侠路相逢

邵亚峰导演的警匪片《侠路相逢》，以黄河中游为背景，用一个非常好莱坞形式的警匪片展现了母亲河及两岸恢弘的景致，将这独属于中华民族的独特地貌搬到了电影银幕上，以"侠义精神"为核心，将类型片的叙事模式与中国传统文化完美融合在一起，可以说是好莱坞模式在地化运用的绝佳代表。

故事起源于二十年前的一起抓捕案，邵兵饰演的警察蒋汉在执行任务的过程中失去了两个警察兄弟，其中一个警察天骄语焉不详的死亡原因让他备受煎熬，而抓捕过程中姜武饰演的罪犯秦晋也在混乱中全身而逃，致使蒋汉在其后的二十多年里与秦晋展开了一场旷日持久的警匪追捕战。

整个故事情节遵从好莱坞经典类型片的讲述手法，一环扣一环让人整场看下来都提心吊胆。

多线叙事的讲述如拼图般一点点拼凑出事件的原貌，多次的反转也使人产生意料之外情理之中的惊喜，从讲故事层面来讲，《侠路相逢》无疑是非常成功的。

除了明线上猫捉老鼠般刺激紧凑的警匪追捕戏，更是在暗线中刻画了蒋汉二十多年坎坷的心路历程，对于人心的探索也使得这部影片相较于一般警匪类型片有了更深的厚度与力量。

片中饰演警察与匪徒的分别是国内非常著名的实力派演员邵兵和姜武，无论是单人的文戏部分还是后半部分两人持枪对峙的武戏情节，都在游刃有余间尽显老戏骨的沉稳与分寸。

姜武此前在多部影视作品中饰演过硬汉形象，无论是《天注定》中被"逼上梁山"持枪伤人的大海，还是《暴烈无声》中冷血无情的矿厂老板昌万年，姜武总能轻松地驾驭这些浓墨重彩的角色，并且在表演中注入自己的个人特色。

此次在这部《侠路相逢》中，他将一个虽然潜逃在外，但依旧不失风度与优雅的匪徒角色刻画的入木三分，虽然最终正义战胜邪恶，秦晋最后被捉拿归案，但相信有不少女性观众在看完影片后都会被秦晋的个人魅力所折服。

如果说姜武演出了优雅之下潜藏的"恶"，那邵兵则将一个心怀遗憾二十多年难以放下的老警察刻画的令人动容，对于匡扶正义的追求使他从未放弃过对案件的侦破，而对于老友的义气也让他在天骄牺牲后像对待自己的女儿一样对待战友的女儿薇薇。

邵兵非常完美的演绎出了蒋汉内心的纠结坎坷，呈现出了当代版的"罪与罚"。

无论是故事情节还是对人心的探索，《侠路相逢》都称得上近年来国产警匪片中的优秀之作，并且在类型片之外还融入了中国传统的"侠义"精神。

在北京时间31日上午举行的第14届中美电影节颁奖典礼上，姜武凭借在新片《侠路相逢》中的精彩演出获得最佳男配角奖。

一同获奖的有多部强片：周润发以《无双》获最佳男主角，李冰冰以《巨齿鲨》获最佳女主角，《红海行动》获最佳影片。

在一众大片热片中，此前宣传很少的新片《侠路相逢》也成为一部引人嘱目的黑马影片。

（荣获中美电影节最佳男配角奖）就在两天前闭幕的第6届新西兰亚太电影节上，姜武刚以此片获得最佳男演员奖。

(荣获第6届新西兰亚太电影节最佳男演员奖)电影《侠路相逢》的光芒，早在今年的上海国际电影节展映单元中便已显露出来。

上影节在给予《侠路相逢》的评语中这样写道——“邵亚峰导演的《侠路相逢》在警匪类型本土化方面做出了独到尝试。

邵兵与姜武分饰一对警察、大盗，江湖恩怨从二十年前计起，又因故人之女再度重逢。

影片试图在平实影像中建构黄河流域的粗犷气质，在现实场景里复原武侠文本的精神框架，汽车行驶镜头的大量重复，对照古装片策马狂奔的段落，竟着实接续了90年代大陆武侠的某种西部气息。

