绝对的好片子!
忍受过了开头的混乱后,后面就是精彩,叙事流畅,灵气,才气,肆意喷散,有故事,有灵魂,有血有肉的才情之作!!!
去年就知道的这部电影,《火线影评》的两位童鞋都对本片赞誉有加。
然后就一直很期待,等啊等啊,但不知道为什么这片子就是不上映。
等到终于上映了,又没找到合适的搭子,只好在IPTV上看了。
故事里套故事,故事里又套故事。
第一眼看杀猪的,没认出。
直到他一说台词,我就笑了。
鼠来宝童鞋再一来,我真心乐了。
“两只狗”啊,太喜欢你们了。
符号式的人物造型,配合你们的夸张表演,给力。
110424下外公家
首先列我在人人的状态,我觉得大体把我的想说的写出来了:看完了《刀见笑》不知为什么豆瓣上给分这么低。
我给它打8.8分。
无论是剧情、音乐、视觉效果、影片结构、武侠片的侠气还是内涵,这部片子都做到了华语影片的上游。
不可多得,被我视为难得可贵的杰作。
本想打9分,因为不喜欢5秒钟的一个镜头,感觉它破坏了影片风格而扣。
最后,原来这是一部基情片啊。
然后逐条解释:剧情:3个故事,但完美衔接没有脱离感,编剧融会贯通,一气呵成,各种巧合伏笔,让人看得目不暇接。
音乐:不算是大手笔,所用的音乐都是一些诙谐的老歌,重新编曲变调,虽是小手笔,但就是让人听了感觉恰到好处,会心一笑。
武侠片里有磨碟有电吉他有rap有流行乐,多么别致的感受!
视觉效果:导演是拍广告片出身的。
总以为广告里视觉效果不能复制,因为一个创意撑1分钟差不多了。
但是这回它撑了一部电影。
不看这部电影真不知道什么叫视觉享受。
(而且据说这部片子是低成本!
低成本啊!
那些高成本的电影拍的是什么玩意儿。
剧情比不上它,视觉效果又比不上。
)影片结构:这个更不说了。
真是流畅,巧妙。
有人批评说没看懂,为什么我看起来完全没压力?
评论说没看懂的人看得懂记忆碎片这类两杆大烟枪之类片子么?
武侠片的侠气:很多古装片没有侠气,看的只是动作。
这部片子让我看到了侠气,跟《剑雨》比有过之而无不及。
内涵:自己悟吧,痴嗔贪三个故事,一开始就很有佛气要是华语片都有这样的编剧,这样的剪辑,这样的视觉特效,这样的内涵,怎么拍不好?
不喜欢的5秒钟镜头:刚才说了导演拍广告片出身。
里面融入了很多小创意,但总有一些创意只适合广告不适合电影。
我觉得有一个慢镜头重放的地方,无论是字体风格色彩影像都破坏了影片结构。
就讨厌那里。
基情片:不解释,腐女可以看看。
我笑喷了。
编剧真是独具匠心。
这一个设计妙了。
从来没有过这种感觉。
喜欢的东西就是要表达出我的喜欢。
有人说同类的片太多了,我跟同学讨论的时候他也说,只要是古装片就不看。
可是这部片子真的是同类片么?
你看过古装片,你看过古装武侠片么?
你知道武侠片跟动作片的区别么?
有没有哪部片子像这部片子这么有侠气(似乎剑雨有一点)?
有谁看过任何一部国产片有这么华丽的视觉享受?
有谁看到过哪部古装片融入了不只是无厘头更多的是黑色幽默。
我无端的从这部电影里看到了盖里奇,虽然我说不出像在哪里。
我们看过一部电影里分好几个故事,但是像这部电影一样,好几个故事还相互联系的,不是单独而是一环扣一环的,很少吧。
结构的编排也很新颖。
讲的是第三个故事,第一个故事,第二个故事,第三个故事吗,第一个故事。
而且埋了这么多伏笔,看了真感觉是一种很有智慧的片子。
我又无端的想到了《记忆碎片》,那个故事结构是一个巨大的创意。
这个片子的故事结构难道就不能算巨大创意么?
还有人觉得影片拍得很脏。
什么叫干净?
斗鸡场建得像政府大楼叫干净?
屠夫刮干净胡子脸上再涂点粉叫干净?
