所有死者

3.5

【中国电影资料馆展映】电影将巴西废除奴隶制的历史与魔幻而看不见的幽魂、神秘的原始宗教仪式相融合。直接影射奴隶制消亡后，剥削、压迫、偏见改头换面仍然存在的社会问题。影片真正有趣且耐人寻味的细节是，尽管影片字幕卡介绍年代是1899-1900年，但在庄园之外，现代城市的高楼大厦、路边的汽车、作响的警笛声都赫然是当代世界的模样。当安娜反复说起她看见死去的奴隶，被家人当做疯子。但或许这些角色才是真正禁锢在时间、空间里久久不愿离去的死者，带着对20世纪的憧憬，徘徊在钢筋水泥的21世纪现代世界中。三星半

冷静、反类型的叙述使黑人小孩的被杀害虽可预见，但不失张力.更惊艳的在于结尾，全片几乎以中近景布置这个年代故事，但临了给出了远景，直言“死去的不只有黑人奴隶，还有那些守望着那个年代的白人”，远景镜头下置身于现代城市的这座旧宅似真似假，赋予了这个讲述奴隶制的故事以现代性、历史回望的同时，又把故事中的种族主义拉到了现实与虚构间模糊的交界地带，布置了一层神秘色彩（3.5/5）

死者田园祭。不可共存的阶级。「看见」幽灵的女人，最后也成为了历史的「幽灵」。细致的声音设计。

他们需要黑人爵士乐，而不是中产古典乐

会不会有点像库切的《耻》（只看简介）挺闷的，讲19、20世纪交界的事，但是感觉没啥年代感啊

看不懂！

又一部追溯殖民文化和奴隶们的非洲文明相互交锋、对抗又趋于“融合”的巴西电影，带着南美一贯的魔幻色彩，延续了鹿特丹的主题，可惜每个角色的情感过于功能化，不够真挚。尽管教授着民主共和，废除奴隶的思想，宣扬人人平等，甚至慷慨“援助”，落魄奴隶主一家仍沉湎于支配一切的旧梦，不肯向前，悲观无望地面对无人可差的现实。改变信仰但坚守传统，所有看起来是新的概念、事物都包着伪装，还是吃人的老一套，连“钢琴”这样的贵族乐器也在试图奴化、侵蚀着记忆，白人女主对混血邻居毫不掩饰的生理歧视竟然成了最大笑点，对欧洲的向往，对黑人不同根源的蔑视，却读着索萨的诗歌，将生机全部寄托于非洲神秘的祈福法术，身处现代还是永生被禁锢在十九世纪，封印在自己的一方宅子里，音乐已然走向大众，白人贵族专属时代还会在多少人的思想里存在多久呢。

像很多独立乐队为了与众不同而故意放弃旋律性一样，总觉得很多艺术片也有同样的问题，放弃叙事，概念前行，用各种晦涩的符号和隐喻来表达自己所谓的艺术审美。本片也一样，中段就基本放弃了故事，但是实际上导演想表达的主题还是非常明显的，最后一幕更算是直接把主题呈现到观众眼前。可能本人艺术修养不够吧，对于这种主题大于叙事的表达总是有点天然的排斥。

没怎么理解，神秘感营造得可以

无聊到放弃

这种高端文艺片真的能睡死过去

和那种讲故事的不一样，这部电影是导演用来吐槽的，编剧通过大段台词探讨生命、宗教、政治、性别、种族甚至教育、亲情、爱情……太过庞杂的思绪放在一个新旧交替的年代中，拍出来飘摇得恍惚。可以当巴西近代史扫盲的补充资料。

2021.4 资料馆

结尾很震撼

@MOMA巴西影展，看的时候脑海里不自觉的想起一本本拉美文学，就是那种荒诞的、潮湿的、魔幻的、多元的杂糅的感觉。就还挺喜欢的。游走在现代和传统里的小男孩最终还是被杀死，一种隐喻。

黑与白，传统与现代，每个时代、每种政治现实，阶级斗争都有新的渗透方式。历史总是借尸还魂，奴隶制从未结束，也永远不会结束。

立意和叙事手法是好的，就是节奏有点拖沓，有点故弄玄虚的感觉。总体来说还不错，第一次看巴西电影！

年代史诗，人物对位。

试听上真的很出色。一种独特的方式将关于时间，空间、命运的思考表达出来真的很精彩。