分贝人生

分贝人生。

看之前有没有以为这是个讲聋哑人的电影？

张艾嘉。

是不是要不是张艾嘉的名字，压根儿就不会看这么个电影？

电影在典型的台湾腔里拉开了帷幕，烈日、少年、小女孩、甜腻腻的小女孩的声音。

怎么也没想到是缺水。

南国的艳阳和人字拖里，从来都是湿漉漉的空气，还有同样湿漉漉的、不论怎么挤压、揉捻，都能柔韧如初的青春。

这次不一样，直到小女孩唱起一首马来语的童谣，我才隐约感到，噢，这不是那个盛产青春的台湾啊。

少年在高处没有找到水，他带着妹妹躲在一个公共建筑的厕所隔间里。

厕所里一样缺水，没水冲厕所、没水洗手，不过好在有清洁工，公事公办地定时拉来几小桶水，补充到洗手池旁边的大桶里。

不能及时冲厕所的厕所里，味道可想而知。

没人的时候少年和小女孩一边捏着鼻子一边说笑，有人的时候摒着呼吸忍着笑，听到清洁工倒完水走出去，他们兴冲冲的拎着一串大大小小的矿泉水瓶、饮料桶，到洗手池旁边的大桶里，去装看起来已经没那么清澈的水。

电影到这，我都觉得，台湾导演真是到哪都能拍出来明亮的电影啊。

只可惜，后来的情节一步一步击碎了我的浪漫想象。

如果张艾嘉饰演的患有精神病的母亲，是一个善良被扭曲后的化身，那开头出场的少年就是善良和无意识的结合体。

而可爱的小女孩，就是没有受到任何异化时的、最纯粹的善良。

所以她活不过电影的四分之一，在6岁生日那天，毫无前兆的戛然而止。

少年有两个朋友，外形追求痞及怪，白天洗车，晚上偷车，18岁的年纪里，认为这便是有了稳定的生活保障和一技之长，隐隐得意。

不过他们似乎还没有偷车成功过。

找少年放风时，随便一个经过的路人都能让他们迅速结束还没起色的作案现场，而丝丝缕缕的优越感，只不过是偷车这份技能，让他们的仇富心理有了一个释放的出口。

是的，他们的底线太低了。

他们快乐的阈值停留在0，只要不是负的，哪怕是0.1，只要是一丁点的给予而不是付出，哪怕是用来冲厕所的水，哪怕是洗车的工作，哪怕是掌握了偷车的技能。

什么？

你说偷车这样的事你怎么还能当个技能说出来？

这已经不是没有道德，而是已经触犯法律了！

道德是一个人对自己的自我要求的底线，法律是社会对一个人要求的底线。

他们不是没有自我要求，他们会关心少年最近生活好不好，会很开心的给小妹庆祝生日，后来听说小妹死后，因为没有出生证明而不能被从停尸间带出来入殓，会帮少年想办法，心急如焚的央求办假证的老板。

他们只是不承认社会对他们的要求而已。

他们可能是孤儿，可能很早就辍学，可能总是吃不饱一日三餐，他们从来不知道这个社会给过他们什么，凭什么来要求他们来遵照社会给他们的底线？

如果偷车是有罪的，那开车撞死人呢？

整个马来西亚的法律和社会制度，都像城市里到处没有水一样处在一个缺位的状态——吃穿用度、医院警局，到处都像电影台词一样杂交含混，普通话混合着广东话、闽南话、马来语、英语，这样复杂的语言交流，必然伴随着信息的流失和误解，这加重了每一个身处其中的人的焦灼，也练就了麻木和无所谓。

无常中的日常——今天有水了，冲个凉；今天过生日了，吃个红鸡蛋；今天看到一辆顺眼的车，偷偷看手气如何。

日常中的无常——今天妈妈又发病了，没药吃；今天摩托被撞了，小妹死了；今天被带去一个晚宴，是自助餐，可以打包鸡腿。

电影里没有坏人，但在生存线上挣扎的人，无心理论善恶。

少年以超出自己年龄的耐心，照顾神经病的母亲和幼年的小妹，却从自己打工的店里偷零件来卖；母亲终日躲在停水停电的房间里，却仗着自己有精神病，让孩子出面，跟来做衣服的人要两份工钱，或趁邻居不在的时候偷隔壁的水；两个朋友帮少年打抱不平，除了说见到撞人的人一定把他弄死，就是去求另一个社会底层的边缘人，去办一张假证；玩游戏的社会大哥在听说小妹被人撞死，在医院不能入殓，给出的最大善意除了一个办假证的地址，就是一张最能起到作用的钞票；办假证的店里黑暗逼仄，老板喊出的1800元一点也不能便宜，深夜临关门闭店，走出来的除了他还有一个像是唐氏综合征患者的儿子。

