冰海战记

看《冰海战记》之前，我以为这番仅仅是又一部的热血少年奋斗史，看完之后我才发现自己错得离谱。

这部作品比起少年漫更像是一个时代剧，是一个关于在那个血腥动荡的年代，人们如何生存，如何寻找信仰的故事。

如果我说动画第一季的主角是老谢，我想大部分人应该都没有异议，托尔芬在第一部还只是个年少失怙的愣头青，他的风头实在远不及老谢。

老谢这个人的一生，即使用最朴素的语言来概括也是颇有传奇色彩的。

老谢的母亲是威尔士贵族，也是英雄阿鲁德里乌斯的后裔，父亲则是掳走母亲的维京贵族。

母亲被掳走后沦为奴隶，生下老谢后就因病被抛弃在肮脏的马厩里。

老谢一出生便是奴隶，终日与灰尘马粪为伍。

在这种艰辛的生存环境下，老谢的母亲经常向他讲述关于先祖的传说，期望有朝一日英雄阿鲁德里乌斯能够从西方归来解救自己。

老谢11岁那年，母亲发了疯，神志不清中将自己的丈夫错认为能解救她的阿鲁德里乌斯，就当她差点被丈夫一刀劈开时，老谢拿起剑救下了自己的母亲。

因为出色的武艺，老谢受到亲爹赏识摆脱了奴隶身份。

可惜这个亲爹没想到，两年后自己居然被亲儿子阴死了在和女人厮混的稻草堆上。

老谢杀人之后不着痕迹地将弑父罪名甩给了亲哥，自己则顺理成章的成为财产继承人，开始在维京海盗的世界中生存打拼。

后面的事就像动画中那样，出于某种原因，在维京社会中混出头的老谢决定押宝在懦弱的丹麦王子身上。

不仅从英格兰人手中抢下了王子，还主动成为王子的侍臣，并最终为了保护王子和故乡威尔士而与丹麦王同归于尽。

幸村对老谢的描写某种程度上算是倒叙，先让你看看这个人外在是个怎样的烂人，然后又抽丝剥茧地告诉你他过去发生了什么，他内心真正所想是什么。

这种描写是很成功的，老谢是我见过层次感最丰富的角色之一，他的复杂性成功压倒了道德因素让我喜欢上这个角色。

刚登场的老谢是很典型的维京人。

这个人狡猾痞气，领着一群茹毛饮血的手下到处烧杀抢掠，燃烧的村庄和哀嚎的村民是他们司空见惯的场景，杀戮与掠夺则是他们生活的调剂品。

他们对被掠夺者没有丝毫怜悯，更没有同情，只是头脑简单地追求着战死，然后期待着万众景仰的女武神将自己带回英灵殿。

坦白的说，我没有什么义正严辞地痛斥这群人的欲望，世道如此，文化如此罢了，在这个以血腥杀戮作为底色的年代，个人意志大部分时候是微不足道的，就像克努特说的那样：这世上哪里有理智的人？

大家都一样，谁都不懂得平等地去爱每一个人，不明白生的意义，不明白死的意义，甚至不明白自己究竟为何而战（漫画38话·摇篮外）为了生存，老谢很明显将自己融入了维京这个群体，并成为了其中的佼佼者。

为了掠夺而杀人对他而言是再轻易不过的事，然而他心里真的认同这样的生存方式吗，这样的世界是他理想的世界吗？

我想应该不是的。

老谢不止一次地明确表示自己讨厌丹人，“自己身上有一半丹人的血”这个事实甚至让年幼的他流下眼泪，他和克努特以及托尔芬讲的话完全表明了他对丹人和这个时代的态度： 那帮家伙真够单纯的。

单纯却又龌龊，完全是一群除了满足自己欲望之外什么都不会的废物。

那里不断有这种丑陋的家伙出现，而且都是有权有势之人，怎么杀都杀不完。

无论是阿鲁德里乌斯，还是诸神黄昏，或者是最后的审判，这些都无所谓，如果真的要来那就给我快点来吧！

（漫画47话·英雄不在）对丹人的痛恨，对这个血腥年代的诅咒，这才是老谢那副冷血狡黠的外表下隐藏着的真实，这是一个痛恨这个时代、却又不得不与其同流合污的人。

老谢对救世英雄显然是有向往的。

带着王子在英格兰躲避追兵的途中，老谢对某个被他拷问折磨的英格兰村民说过一段颇有历史感的话： 我来给你们这些无知的人上一堂课吧。

听好了，撒克逊人——不对，住在这一带的应该是盎格鲁人？

算了，反正都一样——这片土地本就不是你们的。

这里最初的居民是凯尔特人，他们住在森林里，崇拜精灵，是现在威尔士人的祖先。

后来罗马人来了，他们虽然是统治者，却和凯尔特人一起在这片土地上生活，教给他们文化、知识和技术。

再后来罗马人走了，你们撒克逊人和盎格鲁人又来了这里，这大概是500年前的事情。

你们没有给凯尔特人带来任何东西。

不仅如此，还把凯尔特人赶到了荒地上，自己独占了这片肥沃的平原。

如果丹麦人是禽兽，那么你们盎格鲁撒克逊人也不是什么好东西吧（漫画31话·禽兽的历史）在老谢的话中，这几批人在他心里孰是孰非很清楚。

罗马是惠泽一方的统治者，而盎格鲁撒克逊和丹麦人只是卑劣的强盗罢了。

姑且不论真实的历史是否如此，至少这里可以看得出来他内心肯定的行为绝不是掠夺与杀戮。

母亲莉迪娅曾经对老谢说过，当阿托里乌斯治好伤来拯救我们的时候，你一定要追随他，他才是真正的国王、真正的战士，总有一天你要成为他脑中的智慧，他手中的剑。

我相信这句话一直在影响着老谢，因为在他的确在寻找着能救世的王。

可惜王哪里有那么好找，他鬼混几十年好不容易才遇见一个托尔兹，然而造化弄人，这样的英雄很快就消失了。

老谢蹉跎了一辈子，眼看着要进棺材，还是没能找到满意的王。

于是丹麦王子出现的时候，老谢抱着最后赌一把的心态选中了他。

既然找不到，那就自己来造一个王吧。

正如叛变的部下问他你为什么要为那个软脚虾王子这么拼命，老谢的回答是：我已经老了，能全力以赴的时间没多少了，我实在等不下去了，等不到真正的王从阿瓦隆回来了。

事实证明老谢的赌运还算不错，克努特确实是个值得托付的王。

但是这样就够了吗？

等待着英雄出现、等待着被拯救，将自己的希望寄托在一个伟大却虚无缥缈的存在上，这真是这个时代下的人生答案吗？

老谢在人生最初几年应该就意识到了这一点，当剑朝母亲落下去的那一刻，他就明白了：如果此刻阿托里乌斯不来救母亲的话，那他永远都不会出现，那种情况下必须有人出手，不管这人是英雄还是神。

