我的叔叔

一直觉得这是一个千古谜题，为什么大家都爱写叔叔呢？

《我的叔叔于勒》《叔叔鲁滨逊》《长脚叔叔》《汤姆叔叔的小屋》，打游戏有“马里奥叔叔”，非主流周边还有《我的叔叔毛姆》《我的叔叔史塔克》《我的叔叔武松》等。

这年头怎么喜欢观察大叔的人这么多？

为什么没人写“我的阿姨”流传千古呢？

山下导演的这部《我的叔叔》改编自同名儿童文学作品。

主人公“我”雪男，虽然是一介小学生，但情商之高至少能打败全国98%的同龄人。

为了交作业，他决定以他的奇葩叔叔为研究对象写观察日记，电影从“我”的视角旁白开始。

叔叔没有固定工作，蜜汁自我感觉良好。

在大学作为临时讲师，教了几次哲学课后就自称哲学家；小虚荣又不求上进，好吃懒做万年宅，特长是钻在被窝里读漫画；明明是个大人，不但伸手向嫂子骗零花钱，靠优惠券吃饭，有时还要侄子替他付漫画书费；手不能提肩不能扛的文弱书生，又偏爱咬文嚼字强词夺理。

槽点之多，不胜枚举。

如果现实生活中真有这么一个叔叔住在同一屋檐下，倒很可能会像电影里的嫂子一样抓狂，除非，他长了如松田龙平的一张脸。

松田从《真幌站》《泡吧侦探》《编舟记》到《莫西干》，一路绷着冷幽默的扑克脸，扮演了这位在哥嫂家蹭吃蹭住的全方位废柴叔叔。

但作为雪男同学却坦然接受了这样一位亲戚。

偶尔恰到好处地吐槽，偶尔出手提点，对于叔叔的谎言要帮衬着，在叔叔心灰意冷时及时给予安慰，让人有点怀疑这叔侄二人是不是互换了灵魂。

据说作者以自己为原型创造了这个小朋友形象，剧中哥嫂“春山家”的生活桥段则是以作者父亲斋藤茂吉一家为模型创作的。

想象了一下作者的童年时代，一定也有种柯南的跳脱感。

有一天，叔叔遇到了才貌双全的美籍日裔摄影师真木阳子，瞬间坠入爱河。

可惜天公不作美，阳子要回夏威夷接管祖母留下的咖啡庄园。

于是叔叔做了一个让我彻底震惊的决定，追着女神去夏威夷。

天哪！

这还是那个一天窝在小人书堆里的废柴吗？

这货怎能如此有执行力！

仔细想了想，终于从叔叔身上领悟出一个道理！

生活碎片化才是执行力最大的阻碍。

你想，叔叔每天只做特定的几件事，他不刷手机，不上班，没有需要应酬的人，除了追女神这个目标之外他完全不做无效社交。

反观我们，坐下看会儿书就忍不住刷刷朋友圈，要团购要淘宝，每天生活看似忙碌又丰富多彩，但睡前闭眼一想好像又什么都没干。

每天想着早点睡，躺上床说我就看一小会儿微博，但每次都要困到不行才关手机，第二天又萎靡不振地去上班。

禁不住想，像叔叔这样有大量的时间躺在家里空想的人才是人生赢家啊！

执行力的另一个阻碍是我们过于平庸的常识带来的无法取舍。

喜欢就去抢啊，不去抢一次你怎么知道努力也没用？

叔叔在去夏威夷这件事上虽然凭借奇怪的脑回路选择了最艰难的一种方式，喝饮料中奖。

身为一个伪哲学家，他肯定没有计算过概率问题，也没考虑过是不是需要有备用方案。

对于自己选择的方法充满了常人无法理解的自信，但也正是一开始对去夏威夷之路的明确取舍，使他非常高效地在短时间内集满了贴纸，如果我是饮料厂方工作人员一定会被感动到的。

