这部电影唯一能让我看到生活的,就是喝完啤酒狂吐时候还记得醒鼻子,最有生活的一点。
其余都是看到中国电影市场真是雄起了。
电影可以说没有剧本,靠着一个简单地想法就去拍了。
娱乐不够,搞笑不够,感人不够,狗血不够,就连女主角都不够美。
从电影角度来说,这就是横行中国的烂片啊!
慢,你以为这就是烂片了?
错了。
故作感伤,引起话题,加上这些中国烂片的必备手段才完成了猛龙过江。
不过别小瞧诚意,武打设计不逊于富春山居图,电影配乐算是用心,最狠的事真的在美国取景,这是RMB砸出来的。
电影院里放的都差不多,你们都能拍烂片,筷子兄弟为什么不行?
打了鸡血的中国电影市场完成了多少人的梦想啊!
好莱坞一个导演想拍电影要等多少年,一个演员想做主演都是万中选一的。
而现在流行的众筹拍电影不就是没钱吗?
当年巨火的美眉校探想来个电影版都要如同骗钱和网络乞讨一样的筹款,在中国,只要你有吸引眼球的地方,钱有的是。
借着这股妖风,肖央和王太利完成了梦想。
我喜欢甄子丹的霍元甲,找造型,找武指,找群演,自己也拍一段。
我想唱歌,在大台子上唱,voice of china ,of America ,都太low,直接voice of angel。
看别人拍吻戏过瘾,我给自己写一段。
想要枪战,直接上。
黑手党,格局,死亡金属。。。。。
你能想到的元素,这里都有。
筷子兄弟完成自己梦想了,亲着美女,打着功夫,演着深情,却忘了自己。
仅有的那份小人物的感动成了狗血;微电影里的打动人的广播,这里也没有了魅力;小帅媳妇胖大姐也不再接地气了。
甚至弄起了拆迁荒凉的北京也没人真的去感受。
砸了,感动中国人的招牌不见了,没有了翻唱歌曲就剩下大通俗了,就连演技都浮夸的不行。
不过谁在乎?
靠着原本老男孩的名声加上中国电影复仇似的爆发,最后又来了个神曲小苹果,这部电影票房没问题,投资人都可以有收获。
变形金刚4可能在中国能达到4亿美元票房。
靠着30分钟的短片,筷子兄弟到手上千万的投资。
大家都赚钱了,烂片怎么了?
观众,呵呵。
由于影院爆满,坐第一排看电影还真是头回体验。
国产电影常规是喜剧让人看了想捂脸痛哭,恐怖片又让人止不住爆笑,但这部喜剧却令我从头笑到尾,这种感觉真的是久违了。
这么部一锅乱炖贱到底的电影基于本人庸俗的内心和低到可怜的笑点,实在难以理解逼格太高的豆瓣er的大量差评,或许期待不同罢,我从中看到了太容易自我陶醉又浅薄浮躁急功近利的国人形象,恰恰又与某些“文青”多么相似。
那句“我这辈子是不是就这么完了”又勾起多少对未来有期待的人的恐慌,“就当我们才毕业吧”实在不是一个很好的答案,因国内特有教育而导致大多人都过着难以掌控的人生,那些不断向现实所作的妥协碾碎了多少梦想。
近年来关于梦想的微电影越来越多,可是真正能给一个突破困局的答案的却没有,所以依然有诸多的不得志,太多无法抓牢的事物,这种徘徊与恐慌即便年逾不惑,恐怕也依然是令人困惑的,体制狠狠的压制,自我深深的压抑,于是显得越发可怜,面上永远是那副拘谨的神情,毫无抗争的勇气,莽莽撞撞一路行来,当年憧憬的神情已然模糊,斗志也已自缢于往日充满雾霾的时光里。
虽然总觉得电影很山寨貌似借用诸多大片镜头,但它搞笑啊,武打动作太过浮夸,感觉来自于声效,但它节奏明快而且搞笑啊。
愉悦的心情是很难买到的。
总之,赞了。
本片讲述了倒插门被媳妇全家嫌弃的王小帅(王太利 饰)面临生活困境,决心放下一切实现梦想,于是他找到了老同学肖大宝(肖央 饰)。
曾经因为拉大提琴的女孩马璐(屈菁菁 饰)而分道扬镳的两人又聚在了一起,决定前往美国勇闯选秀节目。
两兄弟千辛万苦来到纽约,却阴差阳错卷入了黑帮斗争事件。
虽然他们只想取得好名次,但是却引发了一系列爆笑事件,更让他们摸不着头脑的是两位来自朝鲜的神秘杀手竟然也和此行有关。
万般无奈之下两个“老男孩”决定这次把大的!
能不能成功逆袭,会不会惨死他乡就看最后决赛!
