心灵想要大声呼喊,讲述了女主小时候话多被指责后产生了心理阴影的故事。
其实,剧情没什么新颖的,跟好想告诉你有点类似。
不过女主画得蛮可爱的。
女主小时候撞见父亲出轨,然后不懂事在母亲面前给说了出来,导致父母离异,然后父亲说了句“你真是爱说话”。
我想很多小朋友听到这样的指责,都会这样想:我话多,我惹人厌。
其实女主会变成后面几乎是个哑巴的样子,与父母的教育有很大的关系,女主因为话多闯了祸,父母应该好好引导,而不是横加指责,有的时候无意间说的话是很伤人的,说者无意,听者有心。
但是,影片其实也有点极端了,女主因为小时候那事,从此把自己封闭,几乎成了个不说话的哑巴,不和母亲交流沟通,导致母亲认为是她的错,由于两人无法沟通,女主和母亲有了隔阂和误会。
所以不是说有的语言会伤人就索性丢弃了,因噎废食的做法并不可取。
语言作为人类交流的工具,生活学习中不可或缺,谨言慎行才是根本。
最后,你以为女主和男主在一起了?
不存在的。
又站错cp了,我能怎么办,我也很绝望啊。
中间很多地方都泪目了。
“全部都多亏了你”“她一直非常的努力”“我喜欢你”“谢谢,我有喜欢的人了”很多时候,我们都没办法说出自己的心声。
弹幕里有句话说的挺好的,父母无意的话会给孩子带来很大的伤害。
非常的身同感受。
主角的设计淋漓尽致的表达了一颗受了伤的心。
她是一个乐观的女孩子却因为父母的无意的话受了伤,后来,遇到了王子拯救了她,被王子偷窥了内心的她慢慢的喜欢上了王子,可是王子却有意中人。
她的心波澜起伏,觉得一切都好糟糕,想要放弃。
最后,在王子的帮助下说出了真心话,捅破了「蛋蛋的诅咒」,在全班人的帮助下完成了演出。
最后,最深刻的一句话:有些话不说出来,别人又怎么会知道呢谢谢,片子有些地方不太成熟,有点仓促,但是,关于主角的感情等等方面,都非常的好。
非常的感谢片子中的曲目,很好听!
好剧本,虽然仍然有日剧跑,女主被全世界反对却碰到了支持她的朋友,大家都很善良,知错就改。
虽然那么多键盘圣母的人说什么谁成长期没这么点挫折还耽误的全班,最后结局真是狗血巴拉巴拉的。
可仍然不耽误我评它为好剧本(里面的曲子都很好听,真心好听,怪不得高晓松说日本人民是在创作音乐上有天赋的民族)顺的心理创伤是从小开始的,因为她的爸爸出轨,在女儿挽留他的时候却说都是她的错,妈妈也以她为耻,在这种情况下,顺能好好长大,在后来还能鼓励他人,努力生活已经很不错了。
请那些键盘圣母不要在说全世界都围着女主转了,首先她是女主,世界理所当然围着她转,其次她也背负了我们无法理解的痛苦。
她与班里同学排舞台剧,剧的内容是一条线,她自己的故事是一条线,两条线一同跟着女主的心理历程进行,不过为了大局,当然还是舞台剧先写好啦~果然以自己的经历自己的情感写出来的故事就是好。
开端有了,就是一起当了执行委员。
前十分钟是交代前史,顺在学校的时候几个主要人物就出场了,情节便可以很快展开。
女主男主对话巴拉巴拉,因为是动画嘛,想讲一个好故事但是细节没法达到完美,所以就忽略为什么男主不怀疑女主神经病,为什么女二也不怀疑女主神经病为什么大家都不怀疑女主神经病吧。
开始是小矛盾,大家不同意演音乐剧,各个人物之间也有矛盾,不过在女主的感染下,大家开始一同克服。