影片该干净的地方还是干净的。
该脏的地方自然脏。
每个人物都有自己个性的装扮,这正是我所称的侠气。
总之,我觉得这部片子里看到国产电影的希望,在我心里这部片子诞生的意义不亚于让子弹飞。
唯一一部让我看到国外大片范儿的国产片,古装片。
好吧。
我是看到豆瓣上把这部电影一顿乱贬,而我个人非常喜欢,所以以夸为主了。
“先疯无侠”剧嘛。
反正我是为之疯狂了。
其他人,看了发疯狂贬,也是正常的吧。
太怪异了!
看了那么多电影,没见过一部口碑这么两极分化的!
爱者力赞,厌者痛骂。
仔细看一下差评和好评,令人印象最深刻的是那些感叹号!
全都是感叹号!
仿佛语言都不足以表达,只能寄情于标点符号:一个不够!
要一排的!!!!!!!!!!
我的结论是:这哪里是不喜欢啊,分明是恨啊!
这哪里是爱,分明是吹捧啊!
《刀见笑》怎么啦?
骂的夸的都不在点子上,这个片子有那么难懂吗?
难道只有我看懂了?
鉴于骂它的人和夸它的人偏爱使用咆哮体,所以我偶尔也会以同样的文体来呼应一下。
尼马啊!!!
一 是脏乱差还是古代人的质感?
全都是浮云!!
我看《狄仁杰之通天帝国》的时候,看到那个在焚烧炉旁受刑的刘德华,头发蓬乱、灰头土脸、衣衫褴褛,但手掌一摊开却白白嫩嫩,当场爆米花可乐双喷!
尼马呀!
搞分裂啊!
有木有!!
翻手贵公子,覆手脏囚徒!
变魔术啊!
有木有!!!
人人都在说好莱坞,说工业水准,但水准是体现在每一个细节里的!
看过《加勒比海盗》吧,戴普这样的大帅哥,但他在片中的身分是一个海盗,他的手就必然是糙的,指甲就一定是黑的!
为什么没人有意见?!!
见过犀利哥吧,多有型,但他在生活中是一个流浪汉,脸上自然有污垢,皮肤绝对不可能白嫩,牙齿一定是黑黄的!
怎么没人吐槽?!!!
为什么生活中的真实如犀利哥,好莱坞的艺术如海盗就可以光明正大的脏,合理的脏,我们自己的导演拍出来的东西却在一点上受到最大的批评?!
这是什么逻辑?
乌尔善童鞋说,人物造型和场景的处理是来源于古代生活的真实,是有质感的脏。
我听着没什么道理!
那些对此捧臭脚的人,就不怕被人嘲笑是无脑跟风党?
古代人什么质感,尼马谁确切知道啊?!!
我承认通过流传下来的古画和老照片可以推测一二,但是一味追求古人的质感能引起现代人的共鸣吗?
我看导演是另有居心而不敢承认吧。
21世纪的今天,你敢说那些生活在底层的民工、农民都是白齿红唇,皮嫩发香的?!!
你敢说你没有见过脏兮兮的流浪汉在繁华都市的华灯下飘过?!
有木有!!
这些脏乱差明明就是现实,有木有!!
是什么样的审美原则规定:一个杀猪的,一个卖艺的和一个穷铁匠必须是干净的,不能是脏的?!
煞笔广电总局都没有要求电影如此和谐,我们自己就主动跳出来要求所有的创作都必须是粉饰后的表达!!
剪刀手广电总局一定暗自偷笑:以后都不用我们审查了,人民群众中到处都是河蟹手啊!
二 植入广告露骨?
植入广告成功?
俏江南受益?
哈哈,你们全都被骗了这么明目张胆地将剧中酒楼唤作“俏江南”,究竟是何用意?
心急火燎的观众根本来不及细想就开骂了:煞笔啊!
俏江南宣传片啊!!
骂人是多爽的事情,既锻炼了身体又休息了脑子????但是,麻烦你爽完之后思考一下:这个酒楼如果不叫俏江南而叫赛西北,可不可以?
当然可以,所有的情节都不会变;这个酒楼没有名字可不可以?
也可以,虽然设计台词的时候不太方便,但是情节也不会变。
因为没有一个情节是因为此酒楼不叫俏江南而可以删除的。
换眼到《非诚勿扰》和电视剧《金婚风雨情》这些个著名的“植入剧”看看,如果没有赞助,会出现刷卡吗?
会有大飞机的长篇镜头吗?