《少林足球》里的酱爆听到星爷的歌声后说,他“心中的一团火,就要爆了”,于是就跟星爷一起跳了段广场舞;而在被打造成广场舞“洗脑神曲”的《小苹果》狂轰滥炸过后,再看《老男孩猛龙过江》,顿时也有一种“爆”的感觉。
为什么会爆?
显然是被撑爆的,第一次执导大电影的年轻导演几乎把他能想到的所有东西一股脑全塞了进去,各种搞笑欢乐段子齐飞,诸多戏仿经典桥段乱舞,拳头枕头励志梦想选秀节目跨国骗子朝鲜杀手北京人在纽约……还有一首一首的插曲——最具知名度的当然就是那首病毒式营销无所不用其极的《小苹果》。
可惜《老男孩猛龙过江》不是《小苹果》的MV(事实上这首歌在影片中也没有起到关键性的作用,无论叙事和抒情都没有),而过多且不能自洽的创作诉求又让影片显得有些断裂、杂乱,按说叙事主干一目了然,可在表达时不能完全抓住重点,使得整部影片闹腾有余,整合不足。
当然以上要求对一个处女作导演来说难免有些苛责,而在影院里《老男孩猛龙过江》的观影效果也不错,相信这部电影也会取得不错的票房成绩。
这部电影就是当年那部微电影《老男孩》的扩充版,当年是参加国内选秀,现在是跑到美国去选秀,关于梦想的情怀一以贯之。
不过《老男孩》的怀旧感伤和梦想磨灭的唏嘘打动了千万网民,《老男孩猛龙过江》的情怀却有些模糊不清,人物参加选秀的动机也十分可疑,为了梦想?
为了爱情?
还是就为了“一年挣500万”的金钱诱惑?
如果说男一号肖大宝还有音乐梦想和前任纠结的背景,男二号王小帅似乎在道德上颇多污点——为了逃离倒插门的家庭和肥胖的妻子,他处心积虑的跑到美国(尽管在剧情上太不合理),拉着肖大宝参加选秀,还睡了美国女制作人搞潜规则,这样的王小帅哪里还是《老男孩》里尽管生活艰辛依然怀揣梦想的可爱形象?
更要命的是,“筷子兄弟”作为一个组合,这样一来也就连带着男一号的认同感也被大大削弱了。
歌舞表演在一部故事片中须得跟剧情有机的结合起来,而《老男孩猛龙过江》基本都处理成了戏中戏,唱歌跟讲故事两层皮。
而影片首尾的调性也不统一,戏剧腔飘忽不定,甚至结尾也可以做出截然不同的解读:“筷子兄弟”也许去过纽约,也许没有。
喜剧电影当然可以夸张,但在天马行空的乱哄哄表象下,必须有重点突出详略得当的叙事以及简明到位的人物塑造,这样才能把一大堆看似拼贴的影音素材剪辑成一部流畅、紧凑的电影。
列宁同志说过:“宁肯少些,但要好些”,对电影来说,这也是一句金科玉律。
(刊载于《新京报》2014年7月11日)
在发烧到38°,还是在寒冷的电影院看完了所有,包括听完最后莫名出来的《老男孩》,看完字幕,既想笑又想哭。
整个片子都很乱,莫名其名的爱情、相遇,黑帮,选秀,等等,当朋友问我这编剧合格么,到最后,肖大宝坐在学校里面,我就笑了,原来肖央有自知之明。
大宝出现学校里,告诉你,之前的纽约,牛逼,女人,傻逼,黑帮,都是骗人的,甚至于他都没有在洗浴中心唱过歌,那些都是我意淫的,我没那么牛逼,我就是个老loser,那么多年前我在台上看别人唱歌,那么多年后我还在台下,还是没有唱过歌,所以他的海报那么像中国合伙人,这也是一个loser的片子。
肖央导演思维很一般,老男孩那个长度的已经让他力竭了,只是时间短感受不出来,这个片子还要赚钱,所以恶俗风格肖央,就恶俗恶俗到底,这样既能挣钱,而且自己可以把黑帮,唱歌,女人,打斗,屌丝逆袭,还旧,选秀都玩了,一个片子里当做足了各种片子的瘾,也是导演想表达的太多,这样的人只有一个,周杰伦和他同样乱起的《天台》。
