熊猫计划

这个时空的烂片宇宙又添一员猛将！

对这样的片子还需要有什么要求呢？

编剧对剧本没要求，导演对作品质量没要求，成龙对自己的口碑也是完全摆烂。

它已经不算是一个作品，明摆着只是一个用来圈钱的商品，但不可否认它依旧有存在意义，能养活多少吐槽博主啊。

希望大哥下一部可以出一个《烂片计划》，用反讽的方式致敬一下近几年他拍过的烂片，也是给花钱买罪受的观众一个交代。

这样的片子应该存在，也必须存在的。

这再合理不过了，因为水至清则无鱼啊！

它也许生来就早已准备好，成为中国电影界中看似无关紧要、但也不可或缺的一粒老鼠屎！

2024，依旧坚持在院线电影中屎里淘金。

☺️相信下一部一定会有惊喜！

(欢迎关注辉兔的影音杂货铺公众号) 以下内容涉及剧透，不喜勿看今日轻松一下，看个由成龙、魏翔、史策等主演的动作喜剧电影《熊猫计划》。

近几年，人们对于国宝越发关注，特别是仍然生活在国外的熊猫们，希望它们都能早日回家。

电影的定位很好，通过保护熊猫呼呼这个主题，配上成龙大哥独特的喜剧动作风格，紧张刺激又不失温情，非常适合亲子观看。

成龙大哥这次本色出演自己，即便巅峰已过依旧很拼，还可以爬上爬下又打又摔，各种道具运用娴熟。

对比曾经的《宝贝计划》，其实挺让人感慨的，大哥何尝不是“国宝级”啊。

魏翔饰演经纪人大卫，史策饰演饲养员苏小竹，两人在整个保护的过程中起到了很好的辅助作用，也能输出各自角色的特点，带动观众的情绪产生共鸣感。

至于剧情逻辑没那么重要，在这样一部积极向上正能量的影片中，情绪价值才是衡量标准。

若是通过这部电影，能像《十二生肖》那样，让外国人用爱意善待我们的国宝们，岂不是非常完美。

旅居地中海诺亚群岛诺亚动物园的大熊猫圆圆和满满，顺利诞下一只熊猫宝宝，其黑眼圈一大一小，非常罕见。

成龙受邀来到动物园认养这只熊猫大宝（苏小竹起的昵称），恰逢头顶一块布的大富豪斥巨资让蔡坤犯罪组织去偷大宝，这场跨过冒险之旅就此开始。

好在初期登岛的雇佣兵不多，把守各个通道比较分散，还是亮明身份地明抢，并且不使用枪械，才让成龙、苏小竹、大宝有机会逃离。

成龙和詹姆士从熊猫馆打到仓库，以前一旦有道具赛，大哥就是无敌的存在，如今只能靠外援大卫协助跑路到猛兽区。

成龙和大卫给大宝去犀牛区偷奶这段剧情设计挺有意思。

雇佣兵进来搜索时，还以为会和猛兽们进行战斗，损失惨重，没想到不仅完好无损，还把他们抓回船上了。

那两个活宝粉丝雇佣兵跳反，属于为了顺利推动剧情发展而作出的改变，让成龙能随着大宝跟到大富豪家里。

成龙与蔡坤对打不是十分激烈，但引入大宝的屎，确实能制造意外笑点。

最后还升华了一下父女情，让大富豪病重的女儿得偿所愿与大宝见面，这是对大富豪最善意的粉饰了吧。

毕竟可能存在小龄观众，没必要把犯罪这件事搞得过于黑暗。