这是一群在社会最下层的淤泥里长出来的人。

没有人会出落成一尘不染的白莲花。

有一些，长成了一节一节的藕，虽然千疮百孔，也还有血有肉。

有一些，像那个6岁的小妹妹，小荷才露尖尖角时，就一声不响的折断了，化成新的淤泥沉到水底。

电影没给出意识形态的引导，没有批判、夸赞、推崇等一概想要教育人的情绪，如果不是最精湛的演技都掩盖不住张艾嘉的名气，我几乎以为整部电影就是马来西亚某个华人圈层的日常。

可不是日常么？

没有保障、无处伸冤、被像个陀螺一样拎的团团转、不知道这一切是为什么、也已经不想知道这一切是为什么、如果活着就还这样活着、如果死了能好好埋起来就是最高要求、一边的人没水喝一边的人在用整罐水车开party、一边的人在自助区往粉色的塑料袋里打包难得一吃的鸡腿一边的人在谈吃素才是慈悲，可不是就是自古以来的日常么？

太阳底下无新事，何时善待睁眼人？

文/何小威看完电影，与行的朋友说：“多想早点结束。

”我有些疑惑，问：“为什么？

”她毫不犹豫地回答，“太压抑了。

”我点点头，表示赞许。

的确，这部马来西亚的电影《分贝人生》有些压抑，压抑得让人有些揪心，仿佛喉咙中夹杂着一块糖果，既甜，又让人有一种快要窒息的感觉。

正因为这种感觉，才显示出了电影《分贝人生》的魅力，毕竟它还是较为深入地表现了马来西亚一个普通家庭的命运悲欢。

这种对命运的思考与探索，对于新人导演的陈胜吉而言，难能可贵。

电影《分贝人生》通过阿哲（陈泽耀饰）与妹妹、母亲（张艾嘉饰）的视角，来看马来西亚现在的生存状态，把马来西亚的底层悲苦的一面——生活缺水，年轻人没有工作，贫苦家庭的小孩没钱上学等现实显露于人前。

片中，“长大成人”的阿哲本处于一个放荡不羁的青春年华阶段，却因为患有精神病的母亲，而陷入到生活的绝境边缘。

更为可怕的是，没有工作的阿哲，还要照顾妹妹。

在这样的家庭里，阿哲的生活从未有过平静。

所幸的是，在这条住满了形形色色之人的楼里，阿哲从这些生活中尝到了人生的悲欢离合，也懂得了生活的含义。

有意思的是，导演利用一场上流社会的奢侈生活反衬了阿哲的愁苦生活。

这明显是导演陈胜吉有意而为之，带有明显的讽刺。

如果说，“精神病”母亲是家的核心与情感纽带，甚至“家”之精神的集合场域的话，那么妹妹的存在与离去则象征着生活美好的逝去。

这种突如其来的消逝，让人无所适从。

最终，留下的也只有悲伤的泪水，无处诉说。

在某种意义上来说，导演用镜头直接将这种有苦说不出的压抑转嫁给了观众，让观众去思索，去承担“别人”的苦难，从而去感叹生活来之不易。

母亲，是一个“病者”，经常做一些让人匪夷所思的事情——不准儿子碰自己男人的物品；偷偷地将邻居的水搬入家里；死死守住装钱的铁盒——有常常给人温暖，让人赞叹母亲的伟大。

不管“母亲”是否“有病”，内心却装着自己最爱的孩子——得知儿子阿哲拿钱是因为妹妹的时候，她毫不犹豫的拿出了所有积蓄；自己吃着好吃的，不忘分享给正在开车的儿子阿哲。

可以说，母亲极端化的反映，其实蕴藏着一种现实生活的悲苦，向人们揭示了再苦再累，“不抛弃，不放弃”的情感内核，就像片尾时，阿哲在夜里载着母亲回家一样，流露出不分彼此的浓浓爱意。