比起英雄或者神，老谢选择了自己拿起剑去救下母亲。

无独有偶，王子觉醒时也做出了同样的选择——既然天父不肯给，那我们就亲手在这片土地上重建乐园。

不是依靠神明或者帝王、也不是被动地等待被拯救，而是依靠自己去实现信仰和理想，我想这才是《冰海战记》给出的关于这个时代的答案。

人活着其实是一件很复杂的事，因为你不光要和天斗和人斗，你还要和自己斗。

有时候不光老天爷会给你一道坎，你也会给自己一道坎。

老谢也不例外，两道坎他都有。

克努特曾经问过老谢，你既是英雄的后裔，又深谋远虑，你为什么不称王自己去改变这个世界？

而老谢的回答是什么，他说我只不过是一个维京战士而已。

这段问答在我看来非常复杂，但也十分出彩。

老谢向往救世英雄，也明白信仰和理想要靠自己，可他为什么迟迟没有选择去追求自己称王呢，原因大概就是这两道坎吧。

老天爷给的坎简单明了，就是生存。

不管老谢多么恨维京人，为了活下去他都必须融入这个社会，托尔芬小时候的经历何尝不是在影射老谢的经历，这个世界在熟练地将小孩子培养成杀人不眨眼的战士。

老谢痛恨维京人，又何尝不是在痛恨自己。

至于老谢自己的坎，我想应该是关于他另一半的威尔士血脉。

五百年前的威尔士人是光荣的罗马凯尔特人，而现在不过是维京海盗掠夺侵扰下的“奴隶之乡”罢了。

不管老谢的故土五百年前的多么繁盛，现今只是群弱者的归属地。

然而即便如此，老谢依旧认同自己是威尔士人。

老谢为什么最后宁愿死也要保护威尔士？

平心而论，威尔士只有他母亲的坟墓而已。

在威尔士他没有亲人也没有势力，那里的人不会给他带来任何好处。

他保护威尔士的原因只有一个，与他血脉相连的威尔士是他理想的起源之地，是光荣的先祖阿鲁德里乌斯的故土。

老谢与其说是在保护威尔士，不如说是在捍卫自己的理想与尊严。

写到这里，老谢不追求自己称王的原因也就很清楚了，因为维京血脉给他带来的自我厌恶，以及威尔士血脉被夺走的尊严，这两样东西将他拦在了王座之外，直到他遇见丹麦王。

丹麦王斯韦恩身上有着维京人最糟糕的那一面，自大，冷血，对弱者毫无怜悯，以践踏他人尊严为乐。

他的王位下堆满了无数战败者的尸骸，王冠则因掠夺来的尊严和财富而闪闪发亮。

面对阿谢拉特这个威尔士奴隶的儿子，丹麦王是倨傲的，老谢在他眼里只是又一个可以肆意侮辱的卑贱者。

然而事实真的如此吗，不知道在老谢抽出剑并一剑斩掉他的头颅后这位王作何感想，不过那也不重要了。

老谢弑王这幕是我整部作品里面最喜欢的地方，他波澜壮阔的一生在弑王时达到了顶峰。

这一刻的他既不是茹毛饮血的丹人，也不是丧失尊严的奴隶后代，而是光荣高贵的不列颠尼亚王。

他摆脱了来自现实和血脉的束缚，骄傲地说出自己那个伟大的名字，然后拿起信仰与理想之剑、代表不列颠尼亚向丹麦王完成了一场伟大的复仇。

The Fury of Britannia's King 托尔兹老爹说任何人都没有敌人，又说真正的战士不需要用剑，那么真正的战士是什么呢？

我想在《冰海战记》中，真正的战士应该是逆流而上的时代反抗者，托尔兹老爹是这样，克努特是这样，老谢毫无疑问也是这样。

尽管老谢可能鬼混了半辈子，但这并不能抹杀他生命最后一段的高光。

人生在世身不由己这句话并不只是说说而已，任何一个认真活着的人都会明白这句话的份量大得超乎想象。

不管怎么说，我认为伟大的不列颠尼亚王卢修斯·阿鲁德里乌斯·凯斯特斯的一生是值当的，他无愧于他所生存的那个年代，更无愧于他高贵的血脉。

说了那么多，最后随便讲讲老谢和托尔芬吧。

这俩确实挺有意思的，杀父仇人变精神导师这种事乍一看荒谬至极，然而却实实在在地发生在他俩身上。

我特别能理解托尔芬骂老谢秃子，我甚至觉得他应该多骂几句，因为老谢值得。

最开始老谢对托尔芬肯定是手下留情的，不过也仅限于最开始。

托尔芬能活下来完全是靠着亲爹遗传给的超强天赋，跟老谢那个老流氓关系不大。

老谢的功劳最多只是在托尔芬这棵小苗苗抽芽的时候没有摁死他，至于浇水施肥这种东西是不存在的。

托尔芬长大之后，老谢和托尔芬的关系更像是雇佣关系。

托尔芬凭着异于常人的天赋给老谢杀人放火，老谢按照功劳给托尔芬提供最基本的生存物料，我甚至觉得这个老流氓捡了个天大的便宜。

托尔芬这个崽，我觉得在老谢死之前，他是潜移默化地接受了普通维京人那一套行事准则的。

就比如在冰岛知道老爹要去打仗，他马上就回家翻箱倒柜地找武器，甚至为了能上战场偷偷躲进木桶里面，这时候托尔芬还不知道杀人意味着什么。

后面跟着老谢了也是，老谢那群人哪里是什么好鸟，托尔芬跟着他们只能越变越像老谢讨厌的那种维京人。

但是托尔芬有一个维京人的优点，就是他有着战士的底线和骄傲。

老谢对这一点很清楚：托尔芬只想堂堂正正地在单挑中战胜我，他的骄傲和过去的经历把他限制住了。

我个人觉得老流氓本人是欣赏托尔芬这一点，不光如此，他甚至利用这一点将这个崽变成了自己忠心耿耿的工具人。

托尔芬对老谢的复仇到后来已经发展成一种有点扭曲的执念了。

老谢被手下那群人叛变围攻那里，托尔芬的暴怒差点让我以为老谢才是这番的女主角。

托尔芬这个崽为什么这么执着于在决斗中杀死老谢呢，原因很简单，因为这是他唯一知道的生存方式。

联系下王子对自己国民的评价，这群人不懂生的意义也不懂死的意义，在维京社会中长大的托尔芬也不明白。

托尔兹过早的离开了他，没有人教他除了复仇和杀戮之外还有别的生存方式。

老谢很清楚这一点，但由于老流氓本人没有当爹的欲望更没有当爹的天赋，或者说，他知道这不对劲，但他没法让这个孩子改变，于是他就只是在一次次决斗中暴打托尔芬。

这点在两人最后一次的决斗中老谢说的很明白：毫无长进的家伙，我已经厌烦你了。

动不动就怒吼，拿着武器挥来挥去，蠢货才会这样打架。

真是的，你们这些人怎么都那么丑陋。

托尔芬始终没长进，始终看不开，直到老流氓临死前和他说了一段自己有生以来最温情的话：你想过以后，我死以后，要怎么生活吗，托尔芬？

哈哈，你什么都没想过吧，目光短浅的家伙。

是时候往前看了，人不能总是被这些毫无意义的事困在原地。

你是托尔兹的儿子，要勇敢的继续往前走，去看看托尔兹也未曾看过的更广阔的世界，这才是真正属于你的战斗。

你一定要成为真正的战士，托尔兹的儿子 (漫画54话·The End of the Prologue)这段话我敲字的时候还挺感动，就凭这番话，你说老谢对托尔芬一点感情都没有我是不信的。

