无极

看完电影，我的第一感觉就是，这是一部宏大的作者电影。

然而，“宏大的作者电影”听上去不是很矛盾吗？

这也就是此片的缺陷所在。

以前看过一篇报道，说《无极》在北京秘密放映，观者的感觉是，场面够壮观，但是故事情节很一般。

没想到看了之后，果然这个感觉非常强烈。

但你又觉得奇怪了，编剧就是陈凯歌本人啊，每当深沉的娱乐记者和他探讨这部影片的创作意图时，他又说得那么头头是道富于哲理，让人的确佩服，在电影频道播出的《无极》拍摄花絮的时候，你也看得到导演多么精心地在跟演员讲戏，掰开了揉碎了充满激情地，演员也听得很深入，频频点头……可为什么片子出来，陈凯歌满腔的激情和3年的辛苦打拼，以及3个亿流水白银恍然间让人觉得轻飘飘呢？

其实就是因为这个作者电影场面过于宏大了。

他要拍自己的写的故事，又要拍商业大片，他就驾驭不了了。

也就是说，导演的注意力被不断地大量地分散着，他要顾及视觉效果，要和各国顶尖的电影人沟通，还要集中精力自己内心的故事，这个，除非是神，要不然很难面面俱到。

不是面面俱到并非最坏的结果，最坏的结果是，因为想要面面俱到，而散了神儿，东一拳西一脚，连最基本最核心的东西都表现不出来了。

如果眼睛是灵魂的窗口，而如果电影有自己的眼睛的话，它的眼神是散的。

这个最基本最核心的，还是陈凯歌心理的故事，他一定是被自己感动了，可就像生活中最普通的道理一样，有的时候你的目标是那么明确，你是那么志在必得，可就是在这个追求目标的过程中，你迷路了。

陈凯歌忽略了人的精力是有限的，才华横溢并不能防止你顾此失彼。

更何况，这个故事的架构本身就很普通，从很多别的文艺作品中都能找到类似的编剧智慧，所以他要做的是怎么添加更多的细节去完善这个故事，用一个讲述者的身份把自己心中的哲理表达得更加到位。

但也许，我只是说也许，陈凯歌想讲故事，他很自信自己讲故事的能力，所以他忽略了“专心”讲故事的意义。

因为他太自信，因为他虽然才华横溢，但是并非一个坚定的人。

这部电影作为一个商业大片所需要的气势，以及国际化标准，以及入围奥斯卡的野心分散了他的注意力，正是陈凯歌电影生涯的一个隐喻，当他想拍一部好的电影的时候，他总是想得太多，票房，观众，美国人，国际大奖，海外市场，舆论，都是些事关名利的东西。