电影,就必须围着女主转,因为它主要表现的就是主要人物,围着他人转才叫跑偏。
接着故事达到了最幸福的时候,音乐剧确定下来了,每个人都为自己做的不对的事情道歉(此时棒球男的道歉还没结果,不过算是新的开始了),治愈的平和的幸福了一段。
果不其然,到最后要表演了,大矛盾就来了,因为女主失恋了,她发现男主帮她并不是因为喜欢她,她发现女二帮她也是为了满足女二自己。
本来就是个心灵有创伤的人,没有朋友,没有温暖的家庭,没有可以倾诉的人,好不容易有一个温柔善解人意像云备胎的男主帮她,她肯定会喜欢上啊(珍爱生命,远离中央空调),并且她认为自己有了女二这种朋友,结果发现大家并不是像她想的那样,除了心痛还能干嘛。
然后,她选择了自我放弃。
接着这个矛盾延伸,延伸到大家好不容易准备的舞台剧要吹了,大家开始责备顺,因为,她因为自己失恋就不来了,可是女主不仅是因为失恋啊,她是失去了所有东西,她是绝望。
不过不要担心,男主蹦出来了,好朋友们也出来,接着大家想办法让舞台剧继续,男主找女主。
然后再经过让你心急的一段时间,为接下来的爆发做准备。
我觉得最好,也就是最高潮的部分,就是顺的呐喊:男主真是讨厌,明明不喜欢她却还那么暖,自以为是!
女二真是讨厌,表面温柔可是内心小人!
可这时候的画面,却是男主一次又一次的帮助,是女二因为她的缺席不得不卖力的表演。
说到底,顺就是一个平凡的女生,遇到了一个对她好却不喜欢她的男生,遇到了一个比她漂亮,让她喜欢的男生喜欢,无意间伤害了她却仍然是个好人的女二。
她也是普通女生,要发泄自己的不满,把所有对自己不好的人都要说一遍。
说到底,顺才是没有那么大的女主光环,她一直都是自己在坚持。
谈话也从恶毒的话语,到最后的告白。
结局,当然就是,女主上台了呀!
音乐剧本真好,最后的音乐也那么感人,很感动。
我不懂音乐,可是音乐带给我的感动真心赞。
关于话语会伤人也穿插全篇,有话就要好好表达出来等等道理。
还有每个人的衣服设计也很符合他们的风格。
男主女二也因为顺引发的事情消除了前嫌,妈妈也发现自己的态度并且改正。
声优的声音也好听!
反正,我是喜欢这部动画电影的。
自打高中毕业,我就脱离了二次元,如今回来看看,还是不错的嘛。
电影情节和音乐配搭非常棒!
最大亮点是把古典乐编成另一首有自己的名字,有自己的故事的歌,很美。
这样的音乐也很自然的融入到故事画面里,渗透到观众心里。
音乐的构思:改编成现代人所能接受的流行乐——原乐上的编曲,作词的改编,想必一定花了不少心思, 剧情给人的震撼大半都靠这些了 每一首歌的文字真的把我带入到那个童话故事里,每个字细腻地在你心上,伴随音乐来回奔跑着这就是这个电影让我沉醉的原因,是因为那些温暖而美好的场景里——在乎音乐,在乎细腻的文字以下是渗透进我脑细胞的场景:1:成濑思绪来潮,接二连三的事情使她坐在板上家,坐在楼上那个尘封已久的房间里, 一打开门艺术气息扑面板上摸了摸钢琴 嘀咕着 想了想成濑写的童话故事 有欢快的音乐附和故事在他指尖流出 音乐荡漾在房间的那一刻 给坐在那里的成濑一个猛击 之前,有个画面也让人久久难以忘怀,板上坐在音乐办公室,拉着风琴唱着蛋之歌。。
虽然蛋比较煞风景,但是成濑站在门口,男孩静静唱着,女孩静静听着....成濑是那个时候对他开始心动的吧?
