大侦探福尔摩斯

罗琳阿姨，是你么？

是么？

。。。

选择去看这种以"British Accent"为主语的电影之前我通常都会好好权衡一下。

这部片，我是本着对 福尔摩斯的绝对忠诚，以及对 裘德洛 的好感而走进电影院的。

如果你这部片子不叫 Sherlock Holmes，我或许会以一个全新的态度去评价你。

可你既然都叫了这个名字，那么编剧我很怀疑 福尔摩斯系列你看全了么？

你怎么可以塑造出这么 不福尔摩斯的"福尔摩斯" 出来...我从来没有见过这么狼狈的福尔摩斯。

在我的印象里，书里每次在他“显得”最狼狈的时候，一定都说明事情在他计划的掌控内。

可片子里的福尔摩斯能真正的被人下药迷倒，第二天全裸的被手铐铐在床上！

而且这些蠢事发生的原因还是因为“女色”！

扯淡！

福尔摩斯才不会被女人迷惑到丧失了清醒的头脑。

我可以想到片商在 “感情” 以及 “动作” 上 虚构或是加强，只是为了商业效果。

事实是，全裸的他确实引起了电影院的一片笑声，但是这也只能骗骗那些不了解 福尔摩斯，只为了电影娱乐，或是徒慕其名 的观众。

而对于我们，福尔摩斯是侦探界的神！

他会在没有接到刺激他兴趣的案件的时候，一个人在房间里注射可卡因，或是埋头做他的化学实验；他会在华生结婚搬出去以后，在需要他的时候出现在他的诊所，而不是言语挑拨华生和未婚妻的关系；他只会在很少数的情况下欣赏那些 镇定，大气，聪明，果断，优雅的女人，而不是迷糊的被风骚女人扒光衣服，结局还低头亲吻她的额头！

等等等等。。。

我只要我本来的福尔摩斯！

再来说说剧情安排。

我一度以为我在看科幻片，或者是鬼片。。。

= =" 也太 Harry Potter 了吧。

英国啊，这个世界上怎么就那么多Dark 势力要统治社会呢？

伏地魔 怎么还跑来客串呀？

福尔摩斯不是致力于各类刑事案件，抓的是恶人么？

可剧里面他简直在维护世界和平。

他是一个侦探，又不是spider man或者super man... 只有在结局的时候，硬要把所有的不合理全部都转到推理上。

营造出一定的福尔摩斯氛围。。。

殊不知前面已经毁了。。

一开始我还在想怎么让裘德洛演华生这么辅助的角色，看完发现，哇，华生你真抢戏。

危急时刻先是救了福尔摩斯的命；然后又不惜差点儿死掉，做了大英雄；打戏里面能上就上，一点儿也不比男主打得少。。。

(裘德洛怎么和黄晓明长那么像...整个电影我都一直有种在看黄晓明的感觉。。

囧)给三星，纯属出自看普通电影的心情。

千万别给我说这部剧的名字叫“Sherlock Holmes”，不然一想就火大！

福尔摩斯永远活在我心中，你别想毁了他！

最后推荐真正想看福尔摩斯的人，可以去看英国拍的一部福尔摩斯的电视剧，7季吧。

非常忠于原著！

把那时的英国背景表现得淋漓尽致。

我是个狂热的福迷，所以我并不认同唐尼的表演方式，不过我对这片却并不反感，主要还是我打从一开始就没把这部电影当作《福尔摩斯》来看待，当初看到片花时，我就不指望这片会忠实于原著了。

有了这一心理准备，接下来若要看此片，就不能有太多的报怨，因为这是自己选的，而且事实上，我还真无法抵挡住“福尔摩斯”四字的诱惑，所以下载了这片来看看。

唐尼的风格，实在无法让我生起“这就是福尔摩斯”的感觉，BR和JB等著名的福尔摩斯演员我也不是百分百满意，但他们演绎的那种“绅士”的风度还是有的，唐尼版唯一一个我觉得还不错的情节，就是打拳击时福尔摩斯的那段心理描写，非常幽默。

相比福尔摩斯，片中华生的形象反倒有几分接近原著，虽然时不时和老福斗嘴，但天底下再也没有比他更了解老福、理解老福的人了，正如JB所说，《福尔摩斯探案集》本身所讲述的，正是一段伟大的友谊。

本片的结局则几乎是《名侦探柯南》剧场版的再现，把犯人几乎搞定后，然后在犯人面前把自己的推理长长地说一番，但福迷们都知道，福尔摩斯向来不这么干，其办案手法是以简洁直接著称。

至于把福尔摩斯和艾琳·艾德勒凑成一对，更是恶俗到了极点。

原著中艾琳的聪明机智让人大为叹服，是福尔摩斯一生最为欣赏的女人，也许正因为如此，很多人总乱点鸳鸯谱，而忽视了艾琳已有一个叫诺顿的丈夫的事实，而且夫妻俩还很恩爱……要说这片子有什么地方让我觉得还不错的话，那莫过于布景了，真的很好看，可惜作者没有在气氛上多下功夫，以致空有一个华丽的外壳。

这部片子若光从情节来打分，我给7分，但若要以“福尔摩斯”的标准来衡量的话，对不起，本片不及格。

不过看了结尾，似乎以后还会拍续集，如果有的话，我还会继续看下去。

福尔摩斯如今已成了“神探”的代名词，不过如果你看过原著的话，会发现一个惊人的事实，那就是：福尔摩斯是众多名侦探当中，破案率最“低”的一个！

《福尔摩斯》原著一共有60个案件，然而不成功的案件却有以下：直接被对手击败的：《波希米亚丑闻》因为误判最后以失败告终的：《五个桔核》掌握了一点线索，但无法继续查下去的：《三桅帆船》、《工程师大拇指案》查明了基本事实，但没能捉拿犯人的：《身份案》、《住院的病人》、《证券经纪人的书记员》、《希腊译员》侦破了案件，但却败给对手的：《恐怖谷》犯人并非由福尔摩斯绳之以法的：《米尔沃顿》纯属福尔摩斯过度敏感的普通事件：《黄面人》、《失踪的中卫》以上一共12案件，占了原著的20％，算上一些虽然破了案、但因为福尔摩斯误判导致委托人或其他重要人物死亡的事件，这个不成功的比率就要更大了，换句话说，福尔摩斯的破案率在80％以下，远远低于柯南、金田一、波洛、007等名侦探……在这些不成功的案件里，其中的那个《波希米亚丑闻》事件，击败福尔摩斯的，正是艾琳·艾德勒。

除了破案率“低”于其他名侦探，福尔摩斯的缺点也不少：个性孤僻，喜欢抽烟，有时骄傲自大，不善于广泛交际，有喜欢在半夜拉提琴和往墙上练习开枪等诸多恶习，此外还有“宅男”倾向……说到底，福尔摩斯除了有一身侦探本事以外，就与任何一个普通人毫无区别了，他并非“神通广大”，只是一个热衷于研究犯罪事件的爱好者，长期钻研犯罪类的知识，使得他在这方面拥有比别人更多的见识，而在其他方面，他近乎于一个白痴，就像很多人拥有一技之长后，就不善于干其他事了。

