《碟中谍8:最终清算》上映一周,好多人在骂。
豆瓣评分7.8,目前来看还有下降空间。
一些博主大V已经批评过这部电影了,所以梗姐去电影院看的时候期待值很低。
翻看了一下网友评论,大概都在说文戏太长,动作戏重复之类的……
说实话,刚开始看的时候,梗姐快睡着了,但是大概在半小时左右,渐入佳境。
为了能看懂这部最终篇,梗姐提前温习了第七部和第一部,真是巧了,第八部顺承着第七部的故事叙事,又接续了第一部的剧情。
等了两年的《碟中谍8》不少人大喊失望,但总体来看,梗姐觉得还是很爽的。
阿汤哥虽然已经62岁了,但是打戏一直亲力亲为,这一部的动作难度并不小,看得那叫一个刺激!
碟中谍系列拍了快30年,也该终章了,别说观众看腻了,演员也要吃不消了。
最惊喜的就是这一次碟中谍小分队又加入了新力量,而这位新人还是29年前《碟中谍》第一部的时候,因伊森执行任务,而被流放偏远小破岛的中情局首席程序员多诺利。
当碟中谍小分队执行毁掉智体的任务时,他们再度相遇,多诺利仍然起到了关键辅助作用,帮助伊森发送位置情报,拆解炸弹。
当他将当年伊森落在电脑桌旁的匕首还给他的时候,“碟中谍”系列成为了闭环,这恐怕是第八部最燃的彩蛋了!
第七部作为第八部的前情提要,其实要更难看一些,因为需要有很多的铺垫,所以文戏要远远大于打戏。
说实在的,重刷了第七部之后,我还是忘了有哪些精彩的打戏镜头。
因为第七部碟中谍小队面临的大boss是智体,也就是人工智能。
而凭借碟中谍系列的一贯作风,阿汤哥每一部都要有一个女搭档,只不过之前的女搭档几乎都死了。
第七部的女搭档是一个神偷格蕾丝,所以很多时候都在展现暗戳戳的“偷”,而不是抢,打戏就变得很微妙。
阿汤哥这种硬汉也铁血柔情,本着不杀女人的原则,他放过了要追杀自己的帕丽斯,而帕丽斯原本的阵营老大却因担心她叛变而想要除掉她。
自然而然地,她就加入了碟中谍小队。
好在没有俗套的三角恋情,碟中谍小队还是齐心协力共同对抗智体的。
有些观众会觉得碟中谍7和8的反派不带感,因为智体是一个虚无缥缈的存在,除了第八部阿汤哥在一个像棺材一样的箱子里和它对话,然后整个人彻底被看穿,被控制以外。
我们感受不到智体有多牛逼。
仅仅是在女总统和一些智体的雇佣兵口中,间接地知道智体有多么可怕,阿汤哥等人面临的困境有多么吓人。
但如果你从头到尾看过碟中谍就应该知道,这部电影的导演大概率是希区柯克的粉丝。
很多人称碟中谍是复古谍战片,因为其中很多镜头和氛围感的营造都和希区柯克的早期悬疑谍战片很类似。
希区柯克最喜欢运用的一种塑造反派的方式就是麦格芬。
也就是在影片里始终被提及,为的是推动剧情发展,但实际上这个是什么不重要,它从未在影片里真正出现过。
智体就是“麦格芬”,只是为了推动叙事。
所以说吐槽这部电影反派不带感的观众,恐怕是没那么懂电影了。
再说碟中谍系列的核心叫mission impossible,就是不可能完成的任务。
因此,每一部里的主人公都面临史诗级难题,因为别人不可能完成,只有伊森可以,以此来塑造一种英雄形象。
好莱坞电影99%都是英雄之旅,模式都相似,观众看多了自然腻。
同样是爆米花电影,看的就是怎么刺激的。
在特效盛行的年代,阿汤哥还能坚持拍原创打戏,已经实属难得。
而且第八部更是无所不用其极地把观众的情绪调动了,说文戏长的真的应该反思,第八部是从头爽到了尾。
在第七部里,伊森拿到了完整的钥匙,这个钥匙会打开一个潜艇里的源代码,毁掉这个源代码就能毁掉智体。
那么伊森面临的第一个不可能完成的任务就是如何毁掉智体。
这也是终章里贯穿始终的任务线。
拆解开来,伊森和他的团队要找到源代码的位置,要躲避智体团队的阻挠。
虽然不理解伊森的计划,但跟着走就完了!
伊森的计划就是和他的团队分开行动,他假装被逮捕,说服总统让他拿着钥匙去毁掉源代码,因为他需要借助国家军事潜艇的力量。
而另一方面,他的团队要找到源代码(也就是第七部开头消失的潜艇的位置),然后通过无线电信号把位置传送给伊森。
由于这个位置可能在俄美边境,所以伊森面临的第一个难题就是他如何在不被俄军监听、不发起战争的前提下,与团队取得联系,获得位置信息。
他在美军潜艇上需要每隔一段时间就把探头伸出海面监听15分钟,这大大加剧了被俄军发现的危险。
而实际上,这艘美军潜艇的后面一直跟着一只俄罗斯潜艇,就是为了监视与跟踪。
而伊森就算知道了位置,接下来也同样困难重重。
他需要穿着压力服潜入到深海区,在氧气用完之前完成任务浮到海面上,而他的团队还要恰好赶到那里,凿开冰窟窿,解救他上去。
因为那里纬度很高,海平面早就结冰了。
听上去似乎还算简单,但每一个环节都不能出错。
这已经是很不容易的事情了,而伊森在潜入潜艇完成任务的时候又出了不少幺蛾子。
比如潜艇由于重力不稳在打滚,恰好堵住了出口,阿汤哥被困在了里面。
他需要脱掉压力服从鱼雷发射口爬出来。
而由于海水漩流的问题,他的压力服被勾到了,氧气面罩脱落,他差点溺水。
当然,电影不会让主人公就此殒命,一定会有美救英雄的俗套桥段。
更刺激的打斗场面其实不是追逐、追车这样的场景,而是发生在空中。
之前看新闻说重庆还是武汉有两个小男孩爬到了飞机行李舱中,然后一个小男孩幸存了下来。
当时觉得这是天选飞行员啊,因为毕竟空中空气稀薄又低温,在没有任何防护的情况下能活着已经不容易了。
而这一次,在《碟中谍8》里,阿汤哥也爬上了战斗机,不仅在空中完成了击杀,还利用抢来了战斗机追上了另一架战斗机,成功实现了空中换乘。
为何要这么麻烦?
因为驾驶两架战斗机的是智体使者,他们拿走了卢瑟的毒丸,反正插在“马蹄铁”上就能毁掉智体。
其实整部影片的逻辑上有很多不清楚的地方,完全不懂主人公的脑回路,但是观众来不及细想,总之他这么做确实赢了。
好莱坞电影为了营造一种紧张的氛围常常会使用一种蒙太奇的手法叫“最后一分钟营救”。
伊森溺水的时候实际上反而没用这种剪辑手法,而是让一切回归平静,但观众知道,一定会有人救他。
那么这样的手法在这个地方使用救浪费了。
导演很聪明地用在了多诺利夫妇拆解炸弹那里。
这个部分算是影片的高潮,因为碟中谍小分队兵分三路在分别行动。
而他们的终极目标就是毁掉智体,但是这需要三波人共同的努力。
在第八部开头,卢瑟被炸弹炸死,因为盖布瑞尔发明的炸弹非常不讲武德,就算卢瑟是拆弹专家,成功拆除了炸弹,但是锁芯还是会爆炸,即便不会炸平整座城市,炸死他还是可以的。
在碟中谍小分队拿到了马蹄铁,准备去找盖布瑞尔拿卢瑟的毒丸时,盖布瑞尔又故技重施。
这时候,碟中谍小分队的成员都有任务,伊森要去追盖布瑞尔拿毒丸,格蕾丝要在等伊森合并源代码与毒丸的同时,趁智体被麻痹的瞬间,拔出存储智体的硬盘,早一步晚一步都不行,而这个任务只有神偷格蕾丝能够做到。
为了让另外两个人班吉和帕丽斯有事儿干,导演还特意让班吉受伤了,由于子弹的穿透他患上了气胸,需要马上做手术,而身为杀手的帕丽斯是最佳人选。
班吉一方面要指挥帕丽斯给自己做手术,另一方面还要指导格蕾丝弄系统。
电影在多条情节线中穿插,伊森的空中打戏、多诺利拆弹、班吉命悬一线、格蕾丝摆弄系统……危险似乎一触即发。
好莱坞导演的惯用伎俩是让主人公面临选择,这似乎是一种英雄品格的考验,碟中谍常用的是亲情与道德的选择。
第三部中伊森为了解救妻子而抢走了“兔子脚”,这个兔子脚就是智体的最初形态,逐渐发展成为了智体的源代码。
也就是说,目前伊森和他的团队遭的罪,都是他当初造的孽。
只不过,在当时,主人公还不能称为完美的“英雄”,因为他在道德和亲情之间选择了后者,他没有成为人格意义上拯救世界的大英雄。
而这一次,导演其实也没有给出一个完整的答案,他只是强行制造了一个HE的结局。
第八部里,他心爱的女人格蕾丝仍然遭遇绑架,但是他没有放弃女人,也没有放弃任务,而是巧妙化解,还把敌人的头砸个稀巴烂。
当然,伊森也有很完整的成长弧线,他变得更加国际主义和人道主义了。
当格蕾丝提议他们不用毁掉智体而是控制智体的时候,伊森拒绝了,哪怕格蕾丝PPT他说只有他能成为智体的主人,但伊森还是理智和清醒的。
他知道如此强大能量存在于世间,对任何人都没有好处,何况他的思想是毁灭世界而不是保护人类。
班吉等人在面临炸弹威胁的时候,他提议让伊森去追盖布瑞尔,因为这才是终极任务,伊森也没有犹豫。
当然,前提是他不知道班吉受伤,但是他却站在了更加大局的一面。
最终,任务完成,多诺利也找到了炸弹的bug,利用时间差逃了出来,除了电影开头的卢瑟,碟中谍小分队暂无人员伤亡。
每个人在终极任务里都完成了一项mission impossible,虽然碟中谍终篇了,但总觉得一个全新的宇宙建立起来了。
在碟中谍宇宙中,每一个人都可以成为超级英雄。
或许在其他的电影时空里,这些成员还能发挥更大的作用吧!
too much explaining, not enough action,有一半时间都不需要看荧幕的电影 我为啥要来影院男人急奔。
无奖问答:主角在这三小时内一共被电击了几次?
