掠食城市,小黄人好评,僵尸很酷。
问题首先在整个电影表现掠食比重偏少,在主角车被掠的突发事件后便演变成阵营间的攻防战。
说不清为什么要把城市建在车上的原因,抛去在履带上比较帅这个可能的出发点,大概是因为体积越大越厉害,不容易被别人掠夺奴役这样的漫画式逻辑吧。
但是,如果把环境设计得更废土应该更合适些,人得活在车上,除了怕别人,还因为土地有毒,甚至有怪,比起绿树成荫更符合人类只有在车上才能生存的设计。
另外大boss一直说伦敦要死了,感觉可以从平民视角的细节上表现不掠夺别人就要挨饿的迫不得已。
掠夺来的废铁拿来喂引擎,既然提到了许多科幻概念,额。。
还是不要把铁这种难以继续聚变的元素扔进反应炉里了吧。。
世界观上,说不清两个阵营开战的原因,山城科技保守的话,哪来的飞机引擎呢?
另外对比天空之城,对于古代武器的失控表现也不够,既然后面大家都抛弃伦敦城了,为什么不让量子炮在楼顶炸一下呢?
另外,个人更喜欢天空之城里说不清道不明,更像魔法一样的古代黑科技,量子什么的说的太明白,发现就一个射程不超过可视距离的大炮,有点忽悠人不懂科学的感觉。
人物情节设计,还有两阵营冲突的过程,也太像星战炸死星和我是你爸爸了。
另外就是机器人想拿人造机器人,和所有其它故事元素没有连上。
总之,设定本身是很吸引人的,只是个人想看到更多关于普通人在这样的城市中如何生活的细节。
动作情节也衔接的很紧凑,旁边开手机的人不会让屏幕亮太久。
写了那么多,还是喜欢宫崎骏啊,为什么呢,可能宫老的浪漫感更浓郁些,而掠食城市作为真人片,一半浪漫,一半真实残酷感,但残酷又不如疯狂麦克斯,使劲的方向不够集中吧。
另,关于海报,在电影院路过两回,以为是个城市中大逃杀的片,直接略过。
不仔细看找不出概念核心点城市和引擎在哪里,直到听高晓松的节目后才知道是Peter的片慕名而去。
看完电影,我深刻的觉得导演真的是在暗讽英国殖民统治吧?
一个叫做伦敦的大城市(大英帝国),因为掌握了先进的技术(开展工业革命),以悬殊的实力差距不断的侵占其他的小城市(殖民印度,澳大利亚 ,北美),靠着吞并小城市的资源维持运转(东印度公司大量敛财,种植经济作物)。
最后,他们甚至盯上了东方的山国(神秘的东方古国中国)。
山国有着高大的城墙(长城),和伦敦人不一样的肤色的民族,不同于伦敦的移动城市(英国小国寡民以海运和工业为主),山国人居住在安定的居所里面(中国以农耕文明为主)。
伦敦以高科技的火炮轰开了山国的大门(鸦片战争炮火轰开了中国的大门)。
后面就被阻止了。
整部片子太触目惊心了吧?
有时候我都觉得是明示了。
伦敦在侵略他人的时候,上层社会的人士身穿古典英国服饰,一边优雅的观看一边对这种血腥的行为叫好的令人毛骨悚然的场景,明摆着就是讽刺大英帝国殖民时期上流社会的残忍和伪善吧?