但是，不正因为如此，福尔摩斯才显然更加有血有肉、更加真实可信么？

不正因为如此，所以尽管后来小说和电影出现了更多比他更厉害、更无敌的神探，但却只有福尔摩斯的名字总被用来赞誉一个人破案的效率吗？

他看似冷酷无情，却拥有一颗正直善良的心；他看似骄傲自大，却最懂得如何去尊重他人；他沉默寡言，却比任何人都明白什么是爱。

他只是不善于表达自己，但这不代表他没有情感。

也许是日本侦探小说看多了，很多人将“推理”二字想像得太神圣，仿佛只有大侦探才能“推理”一番，仿佛只有列出一大堆复杂的“线索”最后让你“猜猜我是谁”才能叫“推理”。

其实推理离我们的生活很近，比如让你观察一张有许多划痕的桌子，推论一下桌上的痕迹是被什么器具划成的，你仔细看了一遍后，觉得那些划痕很细，不可能是很粗的铁具所造成，很有可能是刀子划的。

根据观察事物得出比较合理的结论，这就是简单的推理。

《福尔摩斯》一书的最大优点就是推理性很强，许多侦探知识很专业。

当然书中的部分案件猜想成分较大，而后期的《爬行人》则简直是科幻小说，但整体上书里头的办案水准还是很高的，在现实中经常被警务人员拿去参考。

比如《斑点带子》里福尔摩斯对付犯人的手法就非常专业，他先是了解一下犯人的居住情况，接着趁着犯人外出时潜入屋内调查一番，然后将可能会受到犯人杀害的人转移到别处地方，之后在屋外找个地方进行埋伏，等到半夜后再次潜入，最后在犯人作案时及时将其阻止，人证物证皆获。

在没有犯罪类教学书籍的时代，《福尔摩斯》里的许多案件都被警方当作教学材料，甚至直到今日，在一些美国警校里依然如此。

要说世界上谁最是讨厌福尔摩斯的人，那非亚瑟·柯南·道尔莫属了，任何反福派在道尔面前都得退居其次。

柯南道尔从来不认为《福尔摩斯》是他最优秀的作品，他更喜欢自己的其他作品和主角。

正因为柯南道尔不喜欢福尔摩斯，所以他并不吝啬于让福尔摩斯在故事中出丑，也没少描写老福的种种性格缺陷，然而讽刺的是，柯南道尔越是这样写，读者们越是喜欢福尔摩斯，以致柯南道尔在《最后一案》中让老福毙命时，居然还引起无数读者的强烈抗议，甚至上家门臭骂他这个作者，直到这时，柯南道尔才明白，原来“福尔摩斯”不再只为他一人所拥有，他要写的不好，读者还有怨言了。

在这个原著总被篡改的面目前非的年代，福尔摩斯能拍到这个程度，已经算很不错了。

虽然主要人物的形象跟书中的描述多少有些区别，不过Robert Downey Jr和Jude Law的表演都可圈可点；叙事方式是顺序和倒叙的结合，很有柯南道尔的风格；再加上超自然的假象和令人恍然大悟的纯现实的真相，也算是差强人意的福尔摩斯式的故事。

总的来说，不要把它拿来跟原著比较，是很值得一看的电影。

话说到这里，不得不提电影里Jude Law的华生。

我个人一直是很喜欢华生这个角色的：他维持着自己正常有序的生活，同时又能不时的在充满激情的福尔摩斯的世界里一同冒险；同福尔摩斯相比，华生更适合被称为一名绅士，一个Gentleman。

相比较行为古怪又过于忧郁的福尔摩斯，华生更让人觉得亲切。

而Jude Law的华生恐怕是历史上最华丽的华生了。

纯正的英式发音和英式剪裁的西服让人感觉英伦味十足。

由于大爱片中华生英式剪裁的衣服，搜索了一下英式剪裁的特色，琢磨着啥时候自己去找裁缝去做一套来穿穿。

不同于美式剪裁的宽宽大大毫无形状，意大利的修身风格和鲜艳的颜色，英式剪裁的贴身设计，高切的开叉和适度的收腰都更显得优雅和绅士。

大概的来说，英式剪裁的最主要的特点是：一，肩膀：几乎不用垫肩，以精确的贴身剪裁来适应肩部的线条；二，材料：粗花呢（tweed)。

粗花呢的外套实在是英式的典型啊，不光是片中的华生，另一个以粗花呢外套而著称的小说人物就是这几年很红的Dan Brown笔下的Robert Langdon，在新书Lost Symbol里，Robert的女粉丝就是靠他穿的粗花呢外套认认出了他。

不过Tom Hanks在达芬奇密码里面穿的粗花呢外套让人挺无语的，从今天这个话题的角度来说，纯粹的美式剪裁啊。。。

三，腰：轻度的收腰，同时腰身的位置稍高；四，开叉：传统的英式剪裁一般背后或者两侧的开叉较高，这是为了让过去的绅士们骑马的时候更方便。

对比片中华生的造型，上面的几点特征都十分符合。

张曼玉把花样年华变成了一场旗袍发布会，而看完了大电影福尔摩斯，感觉Jude Law在大屏幕上演了一场英式剪裁的男士套装发布会，Dunhill真是错过了一个宣传的好机会啊。

你当真不怀念我们的狗我们的房间我们的旧时光连我们的肛肠炎一同当做过眼云烟可我忍不住穿你坎肩和你一起偷欢在歌剧院你忘不掉我最喜欢的饭店我也忘不了你最喜欢的甜点你的面庞如同夜空月亮般明亮我为实现你的凝望甘愿瞎掉狗眼你曾经说过我的胴体把你激情点燃但又为何舍得让我去拳击赛上挣黑钱你爱我你不爱我我在无数夜里撕着花瓣白天你我又不得不故作正经扮演所谓直男好吧是否是世俗的压力让你找了那个小婊子为了赌气亲爱的我也去搞上一个软妹子让你看我就是要不断地搞黄你的约会拜访以及各种见面期间我感受到了你的调皮和不服气其实你爱意绵绵还记得咱们探访红发侏儒房间的时候你情不自禁赞叹其实你我也享受过彼此充满无尽欢爱的蜡烛绳索小皮鞭都怪你医生职业使然充满好奇地拉着狗狗玩了人兽三基P从此之后我们不再默契不再和谐不再有欲望搂抱滚床抓床单我总觉得你的菊花没有狗狗紧你也觉得狗狗的舌头又长又会舔完全忘了五讲四美三热爱两个文明建设还有一个原则是情比金坚虽然嘴上不说出来但是那个时候你已经嫌弃我了不用再去掩饰你开始找借口不同床你开始想避开我你开始泡妞一走好多天我深知我很糟我一个人没法工作交不起房租我还交际障碍可我不理解当初你为何要玩猜硬币游戏早知我如此废柴你当初还说我是你的一你是我的菊生死相依永不分开可现在你如何不敢面对我的眼神还有我炽热的表白最可恨口口声声说找了女人要弃我而去不再回来其实若即若离的萌之挑逗最让我日日夜夜难耐从此再不信花径不曾缘客扫蓬门今始为君开于是我也要让你亲眼看看我鬼混到的软妹伦家她也是捆绑到令我衣带渐宽终不悔长得很风骚身材又销魂多金而有智慧从此我的心不会为你和开塞露所累从此变身直男不断赚钱破案赚钱没你的世界梦想是开家男仆店你说你不想再为了我而弯你说你不想跟我去荷兰你说你要上天朝院线你爱这科学发展观直久必弯太扯淡弯久必直体面华生啊华生射你一脸从此后不相见一楼电梯：http://movie.douban.com/review/3040406/?start=100二楼飞机：http://movie.douban.com/review/3040406/?start=200

