很喜欢这一版里女演员演出简爱的矜持、多疑、坦率与坚定,这几种特质是相互矛盾的,但简爱本人就是这样(我们每个人都是这样),从小不被重视以及被欺凌的经历让简爱学会了隐藏自己的情绪保护自己,她常常是内敛的,不奔放的;但她又曾从女伴那里收获过爱与友谊,简爱也体验过爱他人和被爱是什么滋味,知道什么是自我尊重,似懂非懂地知道有一个永远环绕并保护自己的精神世界。
就简爱与罗彻斯特的爱情而言,我想简爱最初被罗彻斯特吸引可能是他们第三次见面,罗彻斯特说“简爱,你像一只不安的鸟,一旦冲破壁笼就会一飞冲天”,简爱渴望自由的灵魂与罗彻斯特第一次共振;这很重要,罗彻斯特是继童年女伴(书中还有一位女教师)之后唯二看到并珍视简爱灵魂的人。
但是罗彻斯特都做了些什么呢?
他不敢确认自己的情感,不打招呼就离开庄园,把一群附庸风雅的贵族带来家里,和英格拉姆小姐调情,以这样粗暴的方式刺激简爱,他欺骗了简爱。
多么令人惋惜,两个真心相爱彼此欣赏的人,却不能愉快地心无挂碍地彼此靠近,爱情还真的是稀有的珍珠,可遇而不可求。
这样的故事通常会有一个悲剧的结局。
但夏洛蒂·勃朗特不是这样写的,她为简爱安排一个一心侍奉上帝的“哥哥”,他向简爱求婚,请求简爱作为妻子同他一起去印度传教,因为他看得出简爱不安于只做一个乡野教师。
他的判断是对的,如果可以,简爱会像当时的男人一样走遍世界各地。
可是去往印度,如果不是以自由的身份的话,迈出这一步将毫无意义。
简爱必须作为一个人的妻子,才能去往印度,这让通向印度的路根本不能作为简爱要实现抱负的选择,简爱也不是在实现抱负去往印度和回到庄园与罗彻斯特相伴之间做选择,再说清楚一点,简爱不是选择了爱而牺牲了去见识更广阔世界的机会,简爱是在爱自己所爱的人和假装爱自己不爱的人之间做选择,她选择了前者。
如果简爱生在现代,那么她或许根本不会被不断犯错的罗彻斯特所吸引,因为能够看到她宝贵灵魂的人还会有很多,也会有真正知道如何以正确的方式爱她的人,简爱会面对一个由神所创造的广阔的天地,而不是一个由男人所创造的狭小的世界,这个世界是个赝品。
这个时候,简爱所面临的就不再是爱这个还是爱那个的问题,她必须回答的是爱恋人还是实现梦想的难题(如果这二者常常是相背离的)不过,177年前夏洛蒂·勃朗特让简爱做出了选择,这个选择穿越时空击中了现在的我。
在荒野中简爱听到罗彻斯特的呼喊,她回应着他,在荒野中寻找他,就这样,她回到了他的身边。
作为一个一直标榜“《简·爱》是我最爱的小说没有之一”的人,一直对这部片子心存期待。
原来准备等八月份出DVD版后再找下载,结果手痒没忍住。
于是不得不吐槽一下渣画质和渣音效= =这版在众多的名著翻拍里好歹也算做到了中规中矩。
没有特别让人无语的情节改编,原著的主要情节也都齐全,让人至少对着书还是能找到原文出处的。
下面开始进入正文花痴及吐槽部分:书中的罗切斯特先生并不帅,中等身材,胸膛宽阔,五官严厉……但是!
但是!
新版的简爱找来了法叔演Mr. Rochester……那身材,那腰肢!
导演啊,你到底拍的是罗切斯特先生还是达西先生啊那性感的眼神!
