岁月神偷

做人，总要信，总要信。

片中罗太这么说，这个信字可不是做生意要诚实守信之类，她是说人活一辈子，总要信点什么，那样才能一步难一步佳，一直走下去。

话说回来，这看电影，当观众的也要信点什么。

固然在中间也觉得哥哥的意外太狗血肥皂剧，然而发现它确实是导演罗启锐个人生命体验的一部分时，我又动摇了，觉得它真实可信，令人动容毫不为过。

看片时几度落泪，旁边大叔一直在擦拭眼泪，出场后几位大妈也是纸巾在手，看来大家都信了。

对香港人来说，回望过去那好像是美好时光，可里面的罗家卖鞋为生，住的小屋简陋无比，生活过得又实在太辛苦了。

电影有意穿插了上世纪60年代的老影像，唤起一代人的记忆。

苦是苦，不比现在的压抑之苦，那会大家又会觉得他们的拼搏是值得的，有明天可以期待。

看完后顺道去电影取景地永利街走了一遭，不想那边居然聚集了很多人，拍片的学生、拍照的游客，电影引发的社会影响果然不可小觑。

从背后看，这些楼群确实破败得很，然而香港的过去一面就隐藏其中。

毕竟所有的美好终究会黯然陨灭，万物逃不脱这样的规律。

即便抛开哥哥弟弟两个人物的呼应设置、不理会鬼佬差人钱迷护士，再有不去解读把米字旗丢进水中，把《岁月神偷》当做一部普通家庭剧来看待，影片还是能有优良水平。

弟弟比较皮，喜欢偷拿些小东西来玩，结果不想这岁月才是人生里的最大小偷，它会偷走亲人，带走美好。

手法高明，不留痕迹。

不经意的一句话带过，时光流逝，父亲也就走了。

对于经历过苦难、看到亲人撒手离去的观众，电影的煽情点实在过于密集。

子不教父之过，父亲会当面训起儿子怒火上心一顿打。

贫贱夫妻百事哀，为了医治儿子，父母千思百虑，这《岁月神偷》说的都是人之常情，没有门槛。

后半段简直是洪水决堤般的崩溃体验，台风来袭一直到给哥哥买东西，当真应了当下港片的悲情无望。

中国人都信上一代人的牺牲会换来下一代人的幸福，然而历史总会无情反驳，给出一些啼笑皆非的答卷。

有人说这对夫妻档制作的《岁月神偷》延续了《玻璃之城》的剧作模式，它们可以被视为简单的家庭片、爱情片，然而一旦放置在当前背景下，它们又不同程度发出了微妙的声音。

象征完美永远争第一的哥哥突然倒下，英文歌、好学校和未来梦都没有中止，弟弟倒背英文字母，接手了哥哥的一切，不过他无法做到尽善尽美，只是走下去。

香港何去何从一直是这代导演所关心的话题，《岁月神偷》以鱼缸来说登月时代，以困苦来说黄金岁月，以底层来说精英梦想。

逃的逃，走的走，剩下的只有叹息不止。

电影里，弟弟时常发出撕裂心肺般的哭喊，应了小孩子的说哭就哭。

这种哭好像是一种情感痛诉，也是不知如何应对的反应。

当弟弟成长为赴美学电影的罗启锐，这《岁月神偷》还不至于成为一个悲剧。

【理财一周-东方早报-上海杂志】 小探《岁月神偷》外景地永利街：http://www.douban.com/photos/photo/426124840/http://www.douban.com/photos/photo/426124929/http://www.douban.com/photos/photo/426125014/http://www.douban.com/photos/photo/426125152/

昨天下午，去电影院看了《岁月神偷》，哭得不能停止，一直在电影院内抹眼泪，手头只有脖子上的薄棉围巾，正好做了手帕用，出了电影院还觉得头晕晕沉沉的，哭得太多。

好久没看过这么感人的电影了，那些细节的铺排，那种人情的亲厚，那种贫贱家庭中感人的温暖，正因为稀少所以更催泪，加上吴君如和任达华都已经人过中年，人生阅历和积淀都够了，演出来不动声色，游刃有余，使人信服和感怀。

到了今天，细细的想了想这部电影，感触又不同了。

我比较喜欢电影的前半部，有笑有泪，有声有色，电影的后半部主要是写哥哥的病痛和死亡，渐渐从一个群体性记忆转化为个体性记忆，编剧和导演罗启锐难以抑制对亲身经历的往事追忆，叙事显得冗长，缺少节制，煽情过度。

尤其是对哥哥死亡一节的描写，杯中吐血，黄玫瑰染红，手法显得老套了。

于是电影的格局便显得小了。

如果电影的下半部，时间的跨越更长，社会的阶层更广，多几条线索，多写几个小人物，或者多写一组家庭的悲欢，将格局再变得大一些，气魄大一些，滋味多一些，多一些分析隐在其后，我相信这部电影应该会更好看。