”短短几句评语，却直接了当地点出了《侠路相逢》的独特之处——它是警匪片与武侠片的类型糅合。

当警匪片中的枪林弹雨遇上武侠片中的快意恩仇，《侠路相逢》又会书写一段怎样的荡气回肠的江湖风雨呢？

答案，就藏在影片中。

揭去警匪片的外壳，还你一个武侠故事的内核《侠路相逢》讲的是一个黄河边的故事：二十年前，刑警蒋汉（邵兵 饰）在抓捕文物犯罪团伙时与秦晋（姜武 饰）爆发激烈枪战，警察损失残重，秦晋全身而逃。

二十年后，种种机缘巧合，蒋汉与秦晋再度相逢，一场跨越二十年的江湖大逃杀就此上演。

影片在剧情上保留了警匪片应有的框架，充满悬疑感，正义与邪恶的较量，还有冷峻激烈的枪战。

但最它特别的地方，是在警匪片的基础上糅合了武侠片的元素。

一个“侠”字，贯穿了影片的很多层面。

蒋汉和秦晋的重逢，与其说是一场死里逃生的追捕，不如说是两个人都凭借着心中的执念对峙。

对于蒋汉而言，他所理解的“侠义”是坚守着警察的使命，不惜流血牺牲；而对于秦晋，虽是浪迹天涯的亡命之徒，但心中也怀揣着属于自己的一份“道义”。

当这两种不同的人物信念发生碰撞，也直接引发了观众对“侠义”二字的思考。

除了用人物对决时的快意恩仇书写江湖，《侠路相逢》也用充满武侠气质的实地取景为电影增色，电影拍摄于2017年秋季，百分之七十的场景都在黄河周边。

高山峡谷中苍茫的黄河，像极了一个江湖的缩影，渲染出浓郁的武侠意境。

而传统武侠片里的经典元素，也被转换成现代警匪片的道具和场景，例如将古代的刀剑转化成现代的枪械，抑或将古代的落马驿站转化为现代的歌舞酒吧，种种巧妙传神的变化与转换之后，“现代江湖”的味道亦随之浮现出来。

结合了武侠风格的警匪片，无疑是对此类型的一次卓有价值的创新。

姜武的“电影恋爱观”该片导演邵亚峰在接受采访时曾说过这样一段话——正派男一号我们第一个想到的就是请邵兵老师出演，而反派男一号我们第一个想到的就是姜武老师，如果我们有一亿的预算，最想请的依旧是这两位老师。

姜武也曾在媒体面前坦言，自己很喜欢《侠路相逢》的故事，并且对这位青年导演也是大力支持。

近年来，姜武在多部优秀电影中饰演了一系列精彩的反派角色。

在《让子弹飞》里，那野蛮粗暴的武教头，每一次出场都能将人物性情展现得淋漓尽致。

在《暴裂无声》中，他又化为阴沉、狡诈的昌万年，举手投足都散发出近于神经质的病态。

在《拆弹专家》里，姜武又将火爆哥的暴力倾向与妄命徒的凶悍彻底释放出来，仅仅是眼神里的寒光就不怒自威。

此次在《侠路相逢》中，姜武饰演的秦晋，也是一个大反派，但与此前的几个角色又有很大差异。

不是偏执阴险或暴戾凶悍的犯罪者，而是一个内心深邃、亦正亦邪的神秘人物，出没黄河的枭雄，带着一种难以言传的沉重底色，20年恩怨，半生风雨，经历沧桑，情感深沉。

正是秦晋这一关键性角色，给这个故事赋予了新的色彩，将一个类型化的警匪故事提升为一个关于罪与罚、关于命运和轮回的有浓厚悲剧色彩的故事。

秦晋不仅是一个犯罪团伙老大，文物江湖上的大人物，还是一个状态丰富的多面人：气派的商人、话从心出的读书人、世俗的好色男、亲切的暖大叔。

无论戏份是内敛还是外露，姜武总能通过细腻的表演挖掘出人物的神韵和味道。

眼神瞬息万变，神情八面玲珑；神秘、狡黠、戏谑、悲伤；还时常呈现出复合暧昧的神情，明明暗暗，虚虚实实，多义耐品。

姜武在诠释反派人物时身上散发出的“邪气”并非与生俱来，而是源于他对角色的反复揣摩。

为了拍出最好的电影，他可以冒着瑟瑟风雨在黄河边拍戏，可以熟记一场戏近千字的台词，他的敬业精神令合作的青年导演拱手称赞。

诠释人物在某种意义上来说，其实就是一个和角色恋爱的过程，姜武在电影中也有着一套属于他自己的“恋爱观”——“对于表演要有发自内心的热爱，要像谈恋爱一样熟悉和尊重角色，要相互了解，达到共同所要的东西。