说完亲家之间的客气话之后,会再议论一下金龙鱼食用油吗?
如果没有这些赞助,片中很多台词和镜头都可以省去。
这就是两种植入最大的差别。
分析到这里:端倪出现了,这个植入显然不是服务于品牌的,那是干什么的呢?
看来,只有我发现了导演真正的用意????俏江南里除了老板八大铲,没有一个好东西:掌柜的见风使舵、老奸巨猾;众徒弟个个尔虞我诈,欺软怕硬。
故事里的俏江南声名在外,却危机重重。
临了,老板死了,掌柜的还想着去开分店!
开分店啊,开分店!!
以为开分店就可以发达了,这个酒楼不叫俏江南还能叫什么?
有木有!!
想起《食神》了吧,有木有?!
想起这些年除了扩张上市就不知道还能怎么做的企业了吧,有木有!!
讽古喻今啊,有木有!!!
看来俏江南果真是没有给钱,句句都是暗讽啊!
完全没一句好话啊!
如果给钱了,还不尼马亏大了!!
有木有!!
三 毫无内涵还是包含佛理?
哈哈,全都扯着蛋了!
这个电影当然没有思想!
那些我们小学中学课本里要求那种的中心思想一个都木有啊,没有说“只要努力就能成功”,并不是“只要世界充满爱,沙漠也会变绿洲”,毫不感叹“祖国的伟大,祖先的智慧”,也不想探讨“青春的残酷与迷茫”????所以,在很多被学校语文课本洗过脑的人看来,它有个狗屁内涵啊!
尤其是片头的十二生肖之鸡猪蛇,完全不知所云,导演是不是准备下一个片子拍猪牛马,再拍狗猴龙,鼠羊虎????等等,原来鸡蛇猪是六道轮回图里代表人性三毒贪嗔痴的呀?
佛教思想是神马来的?
不是迷信吗?
早就破四旧破掉了的封建残余,虽然东汉时期就已经传入中国,而中国人也念着“善有善报、恶有恶报”几千年了,虽然我们老说的“刹那”这个词就是佛教中的一个计量单位,但是要在一个充满各种拼贴手段、充满各种90后无厘头内容的电影中植入佛学思想,那不是扯蛋是什么?
我看佛学只是托词而已。
片中的杀猪匠少三两不明是非,杀死了强占寐娘的刀客之后自己也开始欺行霸市,不就像那些一面嘲笑韩国人过度民族主义,一面又为印尼海啸日本地震拍手称快的人么?
少三两以为自己跟寐娘结婚就能让她开心,所以,他若活在今天,肯定也会以为抢到盐就可以抗辐射的。
有木有!!
各种不明事理的实相之痴已然是这个社会的常态了,看到少三两如此这般,自然见怪不怪!
SB如果明白什么是SB,就不SB了。
所以,当你在本段中看出“不是帅哥就别泡美女”这个中心思想时,请赶紧起身去抢盐。
说一个更明显的吧。
第三个游本昌演的那个故事里,想成为天下第一的大侠他老爸叫什么来着?
想起来了吧——独孤擎天!
宝刀利刃熔成的真正的绝世玄铁是哪个?
看出玄机了吧——那是一个方匣子!
就因为这个方块变成了一把刀,让每一个拥有者内心的贪欲妄念和嗔恨找到了出口,看出来了没有?
方块很眼熟,有木有!!!
方块英文怎么说?
the cube????明白了吧,来自外星球的汽车人寻找的那个能量块,跟这里的方匣子有着异曲同工之处,充满不可战胜的魔力,恶者得到则助长恶力,善者拥有则发挥善能。
同样一把刀,既可以是八大铲手中为人们创造美食的“开心刀”,也可以是用来复仇的“杀人刀”。
明白为什么导演要将创造这个方匣子的人叫“独孤擎天”了吧?
中国版的擎天柱啊!
有木有!!
古今中外,外星地球,所有的欲望都来自这个神秘的方块????用意明显吧!
我看这个片子应该叫《变形金刚前传》才对!