调子呢，我觉得还是始终有泪有笑比较好，胜过一味的伤痛。

看到很多人说，这部电影是香港电影的回归，我想说，不仅仅是香港电影的回归，其实是电影的回归。

电影是属于穷人的。

现在电影不好看了，就是因为社会主流价值观向中产阶级倾斜，不再写穷人的故事，穷人的悲欢，所以，电影就不生动了。

这几年，香港电影开始有意识的回归，重新开始写小人物的故事，于是电影好看起来，活泛起来，重新焕发出了光彩。

电影，终究是属于穷人的。

『人生像是一片苦海，每個人遲早要離開，如果想見你愛的人，就要把你心愛的東西丟進海裡。

』這是香港電影『歲月神偷』中，羅家老奶奶對年幼頑皮的孫兒羅進二講的一段話。

小男孩似懂非懂，不知道分離是什麼？

也不知道時間的威力足以改變人生的狀態，他只是把奶奶的話當成寶貝一樣裝進心裡，轉身就跑進他無憂無慮的童年世界。

從羅進二純真的眼光看香港六十年代末的歲月，那是一個物質匱乏，什麼都很難得的時代。

羅家四口製鞋為生，沉默寡言，手藝傑出的鞋匠爸爸（任達華飾），能言善道，凡事樂觀的媽媽（吳君如飾），品學兼優，才華洋溢的哥哥羅進一，古靈精怪，天馬行空的弟弟羅進二，一家人守著破舊的老鞋店，過著簡單知足的生活。

　這幾乎是每個舊時代尋常人家的樣貌，過著吃不飽也餓不死的生活，雖然沒有多餘的錢，但一家人相親相愛，街坊鄰居相互照顧，老舊的街道上時時瀰漫著濃厚的人情味。

我一向喜歡充滿懷舊氣息的電影。

喜歡當時的人們一無所有，卻依然快樂的純樸心性，雖然生活中充滿各式各樣的煩惱，可他們始終保有『人就是要信』的價值觀，相信只要繼續往前走，一定能漸入佳境；相信只要彼此相依，苦盡甘來的日子就不遠了。

相較現在這個不予匱乏的年代，人心就像無底洞，擁有再多仍感不足，什麼都能輕易取得，也就沒有所謂無法失去，或深感可惜的心情了。

沒有可惜，也就不會懂得珍惜。

我喜歡『歲月神偷』呈現出的舊時光：它讓我看見人與人之間最珍貴的情感互動，沒有那麼多自我，有的只是希望身邊人都好的簡單期盼。

他們不會說愛，但愛就在生活的點滴相處中；他們並不富裕，但對家人滿滿的感情，讓心靈無比富足。

我相信，那是最壞的時代，卻也是最好的時代。

【從「難」處到「佳」境：一起走過的夫妻之情】電影中，羅氏夫婦一路相伴的夫妻之情令我深感動容！

他們經常各自忙碌，但偶然間同時抬頭凝視對方，那心有靈犀的微微一笑，已道盡兩人之間多年來的默契：一起養育子女的辛苦，一起面對生活的磨難，也一起在生活夾縫中注入樂觀的因子。

我喜歡電影中夫妻倆對“鞋”字的對談，丈夫說“鞋”拿掉右邊成了“難”，但妻子卻說，拿掉左邊成了“佳”。

她相信生活時有難處，卻總能漸入佳境。

難，到了底，佳，就不遠了。

這是無數生活艱辛所累積出的人生智慧，沒有人知道明天會不會更好？

但心境的好壞往往左右了生活的好壞。

所以妻子常說：『人總要信』，信，未必會好，但不信，永遠不會好。

我從她的信念看到一種堅韌的人生哲學，即便一無所有，心仍保有一線之光，而希望就在失望的夾縫中悄然茁壯。

他們一起苦過，因而更珍惜能一起開懷的日子。

兩人之間濃郁的夫妻之情展現在生活的細節中：丈夫為妻子特製了一雙紅色羊皮鞋，鞋面上左右各一朵花，美觀之餘，是為了讓妻子長雞眼的腳得以舒服透氣，看他低頭悉心為妻子穿鞋的畫面，我深受感動！

他不會說甜言蜜語，但他牢記妻子無心說過的話。

愛一個人，不就是把她的話放在心上嗎？

總是能輕易遺忘的，愛也不會有多深。

印象最深的畫面是，當兩人因長子的病倍受現實折磨時，一向樂觀的妻子開始感到恐懼，她緊握丈夫長年勞動佈滿傷痕的手，輕輕帶過的畫面，有她的心酸，也有他們一起承擔的勇敢。