所以他会徘徊，会以他的聪明和狡黠想出一个万全之策，至少不会全盘皆输。

这样，他往往会忽略一个道理，好的电影是发自内心全力以赴的，是这个导演在拍片的时候只想怎么把这个电影按自己的意思拍出来的明确目的，而不是什么“万全之策”。

他更忘了一点，如果自己只是专心拍电影，他是可以拍出优秀的影片的，因为他毕竟是一个了不起的导演。

看一次采访，陈凯歌说，自己电影中的人物映射了现代很多中国的典型人物，他说，像倾城，光明，无欢这样的人在我们现实生活中，你都找得到。

其实，看了电影才知道，《无极》更影射了导演本人的心态。

据说现在陈凯歌和张艺谋关系，已经淡化到普通的“同学关系”了，但这两个人确有殊途同归的意思，就是都走偏了。

正所谓我生有涯愿无尽，别看他们已经被推到了要高山仰止的境地，他们希望得到的还要更多，而这个更多，并不是好的电影，是看上去是电影却和电影无关的东西。

说是名与利未免太直接了，或者也不是那么准确，但在他们的这种索取当中，能感觉到他们内心的迷失，说严重点就是“魔杖”了，也能感觉到骨子里的不自信。

因为只有不自信的人，才喜欢做些“好大喜功”的事情。

而他们内心深处，拔不掉的刺，无非就是好莱坞的虚荣，奥斯卡的虚荣。

而你想想，他们为中国电影的贡献是什么呢？

只是不断拍出些真正意义上没有意思的电影吗？

他们扶植过哪些新的电影导演呢？

他们监制过那些小成本却非常中国的电影呢？

他们力挺过那些除了演员之外的电影人呢？

如果说陈凯歌是《无极》中的谁，那我说，他就是光明。

一个自负的英雄，有天才的气魄，却又因为欲壑难平总是不能光明磊落，最终难行正道。

当然，也许他的理想状态是昆仑，可他永远不可能是，因为他放不下的东西太多。

在名利与理想之间，在容易的与正确的之间，常常要天人交战。

电影中有一句台词是说“真正的速度是看不到的，就像四季变换，就像日升月落。

”是啊，真正的速度既是看不到的，也是不可逆转的，不知不觉间，陈凯歌从《霸王别姬》的陈凯歌变成了《无极》陈凯歌，张艺谋从《活着》的张艺谋，变成了《十面埋伏》的张艺谋，他们谁都回不去了，因为他们对电影创作本身的渴望还不够强烈。

