，我已经懦弱了三年今天我要勇敢”他大胆与自己一直暗恋的女神表白。

电影中，会有一个细节击中你，让你瞬间穿越到十七八岁的夏天；赶上南下的火车，貌似随意的经过他面前，只为了让他的背影消失得晚一点。

这样的蠢事，我们也见过很多。

还不仅仅如此，更多的蠢事银幕上的他也做了，替我们做了。

让我们能含泪笑出来，说：你看！

当时有多蠢！

但是我不后悔。

青春执着却无悔。

现实+真实才会让我们懂得我们的青春没白来过。

电影聚焦情感萌动和拼命备战高考的矛盾冲突，在人生的重要十字路口，要爱情还是要升学，这样的故事可能非常普及，但那份沉重却令人无比怀念。

电影中描绘的青春，不在于如何自由奔跑，而在于被迫学习驾驭。

痛苦地驾驭，大汗淋漓，迎面吹来风🍃🍃