”只有发自内心地热爱演员这个行业，才能在这个行业里绽放属于自己的光芒。

可文艺，可武戏，可深情，可决绝。

姜武的眉目之间本就有一种属于江湖的英气与豪情。

期待《侠路相逢》可以早日与喜爱他的观众见面！

晋陕交界，不但有九曲黄河路、晋陕大峡谷，更有四千多年前的石茆古城，曾经的繁盛文明，留下了各式价值连城的古董，从而致使当地盗墓活动猖獗、文物贩子盛行。

电影《侠路相逢》就是因为一块石茆古玉而牵扯出一桩跨越20年的枪杀案。

以黄河为背景的影片很少，这部电影为观众呈现出了一幅画面恢弘、气势磅礴的黄河流域的美景，陡峭的悬疑、崎岖的山路、磅礴的黄河水，都会给观众留下深刻的黄河印象。

电影讲述了一个绵延20年的罪案故事，姜武饰演的悍匪秦晋，在20年前的一场枪战中杀死警察逃跑，邵兵饰演的警察蒋汉是唯一的幸存者，20年后，秦晋归来，与被杀害警察的女儿有着千丝万缕的关系，随着蒋汉不间断侦办旧案和秦晋与薇薇的关系不断推进，20年前的旧案再起波澜。

电影最大的看点就是邵兵和姜武，这两个影视圈硬汉的正邪对决，影片的前半部分两人没有直接对手戏，但各自的演技都能让观众入戏，尤其是姜武的神演技，衣着普通，出手阔绰，随手读者“老陀”的犯罪小说《罪与罚》，罪犯大佬，话不多但一举一动都是戏，真的是应了那句“这人很社会，人狠话不多”。

对于姜武来说，秦晋这个人物以为以往的角色很不同，一方面要表达出自己的心理复杂，又有诠释这个人物的多面，姜武不仅要从眼神、举止、神情上表达出来，还有从细微之处透漏出深邃，这才是神演技的厉害之处。

整部电影没有套用以往犯罪片的拍摄模式，而是把大量的黄河元素融入到了影片之中，成功的塑造出来有别与好莱坞英雄电影的“侠之大者”东方英雄形象。

另一大看点就是犯罪影片的另类风格，悬疑、烧脑是以往犯罪片的惯用手法，但《侠路相逢》并不是，而是特有的风格，从而显的很另类。

当一个犯罪分子随手读《罪与罚》开始研究犯罪心理学了，那么这个犯罪分子一定是不好对付，这就是影片给观众设置的极大好奇。

正义只会迟到，但从不会缺席，曲折、折磨，只是在追求正义路上的常态，但正义从不会让人失望。

电影表面上是一部犯罪故事，但深层貌似是在讲命运、人性、英雄，从而让影片显的很厚重，而这种厚重与黄河的气质非常的吻合，这可能也是导演在电影中不断的在展现黄河的目的所在。

硬汉飙升一时爽，还需红花来点缀，除了热血硬汉对决，还有小花亮眼的表现，姚娆饰演的薇薇不但貌美舞步也足够妖娆，薇薇是这桩20年旧案能够破解的关键人物，硬汉+红花，不但有热血还有青春靓丽的色彩，定会让你有一段愉悦的观影时光。

