长空之王

长空之王 (2023)6.52023 / 中国大陆 / 剧情 动作 / 刘晓世 / 王一博 胡军

雷宇（王一博饰） 从前线“战斗员”到后方“试飞员”，电影《长空之王》以雷宇的成长和国产新型战机解决“心脏病”形成最终战斗力双线并进，讲述了一个并不复杂却极吸引人的故事。

吸引人的点在于：几乎不为人所知的试飞员群体，真机实拍的歼-20、歼-16、歼-10C等多款我国现役最先进的战机，试飞员与战斗机，都是我们日常难见的“隐秘的角落”。

陌生=新鲜=好奇，就如已经cinity120帧、杜比全景声、巨幕、普通2D各种版本看了个遍的我，依然想继续体验动感4D和IMAX版《长空之王》有什么不同。

果然是不同的，当身下座椅随着战机直上云霄、瞬间俯冲而晃动摇摆，不知从何处吹来的风忽大忽小掠过身体，我只能紧紧扣住左右扶手任寒毛竖起丝毫不敢松手，眼睛一眨不眨地盯着银幕，嘴角紧抿唯恐自己叫出声而影响了他人，这犹如身临其境般的新奇体验，怎一个刺激了得！

诚如雷宇第一次试飞装上新发动机的歼-20时所感叹的：太爽了！

影片一开头，就是高燃的极限长空竞速，明明敌机已被锁定再进一步就能……千钧一发的紧要关头，发动机罢工空中停车了！

眼睁睁看着敌机脱逃，自己还得靠参数、拼技术想办法把战机飞回去，这让憋着一口气的雷宇耿耿于怀，也让张大队一句“想不想飞 隐身战机”成功诱（拿）惑（捏），心甘情愿地到试飞局报到。

“隐身外形 复合材料 还得有个好发动机”。

眼界宽广、理论知识扎实的雷宇，是“会飞的设计师和工程师”、新一代“专家型”试飞员的好苗子，心心念念着“泰山”发动机能否如期装配隐身战机，列装部队好到前线“报仇”，这一点“执念”让刚进试飞大队还没完全转换身份的雷宇不可避免地犯了错。

停飞的年轻人被派去学习包降落伞，申请调回原部队前飞最后一次，自己包的伞救了他一命却与亦师亦友的张大队天人永隔。

“我已无法返航，你们继续前进”，即使已经看了几遍，冲击力不再像第一次看时那般强烈，中国军人舍己护民的牺牲精神依然让我每每忍不住湿了眼眶。

看首映时最震撼的是张大队的牺牲，真真切切体会到了“试飞员是和平年代距离死亡最近的人”的含义。

重刷再看时的关注点则更多地转移到雷宇回答父亲的话上来:“在过去的一百多年里，中国人失去的不仅是尊严，还有自信，以前失去的，我们这代人要拿回来”。

非常喜欢王一博这几句台词的处理，举重若轻却掷地有声，简简单单的一个“拿”回来，内含多少九天风雷，只有真正的试飞英雄们才能体会。

九天震风雷，王者惊寰宇。

电影《长空之王》吸引人之处，当然还在于几近占据片长三分之一的试飞+“空战”。

美轮美奂的视觉效果每一帧都足够精彩，而这，却是我国内地电影大规模应用LED虚拟拍摄技术的一次全新尝试与挑战。

今日《长空之王》官方微博发布的幕后特辑中提到：搭建700余平米的U型屏、269平米的O型屏，还原机舱，模拟真实操作……以诚意与敬意，展现我国最先进战斗机的巍巍英姿和试飞员们波澜壮阔的试飞经历。

https://weibo.com/7735797737/4899063416226190 而参与《长空之王》虚拟拍摄指导的经历，让浙江传媒学院电影学院副教授，时光坐标传媒科技创始人、电影视效指导陈奕写下了相关论文：《长空之王》 虚拟摄制中光影运动的创作探索。

《长空之王》虚拟摄制中光影运动的创作探索 qq.com 国防科技大学军事文化学院教授詹庆生在《﹤长空之王﹥：国族叙事与时代文化表征》一文中提到：中国空军电影还有很强的发展潜力，本片在影像语言、电影质感、特效制作等方面已展现巨大进步，展现的歼-20、歼-16、歼-10C等中国战机极具现代感、科技感甚至科幻感，空战镜头调度利落、剪辑犀利、特效逼真，虚拟拍摄实现了战机动作、演员表演与空地环境的有机融合，为观众带来强烈的视觉美感和震撼性的视听冲击，也为空军电影创作探索了宝贵经验，中国空军电影前景可期。