我选择了humans of new york 为名字,因为最后那首歌和一个来自脸书的一个账号,那个账号就叫humans of new york。
其中里面有人说过一句话,当时我出去买了一包烟,然后就再也没回去,差不多就记得那么多,这和我从来没去过纽约的开篇一样。
以至于,听到这个词,我差点落泪,因为这首歌真的是给失败者听的。
我多想这首歌,歌词最后,真的买了一包烟就离开,然后去了纽约,参加了选秀,逆袭了女神,和黑帮火拼一下,混出了名,混出了钱。
但是,倒插门的王小帅,用了那么多年的时间,终于写出了这首歌,却已成失败者之歌。
是啊,你离不开,你老了,你要有责任了,有孩子了,有家庭了,梦想没有用了。
这个片子的三星给肖央没有变过的三点,高中、唱歌、胖媳妇。
2010年的深秋朋友介绍看了网络上号称火到不行的一部短片,一对号称“筷子兄弟”的活宝在短短40多分钟的时间内演绎了一出属于80后的独特回忆,一部“老男孩”的泪奔故事。
照我看就是这部短片,开启了后来的一波“微电影”的热潮,该片也在优酷网站上长时间保持极高的点击率,可以说一部“老男孩”让肖央和王太利这对“筷子兄弟”陡然之间成为了网络上的红人,成为了诸多人心目中老男孩的带名词,而他们的那首令人泪奔的主题歌更是一举常驻各大KTV的点歌榜。
一年之后的2011年,筷子兄弟在此起航,在网络上推出了新的作品青春感恩记《父亲》,相继推出了两部系列短片《父女篇》和《父子篇》。
在邀请霍思燕加盟的同时,兄弟俩共同打造的这个关于感恩父亲的故事在一路收割好评的同时,却还是只能在网络上收割无数的攒和点击量。
此时明眼人已经不难看出,筷子兄弟推出电影长片已经只是时间问题了。
终于在2014年收到了这两位的长篇电影作品即将上映的消息,影片依然主打“筷子兄弟”和“老男孩”的金字招牌,依然是由肖央负责编导,王太利则主管电影的音乐部分,而在影片上映之前神曲《小苹果》的MV已被提前投放市场,并早已红遍网络,两支几乎放弃节操的“筷子”翩翩起舞的同时(如果那能算舞蹈的话)还来了一出无厘头到家的小故事。
相信看了这个MV之后粉丝们对本片的期待就更大了。
终于在暑期档在《变4》即将退潮之际,属于筷子兄弟的这个周末总算是到来了。
整个故事看完,相较以往少了些许的感伤和感动,多了太多的欢乐与惊叹,画面中伴随着2人的一再恶搞,欢笑声接连不断,不过肖央和王太利在不断的贡献这非常欢乐的表演的同时,展现了以往想都不敢想的财大气粗。
长达100分钟的片长;找来一帮老外穿上清一色的黑色西装,然后来当沙袋,噼噼啪啪的动作特效中,给动作指导的钱看起来效果还算不错;依然是拿选秀节目说事儿,不过这次是到美国来比赛,而且评委中还有自己人,机场一出来就来到布鲁克林,在大秀英文的同时还不忘记向这里的特色“黑帮”,以及《美国往事》致敬;比赛开始后,舞台之上那几首歌唱的,只能说王太利貌似江郎才尽了,没能再次写出那触动灵魂的歌词,没能再用旋律戳中观众们灵魂的最深处,不过呢在表演方面他这次算是豁出去了,节操尽碎的他,完全放弃了底线,各种出位的镜头和台词让他那仅有的一点形象算是完全损毁了。
看了这电影给我最大的感触就是有钱能使鬼推磨,这兄弟俩的第一部作品,从谋划到拍摄的整个过程,围绕他们的主旋律就是缺钱,看过他们拍摄花絮就不难知道,那部“老男孩”的诞生是多么的艰难,其后的《父亲》虽说赞助商多了一点,但总的来说还是看起来磕磕巴巴的。
到了眼前这部作品,总算是扬眉吐气了,是投资方也有了,赞助商也有了,植入广告也来了,各种视觉特效、音效也有了,漂亮的女主角也来了,一帮老外龙套也出现了。
这有钱就是好啊!
