失孤

这样一部电影，其社会意义已经大于电影本身了...抛开电影的制作手法，这样的电影比那些圈钱的综艺电影更有诚意吧？

打一星两星不合适，怎么也得三星起跳，代表能看的电影。

今天看到新闻说，剧中人物原型曾帅已经找到家人了，我感到挺欣慰的。

这电影比《亲爱的》更先拍，这两部电影反映的社会现象是相同，但内容是完全不同，所以不太能比较...然后我看了下评论，说什么剧中“搞基”的，我就想跳起来问一句到底有没看懂电影？

剧中雷泽宽和曾帅是一个失去孩子一个失去父母，这样两个人在寻亲途中相遇，你说能产生什么样的感情？

不就是看彼此如看亲人？

你跟你爸抱一起，澡堂洗个澡也能叫“搞基”...我的天，豆瓣傻逼狗装逼犯是真的没脑子...难怪中国电影进步这么慢，真是感谢无脑喷子做的贡献呢。

[表情]

昨天看了失孤的首映，本身是抱着哭一场的心里去看的，可是看完之后大失所望，泪点几乎没有，反而笑点倒是有不少，打着温情牌的电影，最后却让观众在电影院里面大笑，这真的是这部电影的硬伤呀，只是可惜了华仔这么拼命的演技。

本身是不想写这个电影影评，但是最后实在憋不住了，要好好吐槽吐槽这部电影。

《失孤》讲的是孩子被拐卖，父亲骑着摩托车走遍中国各地，寻找孩子，在寻子过程中结识了小时候被拐卖少年曾帅，帮助少年找到亲生父母的故事，故事是一个好故事，但是好的故事不一定能够讲好。

导演拍不到点上，情感烘托不到位，想跳出好莱坞三段式的典型结构，但是最后没有把控住，三条故事线，逻辑很混乱，尤其是倪景阳那条故事线，穿插在刘德华和井柏然的故事中，显的很混乱，讲的有头没尾，估计观众看到最后都是不明白这条故事线想要表达是什么吧？

第二条故事线是华仔帮助井柏然寻找亲生父母，本身应该是温情的故事、应该是父子情深，却被导演拍出了浓浓的“基情”，尤其是在两人一起洗澡、一起“泼水嬉戏”的时候。

这个真的是这部电影的一大失误。

电影一开始是华仔在路上孤独寻找孩子，结尾也是华仔再次上路寻子，开头结尾看似交相呼应，但是中间的故事情节却是一盘散沙，节奏没有控制住，到最后结尾收不住，最后想用佛语收尾，把电影提升一个档次，让情感得到升华，但是效果如何，我想观众们的心里都清楚。

就吐槽这些吧，这部电影完全是为了华仔去看的，一个已经54岁的演员，为了这部电影不惜把自己晒黑，为了电影的效果，亲自跳入冰冷的水里，这都是敬业的表现，卖力的演出，无懈可击的演技，如果没有华仔，这部电影又会降低一个档次吧。