当年无极热播，骂声冲天，倒是《一个馒头引发的血案》大红大热。

我是个后时尚主义者，更对所谓的大牌大片没兴趣。

能够经得起时间的考验而保留下来的电影才是好电影。

所以05年，我没看过《无极》，也没看过《馒头》。

而鉴于网友们的热骂，《无极》在我心中一直是中国烂片的代名词。

时隔六年，由于峰芝风波，《无极》被重新翻了出来。

陈凯歌导演俨然成了众网友口中的“预言帝”。

昨夜某台播《无极》，我便抱着看经典烂片的心态开始这部电影……《无极》原来没那么烂啊！

可能“期望过高”，看到一半时，我对这个烂片的“烂”实在有些失望。

亏有网友称它为中国烂片的底线之作。

它也配！

《三枪》《建党》可比它烂多了。

换个心态接着看，渐渐便看进去了。

作为一部童话风味极强的奇幻电影来说，无极是相当成功的。

画面唯美，剧中的几个人物所折射出的人性的种种也很有韵味。

以前听人说，无极只是个华美的空壳。

我要说无极是有内容的，只不过你是否能看到。

我以前读《小王子》，觉得是本极其无聊的书，我不懂它会那么畅销。

而现在《小王子》是我最喜欢的书之一。

我看到的是这样一则童话：从前有个小女孩A，在战乱中为了生存下去而努力的挣扎着，为了生存她不惜偷死人的东西，不惜欺骗别人。

后来她遇到一个女巫，她为了换取了迷惑众生的魔力【C.C的Gaess？

】，而中了魔咒——永远得不到真爱，即使得到，也会很快失去。

A长大了，媚姿倾国倾城。

她已是王妃，拥有一切，但没有真爱。

她可以魅惑所有人，让所有人的眼光离不开她。

但没有人爱她。

王也不爱她，当一个公爵叛乱要她时，王为了王位丝毫没有犹豫的放弃了她，甚至想杀了她。

是一个戴面具的男人救了她，这个男人为她杀了王，为她跳下悬崖，没有丝毫犹豫。

这个男人愿意为自己付出一切，A感受到了真爱，但只有一瞬，像女巫说的一样……当B还是个小男孩的时候，他被一个在横尸遍野的战场上找食吃的脏兮兮的小家伙吸引了。

那小女孩看起来像小鸟一样可爱。

他已经盯了她好几天了，好像一直看下去。

他忽然有点恶作剧的想着，让她住在精致的鸟笼里，做只属于自己的小鸟。

于是他恶作剧的套住了她，并拿走了她的馒头，问她愿不愿意做他的奴隶。

她答应了！

他好开心，得意地笑着把女孩放开，可她却骗了他，砸伤他，逃走了。

他这样喜欢一个人，而这个人让他第一次尝到欺骗的滋味。

从此他再也不相信任何人。

后来B继承了公爵之位，得知那个小女孩成了王妃。

他要完成小时候的心愿。

于是他用了一年的时间从极冰城走到王城，率军百万围城只为王妃。

可一个戴面具的男人只用一瞬间就把她抢走了。

B用计抢回了她的人，却已抢不回她的心。

他终于把她关进了金子做的鸟笼里，但再也开心不起来了……C从小就是个奴隶，只会跪，不会站。

他一无所有，连自己的命都不是自己的。

他为主人而活，离开主人他无处可去。

他就是如此卑贱，而对他来说这种卑贱于自己就像自己能呼吸一样正常。

C换过好多主人，最近的主人在战场上死了，一个给过他肉吃的人问他愿不愿意做他的奴隶，他很开心的接受了。

跟着他有肉吃，而且他不知道没有主人该怎么活。

后来主人受伤了，他穿着主人的盔甲，戴着主人的面具替主人去救王——手上没有武器的人。

于是他救了一个手无寸铁的女人，杀了要杀她的男人——真正的王。

但他没有后悔，他要这个女人平安，要她自由，要她快乐。

为此他可以付出一切，甚至生命。

因为当她像一片羽毛般落向他时，他就已经爱上了她……。。。。。。。。。

ABC是谁，看过片的人都知道。

后面的剧情我就不罗嗦了。

倾城的美丽与诱惑，昆仑的自卑与无私，光明的浮华与阴暗，无欢的怨恨与孤独，鬼狼的懦弱与善良。

这部影片中都表现得比较到位。

故事中我比较喜欢昆仑，比较心疼无欢。

倾城对我来说只是根贯彻故事的线。

她身上可爱的东西实在太少。

我最不想提及的是光明，那也是ABC童话中断的原因。

但光明却是一个不得不谈的人。

如果说无欢的爱最自私，昆仑的爱最无私，那光明的爱最现实。

光明是骄傲的常胜将军。

他为了与满神的赌约，命昆仑去抢名为倾城的女人。

开始时，他跟普通男人一样，被倾城的美丽所吸引。

更为倾城爱上自己而沾沾自喜。

但在倾城那一吻之后，光明沦为了爱情的奴隶。

他也爱倾城，但他更爱自己的名誉、骄傲。

当倾城要离开时，他命昆仑杀了倾城，他无法允许别人践踏他的骄傲，即使他爱的人也不行。

倾城离开时，他骄傲的宣告海棠花落尽太阳下山之前，她一定会回到她身边。

没有一句挽留。

可当海棠花开始凋谢时，他用稻草将整个树层层围住，生怕风再吹落半片花瓣。

当他阻止不了海棠落尽，正如阻止不了太阳落山。

当他像孩子一样哭着：“倾城不回来了……”伤心泪可不止一滴啊。

他是个骗子，是个小人，但他的爱却是真真切切。

他用他的卑鄙给了倾城短暂的幸福，让她感到安全、快乐、自由，让她找到了家的感觉。

昆仑难遇，倾城难求，人间处处是光明。

打字打累了，其他人物大家都说过很多了。

总之无极作为烂片十分失格。

最后吼一句：昆仑，你丫自信点能死啊！！！

《无极》，我一直说好，也去找过原因。

奇幻题材，戏剧表演，东方写意美术。

这都是大手笔，这三种大手笔从未一起出现，从未以这么大的诚意出现。

一个虚幻的世界，只接受虚幻的人群，青少年一辈的奇幻感情是什么？

我不清楚。

我只知道，奇幻世界是可以推倒一切物理原理的世界，又是可以再造物理观念的世界，情要奇，爱要幻生幻灭，象飞奔而起的一切高速的东西。

西方的奇幻、魔幻总没有摆脱个人的英雄缩影，民族精神的暗喻，所谓的奇幻、魔幻都是现实版的蜘蛛侠人群、蝙蝠客心理，对魔法的狂热总能藏在立言的背后（当然哈理波特例外）。