法叔问那么一句do you think me handsom的时候Mia得挣扎半天才能说出一句no sir。
帅到天荒地老的Mr Rochester让人怎么忍心说那么一句no哟尤其是最后那一幕,哪里是被烧伤的罗切斯特先生,远看明明就是英俊帅气的俄国老爷.个人感觉吧,法叔的Rochester并不很严厉也不很狂躁,一直很柔情啊(阳光柔情版罗切斯特= =|||)这样柔情的主家论哪个小姑娘都扛不住啊。
卧室起火这一幕必须吐槽!
怎么可以不把水浇在罗切斯特先生身上!!!!
怎么可以没有湿淋淋的法叔的呢!
Mia姑娘的Jane一直很没有表情好么?
Jane是看起来有点孤独的那种女孩子,但也不是没有表情的面瘫姑娘啊。
唯一展现出表情的一段就是Jane知道Rochester有个老婆后的痛苦表情。
一直没有表情的Jane到底怎么才能让罗切斯特先生觉得她是“孩子气的小巧家伙!
仿佛一只红雀跳到我脚跟前”。
没有生气没有愤怒没有欢乐没有悲伤,Mia的脸上只有一种表情,那就是没有表情(她一直都是这样的→=_=)这个版本里的伯莎真的好漂亮,哪有书里写的那么可怕,而且瞧着一点都不暴戾。
攻击罗切斯特先生啥的完全可以理解为女人的嫉妒与愤怒英格拉姆小姐的气场好小,完全没有书里那种御姐感,个人感觉就是牵了个酱油瓶片场路过了一下。
私心认为,让唐家屯里的大表妹去演这个角色应该会不错,尤其书里描写她骑装的时候很有风采小韦赛这回又酱油了,长发帅气的小韦赛又酱油了。
其实我觉得梅森的戏份不应该太少,怎么也就是闪了那么几个镜头呢。
导演你太对不起我这颗花痴Harry的心了【导演说我的目的就是要你们专情HC法叔,揍!
没有猜谜表演,没有化装成吉普赛老太太算命,没有里德舅舅“还魂”,没有了白茜,没有了芬丁庄园,没有了热闹的聚会,没有Mr. Rochester拉着Jane买新衣服和首饰,没有那条小小的珍珠项链,没有了我想要它有的一切细节,尤其是个人最喜欢的Jane回到Mr. Rochester先生身边时那一系列俏皮可爱的对话,完完全全给删光了T T不得不说真是特别遗憾片子的倒叙个人感觉这完全多余,没有什么需要倒叙的,倒叙也没有使电影增色。
如果是我,倒序的时间点大概会是放在结婚前夜(如果按书里那样还有伯莎来撕面纱那一段)原著控的表示在本人心目中大概这片子也就能打个及格分吧
简·爱生存在一个父母双亡,寄人篱下的环境,从小就承受着与同龄人不一样的待遇,姨妈的嫌弃,表姐的蔑视,表哥的侮辱和毒打……这是对一个孩子的尊严的无情践踏,但也许正是因为这一切,换回了简爱。
无限的信心和坚强不屈的精神,一种可战胜的内在人格力量。
正如电影里的所说的那样:我的灵魂与你平等。
在爱情的世界里,简爱始终是一个有灵魂的爱慕者,她懂得分寸,爱的明白。
简是一个在舅父家寄养的女孩子,在舅父里德先生去世后,她就一直过着受歧视和虐待的生活。
如果说一位优秀的电影艺术家用光影进行创作的话,那么毋庸置疑,导演凯瑞·福永在2011年的这版简爱中是成功的。