半年后，大宝来到了四川大熊猫繁殖基地，也有了正式名字叫呼呼，用一个合家欢式大结局作闭环最适配。

特，史策，他是不是还演过那个我在他乡挺好的。。。。。。。。。。。。。。

哪个人不能愧对良心，我是真的觉得这个电影很好看。。

。。。

……龙叔镇楼。

感觉史策表演节目最有力了，像在充电，费翔的表演节目略显浮夸，还需要继续努力啊哈哈😃。。。。

坚持运用马克思主义的立场、观点、方法观察时代、把握时代、引领时代,解决中国革命、建设、改革中的实际问题 B.总结和提炼中国革命、建设、改革的实践经验并将其上升为理论,不断丰富和发展马克思主义理论宝库,赋予马克思主义中国化以新的时代内涵 C.运用中国人民喜闻乐见的民族语言来阐述马克思主义,使其根植于中华优秀传统文化的土壤之中,具有中国特色、中国风格、中国气派 D.从马克思主义理论出发,把马克思主义经典理论、著作引入中国,并毫不动摇、不加修改的执行它的世界观和方法论

这是一部非常适合国庆档的合家欢喜剧动作电影， 成龙大哥的矫健身手一如往常、动作场面丝滑流畅、观感极佳，魏翔贾冰史策等喜剧人让电影的喜剧元素拉满、有许多处笑点的设计很有意思。

总而言之，这是国庆档的佳片、是观影的不二之选～成家班的动作设计依旧优秀，年过七旬的成龙大哥也依旧亲力亲为呈现出观赏性极佳的动作场面，在熊猫馆内利用栏杆、架子、海洋球等地形和道具打击雇佣军首领，在仓储区内灵活地爬上爬下闪转腾挪躲避攻击，独树一帜的经典动作喜剧风格回归大银幕，成龙大哥的独特打斗技巧仍具有很棒的可看性、拼尽全力为观众带来爽感和欢乐。

与以往硬桥硬马的打斗稍显不同的是，与大熊猫在一起的打斗更加突显萌感，被打击后的反应也更萌，展示出了成龙大哥硬汉柔情的一面，这样的全新打戏形态可能更加讨喜、让人感受到大哥心中可爱又柔软的部分。

电影中的动物也萌态十足，尤其是毛绒绒的萌态可掬的大熊猫，在数次特写镜头中张着水灵灵的大眼睛望向银幕之外的我们、一副好奇宝宝的懵懂模样，怎能不让人心生怜爱、打心底喜欢上这些又憨又萌的可爱动物呢？

史策饰演的保育员与熊猫的日常相处也是很有看点，熊猫的可爱调皮尽显无遗，在大银幕上观看更有沉浸感，仿佛正置身于熊猫馆中、近距离观看萌娃的一举一动。

这部电影是国产电影首次聚焦于熊猫这一国宝，主角们奋力保护大国宝不被外人掠走、好好照看我们的熊猫，能够激发我们的爱国豪情和民族自豪感，让我们倍加热爱祖国、珍惜现在所拥有的一切。

此次成龙的功夫喜剧与魏翔贾冰史策等优秀喜剧人碰撞到一起、擦出了不一样的火花；新老喜剧人笑聚一堂，双方的合作使得电影的喜剧元素爆棚。

魏翔史策展示了很棒的演技、也贡献了很多笑点：魏翔初见史策时误以为自己很有魅力不断回应、初次驾驶电动升降车时挂倒档撞墙、在大熊猫人偶里挨打等场面都很搞笑，史策对于保育员形象的演绎非常准确，言语间轻松抖出不少包袱，从高处跳下的特技镜头也令人印象深刻。