失望透顶，可惜了小罗伯特·唐尼和裘德·洛了完全没有推理过程——虽然好似情节紧凑，但是我完全不知道这俩小时的片长都是怎么拼凑起来的，福尔摩斯最后就像是突然开窍一样，神奇的解开了一切的一切的一切。。。

盖·里奇啊，你是肿么了？

我对经典文艺改编的影视，总不敢报太大奢望，可是毕竟忍不住想看一看，于是往往像探视被毁容的老友，有一分不忍卒睹的疑惧。

盖.里奇（Guy Riche)执导、钢铁侠小罗伯特.唐尼(Robert Downey Jr)与大帅哥裘德·洛（Jude Law)联袂主演的新版《歇洛克.福尔摩斯》（Sherlock Holmes)，是本季我最期待、也比较惶恐的一部电影，看完却出乎意料地满意。

我对福尔摩斯的熟悉程度，远远不及大侦探波罗。

然而，他之于我，却无愧引读这一类型小说的第一人。

我初次认识他时，才七八岁，经由小叔滔滔不绝，历险了大名鼎鼎的《四签名》（The Sign of Four)。

当时爸爸坐一旁含笑不语，许久之后，我才晓得，原来小叔的爱好，缘起在他，可谓兜了一小圈的直系点拨。

待我长大一点，摸索出一卷旧兮兮的《福尔摩斯探案集》，边读边冒冷汗，却仍然要读下去，重温了《四签名》及初次亮相的《血字的研究》（A Study in Scarlet)。

或许有点超心理负荷，《巴斯克维尔的猎犬》（The Hound of BasKervilles)未能继续下去，卡在我新近温习的“诅咒”一节。

之后断续浏览一些短故事。

倒是一早就被老爸提点福尔摩斯同恶魔、莫里亚迪教授（Professor Moriaty)之间旷日持久的缠斗。

他们共赴黄泉的消息，触怒读者，弃意已决的道尔爵士，不得不再续福尔摩斯生命线，编派他绝地生还并继续抑恶扬善。

这则人所共知的小八卦，在我，似乎比后来那些不太陡峭的故事更惊魂动魄。

上大学后，因为某次奖项正好是本福尔摩斯的原版集子，聊做睡前读物读了些。

此时完全不害怕了，只图懵懂前的一刻清醒，枝节全忘，唯有他被蒙头，依凭马蹄声判定方向那段，仿佛梦游人对昏睡者的呓语，静悄悄地上了心，在新版电影里，我又见到它。

看片花时，老实说我有点错愕。

以为唐尼应与洛先生对调，因为唐尼的外形同福尔摩斯不太相衬。

道尔爵士笔下，福尔摩斯身高逾六英尺，由于瘦削，更显高竿，鹰鼻鹰眼，仿若洞穿世情，下颌坚毅，面部线条极为警醒。

裘德·洛那雕刻一样的侧影，倒三分肖似，唐尼眼睛太大、鼻梁太平，正统烂好人一个，实在同杰里米.布莱特（Jeremy Brett）的经典福尔摩斯造型，落差有点远。

我于是有点好奇，当然也很担心，这戏要如何演。

电影给我的初印象，相当动感，也可以说，逆传统。

叫人喘不过气的急速打斗、紧密咬合的情节、回放案情时唰唰的单帧影像、有点嘻哈风格的配乐、在观者刚刚坠落紧张巅峰时，福尔摩斯忽然丢来一句Watson, what have you done?，又或者和法语巨人较力间歇，轮番说劳驾等一下（un moment, s'il vous plaît），狠力点你笑穴。

倘使习惯了精习武道，单截棍、击剑、拳击都不在话下却很少连贯出招、几乎不怎么碎嘴的绅士福尔摩斯，初见像成龙大哥一样边打边落跑的唐尼，着实是种冲击。

另外，这则故事又似乎不拘原著框架，只托人名，完全跳离出来叙事。

故事里的时点，若对应到书，应该在福尔摩斯与华生医生相识不久。

因为电影说华生正预备向玛丽.莫茨坦（Mary Morstan)小姐求婚，而他与后者暗谱恋曲，发生在第二本小说《四签名》。

另一方面，《波西米亚丑闻》（The Scandal of Bohemia)中惊鸿一瞥出现过的大美女依汉娜.阿德勒（Irène Adler)，在电影里充任一条感情线。

福尔摩斯不无醋意的揶揄中，依汉娜已然周旋过多位前夫。

他那乱糟糟的茶几上，正摆着小说里福尔摩斯讨来的美女独照。

那尾搞笑乌龙，福尔摩斯甚至被抓去做阿德勒小姐的伴郎，她结婚几次，两人后来有无重逢，道尔爵士写得很空白，换言之，比较暧昧。

然而事迹却是在华生成婚，另起炉灶之后了。

那么电影显然是拈合杂糅前情后戏。

再如，假使拘泥原书，玛丽.莫茨坦的出场就几乎处处挂漏，她在《四签名》里早已引领二位侦探走过阴寒的旋梯，又怎会对福尔摩斯说出I'm thrilled to know you，怎会由根底尽知的他再点拨她的命运？

然而，盖.里奇的镜头，同时也可以说，相当忠实于小说底本。

比如这位主人公颇具波西米亚格调，居所乱得不像样，却堪称归类清晰的罪案藏列馆，任何一桩奇闻驾临，福尔摩斯都可随时从某页书、某片纸屑上征求索引。

虽然他的个人卫生还可以，总是一丝不苟衣冠楚楚，修长手指尖，却总沾着墨迹、药水。

电影版无非强调了这种乱的秩序。

福尔摩斯办案时有易容之需，那么浪人一般的即兴装束，也就没什么不可以。

他擅长捕捉瞬间细节，比如毛发、气味、皮鞋、领袖、零散物件等，也是忠于蓝本之处。

裘德·洛版的华生医生，虽然灵敏度几可匹敌福氏，对福尔摩斯又迁就袒护得有如姆妈，他事实上，也并未脱离华生那样敦厚沉敛的气质。

电影的叙述，并非像小说由华生自述，充当福尔摩斯的包斯威尔，然而两者相依相托的关系，实在更为浓墨，也很感人。

此外，我看片之前一度疑惑，福尔摩斯哪里来了个状似伏地魔的头号敌人，名字还偏偏叫Lord Blackwood，兴巫术，直如哈利波特故事翻版。

导演实际上留了一手，完全贴应原著，让莫里亚迪教授隐没于黑袍隐形背后，不时悄然授命，智力挑衅，片末仍逍遥法外，这正是书中的猫鼠游戏风格，二人劲敌对垒的态势，莫教授暗收蛛网的动作，也节奏吻合。