非常乐于看到这样纯粹的草根电影人一步步的成长,他们自身就是励志故事的真实演绎,还算不错的故事,虽说没有之前的两部作品来的那么深刻,但影片最终的那句台词还是值得一品的:就当我们今天才毕业吧。
这是一部看得到诚意的电影。
话说肖大宝与王小帅终于毕业了,肖大宝做了落魄的驻场歌手,王小帅沦为受媳妇全家欺负的上门女婿。
肖大宝对同样有着音乐梦想的女大提琴手马璐一见钟情,两人如胶似漆,这直接导致王小帅在筷子兄弟乐队的位置被架空,王小帅与肖大宝大吵一架,筷子兄弟散伙了,而之后的日子也并没有好起来,马璐为了自己的前途抛弃肖大宝前往纽约。
后来,王小帅终于无法忍受媳妇家人的羞辱负气出走,遇到了自称是音乐经纪人的克里斯,克里斯为了筹钱开律师事务所骗王小帅说只需要十万块就可以带他去参加美国最火的歌唱比赛”天使之声“,王小帅去找肖大宝希望乐队重组,于是两人兴致勃勃各付了五万,和克里斯相约在纽约见面。
另一边,黑帮老大费雷多与自己的情人正在床上交合,情人是黑帮头目的女儿,这个女人要求费雷多杀死作为“天使之声”评委的马璐,因为马璐曾经在节目里羞辱过她,只要杀死马璐,这个女人就让费雷多接替自己父亲黑帮头目的位置,而马璐,其实竟然是费雷多的妻子。
当初马璐就是跟着他来到了纽约。
费雷多为了掩人耳目就从韩国请来杀手白虎兄弟。
白虎兄弟与筷子兄弟竟然如同孪生一般,在机场他们阴差阳错地被弄混了,于是筷子兄弟被黑帮接走,而白虎兄弟则因为扰乱安检被捕入狱。
筷子兄弟以为是克里斯派人来接,高高兴兴地就上了车,他们在黑帮那里看到马璐的视频也十分惊讶,但他们仍然以为是自己要去参赛,而费雷多以为他们要在比赛时动手,在初赛中,他们以一首《小苹果》获得了复赛的机会,当费雷多看到他们并没有杀死马璐暴跳如雷,把他们两人抓起来准备杀人灭口,被逼到绝境的王小帅提出可以在复赛的时候杀死马璐,肖大宝也被迫同意。
而到了复赛他们再次失利,两人趁乱逃了出来,偶遇同样落魄的克里斯,克里斯请求他们原谅并表示愿意帮他们。
于是克里斯以律师的身份去监狱保释了白虎兄弟,白虎兄弟与筷子兄弟见面并且达成了共识,他们决定一起合作。
在决赛上,白虎兄弟负责干掉费雷多派来的杀手,筷子兄弟负责完成比赛,于是舞台上出现了一会是抱着吉他唱歌的筷子兄弟,一会是黑衣冷面杀手白虎兄弟,观众们看花了眼,以为是魔术,纷纷站起来鼓掌。
最后他们一起消灭了黑手党的人,费雷多也在对决中被杀死,此时马璐才知道了真相。
然而,一切都没有改变,马璐留在了纽约继续她的事业,白虎与筷子兄弟也各自回国,筷子兄弟坐在高高的房顶上唱起了曾经没有写完的那首歌。
他们一边感叹一事无成,但又坚信一切才刚刚开始。
在114分钟的电影里,将如此复杂的剧情呈献给观众也确实很考验导演了。
但肖央做到了,他不但把这么复杂的剧情编了出来,还导清楚了,导精彩了。
床戏、打戏一个不少。
人物们都很单纯,他们都只是为了各自的梦想,筷子兄弟的歌星梦,费雷多的黑帮老大梦,白虎兄弟的杀手梦,克里斯的律师梦,但他们又很复杂,为了各自的梦想,要流血,要杀人,要逃命,要付出太多珍贵的东西,包括性命。
然而他们全都前仆后继,一起相会在纽约,上演了一场你死我活的如同好莱坞电影一样的大片,最后又各自归位。
梦想或许就是一场空。
我们每个人都坚信自己会是足够幸运的那一个,也抱着这种幻想安于现实的折磨,活着尚且需要勇气,更何况为梦而活,我们奋不顾身之时谁会想到自己将会是永远失败的那一个。
那么,还要继续吗?
肖央给了我们答案,他说要继续,直到努力到可以有尊严地离开,最后片中肖大宝对父亲说,从此再也不唱歌了。
而王小帅没有交代,他或许回到了家,找了份安稳的工作,过起了老婆孩子热炕头的生活。
影片对结尾的模糊交代让人怀疑似乎会有续集,也许肖央导演想把《老男孩》拍成一个系列,到筷子兄弟成功的那一刻完结。
无疑这是一个好想法。
接下来从理性层面来说说这部电影本身。
一开始就提到这是一部有诚意的电影。
诚意之一在于编剧。
一个关于梦想的话题,换成是你,你会怎么拍?