《侠路相逢》：江湖远逝，侠者依旧

《侠路相逢》是由邵亚峰导演，姚娆、邵兵、姜武主演的一部警匪体材的影片。

故事围绕秦晋一带最主要的犯罪活动——贩卖文武为导火索。

围绕着文武盗窃者、贩卖者、警察三种人物之间跨越二十年的纠葛展开。

故事倒回到二十多年前，陕西省和山西省的确是文武盗窃贩卖最活跃的年代。

而那个年代的很多事情并不会被上升到法律和道义层面。

准确的说，那时候法律和秩序的不严密，反而使得那个时候的人更加看着情感道义的重要。

走过那个时代的人，无论正邪，都会把“道”把“义”成天挂在嘴边，也许他们自己都不清楚，他们就是“侠”，这些“侠”生活的记忆，往往

被后人称为“江湖”。

也许这就是导演把“狭路”改成“侠路”的原因。

故事的重点不再是打打杀杀，而是追踪，侦查，追杀。

一段关于“勇敢”与“懦弱”两个相对词语的探讨，把邵兵饰演的“蒋汉”推到了矛盾深渊之中。

蒋汉最为一个老警察在行动中失误伤“队友”的传言使自己背负了近二十年的误解和流言。

但“失误”真的只是源于自己的胆小懦弱吗？

这个问题其实是在开头一段凌乱和晦涩的镜头中就给观众带来了疑惑，超快的节奏变化，不断在干扰着观众的视听感受。

也正是因为蒋汉内心对这件事选择性地避而不见，使得记忆是深邃、模糊的。

无论是出于愧疚，还是出于真的所谓的“道”、“义”，和自身对“侠”的身份的认同，选择对一个无父无母的女孩帮扶二十年，这本身 就是一个“侠”的最好范本。

可以说，这个人物身上充满了英雄末路的悲凉。

孤独感、正义感、痛苦感，这三种气质在邵兵饰演的蒋汉身上何为一体，共同铸就了一位现代“侠客”。

江湖已逝，恩怨远走，但，侠者依旧。

女孩薇薇的故事，是本片的叙述重点。

也正是因为有这个女孩不同寻常的家庭经历，造就了她不同于其他女孩的性格。

因为这种性格的合理性，使得他重新遭遇和父亲一样的境地，也就成为了可能。

最令人印象深刻的莫过于薇薇童年时期的几个片段。

小女孩的表演真挚自然，没有一点表演痕迹。

灵动和感人的镜头不由得观众不心疼。

父女玩耍游戏的片段，捉迷藏的片段。

不仅展现了温馨的父女之情，女孩子的性格特征也得到了完美展现。

她不仅多才多艺，而且从小就对父亲职业充满向往。

有正义感，胆大。

这也是她为什么在姜武饰演的 大佬面前，没有表现出任何怯场的原因所在。

面对危险、挑衅，她会一脚飞踹过去。

在这里，她的性格和邵兵饰演的蒋汉形成了鲜明对比。

她的勇敢，是蒋汉所不能及的。

《侠路相逢》不同于以往犯罪片，加入了对“侠”的探讨，再加上时间地点的确证，成功打造了一个已经逝去的江湖，打造了一群现代意义上的侠盗群像。

一方面这在一定程度上给警匪片的创作开辟出来新的思路。

另一方面，本片对于当时的自然环境还社会环境的还原是充满人情味的。

这对于涉及到年代跨越比较大的故事来讲是非常有必要的。

等到时间过去久了，江湖不再是江湖，还有这样的影像让我们时常怀念以下那个，已经逝去的年代。

1968年出生的邵兵，当年拍姜文的《让子弹飞》的时候刚四十出头儿，那一身腱子肉，算得上是整部电影里身材最好的一位。

如今十年过去了，在警匪故事片《侠路相逢》里，我再一次看到邵兵……真没想到他的身材和拍片的劲头，依然够威够力。

不同的是，邵兵此番面对的不是姜文，而是姜武！

姜武与邵兵在《侠路相逢》里上演了一出“双雄争霸”的好戏，特别是在黄河晋陕峡谷的宏阔、壮丽的背景之下，这场“对手戏”更显得“侠气十足”。

《侠路相逢》的故事，除了结局不好猜之外，过程一点儿都不复杂。

