怒

原发于2017年4月18日澎湃新闻“有戏”。

李相日2005年执导的电影《天堂失格》，人生失意的两男一女三个年轻人，命运因为一起巴士劫持事件相连，大难不死携手向社会展开报复。

他的导演新作《怒》，分居三地但脸上同样写着“Loser”的三位男性，由于把自己活成一团迷雾，分别被观众怀疑是一年前轰动日本的“八王子杀人事件”的真凶山神。

新闻节目对山神整容的详细报道，令这三个“撞脸”的男人跨越性取向的差异，被迫重新踏入不愿回首的过往。

而比起观众无关痛痒的猜来猜去，身边各色人等尤其至爱或友朋对他们的重新打量，直接关系到三人的生死存亡。

东京的高级白领优马（妻夫木聪）认定被他从同性欢场捡回家的直人（绫野刚）必是真凶，一脸恐惧地试图将两人朝夕相处建立起来的信任痕迹悉数抹去，彻底失去直人。

千叶的不良少女爱子（宫崎葵）把在父亲洋平（渡边谦）所在的渔协打工的哲也（松山研一）看作安心的象征，可是由于不敢确认他是否隐藏着另一张面孔，差点与他变为路人。

最过激的行为，发生在冲绳不谙世事的少年辰哉（佐久本宝）身上。

他和家人一样，对曾在无人岛上独自过活的信吾（森山未来）百分百信任，甚至一度将信吾视作坚实后盾。

待发现一切皆是骗局，他和泉（广濑铃）不过是信吾的“玩物”，他亲手摧毁了偶像。

与吉田修一的原作相比，影片对优马、泉等人物做了近乎180度的翻转处理。

书中多次流露优马对于自己的同性恋身份，看似无所谓实则颇为顾忌。

他把直人“金屋藏娇”，源于担心假如带直人面见亲朋，自己会很难堪。

接到警察电话谎称不认识直人，考虑的是这段关系可能会影响甚至破坏哥哥的事业。

但在电影中，优马的家人只有躺在医院病床上的母亲。

而尽管他像书中所写，经过几番犹豫带着直人踏入病房，讲述为何不让直人出席母亲的葬礼时也是支支吾吾，心理上却并无超越自身的激烈挣扎。

与此相反，吉田修一对泉的温柔相待，被李相日悉数撕掉。

小说轻描淡写美国大兵强奸泉可是未遂，电影却将他们成功发泄兽性的过程详加渲染，并安排附近居民楼上的一对母女漠然注视。

李相日如此而为，显然跟驻扎在冲绳的美国士兵时常对日本女性犯案，国民早就习惯甚至麻木的事实有关。

他2004年拍摄的有关日本学运的电影《69》，已经流露普通日本人对美国兵极其暧昧的态度。

只有爱子与哲也这条线，影片做到了较为忠实的还原。

原著党对电影的最大不满，正在于李相日联手吉田修一改编时，添加了过多的个人私心，削弱了小说家的功用，导致情绪过于铺陈，缺少细节铺垫。

他们更愿意相信如果两人的合作像创作电影《恶人》的剧本般，吉田修一占主导地位，影片会如《恶人》一样，尽显原作精髓。

然而不可否认的是，正如《天堂失格》用三个不同职业的青年的“自我毁灭”过程，侧写而出日本其时年轻人普通的生存困境，电影《怒》中三则平行推进的故事，勾勒出了日本当下社会“爱与信任”的现状。

与日本众多解构家庭质疑其存在意义的影片相比，《怒》中爱子、优马、辰哉和泉的家庭虽然并非全部完整，但他们与家人的关系却让人动容。

爱子在风俗店的失足令洋平无比自责和心疼，他在爱子深陷爱河后调查哲也的身份，源于担心女儿再度遇人不淑。

优马为何不结婚，母亲心知肚明从不过问，她以与直人的愉悦相处，表示对儿子的祝福。

泉的母亲曾经堕入风尘，母女搬到冲绳过的是相互扶持的平静日子。

而辰哉的家庭，可用模范形容。

然而与他们构成短暂的恋人或友人关系的哲也、直人与信吾，却只能旁观别人家的幸福。

哲也无力偿还父母自杀之后留下的欠债，为了躲避黑社会的追讨，他只能躲在不为人留意的角落苟且过活。

直人从小到大的“家”只有福利院，唯一的“亲人”是“家”中一起长大的“妹妹”。

信吾像个与世界没有任何联系的幽魂，由于缺乏一技之长，他的求职路上遭遇过诸多不公。

这样的两类人谈爱情论友谊，“信任”成为奢侈品属于顺理成章。

对直人来说，优马母亲施予的善意是一种亲情补偿，也是他坚定要与优马长相厮守的最大外部动力，但于优马而言，直人的沉默寡言里也许包含不可告人的秘密。

他在银座的街头从电话中得知几位友人家中都遭行窃时，瞥见直人正与某女性在咖啡馆相谈甚欢，归家就此事询问直人，他并没有直接说出心中困惑，而是先问直人去了哪儿，见直人作出的回答与所见不符，他岔开话题以看似关心的口吻问直人何时去找工作，钱是否够用，直人让他不用担心。

尴尬与沉默并存的空气里，他终于说出其实看到了直人与女性约会，称直人是不是双性恋并不重要，关键是他怀疑直人更加彻底地背叛了他，而无论直人作出何种解释，他都保留最终的判断权。

发生在朋友身上的事情显然影响了优马。

在看到新闻画面中整容后的山神照片之前，他已对直人的品性生出怀疑。

哲也这边，爱子的简单与热情让他明白自己尚且具备爱与被爱的能力，可是洋平对两人感情的并不看好，也让哲也思考他和爱子到底能走多远。

而爱子看过新闻后的心理斗争，道出全身心地相信一个人到底有多难。

信吾更为极端。

他先是声泪俱下欺骗辰哉相信对于泉的被强奸，他同样对自己当时的无能为力深深自责，继而将辰哉父母经营的民宿砸得一塌糊涂。

当辰哉找上无人岛，他更是赤裸相告他有多么渴望看到泉被美国兵狠狠蹂躏。

说到底，具有“反社会人格障碍”的信吾，压根不相信“世间有真情，人间有真爱。

”他的名字与其言行，构成讽刺。

从此层面来看，李相日要比吉田修一“心狠”得多。

原作里的信吾和辰哉，并没看到泉被美国兵侵犯的过程。

而李相日更为残酷地串讲这三则在“信任与怀疑”线谱上不断改变位置的故事的手段，是用声画的种种错位。

开场不久洋平把爱子从风俗店领回家的新干线上，东方神起的音乐暂时消弭父女间的罅隙，也将优马在同志声色场所的放纵与寂寞交代。

优马就神秘女性与直人交谈时，后一场戏中爱子向洋平发出的问话“你相信我吗”，带出的亦是直人的心声。

只是，没有告诉优马那是他的“妹妹”的直人，也没有将这句话问出口。

优马同样没有说出口的否定回答，换来的是他在街头的失声痛哭。

与心脏病突发死去的直人阴阳相隔的优马得知杀人真凶已被辰哉刺杀，无法释怀过往，约直人的约会对象面聊，方知两人的关系，以及直人到底有多爱、多信任他。

可是，用嚎啕宣泄悔意又有何用？

就像《蓝宇》的结尾，陈捍东开着车再在北京的街头转悠，也不可能再次收到来自蓝宇的“新年快乐”问候。

与此同时，泉和爱子也在不忍回望的伤心之地悲伤欲绝。

满脸的眼泪里同样包含悔恨。

令人欣慰在于，爱子最终用行动挽回了哲也。

而她和哲也坐在电车上相邻座位上的画面，与她和洋平在新干线上的相对而坐形成呼应，两次都是回家，两次都是救赎，与父亲是被动，和爱人是主动。

她把头上的小花摘除，代表着和哲也一起去过平凡生活的决心。

信吾犯案后用死者的血写在门上、在无人岛居住期间用石头刻在墙上的大字“怒”，带给观众以及辰哉和泉的冲击，自然也会随着时间慢慢消失——但愿每个从“怒”中走过来的人回忆往事，脑海中响起的都仅仅是坂本龙一为影片谱写的音符。

人對陌生人的信基於第一觀感, 對方外表整潔眼神堅定話題契合容易令人信服接納; 相反, 有些人眼神閃爍縮在一角儼然是弱者模樣要帥哥踢開防護臂膀性侵犯建立主攻愛受的信; 於家鄉療傷女子一次給了父親愛好的油炸食物予打時薪工的他; 自問愛心充盈的好人會於炎熱端上一杯冰麥茶予垂頭滴汗男子引發憐憫信任陌生人的滅門。