《长空之王》：国族叙事与时代文化表征 qq.com

《长空之王》幕后剧照

首先申明《长空之王》我看了一半不到，实在是看不下去了。

给一颗星是想用自己的微薄之力拉低一下电影的总分，当代演员的偶像包袱是真的欣赏不来，不是刻意的排斥小鲜肉，年轻代演员。

为什么表演不能接地气一点？

王一博把军人演得像修仙小说里面单手就可以随意捏爆一颗星辰的绝世大能一样，自信心满满，冷傲，孤独，自负，目中无人。

这是什么操作？

如果这是拍一部国足题材的电影我是能接受的，毕竟没本事却自我感觉良好也没毛病。

但这是军人，为什么雷宇这样一个上下都不讨好，自我，不服管教，受不得委屈的角色会在军旅题材的电影里像国防部部长的儿子一样高高的供着？

对比《壮志凌云》，阿汤哥的独断专行那是有赫赫军功，有强硬后台，主要是自身有本事，照样被上级打压，制裁，蹂躏。

人家电影能把这些细节交代的明明白白，顺理成章，到《长空之王》这里就成了，我是主角我随意。

昨天有幸观看了长空之王的首映。

如果你以为这是一部传统的航天题材影片，那就错了。

有别于一些传统，这部电影中有很多有趣、热血又温情的片段和包袱，笑点也都是能让观众接得住的。

我相信导演为了使其更具“适口性”，是下了很大功夫的。

其次就是演员的选角我觉得特别好，尤其是胡军老师，他整部剧所体现的情感和神情，我觉得他好像天生就是做试飞员这一行的一样，特别真实。

还要表扬一下王一博，作为新生代的演员他没掉链子，而且戏份蛮重的，感情把握的挺到位，喜欢他和竞争对手之间的那几场戏，还有和周冬雨的化学反应也不错!具体的不剧透了等上映时大家去看吧!

你们能不能先把战机型号，装备操作，气流方向，还有王伟烈士的起因整明白了再来拍电影啊？

型号还用北约的介绍，你不知道这是以前骂中国的吗？

还有什么叫王伟死因是技术原因？

有良心吗？

文盲演个军人，tm军规军纪不知道，这还能试飞？

引擎吸雪，海面滑行这违规操作还让你试飞？

让你当地勤都怕你违规吸引擎里。

你不知道军工的辛苦是吧？

国家出钱让你乱用？

就这依托答辩还有人给超过3分就离谱，从军队，从技术，从消费先烈的行为上来看，这tm就是一坨屎，别总想着消费国家情怀了，光想着挣钱，脑袋都瓦特了是吧？

——不做中国的凌云之志，要做世界的长空之王《长空之王》原定4月28日上映，自4月23日点映开启，点映及预售票房已近7000万，豆瓣热评已有1w多条，这个成绩，可以说非常耀眼了。

本人有幸参加了北京的点映礼，看完电影，听完几位主创，尤其是王一博和胡军等人的分享，我感慨良多。

《长空之王》应该可以作为一个非常成功的职业科普片，带领观众们，走进试飞员的世界。

亲情、梦想、职业，是这部电影的三个重要关键词，构成了看点、泪点和燃点。

（1）看点：试飞员，也是一项崇高的职业试飞员，一个被大众忽略的职业。

提起这三个字，不少人会一头雾水，是测试飞机的工作人员吗？

《长空之王》带我们认识，试飞员这一伟大而神秘的军种。

影片开头就是一段惊险刺激的空战，驾驶着三代战斗机的雷宇（王一博饰）驱赶侵略我空的外来机，最终因为发动机的问题，放走了外来机，自己也陷入了困境。

在几千米的高空之中，雷宇镇定地处理着各种应急状况，成功回到了基地，而这一极限行为，也获得了试飞大队队长张挺（胡军）的赏识，邀请他加入了试飞大队，在经历了严苛的选拔后，雷宇正式成为了试飞队的一员。