给铁肺超人人工呼吸时非常刻意的福利镜头,试图跟对象同步复刻但遗憾被拒男人再次急奔。
无奖问答二:电影里一共出现了几个定时炸弹?
“你猜我要做什么“你猜我猜你要做什么“你不会要……“包的兄弟(此处添加白毛女法语duolingo time)“你难道……“yes, exactly what you think“你到底具体要做什么“you just have to trust me(此处再添加几个法语单词)“你不能这样 你会死“对 我就要这样原来这是个粉丝向自嗨电影,误入老登回忆录真是不好意思This 影评 will self destruct in five seconds.
开篇和007一样,碟中谍8作为系列的终片充满着致敬,而不同的是最终清算几乎把之前所有的系列片串联到一起,不仅仅是人物更是伊森完成的不可能任务,正如开篇那段5秒销毁的录像带所言“所有的所作所为,最终把你引导了这里。
” 史诗般的宿命感映衬这阿汤哥深邃的眼神,没有了早期几部的自信,也蜕去了之后的潇洒和狐疑,取而代之的则是责任和一点点迷茫,一点点力不从心……前半段介绍世界观因为需要串联前作,又考虑到尽可能不成为粉丝向的终片,所以不免有些冗长。
极具跳跃感和切割感的画面会略微让人短时间内难以接受,接下来简短介绍剧情:剧情解析[任务]:既要防止实体(失控的人工智能)掌控全球,又要阻止实体利用9个核武国家摧毁世界。
[三个阵营]:伊森团队、美国政府、盖布瑞尔团队。
[四个关键物]:十字钥匙、沉没核潜艇中的智能芯片、卢瑟制作的电子毒药、卢瑟制作的5D存储器。
[两个关键地点]:白令海的潜艇沉船点、南非仓库。
[简述剧情]:人工智能威胁伊森三天之内将核潜艇中的智能芯片送到南非仓库,否则夺取9个核武国家的核武毁灭世界,因为实体算到智能芯片是他夺取世界失败的关键之一。
伊森的技术员卢瑟制作出电子毒药,可以附着在智能芯片上破坏实体的辨别能力并计划将计就计,在实体掌握核武的一瞬间利用电子毒药产生100毫秒间隔将实体抓到5D中。
盖布瑞尔想要利用实体达到霸权目的,在电影初期杀死卢瑟抢到电子毒药。
伊森在美国政府暗中帮助下用十字钥匙得到智能芯片之后抢过毒药并在团队配合下将实体抓获,阻止世界毁灭。
经典致敬影片中特别致敬了碟中谍1和碟中谍3,这两部应该是我个人心目中在5之下的top2和top3。
1. 碟中谍1中那个倒霉的拉肚子程序员在8里摇身一变成为关键,看着即陌生又熟悉的脸庞然后突然被闪回点醒,“哦,原来是他啊!
”只能有点感叹物是人非。
2. 美国干员是碟中谍1中害自己小队全灭的间谍父亲的儿子,8中和伊森放下杀父之仇冰释前嫌。
3. 碟中谍3中兔头在8中的解释不再是生化武器,而是失控人工智能的主体。
4. 百看不厌的变脸5. 阿汤哥永远帅气的奔跑。
一跑在狭小的监狱巷子,二跑在大马路,三跑在南非丛林,总之看上去真的好快6. 徒手扒飞机。
不过是盖布瑞尔操控下做空中表演的升级版,这真的是63岁吗?
7. 碟女郎经典起死回生能力。
这一段影响特别深的有碟中谍3中朱丽娅在伊森心率被电停之后除颤仪和捶胸。
8. 美国政府官员被伊森的impressive履历震惊了,这一段直接回顾了莫斯科爆炸,毒气会议室等。
9. 任务完成后经典广场互相对视,可能有人觉得很尬但这是一个传承吧,而我到这时候总会会心一笑。
一点吐槽1. 这是63岁?
2. 我和同学都一致认为就连美国队长都不可能在白令海5000英尺的海底无氧气罐无潜水服赤身裸体游到冰面上获救。
可能的死法有窒息死、冷死、在海底被压强压死、上升过程爆炸而死……总之这一段太超现实了(虽然潜艇翻滚挺震撼的)3. 伊森是怎么打开鱼雷仓门的?
压强差难以想象4. 其实美国政府没什么好纠结的,因为俄罗斯中国都有机会作出同样的事情:摧毁其他国家的核武发射基地。
而俄罗斯中国都没这样做,说明他们都选择了将谁生谁死交给天意。
5. 班吉你是不是对南非仓库内的设计过于熟悉了呢?
很怀疑你是那个人工智能6. 如果,我是说如果,盖布瑞尔不把那个飞机贴你头上让你登机,你又该如何应对呢?
7. 我看到了三个博尔特结语非常完美的句号(至少对于粉丝的我来说)。
170分钟前半段有点乏味,但那个潜艇开始翻滚之后就没有喘息机会了,各个要素拉满的同时最后自圆其说得合情合理。
只是最后在任务完成后伊森没有说出Mission accomplished! 这是因为伊森甚至都不在任务第一现场,完成后眼神中的迷茫不安大概也预示着自己年轻不再,需要大部分依靠团队而非极致的个人英雄主义,这也应该是唯一一个未致敬的大彩蛋吧。
很高兴成长的过程中有碟中谍系列陪伴,这个系列从我妈的青春开始,一直到我的青春结束,希望我学习到伊森的智慧和坚韧,而不是总是把事情拖到最后一秒才完成。
PS:今天这场电影过后我和NTU小伙伴正式各奔东西了,是碟中谍的终片也是我和你们在新加坡的终点。
谢谢你们陪伴我在NTU短暂而快乐的时光,愿我们之后的道路再次交集,永远的五小只!
我确实还是很喜欢这个系列的,碟中谍最有意思的就是阿汤哥各种逆天的成龙操作,戈德堡机械一般的黑科技,然后还有超人亨特和碟中谍特有的最后一秒营救虽然很抽象但至少能保证娱乐性。
所以我提前一周就预购了我们这全市最屌的二代CoLa IMAX首日黄金档(打工人只能赶这班和夜场了)的很接近帝王位的票。
不过我也没抱什么希望,毕竟看过7,所以什么信息都不看,预告片都不看,直接入场。
但是这片真的很逆天。
作为一个开发,这个AI方面的设定真的unbengable,完全无力吐槽。
Unbengabler的是那个时空穿越一样的冷战背景世界观。
现实中打个乌克兰都打成这鸟样的牢俄又成了牢美唯一对手,核打击控制权混到了牢中后面,太能搞笑了,是搞盗版黑客防下来的吗?
还有那个🤡牢英,核打击自主控制权都没有,没有牢美点头,还不如大浦洞2和烈火5,至少能射出去,牢英的灯亮不亮什么区别。
然后全片反正就没有一个逻辑通的,逼着我不能动脑子。
但这情怀还是卖了我一波。
保留节目扒飞机就像难忘今宵一样如约到场,回忆杀虽然很刻意但是作为收官之作还是有情怀的,尤其是1里那个技术小哥亮身份的时候电影院里都笑了。
碟中谍该有的东西,除了和7一样缺少脑洞大开的黑科技,其他该有的都有了。
我一直认为无趣是比烂更大的罪过,尤其是对现在电影的质量而言,这片也算是有趣吧,而且系列也结束了,再没有阿汤哥跳飞机了,可能再也没人跳飞机了,有点伤感呢。
冷战和阿汤哥都老了,也是时候和老朋友说再见了,至少也不会再圈钱烂下去了,dasvidaniya。
#碟中谍8##碟中谍8最终清算# (B+)我感觉第三幕很精彩,基本上保持了之前系列的水准,并且最终对过去30年Ethan Hunt 的事迹做了回顾,算是满意的结局吧。
是不是真的完结我也还是不确定,因为他即使60多岁了,还是跑得很快,依然可以做出很多惊人的特效内容,看不出来有退休的意思。
虽然第三幕精彩但前面铺垫很久,对话很多,一直在营造“世界末日”的危机感,感觉需要耐心。
影院里前一个多小时很多人进进出出,我旁边一个男的居然出去了三次!!!
他的女伴也出去了两次!
我心想,你俩如此坐不住吗?
通常来说,如果观众如此频繁出入说明电影节奏慢,无聊。
但是到了第三幕终于令人不想离开了,出现不少紧张的情节。
我旁边这位男士也终于坐住了。
我不知道他错过前面那么多“铺垫”是否看得明白,但其实就算前面都不知道情节,只要知道世界陷入危机,阿汤哥在努力于最后一秒化解危机就可以了。
每次都是这个情节。
本片试图让人感觉这次发生的情况更加严峻,也确实危机不断,光倒数计时器就出现了三次!