无非是百折不挠、永不言弃、积极进取,但肖央没有这么拍,他把商业片与纯纯的文艺元素“梦想”相结合了,他坦诚得那样赤裸裸,香艳的交合画面,肮脏的家,俗气的服装,枪战,打戏,残忍的血腥杀人画面,他把某些观众想看的刺激元素都加了进去,似乎是在宣告:我的梦想无畏于这些东西的浸染。
他们全盘接受,接受这混乱的世界,然后不变初心,即使面目已经不再青春,已布满了沧桑。
而有梦的人总是显得年轻,我总这样固执地以为,就算已经成长到可以看清并且包容一切,也还是固执地坚持不懈。
活着需要一颗比海更广阔的心,更何况还带着易碎的梦想前行。
扯远了。
诚意之二在于所有的音乐、剪辑、后期。
这不是一部纯正的商业片,却是一部有内容有思想的商业片,没有过分去表现任何一处来博人眼球,每一处都在观众可以承受的范围内达到最突出的表达,这一点值得某一些只炫耀电影特技或者只表现香艳场面的电影学习。
音乐是用心写的,但并没有因为这样就过分突出音乐。
导演的谦虚、严谨、理性可见一斑。
诚意之三在与演员和场景。
演员没有专门卖大牌,也没有用丑到让人毁三观的人故意恶心观众,没有哗众取宠也没有自卖自夸,演员们入戏并且真诚,场景出手阔绰,但没有烧钱的痕迹,一会在纽约一会在北京,一切都拿捏到位,肖央如同庖丁解牛的庖丁,信手拈来,如有神助。
诚意之四在于一个“笑”字。
看电影的人们没有爆笑,也没有不笑,因为电影没有故意去逗人笑,没有无厘头地只是为了让人笑,大家笑了是因为情节中有些地方太巧妙,大家会心一笑,于是这笑不俗。
我不能说我对肖央和王太利两位没有偏爱,我深爱那十一度青春里的老男孩,但我对这部电影的评价还是力求客观。
如果非要说是缺点,那就应该是对观众的定位不准确。
梦想这是个年轻的词,或者说得更露骨些,这是个幼稚的词,把梦想挂在嘴边的大多都是十八岁的孩子们,而十八岁的孩子们看到这些太过赤裸的打戏、床戏,实在不敢说没有任何不良影响。
而其中充斥着的失落、无奈、无助又并非那些初生牛犊们所能体会,所以不知道这个观众的定位到底是什么。
可为什么还是会这样拍呢?
原谅我到现在才开始说真正想说的重点。
十七岁,是个让人心情复杂的年纪,那一年,有一群小屁孩在晚自习一起看了一部叫做《老男孩》的微电影,当筷子兄弟唱起那首《老男孩》,每个人眼里都充满了感动的泪水,没有人想“还没绽放就枯萎”,于是疯了一样去努力学习,为了高考,为了前程。
而那一首歌瞬间红遍了全校,连不会唱歌的班长也要学唱几句,那时候春光明媚,如同我们十七岁的脸。
然而后来的日子如同被人按下了快进键的电影,我们似乎停不下来了,五年间完成了高考,上大学,谈恋爱一系列乱七八糟的人生大事,认识了性,规则,私利一系列让人不愉快的字眼。
到处都很乱,人心,社会,关系,我们如同被现实强暴一样来不及反抗就被拿走了最珍贵的东西。
以前我总介意在文章中写这样的比喻,而此刻没有别这个更合适的比喻。
我不愿低俗,却只能眼睁睁看着现实将人心侵犯,谁能反抗?
无人反抗。
我是个爱乱想的复杂女人,这年头我倒是越来越愿意把事情往简单去想。
对,不公平就不公平吧。
死了就死了吧。
输了就输了吧。
失败了就失败了吧。
不这样又能怎样呢?
这个世界每一天都有人在被欺辱,有人非正常死亡,有人分手,有人乱搞,有人失败,有人落魄。
你又能怎样?
你除了小心翼翼怀揣着纯真的梦想一路逃窜,你还能怎样?
谁不是个笑话?
谁又不是个彻头彻尾的小丑呢?
是,我坦白了。
我看到肖央导演这么坦白,于是我也坦白了。
告诉那些小弟弟小妹妹又何妨,这原本就是社会的本来面目。
的确,不是每个人都能成为黄家驹的,能够有尊严地离开已经需要太大的勇气,有几人能在战场上有尊严地离场?
我们怀抱着最纯真的爱与希望,接受最致命最肮脏的洗礼,能流下泪来的人尚且算是有些人情味,更多人学会了去享受。
知道么?