老谢利用自己的死给了托尔芬一个重新开始的机会，虽然要找到生存的意义托尔芬还有很长的路要走，但老谢至少给这个崽开了一个好头。

这爷俩啊，大部分的互动要么是老谢把托尔芬当工具人，要么是托尔芬无能狂怒。

但是温情的时候也算有吧，就比如托尔芬做噩梦醒了去爬山，结果偶遇老流氓在半山腰捡破烂，一边捡一边跟他讲：你起得真早啊，托尔芬，太阳都还没升起来。

是他们吵得你睡不着吗，算了，你就多担待点吧。

再比如托尔芬冲进火堆里抢王子，表伦跟老谢说：不过你肯定觉得托尔芬能把王子抢回来吧，不管怎么说，你其实挺信任那小子的。

总之，老谢对托尔芬肯定不怎么好，但也没那么坏。

老流氓的定位也不是温和宽厚照料孩子的长辈，作为一人吃饱全家不饿的货色他也没那本事。

人和人之间的关系是复杂的，英格兰储君小亨瑞(Henry the Young King) 受法国佬挑唆，起兵背/叛/他爹英格兰王亨瑞二世 (Henry II of England) ，这个孝子在亨瑞二世亲去自和谈的时候差点一箭射/死/亲爹，然而在得知小亨瑞的死讯后，亨瑞二世却说：他让我损失了很多，但我希望他能活着让我损失更多 (He cost me much but i wish he lived to cost me more)，有时候人的感情就是这么微妙。

老谢作为托尔芬的杀父仇人，把这个崽从6岁打到17岁，不说认真教育，好歹也没让他走太歪。

有时候爱不表现在对你有多好，而是在于让你知道以后该走什么路。

至于托尔芬对老谢，他最后划克努特的那一刀真的只是因为克努特抢了他的猎物吗？

不管怎么说，那把复仇的刀已经不在了，他想要复仇的老流氓也死得透透的了。

接下来的人生，托尔芬要自己一个人去面对了。

The End of the Prologue

首先总体观感一般。

但是这番是我去查资料学东西最多的一个，从此出发可以好评。

好的地方别的评论很多了，接下来主要挑挑刺，瑕不掩瑜。

取材角度挺好，看惯了小故事或架空，来个真实砍杀类的也不错。

可惜局面还是小了点，在神圣罗马帝国的威压边缘，一群草寇群殴争夺生存空间的故事，被干翻的，不如意的，王子也好，奴隶也罢，只能生活在vinland的梦想里。

也许是跟浪人倭寇有点关联，比较好入手？

前几话铺垫太冗长了，没看原作或资料的话完全看不出来要转历史演义番，一度要弃，中后期的推进又嫌太快，穿插天主教与奥丁神的信仰之争又太浅了(难免，毕竟日本跟这俩教关联都不大)。