不要以为我是在牵强附会。
我的分析才真正符合导演的本意,如果没有做足了功课,我也不敢这么说。
现在《刀见笑》的宣传都在强调乌尔善是一个牛逼的广告导演,视觉怎么怎么现代。
其实,如果有人去百度一下,就会发现:除了广告之外,他真正投入最多的是装置艺术和观念艺术,其无一不具有强烈地批判性,而且,而且,他的第一个长片其实是一个基调非常灰暗的地下电影,我就不详细说了,免得说我黑他。
我觉得吧,所谓拼贴所谓闹剧,其实都是障眼法,一个人骨子里的思想和气质是改变不了的,藏也藏不住。
我在这个片子里看到的全是黑色的基调,悲观的思想。
所以,如果有人说乌尔善很商业,我真是只能嗤之以鼻了,他跟一个文艺片导演其实没啥区别,不过就是批了一层“炫技”的外衣罢了。
在《苏乞儿》之前看了乌尔善导演的新片《刀见笑》的预告片,确实是眼前一亮,可以说是最近几年国内最好的电影预告片之一。
本片导演乌尔善作为国内最好的广告导演之一,他开始拍摄剧情电影,确实值得期待。
希望这个电影出来,能给那些在市场上浑水摸鱼的电影和电影人当头一记闷棍──电影,是这么拍地~~http://www.56.com/u74/v_NTgzOTg0MzI.html(该链接已经修复,可以观看)预告片的首要功能还是为了促销电影,所以预告片不管是不是炫、酷、奇,但如果不能刺激起最大基数的观众的消费冲动,就不能算是好的预告片。
《刀见笑》这版预告片就有这个问题,虽然从视觉艺术角度来说很牛屄,但对于普通观众来说,这个预告片在传播效果上是有问题的。
它最大的问题是观众不知道你这电影到底是在卖什么──这部电影针对的观众群体是什么?
里面出现了众多元素,但它主打的是什么?
最让观众期待的是什么?
这些信息量传递的都不是很充分。
从网上的一些留言来看,有不少观众都在期待或以为它是一部古装喜剧片。
但从预告片来看,《刀见笑》和《十全九美》、《功夫熊猫》(应该是《熊猫大侠》,骚瑞)这种古装恶搞山寨涂鸦片儿又明显是不一样的,因为预告片里虽然有一些喜剧元素,但更多的还有悬疑、动作、武侠、复仇、夺宝等等诸多元素,故事走向存在着诸多可能,对于不期而遇的观众来说,这个预告片在90秒时间里塞这么多信息进去,估计很多人就直接晕菜了。
不过考虑到这一版预告片只是前导预告,等后面的正式剧场版预告出来后,我们可以进一步明确这些信息。
从预告片里能看出来,《刀剑笑》这部电影的视觉风格是非常独特的,起码在中国电影的范畴里是没有先例的,值得期待。
只要正片的故事上不出大的纰漏,配合这种真正可以称为“凛冽”的影像风格,相信这部电影的基本质量是可以保证的。
说起这部电影,我觉得要是杀猪的给葛优演,那就仅次于《让子弹飞》了,编剧很不错,至少没有犯错误,如果注意看,三部曲里闹剧就是闹剧,有闹剧的演员,闹剧的开始,闹剧的收场,配音也是闹剧,复仇就是复仇,坏人刻画就是坏人,好人就是好人,一个半小时的情节能精华到半小时,让人意外的结局,很费心。
看这电影之前,看了豆瓣影评,这部电影被豆友批的很烂,于是先看了《洛》,后来看了这部电影,发现豆瓣的影评以后只能作为参考,也许是看的年龄与当时看的心情不一样,再说了,这只是乌导演的第一部片子,回头看当今大牌导演的第一部片子不见得有他这部好看。
说是喜剧,却不搞笑。
很有电视剧的风采,尤其象《武林外传》,比如RAP和平面图,比如卡门的曲子。
其实,不要弄喜剧,努力做成江湖传奇故事不是很好?
我现在知道编剧比导演重要了。
三段故事是三个人写的、一个人导的,你看,区别这么大!
前段挨骂,中段被夸,后段我喜欢,武打动作漂亮不亚于徐克。
独孤擎天,独孤城,还有装铁疙瘩的盒子,很象一本精彩的武侠小说,抖包袱,横冲直撞的江湖气。
我知道,其实不少王家卫《东邪西毒》的影子,不过用别人的鸟笼装自己的故事,爱谁谁。
装得又漂亮又磁实,人见人夸,这就是本事。
江湖人向来势利,跟风倒,以后这就成了公认的乌尔善家的黄金鸟笼子啦。
为鼓励新风格,打个五星。
虽然在里面看到无数前人的影子,应该都是导演最喜欢的印象最深刻的片段,于是全拿来用,这样也挺好,只是显得风格突兀,不免让观众大呼凌乱。
以前看过一个美国编剧(好象是梦露她老公阿瑟,好象是,我记不清了)说,写喜剧的时候,如果连着三句都很搞笑,那么我会拿掉前后两句,只保留中间一句,你不能让观众吃撑到。
所以,如果导演懂得割爱,舍得放弃一些自己很喜欢的形式和桥段,专心去讲故事,就不至于让观众常常出戏。
风格都太TM强烈了,左一道辣子右一道芥末,谁也受不住。
佛云,有舍才有得。。。。
我在说什么。。。
张雨绮很媚可有时候又象男人。。。
她学过舞蹈吗?
