一个勺子

这世上的待宰羔羊韩松落看了电影《一个勺子》，又回过头去看胡学文老师的小说原著《奔跑的月光》，看看哪些地方做了改动。

改动是有的，比如，电影里陈建斌扮演的主人公叫马吉（绰号拉条子），老婆叫金枝子，小说里两个人分别叫宋河和黄花；再比如，宋河是庄稼人，而在电影里，拉条子是个放羊的。

所以电影里总是有羊。

傻子（甘肃新疆的方言管傻子叫“勺子”，这是片名由来）第一次跟拉条子回家，赶也赶不走（其实当真赶走了怕冻死），安顿在屋子里住下，又怕他半夜里干个啥，他身高体壮的，拉条子两口子怕不是对手，拉条子就把他安顿在了羊圈里。

后来，傻子被人领走了，拉条子被冒充傻子兄弟的人勒索，金枝子恼了，反锁了房门，把拉条子晾在屋外，拉条子就到羊圈里去睡了。

还有，拉条子想弄清楚自己到底遇到了什么事，向村里的开小卖部的明白人求教，不能空手去，狠了狠心，把一直小心翼翼养在屋子里的小羊羔宰了，炖了一小盆，端去给那人下酒了。

他看起来是放羊、宰羊的人，但事实上，他才是待宰羔羊。

穷，老，没有权力，信息不通，都是他成为羔羊的原因，娶外地人做老婆，更是断绝了用姻亲关系编织一点小小的权力阵营的可能，他们两口子，就像生活在荒原里，周围一片荒寂。

所以这片子不能在胡学文的家乡河北拍，河北还太繁盛，有水有草的，这故事就得在西北拍，荒天野地，了无生趣，一道保护村镇的永泰城墙，还是古代的。

比他略强点的人，个个都能向他下杀手，村长，李大头，杨警官，从天南地北赶来的骗子，都虎视眈眈地盯着他这一口肉，只要他稍有闪失，趔趄一下，他们就像秃鹫一样扑上来了。

上一次趔趄，是因为儿子犯了事，判了六年，他找李大头帮助减刑，李大头朝他要五万块钱，算是打点，但减刑的事情却一直没办妥，电影的最后，他儿子已经减了刑，李大头却不知道，分明说明，李大头压根就没替他操办这事。

这一次趔趄，是因为他捡了傻子回家，算是做好事，却惹上了无穷无尽的麻烦。

总之，他吃饭是错，呼吸也是错，在上游喝水是错，在下游喝水也是错，做坏事是错，做好事更是错，只要他们想，他就是羔羊，由着别人一刀一刀割肉。

有没有比他更弱的？

有吧，他老婆、傻子，还有羊。

被村长敷衍了，他一腔怒火无处发泄，在城墙根里暴打傻子，受了委屈，被老婆说了几句，在炕上打老婆。

还有，为了求人宰杀小羊，其实也可以宰杀别的东西吧，鸡、兔子，但在这里，必须是小羊，那只被他抱着医治腿伤的小羊，那只被他裹着衣服放在烤箱下的小羊。

唯有宰杀曾经被自己呵护备至的小羊，他才能觉得自己终于做了一点恶，唯有让自己做一点恶，才能觉得自己主宰了点什么，那种无处发泄的郁闷才能得到纾解。

还有，至多至多，在梦里萌生一点恶念。

小说里有恶梦，发生在吴多多（就是电影里王学兵扮演的那个角色）不堪其扰，把五万块钱还给他之后，他梦见两个黑衣人破窗而入，要抢那五万块钱。

电影里也有恶梦，发生在拉条子遭到勒索之后，他被老婆金枝子赶到羊圈旁边去睡，做了一个梦，梦见自己走进羊圈，看见一个人裹着羊皮袄，睡在该自己睡的地方，他拿出刀来，向那个人捅过去，那个人回转头，却是他自己，他控制不了自己的恶念，一刀一刀捅过去，那个自己，一次又一次回过头来，发出羊羔的惨叫声。

恐怖小说大师霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特，创立了一种极为可怕的恐怖小说类型，叫“克苏鲁小说”，在这种小说里，人不过是远古恶魔的食粮，一旦他们苏醒，人类就会陷入万劫不复的境地中。

克里夫·巴克继承了他小说的意念，发展出一种更现世也更可怖的小说，在他的小说里，人像牲口一样，被地狱里走出来的魔鬼杀光剥尽，一条一条悬挂着，也不为吃，就为一种杀人如刍狗的快感。

《一个勺子》没有这么恐怖，它也有恐怖，但它的恐怖是冲淡的、克制的，它用各种笑料，以及主人公的荒诞处境——在任何地方都找不到解决方案，先发布招领启事又发布寻人启事，还有，先前为了呵护傻子打散的那群孩子，在他失魂落魄的时候，又奇迹般地出现，所有这些，减弱了这种恐怖。

它也放过了小说里细思恐极的段落，宋河接二连三遭到勒索后，去找杨警官，颤颤巍巍地问“是不是什么人给他们通风报信了？

”“那是盘踞在群蛇中的一条，宋河顺手拎出来。

他突然呆住。

杨警官的脸青一块紫一块地变幻着，似乎被宋河甩出的蛇咬了。

杨警官的目光切刀一样抵住宋河，什么意思？

你什么意思？

宋河意识到说了错话，忙着声明，我没说你呢。

”但它照旧是恐怖的，就是北方的冬天，日光静静地照着白土路，空气里有什么在嗡嗡响，期待什么发生，却终归没有发生什么的恐怖。

这世上所有的羔羊都在羊圈里等待，日光安静，没有杂质。

拉条子两口子日子过得可不安生，儿子进监狱了，他们俩索性自暴自弃，把家里造的邋里邋遢，连灯泡都得狠狠的拽绳才能出亮光。

全院儿最有生机的是一头腿疾的小羊。

拉条子托关系给了吴老三的亲戚---大头哥五万块钱，求人家帮忙给儿子减减刑，结果到头来一个时辰也没减。

钱是朝乡亲们借的，拉条子想着要回来点儿，前前后后去大头哥那儿好多次，两只脚走过去，被大头哥开车拉回来再轰下车，后视镜里是拉条子一张渐行渐远的高原红老脸，满脸写着“怎么就那么难呢。

”直到他捡了个傻子。

这个故事发生在西北，故事的原名叫做《奔跑的月光》作者是胡学文，陈建斌编剧，拍了出来。

我刚刚和你交代了开头。

开头里说的那些人物角色：大头哥，王学兵来演，人瘦，发际线高，说新疆普通话，4S店老板，手上戴串，车上挂链。

拉条子，陈建斌来演，大红毛衣黑马甲，嘴周围长了一大圈胡子，老实胆小的西北庄稼汉。

拉条子的媳妇儿金枝子，蒋勤勤来演，是个操着重庆话的一根筋妇女。

被拉条子捡回来的傻子，全剧就两句台词“呜哇呜哇”“妈！

”不洗干净看不出来是金世佳演的。

就这么几个人，外加一个喜欢把“人生就是这样。

”挂在嘴边的三哥，就凑成了一个故事，适合喝酒的时候讲出来给大伙儿助助兴。

你要说这故事发人深省，不会，傻子怎么能成警钟。

不过这小故事，从头到尾，生物链活活的调了个个儿。

故事前七十分钟的生物链是：大头哥---大头哥媳妇儿---村长---吴老三---小羊金枝子（拉条子妻子）---拉条子---傻子儿子后二十分钟就是：儿子拉条子---傻子拉条子媳妇儿---小羊吴老三村长---大头哥折腾着这帮人的，一个是傻子，一个是钱。