虽然结局不尽如人意，但从方法论上来说，快速取舍，全力试错，比起犹犹豫豫，踌躇不前来得更有效吧。

暂且不要去看夏威夷之行的尴尬结果，毕竟这些应该都是掐指一算就意料之中的事。

重要的是，每个废柴身上都有闪光点，叔叔的执行力值得我们学习。

电影里还有只露了一个小脸的户田和宫九。

另外，虽然我也很爱阳子姐姐，但不得不说看她演的美国人讲英语让我又看出了尴尬症。

2016年年尾日本电影周有惊无险地看了几部电影。

一部是大友启史的《秘密》，导演虽然亲自出差来站台，但内容有些遗憾万分。

接下来两部山下敦弘的作品，其中之一的《跨越栅栏》剧本改编自日本知名作家佐藤泰志的小说，小说还获得过芥川奖提名，但如果不是女主歇斯底里的吼声，我很可能就在电影院里一直睡下去了。

在要么困死要么尴尬死的两天后，《我的叔叔》的出现，仿佛就像是吃了三天水土不服的异域料理后来了碗真正浓稠适宜，米香四溢的白粥，简直甘之如饴。

最近刚巧还看了深夜档的《山田孝之的戛纳电影节》，继上一季的《山田孝之的东京都北区赤羽》后，山田孝之又和山下敦宏合作，一搭一唱堪称绝配，神经兮兮地拍着伪•纪录片。

这次山下导演也作为主演出镜，作为尴尬届的高手，他在第2集的大学公开课上问出：“我的电影在戛纳是怎么被评价的呢，有没有成为话题？

或坦率点说，我不能去戛纳电影节的原因是什么呢？

”这种直球问题，搞得人家急忙尴尬圆场，看的时候笑得我把大腿都拍红了。

虽说伪纪录片就是一本正经地胡说八道，但总觉得这幕很可能是导演本色出演。

不完整不全面地总结一下山下导演的风格：一是现代青春题材居多，描绘生活日常，主角通常不会有什么特殊体质，都属“屌丝”。

比如把《不求上进的玉子》里的玉子换成男生，过个几十年估计就长成“我的叔叔”这样了吧。

善于给我们看某种无奈的现实，主人公常常有一种共同特质，好像心里想做些什么又不知道该从何努力。

导演的电影舞台背景几乎没有大都市，全都在乡下小镇。

关于这一点，他在一次采访中解释道：“如果拍摄地在东京的话，每天必须回家住吧？

我不要，我想和剧组一起合宿。

”二是独特的留白。

作品人物关系比较简单，单场景内多为一对一的互动。

于是演员对白里常有“无言以对”的状况发生，产生出一种保持微妙距离感的对话。

当然也有人批评他说留白太长不知所谓。

导演自称已成习惯，而且还能用来抖包袱。

结果这种独特的留白确实使得他的电影有种特别的节奏和冷幽默。

据说导演自己创作的脚本里，留白会用“……”来标出，他还号称要挑战“不让人厌烦的留白极限是多久”，叫人扶额。

三是特写少，分镜少，长镜头多。

对此山下导演的解释是“人类很滑稽，如果能退一步观察，看出来的世界更好玩。

不用特写，更能表现人类的呆傻”。

同时他希望通过长镜头使演员的演技看上去更自然，这点和巴赞倡导的叙事真实性有些接近。

虽然在景深方面，山下导演倒没什么特别执着的倾向，长镜头也以橫摇横移为主，但至少在尽量不对空间进行分割这一点上，和巴赞是非常一致的。

我很喜欢《山田孝之的戛纳电影节》里每次都不一样的开场片头的长镜头。

有人把山下敦弘叫作日本的贾木许，确实有相似之处，电影叙事都很松散，剧本风格也简洁寡淡。

贾木许强调只有故事不断做减法才能让观众注意到空间的存在和人物之间微妙的情绪变化。

两人的剪辑风格也比较像，多固定机位，一场一镜，很少有多机位剪辑，让人猜想是否因为金费不足？

想起某段山下敦弘对自己电影的评论：“反正这就是个普通的故事，也不需要用什么特殊手段。

” 四是脱力感或者尴尬感。

之所以说尴尬，是因为导演力求在脱力的同时，也不让电影的气氛完全沉入谷底，偶尔通过一些活动插曲让故事重新浮起一点，处在一个不上不下的境地。

比如2005年的《琳达！

琳达！

琳达！

》，讲的是一个四人少女乐队参加学校的文化祭，虽然表演成功了，但乐队也没因此爆红，这些年轻人一起度过了开心的瞬间，好像知道了些什么，又好像没有。