不需言語，深厚的夫妻之情已盡在其中。

而我也漸漸明白，這樣看似平淡，卻珍貴無比的愛情有多重要。

曾經的濃情蜜意會隨著時光消逝轉變為相依的深層情感，那是一起經過歲月的厚度，更是讓人在任何時刻都能不害怕的緣由。

因為你知道這世上有一個人，不管遭遇怎樣的困境，都會緊握你的雙手，堅持和你一起走過生命的起落。

我想，所謂人生伴侶的意義就在此。

【把最好的都給你：看似平常卻最恆長的家人之愛】電影中羅氏一家四口的感情讓我看到許多似曾相識的影子，他們的尋常與我們的日常緊密相連。

天天見面的家人，彷彿是一種習以為常的存在，那種日積月累的好，最容易被忽視，因為我們總是喜歡看向遠方，總以為不平常的感情或從天而降的關懷，才是人生得來不易的驚喜。

這就是為什麼我們總以為生活一成不變，總是將希望寄託於虛無縹緲的未知，因為我們很少關注生活的細節，當然也就看不見身在細節之中的家人了。

而我卻在羅氏一家的身上看到他們對待家人的方式：把最好的都給你。

一向品學兼優運動比賽總拿冠軍的哥哥，非常疼愛與他有幾歲差距的弟弟，兩人一天到晚打打鬧鬧，他卻從不忘記把自己最好的給弟弟，他把象徵榮譽的金牌送給弟弟，他經常把動不動就嚎啕大哭的弟弟抱在懷裡輕聲安慰，那種發自心底的疼惜讓我十分感動！

我想起小時候總愛耍賴的我，有個和電影裡的哥哥一樣好的姊姊，總任憑我無理取鬧。

以前我很愛外公送的一台小三輪車，當時太小不會騎，我喜歡姊姊載著我一圈又一圈的轉，姊姊騎累了想休息，我還是固執地不肯下來，大我三歲的姊姊沒有對我發脾氣，也沒有丟下我轉身就走，我一直記得一樣是小孩的姊姊柔聲哄我的畫面，那成為我心裡最溫暖的記號。

後來因為有了妹妹，每次一起出門，我很難再牽到媽媽的手，這時姊姊總會牽著我，讓生性膽小的我不再害怕，我一直覺得她像是我另一個媽媽，陪我一起長大，更是我心裡安全感的來源。

我永遠記得小時候她對我說過：『別怕！

有姊姊在。

』如果長大以後的我，能帶給別人一點溫暖，那是因為我始終在姊姊的保護下安然成長。

她把最好的給我，我也想把最好的給她。

所以，當我看到電影中的弟弟為了讓病中的哥哥開心，把所有的寶貝攤在哥哥面前時，心中忍不住一動。

弟弟童言童語道：『哥哥你不開心，我把這些都給你。

』想把自己最好的都給哥哥，是因為在他心裡，哥哥就是最好的。

這是最簡單，卻最綿長的愛，在不知不覺中，影響了我們的一生。

而父母對子女的愛，總是不小心就被生活的艱難輕易掩埋。

電影中不擅言辭的父親，在生活的巨大壓力下仍咬緊牙關讓兒子受最好的教育，我在他身上看到那種舊式傳統父親不知如何表達愛的困窘，憤怒責打孩子的背後，是對孩子的失望，也是對自己的失望。

但我一直記得父親打完小兒子以後，心疼把他抱在懷裡，幫他擦藥的畫面；以及，傾家當產也要讓大兒子舒服一點的堅持。

他沒有唸書，也不知道如何表達對子女的愛？

他只想把最好的給他兒子。

既平常又恆長，這就是一個父親的平凡與偉大。

【難忘純真初戀：想和你一起看見彩虹】 『魚只有三秒鐘的記憶，但有些事一輩子都會記得。

』有時很羨慕只有三秒記憶的魚，一轉身就能忘卻煩惱，重新開始。

有時卻又害怕記憶從眼前消逝，遺忘痛苦，也意謂著不再記起美好。

愛情讓人傷神，但我依然喜歡電影中那段青澀純真的初戀。

男孩遇見女孩，沒什麼特別，只是喜歡一起吃東西，一起聊天，一起散步。

女孩喜歡男孩彈吉他的身影，男孩喜歡女孩微笑的臉龐。

女孩相信男孩所說：魚的記憶與幸福的彩虹，男孩相信刻骨銘心的想念會超越分離的命運。

他們相信：心裡有一個人，天涯海角都會回到身邊。

如此不顧一切的確信，曾是我心中最美好的愛情模樣，相信同心的等待一定能換得開花結果的美麗，可惜事與願違似乎才是情感世界的尋常結局。

說來感傷，卻也能坦然接受了。

或者，我應該帶著初戀的心情，看待每一段經過的感情，讓苦澀中仍有淡淡的甜，讓魚的記憶在三秒鐘之後仍保有不被刪除部分，那是曾經一起看見彩虹的珍貴片刻，在不斷被偷走的時光中，依舊在彼此的生命中閃閃發亮。