即或预埋伏笔是商业片的惯例，这预示血雨腥风的一笔，却也宕得很有底气。

电影比较脱线，却也仍旧未颠覆原著的一处，在于依汉娜.阿德勒。

她在侦探小说史上，算得上有头有脸的人物，仅仅客串一出中篇，便赢得福尔摩斯the woman称谓（福氏刁钻，由此可见，除了她，旁的女人都不该叫女人了。

），并使无数读者作者想入非非。

然而道尔爵士信誓旦旦，感情之于寡情冷性、平衡自持、精于算计的福尔摩斯，几乎是可憎的（abhorrent)。

可是他却让亲爱的歇洛克断了一个浪漫气息浓郁的关于一张照片的案子，并且分文不取，最后讽刺了一番客户，请求以依汉娜的单人照为酬劳。

这仅仅出于斗智输局的叹服为念，还是别有隐晦，道尔爵士很聪明地守口如瓶。

那么这部电影，正如诸多八卦后继者，是要把福尔摩斯和阿德勒往情侣档捆，并且让二人一开始就交情匪浅、暗潮汹涌。

关心则乱，这是许多动作电影遏制主角咽喉的一招。

《歇洛克.福尔摩斯》时不时就来这么磨人的段落，爱恨交织，险象环生，福氏办案之余之中，还不得不分神救驾心上人。

然而套用在别的主人公身上陈词滥调的路数，却给他很不平凡的面容：福尔摩斯居然有或被套牢，不太心甘却全情倾付的一天。

片末阿德勒说人人皆有软肋，福尔摩斯脸色尴尬，以塞给她手铐解匙斩断自己脱口而出的愚笨问话：敢问那究竟是什么。

那一刻，他身上一切机智的光环尽皆溃退，我只看到一个名叫歇洛克的普通男人。

我很难不注意到片中的小漏洞，比如莫里亚迪教授马车出袖那段没什么太大意义的段子，比如负重伤的华生医生前一秒缠绷带聆听福尔摩斯摆弄斯芬克斯四要件，后一刻便偕行议会，以伤臂力扼法语巨人，然而当福尔摩斯不再单纯地令人仰止，分寸恰然变得侠骨柔肠，情感丰富的时候，我觉得好似真地重逢一位久违的老朋友。

这让我很高兴。

博文链接：http://ciyunw.blogbus.com/logs/55891544.html

昨天深夜回到家发了这么一条微博之后就洗洗睡了：“晚上跟老婆一起去看了《大侦探福尔摩斯》，真TMD好看啊。

单比较故事，《阿凡达》跟此片比完全就是小儿科啊。

看完电影，我跟老婆又连逛了两家夜店，它们都是24小时营业的，一家是‘南粥北面’，一家是7-11便利店……”今天又多次回想起《大侦探福尔摩斯》，还是会在心里嘀咕：“回头我一定要买这部电影的D9版。

”前一段时间，据说《阿凡达》让很多电影业内人士很崩溃、很沮丧，但《大侦探福尔摩斯》这样的电影应该会让他们重拾信心，这信心源于故事。

《阿凡达》的视觉效果很强，但故事是它的短板。

当然，现在很多电影导演会故意制造这样的短板，以迎合他们想象中的大众的欣赏水准。

他们会认为一个过于精巧且多少有些复杂的故事会让很多观众望而却步的，进而影响到票房。

很显然，对于这些人来说，电影已经不是一门艺术而只是单纯的生意了。

盖•里奇一直致力于在他导演的电影中讲述那种很精巧且多少有些复杂的故事，这几乎快成为他的标签了。

还好盖•里奇似乎不会去嫉妒卡梅隆创造的那些票房奇迹，一直在坚持他自己的风格，对于所有盖•里奇的忠实影迷来说，这应该也算是幸事一件了。

前几天有一位网名为“水蒸馒头”的网友在我的某条微博下留言时写了这么一句话：“好莱坞基本上都是白人男英雄，像成龙、李连杰这种，好莱坞不会赋予他们性魅力的。

”我回想了一下成龙和李连杰在好莱坞拍的那些电影，他们演的那些角色好像还真都是没什么性魅力。

而盖•里奇版《福尔摩斯》中的两位男主人公，则都具有无与伦比的性魅力，而且他们的性魅力是男女通吃型的。

据说就因为主演了这部电影，小罗伯特•唐尼和裘德•洛现在已经成为英国同志最渴望与之约会的两个男人了。

尤其是小罗伯特•唐尼扮演的福尔摩斯，此君堪称“世界上最性感的宅男”，当他宅在家中的时候，他会整天胡思乱想，搞各种乱七八糟的实验。

后来这位超级宅男的胡思乱想以及他乱七八糟的实验成果竟然还拯救了这个世界。

而这带给我们的启示就是，宅男也能拯救世界的。

当然，这里所说的拯救世界不一定就是将内裤外穿或是将内裤套在头上，然后跑出去打那些想要毁灭世界的大坏蛋，而是用一种近似于“蝴蝶效应”的方式拯救世界。

就拿中国的宅男来说吧，如果大多数中国宅男都能在宅在家中的系统学习一些跟公民权利有关的常识，并用各种方式传播这些常识，那他们其实就等于是在用自己的方式拯救中国进而拯救世界了……好像有点扯远了，说回到小罗伯特•唐尼扮演的福尔摩斯，这位超级宅男也有不安于室的时候，因为他体内流淌着的是渴望冒险的血液。

而他冒险既不是为了金钱，也不是为了女人，而只是为了一种信念。

该怎么形容他的这种信念呢？

他就像是一个玩世不恭的游戏者，但与此同时，他游戏的目的很明确，那就是维护正义，为此这位超级宅男大有“我和我闺密不入地狱，谁入地狱”的精神，一次又一次地拉着他的那个由裘德•洛扮演的男闺密去出生入死又死去活来直至欲仙欲死……总的来说，一个男人最迷人的性魅力的源泉就是他体内渴望冒险的血液，说到这想起前一段时间在网上看到的一则引发热议的新闻：两个北京小伙儿用招手搭车的方式，耗时3个半月，穿越了13个国家，行进1.6万多公里到达德国柏林。