面对着他们并不了解的神秘东方古国山国,上流人士也是一副又无知又邪恶的想要占领的样子,在甲板上欢呼把山国大门炸开炸死千百民众的行为。
而山国的很多设定明显就是借鉴了很多中国元素,虽然有点不伦不类。
比如,随处可见的(有点畸形而且不知道表意是什么的)小篆,山国士兵蒙古人的服饰,山国建筑的中国风,还有山国的名字也是shanguo中文的音译而非一个英文单词。
里面的山国人由有色人种组成,黑人 拉丁美洲人,黄种人……都是大英帝国殖民时期被侵略的民族。
当然,也可能是我想多了。
排除这些暗示之外,电影作为一个各种元素的爱好者来说还是比较有趣的。
但是元素太多反而杂糅的厉害。
男女主也不是很讨喜突出的人设(女主想演出坚强果断却一副小孩子的样子,男主整个一竹竿)。
剧情也挺苍白无力。
很多动作设计也很普通。
最后U盘上出现USA的时候我差点笑死了,这是趁机又黑了一把美国吗?
到最后发现是美杜莎的后面几个字母的时候,我想很多美国人捏紧的拳头又放下了。
(这个小细节也能看出,这部电影肯定是有政治隐喻的,或者调侃)
《掠食城市》中未来牵引世界的源头,我觉得是来自于1964年Ron Herron提出的walking city。
上个世纪60年代以Peter Cook 为核心的建筑电讯派在英国伦敦诞生,这个组织的成员包括沃伦.查克( Warren Chalk)、朗.赫伦( Ron Herron)、丹尼斯.可朗普顿( Dennis Crompton)、迈克.韦伯(Michael Webb )、戴维.格林( David Greene),他们共同创办了一本叫archigram 的杂志,书里面有诗歌、设计和建筑概念设计,主要针对的是对消费社会现状展开未来城市畅想和可能性的尝试。
在walking city 这个作品里,Ron打破了城市在地的可能性,并在设计说明中写:“Walking City imagines a future in which borders and boundaries are abandoned in favour of a nomadic lifestyle among groups of people worldwide”行走城市想象人们都会在未来放弃边界和过节,选择一种游牧的生活。
掠食城市中行走的伦敦和其他小城市们,是战争之后人类世界异化、高科技产物带来的无感情的和非真实的产物,和60年代archigram畅想的一样,这种集合旅行、生活、居住的巨大机械怪兽所带来的,是拯救人们心灵、或者说是窘迫现状的天使之城,还是战争之后碾压一切的怪物,60年代archigram提出的问题,掠食城市仍然没有解答,但是至少让这种畅想,在哈尔的移动城堡之后,让我们再次思考了一下,我们对于未来的城市,是选择“伦敦”,还是“山城”?
不行了,槽点太多吐不过来了。
线多还乱哪个都很仓促,咋就爱上女主了?
咋就蹦出来个死亡机器人收养你了?
你妈妈死得那么惨就提了一句就完事了?
最后死亡机器人咋就原谅你了???
没有任何道理啊!
美杜莎这种武器在开头的时候一发就毁灭了一整座城市,这种武器怎么说也是核弹级别的吧,来一发你们的能量就差不多消耗殆尽了吧,怎么安到你伦敦城上就能连发好几发,你们伦敦城可真牛逼。
还有男主一个历史学家,专精点的竟然是开飞行器,而且还是小时候抛弃了的梦想,你这个伦敦人也是够牛逼的。
还有那个拍卖奴隶的市场还有那些南方人,怎么就出现了一次就又没了?
你倒是好好解释一下啊!
本片典型的步子太大扯到蛋了,想呈现的太多,却什么都没表达好,其实不如就简简单单的想辐射一样做好世界观,把一个大格局下的小故事讲好,这样观众没准还会买账。
讨好所有人的努力注定要失败。
对了,还有我一直以来的一个疑问,为啥你们在高空中那么猛烈的风吹着还能呼吸、睁眼不流泪?
我的天爷啊我是看了个什么鬼电影,蠢哭了真的,尴尬癌全出来了。
蠢猪·白莲花·戳锅漏·长得丑男主从头到尾都在认真做拖油瓶,一无是处,看得想打人,大家都上飞机准备打架了还在那里搞情怀换衣服。
其他我都不想说了,槽点太多懒得写他。
神经病·丑到爆·思维混乱·强装倔强女主从头到尾都在神志不清不知道她想干嘛,配合低幼剧情真是让人心情比看电影之前还要不放松。
战斗力这么弱鸡当什么女主,以为她有什么通天的本事,结果就喝喝脏水吃吃过期古董蛋糕,全程靠一堆莫名其妙配角在撑无聊打斗场面。
面瘫花瓶女二号完全踏马得没有存在的必要,没她丝毫不影响剧情,潜规则来的吗?
