机动战士高达闪光的哈萨维

机动战士高达这部动画之前从未曾了解过，这此次无意中看到便决定尝试一下。

先说下画面，非常的细致精美，也由此可见日漫对于2D的执着，相较于儿时的朦胧粗糙的质感，提升无疑是巨大的，让人恍惚间以为这抹艳丽来自于3D。

当然，不排除是运用了某种技术把两者严丝合缝的搭配在一起。

总之，日漫继承、创新并发扬了2D这一特色，特别值得称赞。

剧情方面主要依靠角色的塑造以及三个高潮点进行推动，关键词分别是是劫机、逃亡、空战。

前两部分对于“胜利女神”的刻画相当到位：飘荡的金色秀发、能够读懂内心的清澈眼眸、清奇的言辞、多维的个性……着实令人着迷，建议重点关注。

场景上某些画面虽然只有短暂的几秒，却足够经典。

比如二人相拥的瞬间，背后机甲爆炸的星火犹如烟花，震撼人心。

战斗上除了第一部分的枪战比较不错，后面的机甲交火的场面都不够惊艳，没有打动我的内心，这点是比较遗憾的。

最后非资深粉表示值得一看。

看电影之前算是了解过一点关于高达UC的历史，整体观看下来不至于一头雾水。

富野由悠季的作品的台词真的值得反复推敲，细细品味后都充满了味道。

但是最值得说的是，这是原汁原味的富野作品，比起UC的可能性再到nt的神棍，高达似乎偏离太久太久了，终于在今天回归了属于高达的那份味道—严肃的人文属性以细微的科幻元素。

打斗的场面在或许因为是三部曲的开头缘故，相对较少。

但能感受其背后制作的精良，机战分镜以及节奏都掌控得恰到好处。

泽大的配乐更是点睛之笔，另外对3D的控制也与2D之间良好的磨合下来，不至于突兀，极大提高了观感。

谈谈这部作品的内容。

高达的内容建立在辽阔的宇宙未来纪元，人类之间充满了矛盾，环境资源以及一系列生存的矛盾，从地球与宇宙移民之间展开可能性想象，在不同社会与意识形态之间跳跃，以及一个个怀抱不同立场的人们的挣扎，谱写出这部伟大的宇宙歌剧。

他总能引起深思，关于宇宙与未来，人类的何去何从，孤独冰冷的宇宙中是否存在两方的相互理解，这一定没有对错。

正是因为这些元素所在，高达才会如此深刻。

这关系到我们每一个人，这其中的思考对我来说远比那几台机甲更有吸引力。

宇宙纪元总是充满了悲哀，人类只会一直犯下相同的错误，闪光的哈萨维或许只是在这永恒的梦比乌斯环中的一处涟漪，引起波澜，却归于沉寂。

我未阅读过小说，虽然明知道哈萨维将会牺牲，死于理想主义的光芒下，但我还是想看看他这一路的过程。

这部剧场版三部曲的第一部真的开了一个好头，非常期待下一部。

哈萨维在与司机的对话中，哈萨维说马蒂夫考虑的是更长远的人类未来，而渺小的人类却只想着当下，明天的吃饱喝足即可。

相对来说，这对哈萨维这种站在更高纬度的引领者一角色来说，普通群众的劣根性深深暴露而出。

浮游一般的底层百姓认知有限，看不到更长远的未来与可能性，但并未说百姓就是错误的，他们就只是仅有活着这个简简单单要求而已。

在此面前，哈萨维无奈。

另外一边则是腐败的联邦，堕落的体制已经到了用MS欺压百姓的地步。

腐朽的体制令人绝望，到底该如何打破这场冰冷的循环？

阿克西斯中人类相互理解的可能性实际上早已消散，只有他还在相信，他想实现自己的理想，去创造更好的未来。

夜幕下，达沃的夜晚灯火嘹亮，精彩万分，他安静地躺在床上夙叹人类的未来。

镜头转向正在另外一处在蹦迪场中其乐融融的琪琪与上校。

哈萨维留下了泪水。

这就是一个站在时代风口浪尖之处的英雄，一个理想主义者，一个关心人类未来的普通人所挥之不去的悲哀。

时光倒退在十多年前，星河长照，这样的夜晚，似乎也属于夏亚和阿姆罗，深深藏于他们的叹息和无奈之中。

没有温度达宇宙与人类的劣性，把一个个勇敢的英雄抛向无尽的深渊，旧时代与新时代碰撞出即是希望也是绝望的火光，火光下影子却交映而生，没有对错和成败，只有属于宇宙纪元的悲哀。