然而试飞要做的，是挑战极限，需要模拟任何时间、任何地点、任何情况下，飞行员可能会遇到的问题，带回飞行数据，在这基础上进行调整修改。

第一次试飞时，雷宇在极限的状况下，选择了弃机跳伞，而同在一个机舱的张挺，临危不乱地处理完问题后，驾驶飞机回到了基地。

出乎所有人意料的是，这一次试飞的数据卡，是空的，雷宇在慌乱之中，忘记了数据卡的事情，导致这一次试飞，白飞了。

在极限的环境里，面临极限的身体条件，要保持清醒的思考和敏锐的操作，克服生理极限，为几行数据、为未来的战斗员而战。

这是中国影史上，第一次，把试飞员惊心动魄的工作过程，搬上大银幕，填补了这段空白。

接近两个小时的观影时间，现场观众完全被影片磅礴的飞行画面，真实的飞机，以及快速的叙事节奏震撼住了，不同于过去传统主旋律，《长空之王》做到了真实。

散场时边上的中年男性和朋友说，这个票价来看飞机，都是值的。

（2）泪点和燃点：亲情与梦想的矛盾雷宇是一个年轻气盛的天之骄子，他是狂热的飞行爱好者，对飞机和飞行有着自己独特的见解，带着这种热爱，他报考了航校，成为了飞行员。

而在这背后，是母亲整夜的担心受怕和以泪洗面。

当雷宇侥幸活下来后，父母来基地看他，希望他回家，成为一个普通人。

经历了生与死的考验，雷宇知道他的命早已不只属于自己，他没有办法放弃，他没有办法只为自己而活着。

父母在，不远游；雷宇的父母和中国传统父母一样，并不要求儿子做多伟大的事情，有多了不起的成就，他们只希望雷宇是一个寻常人家，成为万家灯火中的那一家，过完平凡而普通的一生，平安健康就好。