信是一個眼神, 一次把對慈父的愛分給有好感的人, 一次施贈, 人的關係因為對方踏出發展友誼首步, 人在社會才不會形單影隻。

然而, 因電視報導的八王子殺人事件, 似是兇手突然其來出現令本來報以愛、信任的各人得悉身邊人同整容後兇手十分相似, 他們明查暗訪, 放棄曾付出愛及信任的愛人, 他們以為背叛的人原來有難言之隱, 無限悔恨。

怒意心裡藏, 忿懣無處洩。

父親怒市鎮鄰居背後說在都市任時鐘小姐（妓女）的女兒壞話。

男人可以召妓、有外遇、靠女人的錢過活, 男人怎樣壞也好, 一覺醒來、大醉過後, 一天伊始, 又是一條鐵錚錚的好漢子。

女人可以嗎?女兒是男人不要的恥辱, 儘管她改過自新。

女兒愛子從事賣淫時份外賣力, 客人怎樣過份要求她照單全收, 她淪為嫖客不要的廢棄玩具, 女兒在床上氣若遊絲眼皮勉力撐起看著帶她離開地獄的父, 女兒回過神來, 把播放韓國男團[東方神起]樂曲一邊耳機給憂心女兒的父親聽, 愛子年輕, 天真爛漫, 心靈創傷復元快, 她只要倚靠父親, 回到家鄉幫忙父親打點漁業, 她相信可以做回人, 不是房間那個壞了的洋娃娃, 她充耳不聞說她閒話的居民, 她與搬來千葉縣數月的神秘男子田代哲男交往, 男子不知道她的過去, 她可以與原住民談戀愛嗎? 男的不在意, 他的家人一定因愛子醜事反對, 來歷不明田中有不可告人秘密, 二人有不堪往事, 他們的傷是牽引雙方一起要分擔痛的緣。

東京藤田優馬職高薪厚, 他是同性戀友儕寵兒, 他選了柔弱的大西直人為入幕之賓, 直人不挑逗情郎, 似是滿懷心事, 有口難言有別同志俱樂部埋身求愛的裸男份外撩人, 直人吃優馬, 住優馬, 直人取得了愛人信任, 優馬帶他探訪久病母親, 兒子不會公開他是同性戀人, 這是他的最大底線。

與同性愛人同葬黃土是直人心願, 縱使不能, 他能葬於藤田家長男旁邊亦是不錯的結局。

可是, 愛人優馬卻不要直人出席母親喪禮, 他不知怎樣介紹直人給大學同學、親人?日本同性戀電影有一批捧場客, 關上房門看影片是密閉的同志身份認可, 出了門接觸社會, 能接納的只是人數有限同好, 日本表面開放, 要家人朋友接受同性戀人是不可能, 所以同志們要在俱樂部地下暗角愛撫, 嗅著體汗精液的但求一射快感, 不奢望牽手見雙親永久的愛。

沖繩風景醉人, 海水清淨, 猶如能撫平人的躁動藍鏡子。

然而, 數架美軍戰機破空而過, 引擎巨響震裂了平定的心, 坐在快艇小泉及在島上作業的辰哉眉頭緊皺, 二人視線望著進駐軍機絕塵, 美軍橫蠻破壞了藍帶水浪, 亦牽扯了青年男女的雙重悲劇。

幫助需要的人是受恩者深感的輕視, 殺意徒生!兇手在酷熱天氣步入一式一樣市區, 他遭領班耍了一轉, 找不到巴士站離開, 他被迫坐在住戶樓房外梯級, 他口渴得很, 坐下歇息, 仿似坐困愁城, 看不見未來, 城市人不是一樣嗎? 他們奴奴役役一生, 特別是自小打拼的白髮管理層, 他們看不起嬌生慣養的年輕上班族, 剛入職新人既年資淺, 又自負, 日本人有禮文化逐漸給西方自我當家作主薰陶, 老一輩守的是長幼有序輩份分明, 年輕人要扶搖直上要先打破老人公司壟斷架構, 老人家戀棧權位, 年輕人要打開僵局, 老少兩派紛爭不絕, 年輕人看不見出口, 終日在十字路口徘徊, 壓力大增, 一旦遇到挫折或打壓, 少壯潛藏內心對社會不公的怒就會爆發。

兇案現場留下的[怒]是兇手利用丈夫屍體鮮血塗成, 不安、歧視、唾罵、碰撞經視覺、嗅覺、聽覺, 觸覺感官直達身體內心, 血管輸送的複雜情緒刺激心臟, 大聲破罵、出手毀物是心房用力泵出的血壓上升引起的人怒, 兇徒留下的信息是血導向死亡, 也是怒的泉源。

黑夜亂髮披臉綻放的兇狠目光, 人是怒意爆發的野獸! （喜歡這段導演李相日的人性描寫。

）坂本龍一配樂切合電影隱忍突發情緒, 好像愛子情緒爆發那場, 教授配樂十分渲染烘托, 悲從中來。

Patrick Chan 寫於11月13日。

不是原著党，所以不跟原著比。

听说小说本身很好看，看电影过程中就感觉出来了这个剧本很好。

真正的推理电影不多，我觉得无论是小说还是电影，归入推理类的必须是有线索让观众和读者参与推理过程的，也可以说我是比较欣赏这种类型的吧。

其实凶手是谁很容易就推理出来了，并且影片后面也有说，为了以后我不忘记，就记录一下我的推理过程吧。

故事一开始，两夫妻被杀，妻子倒在浴缸里，丈夫倒在旁边，门锁没被破坏，邻居没听到声响，客厅墙壁上有用血写的大大的“怒”字。

(门锁和没声响可以判断是被害人把凶手放进来的，可能是熟人，不过也不排除从没关的窗进来这种可能)然后三个嫌疑人陆续露面，嫌疑人一是哲也，来路不明，在渔夫那里工作，任劳任怨。

嫌疑人二是企业工作的优马在一家可能是男妓店认识的直人，无业刚来到这地方优马收留了他。

嫌疑人三是泉跟同学少年来到岛上遇见的田中，泉临走前田中让她别告诉别人自己在岛上。

(三个嫌疑人一出场，最大嫌疑的肯定是孤岛上的田中了，其次是看起来有点阴森的哲也，最后是直人)第一条线索，警察去到凶手的家，凶手原名叫山神，家里墙壁窗户上写满了吐槽的话，洗手盘里有剪下来的头发，而且凶手在炎热的夏天里在犯罪现场呆了一个多小时。

(这些说明凶手有到处写吐槽话的习惯，而且不怕热，或者别的什么原因，而且凶手以前可能是中等偏长的头发)后面爱子，也就是渔夫的女儿跟哲也交谈可以知道哲也待在空调房会头疼，嫌疑增加。

后来知道凶手整容了，惯用手为左手，脸上有并排三颗痣。

回顾前面，直人脸上就有三颗痣，而且直人表示不喜欢，可能是特征太明显怕被认出？

而且直人会自己剪头发，对应前面洗手盆的头发。

但直人和优马吃拉面的时候用的是右手，切芒果时候用的也是右手，惯用手很难改变，所以直人嫌疑基本排除，唯一可能就是他两只手都会用，可是可能性不大。

哲也被渔夫看到吃拉面时惯用手是左手，而田中很多时候拿饮料都是用的左手，而搬行李时候说手腕疼也是左手，凶手基本上是这两人之中了。

审问跟凶手接触过的人，知道凶手之前做过搬砖的短工，而且讨厌别人同情。

回想之前田中说过自己做过搬砖的短工，后面也有田中表示自己不稀罕少年的同情，所以就砸了他们的厨房。

爱子报警，警察来验证指纹，表示哲也不是凶手，嫌疑排除。

如果后面不出什么反转，那么凶手就是田中了。

果然最后一个大大的怒字在小岛的房间里被少年发现，少年杀了田中后也发现墙上写有很多吐槽的话，对应前面凶手的家。

最后新闻也说了少年自首，并不知道自己杀的是真正的凶手。

其实这部电影重点不在推理上，以上只是我帮助以后的自己回忆剧情用的。

这部电影更多地注重泉被美军强奸后少年的懊悔，同性恋的优马不愿意把自己的性取向被母亲或者以前的同学知道，而又怀疑直人这些方面。

最后提一下，优马在咖啡厅里跟与直人在孤儿院认识的女孩交谈可知，直人心脏有问题，试过倒在灌木丛中，所以直人的失踪就是他犯病然后死了，所以一直没回来，优马也找不到他。