道路上的车辆追逐紧张刺激，升降车的前叉使得场面一片混乱、营造了意料之外的喜剧效果。

贾冰虽然露脸不多，但是见到国际巨星时极度夸张化的喜剧式表演也令人捧腹。

这样简单明了直接的利用形体和动作产生的喜剧效果以及百分百的呆萌熊猫含量，使得这部电影观影零门槛、老少咸宜，绝对是国庆档最适合全家老小一起走进电影院的选择。

《熊猫计划》这个电影我会推荐给孩子们看。

如果这个电影保留原有的名字《p计划》，对标《a计划》，面向成年人观众，那我就有很多吐槽要说一下了。

然而当我走进电影院，看到全是带孩子看电影的家长时，就明白了这个电影适合谁看了。

果然看电影的过程中孩子们笑的很开心。

有的孩子还会跟着电影里的打斗呼呼哈嘿的伴奏。

咋说呢，所有的电影都有自己适合的受众，找对了受众，这个世界上就没有烂片。

所以，当我们放弃成年人的苛刻眼光，忘记现实世界对我们本来就贫乏的想象力的限制。

以孩子们的high点来看这个电影。

其实电影确实还不错。

有英雄可以保护熊猫宝宝，有大姐姐可以哄熊猫宝宝睡觉，喝奶，吃竹笋。

英雄还有同伴一起与坏人战斗。

熊猫宝宝也毛茸茸的很可爱。

剧情简单直白，成龙的典型武打设计很欢快，打斗的时候笑点又很多，也没有太低级的笑料。

全程没有死人。

坏人最后得到了惩罚。

熊猫宝宝得救，喜欢熊猫的小姑娘也见到了熊猫。

就是很好看啊。

老实说，看着70岁的成龙还在荧幕上打斗，也不是不佩服的。

以他的成就现在退下去吃老本也可以了。

70岁还在出新作品，一定是有责任在身，有对舞台很深的热爱了。

就还挺想向成龙大哥建议以后就做面向儿童的“轻动作片”吧。

这也是一片蓝海领域呢。

没人跟他竞争。

还能顺便卖点周边什么的。

成年人观众太苛刻了，委实不好伺候。

最后说一个让我大吃一惊的发现，电影里这个大坏蛋察坤的扮演者我一直以为是汤振业，看完电影之后去查了一下演职员表才发现竟然不是。

是我脸盲吗？

在我的眼睛里看到的照片中，这俩人长得也太像了。

不知道别人看着他俩像不像。

看电影的时候我还感慨1958年的汤振业，一把年纪体态竟然还挺精干。

结果回来一百度，发现这个韩彦博是1983年的，才41岁。

世界上还是存在两片很像的叶子的。

真是对不起龙叔，我看《熊猫计划》睡着了，大约是自己年岁大，精神头不行，睡了一觉又一觉，每次努力睁开眼睛看一会就犯困，睡一会又惊醒，总不能白花钱吧。

自从《功夫瑜伽》之后很少看到及格分以上的龙叔电影，好歹也要撑住打架的眼皮。

《熊猫计划》可谓命运多舛，原定名《P计划》主打蹭《A计划》的流量，导演张栾合作烫发大拿谦叔推出的《老师好》挺不错，后来一部不如一部，直到《P计划》终于及格。

其实这片适合过年带小孩子看，尤其是喜欢逛动物园，喜欢大熊猫的幼稚园小朋友，一定看得很欢乐。

毕竟张导说相声出身，拜在郭德纲门下，艺名里有个“鹤”字，这也解释了片子口碑好不好都不耽误资源。

《熊猫计划》中的成龙完全是功夫巨星后期吃红利，从头到尾打戏不多，杂耍动作也少。

当看到龙叔用竹条快速抽打雇佣兵头目的桥段，莫名的心里一酸，真的老了，就算老骥伏枥志在千里，今日的动作也难再现当年凌厉。

故事讲述龙叔作为功夫巨星前往海外动物园人样明星大熊猫呼呼，在遇到熊猫饲养员后遭遇抢夺熊猫的雇佣兵，双方开始打闹（主要是不太开抢，也不见血，这也是龙叔一贯正能量的宣传），结局雇佣兵被抓，雇主是绝症女孩的父亲，这么给阿拉伯富翁洗白，花了不少气力，也许是要还《功夫瑜伽》《急先锋》时接车的恩庆。