然而雄鹰先天就属于蓝天，每一根羽毛都闪烁着勇敢的光芒，这样的人，天生就属于蓝天，于是游必有方，雷宇选择了战斗回到了试飞大队。

而父母也从他的选择里看到了勇气，从被动地接受选择了主动理解。

一生要强的父亲，并不懂试飞的条件有多恶劣，多危险，在离别之时，他只能站在楼梯口，叮嘱儿子：注意天气。

这大概是一个父亲给试飞员儿子，最无奈而又最饱含爱意的挂念。

大多数人在阎王面前捡回命后，会有严重的PTSD，雷宇也不例外。

在事件复盘后，雷宇再次挺身而出，成为了主驾驶，这一次，在经历同样的问题时，雷宇突破了自身的极限，带领后架，回到了基地。

雷宇是一个复杂、独特的人。

而正是这样的一个人，成为飞行员战斗时最后一道防线，用生命去测试每一架飞机，宁愿在测试时与飞机同生共死，也不愿在未来的战场上，看到飞机被敌人所击落。

虽千万人，吾往矣！

而在雷宇的成长过程中，有一个人发挥着极其关键的作用，那就是队长张挺，一个飞了十几年的老飞行员。

操作精湛，临危不惧，无论是多恶劣的环境，多危险的状况，张挺都可以成功起飞降落，数次和死神擦肩而过。

他知道他老了，所以把更多的心血放在了培养年轻人身上。

他会藏起雷宇的调回申请、把首席的位置让给邓放、带年轻人们去公墓缅怀前辈、给他们包饺子做饭，让这群远离家乡父母的孩子，感受到关心与挂念。

张挺这个角色，是中国空军自建立起，每一个向死而生的飞行员的缩影：他们不惧死亡，无愧于自己的职业与身份，把最清澈的爱献给了国家。

唯一有愧的，只有自己的家人。

妻子奔波留下的车票，与儿子失约的诺言，没能在父母膝前尽孝的无奈，在张挺身上，淋漓尽致地体现出来。

在生命的最后关头，把生的希望留给雷宇，自己驾驶着飞机飞往无人区，他看着太阳的光，流下眼泪，也留下最后的遗言：爸、妈、老婆、儿子，我爱你们。

电影的最后，露天球场里的小孩快乐地踢着球，观众席上爆发出铺天盖地的掌声和欢呼，抬头，雷宇驾驶着飞机，带着战友们拉出彩色的烟，为这场球赛喝彩。

这就是张挺、雷宇、数万人坚持的，守护的，渴望的。

他们希望的，不过只是一个和平的家国，安居乐业。

（3）王一博和胡军的表演，给电影加成不少娱乐圈最近流行老少配，“老”演员带“新”演员，这样的组合，既能充分保证演技，还能确保影片的流量和曝光度，喜闻乐见。

电影里，张挺和雷宇相辅相成，而影片外，王一博和胡军的表演，也是这样。

王一博的表演有了很明显的分成，青涩、倔强、热血、坚持、放弃、勇敢，在雷宇的每一个阶段，王一博都很优秀地完成了表演的内容，将雷宇这个角色，呈现给观众。

他放下了太多的偶像包袱，在这部电影里，已经初具成熟演员的质感。

他就是雷宇，只有他才能演好雷宇，这就是演员和角色的互相成就。

王一博的演绎让我再一次坚信，给青年演员机会，他们身上有一个宇宙，可以迸发出巨大的能量。

从春节档的《无名》，到五一档的《长空之王》，王一博的进步肉眼可见。

而胡军老师的表演，也是游刃有余。

这些年，他一直参演主旋律电影，为我们贡献了无数精彩的角色，留下许多高光时刻。

他对自己定位十分清楚，从前，他是偶像剧里的男一号，如今，他是正剧里的前辈。

无论是戏里戏外，他都是“张挺”。

结语片尾，有个小小的彩蛋，其实是王海烈士的语音，和张挺在影片中的表现不谋而合。

至于具体说了什么，就等大家到电影院看完，才会知晓啦。

一直到字幕缓缓升起，影院的灯亮起，我们仍然沉浸在影片的泪点燃点爆点之中，久久无法忘怀。

祖国，终将会记住那些忠诚于他们的人。

致敬每一位为祖国奉献青春、热爱与生命的人。

五一档期，抽出两个小时，去影院观看这部荡气回肠惊心动魄的《长空之王》，相信绝不会令你失望。

昨天有幸观看了长空之王的首映。

如果你以为这是一部传统的军事任务片，那就错了。

不同于那些传统的军事题材，这部电影中有很多有趣又温情的片段和包袱，笑点也都是能让观众接得住的。

我相信导演为了使其更具“适口性”，是下了很大功夫的。

其次就是演员的选角我觉得特别好，尤其是胡军老师，他整部剧所体现的情感和神情，我觉得他好像天生就是做试飞员这一行的一样，特别真实。

还要表扬一下王一博，作为新生代的演员他没掉链子，而且戏份蛮重的，感情把握的挺到位，喜欢他和竞争对手之间的那几场戏，还有和周冬雨的化学反应也不错！

具体的不剧透了等上映时大家去看吧！

看得出来，导演在尽力把这一部主旋律电影拍得不那么主旋律。

添加了爱情亲情友情师生情各种情感元素都有，看起来挺饱满的面面俱到，其实哪一方面都没讲好。

除了王一博跟胡军的师生情刻画得比较感动，其他都有些工具人效果，不是一笔带过就是情感转折生硬。

那这样拍确实会比《长津湖之水门桥》好看点，至少更有看点，不会歌颂到底，也不会打到底。

说说内心体验：看之前想这不就是讲飞行员嘛，又整那一套。

看完后觉得好像还行，没讲飞行员，讲试飞员。

这确实陌生疏远的，以前没咋听过，现在看了这电影才知道一代又一代飞机的诞生背后还有如此多人在付出，如此多的辛酸，这也让试飞员们默默的功劳被大众看到，选的材倒还不泛，私心还觉得应该再火一点。

