里米尼

我觉得很好看，评分过低。

5/10 liminal

导演新的三部曲，主角换成男性。这集很强调对称美学，怀旧金曲也不错。依然是那个衰败、颓废、没有出口、看不到希望的世界，醉生梦死的过气歌手只能靠走穴和当应召男郎维生。不巧又被私生女找上门索要抚养费，只能再出下策自甘堕落。而引狼入室的结果就是被移民占领了家园。老父亲的纳粹礼是个引人深思的伏笔。

3.5 脆弱的挣扎

甚至他的歌声是美丽的，这些衰老的人们的性爱也非常性感（拒绝承认的人都不愿意敞开接受老人也有动物性），但是一切怀旧情绪提纯的情欲都只是服务于他自我的幻梦。

“天堂三部曲”后塞德尔重回男性视角。里米尼成了晚期资本主义弊病的化身，他吟唱眷恋并出卖所剩无几的欲望来抵抗衰颓的景观。熟悉的乐队指挥机位和低重心构图下，凝缓的影像对应了滞重繁冗的“现世报”——特别是难民议题的呈现，几乎是过于直白地怼在了结尾，徒留一个模糊的立场。原罪累累，救赎苍白而尴尬，醒世恒言已经很多，塞德尔并未抓住最好的那一个。

看到一群群木讷老人，和凝滞的动作，就觉得这片子实在应该交给Roy Andersson拍成痴呆喜剧，那样更容易反衬出人物的落寞、孤独与哀伤

沦为老皮条之铁血女儿奴…

太冷了，太冷了，一时无法理清是对主角还是对影像的厌恶（群戏okay

与其说是聚焦中老年白男，不如说是对老年人生活广泛关注的视角。过气小明星和他的女伴们串起了不为大众所关注不为主流所知晓的老年人隐秘的生活欲望。处于淡季的破败海边度假小镇仿佛只是为男主和成群结队的老年游客停留在上世纪八九十年代，一种仿佛被放错位置的怀旧气氛，带一点淡淡的冷幽默和不真实感。结局神转折，女儿和男友以最令人意想不到的方式给这个暮气沉沉的地方带来新鲜的血液，真是一个不错的走向，不同层面的边缘人群就这样在天涯海角相遇相处了。说恶心的人你们一辈子糖水一辈子不会老😄

2.5 德国现在有几个特别喜欢拍欧洲脏乱差，专门把丑陋的一面丢到台面上，我在想难民话题到底还是不是答案了？

两星半。尤里西·塞德尔对难民如何影响奥地利表达了非常清晰的观点，白人有家不得归，难民却鸠占鹊巢。母亲这一形象是影片的灵魂所在，表现形式却是颓败，甚至缺失的，而正在孕育的新生正如欧洲的环境一样，白人与难民难以言说的融合。塞德尔的导演技法在线，男主角迈克尔·托马斯的表演也很是上乘，无奈剧本太过松散冗长，待到片末已然令人丧失兴味。

活在失落天堂。

太散了 演技挺不错

不管用什么议题去包装，都实在无法提起兴趣关心中年猥琐白男的生活有多失败破落。

一个欧洲卖唱的老白男个人写照，为了能温饱还兼职卖肉。但他人渣得不彻底啊，当初放弃了女儿现在突然圣母心泛滥给钱还养了一群穆斯林，真看不懂。欧洲的形态我不懂，但这个片让人不知道想表达什么。中年危机？圣母心？还是讽刺社会？

“天堂四部曲！”

影像技巧其实并不差，但实在不想再看这类烂白男主角的故事了，关于殖民主义的隐喻也泛善可陈

欧洲的中年危机

《里米尼》是塞德尔对欧洲文明衰落的辛辣寓言，通过个体荒诞命运折射出移民危机、老龄化、殖民遗产等宏大议题。尽管叙事节奏与隐喻手法存在争议，但其对人性阴暗面的无畏探索，仍巩固了塞德尔作为“奥地利新野蛮主义”代表导演的地位。正如柏林电影节评审团所言：“他迫使观众直面那些我们宁愿忽视的真相。” 电影里出现的音乐让我陶醉