以上只是个人的笔记，不喜勿喷。

日本电影常常让人看湿，要么湿了眼眶，要么湿了裤裆前者纯的连接吻都显得奢侈后者则直接地只剩下啪啪啪今天我给各位介绍的这部日本片有点不同。

这部电影叫《怒》，2016年9月在日本公映，豆瓣评分7.7本片包含了各位喜闻乐见的因素：同性恋，强暴，自虐，凶杀，悬疑…但你如果抱着猎奇找乐子的心态去看，定会大失所望。

这并不是一部让人轻松的电影，自称观影达人的我也是看了两遍才大概看懂。

看完后两个字：压抑。

只觉胸口堵得慌，会想片中一些情节，细思极恐。

本片改编自吉田修一的同名悬疑小说，悬疑小说一般分为两类。

一类是本格推理，这类电影以解密为乐趣，着重解决一个"谁是凶手"的问题，常用到的诡计譬如密室杀人啊，伪造不在场证明啊等等，代表作<名侦探柯南><福尔摩斯>另一类是社会派，这类电影不关注作案手法，而注重揭露案件背后的社会现象。

着重解决一个"为什么杀人"的问题，代表作如东野圭吾的<白夜行>,宫部美雪的<火车>。

<怒>无疑是社会派的，因此，你大可不必担心被剧透，谁是凶手并不重要。

一句话概括，本片用凶杀案的外壳，借同性强暴为噱头，将三个本不相干的故事组合起来，揭露了日本社会全民上下的信任危机。

我这些天刚好在日本旅游，感受到了日本人的两面性。

一方面，他们热情好客，极度遵守社会秩序，完美的像天使。

另一方面，这个国家自杀率极高，在历史中也犯下过种种令人发指的罪行。

这就是日本，天使与魔鬼的结合体。

有人曾这样评价日本人：重小礼而轻大义。

你很容易和他们交谈，却难以推心置腹。

他们脸上越是堆笑内心或许越冷漠。

日本作为岛国，资源匮乏，天生缺乏安全感，信不过别人。

本片直指日本这种劣根性，勇气可嘉。

信任危机。

讲好这四个字并不容易，讲的不好，很容易成为泛泛之谈，寡淡无味。

本片用了一种聪明的方法。

请跟着我来庖丁解牛，梳理一下剧情。

本片主线是三个独立的故事。

故事1:失足少女寻爱记这个故事比较老掉牙。

一个单身家庭，女儿低智失足女一枚，父亲隐忍善良却对爱女所作所为束手无策。

某一天，出现了一个陌生男子A，父亲收留了男子，男子和失足女擦出了爱情火花，父亲暗中调查，发现A隐瞒身份，但爱情来了挡也挡不住，不顾老父亲反对，两人同居。

插句题外话，像不像周杰伦和徐若瑄谈恋爱。

因为A长得像通缉犯，父亲凭"嫌疑人是左撇子"断定A是凶手，女儿得知后自然极力捍卫爱人，不想没多久，仅仅因为两人之间一个约定失效，女儿对A信任崩溃，选择报警，结果调查结果打了女儿的脸，A非凶手，女儿忏悔寻回A。

第一个故事完结，算是happy ending。

故事2:同性恋人生死别这一段比较劲爆，因为穿插了大量实战床戏，噱头十足。

妻夫木聪被日本同性恋网站票选为最受欢迎男同对象，他凭着英俊的外表吸粉无数，被女粉称为小7，本片中小7饰演了一位金融名媛，喜欢在同性party上寻花问柳。

一次聚会上，他结识了小受B，两人一炮打响成为恋人。

看看这实战画面，身为直男的我都忍不住流口水了，诸位腐女能把持住嘛？

另外有趣的是，小受名字却叫直人，好讽刺。

书归正传，小7带着B去看了重病的母亲，母亲之后的离世让两个基友感情达到高潮。

小7甚至问B：你愿意和我合葬嘛？

这质朴的台词成了之后悲剧的伏笔。

再后来，B疑似出轨，B离家出走，B脸上有和凶手一样的三颗痣…两人建立的信任土崩瓦解。

最后证明B是被冤枉的，所谓第三者只是他幼年伙伴，B在公园犯病去世，小7在接到警察电话询问为庇护B选择沉默，反而阴差阳错没能与B见最后一面。

最后知道真相的小7眼泪掉下来，故事2结束。

标准的悲剧，真是皂滑弄人加造化弄人啊。

故事3：冲绳少女遭强暴这个故事有很强的现实意义，美军在日本驻军十多万，强暴日本女子的新闻见诸报端。

故事以此为原型，傻白甜少女小泉在冲绳邂逅少年和浪子C。

C是个撩妹高手，于是少年爱小泉，小泉爱浪子。

三人正争风吃醋时，画风一变，一次聚会后，小泉独自夜归，遭美军强暴。

少年和C作为目击者都怂了。

事后小泉恳请少年他要把这丑事说出去。

浪子C却躲在背后幸灾乐祸。

少年最终为了捍卫不说出丑事的诺言，将知情的C杀死灭口，并抹掉C墙头关于少女被强暴的秘密，锒铛入狱，片尾小泉路过那堵墙，误以为少年背叛诺言，奔向大海，怒喊泄郁。

故事3结束，这个悲剧比故事2还要悲，少年为捍卫誓言断送前程不说，最终还是个背锅侠。

浪子C套路玩的6，被少女无条件信任。

正所谓百无一用是深情，总是套路得人心啊以上三个故事，单拿出来都不复杂，泪点也还好。

但作者将三个不相干的故事在同一个时间轴上呈现出来，互相穿插讲述，最后同时达到高潮，三个故事引起的共振对观众造成了巨大的心理冲击。

妙哉。

但成也萧何 败也萧何，导演为使三个故事不至割裂痕迹太重，极力将三者无缝连接，如用东方神起的音乐将故事1，2串联，用丢箱子的画面将故事2，3串联，这保持了电影的整体性，却让观众容易跳戏，所以初看本片会觉得乱。