对于此行的动机，两人回答说是看望其中一人的德国女友伊卡。

他们的这次经历也因此被网友们称为“史上最浪漫的搭车”。

关于这则新闻，有一位网友曾这样评论道：“好啊，我们的社会就缺少冒险家。

一个喜欢冒险的民族才有斗志，才有希望，喜欢安定的民族容易被喜欢冒险的民族灭亡。

”如果一个男人总是敢于冒险，那他的气质就会很像加勒比海盗；而如果一个男人总是害怕冒险，那他的气质就会很像加勒比海龟。

另外小罗伯特•唐尼扮演的福尔摩斯喜欢的女人是那种最神秘、最危险的女人，这就像是一种关于性爱的冒险。

关于这种冒险，一位美国性学专家曾说过这样一段话：我们必须通过和性爱有关的尝试和冒险来了解自己，了解对方。

如果我们什么都不敢尝试，我们将什么都体验不到；如果我们什么都不敢试尝试，我们将什么都实现不了；如果我们什么都不敢尝试，我们甚至都无法离开自己的房间半步。

我认得盖里奇，不是因为他和麦姐的一腿。

我认得里奇，是因为他和《两杆大烟枪》有一腿。

看《两杆大烟枪》是在高中时候的事情，和昆丁的《低俗小说》一起看得。

十几岁的年纪，情绪脆弱的像廉价的汽车，轻轻一蹭就有划痕。

不小心碰撞，就是终生创伤。

于是至今，再听到《放牛班的春天》背景音乐还会鼻子一酸。

十几岁的姑娘，就是喜欢没事给自己找点感伤。

可以花两个小时的时间安心而沉醉地看岩井俊二，却读不懂昆丁和盖里奇。

记下里奇的名字，只因为十几岁时和他发生了一场严重的车祸。

我关注电影导演胜于关注演员。

比如我知道《美国往事》和莱昂内却不能忍得里面的罗伯特蒂尼罗。

比如爱上蒂姆伯顿在前而倾心于约翰尼德普在后。

比如看得了《生于七月四日》却记不住汤姆克鲁斯。

导演于我，就像一本书的作者。

一如我爱《半生缘》，但更钟爱张爱玲。

于是热爱一个导演意味为着热爱着一种价值观，一种精神。

爱电影，我爱的不只是他华丽的皮肤。

我还爱他的标签。

我不是电影专业，就是与戏剧也毫不相干。

于是爱上一部电影的理由有时就显得稚嫩而荒唐——只因他的风格节奏和主题表现可以与某时某刻的某种某微妙的小情节小情绪完美匹配。

如同挑选食物，感性而执着。

比如对于09年的《变形金刚2》，我的态度就比金酸梅要温和包容的多。

一杯柠檬水，一捧爆米花，一个男朋友。

如是条件下，我们需要的反正不会《无耻混蛋》或者《白丝带》。

嗯。

有点跑偏。

回来。

我喜欢导演，但并不代表就不会花痴演员。

于是就去看了《大侦探福尔摩斯》，地地道道地冲着裘德洛和小萝卜唐尼去的。

大眼一瞟，愣就是没看见除了他俩名字之外的名字。

好了好了，我承认我腐了一把。

伪影迷一个，还总是装得那么回事。

对于公众，能吸引眼球号召票房的总还是美女或是帅哥。

小萝卜和裘德洛那POSE一摆，就会有无数这种对帅哥缺乏免疫的姑娘们乖乖掏了腰包。

然而看了十多分钟，对对对，就是裘德洛冲进小萝卜的房间拉窗帘开窗户，小萝卜先是满地乱滚然后俩人又打情骂俏的那段，我忽觉这影像和配音风格似曾相识。

已经被两大帅哥弄蒙了的我，于是在二十二岁时，又和盖里奇撞车了。

而且伤得不轻。

故事既来自小说，也来自漫画。

大名鼎鼎的福尔摩斯先生重出江湖和坏蛋斗智斗勇上天入地惩恶扬善。

几乎是所有爱书人的必经之路，我也是躲被子里熬红了眼睛挑灯夜读《血字的研究》《四签名》《巴斯克维尔加的猎犬》等故事过来。

的。

小孩子看热闹，最初就看那些超与奇妙的峰回路转柳暗花明的超人逻辑推理。

像一种执念，对于孩童时塑造的偶像的长期崇拜和发掘。

后来上了大学又想看门道，想着法子写论文证明柯南道尔在十九世纪那隐匿在字里行间的大英帝国的民族自尊心和抵美情绪。

当然，原著的后世影响在我这里只是大千世界的冰山一角。

看看那来自美国的gajite神探那一袭华丽丽的风衣和礼貌；看看那来自法国的亚森罗宾，再看看来自日本的永远停在小学四年级的柯南的过人的智慧，就是多啦A梦的口袋里都会有上一套的神奇道具，更别说以邦德林贵人为首的所有甲乙丙丁一数不尽再数还不尽的谍战英雄。

这些，可都是福尔摩斯的重视跟班哈。

这可是一个如此庞大的无人能够颠覆无人可再造的帝国呵。

但是，盖里奇的福尔摩斯，真的很改编，很电影。

作为一部改编巨作，盖里奇即抓住了原著小说的精髓，也较好的结合了漫画的华丽与夸张。

福尔摩斯的聪明众所周知，多智而近妖呵。

那里奇就玄乎其玄的将之与魔法巫术等超自然力量挂钩，出现了那些让人眼花缭乱以假乱真的诡异仪式啊，咒语啊，死而复生的桥段啊，指使片子的行进中我一度相信盖里奇就要拍出另一部《第九扇门》了。