结局四人人生重叠的部分也就是这个文化祭现场，都没有特写分镜，永远是同框的长镜头。

一般讲乐队的故事，主题都会要收获些什么吧。

比如通过集体活动一起成长了，最后获得了文化祭的什么奖，再不济，至少最后表达一下音乐技能获得了提升等等。

导演还真就什么都没有，就这样普通地结束了。

他说：“他们和我的电影一样并没有成长。

而且人这一生到底有没有成长过也没人知道？

人生的一个一个节点，你问问自己懂了么？

主人公可能有时会有些醒悟，但在醒悟后，他一定会再次醒悟当时其实完全没醒悟。

如果只在第一次醒悟时就结束，这种电影内容我不是很喜欢，简简单单地感悟人生，有这种事情吗？

”比如《琳达！

琳达！

琳达！

》的结局，一般常用的拍法，可能会以四个女孩子勾肩搭背的照片来完结，但山下对这种拍法嗤之以鼻，因为这会使观众产生如同童话故事般的错觉，好像王子和公主从此过上了幸福快乐的生活一样，这四人肯定一直都是开开心心的朋友。

山下说：“实际考虑一下的话，这四个人一定会分开，各自走上自己的道路。

乐队里还有个韩国人，韩国人肯定要回韩国。

”有些人读出山下电影的间离效果，我觉得一点也不间离，简直太TM真实了。

其实谁不是生活在尴尬里呢。

有人歌颂勤奋，必有人歌颂不求上进，不管你是追求名利还是懒惰度日，都不免遭遇尴尬。

叔叔遇到尴尬怎么办？

他会沉默一阵后说：“WOW！

”你看一切都化解了不是？

第一次了解山下敦弘导演是在《山田孝之的戛纳电影节》，虽然知道那是一个伪纪录片，但是山下导演作为全剧“最佳女主”呆萌之余透着可爱。

作品总是能传达导演的精神，有意无意。

《山田孝之》里可爱的“女主”，塑造出了一个鲜活可爱让人讨厌又不太讨厌的男人。

一种山下敦弘式的男人。

我的叔叔里废柴叔叔是一个有文化的米虫，侄子侄女对他没大没小，嫂子和哥哥都怼他，衰到会和喵姆（家里的猫）去抢一块鱼干，活的比家里的猫还要多余。

可在家庭食物链底端的他偏偏那么怡然自得。

自称为哲学家，骗侄子买漫画书，要求侄女尊重他是长辈，出门需要钱，就骗嫂子说侄子想出去。

借着以上的小事件的拼凑，废柴的嘴炮帝形象也算是屹立不倒了。

虽然废柴，但是他又是一个有尊严的，自知的废柴。

嫂子给他安排相亲，他知道自己挫逼的情况，不会有漂亮姑娘喜欢，但是自己也不愿将就，所以就一副毒舌直男的样子把每个女的都diss了一遍。

这时，他就是一个懂世界但不愿面对世界的人。

看似铜墙铁壁，百毒不侵的他，害怕小姨，因为小姨碾压了他对待生活的唯一优势“嘴炮”，强势的小姨不给他说话的机会，直接通知他去相亲，虽然男主嘴上不停抱怨唠叨，但是，内心却因为渴望着对方是一个美女而荡漾。

见女孩前，他会给女孩带见面礼。

糕点店前，他很想试吃，但是却又保持着成人的尊严，等着老板请他试吃，可惜事与愿违。

终于，见到了漂亮的相亲对象，就像所有俗套电影里的猥琐男一样，他被女主深深吸引，而女主也被他的嘴炮给逗乐，当然也有小侄子的神助攻。

这是电影的前半部分，完整的塑造了一个在电影里逗比，但在现实生活中真的很遭人嫌的废柴。

为见相亲对象，他对生活做出了第一步退让，出门收可乐瓶，靠运气赢得去夏威夷的机会。

就连他侄子都知道只要出门赚钱，分分钟就能有钱去夏威夷，但是他还是选择逃避生活，还告诉侄子，自己运气超好，一定会中奖。

比起努力，他更愿相信捷径。

可惜最后生活给了他一个大巴掌。

当然电影始终是电影，夏威夷还是要去的，相亲对象还是要见的。

换了环境，到了夏威夷，虽然他努力的完成了一件事情，但是废柴属性始终不变。

夏威夷的第一天，他依旧是个loser，上个厕所都会被抓，同时在新环境中还失去了嘴炮优势。

确实像大家所说，夏威夷的故事，不如上半部分有趣，生动，但是这也是一个不能免俗的成长过程。

出于对女主的爱，在夏威夷，他主动去和一个男人去斗争，他要做女主的家人，主动要求去咖啡园干活，虽然依旧是废柴体质，但是，他知道了如何去踏出去，第一次感受了阳光和大地。

