看到狄龙,突然觉得张东健演的就是狄龙当年演的傅红雪么!
冷血的,但也有那么一些温度杀人嘛,讲得是速度故事虽然不一样,但行为什么的,不就是一个傅红雪,被自己人追杀的傅红雪。
小公主的演技不错,最好的一个
看了后真是泪奔,敢再烂点么?
全剧除了那个BABY很萌之外,毫无亮点。
杀人只用一刀,你当在玩水果忍者呢???!!!!
还以为最后的反派BOSS能多战几个回合,结果TMD的连一招都没看到就躺了!!!!
庞龙你跑那么远是装B去的么?
主角拔个剑你就雷达定位了,结果也就这能耐???
对白能再简短点么????
初中生都能听得懂,嘴里只有一个一个的单词剧情能在紧凑点么?
对白能更有营养点么?
有一茬没一茬,不知所云。
故事情节挺老套的,有一说一,这没得救。
具体的精神内涵,大家伙各抒己见了。
基本没有好评。
有个老哥解释了一波本片的特效。
有一说一,特效还是不错的,帅就完事儿了。
哔哩哔哩上就看了一个前几分钟的,被张东健一刀秒了的从水里蹦出来的那几个镜头。
真的有被帅到。
原来是给《指环王》《阿凡达》做过特效的工作室,怪不得能眼前一亮。
阵容也可以说挺强了,狄龙,张东健,还有萨博巴船长,女主角也挺有来头的。
可惜了,拍出来的效果,感觉不伦不类。
但是片中有一个点让我顿悟了一下:那个老酒鬼罗恩。
从他一开始出厂就是个邋里邋遢的老酒鬼,没什么好说的,老刻板印象了。
但是让我注意到他的是,他摔倒在地上的那次,因为裤子没穿好,能很明显的看得到露出来的屁股。
当时就觉得很离谱:到底是经历了什么才会天天酗酒到如此地步?
也许每一个酒鬼都有很多不为人知的秘密吧。
他们只是在逃避。
逃避现实,逃避不想面对的过去。
果然啊,后面给出来了答案:是个有故事的家伙啊。
次嗷。。。
我要疯了好吗。。
前十几分钟就算了。。
到了男主来到沙漠。。
各种极品。。
看到最后我浑身难受。。。
好想自残啊。。。
各种身体不适啊。。。
女主选个漂亮点有气质点的会死吗!!
至少看张东健这么挺的鼻子!!
你们也得选个不这么boy的女人好吗!!!
坐下来的时候双腿不张开的女人行不行啊!!!!!
海盗头子是聪明的啊。。
我去。。
偏偏要文艺装逼。。
自己不杀等女人杀。。
结果海盗可以掉包。。
最后调戏了下小姑娘。。
死的快一点。。
没有被侮辱。。
吐槽啊。。
坏人老大为什么偏要等小孩子玩好游戏再过来决斗么。。
早点下手或许可以搞死。。
这个男主武功有这么高么。。
好假。。
好吧。。
毕竟是男主吗。。
其实。。
从开头的隐约。。
到后来的坚信。。
我一直认为男主忘恩负义。。。
这个师傅教会他多少。。
算半个抚养人。。
也不是他杀父仇人。。
最后还把师傅杀了。。
鄙视。。
到底是为了 什么呢。。
感情。。
还是小女孩。。
已经无从得知了。。
杀了这么多人。。
面对一个婴孩却产生了怜悯。。
然后远走天涯。。
太戏剧化的人格了好么。。
是不是这个小孩让你想起你那可年的狗狗。。
好吧最后的倒带悲惨训练人生。。
稍微为男主挣了同情分。。
继续吐槽。。
你特么的。。
那啥在夕阳中离去。。
我差点看吐血了好么。。。
去你妹啊去。。
还好这不是结局。。
不然直接昏厥或自残了。。
不过之后发现。。
真正的结局。。
也是同样狗血。。。
为什么人杀不完啊。。
要杀到六十岁吗!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
不知何时何地的两名亚洲武士经过绚丽的殊死搏斗,看似代表正义的一方取得最终胜利,并且受托带走对方的女婴。
很奇怪,身为“邪恶武士”还要娶妻生子,并且功利心那么强,一定是名心理纠结的武士。
就这样,胜利的武士携带女婴从此金盆洗手远离江湖,来到美国西部的异乡沙漠小镇要开始新的美好生活。
又一次奇怪,咱能不能找点风景秀丽的地方生活,难道满是沙漠的西部美国都那么吸引人?