其唬人程度绝不亚于第一次听说巴斯克维尔家的那关于大黑狗的传说。

还好，片尾时被小萝卜一句“小把戏”和导演的几个连续剪辑拆破了所有悬疑。

没的没的，啥也没的。

没有神没有鬼，只有那个戴着帽子挂着烟斗披着长褂的福尔摩斯。

换句话说，就是神鬼都玩不过他。

这，就是盖里奇的福尔摩斯。

从结构上说，节奏的拿捏是非常的有趣。

盖里奇的电影从不卖弄玄虚，就是给你讲个故事，以及过程中的点点滴滴。

于是片子的开端和结尾看似简单不露痕迹，但是确实别有用心。

开始镜头的快速移动，追逐，奔跑，动作，充满悬疑和哥特味道的服装和仪式，音乐配合恰到好处。

故事迅速预热并进入状态，没有冗余的对白和画面。

10分钟内，他就全盘道出影片元素：爷就这么讲故事了，喜欢不喜欢请自便。

结尾处呢，也毫不掩饰的说爷就是要拍续集。

而且是尾巴留足了的告诉你，不遮遮掩掩，不躲躲藏藏。

于是乎，前因后果都不交代了。

这反正只是福尔摩斯的一次办案。

比如他和艾琳之前有什么瓜葛我们都不得而知，反正瑞秋·麦克亚当斯就像理所应当的花瓶一样摆设在影片的角角落落，何况人家都说了“咱们就别老纠结以前”。

至于那个什么什么教授下场如何，我们也只能在期待中了，反正小萝卜已经说了他大有来头大有作为。

都说了，这只是过程中的一个过程而已。

形象上吧，里奇这次真的是蒙了我一把。

除了皮特一角难求的在《偷拐抢骗》中觅得一角，其余影片基本上都是小人物当道，大人物甘做炮灰。

在《福尔摩斯》中，裘德洛带着他的两撇小胡子忽闪着那一双勾人摄魄的眼儿刚一出场，我就被蒙倒了一半。

原来福尔摩斯可以这么帅呵。

而待到小萝卜出场时那充满动画感和细腻感的搏击，就更蒙了。

原来架是可以这样打的，而且还可以打得这样华丽。

而后在二人一来二去相互调侃着收拾掉个小喽喽后，我完全就被蒙倒了。

原来这个是福尔摩斯那个是华生呵。

虽说我们都知道福尔摩斯打架很厉害，收拾《血字的研究》里那个罪犯车夫简直就是迅雷不及掩耳。

但小萝卜的打架方法还是无所不能的有点想要赶超好莱坞类型片中的英雄之势。

一袭凌乱的碎发，破旧的满是漏洞和尘埃的衣，加一副痞痞捎带调侃的表情，说话做事时眉宇间飞扬的假无知假纯情或者自以为是的聪明，我微笑了又微笑，终于有点忍俊不禁。

看看看，他在地上满口Gentle,gentle的时候那一副小女人样。

Oh my god。

这真的是矗立在我脑海中玉树临风风流倜傥的福尔摩斯先生么？

那一刻，与其说华生是折服在他脚下的小跟班，不如说是他生活无所不入的领导。

再说那脏乱差的可以和租赁仓库相较的房间了。

瓶瓶罐罐光怪陆离，各式各样的实验和仪器，窗帘一拉，尘土高飞三尺。

嗯嗯，就算福尔摩斯会陷入情绪低落期，但也不至于如此不修边幅吧。

难道他的胡子不应该剃得再干净一些，试剂瓶罐再擦得透明明亮些，说起话来更安静而略显寂寞，摆弄起小提琴的姿势更优雅一点么？

那一刻，他失掉了脑袋上笼罩着的金色光圈，变得和盖里奇电影里小痞子主角们无异。

再说他办起案来的样子吧。

除了极少时候面目显露出严肃和认真，大部分时间都似漫不经心的游戏。

比如推理玛丽的身世时，与其说福尔摩斯是在展示自己的推理，不如说是他在调戏一位善良且自尊心很强的女子。

而跟踪起艾琳时那逛街样的游荡戏法，先摔一跤弄得满脸灰，衣衫褴褛，然后再东摸一下西碰一下，等你发现他其实是在顺手牵羊的时候人家已经化妆完成装备好了。

再说他在那个隐藏在衣橱里密室里拐带证物的样子，眼睛动瞟一眼，西荡一眼，玩世不恭无所谓的浪子形象，俨然一副手脚不干净的窃贼。

可人家就是在这游戏人生的时候识破了所有骗局。

再说华生吧。

裘德洛版的华生我想前数30年后数30年绝对的无人可比。

不可比的不仅是他帅得让人小脑失衡的脸面，还有几乎就没有其他形象的福尔摩斯可以和他搭档。

作为退伍军医，我想的华生该是一个面容平素，为人严谨而温柔的男子，小麦色皮肤，并留有对暴力和战争无人能理解的自我解读。

然而在一皱都不起的笔挺西装下，撇着八字胡的裘德洛真的帅得太奶油了。

闪烁在报纸和明暗光线下的他一颦一笑一举手一投足的贵族样，完全盖过了胡渣满脸飞一副出身贫贱样的福尔摩斯。

论严谨，华生本该比不上福尔摩斯的，可片中裘德洛处处充当的倒像是督军或是掌管家务的家庭妇女，有时还会严肃小心眼的失去幽默感。

好好一个马甲，就那么被扔下马车了。

人家花了6个小时辛辛苦苦抓来的实验苍蝇，呼啦一下就全放走了。

福尔摩斯跟他的小情人儿开个冷幽默吧，他就愁眉紧锁。。

不小心被忽悠进局子了，居然只提自己不管福尔摩斯，甚至放朋友鸽子让其独自办案。

一对冤家。

华生不是跟着福尔摩斯冒险，而是在给他收尸。

于是，我就是蒙倒在他板正的英伦范儿下了。

另外，盖里奇的《福尔摩斯》，真的很英伦，真的很盖里奇。

当我终年泡在好莱坞电影和滑得流油的美音中时，我开始对伦敦腔有了相当大的隔膜。

于是，在听到艾琳那清晰的美音时以至于有种归乡的感觉。

然而盖里奇就是能让我撇弃开发音上的蹩脚而蓦然进入抵美状态，如是，瑞秋·麦克亚当斯的美音反倒显得有些唐突且不合时宜。

然而盖里奇的英伦范儿可不只是其一口纯正的伦敦腔。

全片冷色调勾画出的旧伦敦满是人间烟火的场景：逼仄而潮湿的街道，冗杂喧闹的人群，泰晤士的河水，阴霾天空下的吊桥，老美那草地，别墅和跑车的都市景象速速退后。

这些，是在《富兰克林》中的其时城也可以看到的19世纪的英伦街景。

工业革命如火如荼地正在上演，城市和河水被燃烧成黑色（如果我们还记得那副经典的油画的话），其背后，其实不简简单单是一个英国人对于敦伦的熟识与眷恋，还隐约渗透着对于一个时代的追忆。