豆瓣给了8.0分也算比较客观吧。

三个故事中的A，B，C仅仅因为长得像凶手，就陷入到万劫不复的厄运中。

导演很实诚，影片没有推理，直接了当的告诉你，凶手就是三选一。

三个故事代表了日本三个阶层，金融白领，援交少女，无邪傻白甜，如果没有ABC这三只鲶鱼搅和，这些人将按照流水线般的规矩走下去，光鲜也好，堕落也罢，都是无关的人。

而这起案件像一个照妖镜，一下子照出了一群无关人群的共性。

片名叫《怒》，怒从何来？

有隐忍之怒，有被骗之怒，有懊悔之怒，有哀其不幸怒其不争…这些怒火，因为一桩凶杀案，被勾起来，熊熊燃烧。

它推倒了多米诺骨牌，它引发了蝴蝶效应，这股怒，埋藏在日本人谦逊有礼的外表下，蔓延在岛国各个阶级中，随时可能释放。

日本永远是我们可敬又可怕的对手。

本片不适合所有人，没有一定阅片量，没有一颗心沉似水的心态，慎看本片。

最后，我愿用鲁迅的一句话做结尾：无穷的远方，无数的人们，都和我有关 ！

越是喜欢的作品，越觉得高不可攀，不敢妄加评论。

一年多以前看完电影，又读完原著小说，直到前几天完整观看了4个小时的拍摄纪录片和主创见面会等物料，我才自认为有资格写点感想。

【吉田修一】《怒》的确是吉田修一充满野心的一部作品，他想要涵盖的社会问题相当丰富，而作品的核心母题“信任”，也是现代社会人与人之间最难以获得的珍贵的情感。

吉田修一的小说原著我看过《怒》和《横道世之介》（电影版除了这两部外，还看了《恶人》）。

尽管他的作品的题材天差地别，但是共同点是出乎意料的情节安排，和充满人文关怀的基调。

在纪录片中看到吉田修一本人的样子，的确让我非常吃惊。

他居然是一个身材高大、肩宽腰细、肌肉健美、长相俊朗的中青年男子，和我印象中大部分的日本艺术家差别巨大。

这种反差让我对这个人更加有兴趣了，想要了解更多他的作品和他的创作动机。

【李相日】这个韩裔日本导演可能是比较受争议的，他执导的电影作品在豆瓣的评分都不算太高，不少非常专业的影评都对他的风格提出很细致的批评，我也觉得很有道理。

因为我只看过李相日的《怒》和《恶人》，而且这两部作品都是吉田修一的作品改编，那么我只能仅局限于这个范围来聊聊。

这两部小说和电影对比起来，可能最大的差别在于情绪的浓度。

吉田修一的作品是很典型的日系白描，文风非常平静、克制，情绪渲染点到为止。

而电影因为有坂本龙一的强大配乐加持，则非常主动地推动着观众的情绪（其实坂本龙一在《十三邀》访谈中提到过，他对音乐的把控已经非常克制）。

这是常被专业影评人诟病的部分，但我作为普通观众，反而觉得很受用。

另外就是三条故事线的推动，有不少差评认为剪辑太过零碎，剧情不够完整。

其实本来这个故事就相当复杂，浓缩在142分钟的电影里相当困难。

我个人感受是，因为观影时没有提前看原著小说，整个过程有种强烈地被故事线牵着鼻子走的感觉。

说实话我观看影视剧也算比较多了，有点审美疲劳，已经很少有电影能让我产生这样的感受，这一点让我自己都感到惊讶。

我综合看了一下各网友对这部片子执导剪辑的评价，发现一千个观众有一千个哈姆雷特，哪怕都是差评，褒贬的点也大相径庭。

（唯一比较统一的就是bl这条线，嘿嘿。

）所以作为一个非专业的普通观众，我对这位导演也不能给出更有价值的观点。

只是想稍微补充一点，纪录片中不少演员都提到“李组日常”很虐，比如同一个场景拍N多遍，或者某一天全天不开机，仅仅用来琢磨思路。

老父亲的扮演者、渡边谦前辈更是在片场吐槽，在“李组”拍1部戏比其他组拍10部还累。

（这让我想起哥哥吐槽王家卫……）至少在纪录片中我能感受到李相日对作品的要求非常严格，前期的调研工作扎实，拍摄过程中非常注重与美术、灯光老师的配合，尽可能让每个人都最大程度发挥出专业技术优势，整个团队奔着想要完成一个艺术作品的目标在努力，工作态度充分体现出日式匠人精神。

【演员】吉田修一承认，是他要求“全明星阵容”。

首先，这是他非常重视的一部作品，必须谨慎对待；同时，也是因为他觉得这些人物演绎难度很高，只有全明星阵容才能展现得出来。

稍微了解一下日本的一线演员，观众就会明显感觉到他们强大的表演实力。

他们常常被称为“剧抛脸”，就是在演绎不同作品的不同角色时，可以做到让观众完全认不出是同一个人。

看完纪录片后，我觉得这次的全明星阵容中，最出彩的是宫崎葵、森山未来、妻夫木聪、绫野刚。

宫崎葵长了一张娃娃脸，尽管是85年生人，但演绎少女完全无压力。

这部电影中，她不仅全素颜出镜，甚至增肥7公斤。

她的角色小爱是个天生智商较低的“笨女孩”，做事总是不怎么靠谱，在故事中更是爱上来历不明的神秘男子。

对于这个和她本人差异巨大的角色，宫崎葵的演绎令人印象深刻，荣获2017年第40届日本电影学院奖最佳女主角提名。

森山未来的长相相当有挑战性，大部分观众第一次看到他的样子的反映恐怕是“好丑”。

然而导演李相日却实实在在是他的粉丝迷弟。

其实森山未来是一个舞蹈艺术家，5岁开始练舞，肢体表达能力非常强大。

李相日正是看中这个特点，让他充分表现田中这个角色的疯狂，尤其是在墙壁上涂抹“怒”字、在旅店跳舞、发疯砸东西几场戏，那种表现力是其他人无法匹敌的。

森山为了塑造田中这个角色，自己在无人岛的废墟中生活好几天，在海水中洗澡，捡木头生火，目的是对这个角色有更深层次的理解，能做到这个程度的演员，哪怕是在演员行业相当“内卷”的日本，都不多见。

妻夫木聪和绫野刚这对bl cp是这部电影中最引人注目的组合。

妻夫木聪可以说是国民偶像了，不仅长相帅气，演技也相当过硬，据说是日本gay群体最喜欢的演员，这次终于初次“下海”，满足了大家长久以来的垂涎。

绫野刚则又是日系“丑帅”代表人物之一，第一眼看上去很丑，但越看越上头……刚哥则是bl老手了，之前在《影里》、《埃及艳后般的女人》等作品中多次扮演同志，但每次的人物特点鲜明。

这次初次相识的两人为了培养感情，专门同居两周，熟悉彼此在身边的感觉，更好地体会角色之间的依赖与失去。

妻夫木聪在结局出那一场哭戏，感染力极强，也为他赢得了日本电影学院奖最佳男配角提名。

小聪扮演的优马是东京故事线的叙述者、是主体，而刚哥扮演的角色直人则是客体，是被怀疑的对象，是神秘的陌生人。

刚哥的戏份相对少一些，但他对角色的理解却相当深刻。

当被问起直人什么在最开始拒绝优马，他回答是因为体温过高、超出直人的预期，这句话解答了无数观众心中的疑问。

最后谈到直人的去世，很多人因为优马的自责而悲伤万分。

可刚哥却说出了直人是幸福的，他是带着优马的爱离去的，又瞬间治愈了大家的难过心情。

这里忍不住多说几句：我必须承认看完《怒》这部电影后，我被绫野刚彻底圈粉了，又去查看了他的往期作品和纪录片。

绫野刚身高180，学生时代是田径运动员，身材体态非常优秀。

在观影会上，森山未来甚至忍不住对绫野刚的背影有多么“美”赞叹不已。

刚哥的生活状态也非常“艺术家”范儿，他现在已经40岁了，依然孑然一身，全身心投入工作。

在一次综艺节目上，他的好友小栗旬爆料，看到刚哥的家里空空如也几乎要哭出来，提起小栗旬的婚姻生活时，也表现出对自己恐怕这辈子无法结婚的感叹。

在刚哥的纪录片中，他也曾多次提到自己一直在扮演其他人，已经丧失了自我。

然而这种演员的自我折磨，却是观众的福气，只有他这样的“偏执”与“疯狂”，才能塑造出让我们难忘的角色。

【主旨】最后说说关于这部电影的主旨。

首先在我看来，相比起“怒”，我觉得这部作品的真正主旨是“信任”。

我觉得这部作品并不是在批判“不信任”，相反，是认可了在现代人类社会，不论是拥挤的城市还是偏僻的渔港，“怀疑”与“戒心”才是人与人之间的常态。

而正因此如，“信任”才更加弥足珍贵。

剧中优马和小爱都因为怀疑自己的爱人而承受巨大的心理折磨，他们为自己的怀疑行为感到极度自责。

但是在我看来，这种怀疑是人之常情，无可厚非。

相反，是他们两人对爱人的信任，拯救了直人和田代这两个边缘人，给了他们从未有过的温暖和幸福。

所以在整个主题的构架上，我其实有一套不同的思路。

当然这也不是我独有的想法， 包括演员在内的很多人都提到过。

如果我有改变剧情的能力，可能会修改故事的结局，让犯人另有其人，并不是三条故事线中的任何一个人。

影片的主题彻底转变为一件凶杀案导致三个普通人遭到怀疑，挖掘他们过往的遭遇，刻画此时身边的人给他们的信任和安慰，让他们获得新生的过程。

我更期待的结局是走这种人性伦理片的路线。

【优马与直人】不得不说这部电影里的bl线可以算得上是我看过所有电影里bl剧前三名（我的观看量还是比较可观的，笑），忍不住再唠叨几句。

直人不敢奢求优马会和他在一起多久的，他们也算不上正式“交往”，所以就算优马已经同意，直人也不会全天在优马家里呆着，而是每天在公园等优马下班。

他对优马更多的是向往与崇拜吧，惊讶于世界上居然真的有优马这样的gay boy，开朗、乐观、对自己的性向不刻意隐瞒、恣意地活着。

更神奇的是，优马对来路不明的直人展示出超出常理的信任。

直人何尝不知道自己是十分可疑的，他不愿对他人袒露内心，因此习惯了周围人的冷漠和躲避，但是优马的信任态度打动了直人，成为他俩关系的核心。

其实优马对直人的信任，远远大于对直人的怀疑。

想想我们在大都市生活的人，有谁会愿意把一个萍水相逢的一夜情对象收留在自己家里呢？

当然优马一开始对直人虽然不怎么设防，但也没有特别走心。

当直人主动提出想要看望生病的母亲时，优马先是拒绝的，感觉直人跨过了那条线。

然而他终于还是带直人见了母亲，并且后来直人还主动去照顾优马的母亲，直人这种想要共同承担生活重担的认真态度，是优马以前游戏人生时从未遇到过的。

所以优马是第一次有了想要认真经营一段关系的心情，也就解释了为什么他竟然想到让直人入自己家的墓地。

以上。

……茶姐姐好读书不求甚解，纯属个人观点，欢迎友好讨论，勿喷勿杠，谢谢!