第一张照片是开头简爱倒在一片夜色中的田野,导演用近景拉向远景的这样一个大俯视的拍摄手法,演员本身也融于整体的空间之中,同时也证明了在一个大的空间面前演员本身也只是一件道具而已,从远处看,像极了一张拥有丰富色彩的素描,以黑白灰三种颜色的关系,用光影效果营造出与简爱内心相适应的环境关系。
第二张照片是简爱穿上婚纱站在镜子面前,白色的婚纱遮掩着简爱的面庞,有一种说不出的朦胧感。
镜子也同样代表着所有的一切都是镜花水月一场空,暗示着谎言即将被戳破。
我觉得在简爱心中始终是有顾虑的——楼阁上的疯女人,所以简爱是不是同样在正视自己的内心。
第三张照片是简爱在知道谎言之后与罗切斯特在走廊之间的一场对话,画面如同西方古典油画大师笔下的创作——富力与细腻,中世纪的美学和历史感油然而生,浮现于眼前,栩栩如生。
跳动的烛火映射着内心的不安与悸动。
看到第四张图片我想起了郑愁予的《赋别》天空的颜色是:“红与白揉蓝于晚天,错的多美丽。
”风景是:“是风,是雨,是夜晚。
”像一张延绵起伏的水粉画在展开,同时也体现了简爱的心情:“这次我离开你,便不再想你了。
念此际你已静静入睡,留我们未完的一切。
”无论是电影还是书中,简爱在罗切斯特一无所有之后,依旧选择回到他的身边,这一选择总是让我动容,也许是现实太过于残酷与无情,也许是书中有太多的美好与感动。
爱是否能超越一切这一哲学命题总是被人们泛泛而谈,但我想说的是,如果权衡利弊是人之本性,但是我能在权衡之后,依旧选择涌你入怀,这便超越了人性,世界上任何一种爱只有超越人之本性之后才是伟大的爱,这也正是爱的伟大之处。
我终于有钱自己买房子了,我们结婚吧!PS:而且你也不用担心丈母娘。
这就是名著的高度,什么时候看都那么与时俱进
《简•爱》是十九世纪英国著名的女作家夏洛蒂•勃朗特的代表作,被改编成了无数的影视版本。
与其说这是一部爱情小说,不如说它是一部成长小说,是一个女人的心灵成长史。
在这部电影里,你会看到纯英国式的庄园美景,夹杂在永远灰暗的天气里的纯正口音,火炉旁安静的日子里迸发出的爱情,以及那些传统的、稳固的、单纯的价值观。
简•爱,人如其名。
她明亮的眼睛从来没有因苦难而蒙上灰尘,那些经历使她很早就获得了可以支撑她一生的品质——独立的意识、平等的人格和自由的精神。
无论是小说还是电影里,都展现了一个旧时女子铿锵的现代灵魂。
她想要爱、想要关怀、想要自由,却又不屑于乞讨哀求,或者以此自怜。
对她而言,人的价值=爱+尊严,缺一不可。
她一生都在追求一种有尊严的爱,不卑微、不委屈、不苛求,能够平等地对话和相处。
她的世界黑白分明,爱恨果敢干脆,深爱或者逃跑都是一气呵成,重塑很多现代女子都无法找到的自我。
爱很难所向披靡,难免受到尊严与自由的阻碍。
当简离开那座黑色学校的时候,她选择了自由;当她全身心为男主人公付出的时候,她选择了爱;当她忍痛离开的时候,她选择了尊严;最后她却依然因爱而回头。
因为那时候,她找到爱与尊严的平衡,她在爱情里寻找到了自由。
让我们重温这段话——难道就因为我一贫如洗、默默无闻、长相平庸、个子瘦小,就没有灵魂,没有心肠了?
你想错了。
我的心灵跟你一样丰富,我的心胸跟你一样充实!