所以主旋律电影不应高高在上谈弘扬歌颂，更应该融合大众情感，引出好故事，才是好发展。

长空之王 (2023)6.52023 / 中国大陆 / 剧情 动作 / 刘晓世 / 王一博 胡军

试飞员这个工作其实是拿自己的性命做赌注的，也就是你需要试出来什么样的位置是生死线，而既然到了生死线，自然有可能向左走，有可能向右走。

雷宇说自己更喜欢前线，但只是一句可以开隐形战机就改变主意。

因此他来试飞，最大的目的是开更新更好的飞机。

他起初并没有了解试飞员是什么，这是遇到特情后便慌忙逃生的原因。

当然这无可厚非，并符合规定。

但试飞员这个工种是需要向死而生的。

这种电影是一定会有人死的，而且往往是那种乐观开朗，主动热情的，所以当雷宇一进试飞基地，我就锁定高英俊了。

不过显然卜钰的咖位还是不够重，就得导师来了。

张挺就是从他的大队长那里接过的衣钵，再以同样的方式传给弟子。

不过最后的牺牲是因为弹射座椅故障这个原因，就多少有点不是很值了。

在研究高精尖的时候却因为最基础的功能损失人才，这有点黑我们的科研能力了。

不过对于试飞路线上有大批建筑这一点我也不是很理解。

按理说试飞的场地一定是空旷的大荒地，毕竟就是奔着找问题去的，坠机可能自然大大增加。

结果当你发现特情无法解决需要跳机的时候，发现下面是人口密集区，你不能先逃生，需要先将飞机开到无人区，浪费逃生时间，大大增加了飞行员的风险。

也就是从场地选择、路线设计、基础设施安全等方面都不合格，却在研究更高级的发动机性能。

这是不是也有点抹黑。

最后的结尾，导致张挺牺牲的吸烟实验轻易成功，都没有展现改进的努力过程。

而用鸟撞事故做结，第三次黑得是后勤保障。

试飞场所没有预先驱鸟么，新飞机实验都成功了，最后却毁在一群鸟上，怎么能让这种鸟事发生。

这就让最后的力挽狂澜显得没那么有价值，因为都是为原本不必发生的错误买单，而并非靠能力完成那些不可能完成的任务。

不过试飞员这个行业是真的值得敬佩的，他们用自己的生命做边界，来让中国的空战能力在正确的轨道上飞速前行。

而当这几个生气勃勃的小伙子并排走来的时候，你突然就觉得有一股力量在蓬勃向上的发生，这或许就是希望吧。

张挺让出首席也是因此，未来永远是在年轻一代的手中。

而无论多少人倒在这条通天大道上，都总会有更年轻的生命，沿着它勇往直前。

从来没有了解过中国航空事业，但是每次坐飞机的时候我都由衷的佩服机组人员，因为他们永远在给我们“安心”。

空军更是，给予我们安全幸福生活的更大“安心”。

从影片一开始外国空军在我国领空挑衅，我就在想：我们经常在互联网上调侃的海防空防就在眼前啊，不同以往仅仅看到的官方发布的飞机利炮，空袭、音爆好恐怖，入侵者好嚣张。

雷宇作为一个典型的成长型主角，一点点从一个有点激进的知识型空军转换成一个稳重的全能型试飞战士。

不出意外这份成长是带着血泪的。

张挺无法跳机的那一瞬间我满脑子都是81192，现实和影片的重叠，熊熊烈火中我看到了无数在这个过程中牺牲的英雄们，也看到了转折、进步的希望。

毕竟有意外才会有改进。

邓放真的很酷，意志坚定的样子真的很让人着迷，在他的身上我们不难看到另一种传承。

不过作为年轻人他也有很多不成熟，不过最后也成长了，和雷宇成了好搭档好僚机。

套路肯定是有的，无套路不成剧本，但是《长空之王》还是让我很惊喜，不仅是因为演员，更因为他让我看到了一个全新的领域，让我看到了中国空军的艰辛，前人、今人以及后人的努力。

令人意想不到的是，《长空之王》的故事并非传统意义上的主旋律影片。

它虽置身于主旋律影片的框架之中，但其内容却全然反其道而行之，反对权威体制，反思老一辈的观念。

这代表了一种新的年轻人对上一代的突破，更是对当前年轻人如何理解并践行上一代主旋律影片所倡导价值观的一种再思考。

视频去哪了呢？

_哔哩哔哩_bilibili若将《长空之王》与汤姆克鲁斯的某部电影相比较，汤姆克鲁斯的电影里所展现的人物形象，如热情洋溢、肌肉健硕的年轻男女，以及包括汤姆克鲁斯这样年近六旬的老一辈角色继续抢年轻人饭碗，从工作到家庭层面，都在扮演二十岁男人，每一个设定都在引导观众做出入校选择，如同商场购物广告般，巧妙地突出优点，淡化不足，以此吸引更多人投身其中。

