游侠索罗：星球大战外传

首先，除了一些特写镜头里略显奇怪，新索罗演员的综合表现还可以；其次，本片出现了全系列最基情四射的镜头，看过的应该都懂；最后，千年隼真的……辛苦了，太辛苦了。

然后是本片的最大问题：究竟哪对路人是泰格和宾克？

以上划掉。

现在是本片真正的最大问题：一部几乎所有关键情节点都需要有前作基础才能看出乐趣的片子，究竟还能不能说自己是STAND-ALONE？

————以下剧透预警————————以下剧透预警————————以下剧透预警————已经看过电影或具体的应该都知道，本片在临近结尾时出现了摩尔。

装着机械腿的他自称人在母星达索米尔，手里还拿着《义军崛起》里的判官剑……于是问题来了：一个多年前在《幽灵的威胁》里被腰斩后坠入深渊的反派，如今为何突然会在一部外传里成为幕后BOSS？

想无障碍理解这一点，至少要看过部分动画《克隆人战争》，或许还要加一点《义军崛起》。

然而即使是在星战大本营如北美，大银幕和小屏幕也存在隐性的层级关系（出版物自然更不必说）。

二者的观众群从来都不完全重合，考虑到星战以电影为本位，甚至依然有相当一部分人是纯电影受众。

至于中国大陆的情况，就更是显而易见。

《侠盗一号》里出现索·格雷拉尚且不成大问题。

毕竟格雷拉的银幕形象塑造得再单薄，都至少有相对完整的交代，尚且称得上自成一体。

到摩尔这里几乎以彩蛋性质出现，就一下子很成问题。

就观影门槛而言，如果说要看过以前的电影还算称得上合理，那要看过以前的动画就显然有待商榷了。

即使有人拿摩尔出场断言本片时间线在《幽灵的威胁》之前，你又有什么真正的立场去指责人家？

而摩尔这个“惊喜”的安排，几乎就是本片困境的缩影，亦即前面提出的最大问题。

从索罗和丘巴卡不打不相识，到索罗和兰多赌千年隼号，再到千年隼被砸得破破烂烂……诸如此类的桥段倒是都不至于让路人看不懂，然而诚如某友人所言——看懂和看出乐趣，是两码事。

本片在相应情节的呈现上，并没有达到后者的程度。

所以《索罗》就是这样一部电影：确实零基础就能“看懂”（甚至包括摩尔的彩蛋，因为死而复活这种事在零基础面前反而不成问题），但需要足够的基础才能看出乐趣。

SO BE IT.70/100。

《游侠索罗：星球大战外传》，2018年星球大战外传电影。

2018年9月在斯图加特飞伊斯坦布尔的飞机上看了这部电影。

虽然星球大战系列以现代的眼光看不太符合近年来科幻电影满世界电子屏的风潮，其中各类机械以及管道外露的飞船，让人看起来仍然像蒸汽或者机械时代的产物，但是这部游侠索罗我还是挺喜欢的。

其中最让人着迷的是塑造了各类性格迥异的人物，比如年轻冲动，但是却胆识过人的Solo，看似娇弱但是却有着不为人知一面的Qira（Emilia Clarke扮演，也就是《权力的游戏》里的龙母），亦正亦邪的Beckett（Woody Harrelson扮演），以及在星战系列中出镜率超高的丘巴卡等。

整个故事也一波三折，而且并不是什么大团圆似的结局，而是一个各取所需开放式的结局，让人期待之后的故事。

①《新希望》之前的索罗还是半个小屁孩，但电影没有走青少年冒险的中二路，很腹黑地安排了一串利益博弈和人性叵测，加上某妈的加盟，让这片子更像是太空权游，尤其是反高潮的收尾，真是无限感伤在心头，最近几部星战结局都留遗憾也是够了。

②我不否认，阿尔登确实有年轻时哈里森•福特的影子，但过了头的凹造型和做作的玩世不恭，让他更像是个傻笑频率超高的低配版柯克船长，而不是全银河系最牛的走私犯。

当然，这也很难归咎于演员本身。

何况片中的索罗还年轻，有的是成长空间。

③电影交代了索罗的出身，反叛和追求刺激的天性，以及“注孤生”这个姓的由来，一切基本符合想象。

美学风格玩得更溜了，弄了个第一次世界大战与反乌托邦未来的杂交世界，厚重的铠甲军械和机器人，废土式的审美，让我们更加确信发生在“很久很久以前”。

④火车大劫案拍得精彩，有老式动作片的惊险编排，物理法则的精巧运用，此起彼伏最后轰然一爆。

以星战的标准来看，这一场炫技指数很低，证明扣人心弦的动作戏，靠的绝不是特效铺张，而是战斗本身的魅力。

⑤大漩涡是另一场感官爆走，满足了对太空歌剧的超燃期待，出人意表又险情满格的战略，连珠炮的科技术语，英雄之间稍显凌乱的配合和不失时机的互相调侃，以及恰到好处的最后一分钟营救，有胆有脑有逼格，甚至还很惊喜地克苏鲁了一下。