主题到底要讲啥，没搞清，波澜壮阔的历史演义？

草寇群殴而已，八字胡王吹逼的时候也说了，我能指挥一万人的军队，NB吧！

NB个球？

早八百年袁绍就有十万精兵了。

战争也是小家子气，百人流寇到处烧杀抢掠，没表现出来壮丽。

这个选题没能利用好动画的优势，选个其它题做他个大场面更好。

往历史上转的关键节点，王子天启那一段有点搞笑了，天启了，我要干翻天父，然后一开嘴炮，还是靠传统套路的王霸之气收服了一堆小弟。

前面也说了天主干奥丁没讲明白，可能知道自己讲不明白就没深入，又比较作死地加入希腊神话，到处搞弑父，更乱。

人物塑造失败：托尔兹：NB，留下一句“红多泥战士不需要剑的干活”，把剑一丢，挂了，留下一堆人懵逼。

不需要剑，那你倒是说要啥呀，要枪，要嘴炮，要人自己悟？

后面又狂说他想去vinland, 喔槽，莫非是指需要广阔的资源大家都好好劳动然后就不需要打架了？

想从海洋文明改路子到草原文明或大河文明？

托尔芬：想用他作为主视角串联，但这人塑造得太慢了，前几话我还以为要讲斯德哥尔摩综合征的起源。

大气点，多主就勇敢地多主，少在丫身上废点笔墨，第一季能更好。

阿谢拉特：挺丰满的。

流氓天子？

流氓军师？

最后总结感觉就是自觉血统高贵但是无力回天于是只好用ragnarok麻痹自己一了百了，身后事老子也不管了。

可是干吗要给他套个罗马铠，最后还用罗马布，想碰瓷恺撒遇刺事件么。。。

克努特：天启那段真是。。。

就。。

嘴炮无敌。。。

嘴上说要干翻天父建设自己的理想国，后来还不是要靠天父？

历史上克努特大帝成就北海帝国好像也只是跟挪威碰了场硬仗，真。。

命运之子。

当然了，克努特替身遇刺，侍从划开替身衣服要治疗的时候，我眼里还是涩涩的。

另外，这片海域为啥叫拉布拉多海，那里有很多拉布拉多吗，当你穿越拉布拉多的海洋，就到了美好的梦想乡

我认为在第一季里，内容主要分三个线 1.唯一的明线，自1002年后开始，时代的样貌。

2.动漫里人们对真正的战士这一形象认知的变化。

3.动漫里人们对文兰这一“圣地”的态度 而这三条线也与第一季中主要的四个角色：阿谢拉特，托尔芬，王子，托鲁克尔有着很大的联系。

托尔芬： 托尔芬是个非常悲剧的人物，他的悲剧点在于他离某些重要的东西，比任何人都要接近，但就是触摸不到。

纵观全篇，托尔芬的爸爸是唯一一个压过所有人的正面人物，也是真正的战士的代表。

身为他的儿子，明明是最有希望继承这个名号的人，却在成为真正的战士的路上背道而驰。

全片唯一一个到过文兰的雷夫叔叔一直伴着他左右，但他却蔑视文兰，不予理睬。

在片尾时是王子最信任的部下，却对王子下手，失去从政的机会。

这一切的一切，都是因为他父亲的死。

这就不得不说到他爸爸与阿谢拉特的那场战斗。

在托尔芬的眼里，他的爸爸是强的代言词，是他最向往成为的战士。

小时候的托尔芬眼里的善恶观非常简单，强的人就是一切。

弱者输给了强者，那就是自身能力不足，怎能做出偷袭这种卑鄙的事？

相反，强者是有资格掌控弱者的生命的。

在他的眼里是卑鄙的阿谢拉特用偷袭杀死了他的父亲，死的人应该是阿谢拉特，而不是他的父亲。

是父亲的一时愚笨，让阿谢拉特活了下。

父亲死前所有人都惧怕他，所有人都承认他的强。

但在父亲死后，所有人都笑话他的父亲，这让托尔芬眼里爸爸神圣的荣誉受到了侵犯，他知道如果他不报仇的话，没有人会去捍卫他父亲的荣誉。

所以他踏上了复仇之路。

用复仇这一个借口逃避了生活中的所有，就像是用一堵墙拦下了所有会照射到他面前的光。

动漫中有一样东西贯穿了托尔芬这个人物，那就是“海燕”。

托尔芬在第一季中经历了三个阶段，对海燕的漠视，对海燕的向往，最终成为海燕。

海燕代表的就是自由，和一种信念。

阿谢拉特说过：每个人都像是某样东西的奴隶，而托尔芬就是复仇的奴隶，他一直活在自我欺骗中，其实他是向往自由的，只是他内心的固执，不愿意让自己前进罢了。

而老谢的死就是一个转机。

曾经，托尔芬故步自封于名为“杀父之仇”的囚笼中，后又在故人雷夫大叔的劝诫下开始动摇，当阿谢拉特死后，托尔芬的“笼子”消失了，他也无法再欺骗自己了，他放了“剑”。

这里为什么要给剑加引号呢？

因为我觉得这跟“真正的战士不需要剑”中的剑一样，是借代杀戮的意思。

作为史诗中的英雄人物，阿谢拉特死后给他带来的洗礼，让他在第二季里亮眼的表现坐稳了基础。

和雷夫书去探索文兰的路程，势必又是一场精彩的旅途。

老谢： 阿谢拉特其实可以和托鲁克尔放在一起讲。

因为他们都是被托尔兹给震撼到的人。

老谢是真的想让托尔兹当手领，托鲁克尔也是真正想追随托尔兹去感悟真正的战士。

早期还没遇见王子的阿谢拉特，其实就跟最后面几集的托尔芬没什么区别，审视到自己关于囚笼中，但还是不肯出来。

在那时，托尔兹是他唯一冲破囚笼的希望，但由于“亲兄弟”表仑，在当时行动上的提醒，他不得不放弃了这个挣脱囚笼的机会。

阿谢拉特的囚笼无疑就是“身处于一个黄昏的时代”。

他不断的给自己施加暗示，这个时代是无法挽回的。

但是他又比托尔芬多了一份冲动，就是这份冲动，才让他收留下了托尔芬。

看到这里可能有人会说“那也叫收留吗？

” 的确，老谢就没给过托尔芬物质上的帮助，每次使唤他，也是做好了托尔芬会必死的准备。

但是这正体现了老谢对托尔芬内心的理解。

让事情演变成这样，并不是老谢的意愿，而是托尔芬的意愿。

托尔芬不允许这个卑鄙小人身份的男人在他的面前“装慈悲”，而另一点这也验证了老谢自我内心的挣扎，哪怕已经埋下了托尔芬这颗种子，它还是在半信半疑地看着他发芽。

就在这时王子出现了。

狮心王会来救我们的，耶稣会保佑我的村子，英勇的我死后一定会去到武神殿。

在那个绝望完全压倒希望的年代，信奉神明，好像成了一个时代的象征。

但阿谢拉特早已看透这些虚伪的信念，所以他决定自己当神，扶持真正的王。

可以确定的是，当阿谢拉特有了这个目标以后，确实变得带起了一丝神性。

杀死栗子头、扇王子耳光、为了伙食屠村、深知干大事不用小人的道理，解散海盗团。

这些事换作任何人，可能都不会去做。

而他也顺利的冲破了囚笼。

这些举动让阿谢拉特离真正的战士越来越远，但其实他自己早就悟到了这一点，他走的路本就是一条跟真正的战士完全不同的路。

如果说“海燕”是贯穿托尔芬的人生，那“眼神”就是改变了阿谢拉特的人生。

这里的眼神代表的是三次重要决定，第一次与托尔斯对视，埋下想了结维京强盗生活的种子。

第二次与国王对视，会意当今天下的时局，自己的人生渐渐走向正轨。

第三次与王子对视，放下私欲，了结自我的人生 。

既为旧世界拉下帷幕，也为新世界开创篇章。

托鲁克尔： 在讲托鲁克尔之前要先理清一个概念。

对于他来说，托尔芬算什么？

在动漫里阿谢拉特的二兄弟手下，曾经跟神父谈过爱这个话题，他们提出了对于士兵来说，能够交换后背，是心目中最伟大的东西了。

托鲁克尔就是与托尔兹交换过后背的人。

他与托尔兹的关系自然算是很好，同理，他对托尔芬的情感也是跟大多数人相同的。

它并不是单纯的把托尔芬当一个对手看，在他的多次对话中，都可以看到他一直强调的是托尔芬有没有令他失望。

这种来自一个长辈对晚辈的情感，在当时的士兵中是很可贵的。

所以托鲁克尔并不傻，他作为一个重要人物，表达出的点其实非常多。

首先，他代表了当时的“行家”。

行家不同于普通的海盗，他们不在乎金钱，而是追求着强大这两个字。

他从前的目标就是战胜同为行家的托尔兹。

因为同为行家，所以他在当时无法理解托尔兹要离开战团的说辞。

这就扯到一个词“存在”，其实行家以杀人为荣，并不难理解。

他们是想用那些战败在自己脚下的人，证明自己的存在。

这种思维的起始，来源于一个可悲的事实，没有其他东西能支撑他们活下去。

对他们来说，放弃战斗，还不如就在哪天死于对手的剑下。

仔细观看这个人物的对话细节，不难发现，托鲁克尔是属于那种只管去执行的人，当王子拉他的时候，他并没有多问王子今后的打算，当阿谢拉特惊呆众人刺杀国王的时候，他也没有质问他们是否把他排除在重大计划之外，只是想抢先老谢一步，斩下人头。