为傻子和钱丧了命的，只有跟拉条子穿同款红毛衣的小羊。

和躺在羊圈中被拉条子用刀狠捅的拉条子，但是那出现在拉条子的梦里。

我们说说捡了傻子之后的事儿，简短点儿说。

捡了傻子之后，拉条子两口子对傻子产生了感情。

这个感情一直持续到，傻子被认领走后的很长一段时间，这段时间也陆陆续续有人过来说自己是傻子的亲戚，两口子彻底被这群人搞糊涂了。

这群人缠着他俩，拉条子就出去缠上村长，缠上警察，缠上吴老三，缠上大头哥。

他想弄出个所以然来，之前给大头哥的五万块钱也不要了，就是想知道为啥这么多人反反复复的要傻子。

一个傻子，不能做扫帚扫院子，也不能做饭吃，怎么那么招人抬爱呢。

直到后来，这群人不来闹了，两口子还是迷糊，见天的拿对方撒气。

再后来，一切就暗中调了个个儿，生物链儿里的角色一个个的都错了位，或者，回到了本来的位置上。

这个电影的背景音乐极少，唯一一个激烈的音乐是大头哥车里放的《忐忑》其他的背景音要么是乡村大舞台上主持人说的“我们欢迎本镇唯一一个参加过《非常六加一》的歌手，为我们献歌!”要不就是路边摊大喇叭放的“正宗怀柔土特产！

”哦，还有《粉红色的回忆》和《荷塘月色》有几句台词我特喜欢。

傻子吃饭的时候，拉条子要打他，金枝子说“雷不打吃饭人！

”两口子讨论傻子的时候说“活着浪费地球。

”让我想起来之前看《我爱我家》里头有一句“开除你地球球籍！

”韩国电影《隐秘而伟大》里面的北朝鲜间谍潜伏到南朝鲜，一个高智商的人，装成一个傻子，目的是完成组织上交代的任务。

电影中途我也产生幻觉，这个傻子不会是特务吧？

可是看完后，想了下，还是不把整个故事上升到社会角色层面上去啦，也不幻想了，那样就没意思了。

整个电影，就是一个实心眼的人，拍了一群傻子。

金枝子，她说的是重庆话，嫁到这么个地方，俨然一个被拉条子捡来的傻子。

村长，是喜欢说“我是为你好”这种车轱辘话的傻子。

警察，一脸淡漠的做好本职工作的傻子。

大头哥，大傻子，嫌麻烦怕唠叨有家不回，成天在外头累的都秃顶了的傻子。

胡老三，除了“人生就是这样”，屁话说不出来的傻子。

这帮活在固定模式里一步不愿意踏进他人生活中的都是傻子。

拉条子是傻子么，人如其名，任人揉捻拉扯，善良但是愚蠢。

不过他是唯一一个走进别人生活的人。

整个过程看上去悲悲戚戚，但是其实倒是落了个功德圆满。

补充说几点吧：1.片尾出现字幕，小羊的扮演者小羊。

真是可爱。

2.傻子的扮演者金世佳在拍摄现场，因为造型太真实，被一个西北大姐当成拾荒者，还给了他一桶爆米花。

3.蒋勤勤有段戏演的很好，但是陈建斌被小羊打动了，于是剪掉了，让她失去了本来能获得金马奖最佳女主角的机会。

4.本片删减了10分钟左右，均为王学兵的戏份。

5.勺子为甘肃方言。

意思为傻子。

6.首映会现场他们请来了一个魔术师，专门把勺子变弯。

很是有趣。

7.本来大头哥的角色是李亚鹏来演的，但是后来档期原因错开了。

首映会李亚鹏作为陈建斌的同学来到了现场，表示将包100场电影，给新疆的勺子们看，勺子们支持陈建斌这个勺子。

之前的题目是：只有和拉条子穿同款红毛衣的小羊死了。

后来想想还是用原著里的这句话做题目比较合适。

邢早早 11/17

电影这种东西，始终都会遇到和它有缘的观众。

无论怎样，用过心的片子怎么都会去支持，如果说贾樟柯的《天注定》更粗暴一些展现人性，那么《一个勺子》更精致。

见面会上提问陈老师的问题“ 《一个勺子》是由一个傻子所引起的故事，而傻子、盲人、残疾这些都是这个社会上的弱势，歧视自古以来就有，您是怎样看待社会上对弱势群体歧视的？

”陈老师回答“我们原本以为很傻很天真的成分是不好的，在成长的路上我们把它抛弃了，当你意识到它有多重要的时候，就再也没办法找回来，有些东西我们自己也无力改变，我经常会觉得我们每个人都很渺小…”。

《一个勺子》用了一种很好玩的方式讲了一个心酸的、彪悍的故事。

拉条子用拉皮条一样的方式生活着，滑稽又悲哀的展开自己和勺子的故事，整体更像一部黑色荒诞剧，把一对夫妻由捡到勺子到送走、被骗之间的俏皮故事演绎的悲壮又悲凉。

拉条子的整个人生像极了法国作家莫泊桑《项链》笔下的女主人公玛蒂尔德，玛蒂尔德因为一条项链改变了自己的生活，拉条子因为一个傻子改变了自己的人生，即使拉条子和玛蒂尔德是不一样的人物性格，玛蒂尔德因虚荣将人生走向悲哀，拉条子却因为人性本善走向痛苦边缘，两者皆因世俗人事活成了另一种样子。

当拉条子的老婆金枝子埋怨好人没好报的社会寓意时，被拉条子打屁股的真实和演技实在惊艳，好一个“夫妻打配”，这样的情节深深的贴合着西北农村男人身上的粗鲁和真性情。

所有的造型和语言习惯上都那么贴合自然，即便时不时方普混交，作为观众多少都会选择宽容，难为演员演好一个角色时还要深挖主人公身上的粗旷和流气。

这种同为西北人的情怀，让我想起民谣《西北偏北》 里“西北偏北，你的云彩满天飞，我的羊儿没了腿。

” 影片一开始就是拉条子抱着自己的羊羔去看病，然后遇到摆脱不掉的勺子所展开的活不明白的人生。

然后镜头一一记录着西北小县城上赶集的妇女、路边炒货店的老板娘、派出所的女警察、临走还要顺一把老板瓜籽儿的拉条子，所有的故事和人性善恶在镜头下娓娓道来。

如果非要把《一个勺子》《家在水草风茂的地方》《山河故人》这种片子归属独立电影或者文艺片，虽然排片和票房上总显尴尬，但这可能是我们的电影成长必经之路。

每个国家都需要各种各样的片子来审视自己的国度人文和民众价值，我们的观众看不到想看的电影，就会有人来拍他们想看到的电影。

中国有那么多导演，有那么多票房，并不是每个人都像那些只要票房不要口碑，搬起石头砸自己牌子，然后把电影作为圈钱工具的“聪明人”，总有那么一些人去做有良心、有社会责任感的记录，三十岁四十岁五十岁六十岁七十岁，拍下去就对了。

