桃花期

看完最后一个镜头前，很难理解豆瓣为什么给电影类型标注了喜剧，即便是看完最后一幕，我也只认为只是一个“喜剧”！

当麻酱哭着对男主说出那句“对不起，和你在一起我无法成长时”，我没想到有这么精彩的结尾，如果你仅仅这把这当作一部吊丝对女神的逆袭可就太小看导演了。

电影ending在男女主角跌倒在满是聚光灯的黑泥潭中忘情相拥相吻，对了，还有明星男配的注视。

抛弃“光环”选择“深渊”的女主值得我们尊敬“无论疾病还是健康，无论贫穷还是富有，或任何其他理由，都爱她，照顾她，尊重她，接纳她，永远对她忠贞不渝直至生命尽头？

”这是西方的爱情誓词。

不过在东方，传统留下来的都是门当户对，现今的婚姻也都是深陷于现实。

在这样一个物质趋于丰富或至少足够的年代，我们仍在“追求”更“美好”的生活，以至于深信经济基础这一婚姻和幸福的基本前提，不得不说，这是一种悲哀，但愿更早接受西方思想的日本导演拍出的这部电影是挂着喜剧的标签想告诉我们这一本该不被“戏虐”的吊丝逆袭电影有很多精彩的设计，比如一个有男朋友的麻酱为什么还可以出来和男生约会并如此暧昧，直到同居男友那句“我结婚了，她也知道”才解答了我们的疑惑，麻酱吃亏了，和陌生男友约会的放声大笑我们看到的只是一向如此大笑的“麻酱”，换做别人，我们可能会看到大笑中的苦涩电影对日本音乐的巧妙宣传无疑是成功的，尤其爱上了那位穿裙子的男歌手不过，Twitter的广告插入实在是太尬了对了该片是麻生久美子在泪光闪闪后又一次输给了长泽雅美 不过相较于泪光闪闪的接吻都没有，本片男主也太有“背景”了吧，2次咸猪手有必要么？

尤其还有一次是我的“女神”，Oh， My God！

本人屌丝，食草男经某位高帅富推荐看了这部电影，突然感觉到任何一个真心推荐这部电影的人既不会是高帅富，也不是个真正的屌丝，因为这都是个伪概念，被需要做某种社会角色的普通人，复杂但不故作复杂的社会中生存。

写在最前：快进的看了这部电影，我觉得这种观影习惯，每一个没有女朋友的文艺男青年都会养成，因为他们看每一部电影都不是为了陪伴身边的人，所以是否就因为这样变得这样的功利？

1.我期待普通的爱情如果电影中的爱情发生在现实社会中会怎么样？

为什么会产生这样的疑问呢？

其实我相信现实中每一分钟都会出现如电影中的爱情一样，甚至会有乱世佳人中的爱情，罗马假日的爱情，只不过当把稍显平淡的爱情放在两个小时以内的电影来看，就富有戏剧性了；把爱情局限在俊男美女，局限在小资生活之间，看看音乐节，喝喝星巴克，这样的爱情在眼中就变得不那么熟悉。

我期待普通的爱情，普通的爱情在我眼中应该是段自然的爱情，在N段不成功的单相思之后，如果没有走向婚姻的话，也应该走向M段不成功的爱情。

普通的爱情不意味着普遍，看过那么多电影，似乎就应该觉得爱情分N+1种，N来自看过的几百部电影，1来自因对身边的琐事习惯而形成的漠视。

有些事情我还想说，但是我又不是拿这影评混饭吃，没必要写的这么认真，随性就好，i just don't give the shit for that.2.所谓负担里面有一段我很有感触，熟女留未子（快进的结果在于我得翻看电影才想起此人的名字，不过我发现一个事实，居然她们的年龄是真实的。

）的表白：我愿意为了你去学习音乐，学习电影。。。

难道我就那么沉重。

在看这部电影之前，我确实认为这件事很沉重，单方面为了爱情去改变自己，问我一万次，起码有九千次我认为是沉重的；所以我极有可能也会拒绝，如果爱情不是相互吸引，还有什么意思？