这是一种爽快，这种做法是开创新世界所需要的，同时这也是一种自知不可能成为真正的战士，萧洒热血的体面。

王子： 王子的命数很好，但王子的命不好。

为什么这么说呢？

出生。

其实一开始很多人都没有看懂王子这一个角色，他们把王子的懦弱当成了一种人物的缺点。

其实懦弱的并不是他，而是生为二王子的他。

王子的懦弱其实是并无错误的，因为这很符合封建制度的发展。

如果一个和平的国家有为合格的王，并且有一位合格的王子去继承这个王位。

这时二王子如果不懦弱，反而是个激进派的话。

那会给国家带来多大的打击？

著名动漫鲁鲁修里也用了这个设定。

老谢他们从来没有怪罪过王子，并且也没有怪罪他的理由。

因为动漫中的国王他并不合格，所以才需要懦弱的王子站出来，做出一系列不在本来的人设规划内的行为。

但同时也正因为他很懦弱。

，只要稍加磨练便可变得很强大，但这个磨炼必须得适度，不能过激。

然后他也正好碰上了肯去磨练他的老谢，成就了自己的一番作为。

托鲁克尔撑起了动漫的打斗，王子也撑起了动漫的内涵。

如果看这部动漫的人们，一开始就陷入了托尔芬复仇计划的对错与善恶讨论的话，那他就已经跟不上这部动漫的节奏了。

主角托尔芬的遭遇，只是在这个大时代下的千千万万中的一种。

如果这时把人，局限在对善恶与对错的讨论上的话，是没有意义的。

真正错的是这个时代，人们只是在不知情的情况下，用自身的行为保持了这个错误时代的运转。

王子之所以能忍受老谢杀死栗子头。

也是因为看透了这点。

说到这儿，我还是想提一下表仑。

比起表仑，早期人们对王子的骂声可能都要轻很多。

但是请反观一下他的作为。

1:在一开始无缘无故捅死个人，但却促使老谢的海贼团完成交易。

作为保全海贼团，他非常成功。

2:在阿谢拉特信仰托尔兹想让他当团长的时候，不顾老谢会不会生气，我是把老谢未来的人生看在第一位，迫使他做出选择。

3:在托尔芬幼年的时候。

嘲讽他的弱小。

但同时让托尔芬理解了武力的重要性，不论心理，生活上得到保证。

4:保王子，说到做到，不放手。

被捅伤后也没有多说，放下过去。

5:认清现实，痛快完成自己的心愿。

有关表仑我也不多说，就写到这里。

最后 真正的战士:托尔兹说过，真正的战士不需要剑。

在我的理解里，意思大致为“他身为战士，已经不需要用杀戮来证明自己。

”跟托鲁克尔说的一样，托尔兹和王子的眼神是一样的，他们都看透了真正的东西。

在第一季里，托鲁克尔只理解了想成为真正的战士，要有跟托尔兹，王子一样的决心。

托尔芬还停留在浑然不知的状态。

雷夫叔完全理解了道理，并且想用自己的方式让托尔芬也懂得这个道理。

老谢认同看法，换了做法，死而后已。

神父把说出这句话的托尔兹，想象成比耶稣还要更伟大的事物。

身为战士，放下了杀戮作为自己的目标。

让执政者无棋可用。

这正是乱世即将结束的象征。

自1002年以后，残忍无道，混沌不堪的世界，能有如此思想，这本身就是一个希望，揭露和描绘阴暗的世界，这部作品并没有止步在这，而是讲述了一些更加正向的东西。

动漫中选择以文兰点题也确实非常的好。

虽然在当今的我们看来，文兰就是个理想主义化的地方。

但跨越历史的长河，在未知一切的他们面前。

文兰不正应该是内心的渴求吗？

在昏暗的时代中去追求与创造，这正是动漫第一季中想要描绘的东西。

只是想拙劣的记录自己的一些感想。

Askeladden - 乱世出枭雄1. 阿谢拉德是个不会爱的孩子。

他的出生和成长环境没有教会他爱，但却教会了他如何在合适的时间做必要的事。

这些事情可以是残忍的，疯狂的，无论对错，总之为了目的不择手段。

他不需要别人的理解，也不愿去理解他人。

我没有办法喜欢这样的人，但是从旁观者的角度来看又时常会去怜悯他。

2. 阿谢拉德应该明白自己并不完整。

他有自己的骄傲和对故土的使命感，同时心里的枷锁让他没有办法成为一个真正的王，亲自去实现自己的理想。

因为母亲在儿时的叮嘱，作为海盗的大半生里，他一直在寻找值得追随的人。

战鬼的精神品质曾经让他动摇过，但无奈托尔兹的身份和背景其实并不符合他心里王的标准，所以下一秒也就成了一句玩笑话。

假使王子并没有破茧成长，他应该也会被毫不犹豫的遗弃吧。

3. 阿谢拉德教会了托尔芬忍耐，但他没有办法教托尔芬如何move on，因为他这一生，其实也没有move on，为过去所牵绊。

表伦在决斗前问他，你厌恶这些跟随你的人，也厌恶你自己，这样不孤独么? 我想，在阿谢拉德实现自己的理想前，应该是没有时间去感受孤独，他应该也没有想过自己的理想实现了以后该如何。

所以他可以很从容的利用自己的死来保全王子和故土，把面对未来的挑战交给托尔芬。

(其实和托尔芬一样，只执着于达成这一件事，果然年纪大的人更狡猾) 最后感慨，这算是这样一段轰轰烈烈的人生，放到历史里，也就像混入了世间千万粒尘埃中，不值一提。

如此落幕也是冥冥之中注定的事，不过阿谢拉德至死都做到了 I am the one who makes my final call. (在此不得不跨一句OP真神)

仅第一季9.5主角塑造的确实符合现实，性格特点，做事激烈，仇恨满腔，深入人心行事风格缺陷很大，后期故事槽点也多。

一不过阿谢拉德的塑造完美的填补了这一空缺，他才是真正的主角。

不管是用计谋，最终甚至是献出了自己的生命来保证了威尔士的安全；还是用一生去欺骗那些维京海盗，甚至是屠村都是刻意安排的（不是说他有多善，他让这些“我们”去死当然也足够可恶，而是他的［黑暗意志］又足够刻骨铭心）而到那些维京海盗，也就是他所谓的伙伴死时，他仰天大笑；他深爱他的母亲，杀死了他所有恨的，也的的确确该死的人，而最后的死也正是以不列颠王的雄姿去杀死另一个王（不，应该说是一个阴险狡诈的牲畜，天才的脑袋，却又只遵循自己畜生的本能）这个人太过复杂，以至于无法评判。

他的死，一点都不惋惜，他该死，他做的事足够他死几百回。

可是他身上的精神却有让人久久难以释怀，那种惋惜感可能就是源于此吧。

人都是复杂的，伟大的人更是及其复杂的。

二主要扣分点就在于此(为什么非要在主角身上死耗那么多没意义的笔墨，重复的故事难免单调无聊(虽然这是底层人民的全部生活，但想要更加彻底的表现这一主体，所用的艺术手法和情节细节刻画就应当远不止于此) )如果是专心笔墨于一部能有难以让世人和时代遗忘的特色风格，倾尽全力悉心考据的详实历史资料，再加上多年丰厚积淀的全编剧的艺术底蕴，这样一部划时代的动漫纪录片，也能让无论是现在还是很远以后的将来，当有人观赏或者借鉴的时候都会先想到这部作品或者对主角故事的刻画不单单注重于复仇，进步，和从自己幻象中父亲的教诲联想的对世界和平，战争厌恶极其淡薄的理解（包括了从梦中看到幻想乡的不切实际额 家人受到伤害的警戒思维，和其他家人之间优先级（注意是优先级，没说复仇不重要）远胜于复仇的灵魂连接）。

而是将这些都加深，减少大量看似想要强调和加深记忆的，实则只是单纯重复，冗余和拉低整个人物塑造的复仇的情节。

并且可以将对宗教（不仅仅是基督徒对爱是至高无上的理想国境界，当然还有过去发展，现世乱想，和无尽可能），民族信仰，国家纷争各方面的更进一步的理解（其实强人所难罢了😂）。

更可以对主角不断进步中的心理斗争，冲突（杀了其他和自己一样的贫苦的，底层的，也渴望得到更美好生活，被政治和伟大人物时代支配的士兵；对自己家人的着魔似的想念；对“敌人”的学习和看法改变？

和平和爱渐进；或更加全面，对政治形式的学习；击败老去的阿谢拉德是否还有价值；复仇之后的追求又是什么；根本纷争的根源和痛苦究竟是什么；同理心和命定论等等）做更详细描写。

战士缺少不了的是一场传奇的战役，战役都在哪里。

三到达一定高度的政治思谋，也深入细致的了解了当年历史，细致入微，用心之深十四集的表现张力已然是最高境界 可喜战斗作画经费用在刀尖上最后将战士的意志这个概念再升华，达到了为的和平而战，刀刃上闪过托尔芬之前的一生，也代表着新生。

用着写人的手法去刻画一个时代，甚至融入了作者自己的观念，何尝不是一种艺术品海盗团伙刻画的确实惨无人道，奸诈狡猾，无所不用其极，杀人放火，作奸犯科，烧杀抢掠当然兵力啊，战斗力，主角剑术学习之谜什么的都不符合现实（要么就是纪录片了）最后逊色之处当然只是瑕疵之玉。