这就是十七岁的你和二十二岁的我最大的区别。
这也是五年前的小清新文艺电影摇身一变成为一个成熟商业片的原因。
筷子兄弟成长了,我们也成长了。
或者,不是成长,而是被侮辱过了。
他们把享受这种侮辱美其名曰“成熟”,而我真的只想做个傻子。
做一个傻子,而已。
文/梦里诗书 电影《老男孩猛龙过江》关乎草根音乐人的追梦过程在一定程度上是值得认可的,但就电影而言,有别于其之前的那些微电影作品,本真质朴的感情变为了低俗恶趣的笑料,这是筷子兄弟一场糟糕的喜剧。
这部电影最大的诟病在于几乎没有一个完整的剧本,电影既希望于展现草根音乐人的拼搏,又自相矛盾的摈弃成功,在电影结局上非要将观众拉回过往带入怀旧的过去故作悲情,电影中的筷子兄弟想展现的东西太多,嬉闹的喜剧,功利的爱情,美国遭遇黑手党的冒险,却没能给观众一个方向主旨,结尾更是过于仓促,吊起了观众的口味,却又不知所云的结束在了一曲怀旧的歌里,作为肖央自导自编自演的作品,或许他是个还不错的音乐人是个还不错的导演,但就该片而言绝非一个好的编剧。
电影近乎就是拍成了二人转,没有一个稳固的剧情基础,所展现的一切都是浮夸毫无根基脉络可言的。
令人感动的真情再难见,关乎梦想的旋律渐行渐远,一出11度青春之《老男孩》在当年确实引起了诸多观众怀旧的共鸣,但一个出色的导演觉不会一而再再而三的如同复印机般只是复刻那些经典的过往,而这部《猛龙过江》借以美国黑帮噱头,前作怀旧牌,还有一夜火热的神曲《小苹果》,这些或许能让该片在表面上有着一定程度高票房的成功,但看似成功的背后,实质是一种悲凉,在一场低俗恶搞的喜剧中高谈梦想已然令梦想变的廉价,填鸭式被强塞的各种料,最后其实什么都没讲好,当年那个给人以时代共鸣,令人倍感简单而真挚的筷子兄弟,再在此片的相遇,他们搞怪做作的同时,口中的梦想变成了一种喋喋不休充满说教味的心灵鸡汤,这样的鸡汤在时下的电影中遍地都是,其实看这部电影寄希望的仅仅是一份纯粹,讲好一个怀旧关乎梦想的好故事,但真的看到这部电影发现这已然是种奢望。
筷子兄弟的“老男孩“在《猛龙过江》中已是一碗冷饭,却还非要添油加醋的强加于诸多商业元素,低俗恶趣,梦难寻。
(转载须注明:原作者梦里诗书)
文/梦见乌鸦尽管乃是老生常谈,但不可否认的是,那些对梦想的诉求和表达,乃是很多电影中都比较关注的一个方面。
什么是梦想?
梦想什么时候才能照进现实?
或许对于很多人来说,那些实现了的人生目标就不叫梦想而是理想,梦想就是那些一生的追求、遥不可及的执念,梦想是人生的目标,也是现实的动力。
有时候,梦想突然的降临凡间让人猝不及防,就像做了一个美梦。
梦醒时分,依然有着甜蜜和感动的回味。
《老男孩猛龙过江》就是这样一个故事,一对平凡甚至落魄的屌丝,一段闪耀巅峰的梦想来临时刻,到由来如同春梦一场,正是对“梦想”二字的最佳诠释。
2010年,一部《11度青春之老男孩》红遍网络,片中对青春的追忆,对梦想的追求,在平凡“老男孩”重新登台找回梦想的故事,伴随着那些脍炙人口的老歌,感动了来自60至90后的各年龄层的广大观众,成为大家热议的对象,筷子兄弟一举成名。
4年之后,当年的微电影变成了一部大银幕之作,但电影版距离成名作相隔已有4年,如果将成名作早点搬上大银幕估计会收到趁热打铁的效果,如今风潮早已消退,不禁让人发问,筷子兄弟为什么不早点动手,趁热打铁,在《老男孩》刚火的时候将其搬上银幕,为什么要等这么多年呢?
其实看过全片的话,就能了解其中的缘由,这部电影给人的感受,用一句被篡改的广告词来形容就是:“不是原来的配方,但还是熟悉的味道。
”肖央自己而言,筷子兄弟并不想重复自己,也不想趁热捞钱,电影版是一出全新的故事,全新的理念。
其实这句话只说对了一半。
首先《老男孩猛龙过江》无论从制作还是故事性,绝不是当年微电影的扩展包DLC,而是一部真正适合大电影作品。
然而本片的故事内核还是与当年的微电影一脉相承的,两个老家伙追梦的故事,无非青春,但有情怀。
看过当年同名微电影的朋友一定对本片不会陌生,肖央与王太利,这二位往那里一站就是一出喜剧的活宝搭档,用全新的故事演绎了当年的情怀。
其实本片可以一分为二,前半部分可看做是微电影的变奏,但并非翻新。