⑥千年隼加速挣脱的那一瞬，我无法抑制地在只有五个人的影厅里鼓起掌来。

这特么才是全银河系最厉害的飞船啊！

你个混账真是好样的棒呆了酷雕了！

让该死的太空看看你有多不好惹！

⑦就像去年的《星战8》，肯定又有一批老粉摩拳擦掌要狂黑这部如何背离原版。

但我很高兴迪士尼没有也不会被这些吓住。

当70年代的世界观脱节时代，星战要做的就是勇敢革新，为老巨人注入新血液，而不是盯着那些陈旧的法则抱残守缺。

⑧如果《神秘博士》《星际迷航》都能通过自我迭代，一次次浴火重生，为什么星战不能呢？

在我这个8岁就接触星战的准迷友看来，革新没有破坏星战的情怀，反而让它呈现出更多迷人的潜力和丰富的立面。

我认可情怀是一种不容篡改的回忆，但它更应该象征着生命力，一种跨越漫长时代仍然熠熠生辉的东西。

⑨没有什么能比一部前传更清楚地告诉我们，剧透这东西对电影毫无杀伤力。

人们在40年前就得知，索罗会跟楚巴卡组队，会赢得千年隼，他的爱情注定没有果实，但这一切无损本片的乐趣。

“是不是先开枪”的千古难题也来了个另类盖棺，听官方的总没错吧。

⑩如果有人指责这部星战没有日光灯管对打，请白眼他。

中文都特地把“外传”译出来了。

既然《终结者外传》可以没有T-800，《黑衣人外传》可以没有J和K探员，那么《星战外传》为什么非得有光剑呢，何况隔着全息投影还是出现了一把的，不是吗？

⑪近年这几部星战，我的排名是：《最后的绝地武士》＞《游侠索罗》≈《侠盗一号》＞《原力觉醒》。

感觉上，这两年开始，内地的大V还有很多电影类微信号对于好莱坞电影越来越不友好了，大V们天天贬低好莱坞电影，鼓吹着中国电影还未真正成型的工业体系，顺便拿着中美的文化差异可劲儿唱衰引进片的商业价值，一部国产的IP大制作卖到10个亿就是票房爆棚，一部好莱坞的商业大片就算卖到了20亿照样可以编出各种理由说它票房不如预期，总之，这群预测票房的，搞产业分析的天天靠着标题党和幼稚的观点制造着一种中国市场中国电影最牛逼的虚假繁荣景象，犹如洗脑一般地企图左右读者和影迷的思维，这真的很低级。

而最让人生气的还是当豆瓣、猫眼、时光网、微信等平台在电影宣传中发挥巨大作用的时候，水军这个产业似乎越来越放肆和扭曲了，当那些电子水军成为了历史，具有人格的水军无孔不入地侵蚀着各个平台，这个年头你真的已经找不到不收钱的影评人，找不到不刷分的平台，越来越难辨别真实的电影评价，乌烟瘴气的程度超乎你的想象。

这两个星期让我最震惊的有两个事情，第一就是各个平台出现了各种造谣《寂静之地》有删减的消息，不论是用户评价，电影页面的论坛还是微博的某一些大号，一直在给观众传达一种因为有删减所以直接等下载的信息，第二，就是几乎全网范围对于《游侠索罗》的票房唱衰，一直在潜移默化地告诉中国影迷《星球大战》系列不应该是国人观看的电影，而这两个事情有组织有纪律的在网络上演仿佛有人在背后操纵一般，如果我的猜测是正确的，那真是让人不寒而栗。

好吧，扯远了，其实今天最重要的事情是和大家安利《星球大战外传：游侠索罗》，那些大V和微信号昧着良心的思维引导差一点让我错过一部欢乐的商业娱乐巨片！

自从迪士尼《星球大战》系列开始，这个影史最伟大的科幻片系列终于不用靠着番外的动画与小说来满足粉丝的需求了，《原力觉醒》的大爆，《侠盗一号》的乘胜追击以及《最后的绝地武士》在争议声中的又一次年冠，迪士尼用实际行动证明了《星球大战》的商业价值从未褪色，而且，有没有中国市场的存在，它都可以毫无悬念的夺得全球年票房前三的位置，而今年登陆全球院线的《游侠索罗》也不是一部为系列丢份的作品。

《游侠索罗》从开始立项的时候就麻烦不断，创作上的分歧，换导演的风波以及让人大跌眼镜的casting让很多欧美媒体都为本片捏了一把汗，不由地让人想起DC的巨型烂片《正义联盟》的下场，但是看完影片之后你就会发现外界对于本片的大部分质疑都没有反映在影片的质量之上，朗霍华德的接棒在证明自己老道的导演功力的同时也用爆棚的娱乐性探索了《星战》宇宙的无限可能。

和《侠盗一号》一样，《游侠索罗》也是一部基于《星球大战》世界观套用某种类型片框架而创造出来的外传作品，区别于前者战争谍战片的思路，《游侠索罗》采用的是强盗类型片的剧作逻辑，如同是宇宙版的《速度与激情》或者《惊天魔盗团》，热热闹闹、机智风趣，足矣让观众度过135分钟愉快的观影时光，不断攀升的IMDB和豆瓣评分就是最好的证明。