我是今天下午才看的《失孤》。

之前只看过一部有关儿童被拐卖的电影，就是由陈可辛执导，赵薇与黄渤主演的《亲爱的》。

　　我看《亲爱的》是在2015年左右。

那时候我还比较年轻，天真的以为只有电影里抱走黄渤儿子的中年男人是恶人。

他的恶源于自私，也源于不得已。

他没有生育能力，为了传承香火，亦为了堵住村民的流言，才偷走了别人的孩子。

至于他的老婆李红琴，在赵薇盈盈含泪的面容与楚楚可怜的姿态掩饰下，看上去也是一个受害者、一个在命运摆布下无能为力的弱者。

　　直到我见多了人生百态，看惯了世态炎凉。

我再回首，不得不感慨艺术源于现实，却未必高于现实。

文艺创作者极喜欢给违法犯罪者找各种能够解释他们不良行为的理由，却往往忽略了一条：人性之恶的激发，许多时候仅仅是高额利润的诱惑。

而且激情犯罪者极少，故意犯罪者居多。

甚至，故意犯罪者的道德底线超出正常人预计中的度，故意犯罪者的心理素质也超出普通人想象中的稳。

SO，故意犯罪者的不法手段层出不穷，视法律与公安于无物。

他们吃得定自己违法的代价不会太沉重，所以犯罪起来肆无忌惮。

　　你以为他们是一时糊涂？

他们的内心里正在笑着社会上好欺负的羔羊何其多！

　　比如我们国家打击拐卖人口的现象已经几十年了，为何人贩子的犯罪行为依然猖獗？

因为人贩子往往并非单独做案，而是形成团伙。

他们计划周密，布局精心，行踪隐秘，关系网盘根错节，还有不少人熟通法律，很会钻空子。

警方打拐需要突破重重阻碍，即使配备了最高效的警力，也难免牵涉到跨地区、跨地域、跨警种、跨部门的羁绊，所花费的时间与精力远远不是电影里表现的那般简单。

失去孩子的父母在寻找骨肉的路上，所付出的艰辛与所饱尝的痛苦也远远不是电影里表现的那般片面。

　　《失孤》的原型郭刚堂，在寻子路上跋涉了24年，才在公安机关的帮助下，终于在河南安阳林州找到了被拐卖的亲生儿子郭新振。

在这24年里，他家产散尽，负债累累，骑坏了10辆摩托车，跑了40多万公里，找了30多个省，走遍了除新疆和西藏之外的中华大地。

在这24年里，他寒来暑往、风餐露宿，睡过桥洞、当过乞丐、摆过地摊、贴了无数张寻人启事，跟陌生人描述过无数次孩子的特征。

在这24年里，他经历过车祸，遭遇过打劫，遭受过欺骗，经受过欺凌，曾经险些被暴风雨刮入大别山的悬崖下，也曾经萌生过一了百了、一死解脱的念头……好在上天眷顾，他能够在历尽沧桑之后，实现一家团圆的梦想。

　　别的家庭呢？

恐怕没他那般好运。

　　有一位母亲叫罗兴珍，原有一对活泼可爱的儿女。

在1996年被人贩子拐走两个孩子后，与丈夫长年找寻，苦于无果，只好呆在孩子们丢失的原地——贵州都匀市的平桥北街摆摊补鞋。

如今二十多年过去了，罗兴珍满头白发、双眼老花，依旧没有等来儿女的消息。

有一位父亲叫吴世元，在1990年的农历七月下旬，带着4岁的女儿吴家雨，两岁的儿子吴家焱乘火车去山西探望打工的妻子，却在火车站丢失了吴家焱。

从此，吴世元携妻子踏上寻子之路。

在花光积蓄又无着落的情况下，夫妻精神崩溃，于儿子被拐两周年的那一天双双自杀。

　　著名的“打拐妈妈”李静芝，因丈夫在1988年10月17日带儿子去西安西大街金陵酒店向服务员要了一杯水喝，转眼之间，儿子被人贩子带走。

李静芝与丈夫久寻儿子无果，夫妻感情逐渐破裂，不得已选择离婚。

　　失孤母亲张雪霞，有一个儿子宋彦智在1991年被一个黑衣男子于爷爷家门口强行抱走，后被警方抓获，却直到枪毙都拒不交代孩子的下落，使得张雪霞的丈夫患上了严重的抑郁症。