不过看在美艳熟女的自信（看你如何理解这个词组的重点所在）份上，我也觉得改变一点没什么问题。

毕竟爱情不是天上掉下来的，虽然俗话说天生一对什么的，但是第一次见面就如同契合的齿轮匹配的完美无缺，我想一个正直有抱负的电影编剧都不会这么编。

这里面涉及到两层问题：1.对自己的认识，判断自己是不是对方的唯一或者对方是不是自己的唯一，都涉及到对自己本质的理解，而辩证法告诉我们这是一个动态的过程，无法一蹴而就；2.对改变的认识，born to be，天性什么的，正常的理性告诉我我是一个社会人，我所经历的过去塑造了现在的我（似乎有版权，但是记不得谁说的），而与对方的交往也将成为未来之我的过程，何乐而不为？

3.留未子很幸福恩，我觉得她很幸福，如果有一个懂她的人和她在一起，那就更幸福了4.哪个是真正的爱情真正的爱情，我自觉，是每一部有关爱情的通俗电影的观影者都在自觉或者不自觉在寻找的事物，虽然按照常理和编剧的意图，男女主角的爱情必然是整部电影中真正的爱情。

然而男女主角和电影的配角们之间的插曲算不算呢？

没有结果的爱情，或者说爱情的标准是否需要有一个结果？

看到最后，即使长泽没有和男主在一起，她和歌手前男友的爱情是不是也曾经海誓山盟过，曾经石破天惊，甚至是不是也是一部电影的好素材（我想起了NANA）5.我不喜欢里面街头的舞蹈部分可能是因为我老了。

本影评除电影外还涉及电视剧和漫画的剧透，未观看过原著的朋友请谨慎阅读。

安野梦洋子在漫画《工作狂人》里讲述过这样一个故事，擅长写女性恋爱故事的作家夏木美方被编辑要求写一部中年大叔的单相思之旅，而原因仅仅是夏木“擅长描写心碎的感觉”。

通过各方努力后，夏木写出了轰动一时的小说《54》，一时闹得洛阳纸贵。

把这个故事放在三次元的话，我确实也会对三次元的夏木美方——久保美津郎老师竖起大拇指。

作为一名女性，她对宅男家里蹲的心理描写比一众男性作家还逼真还贴切。

如果把电影看做是电视剧的续集，整个《桃花期》看成一部完整的作品的话，1男8女的配置在《桃花期》之前并不是没有过，但之前这样的作品往往最后会沦为雄性荷尔蒙的发泄对象。