如果上帝赋予我财富和美貌,我会让你难于离开我,就像我现在难于离开你一样。
可上帝没有这样安排。
但我们的灵魂是平等的。
就如你我走过坟墓,平等地站在上帝面前。
祝愿你们都能获得爱与尊严的平衡。
简爱小姐初遇罗切斯特先生归来,惊闻费尔法克斯太太称:换衣服去见主人。
年轻的女孩非常讶异,脱口而出:可是我的衣服都差不多的。
一边说,一边脱下了斗篷和田螺形的帽子,显露出贯穿整部片子的执拗、困惑、不愿服从的表情。
她脱下帽子的动作瞬间让我聚精会神:解开蝴蝶结、把帽子向后张开,拔下了发髻上的一枚帽针。
行云流水的动作。
是否忠于古典时代的习俗不得而知,但是这个动作的细节让人佩服:原来戴这顶小帽子,还需要一枚发间的帽针固定。
《简爱》的原著中当然不会写这样的琐碎,但作为观影者而非读者,古典的浸润常常是由这样眼见为实的细节所组成。
2011版的这部《简爱》前后看了两遍,两次观影期间顺带阅读了原著,看了BBC迷你剧版的《简爱》。
一本个性突出的书,决定了这部片子非同寻常的感召力,以及视觉的调性。
如果说《飘》用了一种新闻式的笔法去勾勒斯嘉丽为代表的贵族少女的生活,《曼斯菲尔德庄园》等奥斯汀的作品用剧场式的情节展现上流社会家庭生活方式,《简爱》的铺叙手法几乎是摄影式的——夏洛蒂勃朗特的写作是富于色彩的,寓情于景的,善于捕捉和描摹的。
几乎是每个章节,都不会缺少对环境、动作等趣味独到的刻画:简爱如何朴素而整洁地穿戴了去见罗切斯特先生;大婚前两人为了简爱的登场如何愉快地争执;简爱对荒野中的沼泽居心生眷恋,晦暗中透着寒意的环境也有了灰、紫等淡雅而多样的色彩……像一幅幅插图随书呈现在人眼前,有种蕴含着秩序感的审美愉悦。
而作者拥有如此典雅的笔锋,却并不着意于堆砌罗曼蒂克的元素,她的“看”或者“沉浸”,都是伴随着一个思考的天性和一种与生俱来的洞察力在其中,睿智的言论犹如思想的火花,不时迸发在字里行间,迸发在人物机敏的对白中,一瞬间常常给人“醍醐灌顶”之感。
这种简约的唯美,有着智慧的本质,却与世无争,浑然天成。
而作者构建的这个飘逸出尘的荆棘园,在幽暗的光影中,用优雅驾驭了一方低调的奢华。
原著既然拥有如此丰富的具象表达,电影是否只要照搬就可再现书中光彩夺目的篇章?
相比本片,BBC版的《简爱》四集迷你剧似乎更加到位,自然旨趣的艺术呈现犹如一支《田园交响曲》。
庄园壁炉上成排的手绘瓷盘、古典油画般构图的花园幽会、简爱精心布置的女校教室,甚至是她画素描时落笔的手势,无一不在时时刻刻传递着英伦三岛独有的文化底蕴。
但2011版的《简爱》只有两小时的时间来讲述这个不讲求速度感的故事。
导演的另辟蹊径让这部同属BBC出品的影片一开场就像女主人公那样与众不同:故事从简爱出走开始破题,把前半段炼狱到伊甸园的生活,变成了无人知晓、只在女主角心头挥之不去的回忆。
简爱的个性不再像自述里一样冷静,而是反叛的情绪化。
这也反映出导演的观点:简爱最大的痛楚,并非源自不愉快的童年,艰苦的生活,而是面对突如其来的情感变故,女性细腻内心的巨大挣扎。
当她尚未离开慈善学校,清教式的管理让她不屈不挠的单纯个性与后天的教养达成了紧张的平衡,而进入桑菲尔德园后的生活,日益滋长的温情与眷恋,在女主人公意识到它们的那一刻起,开始挑衅她掌控自身的努力。