所以最終，男孩和女孩留在相愛的時空，任歲月輕狂，任逝水年華。

【歲月偷走回憶，偷不走愛】好久沒有深夜看電影，昨晚看完電影已接近凌晨兩點，一直坐到曲終人散才起身。

離開的那一刻，心裡突然感到一片靜寂，那是安穩的寧靜與盈滿的空寂，感覺心中某些無解的情緒被溫柔撫平了。

那是來自電影的深刻感動，也是自己由內而外的無聲擁抱。

我看到在曲折的成長歲月中，我和羅氏兄弟一樣，始終擁有家人的愛，戀人的愛，朋友的愛，但我曾經以為走入回憶，愛，也隨之消逝。

看完電影之後，我體會到的是：歲月偷走回憶，偷不走愛。

也許有一天，我也會像羅進二一樣，把心愛的東西全部丟進苦海，我不擔心物件帶走回憶，因為我知道“愛”會用它的方式，在我心裡，永遠停駐。

我相信：如果是愛，永遠都會在。

《岁月神偷》无疑是一部有诚意的好电影。

肯沉下心来讲小人物的故事，本身已经值得赞许，何况制作得还颇为精良，无论表演、美工还是音乐都有上佳水准，属于近来的华语制作中亮点突出的电影，既能悦人耳目，又能打动人心。

怀旧如今早已不是文艺的代名词，至少在电影产业里，能让观众在90分钟里重温旧梦已经成为一类商业电影的本职。

从《星光俏佳人》到《92黑玫瑰对黑玫瑰》，再到最近大热的《艋舺》，或俏皮轻松，或疯癫恶搞，或脉脉回眸，无不给过去披上了一层浪漫色彩，包装妥帖之后投放影院，供观众缅怀逝去的岁月。