邵兵饰演的是追捕罪犯的刑警，姜武则诠释了一个阴险狡猾的文物大盗。

20年前，因为价值连城的石峁古城玉器，警察与大盗进行了一场近乎残忍的战斗……20年后，姜武再次因“惊世文物”现身；20年里，邵兵从未间断寻找那个狡猾的大盗。

说白了，这是一场60后的斗智斗勇，也是一次60后的演技比拼。

邵兵与姜武的敬业与高超演技确实是《侠路相逢》的一大亮点。

前文我提到邵兵在《让子弹飞》里“出尽风头”，其实在《侠路相逢》里，邵兵比上一次还拼！

作为一部警匪故事片，《侠路相逢》有很多惊险刺激，甚至是危险的场景画面，而邵兵都是亲自上阵，从不用替身。

比如自驾特警车做出各种专业“动作”，还有自驾船只，以及被女主角狠狠地打那一巴掌……很难想象51岁的邵兵还是那么拼，那么认真。

邵兵呈现了拼命三郎的精神，姜武则用功力十足的内心戏向观众传递出了一个“阴险文物大盗”该有的样子。

不得不说，此番饰演反派的姜武，演技超级在线，在急寻杀父凶手的女主角面前，他是一个体贴温暖的大叔；在面对追凶者邵兵时，他又化身为原本狡猾凶残的模样，可谓是非常难缠、不易一刀封喉的狠角色。

正是因为有了邵兵与姜武这够级别的表演和张力十足的对手戏，《侠路相逢》成了一部让人很快入戏，全程几乎无尿点的可看之作。

此外，在这部很本色的中国式警匪故事片中，导演恰到好处地融入了大量中国本土文化元素，大气的镜头里既展现了黄河晋陕峡谷善恶对决的豪迈场面，更把完全区别于好莱坞式无敌英雄的“侠之大者”的东方概念诠释了出来，这对于中国式警匪故事片而言，无疑是一次走心、有创意的尝试。

特别值得一提的是影片在黄河晋陕峡谷里的追逐枪战戏份，非常之燃。

不仅是警匪双方激战燃，大气磅礴的晋陕峡谷作为“主战场”更加燃……据悉，为了呈现出“最好看的黄河镜头”，剧组在黄河边奔驰了一万公里，全程几乎都是山间公路，到处是隧道、弯道、陡峭的护坡，为的就是给观众一个震撼的场景。

这样的电影，算是有诚意了。

影片的画面与故事都给人很多惊喜，并且不是简单模仿好莱坞、韩国、香港犯罪片的套路，显得更为可贵。

“《侠路相逢》在警匪类型本土化方面作出了独到尝试。

影片试图在平实影像中建构黄河流域的粗犷气质，在现实场景里复原武侠文本的精神框架，汽车行驶镜头的大量重复，对照古装片策马狂奔的段落，竟着实接续了90年代大陆武侠的某种西部气息。

”这是影片入选上海电影节展映单元的官方评语。

剑齿虎近日还入选了澳门电影节主竞赛单元，姜武曾以此片获中美电影节最佳男配角奖、新西兰亚太电影节最佳男演员奖。

老牛湾

文/桃妖不是妖总有一些不为人知的往事，被尘封于岁月长河里。

渐渐的，那些被时光掩埋的故事，都成了扑朔迷离的传言。

或许，它们就这样一直游荡着；亦或许，真相会在有心人的追逐下慢慢揭开，被震惊、被刺痛、被原谅、被释怀……就像《侠路相逢》中邵兵饰演的老警察，真相于他，只是泯然一笑：“过去的就让它过去吧，我们能做的就是向前看。

”影片《侠路相逢》由邵亚峰编剧执导，姜武、邵兵双男主设定，搭档青春靓丽的荧幕小花姚娆，揭开了一段尘封20年的恩怨情仇。

一个是深藏不露的大盗，一个是忍辱负重的警察，命运的轮回将他们打散，又在20年后重新带入“石峁古玉”的漩涡之中……是非恩怨，生死兄弟，真相或许会迟到，但它永远不会缺席。

看过这部电影，粗粝的镜头语言下，带着先锋实验气质。

同样是警匪题材的影片，香港的警匪片有它独特的情怀和商业模式，而根植于中原文明的《侠路相逢》则把武侠的拍摄技法融入其中，姜武饰演的秦晋一出场，便戴着神秘的面纱，言谈举止高深莫测，从他的身上散发出迷人的魅力，把观影的人，带入迷局之中，忠奸莫辨。