你会发现片中三哥这个角色安排的必要性，他的经典台词“生活，就是这样的”。

当拉条子的老婆哭着说“好人做不得，人善被人欺，马善被人骑”，拉条子想破脑子还是不能理解一个傻子为什么被大家抢来抢去？

所以他一遍遍的打了心结“羊还能炖了肉吃，傻子有啥用呢？

” 当三哥教育的语气一次次说出生活就是这样的时候，他还不明白呐，于是他真的越来越活不明白了。

然后在电影的结尾戴上当初他捡到真的勺子时勺子带的破帽子，活成傻子的样子，走在被一群被孩子围攻嬉戏的镜头里彷徨又懦弱，他的精神世界在人性的丑陋下彻底被瓦解。

物是人非，无疑这是最寓意的结尾处理方式。

个人感情有点重，眼前早已出现了那些生活在底层里、活的很纯心的老实人，他们付出比常人多的努力却得不到该有公平和尊重，很多时候我在想其实人都是一样的，不过是穿着不一样的皮囊行走在世间，所以我会经常疑惑“为什么这个社会上有那么多歧视？

”。

那些美好和温馨难道不是更应该被那些纯心的好人拥有吗？

可现实却这么尴尬，真讽刺...... 一句“谁把别人当傻子，谁就是最大的傻子” 容易让人反思自我。

想了想走过的二十年和目前在身边的这帮傻崽子，他们总是人群里帮别人取快递的那一个，总是默默站在角落不说话的那一个，或者说总是吃亏的那一个，他们是这花花世界里的笨孩子，在人来人往的聪明人堆里他们往往咬着牙吞下每一次被善良所带来的受挫和讽刺，你要问他们收获了什么?他们可能什么也没得到，但他们的人生回忆起来那才叫坦荡，每个人有每个人的活法，活人也是一辈子的事。

不是傻人有傻福，只是傻人更命苦。

有力没心活着累，有心无力活着苦，有钱活的累，没钱活的苦，或许就像三哥说的“生活，就是这样”，所以越来越多的人继续让自己变的更聪明，冷酷又冷默，于是这个时代好像真的再也没有傻子了。

看一看我们生活的周遭，有那么多底层，有那么多见不得阳光，理想和欲望拿着鞭子抽打着为了生存的人们，生活得继续，可人们依旧愿意拿着“好人做不得”的道德来绑架自己，然后自扫门前。

孩子的心都是脆弱的，我记得朴树有一首歌叫傻子才悲伤，可是真的傻子，才不会悲伤啊。

其实关于这部片子我也真不想一本正经从结构、叙事手法、摄影、灯光、置景、美术、剪辑这些条条框框来谈，撇开所有的学术视听语言，只是聊一聊我自己的心情，就像一篇日记，我问自己所以到底我们人类是聪明呢还是傻瓜呢，而我选择做聪明人呢还是傻瓜？

放下笔后，我骑了很久没骑过的单车，耳麦里放着郑钧的《风马》，一种运动后的发泄。

穿过这个灯火辉煌的都市，骑向回家的路，我突然想起了小时候的事儿和单纯，那时候很简单，每天盼的就是放假和一根奶油冰棍，那时候没什么钱，但很快乐。

这种感觉看完《一个勺子》后更为强烈，我想我不需要像拉条子一样找明白，可能有时候清醒才是错误的开始吧。

如今想想，那些在我们人生中撂过嘴子的、利用过我们的伪好人聪明人，祝你们努力变得更聪明，而我继续做我的傻子。

做一个自信的傻子，这种自信可能来自很多人无法期冀的东西，比如天性和所受的教育，又或许来自我们一无所有，但无所求。

就好像经历无数繁华场面，我们依旧喜欢光脚穿一双白球鞋的人。

你有你的平常心，总会有些充满希望的期待，和终将到来的明天。

加油

一直都非常喜欢黑色幽默的片，可惜以前优秀的作品都是国外的，虽说能够产生共鸣但毕竟有着文化的差异，并没有太大的触动。

看《一个勺子》却有些震惊，一方面是故事本身就定了黑色的调，另一方面是因为演员淳朴的表演和影片中熟悉的场景。

甚至这种震惊令我有一丝恐惧，恐惧自己也许也会变成影片最后拉条子一样的“勺子”。

人心拉条子为了让儿子减刑会花钱找关系，能找到李大头这样的角色。

碰上勺子第一时间却也是想着怎么把他给甩了。

收留傻子也只是因为怕傻子冻死在自己家院子里头会牵连自己，至少说明拉条子绝对不算是大好人。

李大头必然是个骗子，至少他肯定骗了拉条子五万块钱，李大头也不是好人。

第一个来找傻子的那么黑的天，观众连脸都没看清；第二个来找傻子的，全程戴着口罩；第三个，全程戴着头盔，显然这三波也没什么好人。

村长呢，一副事不关己高高挂起的表情，还将吃剩的牛骨头递给拉条子，显然也不是好人。

影片最可贵之处就是揭示人心，人心虽不是天生的恶，但骨子里绝不会是大善。

可是，拉条子丢了傻子后却一直心有忐忑；大头哥把这骗来的五万钱一直放在车上，最后还是还给了拉条子；那三波骗子最终也没再来。

心虚，作恶后的心虚才是人的本性，因为“人生就是这样”，恶总是有报，只是时候未到。

羊据说小说中的拉条子一家是种田的，陈建斌改成了养羊的；傻子唯一会说的话也是一句羊叫“咩”；最后拉条子亲手杀掉心爱的羊羔炖了火锅；梦中拉条子杀掉自己时，自己唯一能喊的也是一声羊叫。

羊是软弱待宰的象征，拉条子收养了傻子却在最后自己变成了一个傻子，戴上那面遮阳帽，被孩童追着扔雪球却一点都不反抗。

拉条子在梦中已经被自己给杀死了，至少对落得如此田地满怀疑问的心已死，他不再追问三哥和大头哥“为什么做了好事却变成现在这种情况”，面对兜里的五万块钱也没有一丝激动，他只是这样穿着傻子的袄子戴着傻子的帽子在雪地里如傻子一般走着，眼前一片血样的腥红。