还是两个对音乐有着梦想的老男孩,这里分了两条主线叙述,人生中的境遇,与梦想舞台之间的差距,兄弟之间的情谊和隔阂,面子工程在当今社会的现象,这段内容很好的表现了时代下奋斗一族的青年对理想和现实的迷茫,有逗比的时刻,更有心酸的泪水,能引起现在的年轻人的共鸣。
甚至这一段内容可以单独拉出来拍成一部电影,因为电影里渗透的内容是当下很多青春片中的主题,但筷子兄弟并没有这样做,因为这么拍就太像当年微电影的加长版了。
电影的后半段,或者主要部分,是讲述老男孩们来到美国之后的故事,看似梦想照进现实,实则阴差阳错。
本来二人被骗前往美国参加选秀,但在美国与一对来自韩国,与筷子兄弟长得一模一样的杀手互换了身份。
电影采用一个喜剧片中比较常见的“换位设定”,给老男孩梦想实现的机会。
电影至此进入了高速轨道,这段内容感觉是看大片。
黑手党、动作戏、监狱格斗、爱恨情仇,电影的节奏很快,并不是之前两个中老年人对青春的感悟,用了大量戏剧化的冲突将电影化的理念贯彻到底。
值得一提的是,本片的动作戏是近几年来华语电影中表现最好的一次之一,这要归功于监制李仁港和来自《叶问》动作指导梁小熊,光影、节奏和剪辑相当不错,拍出的动作戏非常好看,这是之前没有料到的,看来李仁港最适合的还是摄影指导和艺术顾问,电影的场面戏很好看。
而且美国之旅的内容也没有与之前脱节,毫无节操的台词和喜剧与之前是一脉相承的,尤其是二人刚到美国时,被黑手党误认为是杀手兄弟,期间的台词和情节让人笑掉大牙。
美国之旅是筷子兄弟梦想照进现实的瞬间,他们甚至一度触手可及,但最终身份暴露,一段精彩的打斗之后,一切又回到了原点。
二人回到了各自的生活之中,之前的一切好似一场春梦,电影的结尾依旧是两个追梦的老男孩,每个人年轻的时候,青涩的岁月里,有很多天马行空的梦幻,但是当大家30多岁的时候,而立之年悄悄过去,生活就像一把无情的刻刀,改变了人们模样,曾经那些陪伴的人和事,了却无痕。
因此而言,《老男孩猛龙过江》并非之前微电影的加长版,而是真真正正的讲述了一段梦想的故事。
片中透露关于梦想的话题令人唏嘘。
这一点是与当年微电影很像,但实现过程却是另一套方式,让观众感受到了梦想的缤纷,以及突然回到现实之后那种沧桑。
当然,这样的故事模式很容易分裂,让人感觉这是两部电影结合在一起。
尽管电影的基调前后都保持着一致,也有大量情节前后呼应,但仍然会让人感到电影前后有些脱节。
但转念一想,梦想是一个阶段,现实又是另一层面,电影的创作理初衷肯定是这样的,只是电影前后节奏出现了问题,让人产生脱节感。
值得一提的是,本片的片头出品方看到了优酷的名字。
想当年正是优酷网络剧模式开启了微电影的大潮,如今《老男孩猛龙过江》登陆院线,最初只是感觉本片不过是一出加长版微电影而已,但并非如此,用句俗话说,显得逼格很高。
本片的情怀值得肯定的,但电影并不只是依靠当年的情怀,而是融合动作、武打等多种模式,借此来提升电影欣赏程度,烘托情怀。
一曲《小苹果》的走红并不能代表该片的调性,其实片中最好的歌曲是结尾那首,升华了主题。
本片有着大电影的真正样子,尽管还有不足,但从中让人看到网生代其中蕴含的潜力,就像现在热播的《万万没想到》那样,或许未来该作也会登上大银幕,同样也是“不是原来的配方,但还是熟悉的味道。
”
我一直不喜欢看个电影还要提价值观的人,电影对我而言,大部分都只是消遣,劳累了买张电影票看一场电影完了找个味道好一点的餐馆吃一顿饭,很放松。
我常去的几家电影院,旁边都能找到不错的餐厅。
所以我觉得如果想严肃一点,追求高一点的精神需求,更合适的方式是读书,而不是指望电影。
当然,会有一些让我们肃然起敬然后翻来覆去都不觉得腻的经典,但,只是微小部分。
但是,看这部电影,我居然从心底很排斥那种,怎么说呢,跟我的价值观很冲。
当初那个网络视频,看了极为喜欢,搞笑、淡淡的忧伤,喜欢那首歌,朋友之间传唱了很久。
按理说,像我这样能喜欢小时代电影的人,应该不会去讨厌其他电影了。
但猛龙过江在我心目中的地位,足以去跟大笑江湖厮杀一番了,绝对的烂片排行榜探花榜眼的实力。
猛龙过江,糟践了理想。
我想红,我想火,我想赚大钱,我想名利双收。
-这样的理想无可厚非,很多人虽然嘴巴上不说心里也想想。