即使如诚哥那样最后迎来“大快人心”的柴刀结局，我们依然不会认为《日在校园》是一部适合女性观看的作品。

而拥有更多女性角色的《桃花期》，却几乎可以成为爱情观塑造的范本，仍对感情感到迷惘的少男少女们，几乎可以在《桃花期》里找到所有情感类问题的答案。

土井亚纪是原著里久保老师最着力的角色——在漫画番外久保老师自称是男性，土井是根据自己妻子刻画的，已经与土井有了两个可爱的女儿，那句“爸爸要把我画得可爱一点啊！

”着实让一大半读者气到肺炸。

土井与传统男性向作品中的女一号并不同，她不是某爱马仕小姐那样的白富美，也不是大和抚子式的音无响子。

土井就是最真实的都市女性画像——学历一般，工作一般，家庭一般，有过情史但是分手了。

喜欢漫画，喜欢摇滚live，喜欢做菜，被人夸赞做菜好吃会很开心。

无论是喜欢的男性还是喜欢的事物，她都有自己的原则。

即使是喜欢的人推荐的漫画，或者是又有财又有才的漫画家，土井对不为所动的东西就是不为所动。

我猜土井这个角色应该是原则很强的处女座，公私分明，家务一流。

对待一段感情投入时可以很体贴，脱身时也可以很潇洒。

对于土井为何执着于藤本这枚吊丝，除了主角光环外我们实在找不出其他的理由。

不过这或许就是爱情最原始最真实的样子吧，只要两眼一对，我们就总能找到另一半身上的闪光点。

然而这样的感情最终还是被男主自己的犹豫葬送（电视剧剧情），观众们痛骂藤本渣男或许也就是这个原因，我个人却认为土井自己想脱身占比重更大。

这世界没有无缘无故的爱，土井会无缘由地爱上你，当然也就会无缘由地爱上他。

与藤本幸世分手的场景，几乎与live上与前男友闹掰的片段如出一辙。

没有哭闹，没有争执，分手不是什么大不了的事。

两人坦诚相待，前途一片光明。

我们不一定能找到最适合自己的那个ta，但希望每个人都能成为潇洒的土井亚纪。

这或许也是土井亚纪这个角色招人喜爱的真正原因。

中柴五日是一个很有趣的角色，从外观来看她本可成为藤本幸世的中原岬，然而性格上中柴和小岬却有天壤之别。

有很多人说小岬是拯救宅男的女神，然而实际上这样的女生几乎只存在于宅男幻想中，如此倒贴只会吓到男生。

中柴开始时对藤本并无感觉，虽然与男主兴趣相同，但开始时一直都是把男主当做男性朋友来看。

因为老墨的关系，中柴对爱情抱有恐惧心理，不敢去爱，不敢去表达。

温泉宾馆之夜，中柴用成熟作为自己的保护色，以此换取一段可能的新感情的终结。

不过后来在KTV狂吼后，中柴战胜了自己，算是解开了一道心结。

但至此中柴仍对男主的感情不明朗，这种感情在看到藤本壁咚土井才迸发。

中柴喜欢男主吗？

可能有一点，但距离点着还差得远。

但在中柴心中，壁咚的画面冲击力太大，自己被“背叛”的感觉再一次涌上心头。

所以这次背叛后，中柴再也没出场过（漫画里中柴对整个第4卷都没露脸颇有怨言），选择用工作来麻痹自己，顺便逃避这段感情。

久保老师曾为中柴画过一段番外，说的是中柴也遭遇了一次桃花期，最终发现自己最喜欢的还是男主，结果表白的时候手机被轧碎。

此段漫画网上资源极少，具体内容仍是秘密。

或许在看完这段漫画后，我能对中柴这个角色更了解也说不定。

毕竟中柴还是个23岁刚入职场的妹子，涉世未深，愿她以后能找到自己真正喜欢的人吧。

小宫山夏树，这个角色厉害了。