和中国人反反复复回顾唐宋是一个道理。

作为英国人，盖里奇了解的也不只是英国的皮肤，是彻头彻尾的醒悟，从发肤深入骨髓的理解他的民族。

从《两杆大烟枪》起我就照单全收的他的英式幽默，有点冷冷的，又有点自嘲的。

如果说美国人的幽默是为了娱乐调剂，那么英国人的幽默就是种生活态度了。

这种态度其实是有点类似于阿Q精神，源于生活，并渗透进对于整个人生的态度，于是有时就显露出些许无奈，伴随着些许苦涩，于是，我们称之为黑色幽默。

《福尔摩斯》中让我们微笑的地方很多，有来自对白的，有来自演员表现的。

比如福尔摩斯关于那个苍蝇和音乐的实验就让我有些捧腹。

比如小萝卜醒来发现自己扒光着四仰八叉躺在床上只一块遮羞物，然后一脸委屈的所要衣服让我几近要捶地了。

比如福尔摩斯被困监狱，给囚犯们讲笑话以避免争端也容易让人忍俊不禁。

再比如那个高个子操一口法语的打手，以至他一出现我就知道导演要讲笑话了。

再有裘德洛和小萝卜那些数不清的打情骂俏眉来眼去俨然一对亲密同志的桥段，让人大脑是华丽丽的跌倒呵。

很盖里奇，就是很有盖里奇的范儿。

盖里奇有什么范儿？

认识他的人都知道，除了上面说到的黑色幽默，就是小人物化，戏剧化，男性化。

小人物化就是故事多讲小人物在大千世界的蝼蚁人生，主角流浪在主流世界之外，自得其乐。

那有人说，福尔摩斯和华生还是小人物啊？

前数100年后数万万年，谁会不认识福尔摩斯和华生啊？

可是我们在盖里奇的福尔摩斯身上看到的就是一副小市民形象，所有伟人名人的光环通通消失。

他们也有打不败的敌人，也有理解不了的事情，也有陷入窘境形象全无的时候，也做不了救世主，然后他们就在这样那样的“不能通过”中穿梭，行走出和常人无异的普通生活。

戏剧化呢就是盖里奇总是极尽所能的将故事讲得离奇不堪。

《两杆大烟枪》中套中套连环套的故事模式就已经让我们都领教过了，《福尔摩斯》中他又出新招——死人复活呵，待谜底揭穿后又想尽办法自圆其说。

盖里奇的男性化我们也都是有目共睹。

总让人怀疑他的性取向一样， 女性演员总是作为陪衬出现在他的影片中。

传统说三个女人一台戏，后来一男一女也能一台戏，在盖里奇这里，两个男人也是一台戏。

除了他为了融入他招牌式的黑色幽默，部分继承部分颠覆的塑造了人物形象，让小萝卜和裘德洛从形象上到身高上一个唱白脸一个唱黑脸，两人夫唱妇随样的此起彼伏，很是和谐。

而另外两个美女，就罩着华丽丽的衣服花瓣样的飘过来了，飘过去了，又飘过来了——也难怪容易让人认为华生和福尔摩斯度假时渡去了断背山。

综上，我有以下公式：09年又见盖里奇=非典型性福尔摩斯和华生+典型性盖里奇。

看，HOLMES大叔只要小眼睛一眨，小嘴一瘪，哪一回WATSON大叔不是乖乖的别上枪，操起刀陪着HOLMES大叔重操旧业的啊？

人家也就是别扭一下增进增进感情，你看看你！

居然把HOUSE大叔给送到精神病院了，不管不顾的，人家之前为了你女人差点把自己电死了呢！

别扭不是这么别的喂喂喂。

诶呀……不小心发现影评发错了。

好吧，如果你不小心看过这片儿，又不小心看过HOUSE.M.D的话，恭喜你发现了本年度最可喜的穿越。

维多利亚时代的金刚钻CP百年之后阴魂不散的附着在HOUSE&WILSON身上进了普林斯顿医院，这是多么有爱的情比金坚，跨越时空的守望啊啊啊。

最后，我是个CJ的好孩子，只不过偶尔野生腐一回，那都是证据确凿我才做的。

说到证据，这片儿有个小BUG，出现在开始的绞刑上，当时以为是导演想当然没注意，后来发现，如果不BUG了整个的故事就不成立了。

此BUG为，维多利亚时代的绞刑一般都是先提上去-勒第一道，再降下来-嘞第二道，两道一勒，由不得你不死。

但是这回那叉叉只降下来勒了一道，于是H大叔说是因为他用钩子钩住了脖子没把重量放上去，那么，如果按照一般的绞刑来的话，就算钩子钩住，提上去时候勒的第一道也够他死上好几回的了。

是为BUG。

这剧，好吧，十来年前我是资深H迷，可我真不记得有个这个案子，恍惚是把血字的研究和巴斯克韦尔猎犬的指导精神揉捏了一下。

没关系，有CP看就成，管它是HOLMES还是HERMES。

千言万语先说一句：内有剧透。

墨水里和屏幕上的福尔摩斯分别从某种程度上响应了诗人奥登W.H.Auden对于打造天才的两个定制条件：前者符合现在性nowness;后者则是持久性permanence。

不同于纳博科夫对现在性的弱化定义，柯南道尔笔下的名侦探所逡巡的是维多利亚鼎盛时期那日不落的奢华与罪恶、光明与黑暗、谎言与真实。

小说本身也因为承载着朴实的叙事和扎实的“证据”所以历来为艺术史学家拿来钻研当时当地的语言、时尚和观念等社会“表情”。

相反，这部刚翻拍的“持久型”福尔摩斯则是导演Guy Ritchie通过把原著人设组合重装再设置了好莱坞主程序和歌特式零部件的真正意义的“钢铁侠”。

他耐打、扛摔、“相机”眼，而且还防水、防爆、防女色。

电影里就算说他是当时工业革命的产物也有人信。

“王侯将相，宁有种乎？

”如此能耐的人设也需要一个复杂、艰险的社会舞台，这就是19世纪末的伦敦。

影片留给我的take home image也就是那座尚未完工的伦敦塔桥和头悬桥梁的五角星教教主男反1号，还有就是福尔摩斯和艾琳面朝泰晤士河、秋心荡漾的寥寥背影。

那时，才子佳人并肩而坐。

艾琳指着繁华尽处的阴霾说：“这真是风雨欲来。

”福尔摩斯：“吾爱，君之念卿不在朝暮，良辰美景也是虚设。

” 经过图像处理的天空色调是丝绸质感的，这大概是日不落帝国最美丽也最丑陋的天空，就像她虽见证，却从不表态；虽宽广，却不知满足。

遗憾是剧中的两人对爱情并无更多注脚。

原著里本应是冰雪聪明的艾琳和盘供出了幕后“黑衣人”boss Prof. Moriaty的指使以此强烈暗示续集的可能，而福尔摩斯也毫不客气地抢了艾琳之前偷来的鸽子蛋钻石送了华生当“嫁妆”。

其实，女性主义评论家大多抨击福尔摩斯的家长主义做派。

而微腐如我更为剧中男1、2号的微妙勾搭关系所动。

尤其是福尔摩斯和华生被拘留时小两口关于分居事宜的大口角，什么谁的狗、谁的衣服、谁的新欢的，非常之狗血和鸡毛。

裘德洛也在接受采访时曾提到，其实导演和福尔摩斯都想把他华生掰弯——让他当“阴”、福尔摩斯是“阳”（不得不感叹导演编剧对“阴阳”学说的理解力）。

男人间的兄弟情谊在今天能引人遐想主要还是因为当时女性的压抑，就像福尔摩斯对女性的偏见、柯南道尔笔下英帝国的“阳刚”（华生是从当时阿富汗战争荣誉回国的再就业医师）、以及人物关系中艾琳的点缀作用（福尔摩斯似乎更爱她的男人气和狡猾精明）。

即使是福尔摩斯时不时拉小提琴的艺术发挥也是服务于破案思考而根本无关儿女情长。

确实，柯南道尔笔下的夏洛克就像是尼采的“超人”，时常因个人心疾而困，无法与社会正常交流。

再加上具备十分的精英情结，他总是把“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”这样的多愁善感挂在嘴边（“My life is spent in one long effort to escape from the commonplaces of existence.”－The Red-Headed League）。

在电影里，福尔摩斯出于拆散华生和玛丽的别扭心理，在刚见面的时候就摆着Lie to Me里Dr. Cal一样的臭脸把玛丽从头到脚毁了一通，比如项链是借的、之前有过结婚对象等。

虽然最后有补过送钻戒一出，但还是可以想像当时富裕的伦敦中产对珠宝和女人并无《色戒》中上海租界嗜之如命的悲剧心态。

而福尔摩斯顺了艾琳的项链反而是因为他更欣赏艾琳身上其它“闪光”的东西。

“燕雀也知，鸿鹄之志。

”1890年代的伦敦正是帝国巅峰期，此时伽利略早发明了“放大镜”、达尔文也发表了《进化论》，因此经常搞坊间咨询和公费旅游的福尔摩斯（“consulting detective”）自然要业务水平高、破案经验多。

这正符合当时维多利亚中产对社会多元龟裂现状的不满以及对犯罪事件频发的畏惧，当然还有工业革命后人们对理性和专业的推崇。

福尔摩斯的一句名言是“Crime is common. Logic is rare.”他对信息的处理也完全符合社会达尔文主义和实证主义治学的思路，也就是从线索的搜集、分类和删减到对细枝末节的洞察和一系列的假设检验都遵循着他从Charles Sanders Peirce那拿来的溯因推理法（abductive reasoning）。

他的说法是“Never theorize before you have data. Invariably, you end up twisting facts to suit theories, instead of theories to suit facts.” 在电影里，导演为了符合观众们的暴力恶趣味增设了许多打斗情节。