整个电影从头到尾不断出现倒数计时器。
还有的时候计时即使没有出现在银幕上,角色也会说:“你只有XX的时间完成”这类话,反正就是一直在争分夺秒但每次都到最后一秒才化解危机,这种把戏玩了30年了,说不俗套不太可能,观众估计也不太在乎这些计时器、导弹之类的内容了,但在一些动作戏中,确实因为难度很大、状况百出,看时还是不由得会为角色捏把汗。
几个配角也同样面临很多挑战并都有高光时刻,依然非常注重集体的努力和配合。
女性角色也依然很多,这些都是这个系列一直以来的优势,都继续保持到最后。
总体来说本片让我们看到了阿汤哥30年来为这个系列付出的心血,看着他一点点变老,但还是跑得那么快(没错,又奔跑了很多次)还是那么拼命,最终不管是否喜欢剧情安排,都依然会不由得心生敬佩的。
对于很多男士来说,是不是有飞机,你们就爱看啊?
我感觉阿汤哥对此已经很了解,所以他玩命在飞机上做各种特技。
片中两架飞机都被他折腾废了。
总体来说,我觉得会有观众认为这不是系列最佳,但它保持了系列的各种传统,也依然做到了情节复杂,营造出了危机感,如果是最后一集,也算是令人满意的结局。
PS:总统居然又是Angela Bassett演的!
估计当初Kamala Harris宣布竞选总统之后,Angela Bassett接到了很多好莱坞电话让她出演女总统。
虽然Kamala没有能胜出,但真正的赢家是Angela Bassett!
她算是成为了好莱坞创造的宇宙里总统的美好愿景。
本片也再次强调了,这类具有按下一个按钮就能引起世界大战权力的人最好还是找一个有良知且靠谱的人更好,如果让疯子拥有这种权力,哪天一嗨就随便乱按,真的比任何事都吓人lol。
而且总统这个按钮,在电影里设计得都如出一辙,就是一个红色的按钮,还特别大,让人一看就很想按的感觉。。。
还没有倒计时。。。
Ethan Hunt 也阻止不了。
这才是这个系列最终要告诉大家的:光有英雄不行,领导者也得靠谱才行。
《碟中谍》系列,从第四部开始每部都写了影评,翻了翻发现,每篇格式都差不多,跟套模板一样,但我发誓俺真的没有模板可用。
这也没辙,作为系列电影,且第四部之后,故事模式都差不多,卖点也类似:
穷途末路的局面、倒计时拆弹、高速追逐,以及阿汤哥挑战人类极限的动作格式——上爬+下坠,中间奔跑的长镜头。
用《救猫咪》中“施耐德节拍表”分一下,发现电影的故事模式,其实都差不多,毫不夸张说,《碟中谍》系列,自始至终都是一个剧本大纲,把里面元素和场景替换一下,就是一部新电影。
但这种说法,并不是贬义,甚至可以说,就这样如此模式化的剧情,观影效果竟然很理想,就是单纯字面意义上的“好看”。
能做到这一点,《碟中谍》电影,足以成为电影研究领域里教科书级别的存在。
全程紧张刺激,扎实且逻辑严密的文本、流畅的节奏,个性鲜明的配角天团,动作戏更是张力十足。
大概也只有汤姆·克鲁斯才能做到。
“三角进攻”所以俺之前用NBA菲尔·杰克逊的“三角进攻”来比喻《碟中谍》系列的拍法。
常看篮球的都知道,作为教练,“禅师”菲尔·杰克逊正是凭借着自己一套三角进攻体系,建立公牛王朝,并带领湖人队多次夺冠。
但他那套进攻体系,别人学不来。
NBA讲究师承,包括红衣主教奥尔巴赫、科学家老尼尔森、波波维奇等人,都桃李满天下徒弟遍地,唯有菲尔杰克逊是光杆司令,后继无人。
也就是说三角进攻,只有禅师自己能玩的转,布莱恩肖、卡特莱特这几个徒弟混得一个比一个惨,导致其他教练也对三角进攻嗤之以鼻。
有人说三角进攻必须仰仗乔丹、科比这样的超巨才能发挥作用,也有人认为三角进攻三分是战术、七分是心理战。
用菲尔·杰克逊自己的话来说,“三角进攻解决的就是,如何让乔丹单打的时候面对的是一个人,而不是一队人。
”
可见,三角进攻的核心在于,依靠其他队员的精密的挡拆和跑位,最后总是能让队里的最大牌的球星(乔丹或科比),在最关键位置和时刻拿到球,舒舒服服的投篮或单打。
换句话说,我明明知道你下一步要干嘛,无非是那三板斧套路,完全可以预判你的出招,但我就是防不住最后一个人在我头上得分,因为我面对的是GOAT。
汤姆·克鲁斯就好比制定战术的菲尔·杰克逊,《碟中谍》系列就好比执行“三角进攻”战术的球队,而电影里的伊森·亨特,就是无所不能的乔丹,or科比。
伊森·亨特神通广大,但他的所为离不开IMF团队为他“挡拆传球”。
IMF其他队员都如仪表盘上的精密仪器,各司其职,然而最关键的一环,也是最充满变数的地方,只有伊森·亨特可以完成,是无法替代的。
在最关键的时间,他出现在最关键的地方,面对的是一个“不可能的任务”,最终也是由他超越极限的方式一锤定音。
这就是《碟中谍》系列好看的地方。
观众可以预测电影的故事发展,甚至可以吐槽剧情乏善可陈甚至模式化,却无法猜得到关键情节(任务)该如何完成——靠着一个人的主观能力,究竟可以做到怎样的地步。
而汤姆·克鲁斯也像菲尔·杰克逊一样,他这种拍法,同样后继无人。
抓大放小以《碟中谍8》为例。
很多观众觉得电影太长,170分钟,尤其是前一个小时,相对枯燥。
还是用篮球来举例,电影的前一个小时,就像是教练布置战术,只不过对象从球员换成了全体观众。
我甚至都怀疑,电影开拍时剧本都没整利索,前半段能看出该片有很多仓促的地方。
▲比如真·大反派智体,在《碟中谍7》耀武扬威之后,预判了所有人的预判,结果到了《碟中谍8》,这家伙开场刷了一波存在感之后,就不见了,只看几位主角在前台折腾,那么牛逼人工智能,除了把五大流氓核武库整下线之外,在关键时刻达成了物理意义上的完全隐身。
▲又比如“白寡妇”,这个角色全无下文。
前作伊尔莎下线之后,本作连个闪回的瞬间都没有,“一刻也没有为其哀悼就奔赴战场”,都快赶上五条悟了。
这些内容处理,明显看出剧本安排的不合理。
要知道,电影原本打算与《碟中谍7》背靠背拍摄,但经历2023年美国编剧大罢工一度中断,导致原计划被打乱,恢复工期之后又重写剧本,就是这个原因。
PS,“没剧本”是《碟中谍》系列的老传统了,因为第一部开拍的时候剧本就没定,而是先拍了空中飞人的重头戏,随后再慢慢找补。
要说其他电影,在拍摄时没安排好剧本,这已经属于“拍摄事故”级别的了,但在《碟中谍》系列里则不存在这个问题。
前文说了,这个系列就是套模板,“三角进攻”战术就那么两下子,最关键的还是看超级巨星怎么拿到球、怎么灌篮得分。
已知《碟中谍8》最大卖点就是两大动作场面——阿汤哥下潜+阿汤哥上天,这个电影哪怕还没有拍,就早已确立好了方向。
所以电影要做的是,努力编排好这两处场景戏,然后围绕这部分内容,再拓展前面的剧情。
本片所做的,是抓大放小。
★所谓的“放小”,就是把包括白寡妇、盖布瑞尔乃至智体,这些前作中活跃的角色/物体,安排到次要位置。
各位如果7、8两集连看的话,会发现《碟中谍》最后两部解决的是同一个事件,却跟《复联3、4》这样的上下集电影有着本质的区别,二者差别还是非常大的。
★所谓的“抓大”,个人猜测这是编剧罢工之后,《碟中谍8》之后重新找的方向,就是回溯了1-7集的一些主要场景,并进行了历史级的填坑。
比如《碟中谍3》中的“兔脚”,这是《碟中谍》系列所有任务目标中,唯一一个不知道干嘛的东西,电影一直在渲染这是一个非常重要的目标,但有什么作用,电影没说。
这也是该片保守诟病之处,《碟中谍8》把这个坑给填上了——是智体诞生的源头。
又比如把《碟中谍1》中情局密室里那个被搞得上吐下泻的倒霉蛋给安排回来,被发配到边疆20多年之后回归,还成为关键角色,形成了巨大的call back。
当然,如果那把匕首,成为最终干掉大反派的关键道具,那就更好了,没想到反派盖布瑞尔最终死于平时不锻炼,在经常爬高下低的阿汤哥面前,还是不够看。
一成不变的剧情模式,想要有所突破,还要保持固有观感,只能这么干。
反正电影的重头戏,都给你安排的明明白白。
倒计时开始每部《碟中谍》都是无后方作战,不是众叛亲离、被诬陷,就是死领导。
《碟中谍6》二者兼顾,又被诬陷又死领导。
《碟中谍7》更进一步,被诬陷、死领导,连队友都挂了。
《碟中谍8》,上来先是队友祭天,但还好最后一部没有众叛亲离,有着相应的后方支援。
但情节格式,依旧还是追求极限任务和容错率非常低的紧张氛围。
比如,“倒计时才是开始”是《碟中谍》系列的一贯特征,就像每部开场那引燃的导火索一样,把引线启动之后才开始“任务”。
碟4导弹发射之后才开始解码,成为随后标配。
从碟5到碟7都一致,炸弹倒计时开启之后才开始拆炸弹。
这样设定特色,就不用多说,本来节奏就很快,而且还是限时任务,这样更是紧张到透不过气来的争分夺秒,极大的刺激了观影效果,这就是好莱坞顶级娱乐体系的高档享受,你可以说这样的设定很刻意,但绝不能否定非常爽快的即时观感。
关于拆弹,最爽且难度最大的还是《碟中谍6》的“三重任务”,跟《盗梦空间》穿越3层梦境的kick一样,三重任务必须同时完成,才叫刺激。
《碟中谍8》也是沿用了类似的任务设定,IMF小组拼手速、门外拆弹“三线齐剪”,配合阿汤哥在天上玩命,三条线索汇聚一刻,气氛拿捏到极点,这才是《碟中谍》系列的精髓。
人定胜天电影的动作场面,无须多言,从第二部攀岩开始,就是该系列的一贯卖点。
只是提一下:阿汤哥式“人肉极限”,是有特征的,就是up&down——要么朝上爬,要么往下跳,并且在陆地上持续奔跑。
纵观7部《碟中谍》,每部里至少要保留其中一种,碟4里的“Down”的任务交给了鹰眼,从碟5开始,每集里两种都有!