不同于“母亲”，妹妹身上不仅有导演诗意的表达，又有马来西亚底层人群的希望象征，不仅有改变不了现实的悲叹，又有生活继续的无奈。

导演先通过找水，呈现出哥哥阿哲与妹妹的关系——妹妹就是哥哥心中永远的天使，不容她受到任何伤害，而哥哥是妹妹心中永远的英雄。

当然，导演在处理阿哲与妹妹的关系时，采用了前呼后应，达到回环往复、一唱三叹的效果，使得孩子的单纯与纯真的快乐，以及大人世界的悲情，在持续酝酿的感情中不断升华，触及到了人最为敏感的情感神经，让人随着她的欢乐而欢乐，悲伤而悲伤。

无疑，电影《分贝人生》中，妹妹哼唱的歌曲，具有了穿透贫穷与富贵，疾病与健康的神奇魔力，因为她的声音太干净，太纯洁，太美。

只不过，这种“干净”、“纯洁”与“美”，只能留在人们的脑海。

这是导演陈胜吉影像中最为残忍的一幕。

作为处女作，导演陈胜吉在电影《分贝人生》中还是展示出了不俗的才能，能将一个家庭的日常生活的种种状态，通过影像呈现出了一种质朴无华、简洁又压抑的美学特点。

但是，也因为是新人导演的缘故，影像中所展现出的悲苦之感，似乎还少了一点催泪的效果。

首发，siff，禁止转载，谢谢。

一部马来西亚的片子，这种电影方面的小国，每年出产的量比较少，但每每出的几部总能让人留下深刻印象……这部走的还是社会底层人们的艰苦生活，真的是越看越让人难受，尤其的几个经典桥段，比如去水库和公厕偷水；生日蛋糕买不起一整只，只能买一小块...而与之形成强烈反差的却是，有人开豪车、议员家里开派对甚至还叫了一辆送水车备用……阶级对立、贫富差距把问题突出和放大后完成了这部电影，我个人觉得蛮不错，适合静下心来看。

“家家有本难念的经”，这是我们常挂在嘴边的一句话，是对生活的一种无奈，也是一种坦然相对的释怀。

每个人的生活，一路走来，总的来说有太多不顺心的遭遇。

尤其是对于底层人、边缘人而言，这样的生活甚至充斥着整个一生。

悲观主义对于他们而言就是现实写照，将他们的生活细化、放大，每个人或是一个家 “家家有本难念的经”，这是我们常挂在嘴边的一句话，是对生活的一种无奈，也是一种坦然相对的释怀。

每个人的生活，一路走来，总的来说有太多不顺心的遭遇。

尤其是对于底层人、边缘人而言，这样的生活甚至充斥着整个一生。

悲观主义对于他们而言就是现实写照，将他们的生活细化、放大，每个人或是一个家庭，都可以拍成一部精彩而深刻的电影。

分＋贝=贫 分贝人生，“分＋贝＝贫”这是对这部电影名最直接也是深刻的解析。

一个患有精神疾病常年孤守在家的中年妈妈，一个因经济贫困而偷窃公司东西被开除的失业哥哥，再加上一个年仅6岁却因没有户口还未能上学的乖巧妹妹。

三个没有幸福生活的人组成了一个不完整且不幸福的家庭，相依为命，这是他们最亲近的人。

生活在楼宇紧布的城市中，一个狭小的独立空间中，每个家庭都是被相对孤立的个体，破旧的居民楼，是他们最真实的写照，留给我们想象空间的仅仅是他们的喜怒哀乐。

这个家庭成员并不健全的一家三口，成为了千千万万这样生活层次人的一个缩影。

压抑风格 四处找水作为影片的第一条故事线，开门见山的用镜头语言奠定了影片的压抑风格。

垂直高耸的水塔与年幼矮小的妹妹形成强有力的压抑对比。

漆黑的水塔内，一只断了水的蛤蟆被死死的捆在里面，与影片底层人被生活压迫到为了最基础生存的水源而用力挣扎，形成呼应。

温暖调味剂——乖巧妹妹

乖巧妹妹和哥哥形影不离 “鞋子闪啊闪，就像萤火虫，回家吧，回家吧”天真无邪的妹妹并不能理解现实生活的艰苦，对妹妹来说，学着马来人唱的歌，是对她上学的渴望与美好憧憬。