然而，在看完《长空之王》之后，观众并不会产生盲目的冲动。

相反，这部电影更像是一场反招聘的宣传，它揭示了需要面临的种种困难与挑战，以及个人需要作出的巨大牺牲。

影片中的电车难题等场景，不再停留于理论上的效益论或道义论的探讨，而是将这些抉择真实地呈现在观众面前，如一个人与五个人的生死抉择，这些都是必须深思熟虑的问题。

在对比《长空之王》与汤姆克鲁斯的两部电影后，我深感《长空之王》在宣传策略上的独特之处。

它如同在行动之前给观众泼了一盆冷水，让人冷静思考。

这种主题类似于雷军在推销产品时，总是将产品的每个细节都展示给观众，诚恳、客观地传达产品特点，对标行业顶尖水平后，决定成为苹果公司的最优配件供应商。

这种宣传方式之所以用诚恳来打动人，是因为当下的年轻人已不再是轻易被误导的群体。

要真正打动他们的心，宣传者必须自知之明，了解他们的需求与期望。

反观汤姆克鲁斯的这两部电影，它们确实能够激发观众的激情与热情。

我曾因观看第二部续集而在地铁上坐过站，甚至周末还邀请朋友在家中100寸的大屏幕上再次观看，足见影片的可看性。

无论是从拍摄技法还是叙事流畅性上，这两部电影都堪称佳作。

然而，当看到年近六旬的汤姆克鲁斯仍在硬撑表演激情四溢的爱情戏时，不禁让人感到有些不合时宜。

这种将年轻人的激情澎湃强加于老年人的做法，虽然试图通过夸张的手法展现角色的魅力，但终究显得有些牵强与怪异。

在当前电影界，众多好莱坞演员正经历着职业生涯的转变。

例如，我最近观看了《绝地战警：极速追击》的第三部，多年前《变形金刚》第二部的导演麾下的男星威尔·史密斯，以及劳伦斯，随着年岁渐长，他们已不再依赖身体与体力的展示来吸引观众。

毕竟，他们已步入五旬乃至六旬之列。

因此，适时地将接力棒传递给下一代显得尤为重要。

在《绝地战警：极速追击》中，我们见到了新的，心理脆弱却肌肉发达的男性角色，以及职场恋爱的情节，这些都在一定程度上打破了观众对于角色的刻板印象与偏见。

另一方面，尼姆·连森在公开采访中宣布，他将不再参与任何“营救”系列电影的拍摄。

他坦言，由于年事已高，多数动作场景需由替身完成，因此他不再适合此类电影。

同样，近期我观看了《双狼》这部影片，其中的布拉德·皮特与乔治·克鲁尼，作为曾经的帅哥动作明星，如今也在自嘲是否已带有老登的特质，并思考如何将动作片这种精神传递给年轻人，激励他们前行。