既然是类型电影，必然有固定路数。

真实的细节还原是这类电影的命脉，明星和场面对于给这类电影捧场的观众来说可有可无，反而是一则旧闻、一件道具，没准就能引发一场唏嘘。

《岁月神偷》在这方面做得不错，殖民时代的市井百态，华洋混杂的日常生活环境，无一不栩栩如生。

开头小男孩头戴鱼缸“月球漫步”一段，影片用CG特效抹掉了高楼大厦，纪录影像与电影片断交替出现，给人营造出一个亦幻亦真的六十年代香港。

唯一有点可惜的，是这一段最后看乌龟那个镜头没处理好从鱼缸中看出去的变形效果。

气氛有了保证，影片基本的分数就拿到了。

在此基础上，故事讲得好不好，就成为影片层次的关键。

《岁月神偷》在这方面有得有失。

香港影人的好处，在于善于度桥。

要说这片子里的小亮点，可谓比比皆是。

老妈教育儿子“说大话，掉大牙”，儿子忧心忡忡地问“是不是真的？

”老爸拉着老妈讲解“爱心皮鞋”，都是让人忍俊不禁的好点子。

因为赶工的传统，香港电影抖落这些包袱时总会显得有些太着痕迹，有一种“摆明车马玩温情”的斧凿感。

但是不可否认，这种细节是有生活基础的，而且有效地充实了电影，带来了浓郁的人情味。

大陆导演与之比较起来，就显得过分迂阔了，往往连斧凿都懒得下手，直接丢给你一个大写意，让你自己悟去。

说到底，还是影人的心态不同。

“哥哥之死”一段，是经营这些小桥段的一个范例。

在这一段落里，镜头在四个平行空间中交叉剪辑：父母正在吃碗糕，谈论儿子的病情；哥哥在医院里喝水，鲜血吐满玻璃杯；恋人正在拎着红金鱼赶来；弟弟正在对着黑板读秒。

不相干的各个时空通过有关联的一些元素集合在一起，“刀仔锯大树”一般，爆发出了巨大的情感力量。

可惜，这一场戏的情感在我这里没有得到太多共鸣。

这就说到《岁月神偷》剧情上的一个大毛病了。

明明是怀旧的戏，可故事主轴偏偏是围绕着哥哥的血癌死去这件事，这就把影片的格局拖得小了。

按说“岁月是最大的神偷”这个立意很好，可惜六十年代的风云变幻和人事沧桑并未得到有效呈现。

我猜想，弟弟在丢掉所有偷来的赃物“填满苦海”的时候，心里怨的多半不是岁月这个神偷，而是血癌这个强盗。

这样一来，怀旧类型片的主题整个就被廉价的“阳光少年罹患不治之症”的苦情戏给带歪了，好多小亮点造出来的气场，也被主题的偏差削薄了数分。

有时候，淡化情节反而可以收得形散神不散的奇效，例如《天水围的日与夜》，怕的是有情节，却跟立意拆伙，那就是南辕北辙了。

《岁月神偷》在人物表演方面，除了那对木木的小情侣基本都没得说。

任达华的“最要紧是保住这个顶”，吴君如的“做人总要信！

”都是立得住脚的好台词，在此基础上人物性格的层次分明，而且两人之间的互动看得人很舒服。

谷德昭扮演的裁缝店上海老板忙忙叨叨又乐于助人的那股劲，也拿捏得很好。

对于这部电影，让我担心的反而是电影以外的事。

大陆观众会对这么一个纯香港的怀旧故事感兴趣吗？

在香港小市民在为孩子上华语学校还是英文学校苦恼的时候，我们正在为基本的生计发愁。

香港人的生活再穷，在当时的大陆人眼中也还是灯红酒绿的。

殖民统治割断了两地人民的基本集体记忆，把属于自己的一套文化烙在了那一群中国人的身上。

然而，谁又能说我们没有义务去了解这段华洋混杂的历史呢？

毕竟，他们和我们共享着同样的历史和传统。

毕竟，他们的过去我们正在经历，而我们的未来他们也有份争取。

《岁月神偷》的上映，正可以看作曾经陌路的内地人和香港人增进彼此了解的好机会。

在这幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷。

不如意的时候，不妨再重温一场电影，感受一下戳心窝的悠扬音乐，让眼泪洗涤浮躁的心情直至慢慢平静。

没有多少部电影能让人从头到尾感动，但开头怀旧的色调，游来游去的鱼，悠长的笛声已经让人忘情，音乐有时是绝佳的治愈良药。

是为了映衬偷字吧，被父母哥哥宠溺的小弟偷鱼、偷鱼缸、乌龟，偷国旗偷夜光杯，没人发现顽劣小童的秘密，也没受到教训，然而岁月这个最大的小偷却永远偷走了他敬爱的哥哥，这是多么大的另一种惩罚！

成绩优异、品学兼优的哥哥罗进一是整条永利街的骄傲，前程似锦的好孩子乖巧得让人心疼。

喜欢他和富家女孩芳菲的那段恋情，初恋真是世间最美好的感情之一了。

芳菲:这些鱼为什么游得扑通扑通的那么开心？

进一:所有鱼都很开心的，因为鱼的记忆力很短只有3秒钟，当它从鱼缸这头游到那头时，已经不记得刚刚游过，以为又到了新地方。

芳菲:是不是真的？

进一:真的。

芳菲:真的？

进一:真的。

然后俩人相视一笑，画风甜醉了。

一家人最辛苦的无非是罗氏夫妇，靠鞋店勉强度日，港英政府压榨，无奈痛失爱子，大事小事桩桩件件，夫妻俩都乐观面对，相濡以沫，忙碌时的会意一笑，不知可以冲淡多少艰辛困苦。

生命的逝去在岁月长河里显得那么渺小，影片最后天空出现双道彩虹，似乎鼓励我们，既然还活着就乐观期盼的活下去吧，毕竟，做人总要信！

《岁月神偷》创作于2010年，写友情与爱情结合于一体的感人电影。

讲一个普普通通的家庭，靠做鞋·卖鞋为生，两个儿子，大儿子特别优秀，小儿子古灵精怪。

但好景不长，大儿子患了绝症，父母为了操劳大儿子，几夜白头。

一个家里难得顾头又顾脚，但展示父爱母爱的感人故事。

《岁月神偷》从不同的面表现剧情，也流露出社会的风气，比如城管每次去鞋铺都会说孩子不会有出息，玩笑话中都有真实的成分存在，家里没钱得金牌没用，被毁26个英文字母也没用。

没有显赫的背景，只能努力靠自己。

整部电影讲诉着戏剧而又真实的事情，父母为了孩子可以付出一切。

“做人至少要保个顶”，在岁月里生命没有奇迹，很多问题我们也给不出个为什么，苦海无边也填不满，世界上，没有什么是永恒不变的！

边天的母亲聪颖过人；对未来与爱情充满梦想的少年长子，常把父母弄至啼笑皆非的顽童幼子。

他影片的背景是六十年代的香港，故事围绕一个典型的小家庭，从广州南来，为生活挣扎的父亲，顶半边天。

要保护好家人，守护好他们！

电影故事背景是发生在六十年代的香港，一个典型的外来小家庭 — 每天缝制新皮鞋，自己却永远踏着一双破履的父亲；乐观豁达，凡事爱出头，“女人能顶半边天”的母亲；天赋骄人，文武兼备，对爱情与未来同样充满梦想的长子；倔强好奇，能倒转背诵二十六个英文字母，更能把父母弄至啼笑皆非的幼子。