在找寻孩子15年不得的情况下，丈夫从家里的阳台跳楼自尽，死前留下遗书“我只要我儿宋彦智”。

　　电影《亲爱的》中“韩总”的原型孙海洋，有一个儿子孙卓于2007年10月9日在自家包子店门前被一陌生男子拐走，用尽千方百计寻找。

他把包子店的招牌换成寻子悬赏广告，把赏金从5万元提升到10万，又提到20万，至今杳无音讯。

　　还有杨佳鑫的父亲在找寻被人贩子拐走的儿子700多天后，承受不住精神的压力，在火车轰鸣中跳出了车窗，一命呜呼。

　　申聪的母亲因为人贩子入室将她捆绑放倒、抢走儿子之后，她患上了精神分裂症。

申聪的父亲也被迫辞去工厂高管的工作，卖掉了车、房、地皮，像大海捞针一般去寻找自家的孩子。

　　无数个原本幸福美满的家庭因为孩子被拐卖而坠入痛苦的深渊。

他们一天不找回孩子，一天不得解脱。

有的侥幸找回孩子，却发现原本健康可爱的孩子，被摧残得不成人形，精神上更受打击。

　　曾经有一位母亲的女儿被人贩子拐走，她找了很多年，绝望了很多次，逐渐接受了现实。

她有一年去广西出差，路上遇到一个失明的小乞丐，同情心发作，给她乞讨的碗里放了10块钱，问她来自何地？

孩子咿咿呀呀说了一大堆她听不懂的话，突然紧紧扯住她的手不放。

她无奈报警，谁知警方查证出了女孩来历，原来是她的亲生女儿。

可是，这个原本长着一双美丽大眼睛的小姑娘，眼球被人贩子活活挖出，处女膜已破，并患宫颈癌，身上多处器官受损坏死……尽管被父母送到医院积极治疗，还是离开了这个世界。

母亲再次承受命运的重击，痛不欲生。

　　有些“专家”总是轻描淡写地说，不能对人贩子一律处以死刑。

因为失踪的孩子只有人贩子知道下落。

人贩子拐走孩子，无非是卖到不能生育的家庭里，用以绵延香火。

一旦不分轻重一律枪毙，人贩子可能会觉得：“拐一个也是死，拐两个也是死，那就多拐几个吧，赚够本。

”或者是“既然抓到了是死刑，索性就把小孩杀了，以便毁尸灭迹”。

实际上，人贩子就是捏准了这些“专门坑大家”的“专家”言论才肆无忌惮。

无论人贩子会不会被判死刑，落到他们手里的孩子有许多都难以保证他们最基本的为人尊严与生命健康。

他们在人贩子的眼里，不过是用以买卖的货物，用以牟利的工具。

　　你为人贩子考虑出路，人贩子何尝考虑过你的感受？

　　2004年的恶男拐骗少女案里，有8名女孩被一个叫郎启才的人贩子骗到前往广东汕头的发廊里，从事卖淫工作。

女孩们若有不从，立即被拳打脚踢。

这些女孩子最小的仅12岁。

　　2007年的山西黑砖窑案里，有上千名数量的童工属于被拐卖的儿童，他们每天从早上5点工作到凌晨1点，受尽非人般的折磨，过着连牲畜都不如的生活。

　　更有甚者，人贩子将孩童进行残忍的“采生折割”，弄成手脚残疾或者严重瘫痪，拉到路边行乞，以此引发路人的同情心，施予钱财。

　　曾在2年内拐卖46名儿童的大盗陈莲香，她在被捕后面对警察的审讯，轻描淡写地说：”不就是（丢了）一个小孩吗?他们可以再生呗!”当警察询问她曾经拐走的一个小孩，她漫不经心地回复道：“娃哭声太大，就把他丢河里（淹死）了。

”这样丧尽天良的人贩子，也仅仅被判处有期徒刑十年零一个月，处罚金人民币三千元。

在服刑期间，陈莲香察言观色，灵活应变，积极表现，竟在2015年被评为“监狱表扬”，并被减去1年6个月的有期徒刑，2016年9月20日还获得了假释。

如今早已出狱，不知在哪里过着逍遥日子。

可是被她害死的孩子，还能回来吗？

被她破碎的家庭，还能重到从前吗？

　　这些年，我不否认，随着高科技侦查仪器的广泛使用，以及公安机关与民间公益寻人组织的合作，使得被拐卖儿童被找回的几率大大提高。

但有数据表明，在中国每年失踪的儿童有20万，找到自己被拐卖的孩子的不足0.1%。

哪怕顺利回到亲生父母家庭里的孩子也未必能够适应，他们与亲生父母之间错过的光阴，导致他们相处起来关系微妙。

　　前文提到的申聪终于在警方协助下，回到了生父申军良的家里。

但是申聪更怀念之前的家庭，与养父母联系频繁。

申军良为了弥补申聪，学着烧南方的菜，花重金给申聪补习英语，几乎每个晚上陪着申聪上网课，对申聪提的要求尽量满足。

申聪跟申军良的关系依旧是生疏且客气的。

当亲生骨肉待自己如熟悉的陌生人，父母内心之痛，可想而知。

　　郭堂刚虽与儿子团圆，他们要面对的难题也是如何让孩子重新融入他并不熟悉的家庭，如何让孩子在心理上顺利从他们与养父母的依恋关系过渡到与亲生父母的依恋关系？

　　申军良曾经考虑过起诉申聪的养父母，毕竟我国目前《刑法》规定：“收买被拐卖的妇女、儿童的，处三年以下有期徒刑、拘役或者管制。

”考虑到申聪的感受，只好选择了放弃。

这一来，又给了人贩子可乘之机。

因为拐卖儿童罪离不开卖家与买家的配合。

如果司法机关不能对买家进行严惩，人贩子的生意就断不了市场。

尤其幼童三岁之前离不开父母的陪伴，这个时候，谁给他们极大的安全感与信任感，他们就跟谁最亲。

幼童在6岁与12岁期间，又容易接受身边父母的价值观与行为方式。

当亲生父母在关键的时间段里与他们错开相处，他们很难与父母建立良好的关系。

　　由此可见，人贩子所犯下的罪恶极其严重，可谓罄竹难书！

　　现行《刑法》第二百四十条规定：“拐卖妇女、儿童的，处五年以上十年以下有期徒刑，并处罚金;有下列情形之一的，处十年以上有期徒刑或者无期徒刑，并处罚金或者没收财产;情节特别严重的，处死刑，并处没收财产。

”虽然加强了对人贩子的惩治力度，依然难以震慑不法之徒的狼子野心。

我个人认为，唯有将涉及拐卖儿童的买卖双方都处于极刑，方能增加全社会打拐的实力，方能减少一些类似悲剧发生的可能性。

-浅析《失孤》以及延伸的思考打拐，是近年来社会热议的话题之一。

从《亲爱的》连贯的泪点爆发，再到《盲山》令人绝望的窒息。

由于近几年内地电影观众素质的提升，出现了越来越多的观众对于社会题材的关注与讨论的现象。

许多观众对于《失孤》的期待是煽情，戳中泪点。

但是，好故事不一定就能讲得好，拍的好。

爱与救赎，是世界电影的永恒主题。

本片围绕雷泽宽愧于心中的爱与一个父亲灵魂的救赎。

电影前段，可以看得出导演为此电影构建出一个宏大框架，吸引观众，令人欣喜。

但是随着一些拼贴式的片段，前言不搭后语式的剪辑，还有网络志愿者发帖留言的片段有了新闻片的的感觉。

在电影中段的时候电影主线开始摇摆不定了，遇见曾帅，导演的意图可能是想展现雷泽宽积压多年的父爱弥补在曾帅身上，但是有点戏过了。

与曾帅的遭遇，不是展现父亲情感的时机，而是延伸主题的大好时机，可中间几场亲情戏有笑点。

例如雷泽宽与曾帅一起洗车，两人互相泼水，一起嬉笑，多么欢乐的父子亲情时光。

但这个电影的名字不叫《爸爸去哪儿大电影》，不需要这么多互动游戏。

几场亲情戏有跳脱，显得剧情比较拖沓。

不得不怀疑导演有增加电影时常的嫌疑。

可能导演最后意识到要回归主题这个事了，就加了一段曾帅与小时候梦乡告别的片段，情怀有了，主题回归了，但是在两个小时的电影里，这段略显多余了，黑白彩色对比，年少与成年的对望，梦乡的陨落，这些物像并不足以让没学过电影专业的观众明白导演思想。