通篇剧情都是为了刻意而刻意,为了牺牲而牺牲,毫无感动,最后拯救世界一定要数到最后一秒才成功,就那几个数字要输一分钟我也是醉了,强行插入个和反派对枪剧情女主又死活不开枪bb一大堆话然后被反扑,谁要听你们那些破事,不是一开始是很铁血牛皮的设定吗?
就这技术连吃鸡里的人机都不如还拯救毛线个世界啊!
稍微让我有点感动的反而是女主那个丧尸战士·看起来虽然丑但好像很6的机器人养父,以为是什么了不得的大反派结果是最温情款款老父亲,不过既然他这么厉害女主为什么不带着他一起去分分钟报仇非要一个弱鸡自己单飞惹出这么多破事,最后还来个强行煽情,之前交手这么多次没见你这么舍不得还以为是什么人生宿敌。
一分钟能解决的事非要搞成个大电影,当观众都是弱智啊!
看豆瓣那些给高分的都想问你们真的是认真的吗???
怀疑我们是不是看的同一部电影!
想问现在全世界都在走大女主路线了吗?
那也麻烦走心一点,看得人心塞,就这水平的剧情我还不如回家看知否!
不知不觉居然吐槽这么多,可能因为太气,打着指环王和霍比特人的旗号宣传最后得来个智障脑残辣鸡玩意儿,还我票钱!
1分不能再多了,给在博物馆变成珍贵文物的小黄人,和机器人老父亲的回忆!
气死我了!
哼!
第一次觉得伤疤可以这么好看,看来人物的经历以及内在的力量所带来的魅力远超过好的皮囊给人的吸引力。
伤疤也可以作为一个人的魅力的完美的装饰品。
金发妹妹与黑发妹妹作为同父异母的姐妹因为生长环境的不同,塑造成了不同气质涵养,一个粗野忧郁,假作冷酷,一个文质彬彬,知书达理,到底何种美感更吸引人?
就像是大家闺秀与乡村野女,泾渭分明的俩种情态那种更加动人?
脑海中经常被长相端庄甜美,善于琴棋书画的幻影所诱惑,其实能进厅堂,能扒鸟蛋,能讲荤段子,能跟男孩儿勾肩搭背,粗野大笑的乡村女孩不也令人欢心喜悦,质朴诚恳的,毫无拘束的茁壮的生命力比起受调教的,驯服的,甚至是有点矫揉造作的文雅高贵更加的自然可人。
各花入各眼,人物的选择与塑造的确与成长环境分不开。
片中的boss最后向黑发妹妹揭露了真相时,带给观者的震撼微乎其微,如果这位嗜杀的boss对自己的女儿有更多的怜悯和痛苦,角色的体现会更加的饱满。
那个形似终结者的机器人真的是很精彩啊,头脑简单,行事粗暴,他给你的爱明明深沉纯粹,是世界上最美丽的珍宝,偏偏有那么的邪恶斩决,违情背理,让人心中又爱又怕,仿佛是一颗吃起来分外甜美,但是卖相恐怖,甚至有毒的黑苹果。
太美妙了,太可口了,畸形极端的爱虽然难免带给所爱的人伤害,但是却纯粹得像是无暇的水晶,你不得不为之感到。
boss的灭绝人性的计划不也代表着某种极端人格的疯狂吗?