诺大的魔戒三部曲，即使我狂热爱他，也不得不认为在电影的表现中，雄壮的个人理想又被拨大了，西方人总是那么，一轮过后，新的国王诞生了，高山仰止，流水低柔，被英雄和理想治理后的世界一片和谐。

无极给了另一种心理审美，背景应是借鉴了五胡乱华时期，萧条的大地和子民，人吃人的世界，所以有“跟你有肉吃”这样的话语；膨胀奢侈的内心，所以有那样的皇帝那样的将军那样的诸侯。

礼崩乐坏的年代，盛产妖娆的爱情，对绝对的美的追求是世俗的最高权限；而乱世却成就不了英雄，所以海棠树下，如歌似泣；这些都还只是骨架。

陈凯歌这个知识分子，把这个世界浪漫化了，短促了。

他布下了东方的虚无缥缈大意境，超越了金庸描绘的平面特征，我看电影，觉得有点宝玉神游太虚幻境感觉。

西方魔幻电影，龙在空中飞，下边是壮阔的阿尔卑斯山，或者荷兰风车。

使得西方魔幻电影，实际就是生动的另类宗教油画，在崇拜中把偶像生生画出。

而陈凯歌的无极，恰如中国的水墨画，神似形不似，这应该才是奇幻的真境界。

这是中国当下的空白，文化饥饿点，而他的这种表现和体现的审美，是东西奇幻文化对接中所需要甄别的。

可以说，陈已经提供了一种可供模仿的经典模式。

后人拍奇幻电影，估计很难摆脱他的影响。

只是在这么一个一窝风逐臭的年代，你还能指望香能体现它本来的味道么？

———————————————————这个贴这几年一直有人点赞和跟贴，惭愧。

谢谢大家了。

当时写的不深入，好的地方是观点提的早，坚决。

另：有兴趣的去看我新写的妖猫传的评论。

还有前年的道士下山，用心和用时间都多很多。

《妖猫传》帝国的套盒设计与大唐的传奇道士下山评论：浊世的奇观 我打马而来

《無極》在港的宣傳重點落於三億四千萬元的制作規模，這意味本片如一眾聖誕檔期的鉅製一樣大賣特技與唯美。

而如果就依此出發評判表現，則本片正如坊間主流口碑所說，令人大失所望。

電影的各個製作單位，除了攝影與服裝兩個環節屬稱職出色外，電影連一些基本剪接和構圖都無法做好，更遑論是本片打正旗號的電腦特效了。

影片出來的整體效果明白地展示了陳凱歌導演完全缺乏了對娛樂大片應有的統御能力與方寸；既無法管理好繁雜的製作單位分別交出的部份，也無法準確掌握電影該有的氣氛和節奏。

特別令人費解的是，許多不該笑的地方給攪了個硬笑話，這使前面再美、再動人的氣氛都給一下子攪得煙消雲散了。

進一步說，電影除了表面的糖衣交不出水準外，真正致命的是劇本粗疏的編排，使電影缺乏了同型類史詩格局應有的既優雅又細膩的層次感。

不獨是前述的笑位攪俗了格調，還有情節鬆緊與節奏快慢都相繼失調。

具體來說，劇本的內容涵蓋了過多過密而沒有層次遞進的衝突場面，這一來已讓觀眾無法抓牢電影前進的主旋律，相加起本來就超現實的情節與不夠自然協調感的畫面構圖，三者由是乎一拍即合地掃除了觀眾應有的、對娛樂大片尢其重要的投入感了。