:2:大家一起挤在他父亲的那间房间,在这之前,似乎是父亲的一个梦,儿子的一段不堪回首的记忆封锁之地。
黄昏,渐渐流淌的琴声和歌声,这间房子和楼下静静聆听的爷爷奶奶一样,欣慰一笑。
房间的门也不再紧紧关着,它不再喘不过气。
(1,2两个场景是整部影片我最喜欢的)3:成濑穿着斗篷,踏着专属于她的那一束灯光,缓缓走入群众的视线,他们静静地听着,听她酣畅淋漓地呐喊,事实上让我印象深刻为之感动是由于音乐的编曲和歌词,以及歌声的美好。
PS:后面演出的音乐剧里的所有来自古典乐的配乐,在编曲和作词上我都很喜欢歌声,和声,(结尾的大合唱,把C小调第8号钢琴奏鸣曲悲怆作品13+Over The Rainbow融合,再加上和声,大赞!
)还是要说:把古典乐编成另一首有自己的名字,有自己的故事的歌,很赞。
剧情给人的震撼大半都靠这些了 4:成濑从小幻想城堡和王子,现在如愿以偿,只是这个城堡阴暗破旧,来找她的王子也不属于她。
这有点讽刺。
最后,剧情走向有些出乎意料,挺好 很多小细节和温暖的场景 挥之不去 我好几次随着音乐沉浸在画面里 就是那个蛋。。
我一直无法理解,一提到蛋感觉好破坏电影的文艺小清氛围哈哈总而言之,我爱里面的配乐配乐配乐,作词作词作词,歌声歌声歌声,还有触动内心的温暖画面(那些画面大多是因为音乐的衬托 一部电影配乐真的非常重要!!)
说说本片的亮点,1.虽然本作没有着重笔墨描写大家为舞台剧共同努力共同奋斗,但我还是从本片中感受到了那青春的热血,一群人为了一个目标而拼尽全力而共同努力,有哭有笑,最终将自己的成果展现在所有人的面前,无论成败,无论好坏。
这种纯粹的心无旁骛的和许多人一起去努力去奋斗最终将我们的成果完美的展示出来,从中收获,自己已经想不起来上次有这种经历是在什么时候了,所以到他们在演出乃至谢幕的时候感动了我。
2. 不得不说一下本片的音乐,监督很好的将很多经典的旋律完美的与剧情和场景进行了结合,为本片加分不少,另外最后他们的合唱,虽不能说唱的有多好有多专业,但真挚的话语,柔和的旋律让听的人会不自觉的感到了温暖和力量。
总评:总分4分,音乐+1分故5分
少女成濑顺(水濑祈 配音)有着一段不堪回首的童年往事,曾经,年少无知的她因为口无遮拦,导致了家族的悲剧,而她本人亦被封印了言语,无法再开口说话。
这样的顺终日生活在悲伤之中,和所有人都保持着距离,紧紧的关闭上了心门。
某一天,浑浑噩噩迷迷糊糊的少年坂上拓実(内山昂辉 配音)、因为受伤而无法完成棒球梦想的田崎大树(细谷佳正 配音)、深陷令人苦恼的恋爱之中的拉拉队员仁藤菜月(雨宫天 配音)以及顺,这四人被老师任命组成了“地域沟通交流会”,他们要在交流会上表演一出音乐剧,可是班级里的大部分学生对此兴趣寥寥。
在一片争执声中,顺突然出声,担下了演唱的任务。
首先我想说,长井龙雪导演我信你啊!
蜂蜜与四叶草、龙与虎、超电磁炮、未闻花名、在盛夏等待……他导演的这些青春校园类作品都是我喜欢的。
他在这次的《心灵想要大声呼喊》也发挥稳定,值得推荐。
只是,我真的觉得这个标题好羞耻!
快想象一下一个观众要去售票处跟买票的小哥说:“你好,来两张心灵想要大声呼喊,谢谢。
”——难以启齿啊!
还好有自动售票机。
身为一个内山昂辉的脑残粉,我在这部片子里听到内山的鸡蛋和男主的两种声线,简直幸福得快晕倒。
但是!
男主的发型跟《在盛夏等待》的男主角也太像了吧!