▲《碟中谍5》趴飞机上天,跳大巴入水;▲《碟中谍6》极限开伞,爬布道岩。
▲《碟中谍7》悬崖飞车,爬坠落火车。
▲《碟中谍8》下海入潜艇,上天扒飞机。
本片中的两场重头戏——潜艇戏份是电影工业进化的结果,飞机戏份是保持复古的人类特技奇观,且两场任务的核心,就是追求人的主观能动性。
这是《碟中谍》全系列追求的核心,人定胜天。
高科技道具,向来是特工电影中标配,比如易容术就是IMF的招牌,来自当年剧版的设定无法更改,但自从阿汤哥接手电影版之后,确切地说,是第四部开始,每部里高科技产品,不但从核心变成了辅助,甚至有时候还出问题,几乎拖累行动。
最极端的就是第四集,包括脸模、吸附手套、磁力车等等所有的设备全部关键时刻掉链子,3D打印眼镜还被人识破了。
《碟中谍6》没有第四部那样极端,但脸模这回又出了问题,COS拉克失败,阿汤不得不真人亮相。
《碟中谍7》好不容易脸模成功了,结果只做一个,第二个坏了。
导致格蕾丝不得不独自行动,才有了阿汤哥悬崖飞摩托的场景。
所以这个系列,向来是强调角色主观能动性,团队之间的协作,以及主角的极限功能。
回想一下,碟4爬哈利法塔绕过安全系统, 碟5跳入水闸内闭气替换板件,碟6高空跳伞+低空开伞躲避侦查技术……都是采用“人肉”的方式,去挑战或改变科技系统,这是系列“人定胜天”的核心体现——再强大、再严密的科技系统,都有漏洞,而击败/绕过这些漏洞的,是人类的极限本能。
跑个题,阿汤哥不喜欢超级英雄。
从当年漫威想找他演托尼·斯塔克,但阿汤哥要求“去掉钢铁侠的飞行技能”这点来看,汤姆·克鲁斯对借助外/神力的角色是比较反感的,所以他迄今为止,依然沿用老派的“实拍”操作,亲自打那些超级英雄、绿幕英雄电影的脸。
最明显的就是《碟中谍6》,他找饰演超人的亨利·卡维尔演反派,并且在那场著名的跳飞机+极限开伞戏份里,两人一起从天而降,让让不可一世的“大超”颜面扫地。
最后一场戏,在悬崖之上,让不会飞的“超人”坠崖而死。
这两场戏的目的非常明显,就是靓汤的“人定胜天”理论——狠狠地羞辱了超级英雄。
阿汤哥何止不喜欢超级英雄,他连枪都不喜欢。
纵观8部《碟中谍》系列,除了碟2、碟3这两拍得像外传一样的电影,阿汤哥使用枪械外,其余作品,他绝大部分时间,是没有枪的。
其中碟1他全程没开过枪,碟5只是用伊尔莎的枪进行反击,碟6用枪处理意外事件,碟4、碟7、碟8几乎没有拿枪的机会。
作为谍战动作电影的主角,这是很难想象的。
阿汤哥不带枪,把开枪的机会,都留给了队友,自己就俩肩膀抗一个脑袋,轻装上阵,用肉体决胜负。
而最后两部,虽然大反派直接换成了AI,但“人定胜天”丝毫没有减弱。
主角潜入潜艇中拿源代码,潜艇戏份调度极佳,对比《蛟龙行动》就可以分出高下;扒飞机抢病毒容器,险象环生,用人类极限挑战科技的理念。
另外一个例子就是班吉,碟4影子墙差点穿帮,碟5开错了飞机门,碟6没开3D导航,碟7没有预测到火车失控加速,说明什么问题?
除了甘草设定之外,不是突出他学艺不精,而是强调人的主观能动性——人类都有犯错误的时候,但人类会马上更正行为,随机应变。
《碟中谍8》这位差点彻底“下线”,中枪之后一边接受气胸手术,一边指导海莉操作,而最后搞定AI的方式,还是拼手速。
最终,靠人类的能动性,击败科技。
阿汤哥本人,有点像诺兰坚持用胶片实拍的执念一样,都很老派(诺兰连智能手机都不用)。
科学技术给人类生活带来变革,人们如今过度依赖科技和机器,但汤姆·克鲁斯本人并不信任那些科技,并坚信人的本能是可以战胜科技的,这是《谍中谍》系列的核心观念。
所以他不停地奔跑。
电影结尾,IMF照例也有新的血液——变节的特工、在逃的杀手、手快的神偷,复苏的程序员,以及雷打不动的阿汤哥,这个系列还能继续下去,然而阿汤哥已经年过60岁,30年的情怀与发展并举,人的主观能动性被发挥到了极致。
要么上天,要么下坠,其余时间都在奔跑,也该休息一下了,停在这一刻挺好。
彩蛋,“捉鬼大师”最后玩个梗啊,汤姆·克鲁斯可能阅读过我国玄学小说《茅山后裔》。
因为《碟中谍8》中收服智体的那一套流程,跟《茅山后裔》中张国忠、老刘头他们收服冲人身子(附体)的冤孽厉鬼的流程差不多……
电影里,所谓的超级人工智能,基本就是一个幌子,你可以将其看做是厉鬼(或者说是恶魔),把那些被控制的核武库看做要被恶魔被附身的人,以阿汤哥为首的IMF小组是驱魔师或者跳大神的,就好理解了。
《茅山后裔》中,赶走附身的冤孽流程是这样的——在被附身者(宿主)周围摆阵,制造一个大阳或者大阴的环境,比如火钟局或者拔阴斗之类的,有很多种方法。
因为魂魄厉鬼属阴,大阳的环境它会受不了从而离体;大阴的环境它会以为有来头更大的对手要抢占这个身子,同样也会逃走……这时候在宿主口中放一块“死玉”,玉属阴,想要逃走的冤孽在大阳大阴环境下,只能进入死玉,这时候法术师在宿主身上施术,让宿主迅速吐出死玉,冤孽就被困在死玉中,相当于厉鬼/恶魔被收服或封印了。
我看《碟中谍8》的时候,他们封印智体的那一套流程,跟书中收服厉鬼的流程差不多——末日仓库是智体的归宿,相当于附体的最后一个宿主;马蹄源代码与病毒融合,相当于给对方制造一个大阳大阴的环境;智体会进入卢瑟制作的五维存储器(死玉),在智体进入存储器瞬间,人为将其切断,相当于宿主吐出死玉,完成封印。
阿汤哥就算没看过这套中国玄学小说,作为科学教人士,人家没准熟悉我国的阴阳五行学说。
IMF小组秒变驱鬼团队。
当熟悉的主题旋律响起,63岁的阿汤哥再次在银幕上狂奔,感觉自己的青春回忆也在跟着心跳加速。
作为横跨近30年的碟中谍系列最终章,《碟中谍8:最终清算》不仅是一场视觉盛宴,更是一封写给粉丝的情书,彩蛋回忆杀,让人想二刷。
1、从1996年第一部起就在伊森身边的“技术大神”卢瑟,是碟中谍系列除了阿汤哥唯一全程参与八部电影的灵魂人物。
而这一次卢瑟也随着电影一同终结,最终以守护队友的方式壮烈退场。
卢瑟那句“这次换我掩护你”,更是为他与伊森30年的战友情画上了最戳心的句号。
2、凡妮莎·柯比饰演的“黑市女王”白寡妇,这次在《碟8》中轻描淡写提了一句母亲“麦克斯”,这个麦克斯不是别人,正是《碟中谍1》的军火商女魔头。
从妈妈卖军火到女儿周旋AI密钥,女承母业,这家族事业做得风生水起。
3、片中伊森濒死之际,眼前闪过伊尔莎、茱莉亚、班吉的脸;连《碟1》的中情局特工唐洛也惊喜露脸,他曾因伊森入室盗窃而丢了工作,这一次让两位老友再度相见,甚至巧妙,营造出过往恩怨就此两清的终结感……全员回忆杀,简直不要太好哭TT
4、奔跑吧,伊森!