但命运总是如此弄人,就算客居沙漠之中,也要受到持强凌弱的纷扰。
而身怀绝技平白浪费也是一种罪过,为了美女和善良的乡亲们,武士不得不再次展露身手粗暴安良。
荒漠小镇上的隐居杀手,有点《和平饭店》的意思,但张东健没有周润发那样的英俊潇洒高大威猛,剧情也不那么深刻复杂探讨人性,有的只是故作深沉矫揉造作和花拳绣腿的一招半式。
其中的看点只是美韩混血片的新奇感和近于游戏画面的逼真感,韩式人情小浪漫嫁接美式西部钢枪硬汉,不仅没有出现足够吸引人的精彩桥段,还让人有种水油难以交融的尴尬感觉。
历时5年被精心策划的影片以如此两边不讨好的方式演绎,枉费了一众思密达的大好心机。
也许对思密达最大的收获是终于请到心中神级人物狄龙的加盟,尽管戏份不多以绿叶身份烘托剧情,但还是一了思密达的多年心愿。
从《我的女友是九尾狐》中的反复播放《英雄本色》为背景画面就对此情此意可见一斑,但满脸赘肉的狄龙爷爷真的是年华已去,不再有当年那样的凌厉眼神和英姿飒爽的迷人风姿。
而此片被西方媒体形容为“外国人在刻意的模仿西部片”也是再恰当不过的,如果真的想达到《最后的武士》和《龙旋风》那样地位的话,还是先暂时放下韩国文化而多钻研一下中国文化吧,没准反其道而行会更好的发现自己的价值,否则总会为自视甚高付出惨重代价。
在武侠片中引入电脑特效的手法,并不鲜见。
上世纪末,刘伟强的《风云之雄霸天下》开风气之先,在华丽得近乎虚化的背景上精心放大情节亮点,将人物的动作和表情定格在即将引爆的临界点上,旋即以迅雷不及掩耳之势手起刀落,一种亦真亦幻的试听快感呼啸而来。
后来,国产的大型网络游戏泛滥了这一手法,等到彭氏兄弟在时隔十年后祭出《风云2》,审美疲劳的观众看到的却是好大一朵浮云。
即便如此,持同一手法的《黄沙武士》在画面上仍然做到了眼前一亮。
影片以一幅野旷天低树,江清月近人的水墨画淡雅开篇,临水照花人的剑客孤傲静穆,兀地朝自己的水影甩出飞镖一枚,影子里淹然开出一朵朵血色桃花,原来杀手正潜伏水底,随后刀光剑影十步一杀,血流如红霞喷薄、且听风吟——摄影师在用他的镜头,作出了一幅东方意境的水墨画。
这样的风情让人想起满是青青翠竹的《卧虎藏龙》,作为一部进军好莱坞的东方武侠片,《黄沙武士》在开篇给人以《卧虎藏龙》的期待。
孰料,张东健饰演的剑客避世大漠寻找人间烟火时的表情,却是一幅西方油画的感觉,就像达·芬奇的名画《蒙娜丽莎的微笑》一样,人物硕大的凸立在你面前,背后的山野河川像是缩微模型一般摆着好看。
不同的是,蒙娜丽莎是永恒的微笑,张东健则是彻头彻尾的面无表情。
也就是说,张东健背后的漠漠黄沙,表面上依旧是一派长河落日圆的东方诗意,精神内核上则置换成了牛仔们纵横的美国西部沙漠——一言以蔽之,在桃花坞里住着的人演着好莱坞的故事,这便是《黄沙武士》。
于是,这部片子可以简化到如下的几句话:一个顶级剑客抱着敌对家族唯一幸存的小孩归隐江湖,帮心爱的女子复仇重出江湖,拍落红尘逍遥江湖。
姑且不说,这样的故事设计已经老套透顶了,糟糕的是男主角张东健那张纹丝不动的脸,然后按照程序化的设计进行着特技打斗,让人崩溃的是,他面对的是和他一样的剑客——这多么像植物在大战僵尸啊,从中我们看不出男主角在不同时期面对“江湖”的表情。
没有表情,也就意味着导演没有表达他对“江湖”的理解,而“江湖”就是简单的一汤清水,观众从中打捞不出鱼来。
当然,你也别想看到美式的俏皮话,这片子干净得连成龙式的插科打诨都少得可怜。
无疑,导演的处理手法是为了迎合好莱坞的口味,猎取票房。
但这样食之无味的“江湖”,对西方观众而言无非是猎奇,饱受《阿凡达》特效摧残的他们还不一定买账;对东方观众而言,他们没能做成江湖儿女侠客梦。
要知道,江湖的意义在于:和讲究规矩秩序的现实不同,讲究破格获取的江湖自成一山水,行走其间的侠客不得不以破格的方式去面对一切,那便是武功境界。