勺子勺子一开始当然指的是真实的傻子，他几乎是社会金字塔中最底层的角色，是受欺凌压迫的象征。

开始拉条子被大头哥骗，被人贩子骗，被村长揶揄，嫣然地位也没有比勺子好到哪里，而拉条子的老婆金枝子却也是和勺子一样是捡来的。

所以说拉条子才是导演片中真实想要表现的勺子，他朴实醇厚，有最基本的道德意识，同时他也执拗、顽固，坚持自己认为对的事情，他也懂得周转关系，有最基础的法律意识。

在这个社会中有基本的生存能力，可是正是这么一个普通人却在片尾沦落成片头真实的勺子，更可悲的是拉条子此时已心灰意冷并且已放弃和命运的抵抗。

看到这里，我害怕了，仿佛从影片中的拉条子身上看见了自己的影子。

从这部处女作，我们还是看见了陈建斌作为导演的野心，至少影片直奔社会黑暗面，甚至丝毫没有商业元素的勇气就足以表达陈建斌这部作品的诚意。

很幸运在2015年末可以看到这么优秀的国产影片，感叹至少在烂片如云的大环境中，还有人保持着对于电影艺术的尊敬。

From North

文/梦见乌鸦这部电影让我想起了很久以前一部小品，那是在90年代春晚上，由严顺开、杨新鸣等合作的小品《张三其人》，故事讲述了一个很要面子小人物在社会中的尴尬处境，总想做点好事却无法给别人证明自己的善意，所以他只有在一次次被误解中暗自叹息。

这个小品剧中的人物状况与《一个勺子》中的拉条子的情形很像，张三，中国人最耳熟能详的名字，与李四、王五一起指代不特定的某个人，揶揄或者概括常用。

“勺子”，西北方言傻子的意思，通常形容一个木讷老实，总干傻事，也称其为傻子（勺子），张三并不叫“张三”，而勺子也不并是“勺子”。

先礼后兵：两段式结构前后因果陈建斌的首部导演作品令人惊诧，演而优则导，没有选择常规商业电影或者其他类型作品，而是改编了胡学文中篇小说《奔跑的月光》。

平心而论，《一个勺子》的故事很简单，但在这个简单的故事中，却是对人物塑造和角色心态拿捏有着非常高的要求，通过大量细节展示和情节润色，将人物的心态和处境完全的呈现给观众，这一点才是陈建斌令人的惊讶的地方。

该片最终的效果也证明了金马奖最佳新导演的获奖实至名归，具体原因，如下分析。

该片很明显的分为两大部分，前半部分为事件性体验，后半部分为戏剧性体验。

总感觉陈建斌在拍摄本片的时候参考了很多英国导演的做法，即用故事烘托人物。

众所周知，英国导演派系总有一种坏毛病，不善于塑造人物，或者不屑于塑造人物，而是完完全全通过故事情节来烘托人物个性，让角色的刻画通过事件和情节展现出来，其中最典型的例子就是盖·里奇。

上来直接进入主题，没有半点角色刻画的意思，通过大量故事情节来烘托这个人物。

这与好莱坞系的美国导演完全是相反的，后者们喜欢通过大量角色刻画将其融入、参与到故事中，让角色魅力挖掘故事魅力（顺便也掩盖一下好莱坞工业流水线作品剧情薄弱的环节）。

《一个勺子》中陈建斌就是典型的英国导演做派，上来直接就是事件性体验，在中段的时候将角色的个性和其过往遭遇缓慢的带入到故事中，随后才有了后半部分戏剧性的体验。

事件性体验“润物细无声”前半部分主要讲述了主角拉条子与一个傻子的纠葛，并且穿插了他与大头哥之间的故事。

既然是事件性体验，这部分内容就用大量生活化故事和细节将拉条子这个角色的特性交代给观众，然而这样做的缺点在于代入感不佳，因为观众通常会接受循序渐进的方式来进入故事，而本片则是先抛给观众一大串故事和人物，再通过故事内容慢慢地将整个事件勾勒清晰，属于“润物细无声”的缓慢渗透。

因此陈建斌在前半部分所要做的就是用大量的细节和缓慢的故事推进来慢慢还原整个故事的前因后果，也不得不考虑新导演的缘故，导致该片的代入感其实并不是很理想，这一点大概是本片最明显的一个问题，大概也是唯一一个。

拉条子被一个傻子“冤魂缠腿”，怎么赶也不走，同时他还担心傻子出事，前半段显示出他在对待傻子问题上一个纠结的心态，加上蒋勤勤在其中属于一个功能性的润滑作用，让这个角色在前半段故事中从多方面显示出自己的个性，善良、老实，有时候耍一些小聪明（比如打完电话走时顺势抓了人家一把瓜子），而且很要面子，很在意他人对自己的评价。

从他对待傻子的态度上就能看出，家里莫名其妙的来了一个不速之客，想把他轰到外面怕他冻死，想把他捆在野外也不忍心，留傻子在家里却动辄对其动粗。

同时自己的情况也比较复杂，儿子进了监狱，送出去打点的钱全无下文，也一次又一次的找大头哥“讨债”，一个非常典型的小市民形象。

尽管前半部分节奏比较慢，整体情节波澜不惊，但这部分内容却极其重要，陈建斌用了大量的生活化细节将该角色的性格特点和为人完全交代给处于“上帝视角”的观众，尽管节奏缓慢，但信息量极大，为后半部分做足了铺垫，也就是说，后半部分的精彩，与前半部分细致的铺垫有着紧密关系。

戏剧化体验助力故事内核后半部分随着傻子的“被认领”，进入到一个非常荒诞的戏剧化过程当中.不断来要人的家属，下落不明的傻子，与大头哥一次又次的会面，一次又一次在后者倒车镜中无奈的表情。

故事节奏在后半段陡然提速，整部电影也是后半段为核心，充分展示了一个“勺子”的称呼是如何进行一个递进的位移。

从拉条子被傻子纠缠，再到拉条子去纠缠大头哥，再被包括村民等周边人士说成傻子。

在前半部分细致铺垫的情况下，拉条子角色形象的“被转变”在后半段中给观众留下极为深刻的印象。

要知道，拉条子本人前后的状态是没有变化的，依然是一个“老实善良、有时候耍一些小聪明，且很要面子，很在意他人对自己的评价”的小市民，变化的是外界对他的态度。

从与人为善到被人误解，但倒霉的不是他自己，而是大头哥，全片中最精明的角色。

这个名字取的非常好，典型的冤大头啊！

具有讽刺意味的是，前半段这个老实遭遇到了各种难题，孩子蹲大狱，送出去打点的钱石沉大海，又被一个傻子缠身，倒霉到家。

而后半段呢？

这个“傻子”，被人认为是狡猾之人在结尾处，傻子也被送走，孩子减刑，送出去打点的钱又“物归原主”，不但好事临门，还多了一笔钱，这就是荒诞喜剧的魅力，也是这部电影的魅力，一个老实人，一个“勺子”，他没有变化，变化的是外界对他的认识。

一勺无奈的人生巧克力《一个勺子》是一部个人非常推崇的作品，在原著基础上，对角色的拿捏，对故事走向的把控，大量“反复”的细节（如三哥时常挂在嘴边的话，去打印店两次制作失物招领和寻人启事的桥段，去派出所的不同结果，镜头和机位完全相同），突出角色的境遇前后的对比，显示的正是一种普遍存在的矛盾心理。

这些小市民，但很真实，很善良，他多少有些自卑。

当别人误解他时，他却无法给别人证明自己的善意，所以他只有在一次次被误解中暗自叹息。

拉条子这个角色，宁愿自己吃哑巴亏也要顾全自己的“好人”形象，然而一味的追求自己的形象，反而被当场了“坏人”。

电影展示了这个小人物在社会中的尴尬处境，利用讽刺、荒诞的处理手法，真正把电影从一个比较简单的故事上过渡到对角色本身的关注，让人在笑过之后仔细品味“拉条子其人”，回味无穷。