那段舞跳得很好看呀短评写不下,只好写这里。
今晚坐在满堂济济的电影院,一边嚼着爆米花,一边手机百度《刀剑笑》,当画面出现福克斯公司的标志时,还真是勾起了偶的兴趣,看看百科,这个导演不太认识,演员除了张雨绮,安藤政信,还有游本昌老前辈还真是没几个眼熟的前辈,啧啧,好多新人····本来还是挺忐忑的,中国的古装喜剧电影这几年都走恶俗,恶搞路线,还是真不敢恭维中式幽默的,虽然《刀剑笑》里也不乏有这样的影子,但是这把菜刀还是让人眼前一亮的。
1.屠夫篇:屠夫是里面痴的代表,首先造型上很喜感啊,乍一看 还以为是张飞,一口黑牙的特写还是让我起了一身鸡皮疙瘩的,屠夫让人印象深刻的场景,还是他把一个个铜板塞到大肠里,一脸淫笑,幻想跟媚娘的美好日子。
屠夫回想的那一段不禁让我想起了《罪恶之城》,画面很有黑白漫画的感觉,只有媚娘是红的,血是红的,就跟面目丑陋的马弗和Goldie那段很相似,都是利用和被利用的关系,美女与野兽么,不和谐的对比增加了故事趣味性,当骑着黑马的大坏人伴着激烈的金属摇滚进入画面的时候,还真是蛮让人热血沸腾的,倒是抢了屠夫不少戏,死是死得挺狗血的。
万花楼的老鸨和姑娘就不要说了,类日系的打扮不知道是不是因为······嘿嘿嘿嘿······(此处省略二十字),整体画面有一种油腻的脏脏的感觉,因为屠夫是杀猪的关系吗?
不过乞丐妆还真是当今武侠大片里的潮流,我想侠客们在披着破布条行侠仗义的时候还是该给自己置两件体面点的衣服。
2.厨师篇:安腾征信帅气的脸出现在一群光头穷厨子里还真是有小小的变扭,不过还真是看得出这个日本男演员的敬业精神的,演得很认真,一板一眼,可是杀师傅那段总觉得是为了讲故事而讲故事,多少有点生硬。
不过毕竟是电影,没法把主人公一生遭遇详详细细地到来,怎么招,也只能突出主要矛盾,而且又是三个故事,分别又有自己的主角,那平均用在每个主角身上的时间就很紧张了,导演也只能尽量简单地让观众知道,他要干什么,他为什么这样做。
厨子的结局较之前者和后者,算最好的一个了,大概是唯独他没有真狠下杀手,不过到有点不太符合“嗔”这个人物性格,没嗔到极致,半路掐火了。
不得不要提一下那个大公公啊,小朋友看,绝对要吓到的,可见《刀剑笑》在人设上就是求怪,新,奇,怎么夸张怎么整,体现人物扭曲。
3.剑客片:剑客的造型让我想起了大漠里的梁家辉的“东邪”,很有沧桑感,很有那么个味道,游本昌老前辈被整的我压根没认出来,不过姜还是老的辣,那是真的,里面演的最自然的就是他了。
其实这一段要表现贪这一段,我认为也是有点牵强,想做天下第一估计是所有剑客的梦想吧,这个剑客也最多是个嗜血成性,杀人如麻的反面人物,(不过这个演员演的很正额)既然这部电影本身就这么后现代主义风格,我觉得导演应该把人物更极端化一点,更加鲜明一点,本来就是虚构的人物,要传达的只是导演或编剧的一种理念,这时候可以抛弃一些合理性,逻辑性。
不得不提的就是片中唯一富有美感的女性媚娘,媚娘在从楼梯上走上圆桌那段舞蹈,我可以感到整个电影院的男人女人都是秉着呼吸看完的,啧啧,举手投足真是那个魅惑啊,我们都跟那屠夫一样睁大了双眼,看的如痴如醉啊·······这个女人是影片中最淡定的人物了,所有的一切都是她精心设计的,最后跟着她的如意郎君过上神仙眷侣的幸福生活。