我知道这俩的人设都是田中将贺啦,可是他们都是男主角啊,可以有点区别吗?
唯一的区别是戴不戴眼镜吧哈哈哈。
顺便,听内山发好人卡什么的,还是挺带感的。
我来吐槽下剧情好了。
成濑小时候因为说了不该说的话,间接导致父母离婚。
她爸爸也是够奇葩的,居然跟那么小的孩子说什么“都是你的错”,搞得成濑小萝莉有很大的心理阴影。
然后萝莉就决定不说话了。
让成濑跟鸡蛋对话这个手法,能够有效地描述成濑的心理问题,又能带点奇幻色彩。
这比只让成濑内心独白来得不那么矫情。
后来成濑遇到男主了。
男主说话老帅气了,而且跟成濑后面说他的一样,思わせぶり,意思就是老说些让成濑误会他喜欢成濑的话(真绕口)。
接着成濑就喜欢上男主了,可是其实男主喜欢的是他前女友,更巧的是他和前女友是两情相悦。
坑爹啊!
在(倒灶了的)love hotel里告白的场景大概是电影高潮部分吧。
然后有种冈田阿姨又开始台词攻击了的感觉。
我之前看《未闻花名》的时候也觉得最后捉迷藏那段煽情戏用力过猛,好像编剧爬到你跟前逼着你把眼泪哭干似的,有点被吓到。
再看本片的告白场景,总觉得他俩说话说好久我看着有点累。
毕竟电影不是话剧,感情不能基本靠喊。
而且我个人觉得最能打动人的,不是声嘶力竭地说很多真心话,而是想《东京家族》或者《如父如子》那种略为收敛的表达。
细心刻画真情实感,打动观众也是水到渠成。
最后,我一定会去买CD的!
——致最了解青春期孩子的作家冈田磨里老师本片影评写于遥远的2017年7月31日星期一,一位即将步入大四的老“大叔”,望着电影中的少男少女,眼中满满的都是自己青春期的回忆。
纵观本篇,无论是男女主人公离异的家庭,还是少男少女间那朦胧而真实的感情,亦或是那经典的日剧跑,并没有太多的创新,可以说是满满的套路,又或者说是“老套”。
但一个人或者说一个团队最强大的功底在于,即使是用尽前人用过的套路,也可以在稍加修饰的基础之上,将无数片段连冠而和谐地串联起来,产生1+1>2的效果,将作家和导演最想表达的心情深刻地表达出来,使观众得到共鸣,最后成为口口相传的好片和佳作。
《心灵想要大声呼喊》在我个人看来就是一部如此成功的作品,甚至超越了套路,显得如此真实。
女主成濑顺小时候一次无意的多嘴成为了父母离婚的导火索,自那起再也不愿说话,将自己封闭在蛋壳中的他成为了同学眼中的异类。
不知是音乐老师的无心插柳,还是命运之中无形的安排,同样因为父母因自己离婚而不愿表现出内心的男主坂上拓实,望着遥远的“王子”而无法伸出手的仁藤莱月,经受了打击而无法继续前进的田崎大树。
四个如此相同又是如此不同的人聚在了一起。
当成濑听到了坂上那仿佛窥觑了自己内心一般的“蛋之歌”时,不由自主地将自己内心期待已久的王子形象与坂上重合在了一起。
成濑的那份想要表达出内心积攒的无数情感的心情,在无意间传递给了有相似遭遇的坂上,促使他也想要帮助成濑呼喊出自己心灵的话语,也在同时改变了坂上,促使他和仁藤能互相交流出内心中想说而又不敢说的话。
而这一点对田崎亦是如此。
在音乐剧准备得日渐成熟的过程中,大家也都在通往自己成熟的道路上。
在音乐剧的前一天晚上成濑最终不得不直面自己喜欢坂上而坂上内心仍然喜欢仁藤的这个自己内心或多或少明白但是不愿承认的事实。
内心痛苦的成濑再次将自己遭遇不幸的原因归咎于自己想要和别人交流自己内心的话这一点上。
于是,她再次将自己封闭在了那个已经满是裂纹的蛋壳中,即使是自己最希望,最努力的演出已经开始的情况下。