如果这点都写好了，那真的是前无古人了。

《冰海战记》又叫做《海盗战绩》，才出的时候，名称是《海盗战记》，可能是某局觉得海盗二字不适合用来做名称，所以海盗换成了冰海。

就像《海贼王》一样，现在叫做《航海王》。

番剧第一周就一口气放上了三集，我当时纳闷儿，为什么一开始就安排三集，后面才知道，是因为温网锦标赛，后面两周要停播。

不得不说和这个做法十分的明智。

7月才开播的时候， 番剧开头前十多秒的镜头给我的第一映像就是，这绝对是花了大钱的，值得看。

番剧展现出来的画面，就直接告诉我，他们不缺钱，富有。

后面一查，原来是制作《进击的巨人》WIT STUDIO制作的。

《冰海战记》灵感源自幸村所阅读的探险家托尔芬·克尔塞夫尼的故事，也就是主人公托尔芬的真实原型。

据说此人要比哥伦布领先 500 年实现人类横渡大西洋的壮举，到达美洲，还在那里设置了据点进行木材的砍伐。

而托尔芬的父亲，托尔兹是幸村诚虚构出来的。

虽然是虚构，但我对托尔兹这个人物的刻画十分喜欢，除了托尔兹伟岸形象之外，托尔兹就是我心中的真男人。

一个被称作是战鬼的男人，突然在战场上明白了人生，厌倦了战争，当了个逃兵过上了普通的生活。

托尔兹对托尔芬说：“真正的战士不需要剑”，可对于当时的托尔芬来说，很难以理解。

就像对一些人说：“真正的有钱人不需要钱”，这个很难理解。

真正的有钱人，他们有着一颗会赚钱的脑袋，随时随地都可以赚钱。

要是给你给你1千万，你没有一颗会赚钱的脑袋，这1千万，迟早被你花光。

换个角度来理解托尔兹的话，可能会好理解一些。

第一集中小托尔芬和同伴在炉火边倾听雷夫大叔的航海经历，但即使是拥有如此传奇丰富经历的水手雷夫，孩子们也不认为他是“真正的战士”，只是个长不大的孩子。

当时我听完雷夫的冒险故事后，我都觉得雷夫很了不起，可是孩子们却不以为然。

他们心中的英雄是在战场上杀敌的人，战绩累累的人。

这就得说到维京人。

百度百科维京人，你会发现他们是北欧海盗，里面的细节有兴趣可以自行百度。

维京人是中世纪生活中在单丹麦的丹麦人中，以掠夺和海盗行为谋生的人。

他们向往着富饶的英格兰，他们侵略了英格兰，有部分人移居到了英格兰北部，扩张了他们的版图。

公园1002年，英格兰军队袭击宜居的维京人，为报复次事件，丹麦开始像英格兰派兵，正式进攻英格兰。

维京人的文明是就战斗，所以在小托尔芬和其他孩子眼中，雷夫不是战士，尽管雷夫有着丰富的冒险历程，在孩子眼中他只是个异类。

如果不去查一点相关维京人历史，看起此番剧来还是会有点吃力。

出于此番剧开头的慢热，我估计很多人会因此而放弃。

放弃了，就等于放弃了一部神作。

而且是很硬核的那种。

除了可以看到经费在燃烧之外，还能看到很多关于北欧的历史，关于维京人和英格兰的历史。

我个人以前不喜欢历史，觉得很枯燥，但是有一天我对历史开始感兴趣了，那还得感谢一个人历史人物，曾国藩。

有句话说，做人要做曾国藩，做事要做李鸿章。

有兴趣的可以去查看相关资料。

除了历史之外，还能看到作为一个海盗头子的阿谢拉特是如何进行谋略的。

作为一个海盗，除了勇之外，他还有谋。

说到有勇有谋，《海盗战记》里的第一人当属托尔兹莫属，可以啊，在第四集死去了。

在第7集中，阿谢拉特让托尔芬去跟攻城方的头目交涉，说攻陷城池之后，一半战力品作为报酬。

交涉成功后，开始攻城，城池攻陷后，阿谢拉特拿走了所有的财宝。

而自以为是的肥头猪脑的攻城方头头还得意洋洋，不知道自己早就被阿谢拉特算计了。

最后得知被算计后，才急得不知所措，只能乱放箭。

这就是阿谢拉特的勇谋。

阿谢拉特除了勇谋之外，他还特别的圆滑。

比如每次需要让托尔芬出手的时候，就会利用托尔芬一心想要和自己决斗的执着来驱动托尔芬，去做事情。

当托尔芬完成任务后，要求决斗时，他也是先答应，但他是个会看形势的人，要是形式不对，对于托尔芬这样固执的人，先答应他，让形式在恶劣一点，让托尔芬也看到，先溜。

等到没事的时候，你不托尔芬不是要决斗么来吧，反正也没有什么事情了，那就来场决斗，当做是业余节目，让大家高兴高兴。

这就是阿谢拉特的圆滑。

阿谢拉特与托尔兹是完全相反的两个人。

阿谢拉特圆滑，懂得时势，懂得人性。

托儿兹真男人，有自己的信念，但是时势不允许他这么做，所以，他被算计死了。

细心的童鞋还能发现，这部番剧还金句频出。

除了真正的剑士不需要剑以外，比如还有：“不论怎样的人，都有办法让他发挥作用。

”

这句话充分体验了阿谢拉特这个人，是绝对的枭雄。

我从开始讨要阿谢拉特，到后面看到他的表现后，我逐渐开始欣赏阿谢拉特了。

阿谢拉特这样的人，不管在哪个时代，永远是最吃香的。

从阿谢拉特身上可以学到交际上的东西。

不要关顾着《鬼没之刃》啦，还有这部硬核的《海盗战记》，也是十分值得花费时间的。

背景比较陌生，欧洲奴隶史？

入戏有点慢。

第1集介绍背景慢节奏，一开始没看懂那个落海是“逃离”的意思。

村子的情况也没看懂，第2集才看懂点背景。

人物性格显露也较慢，也没有笑点调节。

第2集的反战主旨就出来了——“你没有敌人，没有人是伤害了也没关系的”，但是太天真了吗。。。

理想主义和现实主义如何平衡？

喜欢里面神父说的：“凡持剑者，必因剑而亡”。

但神父说的关于“爱”的讨论就觉得挺扯，按照那个逻辑，生命的存在就是罪。

说“无我”的大自然才是真正的“爱”，但，没有“自我”，爱的主语是什么？

看到评论里有人科普这是某圣的“原罪论”。

另外个人认为，生命的存在很美好，我喜欢健康有活力的事物，认为这种“无我”的追求才是消极，对自然的哺育也是“感谢”比“背负罪孽的羞耻感”更健康。

古代，人们会利用“贞洁”教条，用“耻辱感”控制女性。

为什么她们“失节”会有那种强烈的“羞耻感”？

——他们的社会会给她们强烈的暗示、甚至明示，这些强加的“羞耻感”会剥夺她们的生命力，掌控力，思考力……羞耻是一种破坏力强大的情绪。

参考“耻感文化”盛行的日本，再思考我们为什么感到羞耻？

维基百科说，由“自我意识”带来的不愉快的感觉，有时和“羞怯”以及“被迫害妄想”联系在一起。

每个人“自我意识”的程度不同，一些人强，一些人弱。

“自我意识”强的人，不管在做什么事，都还是会有一部分注意力留在自己内在的情绪和想法上。

而“自我意识”弱的人更容易把注意力放在外部。

“自我意识”弱的人更容易达到“忘我”的状态，他们是那些能够在人前忘我地表现的人。

而“自我意识”强的人更不容易放开，更拘谨，也更容易把外界发生的事归咎到自己身上——他怎么往这边看了一眼，一定是我做了什么奇怪的举动，类似如此。

早在二十年前，就有研究证明了，“自责”和“羞耻”会带来造成“高自我意识”。

那些经历过拒绝、以及由痛苦带来的负面情绪的孩子，会更容易注意到内部世界，更频繁、更敏感地感知到痛苦的状态。

这个过程会进一步带来他们消极的思维模式，让他们进入“痛苦－消极思维模式－痛苦”的恶性循环：当他们恐惧，他们感知到的他人危险、自身脆弱，他们进而更恐惧；当他们羞怯，他们感知到他人充满吸引力，却潜藏着批评和拒绝，他们进而更羞怯。