每部必有的“阿汤哥冲刺”画面,这次也不例外,六旬靓汤在核爆倒计时中狂奔。
镜头特意放慢,白衬衫被风吹满的瞬间,仿佛和《碟1》雨夜逃亡的身影重叠交织,跑过青春,亦跑向终点,有始有终,这该死的仪式感!
5、 《碟8》连BGM都暗藏彩蛋,经典主旋律这次有了花式变奏:营救戏用钢琴轻柔铺底,决斗时变交响乐炸场,卢瑟牺牲后转为单簧管哀鸣……一首曲子串起30年悲欢,听得人心潮起伏,恋恋不舍。
6、 叫醒耳朵的还有那自毁时的滴滴声,任务简报在录音机播放的倒计时音效,和《碟1》中光盘自毁的“滴滴”声一模一样,细节与情怀拉满,经典声声不息!
此外,AI大反派“恶灵”的源头叫“兔子脚”,应该是致敬《碟3》的神秘武器;片中出现的日期“1996.5.22”正是《碟1》上映的日子……还有太多彩蛋没有梳理完,感觉要二刷眼睛才跟得上,看片时一度觉得《碟8》不是一部简单的片子,更像是一场主创埋了30年的伏笔回收计划。
彩蛋是献给影迷的礼物,是来自特工伊森·亨特的终极浪漫,谢谢你,陪了我们三十年
不太喜欢。
首先对ai的想象非常陈旧。
完全就是把 老的人类反派套在ai身上。
ai脑残的吗 不知道备份几个自己在互联网上。
就一个被抓住就完了。
完全是肉体的人。
而成功的反派的关键就是。
动机是否合理,是否能让观众理解。
做到的话反派就成功了一半。
这个ai和很多人类反派一样。
反正我就是要核弹炸了全人类。
没有为啥。
就。
男主为啥要帮你呢?
好处是啥?
人质在哪?
还有反派男要如何通过病毒来控制ai呢?
如何让ai为自己效力?
那个病毒设置的是让ai以为自己已经炸了全世界进数据库了吧。
还有更搞笑的。
ai想进去因为这样可以活几千年。?
只要互联网还在ai不就能活吗。
还能控制人类玩。
对比一下,黑客帝国,攻壳的ai合理多了。
刚好上个月又看了一遍攻壳。
那里的ai也想延续下去。
他想的是如何“繁衍”。
如何复制更多自己但是又要有差异性,有利于生存。
还有男反派,时间也很紧张啊,把男主弄坠机了上哪找回硬盘啊。
亚洲女生偶尔冒几句完全不影响剧情的法语。
完全工具人。
虽然黑人女性当上总统了。
核弹控制室里面,亚洲女agent上班还得穿着高跟鞋。
并不想发影评 也不算影评 就是短评字数控制太烦啦
重要剧透:本片中的智体也喜欢剧透,但是不同于它总剧透不确定的事情,接下来我剧透的都是确定的事情。
书接上回,伊森亨特得到了解锁智体源代码的钥匙却迟迟没有上交国家。
现在他要解决智械危机,还需要找到保存智体源代码的坐标。
为此,伊森要先找到上一集一直和他抢钥匙的大反派、智体人类代理人盖布瑞尔。
盖布瑞尔手下的螳螂女正要被引渡到美国。
盖布瑞尔因为接到智体的神谕,说螳螂女会变节加入IMF作为对伊森救命之恩的报答,所以就想先下手为强杀掉螳螂女,结果他的行为恰好促成了智体预言的结果。
伊森表示这个他太熟了,基于未发生的行为被定罪这事他在《少数派报告》里也经历过。
大概是这段相同经历让伊森和螳螂女更容易产生共鸣,因此后面的劫囚+拉人入伙进展得十分顺利,还捎带着拉来一个黑人小哥。
劫囚这场戏,伊森和班吉摘下人皮面具的瞬间全场爆笑,估计除了因为两人演得本来就有几分滑稽,还因为前面贴片广告有《新白头神探》的预告片,两人这个动作让包括我在内的观众都不禁想象到那段预告片里小萝莉撕下人皮面具秒变连姆尼森的离谱桥段。
伊森根据螳螂女提供的新线索,来到当地使馆,在门口撞到两个美国探员,对方如临大敌,想要控制住伊森,伊森却赌对方枪套里没有枪,两人一摸果然没有,原来是上一集加入伊森团队的女神偷格蕾丝也来了。
抓捕盖布瑞尔的行动太过危险,伊森没料到格蕾丝会出现在这里,他俩正要理论,突然来了两个年轻人, 30多岁,一个体重90多公斤,一个体重80多公斤,偷袭了伊森亨特六十多岁的老同志。
等到伊森醒来,他和格蕾丝已经都被盖布瑞尔囚禁,不远处的刑具台琳琅满目。
伊森安慰格蕾丝,不用怕,忍一忍很快就过去了,最多就是被拦腰劈成两段。
盖布瑞尔又带着智体的神谕来了,伊森是预言中能够找到智体源代码的人,所以盖布瑞尔要留他一条命,逼他合作。
伊森正义凛然地表示,去你[哔]的,我不会告诉你任何事情。
紧接着,还没通电,他就自己抽搐了起来。
伊森口中的假牙藏有剧毒,他以自己的性命威胁盖布瑞尔放走格蕾丝,眼见对方不为所动,果断咬破毒牙,当场口吐白沫。
盖布瑞尔慌了,吩咐手下对伊森实施急救。
其实伊森都是演的,抓住机会对敌人实施反杀。
近年来比较有话题度的动作片越来越多地走上大尺度血浆片路线,或许阿汤哥也考虑过拓展本片的尺度,但最终还是坚守了PG13. 伊森用铁锤砍刀等刑具虐杀敌人的场面没有直接展现,只给了格蕾丝的反应镜头。
杀完人伊森还顺便诚挚告白,说自己不可能不管她死活,而面对眼前的一片狼藉,格蕾丝除了连连点头,也没什么别的好做的。
伊森和伙伴们对盖布瑞尔进行围追堵截,可惜还是被他跑掉了。
不过此行并非全无收获。
伊森找到了盖布瑞尔接收“神谕”的设备,终于能跟智体进行直接交流了。
作为系列最神秘的大Boss、一个带有科幻元素的特工动作片里的人造神明,智体的登场肯定让观众充满期待。
但是本片主创显然也没想好怎么驾驭这个形象,所以主角和智体的接触就仅仅是以他带上VR眼镜看了几张幻灯片这样的潦草方式结束。
接收神谕的同时,伊森还把前面错过的电击给补上了。
他可以对着智体再来一遍,去你[哔]的,我不会告诉你任何事情。
伊森从智体那里获得了若干有关未来的预言,包括自己的伙伴们在北极附近等待接应自己、自己几乎赤身裸体在冰海中挣扎、智体位于南非的服务器、盖布瑞尔手握着智体的源代码和毒丸程序等画面。
现在的伊森就相当于《命运石之门》的凤凰院凶真、《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》的赫敏,成为了一名观测者,被他观测到的未来事件就会成为确定的事实。
从接收神谕的机器当中出来,伊森立刻意识到自己的伙伴卢瑟有生命危险,朝着秘密基地飞奔。
卢瑟早已病入膏肓,用自己最后的力气研发了能欺骗和麻痹智体的毒丸程序,并随身携带。
盖布瑞尔先伊森一步从卢瑟身上抢走了毒丸,并将卢瑟与核弹引爆装置关在一起。
当伊森赶到时,卢瑟正在从容不迫地进行引爆装置拆除工作,等他做完,就能拯救这座城市,但是引爆装置本身也会爆炸,拆除者本人是注定要牺牲的。
卢瑟与伊森进行了道别,他鼓励伊森说我们的人生不是注定的,而是我们一系列选择的结果。
所以现在我们就知道了为什么拉螳螂女入伙要顺便拉一个黑人小哥。
卢瑟牺牲了,团队里面就没有黑人了。
黑人小哥的主要作用是在团队里面扮演黑人,提供多样性。
一刻也没有为卢瑟哀悼,立刻赶到战场的是骷髅岛玉面手雷王布里格斯探员。
上一集手雷王一直对伊森穷追不舍,这次终于将他绳之以法,带回美国。
伊森接触过智体以后已经开了天眼,拆穿了玉面手雷王只是个化名,其实他是前作变节特工的儿子。
变节老爹让家族蒙羞,本来三代以内都不能考公,但是手雷王因为工作积极性高,被破格录用。
伊森本以为手雷王是要为父报仇,但是手雷王却表示等事成之后再跟他进行最终清算。
智体觉醒后开始入侵各个有核国家的核武器库,五个核大国率先沦陷。
当然这五个国家并不是五常,其中只有一常,至于是哪一常,那当然是大家意料之中的那一常。
总统作战会议室的电子地图上,印度、巴基斯坦、北朝鲜、以色列、法国已经被标为红色,伊森向总统和一众高层报告当前严峻形势的同时,英国也没坚持住,变成了红色。
伊森对总统表示,拯救世界,好拯救,说实话,分分钟就给你救回来,不用一星期,三天。
为什么不救?
爷们儿要航母。
总统被伊森的局气折服,同意派一艘航母配合他的行动,同时开启了三天的倒计时,在此期间,总统会替伊森扛住所有压力,但是三天期限一过,如果伊森没能完成任务,那么总统会赶在美国的核武库也落入智体控制之前抢先将美国核武库的储备全部发射出去。
保存有智体源代码的潜艇遗骸据推测应该在白令海峡附近,解锁源代码的钥匙就是附近岛屿的因纽特人找到的。
这里是美俄海军对峙的前线,极易擦枪走火。
伊森在航母护送下来到指定海域,然后一个猛子就扎进海里,被几个壮汉当场摁住。
这几个壮汉是来接应伊森的潜艇兵,艇长亲自来慰问伊森,双方热情地打了招呼。
-你一定是艇长吧!