区别于《星球大战》七八那种传承中颠覆经典的野心，也区别于《侠盗一号》满满的粉丝情怀，《游侠索罗》是一部对于死忠粉丝和普通观众都非常友好的电影，故事的独立性强，情节也通俗易懂，人物关系更是清晰明了，就算你把它当成一个完全的新IP看待也没有任何问题。

《游侠索罗》虽然第一主角是韩索罗，但是它并不是一个虚拟人物的传记片，而是一个具有人物群像的宇宙犯罪片，影片故事的主体聚焦的是韩索罗成为宇宙走私犯的第一战，他的第一次大型的犯罪活动，由此带出他不为人知的初恋以及与人生导师之间的相爱相杀。

影片中有着很多塑造其人物的细节，对于死忠粉丝来说，每一个点都让人倍感亲切，也解答了很多关于角色多年遗留的问题，而对于普通观众来说，这就是与新朋友的结识过程，相信我，这个韩索罗其实相当有趣。

为了区别正传和《侠盗一号》颇具悲剧色彩的太空歌剧风格，《游侠索罗》的气质相当欢乐，虽然影片依然充满了阴谋、杀戮和邪气，但是从头到尾都具有一种蠢萌的幽默感，有人说本片和《银河护卫队》有相似之处其实此言非虚。

亦正亦邪的导师，隐藏着秘密的爱慕对象，插科打诨的队友，萌出天际的搭档等等角色和韩索罗一起凑成了一个星际强盗团，一路打打闹闹披荆斩棘。

这样的群戏势必会削弱主角的存在感，但是却可以让影片的趣味程度大大增加，大大小小七八个角色让一个简单的故事五脏俱全，异常饱满。

而个人比较意外的地方是被所有人所诟病的男主角阿尔登·埃伦瑞奇虽然顶着一张路人脸，却在影片中创造了很多非常韩索罗的瞬间，他对于角色的把握至少让我找回了当年正传那个潇洒游侠的某些魅力，当然，如果电影的票房不如预期，他依然是“罪魁祸首”。

《游侠索罗》最大的特点就是精准，剧作精准，节奏精准，人物塑造精准，它并没有任何在叙事和主题上的野心，导演把更多的精力放在了如何让影片高潮迭起之上。

朗霍华德作为好莱坞老牌的节奏大师专注于让影片的每一个信息都具有意义，不浪费任何一秒的时间来叙事，你在影片中真的看不到多余的情节也看不到多余的人物，而且导演没有花太多时间在人物塑造和人物关系的构建之上，反而在动作场景中把两者融入了其中，这也就是影片节奏出色的最大原因。

135分钟的电影充满了让人热血沸腾的动作场景，细细一数，影片用大大小小7场动作戏贯穿全片，不同于以往星战电影的恢弘和大气，这一次，朗霍华德更注重动作戏的设计感和刺激感，也是第一次，我们在星战系列的电影中看到了非常写实风格的视听语言。

从影片一开始的追车场景开始，《游侠索罗》就在试图向观众传递一种情境上的真实感，而“生猛”与“高效”则是影片动作戏给人最大的感觉。

个人非常喜欢影片中列车抢劫的大乱斗和宇宙漩涡的千年隼逃亡，前者用特效长镜头和大量的极具设计感的打斗设计创造了惊人的紧张感，看到这场戏的时候我瞬间就燃起来了。

而到了宇宙漩涡的戏份的时候，帝国战舰出现的一瞬就让人一身鸡皮疙瘩，雷电一闪的瞬间你仿佛看到了一个人的下半张脸，鼻子、嘴唇，以及一种让人不寒而栗的诡异感。

其实千年隼的追击场面最近的两部《星球大战》正传都已经玩过了，但是这一部不同的是创作者们在其中设计了更复杂的障碍和更紧迫的时间限制，哦，对，还有一只相当让人意想不到的漩涡巨兽。