研究发现，这一模式会在他们年纪还很小的时候就已经形成。

如果本文读到这里，你感觉自己有一些社交焦虑以及“高自我意识”，不妨仔细体会自己在人际中感到不舒服的瞬间。

你不难发现有一种“羞耻感”与它们密切相连。

你会倾向于把一些模凌两可的信号直接解读为拒绝，然后为这种被拒绝感到隐秘的羞耻。

或者你把一些无心的信号感知为别人的评价，然后因为被注视和被评价感到羞耻。

有研究认为，这种羞耻感的形成，和童年时的“被尴尬”经历有很大关联。

在童年时经常被开一些有羞耻感的玩笑，有一些困窘的家庭环境（如贫穷、不体面的父母、不能说的秘密等），都会带来这种尴尬，从而让羞耻成为后来的一生中经常被触发的一种感觉。

而羞耻是一种具有极大破坏力的感受。

——来源：公众号“know Yourself”然后18集王克努特顿悟后，为啥就”想成王“了？

逻辑是什么？

追求的“意义”，制定的“目标”都没有写出来，玄玄的，转变略感跳戏，有点突兀。

顿悟“真爱无我”，又怎么做出“我”的判断？

怎么通向“我”要改变这不幸的世界？

又是怎么通向对“上帝不仁”的愤怒？

为什么认为“改变这个不幸的世界”是我“应做之事”？

而且克努特那种“我顿悟我牛逼”，“你们都是愚蠢的凡人”的蜜汁优越感也很迷。

托尔芬作为男主性格也太单薄了，比很多配角都差很多，怕不是个工具人？

两年内看过最优秀的番。

前几集看完就有种熟悉的感觉，一看果然是霸权社的作品，剧情、刻画、节奏、音乐，都是巨人的感觉和水平。

没有巨人般大火，第一季看完感觉可能有几个原因：1) 少了巨人猎奇的设定。

冰海的大背景是真实的历史，除了好奇想熟悉历史的观众，缺少让更大范围观众问类似 “巨人到底是什么或者人为什么可以变成巨人” 这样明显的钩子；2) 主角的存在感。

巨人也是群像，不乏团长和兵长等一众富有魅力的角色；但从第一季开始就清楚艾伦是第一主角。

而冰海主角理论上是托尔芬，但因为第一季是个大铺垫，托尔芬的存在相对还是弱的，阿谢拉特甚至托尔兹的刻画明显更深。

这点有点像权游，第一季不可能看出来Jon Snow是后面挑大梁的。

既然是史诗群像，不同时期有不同人物侧重很正常，只是观感上会觉得所谓主角存在感较弱；3) 高龄化。

至少我会觉得对比巨人的第一季，冰海的第一季受众会明显高龄。

社会观和价值观其实是巨人后期讨论的重点，但冰海在第一季就讨论爱、权利、自由这些特别高深的概念了，说实话没些阅历和主观判断，看起来不容易的，毕竟打打杀杀任何同类题材都有。

综上，冰海整体的受众一定是少一些的，话题性上也缺乏爆点，但绝对是一部宝藏作品。

第一季，我想没人能绕开阿谢拉特这个人物。

他太复杂了，复杂到我的阅历还没法去点评这个人物。

光是对身体里流着的维京血憎恨至极却能和一大帮丹麦人把酒言欢十几年就已非常人所为。

我知道的历史上感觉像阿谢拉特的人，可能就是曹操了，都是一代枭雄，足智多谋，敢拼敢干，下手冷酷。

这个角色是有魅力和生命的，但我不敢妄自代入和揣测。

而说到什么是爱。

神父给的爱的释义是大爱，是无差别无私心的爱，像山、像水、像雪，不分你我的全覆盖。

只是人类因为吃了禁果，虽然得到了智慧，却触犯了神义，被赶出伊甸园，成为了现世人类这样充满欲望的难看东西。

就像阿谢拉特说的那样，看到为了欲望战斗的人类，他觉得 “不美”，王或平民 “每个人都是某种东西的奴隶”。

大爱的人有么？

我不知道，这种境界何其之难，所以神父才说人只有死了才得大爱。

托尔兹可能是，所以才会对儿子说出谁都不是你的敌人；所以才会一敌不杀舍我救大；所以阿谢拉特这种一眼就能辨析人心的人才会问托尔兹要不要作他的王。

只是，真的太难了。

而且最难的是追求大爱却又未得其法的人，因为还是免不了要在这混沌之世继续生活。

不美？

只能受着。

在铁与火的世界中，如果你无法认识到铁与火的残酷，就没有资格谈崇高。

“真正的战士是不需要剑”的，这种论调放在武侠奇幻等幻想类题材，玩点“无招胜有招”似的抽象概念是合适的，放在历史类……嗯，就像白左站在高地空谈难民问题，你开心就好……至于残酷……除了死了个父亲我是没看出男主的经历有什么残酷的。

别笑，既然主打历史真实还是苦大仇深的复仇系，死个父亲真的不算啥，连热血漫都还经常整点父母双亡呢。

恕我直言，男主的境况相比这种困境下的真实情况可是温柔太多了，甚至比部分热血漫男主面临的困境都更温柔……杀父仇人陪你玩过家家，热血漫男主都不曾感受的温暖，甚至还无比大度地容忍你一次次的挑衅宣言，无视你明目张胆赤裸裸杀之后快的仇恨，而这一切发生在一个杀人不眨眼的佣兵头子身上……这是在玩什么冷酷霸总养成叛逆小娇妻的游戏么？

真正的冷血残酷历史现实早就一剑头盖骨都给你旋飞了。

最后，从创作手法上来讲，救猫咪的理论玩得太机械了。

我能容忍你给一个试图精心塑造的人渣设置一个闪光点，可是仅有的闪光点刚好指向男主为他服务，恰到好处地替他开出一条路……你打的是聚光灯吧？

这真的是维京人的打打杀杀？

还是大家一起把手电筒照到舞台上欢呼雀跃等男主登场？

总结：披着黑深残的皮，玩着龙傲天的核，光环盖过热血漫，还多此一举卖什么惨？

《冰海战记》的冷门是可以预见的，不够美型的人物，过于血腥的场面和残酷的战争设定，使得这部作品并不会为大多数观众热衷，但是其文戏又是超乎许多作品的细腻的存在，也正如作者幸村诚在访谈中提到的那样“最难的是下笔”，当角色都有了自己的生命意识，作者将不再成为创造者，而是他们故事的记录者。

因为我只看了动画，也许在未来会补上漫画，因此本文的讲述仅以动画的角度进行，动画的第一部的主题我概括为以父之名，几乎本作的重要角色的故事都与父亲有关，无论是传承、超越、仇恨亦或者是争夺；第二部呢，则是重生，当一切燃尽只剩下空白之后，将如何充满从头开始。

那就以情节总结式开头，后续将重点角色分开讲。

一、主线托尔芬条线憧憬着成为英雄战士的托尔芬亲眼目睹作为最强战士的父亲托尔兹为了保护自己与同伴而慷慨赴死，从此与雇佣兵头领阿谢拉德结下了血海深仇。

为了复仇，托尔芬选择了跟随雇佣兵在战场长大，见缝插针地对阿谢拉德发起决斗挑战，在这个阶段，阿谢拉德成为了替代托尔芬父亲的另一重存在。

我想托尔芬很难说清楚自己对阿谢拉德的感情，一方面阿谢拉德是自己的杀父仇人，另一方面阿谢拉德在更长的岁月里代替托尔兹成为了自己的“精神父亲”。

如何解释呢？

故事一开头的托尔芬才6岁，渴望成为一名真正的战士，在他理解中的战士应当是英勇无畏，武力爆表，他的父亲虽是最强战士，却深深对杀戮生活感到厌倦，假死归隐山林，随着时间的推移，托尔芬可能能渐渐理解自己的父亲，也许不能，因为人生的经历大不相同，很难说未来会走向何处。