一把惊天地泣鬼神的玄铁菜刀最后还是被歌女人忽悠了·····不过我觉得张雨绮诠释的角色性格还是不错的,相比较星爷的好多花瓶,张雨绮演技还是不错的,她抓住了很多适合自己的角色,当年《女人不坏》里就让人耳目一新,比起当年《长江七号里》做花瓶,偶尔闪过的女老师真是成长了很多(比起黄圣依强多了)。
综上所述,这部乌尔善导演的处女作,肯定有很多倍受争议的地方,不过的确像很多人说的那样,他的确带来了一些很新颖的东西,快节奏感的画面,多重元素的融合,像一股新鲜的血液注入了有点疲乏的中国电影市场,新锐导演成出不穷,小制作见大精彩,中国电影市场越来越值得人期待了·······
华语电影所面临的虚假繁荣其实大多数人都心知肚明,这其中不只有慧眼辨烂片的人民群众,也有怒其不争的影评人以及电影媒体人;当然你想不到的是,即便是很多片方跟导演们,也比大家更明白市场的症结所在跟自家货色的品质如何。
不过就是这般,大片年年不给力,小片争相比谁烂,票房可以有,繁荣可以有,但真正能让人叫好叫绝,又打心底里叫上一句“太TM过瘾了”的片子却真没有,或者说偶尔会蹦出来一两部让我们稍稍的惊艳一下。
去年贺岁档的《让子弹飞》是这样的作品,说到底引发的文化现象观影热潮倒更像是因为国内影迷长时间遭受各种国产烂片蹂躏后对于华语电影不求上进的无声抗议。
当主流类型电影一味的追求那屈指可数的几种题材时,大多数人就已经对此感到不耐烦了。
我们是不是可以有点儿新玩意儿呢?
来点儿新尝试呢?
按说类型电影应该是商业电影中最基本的着力点,过去我们时常埋怨审查,资金这些因素导致我们的类型片无法发力没法百花齐放;可是请抬头观望一下,现在是什么年月了,纵使前两个因素依然存在,不过他们并不是最要命的。
愈发谨慎保守的立项政策,完全停滞不前的创作思维,至今没有建立起来的良性电影人才筛选体系都极大限制了华语电影前进步伐,甚至出现了瓶颈。
那么这一点多少可以反映在新导演的缺乏上,不过话又分两头说,正因如此这几年有大批拍摄广告,MV,电视剧,多媒体影像经验的青年导演开始逐渐进入电影领域。
一来他们本身就有着丰富的影像拍摄经验,二来又算是创意型作者,掌握着潮流前沿的动态与时下最为时髦的技术;比之那些崭露头角的新人,也更能获得投资方与电影公司的信赖。
以前我们看到了宁浩的成功,而现在他可能是这个叫做乌尔善的蒙古汉子。
《刀见笑》是乌尔善的电影处女作,这个名字听起来跟当年刘德华林青霞主演的武侠电影《刀剑笑》一摸一样的电影,所呈现出来的风貌与趣味却与后者大相径庭。
有点儿脱力,画面绚烂华美,多线叙事的循环封闭结构,处处呈现出次世代的酷炫美学。
乌尔善对作品的别样处理手法首先就直接体现在视觉上。
不管你是否喜欢,但你肯定会承认这是华语电影里极少出现的新奇影像体验:夸张的明暗对比,浓重饱和的色彩混搭,极富质感的表里光泽,奇诡华美与粗粝狂野的人物造型设定(刘公公像不像《星战》的赫特人贾巴?
,独孤成的造型以及群战武林人士像不像《东邪西毒》里的张国荣?