圣徒式的奉献精神,无可回避地卷入了越来越多莫名的事件,看似平静安逸的教师工作,与黑暗中的颤栗、身份造成的自卑、情感纽带的日益紧密相伴,让这个年轻女子的心弦奏出了越来越明亮欢乐的乐音。
片中宁静略带不安的弦乐,将这种隐约呈现的情绪借来,让片子呈现出悬疑色彩的张力,投射出简爱敏感心境与古老城堡氛围的相互吸引与博弈。
穿插于情节演进间的,是无数细节构建出的英式生活典范,于平淡中透露出温文尔雅的魅力。
围绕着罗切斯特先生及其看护的阿黛勒,“英式礼仪”“贵族教养”的课程始终在持续。
简爱的服饰色彩质感并不鲜明——即使她成为有钱的女继承人以后,也没有穿戴如舅母般华艳的皮草绸缎——但是这并不妨碍我们看到无指网线手套的保守、纯白蕾丝领的洁净、布面刺绣的精美、长裙含蓄的掐褶与毫无重复的肩袖装饰;八年没有跨出过学校,并不妨碍她了解大英帝国版图的扩张;行走、用餐甚至接吻,简爱都保持着完美的颈部线条,人前时时双手优雅地交握,站得笔直;尤其是她对残酷对待自己的有钱舅母所表现出的宽容理智的话语(这一点哪怕演员表现得并不完美),展现出高贵的风度与节制之美。
片中女配角英格拉姆小姐的戏份被淡化,削弱了贵族的放荡不羁与简爱的质朴优雅之间的对比,但简爱置身帕拉迪奥式庄园之中,从容独立的姿态,毫不为财富所征服的品格,藉由“出走”也表现得淋漓尽致:她并不因为与罗切斯特先生两情相悦,而以情妇的身份继续停留在桑菲尔德,人性的光辉,隐忍的付出,恰是简爱这个人物高出流俗的地方,也是这段感情令故事熠熠生辉的地方。
而简爱在长久的沉默与顺从之后,向罗切斯特先生吐露心声的那段振聋发聩、如诗歌般的语言,在自然景色的映衬下,如此率真大胆,直抒胸臆,如同惊雷后的春雨,唤醒了男主人公的灵魂。
这个看似平凡的女孩,与那为财富失去的婚姻幸福、周旋于上流社会的空虚、以漂泊换取灵魂自由的沧桑相比,无疑是一帖旧文明的解药。
精工但不雕琢的抒写,反映出这本细节满载的小书所具有的灵气,穿透荧幕画面,开拓出人类灵魂荒凉的河岸,抵达心灵世界的新大陆。
简爱栖身沼泽居之后的情节,导演做了明显的改动。
圣约翰神父在原著中是简爱素未谋面的亲人,简爱在得知这件事以及自己女继承人的身份之后,将巨额遗产与兄弟姐妹平分。
在电影中,简爱将这份总价两万英镑的财富馈赠给救了自己性命的神父兄妹,并与他们义结金兰。
女主人公的慷慨、真挚和专一披上了理想主义的色彩,也为随之而来的情节打下了伏笔:真爱至上,但如果爱人失去一切,甚至连生命也变得残缺不全,是否还有勇气送出热情与誓言,坦然接受不幸?
乘坐马车,简爱重返桑菲尔德庄园,头顶的小帽镶嵌着金色的维多利亚式镂空花边,可见她的地位已今非昔比。
同样今非昔比的是风度翩翩的罗切斯特先生。
庄园焚毁,双目失明,淙淙流水与婉转鸟鸣依旧,但世界对他已是黑暗的永恒。
而那双素手,那个声音,静静出现在他身前了。
他说这是一个梦。
而她含着泪的笑声和拥抱,将他再度唤醒。
与神父的奉献意志相比,这个选择没有了宗教式的狂热与居高临下,却如此真实,坦然,像喝水一样简单,是深藏的眷恋,是归家的安然,那藏在桑菲尔德庄园荆棘从中的执着不移,开出了像雏菊一样倔强灿烂的小小花朵,最终造就了一段气质迥异,芳华无痕的爱情传奇。
勃朗特祖奶奶对于改革开放后的文艺青年们影响非常大,估计60后和70后早期的人都能记得那些经典的台词,好像是我长得不美,也没有钱之类的?