对6岁的托尔芬来说，阿谢拉德更像他的“精神父亲”，一方面狡猾异常，更衬托出亲生父亲托尔兹的公平直率，另一方面实力强劲，每一次的交手都在验证着托尔芬的实力成长，另外，虽说阿谢拉德表面上看起来对托尔芬并不好，利用他出冲锋陷阵，完成任务，但是本质上是带着对托尔芬的信任，在真有危险的时候，他也希望托尔芬能够远离这个是非之地。

托尔芬对阿谢拉德的执念一方面来自于亲手为父亲报仇，另一方面也是如同传承一般，告诉阿谢拉德，嘿，我已经超越你了。

之前的每次决斗感觉都如同托尔芬在撒娇一般，托尔芬的依赖感跃然纸上，结果最后两个执念都没有实现，也成为托尔芬愤怒地对克鲁特动手被贬为奴隶的原因，展开了《冰海战记》第二部的故事。

克鲁特条线作为丹麦二王子的克鲁特本性天真善良，但他的身份决定了无论主动或被动，他必将被卷入王室夺权的旋涡中。

大哥较之克鲁特的能力更为突出，国王也是意有所属，在从小的教育中或者长大后都会选择性地忽视掉克鲁特。

克鲁特深刻地感觉到“父亲不爱自己”，他不愿意相信也不愿意接受这点，所幸身边有个忠心耿耿的大臣填补了父亲的空缺，他给了克鲁特像个普通父亲的慈爱与关心，却也无意中切断了克鲁特的羽翼。

直到这位大臣的去世，才让克鲁特从贪恋的一丝来源于“父亲”的温暖中脱离出来。

以父之名，那就夺取并超越他。

二、人物克鲁特克鲁特的成长是突兀的，至少在动画中来说是这样。

不知道漫画是否有对克鲁特的故事进行补充说明，从像小公主一样的瘦弱、胆小的孩子到一个合格的冷酷、周密的王位继承人，动画里只用了四五集，显然是描写不足。

克鲁特在故事里有两次转变，第一次转变在于争论基督教教义，争论的重点在于“正如天父爱众人，父母都是爱孩子的”，因为他明显地感觉到父亲并不爱他，但他却不愿意接受这个事实，只能用父母之爱是天性来说服自己，彼时他还有大臣能够填补父爱的空白，因此他还选择自欺欺人。

第二次转变来源于大臣去世，他对所有的事情进行了思考得出了结论，依旧以教义为切入口，如果天父爱世人，那为何对世人的痛苦视而不见，即便是人类偷食禁果也罪不至此，最大的可能是天父并不爱世人，而是“天地不仁以万物为刍狗”。

既然如此，那就由自己承载这一切罪孽，为世人打造一个人间的乐园。

为了达成这个目的，他弑父杀兄，不择一切手段，他接过父亲的王冠也承担起王冠的诅咒，他越来越像父亲，也在努力超越父亲，这也是克鲁特这个角色的魅力所在，他是一个满足了大家想象中的优秀帝王，勇敢、果毅、不退缩。

阿谢拉德本作中最为复杂的人物。

一方面他战力出众又阴险狡诈，在面对托尔兹时候先以公平决斗引诱其放松警惕，决斗落败之后不讲武德以老幼为威胁逼迫托尔兹自尽，可以说为达目的不择手段。

在面对托尔芬的决斗挑战时如同溜猫逗狗般轻松击败，其实力强劲可见一斑，以第一部出厂战力来看，巅峰期应当只逊色于托尔兹和索克尔。

一方面他也胸怀大义又看重情感，他父亲是名门出身，母亲是奴隶，作为奴隶之子的他在年幼时凭借着出众的身手被父亲看中，他步步筹谋，最终杀掉了父亲同时也完成了对整个家族的复仇。

在他的心目中情感归属始终是母亲，母亲本是亚瑟王后裔，因战争失败沦为奴隶，很难说阿谢拉德走上雇佣兵的契机是什么，但或许他是想在这个乱世寻求一个明主，能够结束这种生活，为母亲的族人争取一片净土。

这点猜测在阿谢拉德见到克鲁特、决心协助他完成蜕变，扫平障碍，哪怕需要付出自己的生命也在所不惜的情节下可以印证。

生活在和平年代是一种幸运，我们现在很难想象战争是什么样子的，那如何才可以停止战争呢？

我想古人已经告诉我们答案了，止戈为武，即更为强大的力量可以停止眼前的暴力，这股力量可以是凌驾于其他力量之上的暴力，也可以是其他什么的力量。

我很喜欢某位学者对于“楚虽三户亡秦必楚”的解释，他说这并不代表的是楚国人对秦国的恨最为强大，而是楚是当时南方文化的代表，本质是文化与观念之争，即便人被大幅屠杀，只要文化精神犹在，他们一定会卷土重来，这点在中华文化中也可看到，无论遇到多大的挫折磨难，终将会一次又一次地站起来。

托尔芬第一部的托尔芬没有什么意思，显然还是个一门心思只会叫着复仇的撒娇的孩子。

在第二部奴隶篇中，被贬为奴隶又重获自由的托尔芬，逐步从大仇得报人生一片空白中，一步一步给自己植入人生的意义。

正如动画里提到的那样，因为是空白，所以什么都可以填入。

阿谢拉德死后，托尔芬的人生一度陷入迷茫，他漫无目的地活着，那些当时被复仇的热血上头毫无心理障碍杀掉的人，午夜梦回爬上了托尔芬的周围，他感到了后悔与自责，在这个时候，他的思想终于与作为约姆战士团战鬼的父亲产生了共鸣，他明白了父亲为何诈死归隐，也明白了父亲为何再不愿意伤人，更明白了父亲为何在那个时刻选择了慷慨赴死。

土地是最能够让人心情冷静下来的地方，在拓荒、种地，与其他奴隶相处的过程当中，他一步一步从空壳中又填满了自己。

本不愿意再使用的格斗技巧，愿意为了保护他人而再次使用；本可以打败对方展示实力，却选择了被动挨打换取一次协商的机会。

他在一次又一次的冲突中选择了更加柔软的处理方式，在那个时候他领悟到了父亲曾经也领悟到的最强的战士并不依赖兵器与格斗技巧。

就如和谈这件事，和谈和谈，没有和哪来的谈。

战争的失败会产生奴隶，战争的出现必然催生出奴隶。

如果克鲁特创造的乐园不能符合自己理想中的样子，此时该怎么办？

托尔芬给出了答案，那我会跑。

后面想想又有了一个新的主意：跑到文兰，创造自己理想中的没有战争的乐园。

第二部开始，终于意识到托尔芬必然是本作的第一男主，通过农场悟道，他完成了对过去的忏悔，对现在的思考和对未来的畅想的闭环，这几场文戏的质量极高。

我在看完之后感觉在30岁左右对它的理解和接受程度是最高的，尤其是近几年见证了国际上的一些战争，暴力不可取，和平诚可贵。

我也期待着后续的剧情发展。