本来李相日的恶人就不太喜欢，但是喜欢他的那部小七和安腾政信演的69，看到69的短评有人说李相日能够化神奇为平庸，当时还不太同意，看完怒之后可以同意了。

亮点有小七，还是很帅，真的很帅。

但是节奏感差啊！

剪辑不行啊！

在前面交代三组人物的时，与悬疑线基本脱节了，还拖很长。

第50分钟左右才出现重大的戏剧冲突点，lay了。

而且后来又抓过来一个人，专门给警察/观众解释凶手的犯案过程，节奏也超慢，这位同志真的可以讲快点的，不用给自己加太多戏。

我在想，这么详细的，连心里描写都有的犯案过程，为什么不直接放到凶手那儿，通过闪回或者别的方式，让他自己回忆/讲述，还可以丰富下人物，也可以让森山未来的转变不那么突然。

三条线平行剪辑的时候，信息量经常不对等。

公布整容后照片那一段剪辑工整，但最后情感的爆发把小七那条线单独拎出来了，不太懂，三条线一起垮塌不是更具有冲击力吗，可能前面节奏没把握好，也可能是小七需要一个单独的演技时刻？

三条线里渡边谦和宫崎葵那儿最完整，从信任到怀疑，都很顺，只不过松山研一那个角色，可能是来凑数的吧，戏被渡边谦和宫崎葵抢完了。

仅次于松山研一那个角色的就是绫野刚的角色，人设全都在最后他那个朋友的台词里。

一开始还想这种虚化人物的处理是不是有什么用意，但是也没有发现什么重大的用意...森山未来那条线，比较喜欢强奸那场戏，还挺吓人的，生猛。

把这条线和凶手线连起来扩成一部电影，感觉应该还挺好看的。

最大的问题，就是怒和相信的关系，没有体现出来，倒是有一层信任和悔恨的关系。

从电影里面只能看信任问题，宫崎葵和小七因为不信任，而后悔，小男孩因为错误的信任了，而悔恨，而凶手是因为不自信，即不信任自己，而后悔，把女主人放在浴缸里，想着不让她死，已经有后悔了。

但怒在哪儿？

经历了这些事，可以是痛苦，绝望，当然也可以是愤怒，但问题是电影里没有展现出“怒”来，文本上没有，就连演员的表演也没看出来，后悔/悔恨倒是看出来了，但是悔恨好像还不能直接和愤怒划上等号吧。

唯一愤怒的，就是那个小男孩，小男孩的台词也提到了愤怒（不过是说的广濑铃的那个角色），最后也身体力行的实践了。

相反，最愤怒的凶手，那个突如其来的转折，铺垫不够，拎行李无力是因为看到女孩被强奸但是没有救她，然后接着就直接跳到凶手人设去了，扔东西，发疯就来了。

所以以后还能期待李相日吗？

lay了.....

日本电影常常让人看湿，要么湿了眼眶，要么湿了裤裆前者纯的连接吻都显得奢侈后者则直接地只剩下啪啪啪今天我给各位介绍的这部日本片有点不同。

这部电影叫《怒》，去年9月在日本公映，豆瓣评分8.0本片包含了各位喜闻乐见的因素：同性恋，强暴，自虐，凶杀，悬疑…但你如果抱着猎奇找乐子的心态去看，定会大失所望。

这并不是一部让人轻松的电影，自称观影达人的我也是看了两遍才大概看懂。

看完后两个字：压抑。

只觉胸口堵得慌，会想片中一些情节，细思极恐。

本片改编自吉田修一的同名悬疑小说，悬疑小说一般分为两类。

一类是本格推理，这类电影以解密为乐趣，着重解决一个"谁是凶手"的问题，常用到的诡计譬如密室杀人啊，伪造不在场证明啊等等，代表作<名侦探柯南><福尔摩斯>另一类是社会派，这类电影不关注作案手法，而注重揭露案件背后的社会现象。

着重解决一个"为什么杀人"的问题，代表作如东野圭吾的<白夜行>,宫部美雪的<火车>。

<怒>无疑是社会派的，因此，你大可不必担心被剧透，谁是凶手并不重要。

一句话概括，本片用凶杀案的外壳，借同性强暴为噱头，将三个本不相干的故事组合起来，揭露了日本社会全民上下的信任危机。

我这些天刚好在日本旅游，感受到了日本人的两面性。

一方面，他们热情好客，极度遵守社会秩序，完美的像天使。

另一方面，这个国家自杀率极高，在历史中也犯下过种种令人发指的罪行。

这就是日本，天使与魔鬼的结合体。

有人曾这样评价日本人：重小礼而轻大义。

你很容易和他们交谈，却难以推心置腹。

他们脸上越是堆笑内心或许越冷漠。

日本作为岛国，资源匮乏，天生缺乏安全感，信不过别人。

本片直指日本这种劣根性，勇气可嘉。

信任危机。

讲好这四个字并不容易，讲的不好，很容易成为泛泛之谈，寡淡无味。

本片用了一种聪明的方法。

请跟着番茄君梳理一下剧情。

本片主线是三个独立的故事。

故事1:失足少女寻爱记这个故事比较老掉牙。

一个单身家庭，女儿低智失足女一枚，父亲隐忍善良却对爱女所作所为束手无策。

某一天，出现了一个陌生男子A，父亲收留了男子，男子和失足女擦出了爱情火花，父亲暗中调查，发现A隐瞒身份，但爱情来了挡也挡不住，不顾老父亲反对，两人同居。

插句题外话，像不像周杰伦和徐若瑄谈恋爱。

因为A长得像通缉犯，父亲凭"嫌疑人是左撇子"断定A是凶手，女儿得知后自然极力捍卫爱人，不想没多久，仅仅因为两人之间一个约定失效，女儿对A信任崩溃，选择报警，结果调查结果打了女儿的脸，A非凶手，女儿忏悔寻回A。

第一个故事完结，算是happy ending。

故事2:同性恋人生死别这一段比较劲爆，因为穿插了大量实战床戏，噱头十足。

妻夫木聪被日本同性恋网站票选为最受欢迎男同对象，他凭着英俊的外表吸粉无数，被女粉称为小7，本片中小7饰演了一位金融名媛，喜欢在同性party上寻花问柳。

一次聚会上，他结识了小受B，两人一炮打响成为恋人。

看看这实战画面，身为直男的我都忍不住流口水了，诸位腐女能把持住嘛？

另外有趣的是，小受名字却叫直人，好讽刺。

书归正传，小7带着B去看了重病的母亲，母亲之后的离世让两个基友感情达到高潮。

小7甚至问B：你愿意和我合葬嘛？

这质朴的台词成了之后悲剧的伏笔。

再后来，B疑似出轨，B离家出走，B脸上有和凶手一样的三颗痣…两人建立的信任土崩瓦解。

最后证明B是被冤枉的，所谓第三者只是他幼年伙伴，B在公园犯病去世，小7在接到警察电话询问为庇护B选择沉默，反而阴差阳错没能与B见最后一面。

最后知道真相的小7眼泪掉下来，故事2结束。

标准的悲剧，真是皂滑弄人加造化弄人啊。

故事3：冲绳少女遭强暴这个故事有很强的现实意义，美军在日本驻军十多万，强暴日本女子的新闻见诸报端。

故事以此为原型，傻白甜少女小泉在冲绳邂逅少年和浪子C。

C是个撩妹高手，于是少年爱小泉，小泉爱浪子。

三人正争风吃醋时，画风一变，一次聚会后，小泉独自夜归，遭美军强暴。

少年和C作为目击者都怂了。

事后小泉恳请少年他要把这丑事说出去。

浪子C却躲在背后幸灾乐祸。

少年最终为了捍卫不说出丑事的诺言，将知情的C杀死灭口，并抹掉C墙头关于少女被强暴的秘密，锒铛入狱，片尾小泉路过那堵墙，误以为少年背叛诺言，奔向大海，怒喊泄郁。

故事3结束，这个悲剧比故事2还要悲，少年为捍卫誓言断送前程不说，最终还是个背锅侠。

浪子C套路玩的6，被少女无条件信任。

正所谓百无一用是深情，总是套路得人心啊以上三个故事，单拿出来都不复杂，泪点也还好。

但作者将三个不相干的故事在同一个时间轴上呈现出来，互相穿插讲述，最后同时达到高潮，三个故事引起的共振对观众造成了巨大的心理冲击。

妙哉。

但成也萧何 败也萧何，导演为使三个故事不至割裂痕迹太重，极力将三者无缝连接，如用东方神起的音乐将故事1，2串联，用丢箱子的画面将故事2，3串联，这保持了电影的整体性，却让观众容易跳戏，所以初看本片会觉得乱。

