薄暮之光

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才读完虚无主义大作《长夜行》，就给我推了阿基·考里斯马基导演的《薄暮之光》，虽然影片男主不像巴尔达米那样命运颠簸，但几番挣扎只换得人生苟且的命运倒是一模一样。

一边看一边想起《长夜行》中一段描述：“在这个树木青翠的地方，在这种气候、炎热和蚊子之中，你几乎来不及发现人们、时日和事物的消失。

一切都在消失，真叫人讨厌 ，一段一段地、一句话一句话地、一个肢体一个肢体地、一个遗憾一个遗憾地、一个血细胞一个血细胞地消失在太阳底下，融化在光线和色彩的激流之中，趣味和时间也随之消失，一切都在消失。

空气中只剩下闪闪发光的焦虑。

”考里斯马基的电影一向如此，画面体验感拉满，而故事不复杂，甚至可以说简单到粗糙。

都是不厌其烦地呈现着底层群体逆来顺受、带着悲剧性的乐观主义，但也因此巧妙地呈现出一种具有反身性的讽刺格调，辛辣地嘲笑着这种无用的乐观，同时犀利地指向社会伦理的失能。

劇情性不強，大量static camera創造出一種寧靜的氛圍，小人物在鏡頭框架內進出，少了點主動感，多了點被命運擺布的味道，緩緩揭露在小人物身上不平的故事。

我很喜歡北歐的電影，總覺得在冰冷的框架下有一股掩不住的熱情，這也許就是北歐民族的性格吧。

芬兰的电影.很喜欢名字.薄暮之光.很美的感觉.一个男子.贫穷的,不起眼的.当夜班保安的男子.没有亲人,没有朋友,没有女朋友.几乎一无所有.但他说一切都是暂时的.工作.房子.生活.一切都会好起来.看起来很有希望.但又是这么绝望.一个美貌优雅的女子闯入他的生活.和他约会,看电影.还说会和他结婚.其实她只是盗窃团伙的一员.为了商场的密码和钥匙而接近他.他被下药,被逮捕,被栽赃,去坐牢.一直沉默.永不说谁让他这样.出来后,只能住收容所,做一份洗碗的工作.他说,现在是暂时的.被盗窃团伙的人认出来,丢了工作.拿一只小小的水果刀想去杀谁.被打得半死.光是一个烤肉店的老板.每天她都会等他来买点什么.说些什么.他喝醉,陪他回家,给他盖上棉被.他坐牢,写信给他.去收容所看他.在他受伤的时候握他的手.关于绝望和孤独的电影.刚开始看就能感觉到孤独无处不在.

主角是一个社会底层人士，保安一名。

性格内向，孤独，没钱没房没朋友，相貌一般，穷屌丝一枚。

在别人面前经常不自信的说:这只是暂时的，我马上就要开公司了。

没钱启动啊，贷款时被银行经理一顿呵斥撵了出来。

他是个好人，同情狗的遭遇，被爆啐一顿；被美女欺骗，失职，锒铛入狱；丢了工作，报复黑社会团伙，被差点打死。

活的是那么憋屈与无望。

还好，有一位小店女老板一直关心着他。

为啥主角拒绝女老板的爱情呢？

是因为他的尊严。

这个女老板，看样子应该认识男主很久了，邻居或是同学吧，知道他的一切，在她面前男主角毫无秘密，极度的自尊促使男主害怕和女老板在一起。

男主能拿的出手的只有那一句毫无力度的话“我马上要开公司了”，估计说了多少年了。

虽然那么的无力和苍白，所有人，甚至包括男主角都怀疑这句话实现的可能，但毕竟是主角对美好未来的那么一丝希望之光，即便是为了维护尊严，即便是明知道遥远到希望渺茫，渺茫也是有啊，它支撑着男主在生命的旅途中前进，支撑着社会的底层避免坍塌，从而也支撑着整个社会的架构，即便是摇摇欲坠，如狂风中闪烁飘摇的一丝火苗。

“宁愿坐在宝马车上哭，也不愿意坐在自行车上笑”，片中的美女就是这么一位。

单纯善良的男主以为天上掉下来一个林妹妹，上苍派给他的爱人。

其实是盗窃集团的圈套。

其实美女一开始就很讨厌男主，看不起他，导演高明在经常的让美女好像良心发现，要提醒男主，在平铺直叙的叙事中加入了一点点悬疑的细微波澜。

美女宁愿做盗窃集团头子的情妇，打扫卫生拖地面，也不愿意做穷屌丝男主呵护的宝贝，生活就是这么残酷现实，没有金钱的支持，即便酒瓶里插的玫瑰花再美，也是分文不值。

快餐车女老板真的爱着男主，关心他，理解他。

恰因为理解，才使的男主在她面前有赤裸的感觉，没有所谓的体面的尊严。

最后男主接受了女老板。

生活的现实冷酷无情，难得的是还有一个女人关心他爱着他，凛冽的寒风中有一个家，给人一丝温暖和希望，就像冬夜东方那一抹亮光。

我某些方面其实很像男主。

小的时候相当科学家，想当兵，后来相当运动健将拿金牌，又想当音乐家、文学家、诗人、发明家、企业家，每次都满怀希望，也努力过，可是这么多年下来一事无成，生活依然拮据，依然是平民一位。