但如果只單獨的看故事，《無極》有很大機會是筆者本年度最愛的一個，所以看罷電影，眼見一個如斯精彩的故事給拍成這個樣子，不得不嘆，可惜。

其實本片的原創故事說來非常巧妙，既對選擇與命運這兩個人生大題目有深刻的呈現，也有豐沛想像力的鮮明人物與架空世界，同時還有非常精彩叫筆者於過程中引頸以待的連番糾葛衝突。

而當中特別要讚，於觀影時也特別要留心的就是充滿宿命感又環環相扣的因果關係，固中的無奈與傷悲著實令人心感烕烕。

本故事蘊含了不少不得不提的好點子，比如是雪國奴隸張東健的速度竟然可用來回到過去的設定就很妙了，此舉照例又是跟全片的許多地方都有呼應，不過如何呼應與呼應甚麼，筆者就先賣個關子了，因為筆者始終推薦各位看官入場欣賞。

只要對本片的電腦特效採放棄態度，單單看幾位都稱職甚至予人驚喜的演員如何演繹這個最佳原創故事就好了。

只要諸位對正號入場，本片絕對不如外間所說的爛；要不，大家都來找我算帳好了。

P.S.無歡如果認同《無極》是一個神話化的故事，那小時候的一個被騙經歷成為童年陰影以至慢慢形成了無信無歡的性格是完全可以接受的。

至少中間並沒有不合理，而只是略欠了一點說服力的實感。

滿神這個角色確然無助於情節推展，甚至開場傾城的選擇也不過是個晃子。

滿神只是個冷眼眾生的旁觀者，她並沒有改變別人命運的能力，所以傾城是否遇上滿神有否作出又如何選擇其實斷無分別，一切都是無可挽回的宿命。

她的兩次出現主要是透過前設的敘述或預演提高故事的宿命感，本來這是編劇方面一個不錯的設定，奈何編導們最終沒有讓其他的主要角色都碰上滿神，整個宿命糾葛也就因此失衡了。

看完大师陈的《无极》，真庆幸自己看的不是首映。

本人虽拜读了无数对该片的控诉，但仍走进了电影院，支持了一把国产电影，现在说两句好歹也是师出有名吧。

1. 着装诡异。

我不知道其他人看到真田广之的三千勇将有什么联想，反正我的脑海中迅即跳出了四个大字：织田信长。

典型的日本战国时代盔甲，看过黑泽明的应该都有印象，实在不了解，圣斗士您该看过吧。

还有一点，中国人打仗自古都是金戈铁马，盔甲讲究的是鲜明耀眼，不怒自威，fashion点的大将要么是一身金盔金甲，要么像《三国演义》写吕布，“顶束发金冠，披百花战袍，擐唐猊铠甲，系狮蛮宝带，纵马挺戟”。