可以回想去年的电影《激战》，这部电影充满了男性荷尔蒙，但是片方为了吸引女性观众，加了几场略有基情意味的戏，对于剧情和主题，实在显得画蛇添脚。

刘德华的演技，是撑起整部电影的关键，他卖力的演出，应该是可以有机会拿得影帝。

但是电影能否入围最佳，要看运气了吧。

以前看过《半路夫妻》《我是你兄弟》等彭三源女士的编剧佳作。

但是转为导演，就要用导演的思维来执导影片了。

彭三源的文学素养很高，国内有文学素养的导演并不多，能把文学素养与导演能力结合好的导演，就更少了。

题外话，华谊兄弟把《失孤》放在三月，就知道，这部电影并不是用来拿票房，而是意在赢口碑，挣人气。

对于快餐化的内地电影市场，圈钱的电影似乎很买账。

但是前年的《白日焰火》的投资，发行模式完全走的另外的路线，也引起了内地电影大佬们对于小众片，文艺片的关注。

也许，不久后，华谊会把投资道路延伸扩宽。

对失孤的痛苦和家长的癫狂描绘得不够深刻，印象最深的是片中大量的原始绿色，风景很美，展示了乡村田地真实的风貌。

原本是刘德华饰演的农民去寻子，中间却乱入了井柏然饰演的孩子去寻母，剧情有点跑偏，影片应该改名叫《失母》了。

另外觉得井柏然的角色有点过于自我，不够尊重前辈，不太喜欢这个角色的塑造。

农民终究没有找到儿子，只好在最后用佛教因缘来解说，愿天下无拐。

剧情： 农民雷泽宽（刘德华 饰）驾着一台破旧的摩托车奔走在祖国广袤而荒凉的土地上，十五年的漫长旅程，早已不敢奢求何时是个尽头。

1998年的一天，他年仅两岁的儿子雷达被人拐卖，从此下落不明。

这一事件彻底改变了老雷的人生，他带着有限的家当以及满满当当的寻人启事，踏上看不见终点的征程。

这一日，老雷因修车邂逅了俊朗的小青年曾帅（井柏然 饰）。

仿佛是命运安排的一般，曾帅竟和老雷的儿子有着相似的遭遇，曾帅知道自己是被拐卖的孩子，印象中有小时候的铁索桥和母亲长长的辫子。

以此为契机，曾帅请老雷结伴到四川寻找亲生父母。

曾帅是幸运的，真的在四川圆梦了，这离不开寻亲志愿者的帮助。

还有一个叫周天意的女婴，也是志愿者发现她的踪影，报警后警察在火车上逮住了人贩子，周天意也是幸运的。

只剩下老雷，继续骑车走在迷茫的道路上。

宝贝回家网站：https://www.baobeihuijia.com/Index.aspx

对于看新闻联播都会流泪，玻璃心一戳就碎成渣的我来说，生活中总是有意避免接触像《失孤》这类能叫我分分钟哭成狗的电影。

也是因为这个原因，我没有看《亲爱的》。

我讨厌心房被揪起来反复揉捏的感觉，害怕看到善良人的脸上露出无助、绝望和悲苦的表情，因为每每看到那样的场景，我便会被酸痛、涩然、悲伤和无奈逼进死角无法逃离！

看过《失孤》的剧照，也知道刘德华在影片中扮演的是一个饱经风霜雨雪、被思念和愧疚日夜折磨的老父亲形象：花白的胡须，粗糙的掌心，两颊凹陷，眉头总是深深地皱着，眼角的每条皱纹仿佛都是一个故事，佝偻的后背却叫人看出生命的重量……这一条条，一点点，简直全是能刺痛我、让我的热泪瞬间决堤的利器。