这时想起了《阿甘正传》中的那句著名台词，“人生就像一盒巧克力，你永远不知道下一块会是什么味道。

”阿甘是个傻子，但他母亲说，只有办傻事的人才是真正的傻子。

拉条子办傻事了吗？

也没有，但仍然被当成了傻子。

结尾处他戴上傻子的帽子，面对着迎面而来的孩子们和飞来的雪球，这个主观镜头出现时，恐怕观众跟角色的内心是一样的，传统的礼数和行为在如今这个疯狂的社会中已经变成了“傻子”的行为，这块人生的巧克力品尝下来不甜不苦，但却没有巧克力的味道，只能无可奈何的装“勺子”吧，呵呵。

（原载于《南都周刊》，未经允许，请勿转载）《一个勺子》是近年国产电影的异数，不管从影像风格上还是表达内容上，你都无法对这部影片有一个准确定位。

它有着独立电影不加抛光的生猛，却一点没忘调动起类型电影的技法；它让你看完电影有话想说，但又逼着你往深一步琢磨不沉溺于流俗的话题。

它绝不是双眼紧盯观众钱包的院线大路货，可又生怕你没看明白，掏心掏肺地对着你声嘶力竭。

影片开场直接入题——当一个普通农民莫名被一个傻子死缠烂打地尾行，会发生什么事？

这段戏拍得很有欺骗性：无配乐，大段抖动强烈的长镜和生活化场景，镜头间的剪切点也似乎很随意，怎么看都像是又一部独立电影大师的实验作品。

但不同于艺术片常见的叙事碎片化或者干脆去叙事，这段戏的故事又很明确，甚至连类型片中让观众热热身适应黑暗环境的时间都不给，像个绑匪似的硬把你架上车。

等你慢慢回味过来时，故事的第一幕已经快结束了。

陈建斌为了让观众感同身受主角拉条子的无奈，甚至直接上来一个远景定机位长镜头，逼着观众目睹跟踪与被跟踪的两人慢腾腾地出画入画。

这种煎熬的体验，可比什么5D影院要来得真切多了。

如果再多来几段这种风格的戏，保不齐傻子还没送走，观众就先走光了。

好在陈建斌收敛了，硬砸出了开场，后面的故事反倒可以静下心娓娓道来。

拉条子赶不走傻子，又怕傻子出事，只能一边养着他一边找他家人。

此时，故事的另外一条线带出来了：拉条子托城里的人精大头哥给坐牢的儿子减刑，刑没减成钱砸进去了，拉条子想把钱要回来。

这条副线不仅跟主线形成了两组追和被追关系的对照，而且在风格化上耍了小聪明。

王学兵演的大头哥基本只有侧后方的镜头，他与拉条子的对话也全部都是在车上完成，不管是删了戏还是开始就这么打算，反正几组上车下车的重复对照下来，嘲讽的意味倒比老老实实正面对话更强烈了。

从这部戏之前反复调档的波折来看，也算是因祸得福吧。

好不容易，大头哥带来了傻子的“家人”，拉条子送走了傻子，却又连续来了好几拨人找拉条子要傻子，拉条子为应付他们的敲诈而疲于奔命。

这时大家都看明白了，这是有人借傻子设骗局讹他，可偏偏他自己执迷不悟。

忙活了半天，观众和拉条子都明白了：在这个人人精明利己的世上，拉条子才是这个勺子（傻子）。

故事讲到这份上，开场预设的写实风已经被大量快速剪切、虚实结合的交叉蒙太奇以及意味深长的主观镜头给打破了。

原本以为看到的是批判现实主义的大西北原生态，看到最后发现是披着张陈年老皮袄的小剧场话剧。

其实，陈建斌想表达的主题绝不是类似《盲山》《天狗》这样依托于现实的强烈批判，而是试图将人性从具体的社会环境中更加抽离出来，来讲述一个有社会实验性质的寓言，其实更类似卡尔维诺的《黑羊》。

实在不是他的预想，荒诞才是真的目的。

单看戏的话，这个目标毫无疑问已经达成：拉条子就像从石头缝里蹦出来的天真汉，背负着极端的个性，又被推进到极端的情境中，他恍若一面镜子，把周围人精得冒烟的复杂心态照了个透。

而在每一幕的节点，又时不时让一个角色以莎剧丑角的姿态登台，拿一句跟西北农村极度违和的“这就是人生”作为区隔，真是活学活用，把舞台元素耍了个透。

在最后的高潮中，最傻的拉条子一番执着的追问无意中把最精明的大头哥给蒙了，大头哥竟然主动把吞下去的钱吐了出来。

最傻和最精明的两人无形中易了位置，荒诞和讽刺在这一场戏被推到顶点。

然而，这个故事能立得住，做出抽离感是很要紧的，因为哪怕故事按现实逻辑有再多的不合理，只要能进入其自身场域，逻辑自洽就没有问题。

在这个关口，开场铺垫的自然主义风格就会出来捣乱了，每当你为后面的跳脱而入戏时，前面的影像却总在提醒你“这似乎是写实的”。

一旦你被这冒头的打岔勾走，在主题的理解上就始终会被诸如“傻子为什么要跟着他走”、“带走傻子的到底是不是他家人”这些琐屑纠缠。

最要命的是，一旦现实逻辑介入了这极端情境，连最后大头哥还钱这幕高潮的合理性都会遭到很大质疑。

这方面，其实可以借鉴荷兰导演亚历斯•冯•华麦丹的作品，同样是高度荒诞与寓言化的故事，尽可能把背景模糊，不要让观众琢磨“为什么”、“怎么会”，而是直截了当地把故事摆在面前，愿者上钩，爱咋咋地。

不过，处女作就能交出这份成绩，而且又切切实实地说了个颇有意味的主题，陈建斌的导演事业还是颇为可期。

这部在内容上抽离、影像却偏写实的割裂之作，等到陈建斌的导演风格成熟后再回头看，或许就像是让蔡尚君翻拍了《放大》，请王兵重导了《鬼子来了》一样，诸种文本嵌套后反倒更有趣味。