总体来说,就是A女主有不堪的童年,受过伤但是很坚强。
B莫名其妙遇到傲娇男主,莫名其妙互相爱慕了。
C 女主和男主准备结婚,这时候男主的秘密暴露了,一种叫做前女友(或者是无法摆脱的老婆)的阻碍出现了。
经典的“阁楼上的疯女人”意象啊。
D女主受刺激,逃跑疗伤。
E 遇到男二。
男二又温柔又美好,但是女主就是无法忘记男主(其实简爱里还是给男二留了一些让人讨厌的成分,逼婚什么的)。
后世的小言尤其走这个路线,男二一定是几近完美,女主可能会很心动,准备就此归隐疗伤什么的。
but这时候,要么男主再次出现,要么男二突然领了便当。。。
F 女主忘记不了男主 ---很重要的一点,女主得有一笔飞来横财,或者是有一个很好的offer,总之是等级提升了。
G 女主和男主再次相遇(简爱里面是她跑回去找男主),傲娇男主受到了挫折,比如眼睛瞎了啊,破产了啊之类。
H 女主和男主就宿命般地在一起了。。。。
大概就是这样吧。。
男二和前女友最终都是要以各种形式被赶开的,或者是领便当,或者是放手之类。
纯爱的话很有可能是领便当,虐一点可能还会有男二和女二大变身自残之类的。
ps 说到电影本身,这部电影的导演Cary Fugunaki(好像是这么写?
)前途大好,非常看好他。
这只是他的第二部长片,气氛节奏什么的都非常棒。
他的第一部《无名》也很好。
另外吐槽一下,长成这样的俩人好意思说自己不好看神马的么?
还是夏洛特·甘斯布那个版本稍微不那么违和
只是觉得被感动了,求婚那段对白应该会成为经典吧,服装,音乐,场景,演员都很到位,看了好几遍,喜欢简那份淡雅从容的气质,不过好的东西只适合懂的人欣赏,像某些庸俗只知道批评的人还是回去听爱情买卖吧。
如果要评选出女性一生中必读的书籍,《简·爱》一定会榜上有名。
《简·爱》讲述了一位自幼失去双亲、孤苦伶仃的女子,在充满种种磨难的人生路上,靠着自己的坚韧不拔和正直品行,冲破重重阻碍,最终收获幸福人生的故事。
170多年过去,《简·爱》依然盛行不衰,她一直活在人们中间,被无数的读者深爱着。
英国作家萨克雷称这是“一位伟大天才的杰作”。
全书故事并不复杂,诉说的只是个人感情生活中的喜怒哀乐,但却能引起许多人的共鸣。
当读懂了《简·爱》,你就会明白,一个女人最动人的光芒不在于容貌出众,也不是家世显赫,而在于这6个字。
01自救世间水火中,自己才是唯一的救命稻草罗翔说:“请你务必,一而再、再而三、三而不竭,千次万次,毫不犹豫地救自己于这世间水火。
”主人公简爱,自幼便生活在这世间水火之中。
父母的早逝使她不得不寄人篱下,舅母里德太太的冷漠与虐待,让简爱如置身冰窖。
经常被表哥约翰无端殴打,却因反抗而被舅母关进红房子……但是面对冷漠的亲戚和无情的命运,她从未选择屈服。
她曾呐喊:“我贫穷,卑微,不美丽,但当我们的灵魂穿过坟墓,站在上帝面前时,我们是平等的。
”正是这段黑暗的经历,如同一把烈火,淬炼出她坚韧不拔的性格和自我救赎的意识。
离开盖舅母家后,简爱来到了洛伍德学校,本以为是新的开始,却没想到这里是另一个 “人间炼狱”。
学校的条件极为艰苦,食物短缺、衣衫单薄,院长更是冷酷无情,经常苛责打骂。
但即使在这样的困境中,简爱依然心向暖阳,努力学习,在书籍中寻找慰藉与力量。
朋友海伦・彭斯鼓励她:“生命太短暂了,没时间恨一个人那么久。
”她如同一盏明灯,照亮了简爱在黑暗中的前行道路。
在洛伍德学校的磨砺中,简爱逐渐成长为一个坚强、独立的女性。