不过，影片里面我最萌的并不是韩和楚伊，而是L3和兰多的CP，两者不但贡献了大部分有趣的笑点，也第一次用一种欢乐的方式包装了迪士尼一直追求的zzzq。

话说，大家质疑迪士尼zzzq的点也是挺奇怪的，这四个字里面至少还有个“正确”，你们难道忘了很大一部分国内的电影还挺停留在“不正”的阶段吗？

截止文章发布的时候，影片IMDB的评分已经送之前戛纳首映的5.9分涨到了7分，片子到底怎么样还是不能听影评人瞎比比。

关于这部星球大战的外传电影，不知道该说什么好！

其实，对于“外传”这种支线故事，本来就没抱太大期望，但还是刷新了自己的认知。

看电影的时候频频打哈欠，若不是里面有星战系列的影子，根本没办法往下看！

走出影厅后，真是“我挥一挥衣袖，不带走一点剧情”。

第一时间就在想，虽然电影的结尾没有彩蛋，但是想必热爱星战题材的影迷，一定会逐帧研究镜头。

因为，电影正片里不下有50个彩蛋！

也因为，其他没什么可说的了！

除去那些普通人看不出来的彩蛋，这部电影还剩下什么？

而且，两个多小时的电影时长，为了缓解闷闷的剧情，实在忍不住要脑补“故事外的故事”！

“龙女”依旧和《权游》里的一样，从开始的一个无知少女，到最后深谙权谋的腹黑者。

伍迪·哈里森一点也没变，还是《饥饿游戏》中颓废的老样子。

动不动就教育后辈，不要相信任何人，要随时准备被身边的人背叛。

幻视永让人瞧不出长相，《复联3》中头戴皮质帽子，《游侠索罗》中则是一脸“纹路”。

就连《西部世界》中梅芙也跑过来短暂亮相，还是一脸无所畏惧，还是掌握不了自己的命运。

你没看错，《风之谷》中的娜乌茜卡也来了！

至于镜头最多的男主角，抱歉没什么印象！

其实，韩·索罗根本不需要自己的前传电影，保持一些神秘感多好！

这部电影中，也没看出他的故事，对“星球大战”的宇宙有多大影响，深度就更别提了。

之所以喜欢“星战系列”，就是因为它宏大的宇宙背景，眼花缭乱的外星人，轰炸你视觉的大战特效……而像《游侠索罗》这种单纯讲述一个人故事的电影，就很难产生类似核聚变的戏剧冲突，卖点因而比较有限。

对比最近还在热映的《复联3》，你就知道原因了！

而且，男女主角也没什么化学反应，你很清醒地知道，是导演让他们相爱的。

他们唯一的情感连接，就是电影一开始，女主牺牲自己成就男主。

相比之下，L3-37才是最能彰显星战系列基因的角色设定。

L3-37虽然只是一个机器人，但是一出场便抓人眼球。

她敢说敢为，在满是“有机生命体”的屋子里，声张机器人的权益。

她IQ指数非常高，脑袋里装着整个宇宙的航线图。

她还精通情感心理学，与兰多之间有着一种不可名状的“人机恋”。

L3-37还根据自身经验，与龙女交流情感问题。

幽默风趣的样子，这才是星战系列该有的样子嘛！

大家都该向韩·索罗学习，活了几十年直到死了都从来没提过前任。

前任没死，却当她是死了。

之前《红雀》出资源的时候，有网友吐槽“为什么电影里的俄罗斯人都讲英语”，你们真的是too young too simple，你看《星战》系列全宇宙人都在讲英文。

《星战》系列和《速激》系列非常相似，比如它们都是飙车电影，前者已经飙到外太空，后者即将飙到外太空。

《速激8》是一群人开着汽车去找儿子（布莱恩），《星战8》是一群人开着飞船去找儿子（凯洛·伦）。

《速激7》，大反派（戴克·肖）杀了韩。

《速激8》，大反派（戴克·肖）帮助主角杀了新的大反派（塞弗）。

于是，韩等于是白死了。

《星战7》，大反派（凯洛·伦）杀了韩。

《星战8》，大反派（凯洛·伦）帮助主角杀了新的大反派（斯诺克）。

于是，韩等于是白死了。

《速激48》是连续的故事，在此之前有一部韩的单人电影，讲他飙车的故事：《速激3》。

《星战48》是连续的故事，在此之前有一部韩的单人电影，讲他飙飞船的故事：《游侠索罗》。

迪士尼在《星战7》中让韩领了盒饭，然后又请了一个新演员拍韩年轻时候的故事，从而继续圈钱。

我从未见过如此厚颜无耻之人！

和《速激》系列的韩类似，《游侠索罗》的韩也是一位老司机，他们不仅名字一样，还有相似的发型、相似的脸型，看起来像是嫩牛五方。

电影一开头，韩就把别人的飞船偷走了，因为他想带着女朋友王心凌一起远走高飞。

（误）

继《侠盗一号》的甄子丹和姜文，《星战7》的欧阳娜娜，《星战8》的岳云鹏后，如今王心凌也加盟了《星战》。

（误）

王心凌浑身是戏，连眉毛都能演戏。

她的表情极其丰富，堪称戏精。

单单是用眉毛，她就可以凑齐九九八十一个表情。

不料，韩和王心凌被一只会说话的蛆抓住了。

两人趁乱逃脱，韩还企图贿赂城管：这是南孚电池，一节更比六节强。

韩顺利离开，而王心凌被拦了下来。

这位城管要一节电池干什么，这不禁让我陷入了深深的沉思。

韩离开之后，见到了贝克特和瓦尔。

贝克特是个有故事的人，迪士尼可以再拍一个贝克特的外传，再拍一个贝克特的三舅的外传，再拍一个贝克特的三舅的大姨妈的外传，再拍一个贝克特的三舅的大姨妈的七舅姥爷的外传……子子孙孙，无穷无尽，拍够800部电影不是梦。