最后，他也会为女主考虑，主动成全女主和前男友，而不是像以前那样的自私，只为自己。

也正是因为这样，他是一个完整的人，可爱的人，虽然浑身透着毛病，一片邋遢，但是总有那么一两个有点偶尔闪闪发光。

想来，这也是为什么小侄子会对他不离不弃的原因。

《山田孝之的戛纳电影节》里的山田孝之，为了得奖和努力去拍一部迎合戛纳的电影，这里的叔叔为了去夏威夷，比起脚踏实地的赚钱，他更愿相信抽奖。

这并不可耻，也不丢人，世界上的多数人其实都有着这样的渴望，渴望一步登天，不过是现实过于残酷，总回以你无情的巴掌，让你成长。

叔叔最后通过爱情，成长了，山田孝之最后也放下了戛纳，选择享受过程。

于我们而言，人生也是这样。

2017.07.16，豆瓣看过预告后，一直想看的一部电影。

前几天发现有资源下载，便下载了来看。

前半部分的确有几处挺搞笑的。

叔叔是个又懒又抠门的角色，从影片的细节处便可以发现，一双从被妈妈开始介绍相亲到夏威夷被雪男按摩时的镜头，都是破洞袜子，整个夏威夷之旅，除了摘咖啡豆的一场戏其他都是穿着菠萝短袖衬衫，而可爱的雪男是一天一套。

自诩哲学家，懒到一定境界的叔叔想去夏威夷用可乐罐上的大奖兑换不断收集罐子，结果梦碎一地，而剧情的巧合也是夸张之处在于雪男的作文大奖竟然是夏威夷旅行。

哈哈，但是最后又被梦碎了一地。

而实际上是叔叔自己认清了现实，并伸出援手。

整个影片其实如果不耐着心看，挺容易看不下去的，我就分了两个片段看。

但日影往往在于人性的细节处理方面，即使是很微小的细节，也是恰到好处。

松田龙平！

松田龙平！

松田龙平！

喊三遍，哈哈挺喜欢他的。

超级面瘫男（是不是说性冷淡风比较好），叔叔这个角色超级适合他，他演Nana里的莲时一开始觉得他丑爆了，现在看其实还好了，有几人能长得和漫画一样，尤其我的莲，莲的角色好像也是面瘫风，据说他还演过芥川龙之介，真是一个神奇的男人。

这个片基本就是靠他撑起来的吧，小正太和妹妹也演的很好，一开始还真的演的很有意思，到了夏威夷之后还以为叔叔会爆发，结果，真的是个废柴面瘫叔叔，这剧情让人意外啊，有一段看睡着了，整体还可以吧，怀疑这是个儿童片吧，对了，里面老师是我我喜欢的户田惠梨香，演的最好的应该是那只白猫。