日后有机会一定好好把高达从头好好观看。

因为偶然听到这部电影的片头曲才去看的，片头曲真的非常好听。

作为一个完全没看过高达系列的人来说，作画不错，那种压迫的社会环境描绘得很细致，两场机甲战也很震撼（就是全发生在夜里，有点看不清）。

影片故事不太完整，更像是一个序曲，中间有一段记忆闪回也没看懂，评论说是之前《逆袭的夏亚》里发生的故事，看完了才发现简介说这只是三部曲的第一部，而后面的还没有出。

倒是不认为女主琪琪有什么绿茶的地方，虽然她是八十岁伯爵的情妇，还在哈萨维和凯奈斯之间左右逢源。

但只感觉是哈萨维完全没有身为马夫蒂的觉悟，明明是自己让手下发动攻击，已经死伤那么多平民了，队友也陷于险境了，还在保护刚认识不久的琪琪（甚至是在不确定对方是不是间谍的情况下），有种“陛下何故谋反”的即视感，想不到你个浓眉大眼的哈萨维也叛变革命了。

就算哈萨维真的对琪琪有好感，也应该清楚自己和琪琪在这种制度下根本不可能有结果吧。

看网上说哈萨维是绿色和赤色的意思，然后马夫蒂是伊斯兰教中的救世主，意为“蒙受真主引导的人”，原来是我之前就知道的马赫迪。

这样一看故事的灵感来源就是前身为“阿拉伯赤军”，后改名“日本赤军”的日本极左翼组织，说起来该组织的领导人重信房子前段时间才出狱。

片头曲的评论区还有说哈萨维像萨布林的，没有看出来有什么关联之处。

“只要做好准备，死神就不会找上你，哈萨维！

”

富野高达讨论的一大主要问题就是:面对病入膏肓被特权集团把持的国家官僚集团，作为没有上升机会对现状不满年轻人，代表一国未来之希望的他们会怎么办？

如果推崇暴力推翻现有国家机器，经历过安保斗争的富野，想必已经在日本新左翼中见识到足够多的满腔热血投身斗争结果什么也没有改变甚至失去意识的年轻人的悲剧案例。

于是富野在《逆袭的夏亚》里借阿姆罗之口发出“革命总是由知识分子发动，其行事难免过于激进；然而即便是高洁的革命理想，在成功后亦不免淹没于官僚主义和群众的洪流中，因此知识分子转而失望，不再面对世事，那样的话……”的质问， 并他指责夏亚：若不是你如此激进，事情何以至此！

” 阿姆罗未必真的相信改良的可能性，但他绝对无法接受的就是英雄以理念之名自居人类的裁判（“人有资格对别人施加审判吗？！

”）”。

面对同样是否有资格给别人施加审判的拷问，本作中的哈萨维试图用恐怖袭击的方式动摇联邦的暴力统治。

然而恐怖袭击没有群众作为根基也没有任何正当性可言，可以说是近似于“竖个靶子自说自话打一枪”的一种反政府形式；和夏亚在cca团结宇宙住民反抗esef相比，纳芙蒂式的抗争可以说注定失败甚至幼稚的可笑。

或许高达并不是什么严肃文学作品，但有一点是写实的，无论革新到哪个程度，无论是奥古，提坦斯，阿克西斯还是任意哪一派成功，哪怕是最理想主义最接近成功的夏亚成功把地球非人类宜居化，新的官僚利益集团依然出现，政府依然都是满足少数人利益的草台班子，凑合赚钱过日子。