意识到成濑对自己心意的坂上决定独自去找回成濑。
在一切起源的爱情旅馆,坂上表示自己能做出改变并获得幸福全都是托成濑的那份想要大声呼喊的福,这份心愿并不是错。
而成濑在说尽了内心最恶毒的情感后,也表达了自己最后也是最真切的心意,坂上亦是如此。
两人回到学校后,当成濑从后面缓缓走出,唱出那句“大家都不愿听到我的声音”时,成濑的母亲也了解到了这么多年来对女儿的误解和女儿这么多年来所承受的一切并不比日夜操劳的她轻松多少后,留下了泪水。
创造奇迹的音乐剧以近乎完美的方式落幕,坂上和仁藤终究会直面自己和对方的内心,而成濑和田崎的结局似乎也并不重要,因为大家都已经呼喊出了自己最想表达的情感。
最终,在风吹走落叶,也吹走了那无限青春的画面中迎来了故事的结尾以及那动人的片尾曲。
在观看过本片后,我个人最大的感触并不是感动二字,长井龙雪和冈田磨里都曾表示在创作剧情上并没去考虑过如何催泪、创作令人感动的作品。
与《未闻花名》强要素的冲击不同,《心灵想要大声呼喊。
》是一部很直接的作品。
冈田麿里创作的本源就是要戳中观众心中的痛点,而不是催泪。
也正因为如此,看完本片给我个人最大的感触是真实。
真实二字从何而来,当老师问起有人是否有人愿意来做这次活动时那无人举手的场景,亦或是大家对事不关己的事情只想办个合唱朗诵草草了事,都像极了我大学初期的经历。
大家都有自己的事情,即使不是那么忙,也略有点无聊的生活也不愿被突如其来的事情占据太多时间,但是,一旦被指派去做,最后都会全力去做,甚至是说服全班的同学去做,而参与其中的人又会不自觉地深陷其中,一起尽力去做好。
片中,田崎一开始反对音乐剧甚至于这次活动本身,但后来他站在讲台上说服同学一起去做时,除了他内心对成濑的歉意之外,或许也产生了自己要做的活动也希望大家能好好的想法吧。
其他的同学亦是如此,最终全班同学对这次活动的投入之大或许连他们自己都深感惊讶,这或许就是“参与”的力量吧。
当然,如果说最为真实的,莫过于女主成濑顺的塑造。
小时候,因为父母离异而造成孩子内心或者性格上有缺陷的事例在哪个时代都不少见。
孩子就是这样,往往不是自己的错,也会往自己身上揽,最后造成被伤害的人又加了一个。
而除此之外那份青春期的悸动描写得如此真切,相信每一位十几岁的孩子心中都有一位自己幻想的王子或公主,当一位帅气的男生演奏出一个女孩内心最为需要的情感时,又有几人不会动心,不会将他与自己的梦中情人相重合,其实有时我们所喜欢的人只不过是能了解自己,解除自己内心孤独的人而已。
而最为人称道的,是女主最后临阵脱逃的那一段描写,有人说这一段描写太过套路,显得如此矫情,然而我个人感觉恰恰相反。
在自己准备的活动已经准备了一个多月后,自己那份紧张与不安充斥着内心,更当自己得知了自己其实隐约感觉得到但不愿承认也不想承认的事情时,又有哪个青春期的少女能承受得了如此打击。
而她给坂上的回复也是如此的青春期。
“对不起,我做不了女主角,我得意忘形了。
真的对不起。
”当事情进展顺利时你会以为自己无所不能,自己就是世界舞台的中心,当你失去重要之物时,你又会觉得自己是如此自大,自己是如此无力。
我相信所有有活动主持人或者主办者经历的人都会觉得成濑的这份心情和当时的自己何其相似,自己当时脑门一热,主动或被动的同意揽下的工作在行将开始最后的考核时总有一种“当初早知道就不揽下来了”,“我以后再也不要做这种活了”,“万一自己办砸了岂不是很对不起大家了”之类的想法。