在苦难的深渊中,简爱没有选择自怨自艾,而是凭借着自身的努力和坚强的意志,奋勇向上,一步步走向自我救赎的道路,挣脱了命运的枷锁。
《肖申克的救赎》有句话很喜欢:懦怯囚禁人的灵魂,希望可以令你感受自由。
强者自救,圣者渡人。
02自重爱情有底线,婚姻才能不随便离开洛伍德学校后,简爱应聘成为了桑菲尔德庄园的家庭教师,在这里,她与庄园主人罗切斯特先生相遇,并开始了一场惊心动魄的爱情。
但是在举行婚礼时,却发现罗切斯特已有妻子,且妻子尚在人世!
在去与留之间,简爱陷入了极度的痛苦和挣扎之中。
她深知,爱情固然重要,但尊严和道德底线更是不可逾越。
在经过一番激烈的思想斗争后,简爱毅然决然地选择了离开。
她说:“我不是根据习俗、常规,甚至也不是血肉之躯同你说话,而是我的灵魂同你的灵魂在对话,就仿佛我们两人穿过坟墓,站在上帝脚下,彼此平等——本来就如此!
”后来,她还拒绝了一次别人的求婚。
她说:“我越是孤独,越是没有朋友,越是没有支持,我就得越尊重我自己。
”因为她明白,没有爱情的婚姻是对自己的不尊重。
“我只愿嫁给我真心相爱的人,与他相伴一生。
”正如列夫·托尔斯泰所说:“只有肚子饿的时候,吃东西才有益无害,同样,只有当你有爱心的时候,去同人打交道才会有益无害。
”自重,沉稳,而后可以爱人。
03自爱性价比最高的投资,就是爱自己在沼泽山庄,简爱与圣约翰等三位表亲相遇。
起初,他们之间的相处充满了误解与隔阂,但随着时间的推移,简爱逐渐感受到了亲情的温暖。
她开始重新审视自己的人生,思考自己的价值与意义。
在这片宁静的土地上,简爱学会了与自己和解,放下了过去的痛苦与怨恨。
她开始注重自己的内心世界,培养自己的兴趣爱好,提升自己的修养与素质。
在沼泽山庄的日子里,简爱如一朵含苞待放的花朵,逐渐绽放出属于自己的绚烂光彩。
重逢的那一刻,罗切斯特仿佛感受到了简爱的气息,他轻声问道:“简,是你吗?
”简爱泪流满面,她紧紧地握住罗切斯特的手,说:“是我,先生。
我回来了,我永远都不会离开你了。
”他们的爱情,在经历了重重磨难后,变得更加坚不可摧。
此时的简爱,不再是那个为了爱情而失去自我的女子,她用自己的爱与包容,给予罗切斯特重新面对生活的勇气。
正如法国哲学家蒙田所说:“自爱者方能为人所爱,唯有自尊自重,才能赢得真正的尊严与尊重。
”自尊自重自爱,无人能将你打败。
爱自己,是终身浪漫的开始。
写在最后波伏娃说过:“女人的不幸在于被几乎不可抗拒的诱惑包围着,她不被要求奋发向上,只被鼓励滑下去到达极乐。
当她发觉自己被海市蜃楼愚弄时,已经为时太晚,她的力量在失败的冒险中已被耗尽。
”简爱却用自己的一生,打破了这种不幸的诅咒。
她在苦难中自救,在爱情中自重,在生活里自爱,用坚定的信念和顽强的意志,书写了属于自己的灿烂诗篇。
本书作者曾经说过:“女人应该像星星一样发光发亮。
”亲爱的书友,愿你明媚而不耀眼,温柔而又坚韧,把自己妥善安放,温暖自己,也照亮他人。
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法叔太帅了吧,演的不是罗切斯特,是达西好么。Mia怎么还是这么面瘫。尼玛达西和爱丽丝一直在乱入。19世纪暗黑英格兰的氛围还是有的,第二次见面对话也很精彩,但是细节不给力啊,作为原著控,还欠火候。不过哪个版本的都不靠谱。哥特式的小清新~海伦娜乃看见了么~妹子可以萌回过去而且依然哥特着啊!