任达华和吴君如辛苦经营着鞋铺，和两个儿子罗进一、罗进二过着清贫却幸福的生活。

不料哥哥被诊断出血癌最后离世。

影片前半段就像开胃小菜一样，充满各种欢笑的小细节，而后慢慢转入阴郁的生活。

所谓“岁月神偷”，说的正是时光夺去了亲人与美好过往的无奈。

张婉婷还是厉害，始终坚持着自己擅长的抒情叙事风格娓娓道来。

《岁月神偷》这部戏跟很多拍浮夸大片的内地电影和为赚快钱拍的快餐式港片不同，用特有的节奏把一个俗套的故事讲得丝丝入扣。

以下是刚刚看完这部戏的一点感想：无论遇到多大的困难，家人的支撑和保护，都会是一个人最温暖的港湾。

无论生命长或短，“做人，都要信。

”——始终坚守自己的信念，才会活得吐气扬眉。

无论你是否是妙手神偷，都斗不过岁月流逝，都“偷”不回离开的亲情。

电影中的奶奶说，“把你最心爱的东西都丢进苦海，把苦海填满就能和亲人相见。

”我的理解是，亲人的离开就好比失去了最珍贵的东西，若能丢下贪恋，忘情弃爱，让他们真正的走，才能放下心中的苦痛将亲人永记。

这样，才能渡过思念的苦海，在内心中与亲人永聚。

看电影中的爸爸说：“做人最重要是保住顶。

”然后将一棵树栽种在了哥哥的墓碑旁。

我想起了自己在外婆下葬那天，看到她坟前漫山遍野的梨花树，但愿那些美丽的梨花能陪伴着外婆。

守护着她，伴她安眠。

陈奕迅有句歌我常常唱“花瓣铺满心里坟场才害怕。

”逝者已矣，擦干眼泪后，放下思念，勇敢向前走，这样是否能真的看见“double rainbow ”便不再重要。

PS：《岁月神偷》气息清新，人物养眼，配乐悠扬。

是近年难得一见的港产文艺佳片，成功地催发了我对自己亲人的思念和悲伤的眼泪。

不管题材有多么老套，主创的细致认真，都让人为剧情深受感动。

昨天考完高等代数，卷子发下来也就写了不到三十分的题，第一个交了卷。

室友和我一起。

交完我俩一起对着彼此大笑了三声。

心照不宣。

谁还记得小学时数学第一次没有拿到一百分在卧室扑簌簌掉下来的眼泪花儿呢。

到了大学，谁不是豪气千云地说，“学习成绩算个diao，我们要的是生活。

”于是把gap year挂在嘴边，借摇滚和香烟来点缀自己，年轻就是身未动心已远，反正一切还有人能够买单。

我们鄙薄的不只是曾经的自己，却是真真切切地把那踏实诚恳的一整个借着梦想发光的年少都一笔勾销。

岁月，到底偷走了什么。

当一些遥远模糊而又神秘的概念渐渐在眼前清晰，当我们打碎蜗牛壳走进乌托邦，二五八万的嘲讽模样。

我们看着上一个年代的人从焦点从敏感词中走出，渐渐将我们推到风口浪尖，看着我们这一代人再变成焦点和敏感词。

年少轻狂过，自以为是过，落寞失意过，同样，也隐忍坚强过。

这些年来我一直照着自己的想法过日子，恨透了世间所有的将就。

将我妈的泪水汗水一点一点甘之如饴，再试图成为自己想要变成的模样。

“你怎么学成了这个样子？

”不仅是影片中那一家，这应该是每一家都出现过的台词。

除此之外，大概还有一句，“别人能学好你怎么不能？

”当时应该是战战兢兢的有之，诚惶诚恐的有之，而更多的，应该都是应声低头，而垂下去的眼睛里，写着的却是口服心不服的倔强。

是的，我知道学习的诸多好处，我也相信刻苦学习能够给我带来艳阳天。

但是我的青春是我自己的呀，没有人有资格将自己的遗憾嫁接到孩子的身上。

我相信你们走过的经验，我只是不愿拿你们的殷鉴当幌子，将自己扶正到一条能够一眼望到头的康庄大道上去。

仅此一生，如果连处置自己生活的权利都没有，那才是最糟糕的。

翅膀硬了，那就飞吧。

填报志愿的时候，愣是填到了离家千里的北方。

碧海蓝天，浩淼无限。

那时候我才觉得我的人生开始了。

I wanna be freeLike the blebirds flying by meLike the waves out on the blue seaIf your love has to tie me, don't try meSay good-bye我要去北方，我要出国。

而你，也是这么希望的。

两全其美。

虽然初衷不同，好歹殊途同归。

我们不停地逆水行舟，被时间不断地向后推，直到回到了往昔岁月。

没有经历过苦难的人，怎么可能理解苦难。

而好不容易从苦难中走出的人，又怎么会轻易想起那些苦难的日子。

而像我这样乘着父母的苦难之舟而踏上幸福之岸的人，又怎么能够感同身受地明白苦难之重。

影片开始的时候，我看到原来吃完饭用来倒水洗脸的瓷盆，心里一惊，原来已经离我这么远了。

我从吴君如的身上看到了太多自己母亲的影子，不知道你们是否也如此。

从农村，到县城，再到省城。

我看见过好多人的生活的姿态。

就像不同的模具，批量出几种生活。

从我的爷爷奶奶，到我的父亲母亲，再到我，彼此之间心态的转变也不是互相能够切实理解的。

小学时，女孩子也爱漂亮，也爱打扮，也贪吃也贪玩。

喜滋滋地花五毛钱买一包八条的冰棍然后一起乐呵着分享，或者在同学生日时买一个本子和一支笔当作生日礼物，也曾经很邪恶地从爸妈卧室抽屉里从那几包崭新的钞票里抽出过几张一块两块十块。