而邵兵饰演的警察蒋队（真名蒋汉，警队里的老警察，薇薇口中的蒋叔），带着中年人的没落眼神，淹没在平凡的生活里。

当年小村落里的枪击案，两个兄弟成为烈士，只有他留下令人非议的把柄。

若不是石峁古玉重现天日，或许，他还将继续游荡在迷惑、痛苦和自责中。

只是，这种内心的折磨，被邵兵很好的隐藏在日常情绪之中，带着寂寞侠客的彷徨与失落。

这部电影，没有现代警匪片光鲜的都市霓虹，但它却如一匹北方的孤狼，萧瑟、辽远，映衬着人心的变故。

叙事风格上，多条线索彼此交织，跳跃的镜头语言，从日常生活中缓慢切入，勾勒出大致的轮廓，也埋下许多伏笔。

漂亮的荧幕小花姚娆，饰演警察烈士“牛犊子”的女儿薇薇。

她一出现，便是酒吧里妖娆的舞者，带着初入江湖的侠义之气，清丽、迷人，却有着不容侵犯的刚烈。

这个年轻的女子，就如同苍凉大漠里的一抹绯红，让那些多线条的线索彼此交汇……越到后面，有关真相的线索就愈加清晰。

影片开头点滴的铺陈，都成为后半段精彩的呼应，剧情反转再反转，节奏越来越快，亲手揭开真相的薇薇，也终于在最后一刻，与蒋汉联手。

从滔滔的黄河水岸到芦草荡漾的郊野，紧要关头薇薇冷静又机智，那声隐没在草丛里的枪声，终于将当年的恩怨了结！

失窃的石峁古玉和当年的牺牲的警察兄弟，那些纠缠在内心里的结，就此风轻云淡，海阔天开了。

《侠路相逢》，这部影片以武侠技法重构跌宕起伏的警匪缉捕之路。

沿着黄河奔驰一万公里取景拍摄，真实的晋陕大峡谷，孕育出独具地域文化特色的粗犷气质和文化底蕴。

剧情在不断的反转之中，考验着人性多变与贪婪，人、景和故事，都颇具新鲜的视觉冲击。

10月的电影院，于我而言，《侠路相逢》真是个意外的惊喜。

文/满囤儿娱乐圈总有一些事情特别谜，而且经常的这个解开那个又来。

因此，类似“娱乐圈四大未解之谜”这样的话题从来都是网友最为热衷滴。

不过作为电影伪专家，囤儿想聊点儿“谜”就不能走八卦路线了，而要在电影领域里寻觅一番。

这不，最近还真被囤儿找到一个能够称之为2019年年度之谜的东西。

那就是一部名叫《侠路相逢》的影片。

为什么很谜呢？

原来该片的主演之一姜武，竟然凭借本片既拿了一个最佳男主，又拿了一个最佳男配。

你说谜不谜？

姜武拿的这两个奖，分别是第6届新西兰亚太电影节最佳男演员奖，和第14届中美电影节金天使奖年度最佳男配角奖。

我们姑且不讨论这两个奖是个什么分量，只说同一个角色在不同电影节里既拿男主奖又拿男配奖这么一个现象，肯定是世所罕见啦。

于是，就像美食主播都得挑战印度汤圆一样，囤儿自觉有责任帮影迷到《侠路相逢》中去一探究竟，找出这年度之谜的蹊跷所在。

电影开始后囤儿立刻就有了那么点儿预感。

因为姜武在片中所饰演的角色叫秦哥，登场的姿态是一位貌似从事不法生意的大老板。

结合《侠路相逢》警匪片的类型定位，我们很自然地会将这位秦哥预判为终极大反派。

说到这里，估计很多朋友会和囤儿不约而同地想到一个经典的反派角色——《老无所依》中贾维尔·巴登饰演的寡言杀手Anton Chigurh。

当年就这个角色应该报名奥斯卡男主提名还是男配提名，连美国电影学术圈都没吵出个令所有人都信服的结果。

如果姜武的秦哥具备Chigurh的特质，那他在男主和男配间的难以界定，也就情有可原了。

首先从正邪关系上来看，秦哥的反派身份很自然地让大多数人把他认定为配角。

可是这个片子有趣的是正的那一方并没有提供与其对等的角色。

在追查秦哥罪行的过程中，戏份最多的其实有两个人，分别是邵兵扮演的警察蒋汉，和新人演员姚娆饰演的美少女薇薇。