她身上社会气息极浓，这对于长年宅在家的“豚骨暴风”来说，是一个不得了的吸引力，难怪男主会扯着嗓子大喊：“你就是我这辈子最喜欢的女人啊！

”（不知道豚骨要是知道以后还会碰到长泽雅美会作何感想）。

不过说来也奇怪，小宫山陪男主吃饭，拉男主开房，为男主口，和男主回老家见父母，这些我们看起来怎么都像情侣才会做的事情小宫山都做了，然而我们并没有觉得两人修成正果。

话说回来，我们为什么会认为陪吃饭、拥抱、见父母就算是情侣了？

爱情什么时候变成了这么廉价的东西？

小宫山应该是一个典型的射手女，喜欢玩，不记仇，没心没肺，但情商极高。

无论是面对叼丝宅男藤本，还是社会人岛田雄一，小宫山都能找到让对方最舒服的对话语气和做事方法。

这就是小宫山的处世哲学，无论是住在藤本家，还是和岛田上床，小宫山确实没有对任何一个人动过情。

有人说她是滥情的绿茶婊，可她连喜欢的人都没有，谈何滥情呢？

藤本和岛田一样被小宫山蒙蔽了双眼，前者惨被NTR，后者更是闹得妻离子散。

感情这种东西，谁先认真谁就真输了。

林田尚子，此人在全剧中属于引导类NPC。

与其说藤本需要一个土井或是小宫山这样的女神，还不如说林田这种NPC才是宅男们真正需要的。

电车男要是没有网友，追不到爱马仕；藤本要是没有林田，早就在可乐薯片中蹉跎一生了。

这个角色久保老师在漫画里用了小半本的篇幅为其画了番外，算是对正作中罕有露面机会的补偿。

这个情节与主线无关，但对了解林田这个人物十分有用，感兴趣的可以一看。

松尾美雪。

这个系列作品里人气最高的女性角色，有一半的功劳得记在长泽雅美身上，另一半军工章得颁给导演大根仁。

不得不说大根仁在电影里用色用光恰到好处，拍出了近年最好看最美丽的麻酱。

不过就人物来说，松尾美雪初期也是小宫山类型的角色，用热情和爱打动了藤本。

所以岛田雄一中途出现给了好基友警告：“这种女人就是就是bitch！

”岛田对这种女性了解太深了，无论是高中的学姐，还是小宫山夏树，都被岛田“推倒”了。

岛田出轨后对妻子并无太多愧疚之情，却对好基友藤本心存悔意，足以看出好基友之间的感情。

“藤本君没有看人的眼光，将来会吃大亏的。

”学姐给藤本的衷告，岛田却一直记在心里，一直想帮男主找一段真正属于他的感情。

藤本是幸运的，在再一次被NTR后，趁着美雪感情疲惫期时一举拿下女神。

不过说来也奇怪，之前美雪被藤本抓奶我们都没觉得两人修成正果，现在二人只是泥地一吻我们就觉得宅男拿下了女神，怪不得性不能完全作为爱情的评判标准。

要不然，被男主顺势推倒的留未子早就转正了。

留未子如果矜持一点不去表白，不去死皮赖脸地抓着藤本不走，而是学学好友美雪的交际技巧，说不定藤本幸世的世界线能变成另一个电车男。

现在回想起来，爱马仕小姐唯一比留未子优秀的地方就是忍住了没表白，而是用实际行动表达心意。

这也正应了电影里唐木素子的话“听一点恋爱歌曲就去表白，吃错药了吧？

这种事只能吓到对方而已。

”说的没错，藤本就是被留未子吓到了。

有人说表白不是恋爱的冲锋号，而是成功后的凯旋曲，确实如此。

无论翻开哪本恋爱教材，“吸引不够表白必死”已成铁律，写在了每本教材的扉页。

宅男藤本确实对留未子动过感情，这种热度几乎已经达到了99度即将沸腾的开水，就因为留未子盲目冲动的表白被迅速降温。

生活不是青春狗血剧，我喜欢你你也喜欢我这种事概率还是太小了。