因此在走进影院看《失孤》之前，我给自己作足了心理准备。

我告诉自己，就去大哭一场吧，不是说哭泣也是一种能够排解压力、舒缓情绪的方式么？

然而，没有预料中的大哭一场，没有想象中的痛彻心扉，整部电影带给我的，是温情脉脉后的酸痛暗涌，是在不知不觉间发现自己不知何时已悲伤入体、泪眼盈盈。

在评价《失孤》是否为一部合格的电影时，我们不能忘记这部电影一直以来的定位。

从宣传来看，导演似乎一直强调本片主打温情牌。

希望不了解这点而急匆匆冲去影院想要来一场惊涛骇浪般的情感宣泄、最终却失望而归的观众，不要急于对这部电影产生“泄愤”式的评价。

本片的画面干净大气，没有乱七八糟毫无意义的东西入镜来分散观众的焦点；色调和光影偏向温暖和明亮，一路上许多明明很普通的景致都被处理得清新漂亮，让人眼前一亮。

叙事风格舒缓，难得地没有急躁和浮夸，虽有时候会略显沉闷，但是好在身为主演的华仔总能通过细腻的表演牢牢抓住观众的心。

戏份吃重的井柏然，台词、演技略显生涩，不过毕竟电影新人？

可以原谅。

剪辑稍显凌乱。

为了突出新媒体对于打拐工作的重要作用，手机和网络的画面切入太过频繁和生硬。

吴君如和年轻母亲那条线显得多余，强行的穿插反而起到了打断观众情绪的反作用。

父寻子、子寻亲、母寻子，父子情、母子情，导演似乎想要面面俱到，但终究因为掌控能力不足而使得母寻子这条线与其他两条相比显得单薄和苍白了太多。

而本片最大的缺点在于，剧情的推进稍显刻意，主旨立起来了，但内容却不够厚重深刻，感情从积累到释放，达不到波澜壮阔、倾泻而下的程度。

因此通过本片，观众只能感受到人间真情的温暖，却无法对人贩子以及拐卖儿童这一社会现象产生深恶痛绝之感，当然就更无法被愤怒所牵引着对这一社会现象进行更为广泛、深入的批判和反思。

据说本片是彭三源作为导演的第一部电影作品，因此我认为还是值得鼓励和肯定的。

至少从本片中我能感受到，这是一个相对踏实、规矩的导演。

之所以这么说，因为本片导演在给自己的电影定好了基调和主题后，便老实安分地在预设框架内、向着主旨前进。

没有华丽的炫技，没有急迫地将自己所有的世界观、价值观一下子全塞给观众，更没有故作深沉高大叫人摸不着头脑。

不像其他很多初次执导甚至已经有着丰富经验的老导演那般，拍着拍着就好似黄河决堤，冲到哪便拍到哪，最后泛滥成灾、不知所云！

《失孤》作为导演的电影处女作，能看出来并没有贪心太多，简单的运镜，简单的故事构架，简单的人物关系。

没有激烈的戏剧冲突、错综复杂的矛盾纠葛，作为一部主打温情的电影，免不了用煽情营造氛围，但基本是点到即止，并没有刻意追求让观众的情绪积累到达顶点然后瞬间释放的快感。

（倒也不是她不想，而是可能她清楚自己目前还达到那样的掌控能力，勉强追求的话最后很可能会得不偿失。

）导演的目的很简单，她想要通过《失孤》所带给观众的，不是撕心裂肺般的痛楚，而是时刻用温暖和希望轻轻撞击观众心底最柔软的地方：有点酸、有点胀，却不尖锐，因为它不是湍流急瀑、疾风骤雨，而是涓涓细流，缓慢流过心房，却仍旧留下难以磨灭的痕迹。

因此，从本片一直以来所订立和强调的主体基调来看，我说它是相当合格的。

因为你不可能要求一部小成本生活片带给你波澜壮阔的史诗级视听享受。

通过本片，能看到导演对于自身社会责任和弘扬社会正能量的觉悟。

而从《桃姐》到现在的《失孤》，也能看出来，现在的华仔在接片的时候对于传递人文关怀方面有了更加侧重的考虑。

这是非常令人敬佩的。

人活这一世，基本都逃不开对于功成名就的追求和向往，但是在功成名就之后，有些人会在功利和虚荣中沉沦迷失，而有些人则会回过身来，以博大的胸怀和慈悲温柔的眼光审视普罗大众，为那些生活在社会底层的善良百姓和弱势群体出一份力，让他们受到更多的关注和照拂。

很明显，华仔属于后者。

回到影片中。

曾经的我以为，上天一定会对肯努力、够坚持、心存善意的人温柔以待，但是现实生活却好似总让人无奈唏嘘。

总有那么一些人，他明明已经够坚强、明明已经拼了命努力，他也分明从未心存歹念、伤害他人，但是却仍旧要尝尽悲伤苦楚疼痛煎熬。

雷泽宽便是这样一个叫人无奈、叫人唏嘘的人。

无需影片花费一笔一墨来着力渲染雷泽宽的人格魅力及高尚情操，光从他清澈的眼神、一言一行中散发出来的敦厚憨态便能叫人相信，他必定是个朴实无华、心机淳朴到叫人心疼的男人。

为什么偏偏是他的儿子？

为什么偏偏是他这么一个人畜无害的人，要遭受这生离死别、蚀骨思念的折磨？

如果当时没有将儿子交给年迈的母亲而是自己狠狠看住孩子该有多好？

这些问题在雷泽宽的寻子路上想必已问了自己无数遍。

15年的寻子之路，除了孤独，无以为伴。

但是仍旧坚持了下来。

雷泽宽就像是苦行的僧人，这15年，是雷泽宽的修行之路，亦是他自我救赎、自我惩罚之路。

对儿子的愧疚和思念，是套在雷泽宽心上的沉重枷锁，却也是支撑着他活下去、默默走过漫漫长路的唯一动力。

因此在找到儿子之前，他从未想过放弃。

就像他自己说的，只有在路上，才能感觉到自己是一个父亲。

我们可以看到，影片中很少出现晦涩、阴暗的场景，所有画面用的几乎全是光亮温暖的色调，就像井柏然饰演的儿子最终找到了双亲，就像高速路上为雷泽宽指引道路并留给他200元钱的警察，就像那一个个不求回报的志愿者，整部片子总是在给人以希望，因为它不是以社会的冰冷灰暗面来震撼人心，而是力图用人间真情来触动人心。