),处处都透着股同类日系电影的身影。
在这方面身在东瀛同样是以拍摄广告,MV等入电影行当的石井克人,关口现等导演给乌尔善提供了绝佳的参考样板,不过能做到如此的到位并能融入中华元素却实属不易。
在故事与叙事结构上,其原型是一个来自于地摊儿文化代表《故事会》里的一则短篇小说《菜刀传奇》。
它的结构恰恰又是当下极为流行,并在影迷中间已经广为接受的多线索非线性叙事。
以佛教“痴嗔贪”作为主题,各自延伸出三个相对独立其实又暗自有线索联系的故事。
影片从一开头就直接抛出三段式的每个开端,进而以此娓娓道来全篇情节。
衔接之处并无突兀,反倒顺理成章,在经过了从现在时折回线索原点之后,又再次递进回到现在时将故事圆满交代完毕。
当然笑料包袱确实也不会令人失望,比之大多数国产恶搞山寨的无趣与下九流,《刀见笑》使用的逗乐手法更扎实自然。
不过这还不是最过瘾的地方,在形式上更为天马行空无所忌惮,动漫,游戏,历史资料片,MV,新闻事件模拟动画等一应上阵,重要的是在制作上的精致洋气:2D横轴格斗游戏画面的表现,戏仿邵氏老派武侠电影风格的前事交代,都体现出了创作者的杂家GEEK范儿,以及对青年亚文化的热爱与理解。
这完全可以说是一部华语新派邪典电影的代表,尽管将之放到日本美国欧洲也许并不算是太新鲜。
“过于给力,老年不宜”,这是《刀见笑》的主打宣传语。
对于大多数影迷来说,也许它显得有些古怪,亦或是不伦不类;不过这正是邪典电影的魅力,但我们更需要操心的是能否借此让华语电影也变得更加给力?答案不在风中飘扬,答案在每一颗迷影人的心中。
http://www.tianya.cn/publicforum/content/filmtv/1/317291.shtml[天涯首映场]《刀见笑》:给华语新邪典一个机会
刀见笑,刀见笑,确实,在那把刀面前,那些人,不过是上演了一出又一出的荒诞剧而已。
一把刀,三个时空中的三个故事,然后又相互串联。
像一千零一夜中,要死之前跟人说一句:你想知道么?
我给你讲个故事吧。。
于是就引出下一个故事。
片头有个鸡蛇猪的图腾,正好是六道轮回图里代表人性三毒,贪嗔痴。
贪的代表,就是那个天下第一的儿子。
为了得到玄铁,杀了自己的亲兄弟,刨了老爹的坟。
拿到了铁盒子精装版玄铁一块。
于是杀到天下第一铁匠那边,潇洒的甩开铁盒,用里面的玄铁铸成了一把锋利的刀。
但是,他错了,那只是块烂铁,真正的宝贝,是用来装铁块的盒子。
于是,天下第一的儿子,死在了刀下。
最终也没能得到自己处心积虑不惜一切代价的那把宝刀。
那个盒子,被铁匠练成了一把菜刀,送给了一个小孩,即是第二个故事中的师傅。
顺说,围攻天下第一儿子的那帮所谓武林中人,像极了当初围攻光明顶的六大派们,打着正义的幌子,底下各种私小阴谋,自己利益。。
亦如同最近利比亚战争中所谓的列强们,真正的目的在于什么,大家都懂的!!!
嗔的代表,是那个哑巴乞丐。
哑巴乞丐的爸爸是个厨师,给大公公做菜的,有次吧,哑巴爹给公公做了道鱼,公公觉得很美味啊,吃的整个人都荡漾了。。。
然后。。
卡到鱼刺了。
大公公是谁啊,那可不是一般人啊,那可是一吨位足以压死三个人的主啊!