小爱在电影里从头到尾出场只有八分钟，却说出了算是金句的片段：“现在的人受到的诱惑越来越多，有那么多好玩的东西，大家都不会急着结婚了吧。

你有好好想过男女在爱情中究竟有什么不同吗？

就是年龄压力啊。

如果女性真的想成家，想有个孩子，留给我们的时间是有限的。

”瞧啊，这就是现实。

有不愿结婚的人，就有特别想结婚的人。

小爱是悲催的，丈夫是个花心大萝卜（不会是岛田吧= =），但也正是从人妻变为人母，小爱对爱情的理解又加深了一层。

至于唐木，她本是原作林田一类NPC的角色，却被真木优子演活了。

如果要为《桃花期》颁一个演技奖，我一定会颁给真木优子。

飞踹男主时嘴角嫌弃的表情，训斥男主时脉脉含情的眼角，最后呐喊“白痴...快跑啊！

”时眼角泛的泪花，仅仅几个表情就把唐木所有的内心全演绎出来。

我想唐木对男主应该是有一点感情的，虽然还没到男女朋友那种关系，但影片最后呐喊时唐木的内心一定也是纠结的。

那是一种又羡慕又嫉妒的泪花，又坚强又柔弱的内心。

职场抖s暴露柔软的一面，比肆意呐喊的光妹、大口吃饭的九妹、袭胸的麻酱更令人心疼。

爱情真是一种很玄的东西，不管你相信不相信，它都是存在着的。

看完此剧后，在忙着二刷三刷之前，我们是不是应该仔细反思一下，自己以前所谓的爱情观是不是出现了一点问题？

原来屌丝也能逆袭，原来发春也能救命。

本来被一刀捅中的男一，竟然还能凭着强大的对桃花期的期待复活成功，并成功拥有了属于自己的桃花期，可敬可佩，可妒可恨。

这是一部在我电脑里沉寂了好久的一部影片，每当找电影看的时候总有这样那样的理由和原因把它跳过去，昨天晚上才看完，不看真是损失。

影片开头一个屌丝死宅登场，31岁啊，对于我来讲简直就是一场噩梦，要是我到了30岁也是像他这样可怎么办？

接下来女一登场，电影的世界中屌丝注定是要逆袭的，而且是接连不断的逆袭，应接不暇。

情何以堪？

片中加入KTV歌舞等元素，有些模仿印度宝莱坞风格影片，恰到好处的加入令影片增色不少也变得活泼不少。

当爱情真的来临的时候，向往桃花期已久的屌丝们可不可以出色的面对呢？

做没做好迎接爱情的准备呢？

我同影片中的屌丝相比，也好不了哪去。

现在的女孩需要什么？

钱？

房子？

车？

身份？

地位？

归根到底她们需要的只是归属感、安全感。

女人，不一定要你具备了给她幸福的能力才会来爱你，更重要的是她要看到你为了具备这种能力所付出的积极努力。

女人是现实的，但这种现实对准的并不是物质，而是你的心——连为给我幸福付出努力都不愿意，你凭什么说爱我？

purfume muji 音乐节 twitter tenka 杂志casio nb 卡卡卡，都是我的菜哈我们这个时代的东西 欢乐搞笑的开场masami太正了一大批的人tenka归tenka可是什么东西牵扯到感情结果就是这样的折磨人easy enjoy the life 很好看哈音乐好听拍的带感的很翻译的也很带感我们生活在最好的时代最坏的时代，卡卡卡

本来看这个片子的简介，以为是一个草莓百分百的故事。

结果电影明显不是，可是两个就足够了。

两个妹子都十分惹眼，对应于这种死宅题材也走狗了。

一个87年，一个78年，萝莉御姐两边占。

看过之后感慨这个片子的最大的意义就是，一个30多岁的处男，宅男，屌丝，娘性化那么严重，对男女关系那么生涩，仍然可以泡得到女神，真是不得不让人赞叹世界真奇妙，屌丝也有女神操。