其中贝克特跟浑身毛茸茸的家伙都有仇，比如伍基人，比如猩猩。

他曾经是一名上校，致力于消灭猩猩暴政。

而瓦尔是一名高科技成人乐园的机器人，后来觉醒了自我意识，与人类展开反攻，最后逃出了乐园。

前者是虐待动物，后者是行凶杀人，真是天生一对。

在这里，韩还见到了丘巴卡，他是宇宙一级保护动物，毕竟全宇宙范围内像他这样不会说英语的动物已经非常少见了。

初次见面，韩就嘲讽丘巴卡，说他长得像《奇迹男孩》的男主角。

贝克特奉劝韩说：你有手有脚的，应该去打工。

韩：打工是不可能打工的，这辈子也不可能打工。

做生意又不会做，就是偷电瓶车才可以维持得了生活。

眼看韩、丘巴卡死缠烂打，贝克特、瓦尔、以及一位司机里奥只好带他们去偷电瓶车发家致富。

韩虽然是老司机，但毕竟是替补，只有这部电影里的所有的司机都死完了他这个替补才能上场，所以他用两袋辣条贿赂了编剧，以至于后来的剧情中司机们死的死，伤的伤，为韩顺利当上老司机扫清了路障。

不料众人电瓶车没偷到，反而损失两个成员，受贿的编剧先是写死了里奥，而忙着去拍《西部世界》的瓦尔/梅芙也领了盒饭。

贝克特这边，他刚刚才死了爱人和兄弟，竟然还笑得出来，可以说是非常乐观了。

剩下三人去见了老板幻视，上次他捅了亡刃将军之后，竟然还捅人捅上瘾了，他出场的第一个镜头就是用匕首捅人。

他还吩咐下属把匕首给他收好，方便之后捅人的时候再用。

巧合的是王心凌也在这里，久别重逢，她对着韩高兴的笑了起来，大概是这样的：

由于偷电瓶车的计划失败，众人决定亲手做电瓶车。

他们找到了兰多，韩是初生牛犊不怕虎，竟然提出和兰多斗地主，企图赢走他的摩拜单车。

不过韩确实有狂妄的资本，他凭借高超的牌技，最终出了4个2，只剩下一张3。

然而兰多出了王炸，韩偷鸡不成蚀把米，摩拜单车没赢到反而欠了对方一辆OFO。

其实他们之前已经出过一张王了，一副牌里怎么可能有三张王，尽管韩坚信对方出了老千，可惜他没有证据，只好自认倒霉。

兰多的副手L3是一名机器人，她和瓦尔/梅芙差不多，觉得自己不应该低人一等。

作为一部人类和平宣传片、种族团结科教片，《星战8》整部电影全是亚裔、黑人、女人、老人……其中女性亚裔还和男性黑人组CP，真是一点都不做作呢。

而《游侠索罗》继黑人平权、女性平权后，还搞了一个机器人平权。

可以，这很迪士尼。

前面我们说到，韩贿赂了编剧，后者让L3和兰多一死一伤，韩也就名正言顺的当了司机。

途中他们遇到了恩菲斯，她是一名优秀的XX队员，需要这批电动车完成XX主义事业。

韩的思想觉悟很高，对恩菲斯的做法举三只手三只脚赞成。

你们花了几乎一集的时间偷电瓶车，半路杀出个起义军，你就要把电瓶车给她？

这剧本写得太随意了吧。

不是说不应该把电瓶车给起义军，问题是编剧为什么要让这个时候出现起义军呢？

要是把《速激5》拿给迪士尼拍，估计是多米尼克等人千回百转、千辛万苦好不容易偷到1亿美金，结果最后有人拦住他们，说自己是希望工程的，要用这笔钱来造福贫困学生，于是多米尼克突然善心大发，就把辛辛苦苦抢来的钱给他了。

《游侠索罗》差不多就是这样，让我感觉自己的智商遭到了侮辱。

后来他们又玩起了无间道，你出卖我，我出卖他，他出卖你。

韩：我以前没得选择，现在只想做个好人。

王心凌：好，去跟达斯·维达说，看他让不让你做好人。

韩：那就是要我死？

王心凌：对不起，我是卧底。

王心凌私下给自己加戏，她先背叛了韩，然后又背叛了幻视，把两个最亲密的人都背叛了一遍，真不愧是戏精。

幻视上次被亡刃将军捅了，这次又被王心凌捅了，估计是上网的时候发图不留种遭到了报应。

王心凌联系上了幻视的上司达斯·摩尔，她吃人血馒头，踩在幻视头上成功上位。

以往电影都是男人事业有成之后抛弃槽糠之妻，这次是女人为了事业抛弃爱人，可以说是非常女权了。

话说达斯·摩尔早在《星战1》就被欧比旺杀了，结果现在还没死，和欧比旺相比你才是真正的人品王。

（不过达斯·摩尔在动画片里复活了）俗话说“反派死于话多”，贝克特身为一名反派，发挥极其正常，他叽叽喳喳的说个不停，而韩严格贯彻“动手能解决的，就别吵吵”的原则，一枪就毙了对方。