豆瓣给了8.0分也算比较客观吧。

三个故事中的A，B，C仅仅因为长得像凶手，就陷入到万劫不复的厄运中。

导演很实诚，影片没有推理，直接了当的告诉你，凶手就是三选一。

三个故事代表了日本三个阶层，金融白领，援交少女，无邪傻白甜，如果没有ABC这三只鲶鱼搅和，这些人将按照流水线般的规矩走下去，光鲜也好，堕落也罢，都是无关的人。

而这起案件像一个照妖镜，一下子照出了一群无关人群的共性。

片名叫《怒》，怒从何来？

有隐忍之怒，有被骗之怒，有懊悔之怒，有哀其不幸怒其不争…这些怒火，因为一桩凶杀案，被勾起来，熊熊燃烧。

它推倒了多米诺骨牌，它引发了蝴蝶效应，这股怒，埋藏在日本人谦逊有礼的外表下，蔓延在岛国各个阶级中，随时可能释放。

日本永远是我们可敬又可怕的对手。

本片不适合所有人，没有一定阅片量，没有一颗心沉似水的心态，慎看本片。

最后，我愿用鲁迅的一句话做结尾：无穷的远方，无数的人们，都和我有关 ！

/ 1 /最近沉迷排位赛，电影看的不多。

但还是抽空把期待已久的李相日导演的《怒り》看了。

这是李导继《恶人》之后第二次翻拍吉田修一的作品，获得了口碑和票房的双丰收。

因为之前看过原著，所以对我来说“谁是凶手”已经没有任何悬念。

不过电影还是把小说里的一些需要想象的东西成功的具象化了，比如那张犯罪嫌疑人的照片，电影里应该是拿森山未来、松山研一、绫野刚的照片做了合成，让照片看起来确实跟几位都有些许相似。

另外，小泉的强奸戏和爱子的哭戏，也在动态影像和演员表演的强势渲染下变的更为震撼。

就我而言，这是一次比较成功的翻拍，如果满分100分，那我可以给出70分。

在原作基础上，李相日加入了韩裔导演所特有的硬派，并且删去了一些无关主线的桥段（比如那个警察的感情戏），基于电影2个半小时的篇幅限制，这也是难免。

对于没有看过原著的观众，电影其实并不友好，这也是翻拍电影的通病，很多前因后果来不及交待。

比如泉的妈妈为什么要带着她去往千叶、田代为什么连夜逃离了千叶（要债的戏完全舍弃了）、优马那条线算是其中最完整的，感觉导演也更偏爱这一对，不知道你有没有感觉到。

《怒り》在2016年拿到了旬报十佳，除了这一部之外，我还很期待能年玲奈担任CV的《在这世界的角落》。

不过我其实是对这两年的旬报口味保持怀疑态度的。

比如去年排名第一的《恋人们》，除了让我在北京电影节睡了一个好觉之外，真看不出哪有亮点。

话说回来，这次只拿到旬报第10名的《怒り》，无论是完整度、演员选择还是坂本龙一的配乐，全都可圈可点。

我认为，全片表现最好的三位演员：妻夫木聪、宫崎葵、渡边谦，排名不分先后。

特别是最后宫崎葵和妻夫木聪的两场哭戏，真的是哭到屏幕外面的人都心痛，这不是用力过猛，结合他们的处境和经历，爆发出这样的情绪一点都不过分。

吉田修一向来喜欢用文字呈现日本社会的边缘人群问题，而这部电影的主题，也已经不能再明显。

吉田修一在书名就已经告诉你，这是一部关于“愤怒”的作品。

/ 2 /一起东京的入室杀人案，杀人动机不明，凶手没有偷走任何值钱的物品，却在墙上留下了骇人的“怒”字。

在案发之后不久，警方便锁定了凶手的身份 - 山神。

看到这里你会纳闷，作者为什么这么早就认定了凶手，难道之后的篇幅就是全世界通缉追捕这位山神先生么。

然后吉田修一的手法高明就体现出来了，他在日本的东京、千叶县和冲绳三个地方埋下了三个和凶手山神都有一些相似之处，又都不明来历的男人—— 也就是直人、田代和田中。

三个男人分别以不同的形式融入了当地人的生活中，但随着案情的一步步发展，警方在电视台多次公布嫌疑人的画像，让三个男人都遭到了一定程度的怀疑。

此时吉田修一又下了一招好棋，当你觉得嫌疑人长的好像田中时，他马上告诉你直人脸上原来有跟罪犯一样的三颗痣；当你开始怀疑直人时，他马上揭穿田代对于自己身份的谎言，让你不得不怀疑他们谎言背后的真相。

故事就在这样打太极的过程中穿插交错着，看似混乱，却总是能在几个关键点上高度一致，也体现出了导演在时间轴上的精准控制。

（细心你会发现，几条线的人物总是同时出现、同时沦陷、同时怀疑、同时伤心）据说，吉田修一在写这本书时，直到最后都没有下定决心让谁成为凶手，这样一种随性的写法，也让读着在阅读过程中更加难以猜中“谁是凶手”。

当然，也许你和我一样，越往后看，越对谁是凶手没有兴趣，因为你会明白，这并不是一部真正意义上的悬疑推理作品，如果你硬是拿“我猜中了谁是凶手”来标榜自己看懂了这部作品，那我对你表示遗憾。

在阅读原著的过程中，我甚至产生了一种很大的脑洞：这几个男人都是山神，但作者故意打乱了时间线，将时间线作为谜题，且将小的伏笔和暗示埋在其中，最后再通过整理将事件像拼图一样完整复盘，这样写出来会不会更让人意外？

不过终归只是脑洞而已，吉田修一根本就没想把事情搞的这么复杂。

吉田修一的作品，向来是在诉说人个体的孤独和人与人的疏远，他在接受采访时说：“我并没有预设谁才是凶手。

这个故事的主题也并非‘寻找真凶’。

执笔时一直存在于我脑中的想法是‘能否信任对你来说重要的人’。

无法完全相信重要的人，这样的自己令自己愤怒。

这便是书名的奥义所在。

”/ 3 /你在看电影的过程中，脑子里可能也曾蹦出问号，墙上的“怒”到底代表什么？

山神一也杀害被害人一家的动机是什么？

结尾写在星岛废墟上的“怒”又是什么意思？

作者想通过“怒”来表达什么？

其实你大可不必太过在意两个“怒”的用意，我认为吉田修一只不过是用疑犯山神之怒打出一波AOE伤害，牵引出群体之怒，怒的本质，就是孤独。

这种接近失控的愤怒充斥着全片，有些指向明确，有些却不明所以。

山神一也是愤怒的，他悲愤自己被社会愚弄，于是杀掉了给他送水的女人，因为他不想自己被同情；爱子的父亲是愤怒的，他怀疑自己曾经失足的女儿终身得不到幸福，且痛恨着这样怀疑着的自己；少女泉是愤怒的，他悲愤自己在冲绳被美军凌辱，同伴哲哉却在旁边冷眼旁观不敢帮手，这也代表一个群体的愤怒，也是哲哉的父亲为什么要在那霸参加游行；泉的同伴哲哉是愤怒的，他悲愤自己完全信任的男人，背地里却在墙上写下“看美军强奸女孩，真好笑”；优马是愤怒的，他悲愤自己因为猜忌而失去了爱人，都没有来的及好好告别。

难道直人就不愤怒么？

天生没有父母，且注定短命，他的悲愤只是盘踞在灵魂深处，不露痕迹。

（从他姐姐的话，可以看出他因为男同的身份也曾受到过伤害）越是温柔的人，愤怒就越是不露痕迹，可一旦爆发出来，将注定无法挽回。

前不久，我的一个老朋友自杀了，在旁人看来他是一个时刻能给大家带来欢乐的人，但抑郁症和不可言状的愤怒却让他选择了告别这个世界。

你会注意，在评论电影中人物的时候，我用了悲愤这个词，这明明是一部讲述愤怒和凶杀的电影，看到最后却犹如顽石哽在胸口，非但没有因为真相大白而豁然开朗，还陷入了更深的难过。