蒋汉缉凶职责所在，薇薇则是因为其警察父亲的死与20年前的案子有关。

秦哥所展现出的势力，很难让人不怀疑他与20年前的案子有关。

其次，当我们把影片的情节和镜头细分后发现，秦哥的镜头数虽然不是最多，但有太多镜头传递的信息与他有关。

也就是说，他作为一个幕后的操盘老板，直接或间接地参与了《侠路相逢》90%的情节。

蒋汉也好，薇薇也好，都是在秦哥的迷宫中左突右冲的小白鼠。

秦哥才是故事的第一推动力。

而这一点，和Chigurh是极为相似的。

因此说，如果我们仅从正邪关系来分主角和配角的话，那秦哥的确应该算配角；但如果我们从故事推动的角度来分主角和配角的话，那秦哥完全可以算作主角。

于是，当姜武用精湛的演技把这样一个角色演得气场足够炸裂时，他无论是拿最佳男配还是拿最佳男主，都是实至名归哒。

文/黄鑫亮如今的爆款剧的标配几乎就是双男主，放眼格局庞大的大银幕，两位演技颇佳的男演员“双核驱动”亦是令观众喜闻乐见，这里说一说最近热映的警匪故事片《侠路相逢》，姜武凭借《侠路相逢》拿下第六届新西兰亚太电影节最佳男演员以及另一个电影节的年度最佳男配角奖，也是颇为有趣，或许我们不必去深究姜武究竟是男主还是男配，毕竟这部电影里与他飙戏的是邵兵，“双影帝”的配置，称得上是棋逢对手将遇良材。

因此《侠路相逢》可谓是戏骨们演得过瘾，观众们看得酣畅，当然如此实力的两位男演员搭档，需要给他们一个尽情能施展的场景，从《侠路相逢》我们能窥见格局之宏大，这部电影讲述的是黄河边的故事，以黄河晋陕大峡谷为背景，黄河是我们的母亲河，我们从无数的文学作品里能听见人们对他的赞歌，然而选择以黄河为背景的大银幕电影真的是凤毛麟角，可能也是景象太过壮大让导演们无从着力，此次导演邵亚峰迎难而上，由此可见其气韵非凡。

一个宏大的景象需要相同量级的故事来匹配，《侠路相逢》取材于一段绵延二十年的恩怨情仇置入这个壮丽景象之中，20年前的一场残酷枪战中，唯一的幸存者是邵兵饰演的警察蒋汉，20年后姜武饰演的悍匪秦晋与一美貌歌女薇薇相识，而此人是当年牺牲的警察之女，富有张力的喜剧冲突，奔涌不息的黄河不断涤荡，究竟时间长河能否洗刷这段仇恨，粗粝黄河流域见细腻。

再从主旨来略作解析，片名是《侠路相逢》，就会想到那句脍炙人口的名言“狭路相逢勇者胜”，这里用“侠”来取代“狭”，太妙了，黄河流域原本就是险滩密布，峡谷纵横，确实是“狭”，正也正如电影里的情节那样，以“侠”来化解“狭”，大多数人领略何为“侠”一定是通过武侠作品，那些大侠们笑傲江湖，快意恩仇，令看客直呼过瘾，《侠路相逢》的题材是警匪片，这部电影没有走西方犯罪片的老路，而是融入了我们东方的文化，纵贯电影的是侠义，这有别于美国西部牛仔电影里警匪之间的个人英雄主义，令人耳目为之一新。

从《侠路相逢》能给我们一个启示，我们的电影需要更多着眼于自己的风景之中，找到那个衔接点，就能成就一部巨作，以黄河为例，就能创作一系列的电影，因为黄河的品质有很多，我们从不同视角能领略她的不一样的美，有很多角度太值得创作者来挖掘和延展，黄河蕴藉了一代又一代人的精神，这也将激励我们，除了能够通过电影来促进当地旅游业的发展，亦能将这样的格局和气势装进每一个人的心中。

片子bug太多了 剪辑很乱 剧情时长不够同角度重复镜头来凑 女主很多镜头感觉随便就让过了 导演的锅？

姜武同质角色演的多熟能生巧了 邵兵发挥余地太少 应该说整部片子都是一到需要展现人物时就切换风景 就不能定格好好拍？

看结尾女主居然随便就能打枪了？

没经过训练不会被后坐力吓一跳？

还是说实际是卧底 但是哪里有表现了？

还是剪辑的锅？

要说优点，恩……音乐还可以