当众多影片开始反思这一议题时，我回想起汤姆·克鲁斯的电影续集，不禁感到有些残忍。

一位六十多岁的演员，试图展现二三十岁年轻人的特质，总显得格格不入。

或许，为了保持镜头前的青春形象，他付出了不少努力，如频繁敷面膜等，以保持皮肤的紧致与光泽。

1. 电影界的“新老交替”今日是2024年12月8日，我计划在我的电影日记中记录对《长空之王》的观影感受。

其实，观影后我并未有太多想要即时记录的冲动。

但在浏览了绿色电影评论平台上的诸多评论后，我突然感到一股强烈的情绪涌上心头。

面对这些观点，我进行了深刻的思考，并决定以日记的形式将这份感受记录下来。

我认为，《长空之王》这部电影在某种程度上可谓生不逢时。

它上映的时期正值我们集中观看了一两年主旋律影片的尾声阶段，而这一时期又恰好是文艺思考类影片逐渐兴起、电影院类型转换的中途。

在那段时间里，主旋律电影确实让人感到有些审美疲劳。

我原本并未意识到这部电影讲述的是新老交替、年轻人如何接棒的故事。

因为从海报上看，胡军位于前排。

而且当时有一些八卦消息透露，我所在公司的总经理曾传出一些关于该片中年轻演员的纷扰之事。

当时，似乎有一股力量在对这些主旋律影片中的年轻流量演员进行降温与污名化。

如今，《长空之王》中的一位演员从《我的阿勒泰》之后已逐渐淡出公众视野。

所以，参与国家特殊题材影片宣传与推广的演员，背后需要有足够的支撑力。

当然，像汤姆·克鲁斯这样的演员，其背后的故事与经历也早已为人所知，他与前妻妮可·基德曼的过往经历更是显而易见。

在当前的社会背景下，我们亟需思考何种形象与角色能够代表国民形象并为其发声。

我认为，当务之急是将这些具有代表性的角色勇敢且大胆地转移到年轻演员身上。

事实上，我在观看这部电影时，受到了公司总经理与演员之间污名化消息传播的影响。

原本看到海报时，我颇有观影之意，但受这些消息以及影片延期上映的影响，我的观影热情大减。

即便后来家人极力推荐，称影片质量尚佳，我仍未能立即观看。

我固执地认为，轻易观看流量小生的作品会降低我的审美格调。

然而，昨晚我再次观看了《749局》，这次是陪同母亲和妻子一同观看。

在流媒体看完《749局》时，我们深入探讨了为何某些电影会受到集中的污名化。

《749局》只是其中之一，还有《我本是高山》、《三体》的网飞版、《红楼梦之金玉良缘》、游戏《黑神话：悟空》以及电影《好东西》等，在上映前都明显感受到了某种力量在试图通过无端指责来控制这些作品的传播度和传播量。