烂片分两种，一种是那种谁都能看出来的烂片，一种就是这种。

变形的文科生说得好：“怎么说呢，对这种编排的刻意的荒诞感，已经无感了。

鬼使神差地，中国观众的电影观念已经不能同日而语，本片延续着上世纪的画风，一个大写的“我是学院里出来的”“解读我””一个傻子活在世界上有啥用呢？

为什么那么多人抢？

电影最后的终极问题是这样的。

导演其实一点都不含糊，把自己演成一个善良到荒诞的傻子，反衬着世界的丑恶。

好好的人，为什么演傻子呢？

导演拿到大奖时笑得那个开心啊，这不，你明明比谁都明白。

这是一部让人坐立不安的电影，是真的，坐立不安。

我第一次在影院里拿起手机，不是看时间，而是查剧情简介，查结局是什么。

大概是年纪大了，心理承受能力差，我非常害怕这是一个坏的结局。

从一开始我就知道，影片名的“一个勺子”指的不是一开始跟在陈建斌身后脏兮兮傻乎乎的傻子，而是陈建斌饰演的“拉条子”，这个好心捡了傻子却陷入连环麻烦中的普通农民。

但我没想到导演会用这种镜头语言去交代这个印证。

结尾的时候，拉条子穿着傻子的大衣，拿出傻子的防晒帽戴上，被一群小孩追打。

一切那么自然，一看就是在影片最开始就铺陈开了，而我们，一直没有发现。

这并非宿命的轮回，而是一种善良加愚昧无知的必然结局，我们只是被动地被拖着往前走。

而末尾那个主观镜头，遮阳帽的帽檐挡住一半视线，小孩扔出的雪球迎面击中镜头，越来越多，越来越密，冰花四溅。

我知道导演是想用这个主观视角，让观众体会拉条子的状态和心情，而我的确感受到了雪球打在自己身上的感觉，痛，冷得很。

说实话，我觉得在这部电影面前，即使是一直以捕捉真实展现小人物命运见长的贾科长都算是小资。

可是它非常尴尬。

同样是讲述小城市人物的命运，贾科长抓住的群体是小镇青年，多少混在大城市的青年都曾经有过小城镇的回忆，他们要么折腾出来了，怀念过往粗糙的感同身受的青春，要么落寞地，怀念混在街上意气风发的生活。

同时，这些人是有消费力的，或者说，起码能给影片背书的。

至于跟体制大环境相关的表述，更是某一些观众喜闻乐见的。

可陈建斌选的是更底层的农民，这些人就跟片子里拉条子和金枝子一样，对自己受苦的命运都不自知，他们怎么会在这个片子里找共鸣，他们当然也不会去电影院。

而城市中的青年，很难在这部“农村电影”里面找到共鸣，那些可能引起共鸣的点在影片里展示得又过于粗粝和刺痛了。

那么，到底谁会为这部电影买单？

众所周知，去年的金马奖给《一个勺子》买单了。

作为电视演员陈建斌的导演处女作，提名5项金马奖，一举夺得了最佳男演员最佳导演两座奖杯，实在很厉害。

电影的质感很像一部新人电影，或者说一部优秀的学生作品，不精致。

稍微有点熟悉金马奖的人，看个开头，就一定会恍然大悟，难怪它能得金马奖，它是金马奖会喜欢的路数。

如果奖项和人一样有趣味有取向的话，那金马奖大概会青眼的电影其实大家都有数。

可能不够完全客观，可能狭隘，跟观众的趣味很大程度会不同，也不按照票房成绩来，甚至有一定的偏向性。

但这也是为什么有这么多奖项，而每个奖项偏向性都不一样的缘故。

更重要的是，如同我在金马奖的那篇观后感里写到，奖项，是告诉你，"一个人有同类"，用陈国富的话来说，它代表“今年我们想鼓励哪个人或者哪个作品”。

它按照它“关注”的这个领域去寻找这个领域上做出贡献的人、影片，如此而已。

看完这部电影，我对于它获得金马奖，没什么专业角度点评，只有一个普通观众的感叹：这种电影，如果连金马奖都不能给它应有的位置，又何况普通的观众，如果连金马奖都没获得，还有谁会知道会关注会给它更多的排片。

当然大家都知道，很多获了金马奖或者其他什么奖的电影我们也看不到，不关注甚至根本连名字都记不住，这也没错，这些哪有红地毯上女明星的礼服裙闪耀。

从放映厅出来的时候，我看到影院里一列海报，消失的凶手，怦然星动，什么魔术什么的，大家一看就知道是大概会是什么样的片子，但是，真的，早知道看完《一个勺子》那么抑郁，我也愿意看那几部片子，哪怕是《火星救援》，我也能想到，不管多凶险多负面，结尾一定是正向价值观，导演和编剧一定会想法设法给我们一个好故事。

那是商业社会的准则。

“人好有什么用，尽是被欺负，好人没好报啊！

”我就算是站在金枝子面前，也说不出反驳和安慰的话来。

我记得前天在朋友圈看到一篇热传的文章，说什么样的题目和观点能够引起100万+阅读，里面提到一个“好题目”，《你活得这么失败，大概因为你是个好人》。

我毫不怀疑这篇文章的打开率和分享率会很高。

“反鸡汤”这么流行，当然是因为人们已经不再相信传统的那一套东西。

怀疑的种子一旦播下，潜移默化分崩离析。

再说了，我今天经过前门附近，还看到墙上有一组《图说我们的价值观》，写着“牛奔草处去，人往高处走。

”陈建斌的演技有金马奖褒奖，蒋勤勤的演技经过时间考验，王学好因为众所周知原因镜头被删减得差不多了。

令人惊喜的是《爱情公寓》里展博的突破性演出，我不是指他背面全裸，而是从一开始脏傻子的形象睡羊圈，到全片只有一个字台词喊“妈”的演技，我觉得他演技是成的，唯一的障碍和蒋勤勤一样，长得太好看了容易让大家出戏。

每个人演出的人物形象都很鲜明，警察合理合法的不作为，姑娘还给人热水喝我已经感激涕零，村长和老吃拉条子家羊羔子的三哥很讨厌，骗子都该死，大头哥这个人倒是有点复杂，结尾还钱这块我不太理解。

但最令我心惊的是那群孩子。

他们承接了两个傻子最重要的连接工作，打金世佳傻子到陈建斌傻子，落定陈建斌“勺子”标签最重要的一环。

他们完全是无意识的，没有纯粹的恶意或者其他的原因，好像“傻子就该打”是他们与生俱来的思想钢印。

细思恐极。

新人导演陈建斌贡献了不少好镜头。

除了最后的主观镜头，拉条子追车从一群花花绿绿跳着舞的广场舞大妈之中跑出来的运动镜头，去镇上经过一段空旷的山路那个大远景，一个小黑点在全景的一处，人显得特别渺小，都非常棒。

他擅长使用重复的镜头，去强化某种东西，在你习惯这种重复之后，用一点变化打破，展示出他想表达的理念。

让人印象最深刻的是三次下车，拉条子在大头哥的后视镜里慢慢变小，然后是他主动下车，被大头打下车，两次变化，意味深长。

金马奖最佳男主角加持的拉条子，人物形象也很完整，善良、经常被骗，前面有交代，细节也有，其他人的对手戏也很清楚，展示出合理的人物行为逻辑。

我原以为会看到《疯狂的赛车》或者《小武》，但这部电影最让我想起来的是意大利导演维托里奥·德·西卡的《偷自行车的人》。

而且它显然比《偷自行车的人》更冷酷，正如51届金马奖的评语，“犹如照妖镜，让社会中的人无从遁形”。

所以在观影过程中，有好几次，我都想从椅子上站起来，不是想离席，是真的，坐立难安。

“一个傻子，他们要了他有啥用？

”这是困扰了拉条子大半部电影的问题，但到电影结尾也没有给出解答。

镇上最活络的最有社会知识的大头哥，也说“我怎么知道？

我要是能知道这个事，还在这小地方呆着做啥？

”看到一篇观后感说“至此整部电影图穷匕见”，这当然并不是一部仅仅讲述“好人为什么没有好报”的电影。

像《撞车》给我最大的感受，所有人都是加害者，所有人都是受害者。

弱者欺负弱者。

像《亲爱的》里面黄渤困惑的，“我做生意赔了，婚也离了，现在还把孩子丢了，已经是人下人了，他们为什么还要来骗我？

”这一点，《一个勺子》里也有。

而当陈建斌骂着村长打傻子的时候，这个问题显然更复杂了。

人当然是有多面性的。

这一点陈导挖掘得不深，但已经触及到了核心。

我很犹豫，不知道该不该推荐这部电影，因为我看完了很抑郁，因为它提到的问题，我们非但不能解决，甚至不敢面对。

大多数人像三哥那样，用一句“人生就是这样”草草交代过去了，回去喝口酒，啃个羊蝎子，蒙着头睡一觉算了。

思及此，我也只好说一句，“我跟你说部电影，你别去看啊！

”