就算是前面的一切都是正常而常，masami对人热情，跟屌丝的乐趣相符。

那么之后就让人愤恨了。

当屌丝在女神家，惊慌失控的怕被男主人碰到给弄到差点尿裤子之后，居然就能又碰到了麻生久妹子。

然后妹子居然就活生生的倒追屌丝，干！

御姐啊，妹子你可是御姐啊，那穿着那打扮，丝毫不能让人看出来你有33啊，不能啊！

就算看出来又能怎样啊，多少人喜欢啊，结果你倒追一个屌丝死宅！

为什么啊为神马啊！

还他妈的他妈的居然被拒绝了！

有没有道理，有没有丝毫道理可言？

怒！

怒！

于是屌丝在不经意间与御姐睡了之后，用这招又去伤了masami的心，一式两鸟有木有？

老天开眼有木有？

被女神的闺蜜搞定，这是啥么狠毒的套路！

当然屌丝其实是很无辜的，他他妈的是狗屎运啊好不好！

当然最终老天再开眼，马萨米的同居男友居然是已婚男士，我操，本来一个毫无希望的女神突然间就变成了一个需要热心果敢的爷们来将之从水深火热中拯救出来有木有！

可惜被拒绝了，因为不能成长！

shit！

可是老天不干啊，再开眼然后在音乐节碰上了有木有！

然后就一个跑一个追，男主角就成长了有木有！

然后就伍德斯托克的在泥潭里打滚亲吻了有木有！

高富帅单身，女神也不跟了有木有！

总而言之，无论多屌丝多死宅多不懂女人，通过这个片子也能够找到自己活着的意义，就是等女神靠过来，然后屌丝就可以逆袭了，哪里是逆袭，简直是逆天啊！

当然有重要的一点就是音乐，live house里面，音乐节上面，都成了男主的福地哦！

所以要做屌丝，也要做个爱音乐的屌丝。

无论是日剧版还是日影版，《桃花期》都是那种媚宅气息浓厚的作品。

讲的是阿宅的琐碎日常，吐的是阿宅的内心苦闷，做的是阿宅的逆袭美梦。

只不过比起日剧版那种标准恋爱AVG式的后宫攻略模式，日影版的《桃花期》虽然依旧保留了一男加四女的配置，但剧情侧重却明显有别。

日剧版更像是一道选择题，让观者在欣赏的同时也在打量自身的恋爱准则。

而日影版则简单了不少，直接变成了《电车男》式的屌丝女神二人转。

说到《电车男》，这部十年前的日剧曾经是当时阿宅们的精神圣经。

那时的OTAKU和宅男这些概念在国内仍然处于见不得光的亚文化层面，电车男与爱马仕小姐的故事也只是在小众圈子里被传颂着。

十年之后的《桃花期》，依旧是宅男与女神的角力。

只不过斗转星移，时过境迁，毒舌横生的2CH论坛变成了更为隐私直接的推特，而阿宅的心中最爱也变成了PERFUME,AKB48这些少女组合。

宅的对象悄然改变，而宅这一阶层的内心世界也在悄然改变。

仔细来看，除了基本模式的类似，《电车男》与《桃花期》的追女故事其实并无太多相近之处。

比起单纯直白甚至热血气十足的《电车男》，《桃花期》虽然也改编自同名漫画，内核却是非常接地气的。

对男女关系、性爱、家庭等等问题的展现更为真实也更为复杂。

屌丝苦恋的女神其实是个爱和已婚男人滚床单的小三，而面对对自己痴心一片的大龄御姐，屌丝冷漠的回绝也让人心头一凉。

当然，作为一部主要面对宅男市场的影片，把许多复杂的社会问题和情感问题无限放大和深入是并不讨好的。

桃花期迟迟不曾来临的阿宅最需要的是一瓶用来解渴的甘露，哪怕越喝越渴。

从一选四变成一对一，女一号的戏份明显吃重了许多。

一向被粉丝戏称为长泽大妈的长泽雅美瘦身成功后以一头清爽干练的短发示人，配合那双标志性的都市传说之腿，怪不得能把草食系童贞男迷得神魂颠倒。

长泽大妈天真无邪的笑脸和伤心时掩面哭泣的模样能让人忘记屌丝男主角劈腿御姐的残忍，忘记她是个绿茶婊的事实，不得不说是选角上的妙手。

只是客观的说，即便是把感情线进行了简化，本片在感情戏上的铺陈仍然有相当多不尽如人意之处。

男主角在长泽和麻生之间的二择，长泽对自身情感的疑惑，以及麻生对草食男的痴情，在电影里都表现得不够充分，似乎导演从一开始就已经设定好了结局，然后一路匆匆忙忙的像完成任务一样像GOOD ENDING赶去。

好在，这个赶路的过程是相当开心的。

作为一部媚宅电影，对各种宅元素的展现自然必不可少，编导下的功夫不可谓不到位，光是看看片尾STAFF里那串长长的版权名单便可知一二。

而更让人印象深刻的是导演对J-POP的那份真爱之情，音乐元素的成功运用让这部电影成为那种让人会按图索骥寻找每支歌曲出处的良作。

而导演对音乐的使用并不仅限于插入歌、背景音乐这些常规方式，卡拉OK式的画面表现，MV式的镜头运用，男主角亲自上阵大跳宅舞，这些耳目一新的手法或多或少可以冲淡情节本身的俗套。