妹妹在阿强手臂上画的那只猫，被阿强戏称“母老虎”一番争讨，乖巧可爱的妹妹给阿强带来的是一份特殊的温暖。

回到家中，乖巧懂事的妹妹是连接妈妈与阿强的一条情感丝带，面对患有精神疾病的妈妈，她总能像个大孩子般的“哄”妈妈吃药，像个家长一样认真的监督，时不时的给阿强打小报告。

又能够以一个小乖乖女一样，和“妈咪”撒娇，带给妈妈欢笑，带给这个不完整的家时刻的温暖欢乐。

妹妹和阿强形影不离，无论遇见什么人，无论做什么事，妹妹的存在都带给阿强一种温暖的力量。

面对喜欢的女生，一起玩耍的哥们，阿强总是一副满不在乎，死要面子活受罪的姿态，不会主动去过多的给他们说出自己的难处，而幼小的妹妹又像大人般作为最了解阿强的“朋友“，传递他最真实的想法。

妹妹的生日 今天是妹妹的生日，并没有钱买生日蛋糕，但是阿强却专门为她做了两个红鸡蛋给妹妹，即使是贫穷，也不会忘记妹妹生日，也愿意象征性的为妹妹过个生日。

当健忘的妈妈听到今天是妹妹生日的时候，内心一种愧疚感油然而生，埋怨阿强并没有和她讲这件事，但又很意外的早已为妹妹准备好了生日红包，这样一段三人共存的温情画面在整个影片只出现了一次。

唯一一次三人共存的温情 阿强带着妹妹，为两个马仔把风偷东西，这种在传统教育意义中是不应该出现的情况，被传递不良思想，在某种程度上不利于孩子的成长。

而现实底层人无法顾及这些奢侈的教育，那种思想或者只有富人才可以享有。

被朋友戏说成“阿强整的跟女人似的”，更多的是出于阿强对妹妹的一种保护，生怕出了意外对妹妹造成心理上的创伤。

两个游手好闲的马仔充当的是底层人中的不良少年，而这种靠着洗车和偷窃为生的朋友，却能在一个小女孩的面前放下这种匪气，温柔的叫一声“珊姐”，得了钱为“珊姐”买蛋糕，过生日，给妹妹制造了本不属于他们这种人应有的奢侈惊喜。

为“珊姐”买蛋糕、过生日 妹妹和阿强的形影不离，在这种底层生活中，她为不完美的家庭、友情甚至是渴望的爱情带来一丝丝温暖，影响着他们周围的人，妹妹便成了四分之一不到的影片中温暖的调味剂。

直到车祸的发生，美好画面戛然而止。

那一刻，妹妹向往的海边，手里拿着烟花，奔跑着满脸欢笑的背影，只不过是遐想的朦胧画面。

幻想妹妹想去的海边温柔的猫 凶狠的虎 出生证明作为影片的第二条故事线，也是最主要的故事线。

通过出生证明发生的事情，接触到的人和事展现出“同祖先的猫和虎”的不同之处。

同为底层人的人，无论陌生还是熟悉，无论自身善良还是冷漠，面对同类“猫”族群的底层人都能拥有一颗同情心。

而对面“老虎”派的另一类人，他们面对弱者，从来都是从自身立场出发，置生死于后。

没有出生证明不让与妹妹见面 车祸已将两个人隔离成两个世界，而制度又将两个世界的人再次隔开。

没有出生证明就无法和去世的妹妹相见，制度的捍卫者不会因为同情心而打破制度。

无论是医院的护士还是停尸房的医生，以及警卫人员，他们同属于一类人，同属于制度下的捍卫者，对他们而言他们的生存法则属于这样的社会制度范畴。

“排队、拿号码、拿药”这样简单的三个顺序制度，本没有错，这就是社会规则。

作为医务人员，紧紧遵守这一准则，却对人的生命毫无敬畏之心，面对其他买药顾客，并没有产生同情心。

而那位被阿强叫为“八婆”的老太，两次苦口婆心的说教阿强去给妈妈拿中药来治病，甚至是在一次电话中给阿强说“喃唔佬”的电话，为妹妹超度。

面对阿强和妈妈的不理会，依然展现出她的热情和同情，看似八婆的行为，实则是底层人相互关心，相互同情的最真实的一种方式。

说教阿强去给妈妈拿中药来治病 阿强同两个马仔去向“粉肠哥”求取出生证明途径，同为底层人物的“粉肠哥”打着游戏，一脸不耐烦的说着“什么事这么急，搞大别人肚子啦？

”流露出一种不屑一顾的眼神。

而当得知妹妹死去的消息时，一种对生命的敬畏感、愧疚感瞬间而生，不仅仅给了他们想要的帮助，还出于内心最深处的同情心，给了他们一点钱，表达刚才那番态度的歉意。

而真正的找到那位做假证的老板，导演刻意通过细节展现出这样一个拥有着文明和生意的气息的人物，一本正经的谈钱,那句“每个人都说急，每个人都想便宜点”的言外之意是生意中的不讲人情，不能讨价还价。