我一直觉得，我生长在那样的一个家庭，我过的就应该是那样的生活。

自从我买了第一双耐克的鞋，吃了第一次哈根达斯，我的生活就在悄然转变了。

进一去了芳菲的家里，看到的那番场景。

手和脚都不知道怎么放才好的尴尬，和若有如无的羞惭，真的是和我当年一模一样。

那一年我刚从县城进到长沙，在一所算是贵族的寄宿学校念书。

只因父亲是学校的老师，而其他人的背景都是非富即贵。

那一年我11岁，懂得的道理或许不多，那种落差却无法遮掩。

当时我的随身听里放的是金海心和邓丽君的歌，她们却已经用 SONY 的 CD机听台湾那些新生偶像的专辑了。

我也会一直记得，在晚上熄灯以后，我独自蜷缩在被子里，默不作声地听着她们讨论我从来没有听说过的牌子，满不在乎地攀比价格。

我小时候学钢琴和舞蹈，有很多才艺，看多许多的书。

但在那一刻，我真的心慌了。

我能够跟他们聊什么？

我拿什么来交换友情？

所以，在进二卖明星相供了半份月饼会，他喏喏地说，“我想自己吃完一盒双黄莲蓉”的时候，我的心里是那么的动容。

在开学不久，我的一篇文章被老师当作范文来朗读。

之后有个女生跑过来，要我帮她写小说，写完给我300块钱。

我听了特别开心，单纯地觉得这么轻而易举地挣钱很合算，一个星期就写了给她了。

她看了我的小说很满意，十分爽快地给了我三百块钱。

那可相当于我一个学期的生活费啊。

我也不曾想过为什么我和这样的姑娘之间有这么大的差距，我凭什么要写文章给她发表，她又为何可以不痛不痒地这样的巨款掏出来给我，就像我掏钱去小卖部买冰棍一样。

直到今天，我也成为讨论衣服和鞋子牌子中的一员，渐渐地把他乡当作故乡，把享乐当作快乐。

岁月把我们变成面目全非的样子。

其实并没有这么夸张。

青山依旧在，几度夕阳红。

只是我们都世俗，都功利，都浮夸，同时也都善良。

我们都在向着一个更好的愿景奔去，过着这样一步难一步佳的日子，然后走了过来，走到今天。

到了影片的最后，我看到长大了的进二和她的母亲，忽然想到了高中时学的文言文：庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。

文/布宜诺斯我记得很少有导演如特吕弗一般，初出道便以[四百下]碰触自己最虚无也最无奈的一段回忆。

周星驰拍[喜剧之王]等到36岁，方可从别人的喜乐踱至自己的伤悲；费里尼年过半百拍[当年事]，感叹“我的家乡未经我的许可就变了”，宁愿搭景再造一个故乡。

回忆很多，驾驭很难，因此许多导演一等再等，等到错过。

罗启锐拍[岁月神偷]的想法同样素来已久，他早把这四个字用在自己的第二本散文集里，只待一个时机把它付诸影像，赶在如今永利街、粉岭剧院拆迁的当口，不早也不晚。

罗启锐也坦诚，电影中所有桥段和细节均来自真实回忆，小弟进二便是他的化身，用稚童的眼睛望着经营鞋店的父母，精英学校的哥哥，他们的操劳和他们的爱情，也望着自己那一点点乏人管教的坏习惯。

“我清楚记得一个恬静安详的旧香港，为我淡墨样的童年，赋予了水一般的颜色。

”罗启锐曾在散文《两毛钱往事》中这样写道。

对于那些善于怀旧的人来说，逾时愈久，感情色彩愈深，回忆便愈加温柔。

影片里有街坊四邻在黄昏里围坐着吃晚饭，古老的大榕树将那些家长里短温和地覆盖；有洋服裁缝店慷慨的上海东主，店里有整条街唯一的电话，他便为大家守着那些或急或缓的召唤；有看到跑跑跳跳的小孩子便忍不住刁难一番的老外见习督察，拖着进二念“ZYXWVU……”那是六十年代的深水埗街道，旧社区，旧人情，讲究“分享”哲学，在罗启锐的镜头中，果然漾着温水的颜色。

一如贫困的天水围中走出热心而恬淡的贵姐，富贵墟的菜市里生长着乐观而倔强的阿妙，深水埗的手工作坊里，多是进二父母一般的人，安守一隅，本分做人，也许聪明，也不够精明，早已不适合这个竞争激烈的世界。