女猪个面瘫!
我喜欢整个电影的阴冷基调与Jane和Rochester的热恋之间形成的反差。整部电影,我都是起着鸡皮疙瘩看完的。就像我突然从阴冷的地方走入阳光下时无法控制地起着鸡皮疙瘩一样。我想我还是相信爱情的,即使很多人已经不再相信。
插叙零碎又突兀,主线又闷的发困,女主角是有点小清新,男主角貌似成熟(但是后来又变得扭扭捏捏的),可是两人毫无火花可言——之前的情节让人丝毫看不出他们有来电的可能性。
太噩梦了,一星给朱迪·丹奇!原著心理描写极为细腻,这才让各种感情进展极为合情合理,这就是整个剧组不好好做功课的下场,只搞出来一个故事框架,就自己发挥想象往里面填东西,注定的杯具。女主演的令人吐槽无力
不对劲 感受不到那种深刻的爱情
跟BBC的比烂很多也,男女主角一点化学反应都木有!
过于偶像风格,过于隽永了!原著中男主人的狂躁全无踪影,两人之间更缺少了某一种激烈的化学成分!过于中规中矩的拍摄,无法真正touch到内心柔软的那一部分!很多小细节遍寻不着!
剧本改编得不错,不过留给配角的发挥空间太小;朱迪丹奇的演技自不必说;男主不够狂暴,太有中年Chuck即视感;mia明显演技不行,演得还是一贯的样子而非简爱,白白浪费了几场互动戏,情绪转换看起来莫名其妙;maison和牧师让人眼前一亮;配角整体上缺少古典美,包括Adele和Blanche。
就是这部 我听voa给它的宣传听得要吐了
我会说我是花痴法鲨才给五星的嘛
看完这片期末考就考了 简爱啊 那么酷炫大佬的罗切斯特先森,导演谈人森啊!
既不喜欢书也不喜欢电影,究竟为什么要看,大概是怀旧吧,又傻又蠢的名著。
Cary Fukunaga不会讲故事是事实,但Jane Eyre的音乐、取景、色调很大程度上弥补了这个缺点。120分钟,每一秒都感觉在看画。
前半段的叙事太赞了,相比之下后半段几个转折都略显突兀和仓促,而且男女主角的化学反应仍嫌不够。除此之外都很不错,摄影和配乐一如既往的美妙,米娅太苦相了,法叔太有魅力了,推荐给英伦控们!
三星半。童年深处的记忆,不知为何《简爱》总是和《远大前程》相互纠缠,原来是那个关在房间里的疯女人。音乐和摄影大赞,总体挺喜欢这个改编的,很感动。
o(︶︿︶)o 唉 根本没有原著的感觉……拍的太次了
这节奏,这演员,欲哭无泪。还是傲慢与偏见电影版好看多了
这个女主太糟糕了
李安不用混了!这个出生在加州的瑞典日本混血的福永兄简直就是天才,加上超一流的cast、art designer和DP,让这样的一个耳熟能详的故事焕发新意,赏心悦目之余,将scenry也变成第三个主角,手法之纯属让人叹服,最可怕的是导演才年方34,绝对的前途无量。