7分。

小主人公雪男是个聪明伶俐的小学生。

老师在课堂上布置了一项作业，让孩子们写一篇关于家人的作文。

雪男对家里的“废柴叔叔”进行了一番仔细观察，最终以其为原型讲述了一个生动有趣的故事。

这个叔叔很懒，懒得连被子都不叠，也不爱工作，整天宅在家里好吃懒做。

这个叔叔自以为是个“哲学先驱”，总是说一些莫名其妙的话。

比如，他懒得带雪男去动物园玩，就说自己“超级善良，看不得动物们在笼子里受苦”。

为了蹭侄子的漫画看，就说“漫画是流行文化的核心，哲学家需要看漫画放松紧张的神经”。

影片前半部分诙谐幽默，极其生动地刻画了这么一个“宅叔”形象。

很多评论认为影片后半部分的风格转换突兀，女主角与叔叔完全不搭。

这一点其实正是表现了叔叔“异想天开、自作多情”的一面。

我原本对于这部电影的感觉也就是一般般。

但是刚刚看了某位“成功男士”对婚姻的解读：“两口子不能较真，糊涂点就白头偕老了。

真相没那么重要。

”这位名人的意思是：“婚姻里十有八九都有鬼，谁都经不住查，睁一只眼闭一只眼得了。

不要老看男人手机。

” 我们这个社会有时太过于功利了。

似乎一个人只要事业成功，有名有利，说出来的话就是“金玉良言”。

那番让人无语的言论居然得到了许多人的认同。

于是，我突然发现，这个废柴叔叔在心爱的人面前，完全不耍心机，如孩子一般纯真的灵魂。

如此难得，如此可爱。

美丽温馨的阳光

失业近四个月的冬天早晨，吃着蒸热了的清明果子，在资源里寻找能下饭的电影。

电影开篇便出现我们熟悉的toda，节奏明快轻松，给孩子们布置了回家的作业。

回到家，丧丧的叔叔就出现了，本人原先希望在叔叔身上能找到一点共鸣和前进的动力吧。

故事情节...几乎没有情节，就是一些日常，但着实充满童趣、幽默。

叔叔的爱情故事有点拖沓了。

一个人吃完了早餐拍手大笑！

叔叔爱吹牛皮，嘴馋又爱面子，也喜欢美人啊，一本正经品评人的长相，总能在该沉默的时候打开话匣子，做事懒懒散散，有一套抠门艺术，散发出无用男的气息。

感觉现实世界都是好青年呢，虽说不太了解人类，但是总也有一部分这样的大人吧。

认认真真地做着傻事，自得其乐。

莫名其妙就是很喜欢这样的电影或者电视剧，比如《濑户内海》《不求上进的玉子》《小小零食铺》做着零碎事情的电影画面，相声般美妙的语言艺术。

睁开双眼正视自己，就算惨不忍睹，还是好好接受眼前的自己。

雪男就是被叔叔坑的小男孩，对于拥有这样的叔叔，雪男倒是很照顾他呢。

现在的哲学家，必须把漫画作为最后一道防线。

哇哦，好像一首诗啊 。

叔叔在说这句话的时候，刚刚走出了漫画店，若有所思的样子倒很符合哲学家的派头，但一语惊人又无比自恋的作风让人无奈又可笑。

这是《我的叔叔》其中的一幕，也是影片本身日式幽默的一个缩影。

经历了北影节第一天《战争天堂》和《杰出公民》的严肃拷问之后，第二天《我的叔叔》便将昨天的压抑疲惫以及午后的倦意一扫而光。

当松田龙平饰演的叔叔突然以一种极为喜感，逗趣的方式“闪现”在观众面前时，在场人都哈哈大笑。

他戴着黑边的圆形眼镜，头发乱糟糟，小眼睛炯炯有神，看似不苟言笑的面容，却让人不禁噗嗤一笑。

老实说，这样的松田君很可爱，这样的叔叔很喜人。

作为山下敦弘的新作，改编自日本人气作家北杜夫的同名儿童文学作品，它延续着山下敦弘一贯带有“无聊风”的冷幽默，也有着日式怪诞的小清新。

在极为工整有趣的构图下，一丝不苟的气质倒成了一种反差的幽默。

电影最可贵的是，其叙事视角是来自上小学的侄子。

通过侄子写作文以及写叔叔的观察日记，来串联全片，使得电影本身童趣十足，童心盎然。

在侄子雪男的眼中，叔叔是一个让人困扰的人。

他是个哲学家，但喜欢看漫画；他不爱洗澡，爱占些小便宜，是个运动白痴；喜欢强词夺理，整日无所事事；平时赖在哥哥家，混吃混喝，但有时又能语出惊人。

影片前半部分的笑料都集中在古怪叔叔的身上，喜剧包袱抖的自然又自在。

山下敦弘深知喜剧的表现之道，他不仅利用了反差幽默的方式，还容纳了动画，儿歌，俏皮话等等一些日常生活的小玩意。

这些“小玩意”构成了电影的本体，一个段子接着另一个段子，既高级又不尴尬，恰到好处。

但同时喜剧又是表演的艺术，松田龙平可以说自己一个人撑起了整部戏，从开场到结束，松田君收放自如，张弛有度，没有低级的过火，也没有低俗的夸张，全凭那张极具反差萌的脸，和搞笑的肢体动作以及标致的笑声和口头禅。