面对熟人介绍，危难紧急，都能对这单生意面不改色说“有钱十分钟帮你搞定”。

为了出生证明，两次前来请求老板，都展现出的一种面不改色的坚决如铁。

“世态炎凉，人情冷淡”是对于阶级差异的最真实形容。

“有钱十分钟帮你搞定” 整个社会充斥着权与钱的气息，将无权无钱的底层人压制在一个荒凉的角落里，有钱有权的人则在大圈里交织碰撞，肆无忌惮。

肇事车再次出现，隐约可以听到车里放出的音乐声，马路上充斥着一种潇洒赛车的气息。

阿强因报复肇事车，疯狂砸车而被抓入狱，面对他对警察交代的关于车祸的事情，在警察眼里显示出的是一种满不在乎的随意心理,他们的针对点是他砸车所造成的影响，而非最根源的车祸事件。

以至于被保释出狱后警察的侧重点依然放在砸车事件上，而对于抓住肇事者这件大事，表现出的只是随缘的查找车主。

不愿分清主次的解决这件案子，是这些体制人揣着明白装糊涂的根本目的，放掉难缠的大鱼，只抓听话的小鱼。

谁会去多管闲事费尽周折的去碰一个烫手的山芋呢？

只抓听话的小鱼 在一开始阿强想办法为妹妹解决出生证明的问题时，第一个想到的人便是小川。

而碰巧的是正在负责拆迁工作的小川，正在用体制化的语气和居民解释。

这样的场景让阿强无从下手，甚至觉得身为公职人员的小川也很难站在自己的立场帮他。

作为制度下的一名执行者，她同样会从体制内的角度考虑问题。

第二次阿强找到小川请求帮助时，小川从公职人员的角度否定了阿强用假证的做法，希望通过体制内的关系帮助阿强解决妹妹出生证明的事情。

阿强同两个马仔看到小川并没有直接的请示领导帮助他，反而是无关紧要的一堆应酬话题。

一边是妹妹去世的悲剧一直压抑心底，另一边则是一堆拥有财富和权力的人花天酒地的场景，这样强烈的对比反差，让阿强无法平静的等待小川的帮助，而自己又无能为力。

无关紧要的应酬话题 “有钱人要什么有什么” 这句话说出了底层人的一种仇富心理，也意味着他们对现实的一种无奈、不满和抱怨。

仇富心理付诸实际行动 从因为水源问题，看到富人独享的水车，便要把水车水管打开，因为自己用不到水，也不希望这群权贵之人用的那么舒坦，仇富心理付诸实际行动。

看到一辆辆价格高昂的汽车，他们像选老婆一样的欣喜，终于是偷了一辆车，满心欢喜，激动不已。

一路上侃侃而谈，还找熟人想要把它卖掉，预估到了五千这样一个对他们来说可以让他们兴奋的数目。

或许这是命运所致，车祸就这样发生了，注定这辆富人的车不属于他们这种底层人，注定人各有命。

人各有命 机缘巧合的是之前别人用汽车撞了阿强和妹妹，而肇事者却若无其事的离开现场，而这一次是他们用偷来的车撞了别人，这个人或许也是底层人，或许还活着，或许已经死了。

对于他们来说这是天大的事情，出于对生命的敬畏，他们开始恐慌、害怕，不知所措的逃离了现场，他们在慌乱中小心翼翼的用衣服擦拭车上所有他们碰触过的地方，极度恐惧被警察识别自己的指纹。

同样，在之前那辆肇事车撞倒阿强和妹妹之后，反而是一种平常心的感觉，仿佛从未发生什么事情，一如既往的开着车在熟悉的道路，听着熟悉的音乐，把声音开到能足以让阿强注意到这辆车的再次出现。