一个国家，看着像一台奔驰在高速公路上的豪华轿车，里面其实是几个人蹬着自行车顶个壳。

路上的车也都是这样，谁都不戳破砥砺前行。

另外一种可能，改良路线，阿姆罗在cca里可以说是坚定的改良路线支持者，类似阿姆罗的另一波日本人，在经历二战和60年代的运动风潮，已经不愿意面对激进造反所可能蕴含的“必要性”和“正当性”了，机动警察和平保卫战对这种“虚伪的和平”有相当深度的表述，哪怕自己长久和平的代价是千里之外无数人的生命，也要自欺欺人的把这虚假的幻象维系下去。

阿姆罗就是这类清醒的日本人的化身。

回到哈萨维，uc105年，十年前阿姆罗与夏亚带来的可能性光辉逐黯淡的年代，面对行将就木的地球联邦，一个名为哈萨维的少年，选择成为殉道者。

他选择为一个毫无可能的理想，用自己的生命点亮暗夜中的一点星光。

他的行为是民粹吗？

不，他是富野心中在人类历史螺旋轮回中用西西弗斯式挣扎做出反抗的每一位年轻高达驾驶员的其中一位。

将夏亚式的理想，用历部uc高达驾驶员里最激进的恐怖分子行径，进行了最徒劳的反抗，一个悲剧殉道者。

uc动画沉寂许久，这部不知道是文艺复兴还是回光返照。

秉持机战作品不看小说的原则这部我一直没看，只知道个大概是夏亚逆袭之后林有德儿子哈撒韦反叛联邦的悲剧，这次以高规格动画化无疑是补上这一段uc重大事件的好机会。

我感觉胶佬好像都挺兴奋的，但是实际看下来我倒是感受比较复杂。

首先说说好的方面，既然是以电影的方式来做，画面素质是真的没话说，细到人物的各种小表情，大到主角机体潘妮洛普和柯西的动作绘制，看着十分过瘾。

uc系有现代作画加持的作品真的不多，还有不少是和神棍玄幻小说独角兽挂钩的异类，除了gto和雷霆宙域以外也就是本作了。

在杰出作画素质加持下的一些段落设计也更有看点：前中部分以哈撒韦视角展现的普通人眼中的ms战斗把gundam系列战斗一直以ms为视角的宏大叙事弊病一举反转，掉落的装备，飞溅的火花，这些平时在看gundam作品都不会注意的细节都被赋予了明确的杀伤力，更确实地控诉着战争对你和我这些普通人的危害：我们不是被捅了驾驶舱才会死的少数主角，而是ms一脚就能踩死的炮灰。

除了这种去英雄化的处理，这次对潘妮洛普的展现也让我很惊艳，鸟型的机设配合机体动作和音效，非常有野兽的感觉，也是gundam作品里很少见的诠释，让人想到对巴巴托斯狼王的类似处理手法。

这作在机战这个话题上的表现无疑是十分优秀精彩的，虽然柯西和潘妮洛普的首次对战有点不太行。

不说别的，柯西从格纳库里爬出来的镜头，明明柯西有很嚣张的机设和很大的手，用手撕开格纳库的亮相总是应该做一做吧。

作为系列作，梗和彩蛋总是少不了，或者说这作梗意外的基本没有。

除了古谷彻友情客串一嗓子，葵丝友情客串一背影，阿姆罗同款步枪诱敌以外我还真没看到什么别的。

下面是我觉得本作让我很不舒服的一些问题。

首先是两场战斗都是夜间，一股好莱坞电影的欧美风格，暗淡的光线很难欣赏机体作画和动作。

当然最主要的问题还是这作的主题。

反叛组织和腐败政府的斗争，这个模式是非常需要谨慎处理的，我觉得富野的风格和这个话题相性极其差。

在z时期类似的剧情，富野作他的没有对错互相理解的少年式浪漫战争梦我也就算了，这边是实打实的单纯的暴政和反抗的剧情，我看残酷程度大概也就比v for vendetta那棚差一点，是的你可以写腐败之中也有肯尼斯这种干将，也可以写反叛思想和底层大众的脱节，但是你一定要重点讨论的是一群反抗者怎么把自己的诉求传达出来获得支持，怎么在各路势力里斡旋，怎么使用计策打击腐败统治，而联邦又是怎么打击反抗势力。