为什么我会这样呢？

心底深处，一方面确实感受到了目标的美，真愿意向这方向努力，一方面也给自己构筑了一片虚幻的未来，让当下的我感觉活的还行，不至于在那些成功的同学和亲戚面前太难堪。

呵呵，人就是活在希望里，即便这希望变成空想，可是不这样，我们又能怎么样呢？

这片子算得上纯文艺片了。

特点是对话极少，能用镜头和表演说明的，坚决不说话。

镜头四平八稳，非手持。

有意思的是画面色彩，基本上每个镜头都有一抹红色，红玫瑰、红灯壳、红衣服、红色装饰画、远处红色的吊机等，这也从画面上代表了那一丝希望之光吧。

墙也是彩色的，或墨绿，或灰色，看上去很舒服。

不知道外国的室内装饰真的如电影中那样色彩斑斓吗？

现在不梦想着当企业家了，现在是“我想拍电影”。

但愿这是能够实现的希望之光。

我不喜欢孤独的感觉，要是有人说孤独很好，那种感觉很高贵，就让他滚他的蛋吧。

孤独很难受，比生病还难受。

阿齐·考里斯马基的电影，头一回看，感觉——说实话，有点儿像前苏联片，可不如它，原因是他并不那么生活化，那些场景不像是生活中常见的，而是经过处理的布景，被雕琢过，我不喜欢。

另外，我不喜欢冷冰冰的东西，没有对话或者对话很少的影片我不喜欢，那让我感觉寒冷，此片就是。

而且说实在的，我偶尔也发疯写小说，最怕写的就是对话，有人批评我说我写出来的对话千篇一律，差不多就是那样，因为我总写不好对话，后来我发现一个窍门，就是少写对话，多一些技术型的心理描写，这样它们看上去就好多了。

我猜阿齐·考里斯马基也写不好对话，要知道，语言是最能暴露弱点的，少说多做，这是个法子。

遗憾的是我脑东很喜欢此片，他说阿齐·考里斯马基找的这个点挺准的，有一类人就是像片中的保安那样，善良，但是偏执。

嘿，我最恨那个保安了，他不自量力，明明有一个小卖部的女人喜欢他，他却不喜欢人家，偏要去喜欢一个风骚的女骗子，被骗了还心甘情愿地给人家当挡箭牌，活该坐牢活该被打活该背黑锅，可怜之人自有可恨之处，鲁迅先生早就指出来过，阿Q不可怜吗？

祥林嫂不可怜吗？

孔乙己不可怜吗？

我不希望中国人的历史演变为可怜人的历史。

这是我看的第二个保安的故事，第一个是前天在土豆网上看的《好奇害死猫》，里面的保安叫奋斗，他喜欢钱和女人，最后什么也没得到。

那片子的风格又是copy昆汀的，用一个个人物当小标题，现在这种风格已经到了让人一看就作呕的程度了。

而第三个保安在不经意中出现。

晚上我跑步回来，远远看见小区的大门被“哐啷”一声关上了，一串钥匙在保安手中显现，他迅速把门锁上，把气喘吁吁的我留在了冰冷的铁门后......