总之本片中似乎没有角色领盒饭，坏人也坏的有限，打起来顾忌龙叔年老体衰，动作速度和幅度都下降了很多，老影迷看起来很不习惯。

毕竟龙叔已经来到了古稀之年，能站着演电影已经很牛了，其他的就交给替身和电脑特效吧。

毕竟一部片子的好坏，观众说实话不太在乎，他们要的是更多的资源，更多的休息，更高的收入，而不是在酒店做门童、前台接待。

有人觉得龙叔这样恰钱有点不好看，实际上动作巨星表演生命后期，都大规模的接拍烂片，无他，来钱快，毕竟人不能打一辈子，老了还要为家人打算，多捞点钱傍身总没错。

施瓦辛格、史泰龙、尚格云顿、龙格尔、史蒂芬史格都是如此。

《熊猫计划》特效看起来很不真实，电脑特技不过关，很多怀抱熊猫的镜头中，双手和熊猫有明显的距离。

配角除了魏翔能在每次出场让观众笑一笑，其他的角色都没有龙叔港片中的配角机灵，总是在出戏与入戏之间徘徊游荡。

龙叔逛家具城的反讽梗，片中反复出现。

每一次看到龙叔老态龙钟的打斗，都不是滋味。

时间过得真快，嘴上一抹髭须的小鲜肉终于变成了下巴光光的老头，以前一抬脚到这，如今一迈腿膝盖就痛。

全片龙叔有一个非常牛逼动作设计，七十多岁的人，还能连续翻越两层台阶，真是非常幸运。

许是拍电影人太多，三教九流，龙蛇混杂，龙叔能把《熊猫计划》拍到如此地步，实在令人佩服，希望龙叔能有事没事来西安转转，到了颐养天年的日子PS:贾冰近期红的不要不要的，DQ冰激凌找到了很好的代言人，这一波双方在大气层。

我原来想不明白成龙为什么要这么做，钱也够了，名声也够了，为什么还年年拍这么多烂片。

没有不骂的，还拍，一点没耽误，一刻不停歇。

今年我有点明白了，以下是我猜的，我猜的，要是猜的不对，那实属正常，说完拉倒，概不负责。

细细想来，这绝对是营销天才才能想出来的方法。

别人的明星影响力都是虚的，说塌房就塌房，说倒台就倒台。

但是成龙不同，这个健康的爱国形象不可以倒台，那是一哥啊。

由于不可以倒台，上面有人背书，就可以逐年的大拍烂片洗钱，肆无忌惮。

名声不名声的无所谓了，晚节保不保都不要紧。

至于观众喜不喜欢，都不在考虑的范围以内。

他现在是就想搞钱，没有心情谈什么狗屁艺术。

真的是就要行动起来比他们更有钱。

反正也没人查，查到了也不报。

《熊猫计划》绝对高于预期，是《十二生肖》之后我最喜欢的大哥作品。

不仅延续了大哥宣传国宝，宣传中国文化走向世界的理念，而且继续贡献了原汁原味的功夫喜剧，依然是不打折扣地在道具繁多的场合闪转腾挪真打真摔展现对道具的妙用与技巧，那种敬业精神与龙虎武师硬桥硬马的功夫底子令人敬佩。