表面上好像可以极大限度的掌握自己的命运,实则身不由己的陷入生死宿命怪圈中,进退存亡的挣扎是侠客在进行着人性的探底。
在这种人性的表现上,西方油画式的表现重人物气概,所以你会看到蒙娜丽莎选择以微笑的方式,傲视无常的时间和宿命,江湖不过是她脚下缩微的小水沟;而东方水墨画式的重渲染,侠客不过是江湖里的一叶浮萍。
而《黄沙武士》让人感到别扭,说到底就是水墨画的意境里画着油画的表情,导演的混搭风格,让人物高大得像座雕刻的神像,江湖小得像臭水沟,影片自然侠客不侠客,江湖不江湖,两败俱伤。
整个故事情节比较简单,还是铁汉逃不过柔情的故事。
不过影片的画面拍得不错,西部故事片吗,无非就是那些,忧笛剑客的杀戮场面还是有艺术感的。
张东健的演绎不错,没有表情的境界,登峰造极。
在家里拿个爆米花解压一下看看这个片子,还是不错的选择。
基本上这是个穿越电影,一个韩国人化身日本武士并卷入两个家族的厮杀,再穿越到美国西部成了牛仔去耍酷装忧郁泡金发妞的故事。
穿越小说好不好看,很关键的一点在于穿越者和陌生的故事环境有多大的反差,反差会带来冲突,冲突产生故事。
这里边儿的两个要素都至关重要,首先穿越小说多是以穿越者的视角来展开RPG,所以穿越者本身需要有料,要能成为一个坚实并且强硬的性格角色,如此才能与环境互动,冲突和融入。
另一方面则更重要,就是那个对穿越者而言的陌生环境,有没有建立起一个完整的环境生态,无论历史的或者社会的。
穿越者串起来的一条故事线只是展示了这个生态的一角,这是相对狭窄的故事视角决定的,而这一角要丰富多元,如此才能折射出整个生态,穿越的意义只在于此。
《黄沙武士》实在是部怪戏,整部戏只有符号,没有人物和背景,更不用提故事生态了。
穿越者本身的定位就很滑稽,一个韩国人,为了迁就被好莱坞洗脑的傻观众,硬要拗出日本武士的架势。
至于穿越者来到的故事环境,导演干脆用最精简的符号代替,背景完全虚掉,只剩下男女主角的大饼脸晃来晃去。
比这些更糟糕的是,导演用了一种极老土的办法来处理这个怪味剧本,男女主角拥吻甚至用上了旋转三百六式,这不应该是流星花园那个年代的电视剧导演才会干的事儿么?
当然啦,看这么个蛋戏自然不会是为了张东健,老狄龙近些年还真是戏路宽广,大清国的皇帝做得,韩日系老派武士也做得,老脸垮塌到已然做不出什么表情了,哦,那张脸年轻时似乎也能没做出多丰富的表情来。
狄龙真不是那种“讨人喜欢”的演员啊,板着脸,严肃,人和戏都是那样的一本正经,但有人会跟我一样,偶尔地喜欢他那种不合时宜的“不讨人喜欢”么?
多一点自嘲,也许会拯救这部戏,导演和观众都是。
老狄龙,你也是。
这真是部可笑的电影!
一个韩国人演一个手持日本刀的中国武士~
讲述了一个韩国演员 饰演一位拿着日本刀的 中国人看点一 那个baby真是可爱看点二 剑客就算死也要死的有形 明知道死也会摆出一个很帅的pose看点三 中西合璧 一个亚洲人在美国西部 狄龙老了
有种看龙傲天爽文的感觉……
就看那特效。
必然落入俗套。不过有我喜欢的西部风情和北野武式的暴力美学。
其实算不上多么新颖,但是果真看的津津有味啊。管他呢,津津有味就是衡量一个老外武打片最好的标准。
小孩 和 背景音乐不错 。。。
装B犯~
挺有喜感
诡异的文化冲突
冲着CG和画面效果,还是能看的。
很不错的模仿
唯一能看的是张东健的颜,话说新西兰人民就不要拍魔幻西部片了。。
张东健很帅
烂的一塌糊涂
错过了昨天的首映,今天屁颠屁颠的跑去补上,估计是上班的人们太忙了,整个影厅里面就我一个人,一个人呀!我和欧巴的独处时光,多么甜蜜!除了帅和温柔的眼神,导演又给了他忧郁。想说,亚洲人进入好莱坞,都要靠打么???导演们都面壁去。
有点意思啊~
我小学至初一阶段会喜欢的电影
韩国人扮演的中国剑士在美国西部大开杀戒,最后暴机画面是走向太阳。后续第二代 一改沙漠的炎热。变成北极武士 尽请期待
这剧情 太扯了
建议不要观看
真的有点《无极》、《英雄》的感觉~~不过有些画面是很美的