大部分只有确定了自己无法功成名就、无法名利双收,才开始拿平淡、安稳这些来自我安慰,我们也逃不过。
我估摸着再过几年,我也得拿这个安慰剂来安慰我自己了!当筷子组合大喊着我们要火,我们要红,我们有理想。
所以其中一位不上班、倒插门呆在岳母家啃岳母、啃媳妇的时候,依然理直气壮的可以鄙视岳父岳父媳妇,因为他们没理想,我们成天柴米油盐上班下班喝酒聊天,他们没理想,他们只赚小钱,他们没想成为人上人,他们该被鄙视。
这样的理想,还真是让人觉得尴尬。
他无一日锻炼自己的特长,抱歉,我忘了他自学了韩语,这点我倒是挺佩服他的。
确认了理想,之后,肯定是要为了理想而努力。
偷家里钱的时候,他肯定是不会想媳妇以后会不会因此没生活费了,如果媳妇突然生病了该怎么办,家里急用钱该怎么办?有理想的人那里会顾得上想这样啊,多少岁来着,哎哟,真尴尬。
为了理想而努力--水手里都这么唱。
他们怎么努力的?哈哈,睡女制片人。
关于异国的媳妇,家庭的背叛就不讨论了。
为了理想该不该睡女制片人,为了这破理想可以付出一切吗。
试想想真火了呢,有钱了,锦衣玉食能乐呵几天,准腻。
腻味之后呢,学宁财神去吸毒去吧!我最讨厌拿这些价值观啊什么的来评价一部电影了,可我也是俗人一个,从不写影评,只是记录一下自己的观后感,我看这部电影的时候真的不开心。
我一向认为只要自己努力,可以获得自己想要的一切,只要自己的欲望能实诚点儿。
工作几年之后,发现生活挺公平的,没达到预期的汇报,一定能找得到原因,有可能在自己身上,也有可能在他人身上,能找到,再想办法解决掉,往往下一次汇报就能进步一点,自己也能进步一点,比睡女制片人要强。
动作戏挺喜欢的。
也搞笑,但是不风趣了, 包袱比较低级。
真心话,当你上了那个老女制片人的床,就别再糟践理想了!当给当年那个视频补票了。
(上周末去宜昌玩跟伟哥一起看的)
就当我们今天才毕业。剧情虽然粗糙。。当依旧保有不少笑点其实在到处花里胡哨 制作精良的世界 这样一部反时代的作品 一丝返璞归真的粗狂和简单剧情中展示出来的还是一些非常市井的奋斗,市井的励志,市井的无奈都在映射着这个社会中的一些影子,作品有人关注就证明其中其实倒出了他们的心声
挺搞笑的,不过后半段煽情用太多太猛了,反而影响了电影的整体笑果。。。
该唱歌就好好唱歌。别闹了。
若非没得选被拉去,我是肯定不会自己花钱看这种电影。但是97分钟下来笑抽好几次,小苹果响起的时候也不由自主的摇摆摇摆。变形金刚都有那么多人去看,这个绝对更值得一看,乐呵乐呵挺好都
除了最后在选秀的那一小段全片几乎都是垃圾,王太利比肖央演技要好一些补上一星,筷子兄弟还是好好回家拍MV吧。
全片透着各种恶俗劲儿,但,有人恶俗得恶心,有人恶俗得好看,还好,老男孩猛龙过江属于后者。电影比预期中要好,结尾收的还不错。3星半。
筷子兄弟的电影里总有一些类似情怀的。
网络剧的模式 正片的长度 也算是一次爽个够吧
这根本不能是电影好吧,大量的微电影级别处理水平,中国式的摄影打灯,拙劣的演技,老套却没闪光点的故事,想要试图国际化的谄媚。但是它代表了我国最主流的审美和倾向,这简直是悲哀。用片中的台词来总结这部半灾难般的电影再适合不过:dick brothers。
唉呀妈呀我好像中弹了》。。。。。。
贵在真诚,尤其是搞创作的。(3.5)
不是超过90分钟的东西都能叫电影
剧情比片名还混搭,农金选秀+后青春励志+美国黑帮+韩国犯罪,红黄重口...超出预期的是山寨部分还拍得挺像那么回事儿,王太利演技有长进。打鸡血的台词放到大银幕上微微过了
真心觉得做完一部国产喜剧片至少比囧系列好看啊
把一部短片扩写成电影的长度,也挺不容易的,当然最初的感动无法复制,纯粹给个鼓励分。
傻逼
导演可能受了昆汀的影响吧,明显低制作但还挺好看的。结尾也比较不俗,没有大团圆的烂俗励志。要是演员尤其是女主角别那么磕碜就好了…这片是小苹果的出处吗?
虽然有这样那样的不成熟,虽然许多人对本片的评价不高,但并不妨碍我对它的喜爱。本片和短片《老男孩》一样讲的是关于失落的青春理想的故事。抛开商业考虑的喜剧因素,床戏和动作戏不谈,本片的内核还是一个真实的近乎残忍的理想幻灭的故事。当片头曲《老男孩》响起的时候,我想我是没法不被打动的。
继续努力吧
我们都要坚持在梦想的路上一路前行。