或许我们难过，是因为在感知作者意图的同时想到了自己。

生活中那些我们无法掌控的，时时刻刻准备击溃我们的隐疾和人际关系，也时常令我们陷入无常的愤怒之中。

我们和剧中人一样，也找不到一个合适的方式，来安放愤怒。

曾有人这样评论吉田修一笔下的人物：“吉田的哲学非常简单，所有的恶人恶行，并非单一来自个人的本性。

而归因于无人善待。

一个没有被善待的人，你如何能期望他或她亦会善待于人？

而那种无意识的对他人的恶意行为，引发的恶果会是剧烈而不可预期的。

” 这一点在《恶人》中更为明显。

在电影中，你以为会看到“恶人”，实际上却只看到一群孤独的人。

说起愤怒，我们总能联想到所谓的情绪管理，也就是情商。

如何克制你的愤怒，不让你的愤怒对他人和社会造成负面影响，这是我们必须学会的处世之道。

网络就像是一面镜子，映射出现代人膨胀的愤怒，在微博评论逛一逛，你会好奇现在人的火气为什么这么大。

其实，这无处不在的骂战背后也都是一群经常被愚弄、被忽视却无能为力的可怜虫。

看完电影，你应该理解和庆幸，他们只是在网上喷喷粪，而没有对身边的人做出更为暴力的伤害举动。

/ 4 /“我们要互相了解到什么程度，你才会相信我。

”这是电影中的一句台词，也揭示了电影的另外一个主题：信任。

作者把三个神似山神的男人，分别扔到三个社会边缘人（这个设定很重要）身边，让他们产生感情，然后通过一组嫌疑人的照片，再让他们对身边这位来历不明的同伴产生怀疑，以至于他们不停追问：我可以相信你的，对吧？

其实在问出这句话的同时，就代表已经选择了不信任。

“因为自信，你才会信任他人；因为缺乏自信，你才会对他人心生愤怒。

”电影中的悲剧，并非来自“不想相信”，而是因为没有去信任——的能力。

我最心水的一条线，不是大家公认表现最好的LGBT线，而是宫崎葵所饰演的爱子那条线。

前面也说过了，她是一个失足少女，且智力上有些缺陷（电影中表现的比较隐晦），虽然表面上和普通少女无异，但打心底觉得自己不配更不会拥有别人一样的幸福生活。

她的父亲也一样，一看到有男人接近爱子，就会去探查对方的底细，怀疑对方是不是另有所图。

就是这样的她，虽然嘴上一直说自己愿意相信田代，但还是在最后时刻报警了，这让他险些失去了爱人。

归根结底，是因为不自信。

一个相信自己的人，看待周围一切事情的目光都会改变。

你自卑，才会总是在第一时间做好最坏的打算，想好自我保护招式，并且觉得周围所有人都面目可憎想害你。

选择不相信的另一个原因，是不想自己受到伤害。

因为现在人太脆弱，说起来也奇怪，再多的快乐也不及一次受伤来的刻骨铭心。

所以有些人选择赌，就像妻夫木聪饰演的优马，他真的完全不相信直人吗？

未必。

但他不敢冒险，他害怕“万一”的可能性。

宁愿失去一个爱人，也不能让自己受伤。

在矛盾和抉择中，他选择了保全自我的方式。

当然，这支自卑的箭，最终还是射向了他自己，扎出了澈心之痛。

当今社会中，我们有千百种方式可以和陌生人获得联系，但面对如此复杂的社会形态，我们却变的更加难以相信别人。

身边几个朋友不止一次跟我说：“感觉已经好久没有交过新朋友了”，如今我们的社交生活看似生机勃勃，但很多人已经失去了跟他人形成亲密联系的能力，以前的那种密切的连结和沟通，全都不见了。

在洞悉了爱与信任的脆弱真相后，相信吉田修一还是呼吁我们去坦诚、去相信的。

不然也不会留下一个寓意希望的结局。

在看小说时，我一度以为结局会是爱子追不上田代，然后像优马一样用很多年去后悔自己的决定。

借由直人之口，作者也表达了自己的愿景：“你在乎的东西太多了，真正值得在乎的东西，并不会一味增多，而是会慢慢减少。

”关于这一点，相信你一定深有体会，看看自己身边还剩下什么，现实总是比文字更让人无力。

对吧？

/ END /本文首发于微信公众号——阴翳映画馆（sadmovie2017）欢迎订阅。

那边的北京电影节抢票如火如荼，小伙伴说抢《怒》未遂，票是秒没，看到广大文艺青年们迸发出的珍贵的强大生产力，我也不甘落后，抢在第一时间——在家里看了这部片。

（文青门槛高，上进心耗尽）来来，看个海报感受一下，看看这阵容，看看这主题，看看这挡都挡不住的深刻、重口味、阴谋、背叛、纠结、撕扯......谁能拒绝得了？

于是我分两天看完了(就是这么不讲究)。

并且两天的观感不同。

简单来说，这是一个寻找谁是犯人的故事，一对夫妇在家中被残忍杀害，犯人在现场墙面留下了“怒”的血书，警方锁定了嫌疑人，然而嫌疑人整容逃匿，警方只能公布了疑似嫌疑人整容后的照片并向社会通缉，与此同时，三段不同的生活中、同样有来历不明的陌生人闯入的故事平行展开，到底哪个是真凶？

难道最近出现在我人生中的这个很特别、很重要的人竟然是那个可怕的通缉犯？

猜猜看谁中了大奖游戏开始了。

之所以我说观感不同，是因为前半段三个故事的展开节奏都比较慢，大概是因本片意不在推理而在心理战，真正带感的部分是从当事人们对身边的这个人产生怀疑的那一刻开始。

妻夫木聪从gay bar里捡回家同居的好基友绫野刚，越看越像电视里的通缉犯，连脸上的痣都一模一样。

失足少女宫崎葵苦苦觅得的意中人松山研一，竟然和通缉犯的照片迷之相像？

经历隐秘伤痛的少年，发现那个知道自己的秘密，和自己深夜痛谈人生的大叔可能是伪装的杀人犯？

看上去三个故事都在讲对他人的信任与背叛，但有一点特别让人揪心，就是有的时候我们无法相信别人，仅仅是因为对自己的不自信。

宫崎葵饰演的爱子是有点轻微智障的迷失少女，父亲渡边谦从风俗店里把她找回来，风俗店老板称她“能不顾一切地满足客人需求”，父亲看她的眼神是疲倦、无望的。

而家里新来的打工仔居然在知道这一切的情况下还看上了她，并且两人的感情迅速升温同居，看上去跟真的一样。

父亲开始怀疑这个来路不明的打工仔，阿姨的一句问话点破了父亲耻于承认的心事：难道你觉得爱子是不可能幸福的吗？

喜欢爱子的人一定不是什么好东西，你不会是这样想的吧？

这种想法残忍、可耻，却在父女之间默默达成共识，看着父亲对爱人的不信任，宫崎葵喊出“是因为是我吗？

”（是因为是我的缘故所以你才会觉得这一切都是假的吗？

），那一刻女儿的眼神是凛冽的、清醒的，像泄露了一个父女一直小心隐藏的秘密。

因为我不好，或者不够好，所以天底下最好的东西不会降临在我身上。

如果降临了，那一定是假的、或者暂时的，总之，这不是事情的全部真相。

爱子的崩溃大哭，很大一部分也是出于对这种想法的悔恨。

这种想法，大概是低自尊人格的典型。

武志红有句话说，低自尊的人对自己的评价很低，对他人的评价也很低，高自尊的人相反，对自己和对他人评价都高。

所以你可以想象这两种思维模式带来的不同结果，自尊越低，越承受不起好的东西，因为你没办法正确地认出它的本来面貌。

反之自尊高，更容易得到正反馈循环，因为人的行为总是容易被评价所引导。

片中不只爱子有这种问题，就连妻夫木聪这样开朗有为，生活自主、情感自洽、看上去颇为高自尊的人也难逃脆弱和自卑感的魔障。

影响他的可能是对少数群体的不友好、非稳定性情感关系的经历、同性关系easy come easy go的大环境，总之，作为情感关系中绝对强势的一方（捡了一个无家可归、无处可去的伴侣回家），即使是对方摆明了以自己的生活为重心，甚至还主动去照料自己的母亲为其送终，妻夫木聪在问对方你是否愿意和我合葬时也是试探的、没有底气的、假装玩笑话的，害怕拒绝的，在看到对方与一个陌生女人有说有笑时，那一刻心里几乎是敲下重锤的，他恐惧，即使是这样的对方，也可能并没有把自己当回事，所以他质问对方时说，我宁愿你是双性恋，还有女朋友，也不愿意你对我全是假的。