打戏的套路是男1往往先被打得四处找牙然后才如有神助地绝地反攻让打手脑浆迸裂、五体嵌墙。

但为了弱化夏洛克“钢铁侠”的本质，渲染福尔摩斯的专业功底，后期加工将打戏作了变速处理的同时还旁白夏洛克装13的攻击设计。

福尔摩斯本来就深谙人体结构和医药，所以对打斗步骤的设想、部位的选择以及hp杀伤值的评估都非常精准。

当然，在Punch Bowl的这场打斗也说明了福尔摩斯本人对变量预测的自负，也就是信奉所谓的“唯一正确解”。

这也是溯因推理的软肋，因为大多数人仅仅由自己经验所形成的刻板印象来决定自己对事物的认识。

再加上工业革命所代来的标准化和均匀化让人觉得似乎统一而系统的外部认识（也就是常识）是有益社会运行的。

夏洛克基于对城市面孔长期而细微的观察，对城市社会各阶层、英帝国各异族的人们都能进行又快又准的分门别类。

这也是福尔摩斯在当时如此受欢迎的原因之一，因为它替代了封建时代身份识别的旧体系也有效的识别了新贵族和他们的社会坐标。

这种针对衣着、动作和语言的按图索骥后来也成了弗洛伊德所极力推崇的个体观察方式。

以至于到了福柯，这些社会面相的类型学索引本就被讽刺成社会控制（Social Control）的工具和现代风纪管教系统(Modern Disciplinary System)的“成见”,因为他亦认为人是可计算的人。

当然，柯南道尔很清楚这一点，反派“墨悌”教授设计的初衷就是为了平衡福尔摩斯的这种过分算计的自负。

在电影里，“墨悌”老师更是雇了福尔摩斯的The Woman来施美人计迷惑他。

这也间接说明inhuman的特质在实际社会工作中是行不通的。

在类似文学作品中，作家们也表达了这种对“他人”认识的困惑。

爱伦坡在《众之人》也说过，“你看那花团锦簇、服饰相似的女人们，在人群里你根本不知道她是淑是娼。

”而在阿加莎的小说里（尤其是马普尔系列），真正的犯人则往往是最不起眼的那个，比如某个甜心小老太，某个体面而低调的绅士或淑女，还有即兴谋杀但善于掩盖证据的生手。

不仅如此，对于柯南道尔来说自然环境也是影响人们心理、行为的重要侧面。

在《福尔摩斯探案集》里暴风骤雨和伦敦烟雾是最佳作案天气，相比之下，阿婆的那些“阳光下的罪恶”、村子里鸡犬相闻的刺杀和下午茶发生的投毒都深刻的揭示了英帝国城乡生态环境的差异。

“桃李不言,下自成蹊。

”总体来说，正是因为帝国全民“爱理性”的情绪让福尔摩斯对教育和知识有着一种“天然”的崇拜。

以至于当他遇到了导演根据丹布朗小说反派套路捏成的五角星教教主时，他的第一冲动就是打倒迷信、辟邪说。

有趣的是，电影里的邪教叫Temple of Four Orders,这个组织和The Da Vinci Code,The Lost Symbol等小说都提到的共济会有着几乎一样的组织章程（高层戴大戒指）和崇拜符号（金字塔和异教符）。

对埃及原始文明的狂热崇拜是19世纪欧洲殖民国家的普遍现象。

不仅如此，电影里福尔摩斯和男反1号第一次交锋的牺牲仪式就是在伦敦的一个共济会会堂和圣保罗大教堂拍的。

除此之外，影片里炮灰男Reordan的实验室和221B的布景也都事无巨细的排布了本片推理所需的所有具有科技含量的大小线索。

比如，实验室里的生煮青蛙、老鼠招魂、地图标记、粉蒸白猪、希伯来数字、拉丁标语和各种异教徒咒语。

贝克街221 B也是相似的杯盘狼藉：人体裸像、未付帐单、伦敦地图、泰晤士报、手绘解剖图、东方手工地毯、以及各种易容工具。

这些都是导演为粉丝阵营所特设的小说再现“彩蛋”。

（希伯来文化一直崇尚属灵的起源，而希腊人则认为人为法和实证法的理性构架才是国家形成之渊薮）。

再提现在性，小说和电影都说明了为什么天朝盛世的维多利亚时代会有邪教和灵说的流行。

柯南道尔的解释是多元文化和城市疏离现象的存在。

在小说里，福尔摩斯行万里路、说多国话和各王宫贵族都有业务往来，但同时也是个超级大宅人、没有事件不出门还生闷气乱射枪。

这是帝国盛名之下“岛国心理”的必然，因为随着帝国的扩张，社会网络的层分、社区人际的疏离以及阶级的冲突让各种不稳定因素突显并胶着，以至于出现让邪教渗透和横行的空间。

因为怕寂寞，所以被蛊惑。

电影里毒瘤入侵的五步走也是遵循：女人、科学怪人、亲戚（男反老爸）、权贵、上下两议会。

多元文化在电影里则表现成了夏洛克智斗法国巨人。

而论及公众文娱生活空虚时，他跟华生则是调侃当时伦敦上演的Don Giovanni。

研究Mozart的学者一般认为其实他这一版的唐璜个性冷酷、横征暴敛但竟背景空洞、不畏死亡，简直是资本主义的放浪神魔（libertarian daemon of capitalism itself）。

福尔摩斯和苏格兰场的合作也被认为是知识分子效力政府智囊的原型和社会发展的需要。

因为英国官僚体系不能承受过多的实用主义福尔摩斯们，它天然的呼唤法律和秩序。

因此警长Lestrade作为政府公务员在警局为邪教爪牙所控制时也必须藏着掖着地帮福尔摩斯里应外合。

除了这些帝国的隐性建构之外，电影对当时伦敦的重现也算是成功的。

机械化杀猪的屠宰场、大型货船的船坞和码头以及错综复杂的污水处理管道和人潮涌动的肮脏街道都反映了当时伦敦城市生活的丰富。

如果说艾柯是以《玫瑰之名》拿侦探小说的胚子给符号学画皮，萨特用戏剧给存在主义哲学布景，那柯南道尔则是用华生的口吻来叙述帝国春秋。

对于Ritchie导演来说，《福尔摩斯》就只是一部跨文本杂糅的cult movie罢了。

在今日政律界，即使是波斯纳R.A.Posner这个一直诟病福尔摩斯本人专业技能的法官加法学家也对福尔摩斯文化本身的cult属性点头称是（他本人是经济法学家和法律－文学运动的主要批评家。

他的“肯定”要比他庭上通过的“上诉”稀缺）。

而且，Guy Ritchie炮制的帝国也恰恰迎合了艾柯对于打造cult movie的要求——创造性毁灭，即是把原著系列小说套路打破重接、把每个故事串在一起来讲新故事，以此昭示一种赤裸裸的混搭和失调。

这种改编应用的跨文本框架被艾柯称为将正常电影变邪典的“魔药”。

因为观众记忆里对原著忠诚的刻板印象被撕裂成电影里大珠小珠落“一盘”的“彩蛋”。

这些桥段让观众又爱又恨是因为它们既熟悉又陌生、既真实却也不值一提。

艾柯就曾对此狡黠地引了典：Apres nous, le deluge. (After us, the Deluge).是的，我们都无意也无法在乎那些身后事。

想必便是柯南道尔重生也无所谓帝国的烟雨和粉丝的忠贞了。

最后说明，我并不是柯南道尔的“理想读者”，因此我认为本片值得推荐。

尤其喜欢Hans Zimmer的配乐。

Stadium 10, Durham, Dec 30 2009