桃花期是这样一部，让我在电影里看到了一些朋友的影子的电影。

亚美同学的前期像my friend TT。

她是那么有魅力，那么吸引人，这么容易就让男生喜欢上她，而且做出的很多举动特别容易让男孩子误会。

她似乎是一个交际花，自来熟，与朋友交流时是真心付出，人缘特别好。

她是一朵耀眼的玫瑰。

留末子在她身边像是一枚绿叶，只不过因为内敛含蓄与不主动交流，反衬亚美同学的中心地位。

当然，亚美同学是女主，按照女主定律应该被突出。

只不过，现实当中，并不是每个人都是亚美，还是留末子的悲剧地位较多。

亚美同学的小三爱情充分表现了这类popular的人的某种心理：得到又得不到。

对于这样popular的童鞋当然要给予有挑战性的任务，他们才会在人际交往中找到更加独特的优越感。

这只是其一。

亚美的爱情还有一种特点，对方特别成熟，成熟到可以用实际行动区分老婆和情人的概念。

他的成熟就足够浪漫得俘获亚美的心。

TT也需要这样的男人。

关于亚美与奇葩幸世的关系，让我想起了松松与章鱼的故事。

松是一个可爱的小男孩，虽然没有幸事君那么屌丝，不过平时也弱弱的。

他说他喜欢章鱼，从大一喜欢到大四，即使中间耐不住寂寞谈了两次“恋爱”，他还是死心塌地对章鱼。

可是我却一直觉得，无论是电影里的幸事还是现实里的松松，其实只是喜欢自己的一个执念罢了。

正巧在寂寞的时间（某一种程度的“对”的时间）里遇到了一个女性生物，恰巧这个女性生物很优秀，所以就一厢情愿的以为自己就喜欢了，那就是爱情了。

要是先遇到的是留末子，说不定幸事就喜欢上她了，好吧，这样这个电影就大结局了。

但是后来亚美童鞋怎么就莫名其妙的接受幸事了呢？

童鞋们幸事最后的霸王硬上钩多男人啊！

把一向成熟的前男友的男人气概都比下去了。

至少在女孩子眼里看是这样吧，或许女孩子们潜意识里面还是想体验被征服的感觉，尽管她们嘴上说不要。

另外，最重要的是，前男友不能给的，幸世君全都在这一个吻上给了。

他可以给亚美安全感，一份踏实，一个承诺，一个特别坚定的理由。

这些足够在那一刻热吻得忘乎所有了。

感情以后慢慢培养去吧。

只是，现实当中，松松却没那样的魄力，故事最后还是成了现实的故事。

对于松的执迷不悟，我真的想像坐在他隔壁的同事一样，给他一巴掌。

事实上，我也确实给过。

等说到留末子童鞋，这个人物不免有些凄凉也有些讽刺。

她其实有那么多优点：本分，守“妇道”，乐意为喜欢的人付出，做家务，勇敢追求自己想要的东西等等。

可惜呢，男主不稀罕！

这就牵扯到了是和自己喜欢的人在一起，还是和喜欢自己的人在一起的问题。

大部分人在一开始都会选择自己喜欢的人在一起，或许因为对于自我的意识很强。

男主最后还是没耐住寂寞，让自己的二次处男生涯得到完结，之后就对留末子弃之不顾，这是很真实的男人心写照。

这时候的留末子多么有风度，知趣的离开。

这样拿的起放得下的女孩子，内心是有多么坚韧。

看到她自己在KTV里自high，那么不羁的表露内心，才发现她其实就是一个孩子，她的内心里住着一个小孩。

这些东西只有真正懂她的人，才懂，足够成熟的男人，才会懂。

只不过，像幸事这样乳臭未干的小男孩不知道如何欣赏这样的美景。

其实芸芸众生又何尝都懂得，还不是都喜欢亚美这样子“讨人喜欢”的。

突然写了这么多，发现我自己不知从什么时候开始变成了这样的分析派。

对于我自己来说，竟然很理性的分析出什么样的适合，什么样的不适合，并且可以操控自己的情感，理性的对待每一个人每一个处于不同阶段的关系。

我惊讶于自己的改变。

就写到这吧，拖稿症患者。

《桃花期》的三位主演森山未来、长泽雅美和麻生久美子之间颇有渊源。

森山和大妈在《世界中心呼唤爱》里合作过，大妈和麻生久美子在《泪光闪闪》中有对手戏。

如此选角，很有代入感。

全片印象最深的场景：一场演唱会，幸世偶遇美由纪和留未子。

舞台上，一个朴素女孩抱着一把吉他，唱着幽幽的歌谣。

台下，三人并肩而立。

中间的幸世忽然抓住美由纪的手。

她吃惊，转头看他。

他的目光坚定有力。

她羞怯，浅笑，听他耳语道：“我和留未子睡了。