我喜欢华仔在影片中每一个无言的镜头，在安静的镜头中，那样一个悲怆、孤独，却又倔强、坚守的父亲形象总能分分秒秒击中我的心房！

走过那么多的路，看过形形色色的人，有人对他冷眼相待，有人对他嘲弄讥讽，却总有人，愿意对陌生人伸出温暖和关心的双手。

他在进行一场没有目的地的旅行，不知道结果，看不到终点，一次次的升起希望，又一次次在希望被打碎后痛苦得无法自拔！

我不敢去想象这一路上他受到的冷眼，不敢去想每个风雨交加的夜，他从商铺的雨檐底下惊醒，眼角那滴无法控制的热泪……我对于这样的父亲形象感到无比的心疼。

因此，我希望上天能对这样的父亲温柔以待，希望命运不要折磨善良、纯真、踏实生活的人们，希望世界上的每个孩子都能享受父母之爱、每对父母都能有子承欢。

母爱如海，深厚博大；父爱如山，坚定沉稳。

孤独不苦，无爱才苦…… （影片值三星半，为华仔多加半星）

虽然同是打拐题材，也都改编自真人真事儿，但《失孤》和《亲爱的》并没有太大的可比性。

如果说《亲爱的》更加贴近客观真相，那么《失孤》则更贴近主观臆想，前者是改编的故事，重点在故事和人物，后者则是编剧的主观想象，重点在创作者自身对“失孤”事件情绪和感觉。

因此《失孤》中没有强烈的戏剧冲突，没有大段的煽情，也不见对尖锐问题的探讨和展现，反倒大规模的展现了理想中的人性弧光，每个人都那么善良，每个人都那么美好，即使深陷与苦难之中却依然保有积极乐观的人生态度，路遇不平人人相助，即便是希望渺茫，还有信仰可以依赖，用信仰慰藉失孤者，用缘起缘灭化解他们的苦痛，在立意上还是是蛮新颖的。

只是这样的处理方法讨巧，但少了点人情味儿。

影片的节奏缓慢，剧情推进比较随意，基本上抛弃了起承转合和戏剧冲突，大段大段空洞无物的对话代替了故事推进所必需的情节设置。

特别像一对朝圣者追寻信仰的公路故事，两个人通过行走和对话彼此安慰和鼓励，最终一人找到终极归宿，另一人则一念成佛，有点儿《悉达多》的意味。

如果说，做作矫情的对话和情感上的克制和隐忍是《失孤》的优点，那么这部电影确实是一部问起气息极其浓郁的电影。

大片、大片的自然风光，一车两人，一路追寻渺茫的希望，在无数次失望中，升华的是两人之间的情谊，亲情、父子情抑或有那么点儿爱情，失孤反倒成了故事的背景。

交警偷偷留下的200块钱；人贩子不仅孩子卖不出去，一露头就被英明神武的人民群众抓了个现行儿；无所不能的网友们点点鼠标，离家17年的被拐儿童就能立刻回家，这是一个多么美好的世界，多么文艺的世界。

能把如此沉重、让人痛彻心扉的提出拍的如此美好想必是这部电影的最大优点吧。

刘德华演的超棒，一个如此落魄的父亲都能演的那么帅。

井柏然很努力，但稍显稚嫩，应该在台词方面多下下功夫，念台词真的不叫演戏。

最后井柏然亲人团聚的一场戏让人印象深刻，有那么点儿酸楚，有那么点儿感动，尤其是人群从刘德华身边走过，他孤独的站在人群后面痛哭流涕，五味杂陈一涌而上，是孤独、是落寞、是不干，是感动，镜头就那么远远的看着他，一种强烈的感同身受油然而生。

只可惜镜头并没有停留太久，就忙不迭的移开了，这时候有个特写会不会更好一点儿呢？

导演刻意不煽情，所以镜头知趣扭过头来对准了一干群众演员。

这样的处理方法在电影中很多，让人感觉是在刻意的回避演员的情绪爆发，剪辑时常让人抓不到重点，画面只是随意的切来切去，甚至是几个不同角度的建制镜头间的切来切去，让人觉得剪辑师生怕浪费了任何一个镜头，全部都得用上。

此外，镜头和景别的处理也不太讲究，太多的运动镜头出现在不恰当的地方，毫无目的的动来动去更像是在炫技而非为剧情服务。

也许是因为导演的资历尚浅吧，电影始终处于一种失控的边缘，该有的情绪被一笔带过，而没用废戏又占了很大的篇幅，比如那个站在马路中间失魂落魄的妈妈，展现她的疯癫状态，以及她的自杀行为有什么意义吗？