他会时不时地干笑几声，遇到一些事情也会发出“哇哦”的声调。

行为举止透着古怪天真。

松田君不仅保证了影片的口碑，也将自身的魅力融入电影其中。

难怪身边的朋友看完后一直在说，“松田龙平的魅力实在是锐不可当”。

除去主角的精彩，配角也是不容忽视。

饰演叔叔兄长的就是大名鼎鼎的宫藤官九郎，他是一名多面手，集导演，编剧，演员于一身。

前不久的大热日剧《四重奏》也有他的出色表现。

而扮演叔叔女神的就是被称为“诱惑女神”的真木阳子，在是枝裕和的最新作品《比海更深》中和阿部宽饰演一对离婚的夫妻。

但是在笔者看来，真木阳子和松田龙平在银幕上并不十分搭配，似乎导演也看到了这点，所以结尾叔叔的女神最终投向旧爱的怀抱。

但是在结尾的彩蛋中，饰演雪男老师的户田惠梨香却表达了对叔叔的爱慕，这让观众们都兴奋不已，而我们的叔叔呢，却面露微笑地睡着大觉，做着白日梦。

诚然，山下敦弘在处理一些笑料时，并不是那么严谨的。

似乎还是存在一些低俗的趣味，以及刻意的玩笑。

但是在其极简主义的美学风格中，我们反而看到了一种自然的清新之风。

这主要体现在角色的属性，人物的造型，构图的对称，事件的奇妙之中。

从一开始雪男写作文为契机，人物纷纷出场，可爱的小妹妹，留着小胡子的公务员父亲，家庭主妇的母亲。

当然紧接着就是我们古怪的叔叔。

以及后来出场的大嫂的姐姐，情敌，女神等等。

每个人的角色属性形色各一，相互碰撞，从而制造了有趣的戏剧冲突。

纵观山下敦弘之前的作品，不难看出，人物的造型和场景的设置是一大亮点。

在《我的叔叔》里，松田龙平的穿搭极为随意却又不邋遢，非常舒服，在电影后半部分“夏威夷之旅”中，他和侄子雪男的穿搭堪称“叔侄亲子装”。

上身花衬衫，下身卡其色短裤，一老一少，极为对称，又自然。

如果说对于人的刻画是电影本身的内核，那么环境的描写更像是整部戏的一个外衣。

无论是叔叔的房间（周围堆满了书，杂而不乱），还是日本周边的街道（极具日式清新），亦或是夏威夷的田园风光，它们奠定了影片的基调：自然，清新，怪诞，幽默。

当然，构成基调的本体则是一件件有趣的事情。

如此看来，《我的叔叔》本身是比较散文化的，像一个轻松的幽默小品，段子百出。

其大体的主线则是夏威夷之旅，而旅行也把电影分为了两部分。

旅行前叔叔有趣的事情比比皆是：给侄女买了一个玩具蜈蚣，却吓倒了妈妈；去相亲也十分狼狈，却因此遇见了真木阳子饰演的女神，从此一发不可收拾。

为了去见夏威夷的女神，叔叔每天都在收集可乐罐，因为收集十张可乐罐上面的标签，就有机会中奖去夏威夷。

于是电影的喜剧高潮便是叔叔整日收集可乐罐，屋子里堆满了可乐罐和一摞摞的标签。

结果当然是像一阵风吹过几片枯叶那样，没有中奖，以失败告终。

但转机在于一开始雪男的作文就成了一道伏笔，而雪男最终因为作文获奖而得到了夏威夷之旅的机会，这样的处理有些意外又哭笑不得。

但较为遗憾的是，电影后半部分开始变得有些乏力，异国风情并没有很好的融入其中，一些冗长的对话也拖沓了整个节奏。

从一开始叔叔始料未及的出场，到最后叔叔和侄子背对着镜头看着逝去的夕阳。

一种日常生活的奇趣感渐渐蔓延，就像日升日落，简单平淡又本真。