也只有把时时涌起的回忆反复咀嚼，才能明白他们的的小心思和大智慧。

正如父亲专为母亲生鸡眼的脚造出一双带小洞的鞋，正如风球过境时，老爸老妈拼出死力扯住快被掀走的屋顶，任凭辛苦缝制的鞋子漫天飞舞。

“做人最紧要保住个顶”，小小的进二一生记得老爸这句话。

有些事情，放在孩子眼中，便会有些无法言说。

罗启锐记忆里有老爸边摸着手上印痕边摸他的头，自己也懵懵懂懂掉下泪来的样子，那是父亲因全家生活拮据典当了戒指，正巧被他撞见。

在电影中，目睹的人换成母亲，罗启锐似在为童年的自己屏蔽了一道伤痕。

同样应该屏蔽的还有小世界之外的人情冷暖，比如病重的进一住进医院，却喊不到一个能递一杯水的护士；还有少不经事的追悔莫及，比如每天放学后看望哥哥的进二，从来没想过那些医院走廊里来来往往的词汇——疾病，死亡，只想着会不会跑得比哥哥快，自己的宝物哥哥喜不喜欢，甚至还要对哥哥发脾气。

暖的和冷的，清晰的和模糊的，悬而未决的和恍然大悟的，都是记忆。

即使记忆总是在习惯性地美化自己，那些痛过的，和那些美好的一样，真的忘不掉，直到岁月悄悄伸出一双手，将它们全部偷走。

留不住一片片旧城区被夷平，草根市井总会变成冷漠的摩天楼，[岁月神偷]终能投入拍摄也是源于一个抢救旧辰光的念头，正如罗启锐所言“如果我今年才拍呢，连永利街都没了、粉岭戏院也没了、很多上年还在的东西，今年都留不了。

”[玻璃之城]中舒淇说“听说何东就要拆了”，许多印刻着回忆的地方就那样故去，电影中的过去和未来交映着现实。

[岁月神偷]带着许多港人重游故地。

“香港店铺的名字，都比较保守，六十年代街头巷尾都是张记织补、罗记鞋王等，老老实实的名字，创意不高但充满泥土味。

”散文《名字风流》中讨论过的招牌，被罗启锐放在上环城隍街上，裁缝铺、飞发铺、旗袍店，当然还有进二家的“罗记皮鞋”。

拔萃男书院可以光耀许多人的门楣，在课桌上刻下名字的，在跑道上挥洒汗水的，有多少是进一一样出身贫寒怀抱梦想的青葱少年。

六十年代的人们回去了，摆弄着钳子样的旧式发剪、九宫格的木箱，爬上狭窄居室内层层相叠的钢架床，把自己塞在小阁楼里听收音机，眼前的一切，如此熟悉又如此陌生。

飓风过后，鞋子像一只只小船在水面上自由浮沉，这便是一间鞋铺的死亡与新生，粗暴而简洁。

岁月神偷的力量则缓慢绵长许多，比如，它可以让少小离家的归人们无所适从。

像[八两金]乡下悠悠船歌声中固守的陋习和陈规，离家十三年的猴子有些不以为然，是他变了；像[岁月神偷]里适合谈恋爱、散心和思考的坟场，让不惑之年的罗启锐始终念念不忘，是他没变。

最留不住的其实还是人。

进一谈了一场纯纯的恋爱，却在对方所住精致豪华的别墅面前颓然退却，再度追寻时已人去楼空，留下白布覆盖的积尘家具。

移民和阶级差异，都可看成是命运预设的屏障。

如同[非法移民]中触手可及又颓然失去的爱人，如同[秋天的童话]里悄然搬出船头尺公寓的十三妹，如同[玻璃之城]里长长的彼岸电话线无法维系的感情。

他们都在飘来飘去，最终散落的地方，都叫天涯。

[八两金]中张艾嘉一脸憧憬地说“我从来没见过烟火”，[玻璃之城]倒是把港生与韵文的骨灰放成了烟火，进一的生命也如同一场烟火，优秀的他16岁便死于白血病，那是罗启锐的三哥，他的墓碑旁却留住了一棵树“父亲默默地走到山边，吃力去拔一棵野生的有刺的树，想种在墓前，只是树根仿佛无穷无尽，父亲满头大汗才把它拔出来，移植在哥哥的墓地上……我偷眼看见他的手掌也给刺伤了，血沿着他的掌纹流下。

”这是罗启锐在《伤逝》中的回忆，同样出现在电影中。

也许盯牢每个人匆匆出手的“岁月神偷”，唯一偷不走的便是这份不为距离、阴阳相隔变幻的亲情。

听了阿婆说苦海无涯，进二带着他偷来的宝贝们跑到海边，夜光杯，孙悟空，国旗，统统抛向大海，可惜仍旧填不满那些对于小孩子来说太复杂的苦难，只是进二的童年，随着这些宝贝的留不住，不出所料地被岁月偷走了。

原文载于《看电影》2010年2月下