搁富野手里，不管什么话题，继续就是他那一套少年屁孩的浪漫冒险，人与人之间的梦幻理解，宿敌之间的缠斗和呼唤，附带一个哈撒韦邂逅nt美女的奇妙旅途。

这边是在悲壮的搞反抗，不是两个实力均衡的组织手下的明星驾驶员开着神棍机在你侬我侬。

富野是很喜欢想一些大问题，人类未来的生存，政府的冗余和腐败，但是他的nt这个儿戏一样的设定就让他严肃现实的议题变得可笑，万事不决nt互相理解一波，不同立场的双方都若有所思。

怎么可能。

解决这些冲突的唯一方法就是各自观点把事情做到极致，让斗争给出答案，而非理解。

0093处理的非常好的一点就是夏亚和阿姆罗作为不同立场都坚守自己立场把事情做到了极致，也互相斗到了极致。

而本作，至少第一部的哈撒韦，因为富野对浪漫小故事的执着，我完全没有看到关于他全身全灵去策划算计执行他的反抗事业的任何描写，空虚。

在人物设定方面，gundam作品最严重的少年叙事问题也非常败人胃口，话题的严肃性和角色的行为的轻率性有严重偏离。

你哈撒韦老老实实在宇宙待着运筹帷幄不是屁事没有，突然就要下地球结果惹了一身腥是搞什么鬼，自己是来造反的还被一个明显就非常危险的nt拖住手脚又是犯什么蠢，都uc105年了精准打击还做不到开着ms搞暗杀误伤一堆平民又是点错了什么科技点，你实在不会搞事可以看看你们历史书上西历2021一个叫以色列的国家是怎么搞精准打击的谢谢。

这作号称延续自动画电影夏亚逆袭，那里面的葵丝和哈撒韦就已经让我很想骂人了，看来这股少年叙事的臭气也是一路延续。

总之，富野一直以来都让我很不爽的风格这次简直违和到了极点，少年浪漫故事和最需要写实的话题完全不搭。

你去套皮换成哈撒韦在新新吉翁手下打工，都比用一个反抗腐败的设定好太多。

对我来说，其实gundam作品最大的问题，可能就是富野本身。

在某个国际事件的讨论中听人提及闪哈，找来看时看不懂，只能像中了传销一样去补前因后果。

就这样补完了0079，z，origin，逆袭的夏亚，以及小说《贝托蒂嘉的子嗣》和《闪光的哈萨维》。

学会了不去纠结富野作品中的政治立场、军事战略，他的框架设定是概括的，写意的，影射一点历史，舞台背景似的的存在，他的剧情是主角们逆天开挂的厮杀与怪力乱神的恋爱，虽然精彩，却也常见。