结尾叔叔并没有抱得美人归，以一种极为暗淡萧索狼狈又可笑的方式出局，他和侄子看着夕阳，说着“回家吧，该回家了”。

家是叔叔的唯一的避风港和疗养所，他住在哥哥这，认为这就是自己的家。

虽然他身无分文，混吃混喝。

但家一直包容着他，兄长和大嫂也毫无怨言。

就像侄子雪男说的那样，“虽然他很令人困扰，但我还是最喜欢我的叔叔了”。

但话又说出来，我的叔叔可是松田龙平啊，谁又能不爱呢？！

小正太的名字叫雪男，他有双小鹿般的眼睛，睫毛弯弯，十分可爱，让我忍不住想抱抱他的班主任老师。

△啊 老婆别生气 我开玩笑的啦这天老师要求同学们以身边的大人为主题写篇作文，她将选取优秀的作品送去参加比赛，获得名次会有丰厚的奖励。

同学们都跃跃欲试，雪男却面露愁容，毕竟他即将升五年级，爸爸背我看病，妈妈给我送伞的桥段，已经不再适合了，可柴米油盐的琐碎日常，似乎又没啥值得大书特书。

他正一筹莫展，门外忽然冒出一个脑袋，来者正是雪男的叔叔。

△话说龙平你这个造型 怎么那么像陆展博叔叔是一名哲学家，他在桌上排出几枚硬币，哄骗雪男一起凑钱买漫画，并美其名曰，漫画是流行文化的核心，当代哲学家必须看它们。

因为此时雪男还小，并不知道真正的哲学家都忙着摔跤，于是信了叔叔的邪。

但他也意外有了灵感，顿时文思泉涌，刷刷刷在纸上写下“”我的叔叔“” 几个大字。

叔叔是个妙人，他在大学兼职教哲学，写的一手好板书 算得上高级知识分子，虽然形象稍微不拘一格了些，但胜在胆大心细。

具体表现为敢从虎口夺食并大获全胜，以及能在一堆烟蒂中找出剩下的半截，继续吞云吐雾，他寄居在哥哥，平日的大部分时光都躺在床上看漫画，白吃白住，也不做家务。

只是脸皮这般厚的他，被侄儿侄女嘲笑时也有些挂不住，于是他严肃的告诉两个小家伙，他小时候对自己的叔叔是特别尊敬。

小侄女反驳道，可是你叔叔会给你带礼物呀，如果你也给我们礼物，每天叫一百句叔叔好我都愿意。

第二天妹妹发现桌子上趴着一只蜈蚣，她急忙躲到哥哥身后，雪男小心翼翼凑近，才发现原来是塑胶玩具。

因为小孩子不可以说脏话，所以面对这有惊无喜，兄妹俩表示无话可说，而问讯赶来的妈妈被玩具蜈蚣吓到，发出一声凄绝的惨叫。

妈妈觉得不能任由小叔子这么混下去了，需要给他一些压力，于是决定给他介绍个媳妇，叔叔翻阅着花名册，摇了摇头。

虽然有些不情不愿，但叔叔还是同意相亲对象见面，有时候缘分就是这么妙不可言，仅仅是擦身而过的一瞬间，叔叔就想好了二人的孩子去那儿上学。

△神似马冬梅女孩名叫艾丽，是一名摄影师，因为外婆去世，决定放弃事业回夏威夷继承咖啡庄园。

叔叔对艾丽一见钟情，为了能再见到女神，他决定通过自己的奋斗去夏威夷，当然打工是不可能打工的，叔叔采取的方式是回收易拉罐，然后撕下上边的贴纸，集齐十张寄给商家，就有机会获得夏威夷旅行的大奖。

他不辞辛苦的在街头巷尾捡拾罐头，发动他的学生帮忙甚至把积蓄通通用来买饮料，然后感觉自己欧气满满的叔叔，就成非酋了，但是雪男的作文被老师看中，送去参赛并获了奖，奖品是在监护人陪同下的夏威夷之旅。

艾丽非常热情的接待了叔侄俩，虽然叔叔在夏威夷的第一天就出了幺蛾子，买烟时因为语言不通买错毒品体验了把夏威夷的警局风情，但是艾丽没有介怀，她觉得叔叔是个很有趣的人。