从《宝贝计划》到《熊猫计划》，大哥一直守护着真善美，推崇着和平与大爱，发扬着中国人的龙之精神、龙之气节。

另一个高于预期的点在于影片废戏不多，没有因为有大哥而刻意迎合，将电影风格杂糅地四不像，这可能也源于本次大哥是本命出演，少了一点演的假，多了一份松弛的真。

整个故事有比较完整的叙事逻辑与节奏，围绕熊猫争夺融合了动作、公路、冒险等多种商业元素，其中魏翔的加入增添了最多的笑料，调剂了时而紧张的氛围。

《熊猫计划》是中国人自己的熊猫大片，争国宝熊猫与国宝级演员成龙的梦幻联动，可谓是这个国庆档最合家欢的电影了，推荐一下。

熊猫计划——电影之我见1、《熊猫计划》的主题究竟是什么呢？

看完电影后，一时难以回味出来。

是对国宝的守护？

是对承诺的坚守？

是保护野生动物？

是中国熊猫文化传播？

还是中国功夫文化传播？

亦或是其他？

2、总体而言，这部电影整体水平较为一般。

选材虽有亮点，讲述了中国人与世界各国人士围绕熊猫展开的一系列故事。

但故事情节以及想要深入表达的内涵有所欠缺，剧情方面稍显陈旧，缺乏创新亮点。

没有太多值得深入思考与回味的地方，看过之后或许只能让人淡淡一笑而已。

3、导演及电影投资方敏锐地紧跟当下潮流，契合中国商家走向海外的趋势。

2024 年，或许可被称为中国电影加速迈向国际的元年。

4、影片中可能融入了电影明星成龙的一些现实故事元素，但这些情节能否给予观众启迪，值得深入思考。

5、电影结尾部分所呈现的价值取向可能存在争议。

通过咨询豆包 APP ，全球范围内买卖熊猫属于非法行为。

地球上绝大多数熊猫都归属于中国。

1982 年之前，中国曾向部分国家赠送过大熊猫，被赠送出去的熊猫及其后代的所有权归被赠送国所有。

既然买卖熊猫不合法，那么在电影结尾，买家向成龙讲述女儿的故事，成龙被感动后主动让熊猫给买家女儿拥抱这一行为，实在不应被提倡。

这是否意味着电影在着重表达希望大家支持这种行为呢？

2024年，中国迎来了多只大熊猫的回归，在这样的舆论背景下，《熊猫计划》无疑是一部紧跟热点的产物。

近年来，紧扣社会热点已成为影视创作的一种趋势。

例如，在《孤注一掷》取得票房佳绩、缅北电诈话题引发广泛关注之后，市场上陆续涌现出大量围绕诈骗主题的影视作品。

对于大部分创作者来说，似乎离开了热点便难以博得观众的关注。

《熊猫计划》正是依托这一策略，最终收获超过3亿元票房。

然而，这部电影几乎缺乏实质性的叙事结构。

故事的核心情节相当薄弱，讲的是一位身份不明的中东人执意想要得到一只熊猫，不惜雇佣武装分子洗劫熊猫研究中心。

在一系列追逐与对抗后，正义一方取得胜利，并揭开反派的真实动机，他之所以策划这场行动，是因为身患白血病的女儿太爱熊猫，而这个中东人又太爱女儿，一切都是因为爱，感天动地的大父爱！

这部电影属于那类仅从文本角度进行剖析，只会让分析者自身陷入更大的困惑，或感觉到智商受到了侮辱的作品。

如此单薄的故事结构几乎无从展开讨论，更难以从中提炼出任何值得探究的思想或新知，这方面比导演上一部《哥，你好》更有过之而无不及。

所以，还是需要尝试从剧情之外的角度，去重新审视这部电影。

自2012年电影《少年派的奇幻漂流》上映以来，片中高度拟真的老虎特效不仅拓宽了观众对视效技术的认知，也在业内赢得了高度认可，最终斩获奥斯卡最佳视觉效果奖。

这部电影的成功引发了一股“拟真动物”的潮流，推动好莱坞在后续作品中广泛应用CG技术打造逼真的动物角色。

2019年，这一趋势达到顶峰，如《狮子王》《猫》《小飞象》等影片纷纷采用该技术，但成效不一，口碑亦呈现两极化。

《熊猫计划》中的熊猫同样是CG技术的产物，这是客观现实条件之下的必然结果。

出于保护大熊猫及拍摄安全的考虑，演员无法直接接触真实熊猫，因此只能依赖数字技术构建动物形象。

然而，如何在技术层面平衡“逼真度”与“观众接受度”始终是一个值得探讨的问题。

CG效果下的熊猫在动作表现上的确高度接近真实，但其实越追求真实，反而可能越显失真。

现实世界中的光影变化、毛发纹理、肌肉运动都充满了难以精确模拟的随机性，而通过CG，虽然能够通过复杂算法进行计算，将任何细节做到面面俱到，却难以完全还原这种自然的不确定性。