那句“我得意忘形了”除了对男主的幻想破灭外,也有一份类似的心情吧。
在一切的开始之地,那家外形犹如巨大的城堡,实则是阴暗的地狱的爱情旅馆中,女主的那一句“来不及了,已经开始了吧”又是如此真切,自己亲手办成的活动,去与不去的纠结,正如片中那位同学说的“最坏的结局无非就是整场演出失败吗,那样的话成濑肯定是最失望的一个。
”之后,坂上为了重新打开成濑的内心,选择了让成濑伤害自己,那一段成濑大声呼喊出的内心最为黑暗的感情,再次凸显了冈田磨里老师对于青春期孩子的深刻理解,当遭受打击时,世界的一切都是黑暗的,他人的优点会变为缺点,他人的缺点会被无限放大。
而当这一切全部宣泄出来之时,成濑仍然不忘那一句“我喜欢坂上拓实”。
多么自然,多么合理,这才是青春期的少男少女该说的话啊,无论受了多大的伤害,无论造成了多大的错误,无论在外人和事后的自己看来多么愚蠢与奇怪,都要说出自己内心最想表达出的对于他喜欢的那份心意,这也是无数像我这样当初没有干过这样的事的大叔们所羡慕的吧。
而最为让我惊讶的是男主的回答,“谢谢,但是我已经有喜欢的人了。
”看到这一幕,我真的在感叹这或许是我看到过的最不狗血的“狗血镜头了”,两人相互传达的心意都得到了对方的认同,如此奇妙而真切的经历(剧情)此生无二。
不得不说若冈妈没有对青少年极为深刻地理解是绝对写不出如此合理且直击观众痛点的剧本的。
最后,我还是想说说这部片子的主题——心灵想要大声呼喊。
讲述人与人心灵的隔阂的片子绝不在少数,但这部片子从一个相当正能量的角度叙述了这个道理,心中的感情只有说出来别人才会理解。
若将自己封闭,只会无限地伤害自己和他人,最后只能使人心间的距离越来越远。
在这部片子中真正创造奇迹的我个人认为不是音乐剧,而是所有人埋藏在内心深处的那份想要大声呼喊的心情。
正因为有这样的想法和需求,才借助歌声和音乐剧表现了出来,实现了所有人有所改变,相互理解的奇迹。
纵观全篇,没有多么华丽的剧情,也没有拯救自己与世界的英雄,但那份真实的青春却历历在目,让人久久不能自拔。
谢谢您,冈田磨里老师,带给了我们如此美好的回忆,甚至可以说是对青春生活的向往,同时教会了我们心灵就要大声呼喊的道理。
编剧是个温柔的好人。
比起留着碍事的萌属性依旧入社困难,还是让她完全进化更好,才是真正的破壳而出。
虽然这一点让人诟病(因此并不会推荐给向我问作品看的人),但是这才是本作超越其他作品的地方。
因此而恼怒的人,是因为自己是悠哉废柴,就阻止别人思考更深了吗。
太青春了,太现实了(除了女主和同学在最后也温柔得不合理,但是女主设定上就是心理上有问题的)。
但是又确实是动画,能现实拍摄所不能之事。
女主他爹是真的人渣,要是男主能在宽解她的时候顺便说出:“向妈妈说出爸爸出轨的真相并不是你的错,错误的起点是爸爸做这件事本身。
”就更完美了。
当然,这是锦上添花。
顺便声优很厉害,成濑第一次开口说话失语的声音,非常令人信服。
四人组和同学老师一起努力的故事以及他们在这过程中彼此理解,互帮互助的故事确实不错,动漫里的歌也很好听,水濑祈配的女主也真的非常合适。
但我真的看不懂四人组的感情走向。。
有点吃男女主感情线的我真的像被噎了一口屎。。。
女二和男主之前是在一起,情侣,但女二连和男主的关系都不敢承认并且连联系方式都没有。
二人互道心声的那段剧情里男主还说自己不该和她交往这种话。
这让我有种是他俩不合适,各走各路的感觉。
为什么最后又要表白在一起?