中国武将虽然战袍花花绿绿，但铠甲作为阳性的展示，都是威武无比，从来没见过啥鲜花盔甲的。

哦，服装设计是日本人，难怪。

另外谢霆锋的部队，除了靓仔谢自己是日式盔甲之外，简直就是一支十字军。

张柏芝也有一日本艺妓造型，我是说整脸涂白嘴唇中间涂一小块口红那种，不知道是不是老陈想跟《艺妓回忆录》靠一靠。

最最让我寒冷的是，皇帝那造型，不说他是王，我还以为是一太监，留一欧洲中世纪发型，两撇小胡子，跟莎士比亚似的。

2. 特效糟糕。

虽然电影在特效上花了不少钱，但还是不咋地，想跟《魔戒》那种排山倒海的效果比，难。

基本上可以一句话总结，该大手笔的没大手笔，不该夸张的瞎夸张。

看见陈红跟妖怪似的窜来窜去，这哪是神仙的仪态啊。

3. 剧情空洞，东拉西扯。

这个简直不必多说，就是所有的感情都不动人，所有的恩怨都很儿戏，所有的杀戮都没必要，所谓魔幻都是装神弄鬼。

而且，张柏芝简直就一中国海伦，我觉得以中国五千年的道德观来看，这样的女人，引发小规模的暗杀或者昏君下台比较可行，但是她也算不上貂婵啊，人家可是为了大义才献身的。

不要跟我说什么吴三桂冲冠一怒为红颜，如果陈圆圆是这种站在屋顶上脱衣服的女人，我才不相信平西王会为她寻死觅活呢。

4. 太国际化。

除了服装，这里还得说一笔，把真田广之抓住后，居然不是面君或者交大理寺发落，而是——在长老院接受审判。

看到这里，真是心里发冷啊。

大家不要以为这是欧式的法庭审判，因为我家里有本詹姆士·克拉维尔的《幕府将军》，小学的时候我把它看完了，发现日本战国时代，大名在发动战争输了之后，是要接受长老院的审判的，审判之后的结果一般都是被命剖腹。

果然一看电影里长老院的长老，都是日本武士发型。

5. 对白故弄玄虚。

陈凯歌不知道是想学王家卫还是自己诗情大发咋的，总之就是到了下半部，人人说话都特有诗意和哲理，但是似乎没什么意义。

很遗憾的是，我一句都记不全了，一部电影的对白，观众看完就忘了，真惨。

王家卫的台词我可是看完之后能自己默写出来的。

哦，不对，我还记得那句超傻的“我就是穿黑袍的人！

”对了对了，还有蹩脚国语，听得我哭笑不得啊。

6. 细节太傻。

别的不说了，就谢霆锋拿的那个杖，张柏芝在屋顶上脱衣服，他的杖变一个大拇指，这时候电影院笑声一片。

陈大师啊，您这是拍正剧大片呢，您以为自己是周星驰还是拍《猫和老鼠》呢？

7. 浅薄内容糟蹋“无极”概念。

“无极”是多么牛逼的一个词啊，当初看到陈大师给自己的电影叫这个名字，我就纳闷老陈该拍多么牛的一个题材用多么牛的表现方式才能表达这个概念啊，得学习。

结果看了电影，我靠，这部奇幻情欲片就是无极啦？

感情无极就是一个魔镜似的东东，再包含点宿命论，弄点故弄玄虚的时间倒流什么的，就这么包在一起，靠。

想拍商业大片，又放不下大师身段，我都替老陈心疼。

也难怪，你一拍商业大片，你就不是纯粹的艺术大师了，就像斯皮尔伯格，就算你拍了《ET》或者《辛德勒的名单》，都只能算是“好莱坞电影大师”。

你说一不食人间烟火的票房毒药大师，突然要搞搞商业搞搞票房搞搞眩目大片，多不容易啊。

问题就出在，搞搞大片的时候，还念念不忘自己是大师，不能跟Peter Jackson这种商业导演混为一谈，结果呢，大师面子也没了，商业电影也拍烂了，两头不讨好啊。

倾城和无欢本质上其实属于一类人，小时候不经意经历的一件事对他们的一生都有了翻天覆地的改变。

小时候的倾城欺骗无欢抢走了馒头所以导致了无欢从此以后不再相信任何人，甚至他自己，后来，无欢自己说过，“都是你,让我失去一个做好人的机会”；倾城则是因为把抢到的馒头扔进了水里给死去的母亲蹲在水边哭，遇到了满神从天而降，倾城用了自己的爱情去换来了其他世界最好的东西。

其实满神说的那句：除非时间逆转，水倒流，人死复生，倾城才能重新获得爱情，已经提前为结局昆仑穿上黑袍子让时间倒流也让倾城重新获得爱情埋下伏笔。

影片中的倾城非常容易被人同情，让人感受到这个角色的悲哀，她的爱情几乎一直都是悲剧，她真心待王，王却因为想保住性命要把她送给无欢：无欢口口声声说爱她，却从未付出行动；她对鲜花盔甲的主人动了情却不敢去爱，好不容易让自己敞开心扉却得知自己爱错了人：最后仅有的三个爱她的人互相残杀都身受重伤将要死去。