打动我的是富野独特的战争气氛，真实迫人，用寥寥几笔小人物小事件来表达，非常接地气， 善良的吉翁老兵，无奈的阿姆罗妈妈，等等。

以及，人物之间若隐若现的羁绊，夏亚要和阿姆罗决战，知他物资匮乏，故意在战场上留下己方先进的MS机体。

这心思百转千廻，简直和小姐遗帕后花园一样……我能理解的，终究是被重力束缚住的灵魂呀。

而哈萨维是最接地气的主角了。

人物单薄得透光，透出背后厚重的历史波涛：从近代到当代。

226, 515，安保，赤军……观众几乎感到水汽扑面。

我如何能改变这盘根错节的体制？

从古至今总有人这样问天，像火炬接力，在宇宙纪元传到了哈萨维。

和历任缺爹少妈的高达主角不同，他是父母双全，家境忧渥。

布莱特•诺亚是高达系列中“父格”的完美化身，走到哪里都是大家庭的顶梁柱，把熊孩子和新人类修正得服服帖帖。

哈萨维在这样“健全”的环境中长大，联邦的腐朽专横就格外的刺眼。

所以他会成为马夫蒂，要像父亲庇护木马和铃铛队一样，在失格的政府之下庇护地球——比夏亚更为称职的“父格”的担当。

最后的最后，布莱特•诺亚能理解儿子的选择吧，就象他当初加入奥古时，相信妻儿能通晓大义一样。

在小说的结尾，贯穿整个UC历史的布莱特•诺亚说了仿佛柯西高达墓志铭般的话：“历代的高达虽然都在联邦军，但总是由有着反叛精神的人乘坐的。

而且，高达最后也总是这样，没有了头，机体被烧毁，变得七零八落……不过，即便没有了高达之后，反叛精神也还会健在的。

”在他的眼中，“只是左右水平张开的机械臂使得高达的姿势看起来简直就像背负着十字架一般。

手的部分变得像烧焦的团子一样，令人心痛。

”这堪比圣父对圣子的心痛了。

40年之后的终章，形神俱毁的高达，带着宗教般的悯世之情，依然矗立于大地之上。

《闪亮的哈萨维》呈现的霓虹民族审美不再是《菊与刀》的二重性，更为纯粹，只有菊，高贵华美的存在，彻底唯一的目标。

奔赴这一终点，最终消融其中，可以称之为一种“重力”（也许称“业力”更恰当？

），一种“非如此不可”的宿命轨道。

当中如果插入了什么障碍，那么刀之锤之，碾之烧之，也在所不惜。

别的文化注重“获取”，财富，名誉，家庭幸福，而霓虹文化更注重“舍弃”，身家性命不算什么，连良知与后世声名都会一并献祭——太多的动画中有“化身恶魔”的桥段。

难怪亨廷顿把霓虹文明独立于欧美与中华文明，这是一种超越善恶的价值观。

参加制作的渡边信一郎，在他监督的《东京残响》中，反抗者炸这个楼那个路，但一旦布下的Z弹真会伤人了，会去拆除，甚至赔上自己的性命。

富野就不去守护生命的底线，也许是经历过太多真实的事件，唾弃了书本教条。

UC联邦已经衰老到半痴半癫了，能看见的颜色只有红色，能听见的声音只有枪声，后文还有金伯利部队屠杀无武装异议者、尸积如山的的情节。

大多数人在麻木与被麻木中沉睡，把问题留给子孙。

而哈萨维继承了夏亚与阿姆罗意志，选择了修罗道，将门虎子沦落为KB分子，化作闪光，在黑暗森林中为后来者照亮几步路。

剧中的人物群像也各有各的寓意。

琪琪一开始就指出了另一个危险却充满诱惑的方向：DC，而凯奈斯在故事结尾走向了保罗式的救赎。

当中还有对千年大计嗤之以鼻的出租车老司机。

很期待后面布莱特•诺亚出场的重头戏。

故事中UC联邦最后的诬蔑，实际是判处了这位功勋卓著的“国之长子”的社会性死亡。

UC联邦才是真正“噬子”。

父有德则子有为，父失格则子失位。

家亦然，国亦然。

哈撒韦的制作团队明显是自觉地要去和CCA做传承，但是因此也就变得更自由了，不用考虑怎么去“照顾”观众。

一个半小时篇幅塞进了很多情节，水分很少。

根本不给用给你解释葵司·帕拉亚是谁，夏亚是谁，他们和哈撒韦是什么关系，你必定是知道了这些才来看的。

制作组只负责表达需要表达的东西，剩下的就是和观众的默契。

包括这次战斗很多人说夜景，太糊了。

但在我看来很感动一点就是费力不讨好的细节做了很多，从驾驶舱往下看城市夜景，操作UI，还有作战的逻辑，如果放慢了去看会发现编排的细节很缜密，在画面上执行的也很好。

剧情上来说，我不是为了拉踩，但是观者要去和同样严肃真诚的00去比才能体会出两者成熟性上的差距。

00从TV到剧场版都是基本是在热忱地呐喊，以一种传道式的热情去宣扬信念，这个理想性和纯粹性在2010年代往后的作品里也不多见了，净是些纯度低的独角兽之类的玩意。

闪哈相比而言多出来的东西就是创作和表达上的“自我觉知”，这和“自我中心”或者说“自恋”是两码事，干脆就是完全相反的。

你得看到比自己的视角更大的东西，从外部去观照自己，才能获得更完整的认识。

哈撒韦不是那种会做出“正确”选择的正统男主角，但他也不是碇真嗣那种纠缠犹豫畏葸不前的青少年式男主角。

展现在观众面前的哈撒韦是一个已经“投下骰子”的人，明知道自己的道路是无效甚至是错误的，但却因为觉得“别无选择”而硬着头皮走下去。

整个作品里的局促感和紧迫感相当明显，留给主人公去反思和内心独白的空间和时间都相当有限。

夏亚是个可以去为了理想随便利用身边的男性女性的人，自觉要继承夏亚的哈撒韦面对萍水相逢的琪琪则不断回想起葵司而一而再优柔寡断。

对这种“不器用”他也有相当的自我觉知——但也就只是一转而过，并没纠缠于此。

说到底，和CCA的标题里有夏亚，夏亚也确实是主角，但“人”的力量做不了推动大叙述的第一要因一样；闪哈的标题是主角哈撒韦，但是呈现在故事里的“最大”的东西远超哈撒韦、马夫提或者凯尼斯作为个体可以把握。