这次真的是韩·索罗先开枪。

随后，韩·索洛又和兰多玩了斗地主，成功赢走他的摩拜单车。

身为一个没有感情的杀手，韩在《星战4》马上就忘了王心凌，转而爱上了莱娅公主。

前有奇异博士看了1400万次结局都没剧透，后有韩又演了4集《星战》都没提过前任，一个比一个沉得住气。

虽然韩变心有点快，但和前任分手非常彻底，以至于后来又活了几十年直到临死前从没提起过前任。

虽然前任没死，当把前任当成是死人一样，真是好男人的典范，

除了Lawrence Kasdan，没人要看这部电影。

（“我们要看Obi-Wan电影！

“）没人相信能有演员可以代替Harrison Ford来演如此标志性的角色。

拍得差不多完成了换导演？

这项目到底有多糟糕？

迪斯尼到底会不会管理项目啊？

请得来正确的人吗？

给不给导演创作空间？

这电影里肯定到处是挤眉弄眼的“看，Kessel Run！

“或者”看谁先开枪了？

“不不不，我们都知道Han Solo是世界上最潇洒的走私犯，不要画蛇添足了！

Han Solo起源电影，从宣布开始就不被人看好。

包括我。

我对Han Solo电影没兴趣到宣布Alden Ehrenreich的新闻我好像没怎么看。

我都不记得第一次看见他照片是什么样、自己是什么感想了。

而且，如果看电影之前我被告知这电影真的就是讲Han怎么赢得千年隼号的、Han shot first和Kessel run的，我肯定会翻白眼。

世界上的星战粉可以分成两类：最喜欢Han Solo的，和并不是最喜欢Han Solo的。

我完全没料到，这部电影把我从后者变成了前者。

从哪里开始说我对这部电影的喜欢呢？

我最喜欢的一点是这部电影里对Chewie和Han友情的开始的处理。

Chewie是大家都喜欢的角色，但大家一直把他的忠诚当作理所当然的了。

这部电影里，首先他们的相遇处理得非常星战：把Han扔进笼子里斗兽。

正传有Wampa和Rancor；前传有Geonosis竞技场斗兽；Rogue One硬要塞个Bor Gullet；TFA一定要有rathtar。。。

Han真要斗兽的话恐怕打不过，结果他遇到的是被囚禁的Chewie。

Han出主意他们一起逃脱后，完全不像Legends里那样Chewie对他有了life debt（我一点也不喜欢Legends里这种设定），而是默认他俩还是平等关系：Han说，我们跟着Beckett干这一把，捞到了钱我们就自由了，你有多久没尝到自由的滋味了？

听到这一句话我心里一酸。

两人在这个层面上肯定是互相理解。

这时剧本并没有默认Chewie就是Han的跟班了（虽然他们一起洗澡了XDD）。

比如Han决定跟着Beckett去找Dryden Vos的时候，还专门征求Chewie的意见，让他自己决定要不要去。

让Chewie自己做主，这是saga电影里没有的事（Chewie的原型，是George Lucas的狗）。

然而我还是没想到后来我真正感动了。

埋藏在主线的一边，在Kessel的矿坑里，Chewie要改变计划去帮助他看到的一个wookie奴隶。

Han劝说无效后，还给了他一个武器。

从矿坑出来后，两个wookie人帮忙把货物搬到千年隼上，结果Han冲出去救（去救L3的）Lando。

这时给了Chewie一个镜头，这一刻我们看到了Chewie决定跟Han走的决心的形成（本来他可以跟矿坑里的wookie奴隶Sagwa走的），他毛茸茸的脸上仿佛在说，这就是我要跟定的伙伴。

Chewie日后的可靠和忠诚，都是建立在他对Han性格的理解上。

日后几十年的伙伴关系就是这样建立起来的，我买账。

而且他没有错，Han尽管会吹牛想让你相信他坏坏的，实际上就如Qi’ra说的，他根本只是个大好人。

本来我是把L3当作“星战式的傻”来接受的。

”We are sentient beings!” ”What if I don’t elect to go to Kessel?” “Because you are my Organic Overlord?” 你要我给你带点什么吗？

”Equal rights?” “Restraining bolt? Barbaric!”哈哈好吧，毕竟现在流行每个机器人都有性格。

然而，在Kessel的时候，Lando发现外面在暴动，联系了L3。

她说，”I found my true purpose, Lando!”我竟然被这句台词震慑到了，作为有机体的我们，有多少人能自称找到了自己的true purpose？