这种人格也有令人敬佩胆寒之处。
这部科幻片简直是视觉上的盛宴 观看体验非常爽财叔说:当童话变成现实,我要那个飞行器。
大家好,我是小阿花。
今天阿花给大家推荐一部电影《掠食城市》,豆瓣评分6.5分,这是一个硬核末日片。
由《指环王》、《霍比特人》原班人马打造。
《掠夺城市》的时间背景,定位在未来1000多年后。
起因在21世纪,人类发生了一次世界大战核战争,这次战争仅仅持续了60分钟,整个世界文明毁于一旦。
人类几乎被打回冷兵器时期,很多残存的文化,现在的科技不复存在,人们回到了蒸汽时代。
为了掠夺资源和劳动力,人类的生活方式发生了改变,不再居住静止的地面,而是生活在移动的城市上。
它可以利用巨大的车轮前进,有如长脚的钢铁巨兽,随时可以张开血盆大口,吞食其他小的城市。
城市之间互相掠夺多,大城市吞拼小城市,依此类推。
而移动城市中的王者,当属伦敦城。
在影片一开头,雨果维文饰演的角色瓦伦丁,就在说这个城市有多少盐,多少旧时代的科技产品等等,然后伦敦就对着这个小可怜伸出了爪牙。
于是在荒凉的大地上,黑暗森林中展开厮杀。
除了伦敦以外,还有无数个小城市也参与其中。
除了牵引城市,还有龙蛇混杂的空中避风港,依山而建的墙后东方国度。
各种造型各异的蒸汽机,飞行器,硬核武器。
整个未来感的画面,分分钟让人想起宫崎骏的动画电影《哈尔的移动城堡》和《天空之城》。
没错,在这个时代,人类文明早已消失殆尽。
至于现代科技,就更不存在了。
我们现在家家户户都有的常用电器,被他们称为“古科技”。
一旦发现,就被历史学家宝贝似的当成重点考古研究对象。
最好笑的是,当年残存的小黄人雕像,倒被他们当成大神一样供了起来。
对两座滑稽的雕像毕恭毕敬,这画面,简直不要太有喜感。
虽然在这片废土世界,一切的文化,都变了。
但有一种,却没有变,那就是吞并世界的野心。
伦敦市的历史学家瓦伦丁,发起了利用古科技,推动能源的计划。
表面上,是为了伦敦市的发展。
但实际上,他是想找到发电方法,启动代号叫做“美杜莎”的量子能量武器,攻打依墙而建的东方之国,山国。
为了这个野心勃勃的计划,瓦伦丁做了不少坏事。
他为了争夺一台古人留下的电脑,杀害了自己的妻子。
八岁的女儿海斯特,在争斗中被瓦伦丁的匕首划伤脸庞,侥幸出逃。
后来,幼小海斯特在沼泽地晕倒,被一个复生丧尸,史莱克救起。
后成为了她唯一监护人,也成为了她在这个弱肉强食的世界活下去的唯一保障。
虽是面目可怖的复生丧尸,身躯由钢铁打造而成,没有心脏,更不懂人类的感情。
但是,史莱克却因为海斯特的出现,有了一丝温度,精心抚养海斯特直到她长大成人。
他们的住所,到处都是机械和玩偶娃娃,充满了浓重的暗黑系哥特风格。
而丧尸和小女孩的设定,也是本片的萌点和泪点之一。
海斯特长大后,得知瓦伦丁跨过大陆桥的消息。
此时,这个大反派距离她仅仅咫尺之遥。
海斯特决定,她要摧毁他的计划,亲手杀了这个禽兽,为自己的母亲报仇。
于是,复仇少女,就这么诞生了。
在一次次刺杀失败中认识了博物馆三级学徒男主汤姆·纳特沃西,汤姆,他是在伦敦城成长起来的底层年轻人,因为知道了伦敦城头目的秘密,不得不从伦敦城逃亡。
于是海丝特和汤姆两个天涯沦落人一起携手,开始了升级打怪的过程。
之后有结识了伦敦城的头号通缉犯,反牵引联盟的领袖安娜方,与之联手,密谋反击伦敦城。
方安娜是一个非常帅,酷的人物。
她一言不合就开干,端着机关枪扫射的场面,拉风炫酷到想让人跪下叫爸爸。
总的来说,这也就是一个“正派对抗反派,拯救世界”的故事。
影片在特效上多次远景展现的废土世界城市,画面精美又壮观。
炫酷的蒸汽朋克风,满屏的金属机械感,很炫酷!