不太懂。

这电影很平淡，淡到品不出味道，如果硬要说这是优点的话也无可厚非。

毕竟找到一种方法可以消极苦痛还是蛮令人向往的，但把一切都描绘的如此美好真的就是能消解痛苦吗？

站在个人的角度说宗教可以消解这种痛苦，这没问题，但如果一切的答案最终落在所谓是缘起缘灭，稍显有那么点儿敷衍了事。

即便解释的通，也让人觉得太没有人情味儿了。

不是所有问题都可以用宗教哲学来作为终极答案的。

人与人之间的羁绊岂是一句缘分就能解释的通的，所谓的缘起缘灭只不过是一种低劣的安慰剂而已。

对于不可磨灭的亲情的执着和不抛弃，不放弃，才是“失孤”这件事情的动人之处。

重点在于情，而非缘，这也许就是《亲爱的》和《失孤》最大的不同之处吧。

展现问题有时候比给出模棱两可的答案更有帮助。

这是部让人又哭又笑，边哭边笑，边笑边哭，不知是笑是哭的电影；是一个关于寻找，关于呼吁的故事；是一部关于社会关于网络的描述。

现在，有太多的妇女儿童被拐，他们幸运的会被廉价卖掉，不幸的可能不知道在哪一刻已经不在人世，留下他们的子女、丈夫、父母为他们担心，为他们自责，为他们盼望。

他们的家人盼望着他们的回家，他们的家人等待着他们的消息。

这是一个父亲寻子的故事，也是一个儿子回家的故事，更是一个社会共同协助的故事。

雷泽宽15年前2岁的儿子被拐，一直寻子15年，毛雪松4岁时被拐，一直寻家15年。

在共同寻找的过程中，年轻的照顾年老的，年老的开导鼓励年轻的，是一个温馨而又心酸的历程。

最让人难忘的，是雷和毛在路边睡觉的场景，就像一个爸爸在照顾儿子，为儿子盖被子，为儿子调整坐姿希望他睡的舒服，这是一份久违的天伦之乐，无论是对雷还是对毛。

还有一个场景，两人帮人洗车时的嬉戏，更是增添了几分生活情趣。

看着他们在剧中笑，我却在幕前哭。

在寻子寻家的过程中，别人在拐孩子，别人在寻孩子，别人在帮助他人寻子捉凶。

在这个过程中，网络、社会、志愿者、警察相互协助，相互配合，相互连接，发挥出极大的作用。

社会的发展是各个社会因素一起进步，社会和谐更是需要各个因素共同承担。

拐卖妇女儿童，虽法律会有相应惩罚，但还是屡禁不止，需要社会各个环节相互协助，相互协作，打击拐卖、帮助被拐着回家。

另外，刘德华不亏是影帝，扮演失孤农民工手到擒来。

而井柏然虽演技青涩，但不失清新，与天王搭戏毫不怯场，接戏也相对流畅。

加油，看好你哦。

郭刚堂，山东聊城人，1999年起寻子至今16年，（更新，寻子24年终有所获，郭刚堂父子二人在2021年7月认亲团聚！

）长途跋涉累计40万公里，骑坏9辆摩托车，自己的孩子未找着，却让7个家庭重新团圆。

《失孤》中的雷泽宽，正是以他为原型，只是山东改成安徽，我至今想不明白编导为什么要这样改，听着刘德华竭力掩盖的广东腔，我很难相信他来自安徽，既如此，为何不改成广东？

口音虽不过关，演技是过关的，许多特写镜头，他的眼神流露出最深沉的父爱与执着，配上“只有在路上，我才感觉自己是一个父亲”，胡子拉碴的外形，寒碜的衣裤，破旧的摩托，让人心生酸楚。

然而他的演技，只撑起了半部电影，问题还是出在编剧导演上。

最大的问题是影片的情感不是累积而是断裂的。

雷泽宽在路上遇上了青年曾帅（井柏然 饰），得知他也是幼年遭拐，被非亲生父母抚养大的孩子，一个寻子，一个寻父，两人结伴而寻，到这里的情感铺垫依然到位，但随后变得诡异。

在编导的安排下，两人时而小打小闹漫步林荫、时而在洗车店泼水嬉戏、时而相伴骑行四川，导演还猛然强调了骑车搂腰，配上暖色调、慢镜头、以及完全喜剧化的配乐，让人脑洞大开的台词如“你要为我负责任！

”“你跟紧我嘛！

”“你告诉我一声嘛！

”，很多的“嘛”，嗲得让我感觉两人是在演一对忘年恋基侣，酝酿中的情绪被多次打断、清零、重来,全然没有《亲爱的》那种跟随角色，连贯而又不断深入，直到爆发的情绪。

找铁索桥占了影片较大的篇幅，因为曾帅只依稀记得生母有条长辫，家附近有铁索桥和竹林，两人结伴去了好几座不同的铁索桥，一次次满怀希望最终又化作了失望。

终于在一天夜里，雷泽宽从曾帅口中得到了一条遗漏线索：“当年村子同时丢了两个孩子”，于是上网综合信息发帖，不多久便在警察的帮助下找到了曾帅的亲生父母，跟《亲爱的》一样，这类打拐片总要有意展现人民警察的作用，纯当做个宣传吧（呵呵……）。