最终我们得出结论，面对这种舆论事件，有时需要反其道而行之。

那些看似有问题的传播信号，往往掩盖了作品本身质量的讨论。

例如，《我本是高山》的网络舆论被过度集中在张老师身上，而实际上，影片旨在反映当地年轻女孩在上学选择权上的弱势。

当舆论焦点偏离主题时，观众往往会忽视影片想要传达的更重要的信息。

2. 科学家的奋斗史诗昨晚在看完《749局》后，我当即决定立即观看《长空之王》。

我想探究自己当时是如何被舆论节奏所影响的。

观影后，我首先要说的是，这部电影正如我开头所言，并非传统意义上的主旋律影片。

古巴电影协会曾认定，电影是一种煽动的艺术，能够干涉并矫正观众的观念。

然而，《长空之王》并未打算改变我的观念。

实际上，《长空之王》是一部职业剧，与《逆行人生》等作品相似。

职业剧往往容易陷入苦情化的叙事陷阱，使观众对该职业的理解停留在艰苦层面。

但《逆行人生》却避免了这一陷阱，它没有将外卖骑手描绘成苦情形象，而是展现了他们修炼职业技能、处理职场人情关系的真实技能提升的过程。

影片中的主角在网络公司退下来后，并未通过骑行改变自己的命运，而是选择搬到一个更小却更幸福的地方生活。

在《长空之王》中，我同样观察到了一种不同的设定，即它并未设定一个明确的目标。

例如，在汤姆·克鲁斯主演的电影第二部开头，会有一个具体的地点和目标，角色们需要划起飞机、成功逃离，这是一个非常简洁且明确的任务。

然而，《长空之王》并未采用这种设定，并非为了简单明确的任务而存在。

《长空之王》所关注的并非前线的战士，而是后方的研发与科研人员。

这与我的工作经历颇为相似。

我曾从事城市规划工作，现转行至游戏技术美术领域。

在这些后方工作中，我们时常需要与前方销售部门沟通协作。

有时，销售部门可能会过度承诺，这时我们就需要为他们提供兜底支持。

我们的每一次开发都会对整个系统产生影响，因此我们必须负责到底。

在双方交锋的过程中，我们才能推动技术上的突破。

因此，我认为《长空之王》更像是为重大事业奋斗的科学家们所讲述的一个故事。

尽管片名似乎暗示着前线的故事，但实际上，所有故事的核心都聚焦于后方的科学家们。

当然，试飞员是这些科学家们测试工作的重要终端，他们承受了巨大的压力与牺牲。

我身边也有朋友从事类似的工作，每一个小的工作，哪怕是文职人员，也需要付出一定的牺牲。

在这种情况下，如果再去制作一部像汤姆·克鲁斯主演的电影那样，让角色们一股脑地往前冲，我认为是没有意义的。

3. 好莱坞的自黑背后事实上，现在很多作品都已被视为过时。

例如，《泰坦尼克号》这部电影，如今看来也算是一部老登电影了。

在2024年，这类电影需要重新找到自己的定位。

当为另一个立场、另一个年龄、另一个职业的人表达他们的内容和信息时，必须给予他们足够多的篇幅来介绍和阐述。

因此，我对《长空之王》中大量采用的新演员以及接地气的台词表示赞赏。

这与我们之前所看到的一些主旋律影片有所不同。

例如，我最近观看的《永不消逝的电波》舞台剧转拍成的电影版，以及《我本是高山》等作品，都采用了这种接地气的方式，用我们日常交流的语言来表达和传递情感。

胡军一直强调的台词“我也有怂的时候”，正是这种表达方式的体现。

这种方式能让年轻人产生更多的共鸣。

当然，我并非某一领域的专家，因此不再赘述。

然而，在《长空之王》的结尾处，我认为它传达了另一个核心理念，即我们致力于这些事业，旨在自强不息，而非出于其他目的。

以汤姆·克鲁斯主演的电影第二部为例，其目标明确，即前往一个拥有雪山、雪松与湖泊之地，完成一项任务。

该影片倾向于展示其内容的卓越之处，甚至倾向于全程使用广角镜头，力求实拍的真实感。

然而，当我们深入了解该影片的制作过程时，会发现《奥本海默》以及汤姆·克鲁斯主演的电影第二部在制作过程中，虽大量使用了特效，但却未给予特效演员及制作人员应有的署名。

这种行为无疑是不道德的。

此外，汤姆·克鲁斯主演的电影第二部中的角色，在执行任务时也会遭遇失败，甚至需要偷对方飞机才能脱困。

因此，我认为好莱坞的创作者可能也意识到其故事逻辑上的不足与不合理之处，所以选择展现其人物在决策时的偷窃与抢夺行为，以传达自身对具体事件的反思。

这在一定程度上体现了他们的自黑态度。

相比之下，《长空之王》并未走向这一方向，它并未专注于描述在极端飞行状态下，角色脸上肌肉的受压状态，或追求更快、更高、更强的技能突破与测试，现实中巴黎奥运会的紫薯脸就是这一极端追求的负面例证。

相反，它更多地关注了家庭、人与情感，如周冬雨所饰演的角色，始终以一种东方含蓄的方式表达着情感。

她为你做出一个选择，但不会强求你，不会道德绑架你，也不会灌醉你，更不会让你在酒吧中放飞自我。

4. 电影背后的真实事件在这种情况下，我们更能感受到《长空之王》所隐藏的和平主义精神。

影片结尾处，对方的无人机离开我们的地盘，我们的将四个武器收起，我们并未恋战或贪战，而是选择回到自己的地盘。

影片中明确提到，在过去的100年里，我们因生产力落后而承受了太多的苦难。

但如今，我们已走出苦难叙事，至少在过去100年里，我们强撑着自己的饭碗不要碎掉，到今天终于有了结果。

在此种情境下，当我们对过去七八十年乃至一百年进行深刻总结时，《长空之王》这一故事在某种意义上呈现出独特的阐释。

与对方的第二部作品截然不同，我们并非旨在前往异地解决问题，也非意图偷他国飞机来自保，更非追求外在扩张、宣传或招募人员。

我们致力于讲述的，是在这百年历程中，科研工作者所承受的委屈与付出的努力，最终转化为推动前进的动力。

正如《流浪地球2》结尾所展现的，那些超过特定年龄的人主动站出来，决心炸毁月球。

当然你可以用一些陈词来说，这是对集体主义的颂扬，也是对牺牲精神的彰显，稍微有点过了。

但《长空之王》想要揭示的是，那些为集体主义而牺牲的人们，他们不是盲目的，而是自己做了选择的结果。

以往在北京，每逢长假，各类仪式与活动纷呈，我们常能从中捕捉到一些信息，有些筹备人员出了情况。

我们都知道，这些信息的背后，往往隐藏了筹备人员出状况的具体事件和时间。

看完这个电影之后，才能让人真正了解到，那些在《长空之王》中默默奉献的人。

尽管电影无法详尽揭示他们在具体工作中所遭遇的困难，但这份付出与牺牲，却是我们都需要知道的。

正是这些努力与贡献，保证了我们和平的每一天。

在从事城市规划工作期间，我曾亲身接触并深入了解了许多问题与挑战，深刻体会到社会各界对于现状的痛心与解决问题的迫切愿望。

然而，历史的车轮滚滚向前，许多问题并非一朝一夕所能解决。

观看《长空之王》后，我深感我国宣传工作者不仅具备独特的见解与深刻的反思，更对年轻一代寄予厚望，给予他们充分的信任与支持。

他们相信，年轻人能够放手向前，勇于担当，而一些年轻演员也足以承受污名化与诋毁的考验。

以上便是我对电影《长空之王》的日记。