浮在空中的云中之城,给人如梦如换的感觉。
坐落在海上 风雨飘扬的监狱,诡异又压抑。
陆地、空中的厮杀与搏斗,电光火石的钢铁碰撞场面,蔚为大观。
总之,这部电影无论从视觉特效,配乐节奏,美学画风,创意概念,都能够吹上一波。
想要追求刺激的,一定不要错过。
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我真的好懒的,不太想写,就想看,电脑硬盘不够用了,下载的片子看完了,不写点字,怎么下载新片,看新的电影呢。
喜欢看电影的,都是喜欢做梦的人,所以有人说电影是拍给30岁以下的人看的,所以说我29岁,电影永远都是拍给我看的。
一场电影一场梦,掠食城市让我做了一个什么梦呢。
千年以后地球是个什么样子的梦,地球由繁到简的梦。
又一次感叹,做电影的,想象力可真丰富啊,把地球当成玩具来玩了啊,把整个伦敦搞成了一辆超大型号的装甲车,工程学上能成立啊,千年以后能成立?
前半部分都演的居无定所的人群,在一辆辆车里过生活,我觉得导演的思路可能是受到那种车的启发,什么车呢,就是可以住的那种车,我去,名字想不起来了,会不会得老年痴呆症了。
电影里不过是更大型的,机械设备更齐全,而且,武器是车上最重要的装备,每一辆车可以说想当于一座城镇,小车城之间还能和平共处,并进行贸易,小车城害怕大车城,大车城的代表就是伦敦车,因为伦敦车太大了,要运行需要太多的能量,所以会吃掉一个一个的小车城,哇,奇思妙想哦。
千年以后,地球退化了,人类穿的衣服也复古了,武器好像也退化了,设计出来的最先进的武器,比起二战时候的原子弹,好像都差远了,只有建筑工程学看起来是进步了,可以载动一座城市的车,怎么想都是比现在的建筑工程要进步。
还有生物化学也进步了,竟然能改装人,半人半机械生物可以制造出来,也比现代科学要进步得多,能不能实现啊?
电影演绎的哲学追求,好像还和现代一样啊,反掠食之战,自由之战,千年以后能不能有点新鲜的哲学思想呢。
电影都是这样的啦,演历史是为了映射现代,演未来也是为了映射现代,无论物质还是文明都是一步一步发展的,千年以后,鬼才知道会发展到什么地步,看看电影开心开心得了,不去纠结别的了。
女主角脸上的刀疤没有怎么影响到她的美丽,倒是去买卖人口市场营救她的她妈妈的朋友,那位亚洲女性造型要不要那么夸张,头型也太搞笑了,为什么亚洲的小眼睛女人在美欧电影里那么有市场,奇怪。
是比较大众化的正能量电影,对于这种电影我好像都说不出啥来,我还是更喜欢看精神病类型的电影。
盗用必究。
港译《致命引擎》预算逾1亿全球票房8530万,对於影片出品方来说,这引擎名附其实的致命。
全片CG货真价实,尤其是对未来世界那些(先进的落后武器)造型和设计,可以说一直是老美电影工业的专长。
如果说女一 Hiera Hilmar 是 Brie Larson 的胞妹我一定会相信,太像了!