在这里我们又回到“自我觉知”这个主题上，无论是CCA还是闪哈 的底层都是富野的悲观主义。

这种悲观不只是说人类本性难改或变革走向死胡同，而是说历史虽然是关于人的故事，从本质上说却又是“非人”的。

故事确实有主角，然而故事作为整体又大于角色的总和。

因为故事的“作者”——或者说“神明”，是不和人站在同一个视角上、同时又拒绝直接出场的。

那么，了解到这一点的角色们，如何在故事中挣扎，在这条线索上闪哈是彻底和坚决地顺着CCA的疑问在进展。

感叹哈撒韦剧场版终于回到了正轨，题材偏向真实系UC正传，承接了逆袭的夏亚剧情。

总算是，摆脱了近几年奇奇怪怪的高达作品，比如：《高达NT》。

我和一位从未没看过高达的朋友一起观影，我朋友前半段看得云里雾里，因为一直在穿插了逆袭的夏亚的剧情成分，但后半段还是意犹未尽的，最后直接入坑。

最最最亮眼的莫过是画面采用了真实场景加渲染，Ms机体也采用了3D化，配合在一起画面感非常真实。

并且，以平民视角看Ms在市内交战，这压迫感和代入感太强烈了。

人物作画真的不需要多阐述，大部分时间都在看女主的腿😂。

能把各作画发挥到如此水平的，只有坑害我们数十年，卖胶卖漆卖匠解牛的那位了，经费十足，跟隔壁只能赚票房的痞子庵无法抢提并论。

三部曲敢同步出蓝光，已经说明了其良心发现，想认认真真做一次成年人的高达，用实力解放你的钱包。

下文包含有剧透成分： 有评论说，3位主角之间的交流无逻辑，跳跃感很强……我建议您把之前的作品都看一遍，理解一下New type这些设定。

差不多是 你脑中所想=我脑中所想，脑电波交流，甚至思维和记忆都可以融合。

所以，你会发现女主下飞机的时候就知道了哈撒韦身份，后面一直在吊他，千方百计靠近他。

可以理解当时拉拉和夏亚一样，New type之间的吸引力和情感互通。

实则，3主角对话非常有意思，几乎每句话都在诈，女主诈哈撒韦，凯奈斯也在诈哈撒韦。

哈撒韦扑克脸，一直演演演，演到抱着女主逃命的时候，发现自己早已穿帮了。

之后，在跑路的期间，全程祷告女主没有立刻卖自己，内心戏十足啊。

也默默感叹自己又哉在女人手里，嘴巴上很无情，行动倒是很热情很诚实。

这很真实，现实中大家不都这样。

还有一段，女主跑向凯奈斯那一幕，哈撒韦脑中忽然闪过葵斯跑向夏亚的一幕。

自我感叹，自己又是个不折不扣的备胎，脸色都阴沉了，想走却被凯奈斯叫了回去，逃脱计划完全被打乱。

最后一段，女主在走之前，无意多嘴一句，让本就怀疑哈撒韦身份的凯奈斯抓住线索。

女主真的是把哈撒韦坑得家都不认识。

在床上用手机带着耳机看完了12GMKV版本。

先说电影本身，嗯，画质精良，动作流畅，台词干练，特效牛逼，音乐炸裂，同时没有明显的逻辑问题。

所以电影给5星没啥问题。

但是！

闪光的不孝子确实是不孝子。