一个男人像古希伯来人那样在黎明的星还未降下之前举起了心爱的羊羔，拔刀决绝，就像千年前将长子用于献祭的亚伯拉罕；另一个夜里，它把羊羔献给了所谓了“智者”，领回了“智者”对他的定义：你是一个勺子（傻子）。

“凡为我名接待一个象这小孩子的，就是接待我。

”耶稣在两千年前这样叮嘱门徒与人为善；两千年后，拉条子与金枝子接待了一个无人关心其饥寒的“勺子”（傻子），然而最后却沦落为众人指责中的“勺子”（傻子）；最后的拉条子，最后一次以拉条子的名义发出最后的拷问：“一个勺子有什么好的，怎么那么多人争啊抢啊，我就是想不明白。

”“智者”回答他：“那么想知道，你就变成勺子，变成勺子你就知道了。

”这句话像一个咒语那样赶走了最后的“拉条子”，磨灭了这具躯体先前四十四年建构的所有社会属性，成为了一个“姓名不详”仅剩性别与年龄的“勺子”。

鬼故事中常有这样“一命替一命”的桥段，然而也许没人想到，在一部拷问社会道德沦丧的电影中，它这样真实地呈现在观众面前。

正应了德勒兹的那句名言：“精神分裂者才是疯狂社会里的正常人。

”从羊圈里的梦开始，我看到了金马奖授予陈建斌“最佳新导演奖”的理由，那种中年人压抑已久的锐气，就在这样疯狂的剪辑中淋漓尽致地爆发。

在第一个小时里，《一个勺子》是部有趣的喜剧。

陈建斌所扮演的拉条子就好像中国乡土版的卓别林，一个“聪明”社会中的“残次品”，他们蹩脚的生存方式引人发笑，自身却浑然不觉。

拉条子和金枝子自觉远离人群，过着几近单向的社会生活。

封闭世界中拥有相对静止的时间，直到这个世界被外界的“勺子”硬生生撕出一个大口子，其中的人才发现自己早已被抛弃。

拉条子的觉醒是自戕的，在梦里他谋杀了自己，在现实中，他以生命的代价爬上了“聪明骗子”的车，像俄狄浦斯王那样迎来他一直以来躲避的事实：他寻找的人，弄丢的人都是他自己。

俄狄浦斯王在迎来杀父娶母的事实时刺瞎了自己的双眼，拉条子迎来自己的“死亡”后成为了新的勺子，在雪球的狂轰滥炸中，如犯奸淫的女人那样被乱石砸死。

“原著像一个瓶子，容纳了我多年想要表达的东西”也许是陈建斌的戏剧功底最终让他在潜意识里选择了这样一个“俄狄浦斯王”的典型悲剧搬上银幕。

《一个勺子》作为一部电影，还有许多的瑕疵。

例如它的开场就如一场交代故事背景的序幕，一定程度上造成观众“入戏”上的困难；拉条子和金枝子的世界太过单一，以至于这个故事在竭尽全力贴近真实的过程中恰恰使两个人物陷入真空，难以在感情上完全说服观众接受这样一个故事。

在摄影上，虽然片中包含大量手持摄影片段，却在画面上过分精致细腻，透出一种“假古董”式的真实感。

但是，陈建斌已经在《一个勺子》中充分地展现了自己的掌镜能力与卓越的镜头感，“最佳新导演”一奖受之无愧，其忠于自身背景的叙述也成就了《一个勺子》的独特风格，“作者电影”一名当之无愧。

虽然好的电影本该不需要更多的注脚，我还是想引用陈建斌的《准时迟到》祝福《一个勺子》的未来一帆风顺：“坏事在某个时间结束，好事在某个时间发生。

”

勺子，方言，傻子也。

关于什么是傻子，词典上这么解释：一是智力低下不聪明的人。

这是生理学意义上的傻子。

二是指行事时不按正常思维和行动处理的人。

至于如何不按常理出牌算傻，不同的语境中含义非常暧昧。

在中国，过分老实一般算傻，爱出风头一般也算傻，总之，只要你和别人不太一样，不按别人那套来，大抵都会被归入傻子的行列。

当一个人对被评价为傻子感到极其恼火的时候，不出意外就是遇到这种情况，因为真正的生理上的傻子是不介意被人说傻的。

除了前面两种傻子，还有第三种傻，比如女朋友冲你翻个白眼，撒娇撒痴地说声“你真傻”，这个傻，仅代表她可能看上了某个包包，不代表你真是个二百五，如果你此时迅速掏出信用卡，马上就会脱离傻子的队伍，所以最后一种傻，不在本文讨论的行列。

一般情况下，没人觉得自己是个傻瓜，但也不知道自己是不是真聪明，傻不傻得别人说了算，但这话也不好意思问出口。

当一个人没羞没臊抬着脸问别人”你看我聪明吗？

“包管被对方打量两眼嘟囔一声：”我看你是个傻子！

“弄个灰头土脸。

自己到底是傻还是不傻？

这还真是个问题！

这个问题在萧伯纳戏剧里的一位半痴不颠的杜特立尔先生那里得到了答案。

这出戏里希金斯教授问杜特立尔：你是恶棍还是傻瓜？

这就等于问：你是真傻还是真聪明？

是真老实还是真不老实？

杜先生是这样回答的：两样都有点。

先生，凡人两样都得有点呀。

这个故事很能说明我们在看电影《一个勺子》的时候为什么那么纠结。

这部电影仿佛一面照妖镜，照出了芸芸众生各色人等，也让观影的我们无处遁形。

到底我们是该同情拉条子夫妇的善良，还是该谴责其余人等的冷漠？

当你面对一个萍水相逢的流浪傻子，是愿意让他进屋还是选择装没看见？

如果做好事不得好报，你会做出怎样的选择？

是果断出手落个憋屈窝囊还是冷眼旁观最后明哲保身？

傻瓜或者聪明人，凡事总得做个了断。

这叫既是傻瓜又是恶棍的我们怎么能不左右为难，生出如坐针毡般的尴尬？

难怪《一个勺子》原著《奔跑的月光》的封面上印着这样一句话：这不是一个傻子的故事，这是每一个人都可能面临的荒诞命运。

陈建斌首次执导电影处女作，把镜头对准了荒凉粗粝的西部原野，简陋破败又喧嚣热闹的集市，淳朴善良又世俗精明的人群，羊圈与豪车共存，口水歌与神曲齐唱，一花一世界，一叶一菩提，不起眼的小小角落却是当今社会最真实的缩影。