尤其是她們俩都有一张蒙罗丽莎额+可爱的国字脸。
人不可貌相,看不出女主比 Captain Marvel 還要長一岁全片最亮的一段就是把 Minions(小黄人)奉以 American Deities 之名讳,供奉在博物馆的神台上,这一箭实在太漂亮太有远见了
现在老美信奉的神祇说不定两千年前是个逗B。
我不知道在Hollywood 找人写一个有质量的电影剧本需要多少钱,但全片给人的感觉就是欠了这笔预算。
实在有点可惜。
同场后排观众的即时非专业影评。
甲:「故事设定超扯。
」乙:「科幻片嘛!
」甲:「剧情胡说八道。
」乙:「都说是科幻片嘛」甲:「人设乱七八糟,全方位365度自相矛盾,强迫症,妄想症,人格分裂,思觉失调,先天脑抽后天智退全犯上。
」乙:「科幻片呀!
老铁!
知道什么是科幻片吗?」甲:「啍!
别小黃人,不就是說全没科学跟据胡调乱制的迷幻药片嘛!
对不?
」乙:「 LMD@F#* %U+¢XZY&C€*£KBU×#₩」
在观影的世界里,总有一些作品凭借独特设定让人眼前一亮,《掠夺城市》便是其中之一。
这部影片以极具想象力的移动城市设定为舞台,为观众带来一场视觉与思维的双重冲击,却也在剧情与人物塑造上留下了些许遗憾。
《掠夺城市》节奏紧凑,如同一辆疾驰的列车,从开篇便迅速将观众带入蒸汽朋克风格的末日世界。
影片视觉特效堪称惊艳,庞大的移动城市在废墟般的大地上轰鸣前行,齿轮转动、钢铁碰撞,机械与蒸汽交织的场景极具冲击力,城市间相互吞噬的宏大场面更是震撼人心,每一个镜头都充满细节,构建出一个令人惊叹的未来世界。
然而,快节奏的叙事在带来爽感的同时,也让剧情显得有些单薄。
故事设定虽新颖,却难逃老套的剧情框架。
人类社会在末日之后形成移动城市相互掠夺的格局,这一设定本可以挖掘出更多深度,却只是浮于表面,缺乏对社会结构、人性复杂的深入探讨。
其部分设定甚至能看到《哈尔的移动城堡》的影子,不过是将奇幻元素替换成了蒸汽朋克的机械狂想。
整体故事虽然没有明显硬伤,但情节发展过于平铺直叙,难以引发更深层次的思考。
在人物塑造方面,影片呈现出两极分化的态势。
女主角的刻画颇为成功,从最初因惨痛经历对伦敦城人充满仇恨的“愣头青”,到遇见汤姆后情感的转变,再到最终寻找停止战争的方法,她的成长弧线清晰且动人。
她在困境中的挣扎与觉醒,让这个角色充满了生命力。
相比之下,大反派的塑造则逊色许多,其形象单一、心理动机模糊,行为模式刻板,仅仅作为推动剧情的工具存在,难以让观众产生共鸣。
男主角的塑造虽中规中矩,但与女主角共同完成了心理上的转变,两人之间的情感互动为冰冷的机械世界增添了一丝温暖。
尽管《掠夺城市》在剧情和人物塑造上存在不足,但其独特的世界观设定和震撼的视觉效果,仍使其成为一部值得一看的科幻佳作。
它就像一场华丽的视觉盛宴,虽然菜品的内涵不够丰富,但独特的风味足以让人暂时忘却其中的瑕疵,沉浸在机械洪流的魅力之中。
明明很好看啊
僵尸先生有点酷,感觉拍个番外不错
对于一部电影来说,支线太多,情感承认度不高,我不喜欢灰暗的3D
蒸汽朋克,脑洞不错,只是感觉没抓住G点,没挠到蚊子块上。努力是努力了,CG也没见少,但是从头到尾就是差了点什么。一般都是坏人拿了枪喜欢瞎BB最后死于话多,没想到女主也是这个套路,要不是主角光环护体,怕是都死硬了。就不能换个套路吗?就不能给个痛快吗?