《薄暮之光》这个中文译名实在是太好了， 薄暮既是黄昏傍晚。

从又一片名 “ Lights in the Dusk 傍晚的灯光” 就可以想象出全片的落寞的基调。

男主“科因斯泰恩”在傍晚开始上班，全片的故事时间也几乎都是放在太阳落下后的的时间。

让一常就显得“冷调”的芬兰，在阿基的镜头里 这个发达的福利国家夜晚的生活就更是孤独与破败 ，和第三世界的街头无异。

街头的工人们谈论俄国文学，转头又说“你看不到太阳”。

仿佛这一切都是说给男主听的，内心有理想，现实却看不到太阳。

蛇蝎女的出现加速了他想成功赚钱的迫切愿望，却因为没学历没背景被拒绝贷款。

虽然电影中没有明显的表现，对于物质悬殊的恋爱关系男主陷入了绝望。

看到蛇蝎女把珠宝放在家里他就等着警察来抓，甚至只有在监狱中才出现了笑容。

据资料说阿基受到布列松的影响，演员的表情冷静克制，唯一的一次人物特写也只有眼睛，我数了下这双眼睛大概有二十秒没有眨过。

出狱后的洗碗工和复仇也都是发生在夜晚。

到了影片的最后男孩通知“前女友”去救他，场景才一下整个都是太阳，那是清晨的太阳。

“前女友”紧紧握着他的手，告诉他不要放弃希望。

作为芬兰三部曲的最后一部，虽然每部都是表现个人的无助，都是片尾的黎明和“女朋友”的不离不弃也隐喻着未来就像是凌晨的太阳。

挨过了夜晚的灯光终将和阳光相遇。

这部电影被选为芬兰在该年度奥斯卡最佳外语片奖的提名，阿基的政治主张抵制美国的外交政策而拒绝提名和抵制奖项。

《薄暮之光》里，男主角是一个值夜班的保安，白天睡觉晚上上班，没什么娱乐生活，去了舞厅只能做根木头。

也不太会搞人际关系，碰上金发美女搭讪更是连话都不会说了，熨好衬衣擦亮皮鞋，别人看电影而他只看她，请她来家里前先往桌上摆一瓶花，约会流程都来齐全了也摸不着人家半根头发，一向隐忍脾气好却在听到同事一句“你被甩啦？

”后立即拿起东西要揍人，人都被栽赃到蹲牢里了也愣是没供她出来。

为什么呢？

仅仅是由于沉闷乏味的日子里情感的波动吗？

男主一直强调，工作是暂时的，住所是暂时的，一切都是暂时的，他总会挣脱出现有的生活。

一开始他寄希望于开个以自己名字命名的保安公司，企图在现有的以及更大的圈子里寻求存在感，无奈文化程度不高还得交钱去听人念法律条文，中专文凭递上去向银行贷款也无情被拒。

而现在那个转机出现了，和美女谈恋爱就是改变的第一步，他一开口就是：“那现在我们结婚吗？

”这不太像爱，倒像是一种自救，溺水的人慌忙抓住一根稻草。

甚至我怀疑，监狱里男主全片唯一一处笑容，除了从囚犯间无阶层的相对平等获得自尊，也是一种胜利的自嘲。

套用维斯康蒂在《白夜》里借马塞洛之口说出的话，现在他也可以说他曾经快乐过了。

一个没人在意的小人物中了美人计，被诱惑得神魂颠倒，到头来人财两空还得蹲大牢，始终保全着她也算是心甘情愿为其顶罪，现在她得到了她想要的，他也可以说有过一番惊心动魄的体验了。

毕竟就算没钱没地位，连活得浓烈一点的资格也没有吗？

说到浓烈，影片画面里常出现红色，金发女见他时常在蓝色牛仔外套里穿红色内搭，出狱后老板娘来收容所时穿着红色外套。

男主更甚，红色的衣服，红色的车，红色的花，红色的窗帘，红色的背景墙。

阿基是会用色彩讲故事的导演。

但这里不止是春天的夜晚冷，一年四季就没哪天不冷。

所谓的薄暮之光，其实只是冰箱里的灯。

选角也挺有意思。

一个矮个子男人，比周围大多数男人都低一头，女人穿起高跟鞋时也总是微微俯视他，注定不会是一个杀伤力很高的保安。

爱虐狗的大汉轻轻松松把他揍出一脸鼻血，骗感情的美女也能随手下药迷晕他再将其送进监狱。

同事不待见老板也嫌弃，别人喝大了搭伙轧马路调侃作家，他喝多了一个人跑到烤肠店老板娘那吹牛皮。

被解雇的时候所有同事都用玩味的表情看着他，除了一个同样很矮的男人低下了头。

感受到这个世界对矮子的恶意了qaq整部片看得很累，不敢相信时长竟然不到八十分钟。

所有角色都不打算和人多说话，即使他们总是眼睛一动不动直直地盯着镜头，城市也是，太干净太空了，好像一切多余的装饰都被港口边的风刮走了，就连迪斯科舞厅里都冷静得出奇，让人怀疑有规定凡公共场所除演出人员外禁止大声喧哗。

偏偏导演还爱在冷色调的构图里加入鲜艳的亮色，让点唱机跟着角色随处大声放音乐，用冷峻的风格上演了诈骗抢劫、嫁祸入狱、街头斗殴等一系列刺激性戏剧桥段，色彩、声音、空间等等，一切都可以用来叙述，只是不想和人多说话。