肇事车再次出现 这样的强烈反差，正是权贵之人与底层人民面对灾祸，面对生命，面对法律制度的不同心理，对于权贵之人来说他们就是法律制度的操控者，他们可以轻松解决任何可以用钱解决的问题，他们可以无视底层人民的生命，用自己的价值观衡量这个世界，用自己的手段摆平一切。

对于深处底层的阿强他们而言，他们一无所有，他们只有生命，他们对生命无比敬畏，对法律制度无比的遵从，只有这样他们才能够正常的走过一生，这就是他们的人生观，这就是他们所处的环境，为数不多的挣扎只不过是对生命的维持，哪怕只是一瓶水，都能让他们为此而大打出手，就像阿强母亲偷取别人维系生命的水源时，同为底层人的一种仇视。

这是他们对生存的强烈需要，生存对他们而言就是生活的全部。

生存对他们而言就是生活的全部 最后，当两个马仔都下车逃离后，阿强又选择了回到肇事车那里，取回车去接母亲回家。

带着从富人区打包好的美食，开着富人经常开的车，带着母亲吹着他们从来都享受不到的“冷气”，跟母亲说着明天去接妹妹回家。

这样的一个结局安排，道出了多少底层人民的生活向往，对他们而言这是最完美的生活方式。

之所以阿强这么做，我想他是领悟到了这个社会的规则，明白了权贵之人不可小觑之处，他相信刚才的那场车祸会因为是富人的这辆车所致而不会轻易被追查，因为他明白，或许那个出车祸的人就是像他一样的底层人。

底层人民的生活向往 最终，底层人就应该是那只温柔而没脾气的猫咪，权贵之人便会是那只凶狠无情的老虎！

社会的底层是不幸的，但造成的不幸却又是事实。

没有人能例外。

面对生活，命运却这样的无情。

社会的底层是不幸的，但造成的不幸却又是事实。

没有人能例外。

面对生活，命运却这样的无情。

社会的底层是不幸的，但造成的不幸却又是事实。

没有人能例外。

面对生活，命运却这样的无情。

社会的底层是不幸的，但造成的不幸却又是事实。

没有人能例外。

面对生活，命运却这样的无情。

个人拙见，只想记录心情。

看完影片其实我觉得导演想通过社会底层生活的恶性循环这个圈来讨论现实问题，剧情的两次车祸虽然是导演故意安排的巧合，但是意在完整这个循环圈来突出主题可以理解。

整体电影情节和演员演技都非常满意，小小细节，瑕不掩瑜。

开篇第一次车祸其实给人很大的冲击，隐隐觉得妹妹可能要出事，那是在要为她庆祝生日的回家路上，妹妹拮据已久终于可以等到吃蛋糕的暗暗欣喜心情突如其来的戛然而止，让观影者为这小小的快乐都无法被命运满足而可惜。

但是第二次车祸在卖车路上，想着妹妹一秒都等不了了，可以很快得手很多钱带妹妹回家，加上第一次偷车得手的兴奋，感性情绪其实应该更丰满一些，当打电话想卖车却要等到第二天，此时的情绪却被带得有点失落，有种延迟满足感，在这个节点发生的车祸可能也和镜头有关系，没有了第一次车祸的冲击力，让人少了大起大落的情绪，如果在打卖车电话之前发生车祸，在放松的情绪推向高潮之时，也许感情冲击会更强烈一些，也照应了第一次车祸的情绪，更加像命运开的玩笑，不留余地。

最后影片的一场大雨，浇灌了整场影片干涸渴水的基调，确实很有味道，希望开着车吃着鸡腿下着雨的小小幸福一直走下去，影片结尾也停留在这里，算是完整了这个圈，为整个影片做了一个很好的留白，发人深省，这就足够了！