男主这个老好人和女主前期的互动不仅让女主也让我有种他对她有好感的想法。。
还有男二也颇为奇怪,是女主鼓励了他几句,在咖啡厅帮他解围,但之后喜欢上了她和她表白是我属实没想到的,像是生拉硬扯组成的结尾,虽然也不知道女主答没答应。
并且男二前期还是喜欢女二的,就不知道在什么时候思维转变了,很奇怪。。
我真的看不懂四人组的感情戏份。。。
心灵想要大声呼喊 (2015)7.62015 / 日本 / 剧情 动画 / 长井龙雪 / 水濑祈 内山昂辉
蛮别扭的故事,内山唱歌了~
大写的难看 男友力很厉害 音乐剧比较有意思!
蛋壳和言语,隐藏和伤害,结合起来放在中二少女那种抽搐般的塑造有点尴尬。
结尾不套路好评
所以最后的CP是咋分的呢?成濑顺和田崎大树组了CP?坂上并不是女主的王子?
大袈裟…… 和那朵花一样只靠一个设定,不过更喜欢这部的作画
少女说喜欢男孩,却说人家有狐臭,我是不信的。喜欢一个人一定是从嗅觉开始的,你会最先喜欢上他独有的气味,衣服上的皂香发丝间的果味。然后才是他唱歌多动听弹琴多迷人。从公交下来,仁藤刚打开手机地图,成濑很自然就知道坂上家的方向,女生独有的敏感小心思一览无余。言语伤及肺腑,不如伤彻心灵。
本以为是一个关乎魔法与友谊的童话故事,没想到是一个尖锐非传统的成长故事。写实画风背景,精准娴熟的光影运用,配色和画面全都是动画电影中的佼佼者。角色关联松散,甚至弱化了本就孱弱的剧情。分镜有些随意,不时的跳切给人感觉很突兀,而且剧本背景有些灰暗。童言本无忌,凭什么让天真的孩子独自承受责骂和痛苦。
绿袖子改编听哭。悲怆+over the rainbow好听得不行。
说出心里的话,任何伤害都会随时间逝去,我们要做的只是坚强!
这部看得我特别无感,连音乐剧这种对我胃口的安排也没觉得发挥好。我应该算是冈妈故事的受众,可这么寡淡的体验还是头一回。也许是某种偶尔的免疫吧。丨【2023-05-21追记】可能三年前初看的平静确实属于偶然吧,这遍重温的观感不错,其实就在于能不能一下进入“城堡”“奇蛋”和“失声”代表的青春偏执。音乐剧终究只是时髦华丽的标签,秩父小城天空是“超平和Busters”三部曲中最阴沉的。少年少女压抑的小社会,不痛不痒却积郁成疾,只待结构的碎裂。
最後看那一溜的作詞,所以說是岡田化身的成瀨順(…?)風景美運鏡美音樂美,故事很青春,一個團隊齊心合力出一個成果什麼的。感情線鋪墊好少,突然的多角戀,真不愧是非常的岡田麿里
over the rainbow好好听,很喜欢片名,就算我依然无法大声呼喊。
成长系
蛋的设定难以接受
以音乐剧为主题的剧场版动画,却按了一个糟糕的故事。BGM不错。
老太太的裹脚布啊……这节奏慢的要崩溃了
极其闷骚的故事 这编剧真是蛋疼 活生生的鸡肋 嘛 王子同学的家里真是好看啊 再看冈田麿里写的剧我就食屎!!!!!!!
不痛不痒的青春和随时随地想要大声呼喊的姿态。
原本以为你只是用极端的设定来掩盖平庸的故事,没想到你这故事不只是平庸,更加恶心。男主角渣到不行,女主角蠢到不行,后半段全体发疯。画风这么糟糕,剧情更是一无是处。|1.0