即便视觉细节足够丰富，观众仍可能在潜意识中察觉到“人为合成”的痕迹，使其难以真正融入电影的现实语境。

此外，影片在角色塑造上的问题进一步加剧了这一割裂感。

熊猫的表现与真人演员的风格明显脱节，在一群表演夸张、戏剧化的角色中，它反而显得异常冷静，甚至像是一个毫无互动感的静态符号，大部分时候都是自顾自地发呆睡觉装可爱。

熊猫的存在仅仅是推动情节展开的道具或吉祥物，而非真正参与了故事的发展，缺乏叙事能动性。

如果将其换成任何其他珍稀动物，如大象、白狮或北极熊，剧情几乎不会受到任何影响，导致有种为了讲国宝而讲国宝的感觉。

动作喜剧演员与小品演员在表演模式上的差异，使得二者在同一部影片中可能产生明显的表演不兼容性。

成龙的表演风格依赖精准的身体控制，以肢体动作制造笑点，甚至可以在完全脱离台词的情况下，依然保持喜剧效果。

他通常被置于不可控、危险或荒诞的环境中，但凭借敏捷的反应与巧妙的动作设计，以幽默的方式化解困境。

例如，在熊猫馆的打斗戏中，他仍然沿袭了经典风格，随手抓起身边的道具，将随机性融入动作编排，使整个场面既紧张又富有戏剧性。

相比之下，史策与魏翔的表演方式则更依赖语言和表情，他们的喜剧效果往往建立在台词的层层递进和包袱的精心设计之上，通过台词的铺垫、重复或夸张来营造幽默，在动作表达方面稍弱。

放在电影当中，会多一层精心设计过的算计感。

例如，魏翔在影片中的“第二杯半价”梗，与同为开心麻花的常远在《人生路不熟》中，购买两辆车时被马丽质疑“第二辆半价”的桥段如出一辙，可以说是同一个包袱。

这种表演模式与成龙所代表的动作喜剧的自然流动性存在差异，使得影片在节奏与风格上呈现出不小的割裂感。

这部电影选择让成龙来出演，本身就有很深的心机。

近年来成龙出演的电影不断在致敬过去的自我，2024年已有《传说》，给成龙用上CG换脸，“复活”年轻的他。

《龙马精神》是这种致敬的巅峰，以龙虎武师的身份来缅怀过往的黄金岁月，并感叹当下的不满足。

在这部《熊猫计划》中，成龙竟然直接演绎成龙自己，他作为一个国际意义上的superstar，让所有人包括反派都愿意跟他合照，得到他的签名。

发展到影片后半段，他仍不愿放弃怀旧的气口，突如其来地提到年轻的时候拍戏，听到action这个单词，他就能够变成刀枪不入的男子汉。

这种戏剧化的自我神话，无疑迎合了一部分观众对成龙经典形象的期待，但也在一定程度上限制了他的角色塑造，使电影的叙事层次趋于单一。

长期依赖怀旧这一手段，不仅让成龙的银幕形象停滞不前，也使得电影本身难以跳脱单纯的符号消费，而无法真正向新的叙事方向迈进。

当然，这毕竟是在国庆上映的一部合家欢电影。

很多人会认为合家欢电影可以没有脑子，毕竟面向全年龄段的观众可以完全摈弃剧情逻辑，只要让观众感受到快乐即可。

不过合家欢电影的简单并不代表愚蠢，优秀的合家欢电影完全可以在轻松的氛围当中融入巧妙构思以及与时代风气相匹配的情感共鸣。

《熊猫计划》就像是十几年前的片子，肆意地将现实的一切打造成主题公园，却没有关注到熊猫本身，以及熊猫背后所承载的，对当今中国人来说的文化含义。

个人评分：0.5/5🌟