简单的故事深刻的道理，荒诞的冲突合理的解释，滑稽的表象冷峻的真相，《一个勺子》借助一个”救傻子最后自己变傻子“的小故事，描摹出由”聪明人“和”傻子“组成的社会众生相，呈现给我们一篇发人深省笑中带泪的黑色荒诞寓言。

傻子是以主人公拉条子为代表的一类人，他们并非愚钝笨拙，也非智力低下，而是心地善良，老实实在，不会为自己考虑，做好事不落好，处处被别人占便宜，吃亏受气。

他们一根筋，不晓得这世上既有明着的规则，也有暗着的规则，既有面上的说辞，也有背后的盘算，既有人前的面孔，也有人后的面孔，话既是话，又话外有话。

他不光老实，还执拗，看不明白还要想，想不明白还要问，所以拉条子活得累啊，整部电影里他就像个陀螺一样，东奔西跑，上蹿下跳，求这个，问那个，最后只换来一个”人生就是这样“。

与拉条子相对应的是围绕在拉条子周围的一群”聪明人”，他们既有开豪车的大头哥，又有坐办公室的警察姐，既有村里的地头蛇村支书，又有村里开小卖部的三哥，这群聪明人看似普普通通，实则精明透顶，他们共同的特点是：事不关己，高高挂起，能推则推，能躲则躲，哼哼哈哈，装聋作哑，和自己无关的事绝不管，对自己没好处的事绝不做。

他们的处事原则只有一条：有没有给我带来麻烦，有没有触动我的利益，至于别人的死活，和我没有关系。

你说他们坏吧，他们还真没干什么伤天害理的事，你说他们好吧，想想还真是让人从脊梁骨里发凉。

聪明人从他们的思维定式出发，不相信这个世界上有真正的傻子，如果有也是装出来的傻子，装傻充愣的原因只有一个：扮猪吃老虎，最后得便宜。

在聪明人村长眼里，拉条子就是这么一位不傻装傻的行家，所以村长才气急败坏的喊出了那句：“谁要把别人当傻子，谁就是个傻子！

”村长的气急败坏一方面是自以为被愚弄，另一方面当然是因为他啥好处也没分着。

一个聪明人多的社会的特点是很容易产生骗子。

大伙既分不清真傻假傻，也分不清真聪明假聪明，既分不清真话假话，也分不清真心假意，一切东西都变得模模糊糊，朦朦胧胧，雾里看花，水中望月，真真假假，虚虚实实，真作假时真亦假，无为有处有还无，只有骗子轻轻松松混迹其中，如鱼得水浑水摸鱼。

电影里很有趣的一段是这样的：先后有三拨人来到拉条子家认领傻子，有送钱的，有讹钱的，有摸黑领人的，也有领不着人闹事的。

有的观众说第一拨是真的，后两拨是假的，也有观众说，我看着第一拨假，后两拨倒有几分真。

还有观众说：不对，全都是假的！

临到最后大家发现谁也没法分清到底哪个是骗子哪个不是骗子。

电影中还有很有趣的一段是这样的：拉条子花五万块钱托大头哥给儿子办减刑，事没办成钱要不回来。

大头哥的说辞是钱送出去打点了，一层一层托着关系呢。

当然这话是真是骗也说不准，你说它是真的吧，又死无对证透着那么股可疑，看着像哄人的吧，可最后又真的减了刑。

村长不相信拉条子做好事，领人的也不相信拉条子做好事，所以他们一口咬定拉条子把傻子卖了。

聪明人的逻辑是：我不相信这事没好处你会做！

拉条子相信大头哥，不再追要五万块钱，大头哥以为拉条子讽刺他，把五万块掷还給拉条子。

这是聪明人的另一个逻辑：我不相信你平白无故地相信我没好处去帮你做事。

在一个骗子横行的社会人与人之间是不会有基本的信任产生的，拉条子无疑是这种信任缺失的受害者，但大头哥又何尝不是。

在这样虚虚实实的环境里，在这个真假莫辩的世界上，每个人都深受其害，无法独善其身。

不管你是拉条子这样的弱势群体，还是大头哥这样的既得利益者，都是羊圈里那只逃脱不了砧板的羔羊。

但是电影并不是为一群聪明人和一两个傻子画像，最终给予批判或赞扬。

如果这个世界上非聪明即傻，那也未免太过简单，实际上，很多时候聪明人和傻子的界限是模糊不清的，正如我们开头所提，恶棍和傻瓜，凡人身上这两种特点全部占全。

一个人可能既是聪明人也是傻子，这个时刻是聪明人，下一刻就变成傻子，这件事上是傻子，另外一件事上就成了聪明人。

拉条子既担心傻子冻死又想方设法想把傻子丢弃，受够了村长的气却只能挥拳去揍比他更弱小的弱者，大头哥虽然横行无赖，但是傻子的寻亲者找来时他也会让他们搭个便车，显出偶尔的热心肠。

善良和自私的博弈，热情和冷漠的交织，种种复杂的人性一一在电影中凸显，而这种矛盾性在拉条子梦中挥刀向自己砍去的一瞬间集中爆发。

说到底，人并非不愿行善，好人人人愿做，积德的事人人愿行，就看成本大不大，代价高不高。

一个人成为傻瓜还是聪明人，在很大程度上要看他周围所处的环境和氛围，如果周围是一个充满善意和信任的正能量的社会，这样的社会里傻子就出现的多。

反之，如果社会尽是欺骗和敌意，遇事人人袖手旁观，勇于出头者被冷嘲热讽，则我们周围就会出现越来越多的聪明人。

而聪明人越多则社会就越冷漠，负能量越多，如此恶性循环。

一个由傻子组成的社会有啥好处我还没体会到，但是一个到处是聪明人的社会的害处我知道的太多了。

传说地狱有十八层，其中最可怕的一种叫做冰冻狱，那里面的人都冻的直不笼统的像根冰棍，不仅人们之间感受不到一点热乎气，最后连思维也tmd给冻住了。

就像电影里的那群聪明人一样，他们抬头干活，低头吃饭，不求甚解，稀里糊涂，从不思索，拒绝追问，庸庸碌碌，随波逐流，关于人生所有的困惑在他们那里都只有一个答案：人生就是这样。

他们是聪明了，但由这一群聪明人组成的社会，却一定完蛋了，因为那是一个不会进步的傻子社会。

人生真的就是这样？

电影的结尾，主人公拉条子戴上了傻子的帽子，无言的默认了傻子这一身份，承受着孩子们掷来的雪球，逆着人流前行。

陈建斌首次执导电影，同样逆潮流而动，向观众奉献了这样一部关注底层，关注现实的作品，带给我们别样的思索。

戏里戏外，似乎都无言传递着一种态度。

人生需要态度，我亲爱的朋友，你们呢？