叔侄俩偶遇了之前有过一面之缘的糕点店老板青木，非常巧的是青木和叔叔一样也是为了追女孩来到了夏威夷，更巧的是二人追求的女孩都是同一个。

青木是艾丽的前未婚夫，二人因为是继承庄园还是糕点店产生分歧导致分手。

为了让青木死心，艾丽当着青木的面亲吻了雪男的叔叔，并说他们俩马上就要结婚了。

幸得女神青睐的叔叔决定留在夏威夷帮艾丽经营庄园，他教育雪男，好好亲身感受大地的恩惠，然后四体不勤的他很快瘫倒在大地母亲的怀抱里。

咖啡庄园的经营状况并不理想，艾丽没能找到新的合作商，这时叔叔发现青木竟然追到了农场，为了捍卫爱情，他忽然有了力量，对青木进行围追堵截，叫嚣着是男人就正面刚。

叔叔告诉青木，艾丽已经称他为家人，他们一起在农场工作，共享痛苦和喜悦，你又做了什么事呢？

青木叹了口气，他把糕点店的继承权让给了弟弟，作为条件，弟弟会与艾丽签订采购咖啡的合同。

叔叔扭过头，趁她有困难的时候趁虚而入，真聪明。

这夜，看着醉醺醺的叔叔，雪男说他在艾丽的房间里看到了青木的照片，叔叔眨了眨眼睛，没有说话。

第二天，青木如约而至，他对艾丽深情告白，可这样的承诺听过太多，艾丽已经对他绝望了，青木辩解什么，黯然离去，看着艾丽失落的背，叔叔忽然开口：这个男人真笨啊，如果他说出自己放弃了继承权，换取让公司购买这里的咖啡豆，还是有机会与我一战的。

他为这个农场放弃了一切，还被甩了，真是个笨蛋。

叔叔说完这些转身想对艾丽表白，女孩却从他身向青木跑去，看着二人紧紧相拥，叔叔深深吸了一口气，再次说出了他的座右铭：

故事的最后，班主任老师找到雪男，说有机会，能不能把叔叔介绍给她，雪男惊讶，他可是个懒虫啊，老师歪着头，可是听起来，很可爱啊。

这一幕，让作为宅男的我不禁老泪纵横，看吧，虽然 既懒还馋又宅偶尔还有些丧，但是纯良本分，人畜无害 还挺热心肠，连户田惠梨香这样的女神都觉得很喜欢呢。

呐如果你身边有这样的宝藏阿宅，请一定要珍惜爱护TA呀！

好了，这部电影就聊到这儿吧，这里是说日语的喵星人，咱们下次再聊 bye

分两部分讲：上半部分刻画人物很成功，情节安排很流畅，细节描述很生活化但不缺乐趣。

不管是主角叔叔和侄子，还是侄女和嫂子大哥，都很有个性。

侄子和侄女的‘现实’和叔叔的‘废柴 理想’ 有着很强的对比。

第二部分讲述叔叔的情感问题，虽然最后能明白编剧导演是想体现叔叔的单纯善良这一部分，使叔叔的性格更加多元化。

但说真的，情节太拖沓，也缺少前半部分的那种笑梗，看上去很流水账。

唯一的看点也可能就是夏威夷吧。。。

(日本人的夏威夷情节啊)不管怎么说，龙平真的很适合这种木楞的角色，从编舟记，四重奏再到这部我的叔叔，愣得可爱。

不过还是希望龙平能多接点别的类型的戏啊，感觉快模式化了orz 最喜欢叔叔在片子里一本正经的瞎扯淡了，感觉说的好有道理居然无法反驳！

特别还是大学讲师（虽然只是助理加兼职。。

哈哈哈）一说出去能唬倒一片人。。

叔叔还有个可爱的口头禅WOOOOW，全篇可能出现了七次+，但每次都觉得可爱不觉得烦人！！

大概就是这样吧，如果后半段编剧能再用心点，五星完全可能!

家里有个这样的寄生叔叔真是处处想轻蔑翻白眼呢，买本漫画只出三分之二、买个礼物是蜈蚣手办、坐电车比公车省钱、吃咖喱加免费榨菜，连去夏威夷见心上人都是捡瓶子等待中大奖。

可是，谁说梦想就不能靠另一个梦想来实现呢，丧到最后也就化身神助攻。

故事愈发陈旧，但却如此可爱。

望向珍珠港心情怎样呢？