-你一定是脑子进水了吧!
伊森需要潜艇根据接收到的坐标,把他护送到智体源代码所在的潜艇残骸,此举会深入毛子势力范围。
艇长得知伊森要他配合进行的是这种惹毛毛子的危险行为,当即表示,那你算是找对人了。
与此同时,伊森的伙伴们来到因纽特人聚居的北极小岛寻找有关源代码潜艇遗骸坐标的线索,在这里见到了《碟中谍1》的中情局信息安全负责人,由于伊森破解了中情局安全网络,这位老哥遭到降职,流放宁古塔,予因纽特人为奴,当了上门女婿。
班吉正准备大展拳脚,结合他和赘婿哥两人的技术力,尽快把坐标发送给潜艇上的伊森,却发现他们此刻身处的小屋已经被俄国人占领。
格蕾丝试图用嘴遁的方式说服俄国上尉,勾起他的同理心。
但是俄国上尉无亲无故、无牵无挂、油盐不进。
因纽特大姐借着去给雪橇犬喂狗粮的机会,率先发难,屋中众人随即展开反击。
最终在一片混战中,赘婿哥和大姐的木屋被大火吞噬,赘婿哥冒着生命危险在火海中坚持着发送了坐标。
等待坐标的同时,伊森在潜艇上进行体能恢复训练。
艇上有个士兵是网瘾少年,听说伊森得到智体源代码以后会导致全球大断网,对此无法接受,拿着小刀准备偷袭伊森,遭到伊森反杀,得到的最后一句评语是:孩子你少上会儿网罢。
接收坐标会导致潜艇失去隐蔽状态15分钟,伊森得到坐标的同时,潜艇也被俄国人盯上了。
这时候他们潜艇里面急需一个有绝对听感的王俊凯外加一个会吹口琴上buff的张涵予,有了这对卧龙凤雏,敌方潜艇就算是由智体亲自指挥也得吃几发鱼雷。
本片就是《蛟龙行动》想象中自己的样子,又有各种尖端武器展示,又有近战搏杀。
《蛟龙行动》给人感觉就是那种卖傻力气的电影,堆砌的视觉奇观毫无新鲜感;而本片虽然也只是一个老套的故事配上一堆套路化的桥段,但是设置的视觉奇观基本都是有效的,不去追求傻大黑粗硬猛,而是聚焦于一个“险”字,每场动作戏的设置都是为了突出惊险的感觉,催生出阿汤哥与观众间的吊桥效应。
之前有观众好奇,阿汤哥这次要扒什么交通工具,现在答案出来了,是潜艇。
阿汤哥穿着特制潜水服独自潜入源代码潜艇遗骸的戏份,有一种《异形:夺命舰》的感觉,尤其是两具尸体跳脸的时候。
不过下一个镜头切两具尸体的中景,看着他们并排坐着,还保持着相同的姿势,倾斜角度都一模一样,又有种莫名的喜感。
伊森成功得到了源代码,此时潜艇遗骸已经快要被水淹没,这让他不知所措。
危难之际,伊森想到了可以从鱼雷发射口逃出去,但是穿着那身特制潜水服他钻不进去,只好脱掉装备,以近乎光着身子的姿态在深海中练习游泳,扑腾了没几下,他就失去了意识。
这里似乎就是智体预言中他的殒命之所。
伊森以为他进入了天堂,在这里看到了格蕾丝的幻象。
真实情况是,他的伙伴们及时赶来将他捞了起来,格蕾丝对他进行了人工呼吸。
经历了这次事件,伊森意识到智体预言的画面一定会出现,但结果却并非不可改变。
按照他之前看过的预言,源代码与毒丸的合并将由盖布瑞尔完成,因此他决定主动深入虎穴,带上源代码去找握有毒丸的盖布瑞尔,促成预言画面的出现。
为了防止智体“吞食”毒丸以后狗急跳墙拉着全世界垫背,导致全球大断网,主角团需要将智体存储到卢瑟生前开发的五维硬盘中,然后在智体被毒丸麻痹的一瞬间将硬盘从智体原本所在的服务器上拔下,相当于把精灵装进瓶中,让他以后活在瓶中世界,把这里当作他的现实世界。
当主角团说到“欺骗这个谎言之神”的时候,我是真的以为最终故事的走向会类似于《命运石之门》,主角团要在若干个已经被观测到并因此确定的时空定点事件的缝隙之间寻找改变未来的可能性。
一瞬间,就是一眨眼的时间,现在有了量化的标准,100毫秒。
毒丸生效到拔下硬盘之间的延迟不能超过100毫秒,能有这么快手速的人只有格蕾丝,由她进行最后拔出硬盘的操作也是命定的事件。
主角团飞往南非的飞机由因纽特大姐驾驶。
她的本事还不限于此,最厉害的是一招言出法随的see u again,她说话比智体都好使。
伊森对赘婿哥致歉,因为他害得赘婿哥丢了中情局那份很有前途的工作,伊森觉得他亏欠赘婿哥一次人生,赘婿哥却对自己的人生很满意,如果没有离开中情局,他就不会遇见他的爱人因纽特大姐,所以是伊森给了他现在的人生,反而是他欠了伊森的。
赘婿哥把伊森在系列第一部执行潜入任务时留在电脑前的匕首还给了伊森,他和伊森之间的账就此完成清算。
一行人浩浩荡荡地冲入盖布瑞尔的圈套,紧接着中情局的基特里奇局长和玉面手雷王来了一招螳螂捕蝉黄雀在后,伊森手上的源代码和盖布瑞尔手上的毒丸都被局长拿到了。
局长问伊森如何用这两样东西阻止智体,伊森很焦急地催促局长赶紧把这两样东西给盖布瑞尔,从而实现预言中的画面。
但是我当时想的是,让局长戴上大反派的人皮面具然后表演出预言中的画面不就可以了。
中情局内部在这里磨叽着互相消磨时间,盖布瑞尔的援兵到了,他本人趁乱抢走两件宝贝逃跑,伊森独自去追赶他。
剩下的人在洞里进行大混战,最后主角团剩下的六人兵分两路,格蕾丝和螳螂女护送肺部中弹的班吉去地下服务器机房进行对智体的捕捉;赘婿哥两口子和小黑哥留在洞里拆核弹,这一颗是卢瑟临终前拆的同款核弹的威力加强版。
服务器机房里,班吉一边接受螳螂女这个二把刀给他动手术,一边指导格蕾丝做好捕捉智体的准备。
服务器拆开后有三种颜色的线,不用班吉教,格蕾丝也知道,不要剪断她和伊森之间的红线。
这时三天时限已经快到头了,全世界只剩下美国的核武库还没被智体攻陷,不过也快了。
按照承诺,美国总统取出核弹密码箱,准备发布命令发射核弹。
三天前伊森立下军令状的时候,总统跟所有人说的都是核弹她要一射到底,所有人,国防部长、将军、中情局长,他们都很兴奋,但是最后总统还是放弃了,她一个人的思考,一个人的决定。
如果智体能检测到各国领导人的威慑值,那么本片这位总统的威慑值大概跟程心水平差不多。
总统给出的理由是,他们不能被智体牵着走、主动走进智体创造的现实。
作战会议室里的一位特工不满总统的选择,打算刺杀总统。
一直态度强硬、看似与总统不对付的老将军挺身而出,击毙刺客的同时还替总统挡下一枪,光荣牺牲。
如果继续让美国人拍《三体》,大概他们会拍出维德替程心挡枪。
美国的核武库终于也被智体攻陷了。
现在他拥有了全世界的核武器,人类正式进入了以秒计算的末日倒计时。
人类全部希望都在伊森能否控制住盖布瑞尔进行源代码和毒丸的合并。
盖布瑞尔驾驶一架黄色飞机逃离,伊森尝试扒飞机没扒上。
好在还有个开红色飞机的护航小弟,没注意伊森从下方扒住了他的飞机。
当我看到主角夹克下面那件白衣服时,我自认为我已经预判到了故事的走向,因为在伊森之前看到的预言画面中,盖布瑞尔完成源代码和毒丸合并时穿的好像就是这件衣服。
当时我猜伊森最后为了实现预言会戴上面具伪装成盖布瑞尔,从而完成世界线的收束。
不过接下来的发展并没有如我预期的那样。
伊森先是在红色小飞机上一顿攀爬,解决掉了龙套飞行员,接下来就该教教大反派什么叫壮志凌云了。
不过他开的毕竟是从龙套那里抢来的飞机,不如大反派的飞机坚固,撞了没几下就要散架了。
伊森赶在自己的飞机坠毁之前扒住了盖布瑞尔的飞机,又是一番花式攀爬。
自从见识了服部平次站在这种飞机上跟人家比剑,我现在再看别人在飞机上如何整活儿都不会大惊小怪了。
飞机在天上翻了个跟头,伊森趁机解开了盖布瑞尔的安全带,让他整个人掉了出来。
盖布瑞尔得意地笑着说,他才是那个有降落伞的人,要先走一步了。
临走之前,盖布瑞尔决定再装一回逼,跟伊森说,你看我给你cosplay个咸蛋超人,说完就把飞机尾翼插在脑门中间,然后脑壳拉着血丝飞走了。
这是一生只能表演一次的cosplay。
大反派这个血腥又带点无厘头的死法,有几分《死侍》的味道了。
为了增强戏剧张力,我觉得可以给主角和反派之间设置这样一段对话。
伊森问反派,我扒过飞机火车潜艇你扒过吗?