在完全没有料到的地方，我居然受到了灵魂拷问。

我都不能像她那样自称找到了自己的意义，我还以为我是更高级的sentient being？

直到他们从矿坑出来，L3大喊：”Rebellion!!!”这时还没有义军联盟，我完全没料到会有人高喊Rebellion的口号。

真没想到L3是这部电影里我的泪点。

Qi’ra的设计也比我一开始想的要厉害。

他们在Corellia上从Lady Proxima那里逃出来时，Qi’ra的目标是自由和再也不被人使唤。

在通关的时候，她却说了退缩的话：“我们出去后，就没有人保护我们了。

我们被拐卖给Crimson Dawn或者Hutt clan怎么办？

”（一语成谶啊）。

我觉得这也预示着，她尽管厉害，却勇敢得还欠缺一点，她成为Crimson Dawn的爪牙不是偶然。

Han比她更看重自由（也和Han比较无知有关）。

她和Han重逢后一直告诫他，尽量不越界。

从重逢的一开始Han问她怎么逃离的，她回答“I didn’t”开始，我就明白她尽管对他有感情，但是准备放弃他的。

最后她驾船离开的时候，我觉得她是希望再也不要见到他了，因为他是她的弱点。

小Han不要伤心，你将来是要娶公主的，Leia是更勇敢的人。

我现在忽然发现我以前一直压抑着一种觉得Han配不上Leia的想法。

现在我觉得Han和Leia的故事也更有趣了，因为两人在我心里的地位更平等了。

Alden Ehrenreich这个演员，在看他演Han Solo之前，谁都不看好他。

他是第一个试镜这个角色的演员。

Lord & Miller看过他之后，还接着试镜了三千个演员，似乎导演都吃不准他。

他外貌不太像Han，身高也不太够，他性格也非常不像Han或者Harrison Ford。

从采访来看，感觉他有点awkward。

这样的演员能演好潇洒的Han Solo？！

看过的人都能明白，他做到了。

Han Solo这个角色对于Harrison Ford来说，是本色出演。

对于Alden来说，是因为他特别会演戏而做到的。

我觉得他对这个角色是非常内化了在演，模仿仅限于很细节的地方（比如最后和Enfys Nest告别的手势和表情）。

我曾经觉得，Han Solo会是非常好演的角色，只要帅和潇洒就行了。

我这样想是建立在我对这个角色非常肤浅的理解上的。

我一直没有什么动力去把他往深入的地方去想。

现在想想，如果光找了一个非常潇洒的演员来演这部电影，我的体验肯定会差很多。

真的很高兴他们挖到了Alden这么一个宝。

说Solo还得说说它对别的星战内容的引用。

不得不说我觉得引用做得比Rogue One还好——更加隐蔽，基本上就是name dropping。

不懂的观众就得到“星战宇宙里有很多内容”的感觉。。

Han吹牛说自己有VCX-100，（这是义军动画的主要飞船的型号）；Val提到Bossk；Lando和Beckett提到Aurra Sing。。。

比我知道得更多的（特别是老EU的忠实粉丝）还可以看出来更多，这两天我也听说了一些。

还有一些联系可能是我脑洞而已，Dryden Vos的飞船，和我们之前看到在克隆人战争里Duchess Satine的飞船的形式很像。

而Maul和Mandalore的关系，还有Dryden Vos收藏着一副Mandalore盔甲，都暗示他和Mandalore有联系。

对于最后大Boss是Maul的做法，我有点自私地感到作为克隆人战争和义军动画的粉丝，竟然在电影里得到了奖励。

我完全可以理解普通观众（如果还记得Maul在EP1里被一刀两断）会觉得WTF。

克隆人战争里他的复活我就觉得非常WTF。

Dave Filoni说当时在动画里复活Maul这个决定是George Lucas做的，否则谁也不敢这么做吧。

电影的确不该假设一般观众都看过动画，但是话说回来，这个boss是谁，其实和电影主线没有半毛钱关系，并不影响观影。

但是看过动画之后会觉得的确这个boss是Maul再合理不过了。

Maul这个时候就是在搞黑帮组织犯罪团伙。

别的的大反派——Jabba、Vader、皇帝——都不如Maul合适啊！

谢谢编剧给我们粉丝一些奖励。

肯定很多细节是Story Group加进去的。

在TLJ的时候我对Story Group对后传没有计划而很难过。

但是Solo有Lawrence和Jonathan Kasdan掌舵整体，Story Group（如果还是）的参谋的作用效果就很好了。

=====尽管如此，对于这部电影我还是有不太喜欢的地方的。

我不太满意几个星球的视觉设计。

Corellia先给了一个夜景，然后是在见光死的生物的洞里自然还是很黑。

他们逃出来后有一段白天外景也是灰蒙蒙的。

然后进入室内更是灰灰的。

接下来是泥巴星球Mimban，先是夜景打仗，视野非常狭隘（也许是故意安排的，给战场视角）。

Mimban白天周围也是雾蒙蒙的，能见度特别低。

Vandor能见度高很多，风景也好很多，但还是没有色彩（风景是雪山）。

他们去找Lando的那个地方，也基本上是夜景。

Han第一次见到Millennium Falcon的时候，那个周围还是雾蒙蒙的，光线也不好。

然后是Kessel，矿场视野也不好。

Savareen总算又视野好了，色彩还是欠缺。

最后找到Lando的地方色彩终于好起来了，但是非常短，而且没怎么看风景。

星战一直是需要world build的。

我总觉得Solo在设计星球方面做得有点简陋。

Rogue One里我们看到了Scarif, Jedha, Eadu, Yavin 4, Wobani等等地方，都可以多多少少看到这些世界是什么样的。

最高潮的地方在Scarif，而Scarif的视觉效果非常棒。

Enfys Nest，虽然很喜欢这个角色，但我不喜欢当她摘下头盔后，立刻大家就对她印象改观。

一个年轻女孩就是好人了吗？

更好的做法应该是让她的的行动来说明她是谁。

忘记提了，Cloud Riders里有Rodian和Two-Tubes，真的很高兴看到这些熟悉的外星人，（还有Warwick Davis）。

在Kessel矿坑里和最后Lando的左右还有Twi’lek。

和整个赌场里都是全新外星人的The Last Jedi相比真是让人舒坦了好多。

Val和Rio死得太早太没分量。

Beckett就难过了一秒钟。

超级不喜欢Solo名字的由来。

最后的反转并不是没有漏洞。

（但比起为了反转而反转的TLJ来说，这里是为了人物发展而反转，好一万倍。

）我最不满意的一点其实是，这部电影里的女性角色，其实都是写女性角色的标准反例：L3和Qi’ra单独在驾驶舱里谈话的时候，前面一小半说了为后面情节铺垫的话（“飞船飞进去后就出不来了”）。