事实证明，在普通情况下，倾城是真的无法达到任何的爱的，要不就是得不到，要不就是一得到就马上失去。

故事的开始和结束都是在海棠树下，海棠树在整部电影也有不断出现。

台词里也有不断出现海棠花，如“只有海棠花落尽的时候，你们才会双双死去，你们会和飘落的花朵一样，化为泥土”和“日落之前，海棠花落尽的日落之前，你一定会回到我面前”等。

这部影片特色之一就是色彩运用的十分巧妙，每个演员都会有特定的代表颜色，以及每个颜色所给人带来的感觉都不同，而且与情节的发展紧紧关联。

无欢主要是银白色，表现出了他的冷漠、自私、卑微以及猥琐，倾城则是艳色，表现出她的妖艳、冷漠、怀疑、苍白等。

《无极》这部电影其实也属于科幻类型，故事的完整性可能还是不够好，而且大量的魔幻色彩不容易让人理解，不过的确是陈凯歌的一部不错的电影，这么多年以后重新再看也不会带给观众一种陈旧感。

其实想打在三星半跟四星之间的。

四星不够是觉得故事讲述方面力气不足，但画面和有些设计方面真的又不想少打半星 最初知道这部电影是因为烂红的，今日有空突然想看，却被打动，至少我自己还蛮喜欢的。

Ps：很喜欢鬼狼临死前的那段陈述，你不能憎恨我，我没有对不起别人，没有伤害过别人，但现在我知道我对不起自己。

以及很喜欢倾城知道真相和最后无欢把另外三个人绑着陈述身世的那段戏。

陈导是个哲人这部片子拍的真心不错只是他的表达方式不是普通大众所能看的懂的！

在这浮躁的社会 没有人会真心沉下来看这么一部充满寓意的虚幻故事！

普通人走进电影院的想法都很简单，只图个乐！

如果能从中感悟到或者学到一些东西。

哪怕是一些很浅显的。

世人都会觉得这是一部好的电影。。。

可是陈导这部作品表达确实高估了世人的观影的水平。

这种深刻寓意的作品是拍给知识分子 精英们看的。。。

或许陈导只有拍简单的一个故事 在简单的故事里掺杂一点人文情怀和人心的感慨。

更能为世人所认同，以往他的作品之所以成功也基于此，哪怕是他最富盛名的霸王别姬。。。

表达一些小小的感慨1.国人简单的观影理念 如果把电影比作一部文学作品，记叙文式的电影是容易成功的，因为简单 只要叙述完整，有寓意即可。

散文式的电影是不容易成功的，因为它无法给你泾渭分明的结构，只有一个中心一条神髓贯穿全文。

而无极就是这样一部哲理性很强的散文式电影。

普通大众不理解是很平常的，试问如果没有老师或者教授的解析，有多少普通民众可以看得懂鲁迅的散文。。。

2.陈导超前的艺术创造 可以说当年第一次看无极的时候 只觉得色彩绚丽，画面很精彩，故事却没看懂。

和大部分的人一样不理解。

伴随着中国观众集体观影理念的提升，当低劣的烂片和商业片无法满足我们的观影理念的时候，我们回过头再去看这部作品。

会发现这部作品给人的寓意和感慨是深刻的，震撼心灵的。

3.国人的素质 不得不说国人的素质真的急待提高，在物质文明高速发展的今天，国人素质却停滞不前，甚至倒退。

或许社会的各种压力，政府的不重视导致国人变得很浮躁。

国人需要通过谩骂 和吵闹发泄来表达自己不满的情绪。

可以说在任何一个场景中都可以感受到。

网络上各种无休止的口水，现实中的反日打砸。。。

面对胡戈之流，陈导本不应该那么较真，但在整体大众面前，个人是如此的渺小。