我爬过迪拜塔你爬过吗?
我光着身子跳过北冰洋你跳过吗?
我在审讯室用锤子和砍刀把人给干了你干过吗?
我差点儿死了你死过吗?
反派回答,最后这个,我真的死过。
我在看最后扒飞机这段戏的时候,才突然意识到,吴京和阿汤哥还挺像的,两人都是身材不算魁梧,年轻时容貌还显得过于清秀以至于光看外表会被人武断地认为男子气概不足。
于是后来他们都走上了搏命硬汉路线,而且在他们各自主控的电影项目中,除了高难度的动作戏,还有大量对于军事装备的展现,以此彰显他们的家国情怀。
不过具体的动作设计方面,二者的偏向性又有很大不同,吴京更偏向于展现自己武术运动员出身的灵活身手,而阿汤哥则是进行各种惊险刺激的极限运动挑战。
这种玩儿命冒险的拍法,华人影星当中能与阿汤哥较量一下的,还是只有年轻时的成龙。
故事的结局是伊森完成了源代码和毒丸的合并,就以他的本来面目。
或许阿汤哥是想以这种方式凸显命运并非早已注定、人们可以凭借选择改变命运这样的主题,不过我还是觉得最后的呈现方式如果是既不违背预言画面、又改写了预言的结局,那样会更有趣。
甚至还可以设定人皮面具3D打印机无法使用,卢瑟临终前最后打印的一张面具就是盖布瑞尔的,留给了伊森,告诉他时候到了他自然会戴上,这样就有一种团队最强大脑临终留下锦囊遗计的感觉,也能进一步强化那种卢瑟牺牲之后仍与伙伴们并肩作战的效果。
伊森和伙伴们配合默契,他合并源代码与毒丸的同时,格蕾丝拔下硬盘、赘婿哥拆除核弹的操作也同时完成。
赘婿哥找到了核弹拆除装置的漏洞,最后关头给他自己、因纽特大姐还有小黑哥赢得了10秒的逃生时间,然后他们三个跑得比伊森还快,最终逃出生天。
执行终极任务的7名团队成员全部存活,不可能任务小队再次完成了不可能完成的任务。
禁锢智体的五维硬盘由伊森保管。
卢瑟在毒丸程序最后还有一段给伊森的临别赠言。
我其实还想过,既然捕获智体的工具全部由卢瑟提供,干脆就让智体最后洗白,并且声音换成卢瑟的声音,以后成为伊森的智能助手,就像钢铁侠的贾维斯。
当然这条幻想的世界线灵感来源是《疑犯追踪》根的结局。
中情局局长和玉面手雷王前来回收智体源代码和毒丸,却发现设备已经自行销毁,就像每次伊森收到的任务指示那样。
玉面手雷王与伊森握手言和,他们之间的清算也就此完成。
本片的故事其实相当老套,对于大反派人工智能的设计也缺乏想象力,核战争毁灭人类什么的,还停留在40年前冷战时期《终结者1》天网的水平。
影片中借主角团之口已经明确称智体为“谎言之神”,那么利用谎言迷惑人类的心智、倒反天罡把人类工具化,这样的行为模式显然才更符合观众的预期。
人类本身就是最好用的杀人工具。
十年前的《王牌特工》最终的危机就是人类脑电波受到干扰,像丧尸一样疯狂自相残杀。
在此基础上,把脑波控制、丧尸化这些老套的元素去掉,改成人类在抖音之类短视频的诱导下变得空前暴力,受到AI的引导而不自知,自以为凭借自由意志做出了杀戮的决定,其实完全在智体的算计之中,这样的剧情走向岂不是要比俗套的丢核弹更能让如今的观众代入吗?
2012的《碟中谍4》是我在电影院里看的本系列第一部作品,也是整个系列我最喜欢的一部。
当年《碟中谍4》在国内是春节档上映的,那一个寒假我在电影院至少看了三遍。
时至今日,国产电影也有了在春节档值得许多观众三刷乃至五刷七刷的电影。
很多人不能理解为什么会有人重复去看一部电影那么多遍,并因此怀疑后面一定有什么猫腻。
其实这没什么好奇怪的,我非常理解今年那些反复多次观看《哪吒2》的观众,就跟我当年三刷《碟中谍4》一样,就是追求一种简单纯粹的观影爽感。
《哪吒2》我只看了一遍,如果我年轻个十几岁,我大概也会像当年看《碟中谍4》那样三刷走起。
《碟中谍8》在我看来是不如《碟中谍4》的,当然更不如《哪吒2》,但今年截至目前要找一部最接近《哪吒2》的、能提供类似的那种简单纯粹爽感的电影,大概也只有它了。
我给本片打五星倒不是因为它真的多么完美无瑕,主要因为我最近一部打四星的是《会计刺客2》,两部影片的质量差距还是很明显的,所以打分上也要有点区分度。
另外我给《碟中谍7》打了四星是因为我喜欢的角色毫无意义地便当了,这种情况在本片并没有发生——我并不是说黑人角色就可以随便死,毕竟黑人的命也是命,但是我确实更喜欢看丽贝卡弗格森那样的美女。
《碟中谍4》让人印象深刻的除了迪拜塔,还有蕾雅赛杜演的女杀手。
后来她就成了邦德的红颜知己。
《碟中谍6》的大反派是超人,现在他成了新一任的邦德。
好像被阿汤哥揍过的人特别容易跑到007系列去再就业。
不知道本片的大反派演员会不会也得到类似的机会,硬要攀关系的话,他可以说他们一个是正牌的钢铁之躯氪星超人、一个是即兴cosplay的M78星云咸蛋超人,总之都相信光。
当阿汤哥被chatgpt并联的脑机接口控制,进行一番对于世界毁灭的YY之后,我的脑海里清晰地浮现出我那同样年过六旬的导师,德高望重的Peter在听完我的课题设计之后大惊小怪怒视我的眼神:Summer(二声),I would not include AI or deep learning or machine learning or whatever else in my study! For my lifetime! All the papers talking about AI screening, I think they are far from robust!Fine, 现在所有人都知道六十多岁白人老头对AI是多么恐惧了。
我导儿只是逼迫我剔除所有AI内容,并且严禁我使用chatgpt,宁可自己用铅笔一个字一个字地给我修改论文语法错误,阿汤哥对chatgpt的恨好像更明显一些,他要把chatgpt装到收妖瓶里炼丹。
反正我回国之后还是搞了AI,就像我从头到尾也想不明白一个问题,Luther作为天才无敌并有头发的程序员,在写病毒的时候为什么不写明白chatgpt效忠谁?
我虽然真的不是程序员也觉得谁把U盘插进去chatgpt就听谁的这件事也太诡异了?
就连隔壁家的大黄狗也不会按先后顺序认主啊!
好的, chatgpt部分结束--我记得我看碟中谍1是在距离北京中心位置仅1公里,长安街南侧的西单电影院,当时的海报还是巨幅手绘的,阿汤哥那张无敌美貌的脸印在了我幼小的心灵里,md,世界上竟然有这么帅的男人。
如今,当年打开我审美新纪元的男人已经自我和解到了可以戴着方脸特效潜水服长期出境,在镜头前只穿一条黑色无logo内裤打斗+被水冲,我在电影院只能绝望地闭上眼睛,Tom,我们给彼此留一点体面和尊严不好吗?
但是看到最后我还是很感动,都说世间最遗憾的事情莫过于英雄气短、美人迟暮。
我们阿汤哥证实了英雄到了62岁也不会气短,还是能徒手扒飞机拆炸弹捞潜艇只穿内裤在零下20多度的白令海里5秒上浮不因为减压病爆肺而死;迟暮的美人自我和解之后顶着变形的脸穿着黑色内裤还能给自己安排一段减压舱里赤裸相对的黄昏恋;抠门至极的不只有我处女座的老公还有这个世界上最顶级的特工们,拯救了世界之后竟然不吃一顿散伙饭直接各奔天涯。
敢想敢干如我阿汤哥,我想咋拍就咋拍,反正我曾经也当过球草,现在我穿着内裤大战chatgpt你们也得乖乖看。
行。
美国人有自己的吴京
【A-】太好哭了。。不止是本系列,好像在看一个伟大时代的究极落幕。把智能与先进设定为反派,于是顺理成章的,最后一次选择回归古典与老派,拥抱身体、动作、姿态,远古的世界最后一次站在舞台中间,然后转头,隐入尘烟。在影院看过4部碟中谍,每次都刚好在人生的重要节点。我想我会永远怀念那个时代。 // 1 6 8 4 5 7 3 2。
汤克鲁终于拼完了,三小时坐得我腰好疼,中间睡过去若干次,但即使如此我还是想问:明日边缘2啥时候拍?