对一部分人来说,这片简直就是在不断捅他们的G点啊!废土风+蒸汽朋克的奇想设定,达尔文主义和种田派的文化冲撞。评分低了,至少对我来说。
shrike和场景设定加分
移动城堡+天空之城,但是本片人物都死烂,无论面相、设定还是演技,掠食城市和天空之城本身都存在能源不济的BUG,故事根本不能自洽
视效做得真是好!本身就是为了废土和蒸汽朋克的世界观来看的,然后发现还是动画更好......因为剧情线很僵硬,人物也很平庸。对比才明白为什么赛博更顺滑的原因,就是都市霓虹之下能包容更复杂、贴合生活的人与故事。蒸汽+末世+反乌托邦这类设定真人演不出来那种感觉,世界观越恢弘,主角越局限。比较成功的就是《疯狂的麦克斯》。类比动画我第一时间想到的神作是《风之谷》。全片最打动我的是Shrike老兄死前回忆收养女主的时光,妈呀为啥最有看头的改造人死这么早(黑线)......
故事太无聊,女演员没灵气,男演员太油腻,两星全给蒸汽朋克
蒸汽朋克时代,就是一场人性贪婪与生存之后时代,掠食和反掠食的两种存在,没交代有没有其他毕竟还有丧尸这种存在。敢情被大剧情吸引,结果是非常简单的抢夺之下的故事:丧尸和女儿之爱,父亲杀了母亲女儿报仇又有个同父的妹妹在一边发现了阴谋,还有母亲辈的同僚一个眼神就硬撩你不行啊!看得场面非常过瘾,大齿轮飞溅,英国音撩的不行不行的,就够了!
蒸汽朋克风格的场景不错,影片节奏也快,但剧情有些苍白无力,人物除了雨果饰演的反派靠着雨果自身的魅力显得饱满一些外,其他人物都是流水线偶像风,女主穿着打扮表情都很酷,但平庸的人设和整部电影画面不匹配。人物的人设和大部分演员拉低了整部电影的质量
捕猎城市的片段还是蛮有意思的,我很喜欢里面的城市生态设计。
故事独特有创意,还学到一个新名词:“蒸汽朋克”,先进与落后,科技与魔幻一起成为构造世界的基石。古老而高科技的机械奇观很有想象力,很多动作戏设计在齿轮传动边缘压迫感溢出屏幕。人物方面,反派动机是更高的权利这点很套路且没有说服力。而女主身世中机器僵尸这条线本可以出彩却虎头蛇尾,最后转变得太生硬。最后从找到USB到阻止核爆的一段本该是最核心的戏太轻松太容易毫无想象力;风中之花戏份不多却很有个性魅力。城市吞食的隐喻太发人深省,万众敬仰的人草菅人命,一个机器杀手却救了你的命并抚养你长大成人,人性的复杂在这部满是科技感的电影里有着深刻的呈现。
"I release you from your promise."
就冲这屌炸的世界观这电影就算拍成屎我也愿意看续集,何况拍的还比较错。这电影真的不是宫崎骏监制吗?这么多各式各样的飞行器,怕是老爷子看了也坐不住吧。避风港被毁的那一段心在滴血。
白瞎了一个优秀的设定,本来这个MadMax版哈尔的移动城堡可以讲出很多有意思的东西,结果拍出了是个这么乱七八糟的玩儿。莫名其妙的主线,漏洞百出的细节,线索众多毫无章法,动作场面狂堆特效却乏善可陈,人物塑造基本为0,几个年轻演员演技都很差劲,放几个蒸汽朋克版国际大都市在地上打群架可能都不至于这么无聊。
哈尔的移动城堡等等,美国的神明要倒了!小黄人?
编不好剧情,玩什么宫崎骏,搞不出高潮时刻,秀什么蒸汽朋克啦~
蒸汽朋克设定,真人版移动城堡,但剧情啥的微笑脸。
挺酷炫,但是故事不好看,只剩下热闹了。