”最难忘美由纪惊愕的眼神和紧抿的嘴唇，好似刀锋划过心尖，冰凉、刺痛。

大致梳理一下这段三角关系。

幸世和美由纪通过网聊结识，彼此兴趣相投，情愫渐生，偶然间，他得知美由纪有男友，信心大挫，当了缩头乌龟。

这时，他在一次联谊会上认识了美由纪的闺蜜留未子，二人一起唱吧嗨歌，不慎擦枪走火。

而他对美由纪说的那句“我和留未子睡了”，无疑是一次炫耀、示威，以及，找回一些自以为是的尊严。

你的目的达到了，你又得到了什么？

某次接受采访时，森山未来坦言，幸世“太懦弱了”。

他的弟弟行为彻底伤害了留未子。

她变得放荡，借此麻痹内心的痛苦。

反观那二位，幸世混回宅男，唯唯诺诺地听人吆喝。

美由纪继续和男友厮混，日子得过且过。

恋爱有时候并非两个人的事，它也会变成黑洞，吞噬着周围的一切美好。

如果照此发展，三人再无交集，可偏偏天老爷给了幸世一个挽回的机会。

他得知美由纪的所谓男友，实则有妇之夫，她时常为自己的小三身份痛苦。

幸世一时冲动，在大雨夜跑到美由纪家。

后面的剧情再次印证那句名言：性格决定命运。

他进了家门，不说第一时间安慰女主人，反而自说自话起来，当爆发争吵，美由纪泪如雨下，他又一次退缩了，躲回了多年来一直蜗居的壳里。

所谓机会，只是残酷的玩笑。

这里提一下长泽雅美，《求婚大作战》后，演技有定向的趋势。

诚然，她的笑容灿烂如春花，可一笑十年，春花变村花。

她需要特定角色来释放她的魅力。

《桃花期》提供了一次机会。

大妈的模特身材和爽朗性格完美契合剧中角色。

话说美由纪漂亮、性感、活泼，她最吸引人的地方，是她的主动。

她在幸世家过夜，还让幸世去自己家玩，袭胸、喂水、暧昧对话、情难自禁，试问谁能把持住？

有人问：有男友还同幸世卿卿我我？

她是小三。

她报复别人，也惩罚自己。

谁知道有多少男人见识过她的魔力。

一个年轻貌美又老成世故，一个三十而立却自卑怯懦，怎么看都不是一类人。

电影将他们拼凑在一起，满足观众的意yin。

雨夜告白失败后，幸世如果找大师算一卦，会得到“八字不合，此生无缘”的批语。

然而电影偏偏逆天改命。

结尾处，幸世勇敢了，美由纪想开了，一番爱的追逐后，他们相拥坐在泥水里，笑中带泪，旁若无人地撒狗粮。

现实生活可没有这么好的运气。

电影可以千里姻缘一线牵，而有些人散就散了，再不相见。

譬如我们的女二主留未子，和老男人睡过后，只能收获空洞、无趣、疲惫，独自吃了一碗肉拌饭，得，恢复元气了。

这才是现实，冷酷、无情、自行其是，当孤身一人时，请试着坚强。

第一次打分打得这么犹豫不决…整个剧情都让人感觉很不现实，突兀到让人很不舒服，男主真的跟他自己说的一样，丑，猥琐，能力差，没胆，还是个海王，这样的人居然会有一堆美女围着他转，实在让人难以信服，哪怕找个样子稍微好点的还好理解一点。

相比起剧情的突兀，中间插入几次的歌舞更让人想快进。

不过话又说回来，能把角色演绎得如此猥琐，除了演员本身的特点比较明显之外，演技好也是不可推卸的责任。

而且MasamiNagasawa的颜和在戏里的牺牲也是可以成为加分的选项。

电影进行到接近尾声，当我们和男主都知道了美由纪的男朋友是有家庭的人的时候，男主的反应是爆炸，觉得美由纪很傻，但最为观众的我，终于理解为什么美由纪这种天菜会跟男主这种猥琐男在一起。

从心理上可以理解，当她有个如此优秀的男友却因为对方已婚而无法"永远"在一起的时候，面对着这种开放式的关系，确实很有可能找一个比男友挫很多的来恶心自己。

再认真想一想，另外两个跟男主纠缠在一起的女生，也是挺合理的。

姐姐就是个很纯粹的海王，根本就不挑。

酒吧的妹妹见过太多坏男人，对这样一个单纯的男人确实有可能产生点什么(原本想说情愫的，但戏里面不能算有，准确来说应该是怜悯)。

到这里，结局未出现之前，都还是可以打4星的，但美由纪和男主在泥坑里面激吻，这个结局真的让人接受不了。

按照前面的逻辑，这个时候美由纪已经收到了男朋友准备离婚和他在一起的诚意之举，对男主根本是不屑一顾的，为什么还会和她追逐奔跑？

能不能照顾一下观众的感受，一点都不真实…