嗯，这大概就是部不想和人说话的电影，要讲故事，但不打算讨好你。

金发女在车上对男主说，看得出你身上有摇滚因子。

北欧人，难怪你们搞后摇，原来就是不想让人快乐蹦迪。

每个人都荒诞每个人都面无表情每个人都冷漠木讷很多场景都不发一言但是无论生活多糟糕总有那么几个人没有理由的对你施以援手给予温暖很喜欢这种莫名其妙的节奏和每一个看似荒诞的镜头所表达的意义好像每一个有点戏剧化又有点刻意刻板的表演，眼神和动作之后很长的空白都是让观者有更充分饱满的时间去揣摩喜欢那些不知道应该叫隐晦，抑或委婉的表达比如女主被黑老大从沙发对面叫过去然后镜头没有切换直不愣登的对着女主起身之前的酒杯和沙发留下大概5秒也许更长的空白这种稍显尴尬的空间让你无法抑制的脑中瞬间脑补一整场缠绵动作画面却又因为自己的想入非非而有点尴尬然后镜头毫不转折的直接进去下一场总有种在话剧现场和电影院里甚至镜头前自己瞬间移魂大法不停转换的乐趣 2021.05.30电影资料馆百子湾店 最后结束也许太多人不知导演所云，竟只有我一个人鼓掌，很好的呼应了略显荒诞，荒诞戏谑中又带着莫名其妙愣头愣脑的幽默

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看评论有人说男主智力存在问题，缺心眼儿，傻乎乎的给人当替罪羊，出狱了还被人收拾。

从世俗角度来看，男主肯定是不正常，我也同意他不正常，但这种特殊性，是可以理解并被认可的。

工作时被同事忽视排挤，在公共场所被嘲笑，在开篇每个有他人的场景里男主都处于一种渴望融入，但格格不入的状态，这种难以合群的现状会使一个人极希望会有一个人来拯救自己。

当他自认生活已近薄暮之时，女骗子如天使般降临，并主动追求，重新点燃了男主心中的希望，唤醒了他对爱的渴求，女骗子作用于男主要胜似沙漠里的绿洲，自卑的保安无法抵抗“爱”的诱惑，他对骗子的爱，就是基于这种需求，他需要有人爱他，来证明他不是一个可有可无的shadow。

男主没有看透这点，为了从本质上并不存在的爱，充当了抗下了所有罪行的羔羊。

这种错觉到了出狱之后依然存在，因在心里仍为骗子留有一席之地，对爱慕自己的小店女老板视而不见，直到餐厅偶遇骗子二人，并被整丢了工作，这才有了第一次醒悟，发现自己是个彻头彻尾的大sb，怒而报复，面对有黑帮背景的仇家，其结果自然也不难猜。

故事如果单从这条明线走下去，确实毫无特殊之处，就是个傻子的悲惨故事，但小店女老板这条线，才是升华故事的关键。

男主应与她熟识已久，却从未对其心动，但小店女却深爱着他：听其叙述和女友争吵后唐突的关门，男主审判时唯一的听众，再到给狱中人写信……除了第一次两人短暂毫无信息的交流以外，几乎每次出场都能隐约看到她对男主的爱，他明明那样麻木不合时宜，她却仍不带指望的给予，这种感情和男主对女骗子的“爱”在根本上是完全不同的，在一个对你冷漠的傻瓜身上倾注心血，或许这才是爱情的真实模样。

当然，这份坚忍的爱在片尾被迟钝的男主觉察到了，他伸出了自己的手，整部电影唯一一处男女肢体接触的镜头，象征着他的第二次觉醒，也象征着他得到了真正的爱情。

一个有前科的男人，刚刚失了业，还被揍的鼻青脸肿，嘴角流着血，还好，他找到了真爱，一无所有但还能拥有爱人。

他曾在眼前固执地求索那道光，甚至不惜身陷囹圄，沧桑过后，汽笛响起，他才醒悟，自己虽离岸已远，可岸边的那束光，依然等待他回航。

差不多是我看过的阿基里最冷的一部了，一以贯之的蓝这次最为贴切，保持着对现实极为朴素的重现，这也是其电影最吸引我的一个点，没有高颜值的演员（这部男主应该是阿基宇宙里颜值最高的了），没有惊心动魄更没有海誓山盟，它就是看了会让人觉得这是真实的生活，也正是真实的代入，才会让观众在一层层剥开冰冷外壳之后，被温暖内核所真切打动。

从《我聘请了职业杀手》和《天堂孤影》再到《薄暮之光》，基本都是底层人民在物质生活失意之时收获了爱情。

导演是个好人，他明明可以让这几个人物一直苦下去，但他没有这样做，他不仅仅给了片中人物一个充满希望的结局，更是抚慰了屏幕前观众这一个多小时来随故事情节而隐隐作痛的心。