飞机上看到的。

看的着实心酸。

这个妹妹实在是太可爱了，而且非常的懂事，没想到在生日的时候被撞死了。

妈妈病的不清，在家一直反反复复的洗衣服，然后发作的时候整个人和疯了一样。

哥哥为了把妹妹的尸体带回家，到处寻找线索。

黑道白道都试了，但是还是没有用。

最后在寻找方法的过程中误撞了一个人，他似乎明白了什么，然后结局就是他接上了他的妈妈，他说带她回家。

well，这个结尾意味深长，很耐人寻味。

整个片子格调也是很生活化。

很有意思。

开头那个是水塔吗？

畏高的我，看着挺想爬上去看看的。

从妹妹意外身故后，这个片子就变得没意思了，主要是为了一个出生证，1千多块的事情，要做出那么多事情来？

男主的那些小混混兄弟又不是乞丐。

你要是小妹妹身患重病急需要手术费或者移植器官，才把男主逼上绝路我还相信。

这个故事，总不免让人拿《一念无明》来对比。

很显然《一念》更残酷真实，当然跟演员演技精湛有很大关系。

张艾嘉基本就不需要出力，出工就好，因为角色和戏份给她发挥的机会不大。

. 心理学中有一种现象，当人同时听到多种声音时，会下意识从混乱的声音中寻找一个，作为焦点，并忽略其它声音；若是没有焦点的话，就会将所有的声音当作是噪音背景。

影片中，场景很多，故事线索很多，切入角度很多。

但从个人的观影感受来说，隐约是有一条线的——就是你是自己世界的主角，你要为自己去生活；你是别人世界的配角，你的苦难与否取决于他们的关注程度；你还是陌生人世界里的过客，你的心酸于他们无关。

就像影片里的护士，你再苦难又怎样，你只是我要服务的众多患者中的一个，谁又是谁的某某呢？

所以，还是请排队。

你是自己生活的主角，所以生活是苦难也好，幸福也罢，一切还是要靠自己活下去。

从拍摄和剧本的角度来说，影片更像是一个纪录片，导演有自己的观点，却并没有把自己的情绪强加进去，警察也罢，护士也罢，甚至是主角也罢，各自有各自的视角和独立的观点，他们的行为都合情合理。

导演尽可能将自己的观点隐藏在幕后，而让观众去评判。

最后的开方式结尾也很赞，车的路、立君的路、自强的路都还在继续，但电影却结束了。

至于未来的路怎么走，谁也不知道，因为命运是无常的，人也是会变的，至于导演和观众，也是会变的。

无论怎样，我们只是这部影片91分钟的时间里的一个旁观者。

今天才看这部电影，原来已经上映很久的影片，刚开始的时候还想不起来，演疯子的是谁？

后来一查，才想起来原来是张艾嘉，太有名了！

简直就是功力深厚啊。

其实我很想知道，她是为了什么而疯？

又疯成什么样子？

可以在行为上有什么不一样？

不知道导演有没有定义她是一种什么样的精神病？

还是让她自己自由的发挥。

主角阿强演得非常到位，从化妆到穿的每一件衣服，非常的认真，这应该算是导演的功劳吧，其实我很奇怪，为什么他的妹妹死了以后他没有嚎啕大哭，是因为不够悲伤吗？

是因为他也自己没有血缘关系吗？

是因为他已经非常的坚强吗？

没人知道答案，但他又非常固执的要把妹妹从医院里面拿出来。

而到最后又开车带他母亲远走，代表什么呢？

是他最最终绝望了吗？

也许电影是一门艺术，也正因如此才好看，每一个人看的东西都会不一样，我的意思是说每个人的体会都不一样，就像每一个人看一幅艺术品，各有各的感觉;各有各的领悟，从根本上应该是说从是个人体会和人生阅历上理解这份作品。

所以，差异是非常巨大的。

阿强一直都是循规道矩的生活着，努力坚强做到最好，是整个社会怎么对待他呢？

也许可以反过来说，他是怎样看待他身边的这个世界？

最后他是否领悟到了？

哪怕是贫穷也好，这事也有因果报应：因为他偷车，他的妹妹给偷车的人撞死了，他们再去偷车，结果又把别人撞死了，这就是因果吗？

是否领悟到这一点呢？

还是，导演想跟我们说这个道理，不知道大家是否愿意一起讨论一下，最后的结局应该是什么？

就是阿强开车带着她的母亲要去哪里？

有的时候我总觉得这个马来西亚国家怎么会这样？

如此的贫穷，还缺水严重。

缺乏人情味，缺乏社工，缺乏有效的关注，但是细细一想，以前我们不是一样吗？

更多的地方不是一样吗？

更重要的是，每一个人怎么去看待身边的世界？

去看待自己的世界。

如果阿强没有去修摩托车的地方偷零件，如果她没有认识他的这些损友，如果他只是安稳的找一份工作，照顾着他的母亲和她的妹妹，如果他平静和安心地工作，是不是一切又不一样了？

为什么电影的名字叫做分贝人生？

而不是贫穷人生，是不是，想说贫分开来看，这样也许就不一样了吗？