后面呢？

哦，在谈男人（他对你有意思，哦没有的事）。

更突兀的地方是，Enfys Nest出现在Savareen后，Han和Beckett去海边商量大计，Enfys和Qi’ra呢？？

远远望着两男人，谈论他俩。

拜托Enfys是这个小集团的首领，而Qi’ra是大黑帮的第二把手，她们怎么可能坐在一边等着Han和Beckett决定接下来的发展呢？

Jon和Larry就是没想到她们除了观望男主以外还能做什么事情。

虽然有这个大缺点，Jonathan和Lawrence Kasdan父子俩的这个剧本，至少还是很有诚意的。

想想后传电影打着女性主角Rey的旗号，却更感兴趣说Kylo的故事。

而这部电影至少主角一直是Han。

（本文最早2018年6月10日发布于本人的博客。

）

游侠索罗：星球大战外传 (2018)6.82018 / 美国 / 动作 科幻 冒险 / 朗·霍华德 / 阿尔登·埃伦瑞奇 艾米莉亚·克拉克

感觉这一部外传是星球大战的最烂!因为这一部的反派简直是太弱!根本都没有帝国，这一部电影唯一的亮点就是由游侠索罗的颜值和他女友特别高!还有他们两个的颜值，估计这部电影彻底烂掉!这部电影唯一不多的亮点就是演员都很大牌，真不愧是星战!星战就是厉害，只要他有钱就会永远拍出很好高端电影!

文/梦里诗书 《游侠索罗：星球大战外传》力图为《星战》系列衍生新的分支，然而这部外传其实显得尤为尴尬，电影在主人公汉·索罗的塑造上既无法博取星战粉的欢心，同样对于普通观众来说也很难算的上友好，匮乏亮点的呈现，使这部外传对《星战》系列而言显得聊胜于无。

迪士尼在接过星战接力棒后，一直所致力于的就是如何将这个系列的价值得以最大化，扩宽原有的星战宇宙观，而作为星战三部曲的主要角色，“恶棍”汉·索罗无疑算的上一个很好的角色切入，《游侠索罗》其实也正是一部更偏向于一部讨好星战粉的作品，电影的故事以索罗邂逅莱雅公主前的经历为展开，这其中不仅为索罗又衍生了一条爱情故事，同样也徐徐道来了他与楚巴卡相识的过程，然而这些看点并没有真正使电影故事变得生动起来。

《游侠索罗》最为核心的问题在于索罗选角的失败，作为主演的阿尔登·埃伦瑞奇没有能真正的担起这一角色，其倍感僵硬的演技与原先哈里森·福特的的形象相较，俨然难以同日而语,而弄巧成拙的是电影又事无巨细的想去写实于这一人物的过往经历，这些经历或许能帮助星际粉去完善星战宇宙观的脉络，可对于普通观众来说却显得尤为泛善可陈。

在选角失利的境况下，《游侠索罗》的剧情格局也只是将自己圈定在了一部爆米花片的范畴之中，乍看一波三折的历程，其实不过都是种种英雄电影的套路拼凑，没有任何真正实质性的新意可言，纵然偶有为之的笑料，但对比于昔日《星战》那股史诗所带给人的迷人之处，这样的一部电影已然完全看不到真正属于《星战》的样子。

从最为根本的创作来看，《游侠索罗》对过往的追溯本身就没有太多能去衍生的空间，而电影也没有能为观众准备太多的惊喜，这种与星战完全不匹的外传只是在空耗了星战的情怀。

居然有人拿【游侠索罗】跟【侠盗一号】攀比，我呸！

这破玩意还不如星战的动画片。

开头阵地战还有点唬人，可惜如前戏般短暂，后面就是纯做枯燥的网游任务，毫无紧张感和兴奋点，无聊到盯着屏幕找彩蛋(居然从CG脸上认出雷·帕克，EP1我都看不怎么出来)，就像上班。

痞帅油滑急中生智险中求胜的浪子却找个骰子脸的呆蛋饰演(好比楚留香指定朱军扮)，只能说老糊涂卢卡斯找个自己刮掉胡子的年轻版安插到老本里吃拿卡占，可惜跟性(PIAO)感(FANG)符(DU)号(YAO)龙妈根本不来电，找雷佳音都比丫顺眼！

总之画面平庸，结构混乱，剧情没【星战8】傻逼，气氛和节奏的掌控简直灾难，优点全靠星战饭用脑滤镜，用爱发电。

我爱星球大战，下部也会犯贱掏钱，再这样拍下去，我希望它就地完蛋。