坐在香港影院里看完了阿汤哥MI系列的谢幕之作(maybe暂时),最后Luther的一番话看到我泪目不止。或许不是最好的终章,但我确实很难找到像这样的一个系列了,自开始爱上电影之后,这个系列就是我心目中的最能够代表“商业类型大片”这个概念的作品,它反复让我想起我为什么会爱上在大银幕上看电影。30年,看着帅汤从俊朗小生走到满脸沧桑却依然风度不减当年,年过六旬仍然在上天下海,钻潜艇扒飞机亲力亲为,以一己之力最好地诠释了一个具有至高职业素养的国际巨星能够为拍电影这件事情奉献到什么程度。或许笨拙、巧合,甚至有点俗套,但是始终凑效,他就是永远有办法让你相信奇迹,相信不可能。古典和现代感紧密交织,紧张的时刻依然能让你大腿都掐红。多希望这个系列不会结束,但英雄终有迟暮时,好在电影能替你我记得。
还行但也就还行了但法国姐love love,最喜欢潜水艇那段但本可以有更爽的恐怖片走向但怎么办呢咱们是主流动作片(。。。。。)以及对格蕾丝无感,姐很好看但被安排了太多暧昧戏,不如跟班吉兄弟抱一下说说心里话
如果真的是系列终结篇,那可以给五星。制作顶级,各种经典元素全有,节奏很舒服,几场对话的交叉剪辑和回忆前几作的混剪水准真是太高了。而且结局是圆满的,情绪给的太到位了。如果阿汤哥过几年还能跑得动,那么看好他还会回来。
永华IMAX。科幻化、极限化愈发暴露出类型创作的文化拐杖,瓶中妖从魔盒放出,智体VR领德尔斐神谕,而赌注越大,信度越纯,水下戏就嫁接了从棺材到子宫的意象,三天后在北方见证复活。这个系列的落幕,或许也标志着冷战或实拍从历史成为神话。问题还是,人神为信众救下了怎样的世界?那断电重启的,不还是有促成灾难的因子,无论人性还是算法?
我实在很难忍受这些傀儡导演和工具人编剧炮制的水货台词,干瘪冗长,没范儿硬起。每当文戏出镜达两人以上,所有对白都春晚合唱化——你来一句我接一句,唯一原因就是人都上台了又不能干站着,反正哪句话是谁说的完全没区别。文戏打戏继续割裂,两场重头动作戏,潜艇探秘是碟5水塔戏的pro max版,终战就是把碟6拆核弹重拍一遍,实际上自碟5之后,碟中谍的场面营造就是两板斧,平行蒙太奇硬岔悬念+极度刻晴的节外生枝,如此粗暴的重复构思也算顺理成章了。漫长的小三个钟头里我不止一次默念,假使德·帕尔玛哪怕布拉德·伯德在,这段肯定不会拍得这么墨迹/空洞/无趣,但整个系列发展至今,恐怕它早已容不下“导演”的存在。无论是这个系列的终结乃至某种类型片终结,走出影院的我只有长舒一口气:当退则退,当了则了。
睡着了五次,醒着也是如坐针毡…what an encyclopedia of clichés…
英雄迟暮,以婴儿蜷缩之姿告别,像回到母亲子宫里一样安宁,从终点重新抵达原点,三十年上天入海,故事划上句号,一切归于平静。
最后30分钟的高潮,给这部片藏不住的落寞感。这一次,Ethan不再对抗某个恐怖分子、间谍头子,而是在深海和高空里,与“虚空”对峙。AI?功能性反派?完全不重要了。真正让人难过的,是你在银幕上看到一个拼了命拯救世界的英雄,背后却已没有一个稳固的世界可被拯救。以前的“任务”,是真实的危机(内鬼、核弹、恐袭);现在的“任务”,像是美国好莱坞自我招魂。但就算迟暮了,他还在跑。他翻过火车、跳下悬崖、冲进时间缝隙里——只为了兑现一句承诺。哪怕旧秩序崩塌、英雄神话瓦解、连“反派”都空洞如空气,他也在坚持着一件事:我会完成任务,我会救你。所以最后我真的有点破防了。是因为在这个到处AI、算法和碎片叙事的时代,居然还有一部电影执着于拍“人”的信念。这大概就是好莱坞最后的浪漫。
作为终结篇实在是烂得不行,放在全系列里面也属于“质量最低”的有力竞争者。节奏把控竟然能比7还要糟糕,我本来以为7的拖沓和无聊程度由于疫情还有罢工等等不可抗力还算情有可原,到终结篇无论如何也有余力拨乱反正了,结果前半部的时间全都浪费在了继续展开和承接7的无聊设定上面,大段大段的文戏真的让人昏昏欲睡——拜托你是最终篇哎,你系列每部开头必然会有一个重头的动作戏的,这部开头连个打戏都不敢直接放只能切女主表情特写?诚然从潜艇戏开始节奏就抓回来了,但铺陈那么多潜水相关危险性的设定到最后男主纯靠肉身速升百米是不是有点……就像讲了很多智斗游戏规则最后玩家是靠拳头莽过去的一样。飞机戏在我看来也是对6的拙劣模仿,最大的抱怨还是没有肉搏戏吧,6的肉搏和各种大场面特技配合得真的很好,可能也是六旬老汉真的打不动了吧。
与好莱坞一众平庸媚俗超英片最大的区别在于保持着一种自觉的清醒:既然奇观是电影必不可缺的规定动作,索性让属于演员身体的奇观成为叙事的主语,配备各种impossible mission用以修饰主语,并将mission所通向的结局——必将抵达的危机解除——写作无足轻重的标点。于是,电影卸下了起承转合的剧作包袱,无需依靠虚张声势或故弄玄虚控制节奏,一次次或长或短的“倒计时”成为触发叙事的机制,三分钟、三天、直至三十年,并由此完成了戏里戏外的互文,若逻辑可被预判、意识可被参透,那么唯一可被掌控又无法精准调用的只剩下身体的本能,它既是伊森在生死时刻急促的呼吸、抽动的肌肉,也是我们在目睹汤姆·克鲁斯完成极限操作时发出的惊呼。
多一星给阿汤哥吧。全片太多重点包括营销都放在了伊森身上,而不是故事本身,拍着拍着就跟家人侠一样变成了拯救世界,换个名字也丝毫不违和。全片前半部分都在试图强行捏造一个有智体的世界,可惜太多电影有比这个更好的设定了,危机和反派塑造的失败导致之后的剧情也丝毫没有代入感。全片大部分文戏都放在了捏造智体和强调任务的困难上,而且一切设定全靠主角苍白的语言来平铺直叙。动作戏虽然阿汤哥很卖力,但是几乎全是阿汤哥了,真想说这些无用的动作镜头有点占比太高了,不光整体不够爽,甚至连之前系列引以为傲的“黑科技”也仅仅出现了一个潜水服。失败的除了剧情还有一直不合时宜的配乐和极其失败的剪辑,前半部分剪辑让我有一种影片放一半才入场的感觉,看了一个小时才知道一点他想拍什么。虽然是系列的最后一部,但是这部真是系列最差的一部。
前面超过一半的篇幅几乎丢掉了整个系列的神韵。阿汤哥的奔跑和特技动作是人物与空间互动的方式,也是电影艺术最归根结底的形式:人物如何在空间与时间里运动。但那极其糟糕的剪辑和塞得满满当当的配乐分割了空间,阻塞了人物的运动,也是视觉强奸文化的体现。到了潜艇戏开始才回到系列应有的水平,但为时已晚
4以后最差的一部。7至少叙事节奏还行(不管剧情的内容编得合不合理),摩托悬崖跳伞戏虽然没达到宣传效果但至少火车那段戏的场景设计和节奏还可以。8前半段各种蒙太奇回忆+介绍任务不但冗长而且毫无节奏变化。后两幕憋出来的大招(潜艇和飞机)对比5(潜水偷硬盘)和6(直升机大战)的类似段落都显得大而无当。确实是实拍,但已经放弃“戏”的构建(利用场景和场景内拍摄对象的关系制造紧张感)完全依赖实拍和场景的空间尺度来达成效果。我看的激光IMAX版,但最后大战都感觉波澜不惊。整体就给人一种很憨、硬干、硬上的感觉。
全程都是 talk talk talk,真烂到家了,还动作电影
虽然确实存在文戏过长、解释性台词过多的硬伤,但是阿汤哥如此搏命的演出实在是让我无话可说。疯狂的动作戏构想全都落到实处,并且表现力惊人。试问在这个时代还有谁能做到?就像成龙在《龙兄虎弟》结尾在热气球的一跳,我对这样的演员毫无抵抗力,无脑满分。
影城(摇摇欲坠的)2厅,阿汤老师,扒飞机扒火车已没有什么挑战性了,于是进步到扒核潜艇了!确实是一场大型的这一系列大IP总结,无数前情回眸,众多与之前7集的呼应桥段,当年上海的段落居然有后续,许多故人跨越30年的重逢,想必资深真爱粉会一如含泪的西蒙佩吉老师那样忍不住感慨万千;从第一集里的3.5英寸盘,到此时此刻的光学盘,这个设计想必也是故意的,是照应,同样也是小小的缩影,这三十年来的一步步,也是电影技术与现实科技进步的变迁历史,当然阿汤和他的伙伴们依然坚守着手工活儿,手速拯救世界,无论如何这个系列证明了绿幕与亲自上阵到底是区别巨大且肉眼可分辨的,比如机位何其促狭,阿汤老师也已全然不顾形象;还是感觉不会到此结束,本集基本已经是科幻灾难类型,下一次阿汤哥是不是要进入外太空和漫威联合行动了
低配智子(草履虫版)和破壁者,美国人有自己的《三体》。徒手扒飞机,山区发信息,美国人有自己的5G。深海硬抗1.5Mpa的压强,美国人有自己的哥斯拉!我命由我不由天,一人拯救美利坚,美国人有自己的哪吒!U盘抓病毒,美国人有自己超级地狱级难度的宝可梦大师赛。毛子潜水艇的密闭性和供电系统真的牛逼!毛子有自己的诺亚方舟!花了很多时间在网上,每天都想世界毁灭,原来我竟是智体狂热教徒!?