哈撒韦着实不是个干革命的料。

这边在执行侦察行动呢，琪琪叫你睡一间套房你就过去了？

色字头上一把刀啊胸袋，想想向忠发是怎么被抓到的？

自己制定的撤离方案，就是利用马弗蒂组织的假突袭制造的混乱逃跑，结果舍不得琪琪就不跑了？

令行禁止都做不到还搞啥革命？

马弗蒂也是过家家，就知道搞天诛，底下老百姓都说了，为什么不先把雇佣军打击一下？

最后还是逃脱不了日本的决战兵器思维，以为有了柯西就天下无敌了？

什么叫人民战争了解下？

总结，不孝子气得我血压升高，正好晚上家里的不孝子也在闹腾，更是睡不着了。

8/10战斗戏虽然不多，但非常精彩，画质非常好，感觉挺烧钱，琪琪非常可爱性感。

剧情嘛，有点理想主义者的拯救世界病，就像音乐剧《汉密尔顿》的有句歌词：Why do you assume you’re the smartest in the room? 老想当救世主，世界没我不行。

地球联邦如果真官僚化、腐败到那种程度，早就快完了，哈萨维还是先关心下自己当高官的老爹吧，别跟着一起完了。

就像罗马帝国末期，用不着贵族子弟去操心罗马中上层人如何腐败，下层人如何被剥削、军队没有兵源。

像蛮族之类的各种内外势力又不会傻看着，蛮族来爆几次金币，顺手就把这些问题解决了——战争会消耗掉原有人口。

哈萨维，一个高官之子，先不说一个人有多大可能去放弃自己的既得利益，去反对自己的阶级，去革自己的命？

就算他真是这种人，他可以用点看似可行的方法呀他这高官之子的身份不是很好嘛，当个二五仔，去筹集点军费、弄点情报、背后搞搞阴谋、带下舆论节奏、关键时刻捅捅刀子不香吗？

作用比隐姓埋名去一线当恐怖分子好吧。

刺杀这套，即便不考虑误伤的平民，也没用啊。

官僚要是刺杀了就有用，说明他们本来就发挥着难以替代的重要作用，那就不是官僚了，哈哈哈哈哈哈。

像电影里换个指挥官军队立马大变样，是最科幻的设定了。

从他救琪琪那里看，他也不是那种心里没有丝毫犹豫的人呀，相反他挺纠结不舍的，最后才下定决心。

既然如此，我宁愿他就此和琪琪私奔，治愈下以前的创伤。

这样对马夫蒂组织的兄弟姐们也更好吧，从马基雅维利主义的角度看，带着这帮人找个三不管地带占山为王，低调行事、慢慢发展势力不是好的多，比当二五仔还要好，毕竟当间谍还有暴露的风险，而且不能开高达了。

以后地球联邦崩了还可以收留老爹。

可能组织里急躁的理想主义者会不干，不过以哈萨维的人望，嘴炮下应该就能解决，再画个小饼，反正都考虑到人类1000年以后的事了，有这么一张大饼在，分几个小饼不是易如反掌？

说不定那时候最大的烦恼是怎么和琪琪谈恋爱吧?唉，这样的世界纯粹是我的幻想，电影得按原著来。

但这样的世界线，至少主角哈萨维这边刀子要少点，至于地球上的民众，反正他原来的方法也救不了，甚至会帮倒忙，就顺其自然吧。

2025年4月5日星期六