恐惧使他暴露了自己。

警察打来电话，在他慌乱地说不认识对方，并且下意识地把对方的东西全部扔进垃圾桶的那一刻，他已经宣判自己是个彻头彻尾的被侵害者，那一刻他卑微的自我已经放大到最大，足以让对方为他做的事，在夕阳下对他说的温暖的话全都无处循形了。

有一个二分法说世界上分为两种人，一种是买彩票的人，一种是不买彩票的人，我是不买彩票的人，以前我不懂买彩票的人的心态，理智的小船尚掌不好舵，却要踏上运气的游轮出海了，现在我倒对他们有点肃然起敬了，毕竟比起我们这些“清醒派”，他们相信这世界上最好的事情会发生在自己身上。

嗯，而且还不止相信一次。

对与我们关系不大的人或事物，坦诚与接纳是容易的，比如那个来岛上离群索居的大叔，别人的生活，一旦这人是你的爱人、你的希望，你的欲望之源、你的投射之影，你就无法不一遍又一遍地考量，他/她真的有这么好吗？

我真的中大奖了吗？

此时若有蛛丝马迹适时出现，你心中那个声音说，“我早知道，哪有这么好的事！

”你其实一直等着赤膊相见的那一天，仿佛那样才符合万物运行的轨迹了，靴子落地了，天地安静了，你也安心了。

从此享受生活的钝捶慢打即可。

要知道一个人也是头绪万千的，你抓住了对的那根线头，拽下去是一条舒畅的线条，你到处找隐藏的线头，可能就弄成一堆无解的麻线团。

何况很多题不是给你出的，你也解不了。

你大概需要关注的是，我们灵魂相遇的那个部分，对彼此都很重要，它需要培育，能生成很大的力量去对抗那些未知，毕竟有人说了，“真正值得在乎的东西，并不会一味增加，而是会慢慢减少。

”你要相信，世界上真的有那么好的事，并且因为你，它还能更好。

PS:这部片中我最爱的是宫崎葵的表演，既保持了她一贯的少女感，又演出了那种复杂性，让人刮目相看。

绫野刚的眼神也让人惊艳（心痛），尽管我一直觉得他丑帅丑帅的，当然我也很爱妻夫木聪，谁不爱妻夫木聪呢？

但我觉得他身上那种优等生的印记是洗都洗不掉啊，森山未来就不用说了，松山研一最有趣，明星始终有人设在身，你怎么也想不到他的公众人设居然是个爽朗憨厚的大叔，而在电影里面就完全变了一个人，奇妙！

并且在宣番的时候，其他几位都是立派的俳优范儿，而这位还是秒回大叔角色，太好玩了！

我掉进了这深深的套路里！

为什么一个夜店咖上了（不如说是强奸）一个底细不明的羞涩的小鸭子就敢把他带回家来爱（包养），考虑到对方被上的时候根本不愿意，不怕被报复？

原谅我不懂日本钙圈的爱好？

为什么羞涩的小鸭子不直接说他去咖啡店只是见了一个朋友而要故意隐瞒（我当然懂导演故意设计成这样就为了迷惑你们这群观众怀疑他可能是凶手但是可否考虑一下是不是完全没必要），尤其是他们显然已经相处了很长一段时间根本没必要隐瞒这种事情的情况下？

为什么一个智障少女遇到她未来的夫君之后某段时间表现的一点都不智障？

为什么她电话里威胁的内容是“如果你杀了人就不要回来” 然后对方真的没回来然后观众就不能怀疑他也许杀过别人然后最后还要被她嚎啕大哭而感动？

为什么小岛少年家里的店都被砸成稀巴烂不报警或者说哪怕带着警察一起上船竟然单独一人跑到一个明显有anger management issue的人所在的地方跟他单独对峙？

对峙的时候还有无数个超过5秒的呆滞镜头毫无任何行动？

就因为把对方当朋友？

他他妈的把你家店都砸了，你父母辛苦开的店不顾及一下他们的损失？

为什么少年发现田中显然是个精神病还拿把剪刀的时候不赶紧跑？

为什么剪刀竟然有机会掉在地上被他捡起来？

为什么一个前面剧情里显然有anger management issue的人被捅了之后竟然不反击反而跑去面朝大海春暖花开？

这部电影里最正常最符合常人的大概就是那个叫小泉的小女孩了，结果她硬是因为混在她这个故事线的不正常的人里有了一个相当悲惨的结局，我真为她感到冤枉！

还有最关键的，为什么一个很明显就是精神有问题并且有anger management issue的需要去医院治疗的人因为病发杀了人就能牵扯出跟他这条线有关系的信任问题？

他自己是精神病人不管人家给他杯水也好赶他走也好只要trigger了他就一定会把对方做成便当这关信任几毛钱的事？

还是说导演要表达的就是日本社会都是一群精神病：捡了小鸭子来爱的同性恋？

智障但是关键时候“智商上线”举报亲丈夫的少女？

还有喝多了就变成聋哑人硬是害朋友被强奸结果最后还能让一个真正的精神病患者唯美地被插刀死在大海边的痴呆少年？

信任在哪里？

如果这些变态在我身边我一个都不会信。。。。。。

看完这部电影，我怒了，怒在导演竟然有这种自信拍出一部长达两个多小时的“有深度”的电影。

想来集中解释一下楼里有些人回复的论调：1. 我看电影不在意逻辑，我昨天刚看了速度与激情8，我觉得它是部值得看一次的好电影，因为它知道自己的定位，并且做足了自己的定位。

2. 我完全知道导演想表达的内容，我受不了的是他的讲故事方式。

3. 人性当然是复杂的，很多人都会在一时冲动下做出常人无法理解的事情，但是在一部电影中一个人的性格塑造前后矛盾就无法再用这种借口了。

4. 我真正觉得这片子烂的原因是它不真诚，它以为它用纯感性的手法就可以表现人性的复杂进而把自己刻画成一部所谓“高级”的电影，所以我说愿意买帐的人都是不喜欢思考的人，但是不是说他们不聪明或者傻，只是他们习惯性地全盘接受导演的方式，就像电影院里习惯性地跟着别人哭或者笑的人一样。

5. 我完全接受有些人观点与我不同甚至在楼里讽刺谩骂我的行为，因为我不是第一天上网，网络本来就是用屁股思考而说话的地方，但是请不要尝试“教育”我或者“建议”我怎么看电影，这种行为很蠢。

当然我无法阻挡别人的意见，只是如果看到我的回复不是您内心所期待的“接受教育”的结果时不要太惊讶。

6. 所有观点仅代表我个人意见，我从来都没想让任何人接受我的观点，我这篇影评只能证明一件事情，那就是真心喜欢这部电影的人和我是本质上不同的两类人，而既然他们可以来我的影评批评我，为什么我没有权利批评他们？

这才是逻辑问题......谢谢。

写影评N天以后的心得：楼里有一位朋友用精准的定义告诉了我这个片子的受众群，即真心喜欢这类电影的主要人群（并不是全部，但可以理解为4-5星好评中的多数）。

也就解决了我题目的疑问，为什么那么多人的G点被踩中了？

今天决定把它引用在楼里，不怕被攻击，乍一看似乎是负面地说辞，实际上细细品味这就是人与人之差别。

这些人也有很多优点，比如同情心强，善良，包容等等，但是缺乏独立思考能力（这个观点同上且不会变）这段时间观察下来，收获很多，感谢每一位留言的人，包括那些low hanging fruits：“我身边可是有那种一点点小事大半夜要跑去黄浦江投江的，我们半夜三点钟拿着手电叫醒了所有的朋友去搜寻的“女主角”；我身边还有，因为她自己作，男朋友不要她，然后和我们在一起，她怀着5个月的身孕，去买火车票回老家，突然下雨了，她冲到雨里想要“感受悲伤的气氛”的“女主角”， 我们当时大骂她“你以为你是依萍啊？？？

””我甚至可以断言，喜欢这部片子的人应该也很喜欢一部叫《超脱》的美国电影，非常相似的路数，有种茅塞顿开的感觉。

我本人给那部电影的评价是一颗星，有兴趣八卦的朋友可以参考我的短评。

有趣的是《超脱》这部片子在西方主流影评网上几乎是被影评人同时扔板砖的不及格待遇（在非专业影评人的普通人群中得分和现在的《怒》不相上下），但是在豆瓣却是Top 250里的超高分片（特别强调豆瓣上也有很多专业影评人）。

在此无意说明孰是孰非，只是想表明一个很明显的文化差异。

另，如果你特别喜欢《怒》但是觉得《超脱》特别不好看请一定要留言给我告诉我理由，请不要为了反对我而编造，我从写影评开始到后来的回复一直都是真诚的，包括骂人也是真诚的，请给我一个机会，谢谢。