于是,哑巴爹当即被砍头了,哑巴弟跟哑巴藏在粪坑了,哑巴弟一不小心,露陷了,被杀了。
于是哑巴整个人都扭曲了,于是他整个人生的目的就是为了复仇而存在。
为了复仇,他杀死了传全部手艺,还打算收他为义子的师傅。
这师傅就是第一个故事中的那个小孩。。
为了拿到玄铁菜刀和给大公公做菜的机会。
可以为全家人报仇。
但是人算不如天算,在他马上就可以手刃仇人报灭家之仇之时,仇人,即大公公,掉粪坑里死掉了。
于是,哑巴乞丐的人生顿时没了盼头,没有了活下去的目标,又时刻饱受着杀死自己师傅,自己良心上的谴责。
于是,哑巴乞丐疯了。
终日只念叨着:都会死的,就算我不杀大公公,大公公也会死的,就算我不杀师傅,师傅也会死的。。
痴的代表是少三两,一市井屠夫对万花楼头牌的痴恋。
因为喜欢上了头牌魅娘,而魅娘又被大胡子一刀仙霸占着,于是,少三两发誓要杀掉一刀仙,救出魅娘。
因缘际会之下,他从哑巴乞丐那里得到了那把玄铁菜刀。
成功杀掉了一刀仙。
于是,就要和魅娘成亲。
他觉得那样,就是魅娘的幸福生活。
但是,他不知道的是,魅娘不喜欢一刀仙,同样也不喜欢他,魅娘喜欢的,是笛师桃花男。
故事的结局,魅娘和桃花男双宿双飞去了,留下狼狈的少三两。
不过幸好,少三两身边,一直有小春哥陪伴着。
==================故事摘要完毕的分割线==================半夜看完此片,我心情是异常之激动啊。。
太棒了,故事情节啊,人设啊,画面啊都太棒了。
虽然同去的90后小妹妹怨声载道:什么片子啊,难看死了。
片中很多人为刀而丧命,却没有谁是真正死在刀底下。
越是执着于某事,命运越是爱来跟你开玩笑。
如同手抓沙子一般,抓的越紧,漏的越快。
另外,哑巴乞丐呆的那饭馆,叫俏江南,影片女主就那魅娘是俏江南小开的前女友,LZ看电影那天,即昨天,正好是俏江南小开与现女友的海南大婚之日。
总觉得,很玄妙啊张雨绮披红纱的造型,无数次让我想起剑雨中的大S。
顺说一句,一直知道张嘉佳这厮是这片的编剧,看片尾的时候发现,居然唐缺也是。
小春和少三两这对CP,是唐缺大大点的火花吧!
最后,导演,如果你给桃花男的背影再来个特写的话,我一定给5星啊给5星!!!
没吃吧,吃了吧,吃撑着了吧,导演真让大爷贱笑了。
喜欢恶趣味的人有福了,整个儿一特型演员研习营。后期的花活儿不少,有的比较囧,总体上还挺high的。俏江南捡大便宜了。
一锅大杂烩,散漫凌乱,脚踩西瓜皮;三段结构完全可以独立,何必嵌套?
中间穿插的说唱太恶心了
喜欢。
一把菜刀引起的混乱故事,人物造型挺不错的。
导演是莎碧到怎样的程度才能拍出如此恶心得像大便一样的玩意。那个公公才是点题的人物,整个人都像坨大便。莫名其妙支离破碎画面恶心情节恶心,半星都嫌评高了
导演和编剧都是用心了的。
事实证明,蒙古导演比蒙古大夫靠谱太多了。
给安藤政信一颗星,其他没分
肥胖的”大公公“是我看过的电影里最恶心的人物形象设计,杀猪匠“少三两”又和《麦田》里贪生怕死的”辄“一样聒噪、令人厌倦。其实可以说,除了安藤政信和吹笛二人组外,这部电影里的大多数角色形象都缺乏美感,而这些角色穿插在中间的美食段落里,简直可以令人反胃到想吐。电影不是烂,是恶心。
听着俏江南三个字就想吐,植入广告您就低调点呗,高调的让人唾弃恶心。这是在影院看的最难看的,全场充斥的嗤之以鼻的声音
形式大于内容。画面脏乱差,人物千奇百怪,不过让它脏兮兮的画面还挺对我胃口,色彩的运用得挺好。结尾反转太扯,吹笛二个组有违和感,三条线索联系显得不够紧密,最后能首尾联结上就好了。总而言之乌尔善在这个电影里还是表现出了一些才华的。三星。
生猛
剧本结构很出彩,即片方所谓的"套娃式",第二段"嗔"尤为出色,故事的走向很是精彩,简笔画Flash很有爱;但其他两端形式化过于严重,剪辑也乱,表演也乱,明显是模仿港产喜剧却又不得要领的结果。
冲着张小北和老晃的影评和20世纪福克斯买下版权的眼光去看的。相当Cult的一片儿。有人表示很乱看不懂,也有人说是大烂片。我却觉得不赖。三个故事穿插组成。中间加上漫画、伪纪录片、想象、梦境、恶搞等各种元素混搭一气,中国观众当然一时间接受不了。但我认为值得一看,起码觉得40块没白花~
我居然看完了啊我居然看完了啊!!!!恶心死我了啊!!!!
老子是杀猪的
猪的故事很烂,鸡的故事还行,蛇的故事最好,综合下来还值三星
视觉奇兵,但稍显散乱,优点亦是不足,又爱又恨,非电影爱好者禁入