回正题，用了大段篇幅寻桥，潦草收尾，原因只是漏报了一条重要线索，此刻许多观众估计都跟我一样想跳起来大吼：靠，你早说出来，不就完事了吗？！

影片还有一条可有可无的人贩子（吴君如 饰）线，与主线剧情没有半毛钱关系，唯一联系是一次擦肩而过。

末段人贩子被捕，孩子获救，早已心灰意冷至的母亲却在同一时间选择了跳桥自杀，过于戏剧化地让观众唏嘘。

《亲爱的》对人贩子同样没有过多展现，以“病亡”为由略过，重点放在了生父母与养母的碰撞，亲情与法律的探讨，血缘与亲情孰轻孰重的挖掘，无疑让情感完成度高出许多，而这恰恰是《失孤》缺失的重要一环，重点放在寻亲，从未想过寻找身世的曾帅说走就走地跟着雷泽宽上路，横跨半个中国，直到最后认亲，高声喊出本名“毛雪松”，由始至终连通电话都没打，全然略过对养父母的情感交代，未免处理得太理想化。

影片结局，只要你有一定的电影阅历，都猜得到，更有甚者，连镜头运用都猜到了：曾帅与父母团圆，给雷泽宽增添了信心，也带走了他在漫漫长路上的唯一伴侣（咳咳，我指精神上的），他骑着摩托，沿着一条仿佛没有尽头的笔直水泥路继续着寻子征程，镜头缓缓升至天空……是的，就这么没有惊喜。

5/10 （文 / 瓦力）

从看到华仔定妆照的那一刻起就开始担心，悲情恐怕要往苦情方向拍了。

为了拍出真实感，真是吃了不少苦头，造型、演技、气场不断往下沉，然而即使是农民，雷泽宽看起来也是一个精瘦而精致的处女座。

而接过雷泽宽手中传单的群演又很难掩饰眼中的粉丝目光，于是从一开始就注定了越用力越出戏的局面。

一边是爸爸找孩子，一边是孩子找妈妈，在路上相遇，重新出发。

找雷达和曾帅的旗代表不随时间流逝的执着，周天意的旗则代表新的伤害随时都在重复。

导演在过去现在之间努力构建层次，着力于每个人的痛点，然而遗憾的是，正是这种过分的“努力”让片中每个人看起来都显得孤单而不搭。

倪景阳饰演的妈妈更像是老公出轨导致的精分，雷泽宽可以是执着讨薪的农民工，曾帅则可能饱含着从电影中看来的流浪情怀。

这种概念化表现人物孤单的方式是陈可辛在《亲爱的》里费心避免的，丢掉一个孩子不仅仅是某一个人的悲伤，震碎一个核心家庭的痛苦将触及整个家族及其所延伸的社会接触面。

要根除作为社会问题的“拐卖儿童”需要多方努力，政府相关职能部门、非政府组织、社区、大众及社交媒介等。

目前我们放到电影中的仅仅是其中一部分——在社交媒介不断发达的今天，动员大众用相机和网络来救人与自救。

但这里的“网络”绝不仅仅是键盘和屏幕，雷泽宽的执着和拼图般的好心人，反而使得生活层面的痛苦显得生硬。

又要表现雷泽宽和曾帅的寻找和失望，又要塑造半路父子情，观众的情绪也变得有点尴尬。

倒是井柏然的俏皮显得越来越可爱，在《等风来》这样沉闷的片子里偶尔也能提提神。

曾帅记忆中的铁索桥和竹林，十之八九是不会在了，但这种断裂并不是导演用色彩交替来展示的童年/记忆/寻找，而是九十年代城市建设进程加剧以来中国城镇化发展的一瞥。

越处在底层位置，越无以改变身份和处境，越贫困道德的成分越复杂。

同样是改编自真实事件，《亲爱的》倒是精明地设计了一场伦理困境，李红琴不惜通过法律讨要“拐来的”孩子，田文军甚至要扛着亲儿子丢垃圾，每个人都在挣扎。

但曾帅的回家之路却很精致，一如他的白衬衣。

踏在铁索桥上的闪回也显得很突兀，倒下的竹林和断裂的铁索仿佛预示着急转直下的悲伤，然而层层围住的拥抱所揭示的答案却不过是为了说明，桥断绳裂人变心还在。

近几年社会题材、公益话题类作品越来越多，从艺术项目、小短片到院线作品，观众得以借用艺术的眼光来重新发现被遮蔽的弱势群体，很让人感动。

但如何审视这些作品又带来了新问题。

2014年我和朋友之间曾经有一场严肃地争论，源起就是群星零片酬公益电影《有一天》。

出于对公益的支持，我按正常票价买票，并且“违心”地做出了五星好评的推介。

而朋友则坚持只打一星，并且强烈不推介，原因有三。

第一，哪怕只作为一部微电影合集，也有至少一半作品完成度不够；第二，公益不该有门槛，但艺术也不该被绑架；第三，与其立意不高地教小朋友如何关心弱势群体，不如让孩子们把时间省下来读读《我是猫》，或更懂得生活之美。

说得这么有道理，我竟无言以对。

永远不要指望用题材保护一部烂片。