哪怕你的名气是如此巨大，可见当初陈导在面对国人一致批评的时候，那种无奈和挫败感是多么严重。

影响了他正常的思维和判断。。。

4.期望勇敢 经过了这些风雨。

陈导已经变了很多，他不再敢只关注电影的创作，而无视票房。

他开始讨好普通大众，拍一些简单的记叙文电影。

他说他成不了像伯格曼那样的导演，因为他不够勇敢，现实逼迫着他妥协。。。

我感到很悲哀。

为国家失去一个好的导演！

也为自己生活在这么浮躁的社会。。。

最后还是期望陈导能勇敢的做自己的电影。

历史会给一个真正的评价

当时铺天盖地的吐槽恶搞，如今又来“翻案”?所以，到底应该如何理性评价无极呢。

首先，从摄影，画面，技术角度，无极绝对在当时是十分优秀的，整个拍摄很有艺术感美感。

从选角角度，无极是失败的，陈凯歌这位大导一味“媚外”，韩国，日本的演员做主演，然后是香港演员，最后大陆的金马影帝当了反派男配。

当然也是那时候的娱乐圈实情造就的势利眼。

再者，我们从剧情角度，故事很有寓意，也有魔幻感，但是讲述的过于“浪漫唯美”使观众很难带入，难以消化这些故事，纯粹成了观赏明星。

如果导演把节奏流畅一下，少一些花里胡哨的东西，观众一入戏自然成好戏，这个诟病张艺谋也有，说到底，剧情才是第一要务。

总而言之，艺术上是好片，故事上一塌糊涂，作为大众推崇的陈凯歌的多年磨一剑，这剑并不锋利和亮眼。

我已经很久没有和那么多人一起坐在电影院里了，并且还笑得一塌糊涂。

无极真是很荒唐。

看完之后，我确认让郭敬明改编比谁都好。

就是那个路数。

我觉得蛮伤心的，大家（我说的不止是all of them也是master的意思）都放弃写实，指望着神仙法术让画面更好看。

可怜群战的场面特技幼稚之极，也就是比网游的水准高一点点。

故事方面，虽然旁边人笑得一阵一阵的，我还是觉得有其感人之处，当然也不至于是无欢那句“你毁了我做好人的机会”。

VEGA问我主题是啥。

我想大概是所谓“相信”吧。

倾城要相信爱和所爱的人，无欢要相信别人和自己，昆仑信主人之后要学会信自己，毒狼终于明白了什么是背叛。。

诸如此类。

其实，满神充当的宿命论在这里是可有可无的，好像是语文课文下面的注释和中心思想之类的东西。

宿命论的东西，会显得每个人的努力或顿悟都很可笑。

唯独毒狼对昆仑说，你那不是跑，而是逃。

深得我心。

从那个王和谢霆锋的对话开始，笑声就不绝于耳了。

所以很明显，问题出在腔调上。

很可怜，他们误以为卡通片、漫画书里的妖冶和酷媚可以用真人来演。

如果放在漫画电影里，这种“腔调”也许就会是很贴切的了。

可怜我们太熟悉谢霆锋的脸和声音了，因而只觉得他在做戏，而且是一场N滑稽的戏。

媒体上大肆炒作真田广之和张柏芝的床戏。

其实少得可怜。

失望ing。

可见这种事情最好不要给人以幻想。

没有导演能超越人们的想象力。

床戏方面尤是如此。

这点戏码还拿出来说事儿，真是太不尊重观众了。

其实每一个人物都有复杂的面相，但不晓得为什么，弄出来这么可笑。

无欢像是个时装店老板，不是送人白羽浴袍就是黑羽飞袍，每次亮相如果不说话都还蛮像样。

可惜。

陈凯歌用大手笔拍了一个勉强算是神幻的故事，我觉得，非常可惜。