这他妈的烂片, 不是空姐谁看啊!
害得老子下了两天!
太他妈欺负人了!
虽说空姐是打酱油的,最后好歹也给上个字幕呀!
还是豆瓣好,至少有个名份!
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本文由微信公众号 不散(busan-movie)原创首发文 | 谢谢你们的鱼大家或许还记得前几年的中国电影市场刮起了一阵跨界导演的旋风吧,那些不论当红与否的演员以及所谓的畅销书作家纷纷拿起了导筒,向着电影最核心的部分进军。
当然啦,作为一个畸形的电影市场下的奸商思维产物,大多数的跨界导演电影都是相当糟糕的,前几年的时候因为观众还对于这个概念感到新鲜,所以倒也愿意捧场,大多数电影也都算卖座,但是随着观众的口味提高以及“跨界导演”作品逐渐变成一个烂片代名词的时候,奸商们的钱就不是这么好挣的了哦。
我个人觉得,中国的跨界导演作品其实分了好几个阶段,第一个阶段就是高晓松、姜文等人初当导演的那几年,那些具有文人气质的作品为时代所造就,不一定每一部多出色,但是确实看得到他们的艺术追求。
姜文 陈凯歌 冯小刚第二个阶段,应该是从徐静蕾的《杜拉拉升职记》开始的跨界导演商业片的阶段,这个阶段基本上除了徐静蕾找不到更多的导演,而且因为其作品没有出现那种大卖的情况,所以,并没有太多的人跟风,只不过,慢慢的,大家也对于其“才女”的标签产生了质疑。
《杜拉拉升职记》第三个阶段同样也是一个女导演打开的,那就是赵薇和她的《致我们终将逝去的青春》,本片的大卖让很多片商嗅到了跨界导演的号召力,当然,他们只是非常狭隘地把它缩小在和赵薇有关的艺人(比如苏有朋)以及青春片的类型中,于是《栀子花开》、《左耳》等粗制滥造的极品也就出现了。
《致我们终将逝去的青春》当然啦,其实从另一方面说,2012年徐峥的《泰囧》也是开创了跨界导演商业喜剧的先河,直接影响了之后中国大陆的所有喜剧电影。
第四个阶段呢,就是一个抄袭跟风捡渣渣的时期,因为那些有号召力的大牌该导的也都开始导了,于是呢,片商们就把注意力引向了那些二三线甚至是有一些年纪的演员们,只要有金主,只要你想拍,我们就立马赶鸭子上架,说白了找演员当导演最好的好处就是他可以利用自己业内资源给片方带来利益,找演员客串也是方便。
《有完没完》只不过,那些奸商们的算盘打错了,因为在2017年,大家对于这一类电影已经产生了相当的逆反心理,从大年初一王宝强的《大闹天竺》、王啸坤抄袭《土拨鼠之日》的《有完没完》、徐静蕾的《绑架者》到黄磊的《麻烦家族》等等片子都遭遇了票房口碑双重滑铁卢,而卖座程度最高的《嫌疑人X的献身》也只是一部票房表现不温不火并且没有超过《左耳》的苏有朋作品。
2017年就是跨界导演几乎每一个阶段的作品垮掉的一年,这一年几乎每一个跨界导演都在用自己的作品向观众证明着自己是多么没有导演的天赋,而在其中,黎明和他的《抢红》就成为了最耀眼的奇葩,见过拼命的,但是真没见过如此拼命的。
我看完《抢红》之后做的第一件事儿不是吐槽,而是在脑中勾勒出了一个个人觉得合情合理的电影立项过程:记得那是一个不知道什么季节的午后,过气并且接不到好戏的黎明在法国游玩,无意中碰上了一个迷恋当年四大天王的土大款,这个大款在法国拥有无数的产业但是审美停留在煤老板的档次上,两个人一见如故,聊着聊着,突然土大款提议花钱给黎明投资电影,让黎明当导演,而条件也很简单,就是一定要法国拍摄,所有的场景土大款提供。
于是,过气的黎明抱着让自己再火一把的信念接下了这部戏,而土大款也是成功地拉到了一个明星为自己拍摄一部炫耀自己产业的宣传片。
不管你们信不信,反正我就是觉得这个是我唯一可以推测出本片的创作缘起了,因为我到现在都不会相信有公司会愿意主动找黎明当导演,也绝对不会相信这部电影的剧本会打动片商,更加不相信黎明一直都有导演梦,毕竟,大家不是智障。
《抢红》是一部看起来野心很大的作品,一部把动作、喜剧、夺宝、兄弟情还有所谓的高智商玩家的元素融合到了一起的商业电影,你要是看了预告片和设计感不错的海报还真的有可能被这片子唬住,可惜的是,这一部造价不菲的电影终究是一部智障的暴发户电影。
记得本片一开始第一次发布会的时候,片名还叫《啥酒神》,真的,看完片子之后,我觉得没有什么比《啥玩意》更适合做本片的片名了!
其实我一直觉得不论是中国还是外国的演员导演,大部分的人都会在导演的时候犯一个同样的错,就是不自量力。
就比如大家非常喜欢的娜塔莉波特曼、西恩潘以及詹姆斯弗朗科等等一当导演拍得也都是相当思维混乱的作品,说到底,你作为一个演员并不是在片场混久了就具有导演的个人素养,做演员和做导演是两个不同的行业,你如果可以收起自己作为演员的傲慢和自恋,多研究剧作,多研究视听语言,你可能会有机会成为一个还不错的导演,就像本阿弗莱克,就像乔治克鲁尼,可惜的就是,你没有,黎明。
说到底,这个世界上根本就不存在演而优则导的说法。
演戏演得好不好和你是否可以做导演没有任何的逻辑关系,演员的内心世界和导演的内心世界终究是两个不同的世界,如果你在用演员的思维拍摄一部电影的话,电影的失败程度也就可想而知了。
《抢红》这部电影最可怕的地方就是黎明用一种相当精神错乱,前言不搭后语并且无视台词逻辑的方式讲述了一个非常简单并且非常套路的故事。
影片讲述的无非就是一群人围绕一瓶价值连城的红酒展开的各种勾心斗角,最后引出了一条复仇的故事线。
基本上对于大部分影迷来说,这就是一部等到了角色全部出场就可以一眼望穿结尾的电影,说实话,如果你认认真真说一个简单的故事,多在视听以及动作场面的设计上下功夫,倒也可能成为一部合格的商业喜剧,可惜的是编导过度的野心在剧情中加入了各种可预见的反转,无意义的人物前史以及非常无厘头的人物情感联系。
“幼稚”这两个字可能是对于这部电影剧本最好的诠释了吧。
影片中的张涵予和黎明是一对在孤儿院一起成长的好兄弟,当年,因为一个法国佬吃饱了没事儿去孤儿院挑选孩子,黎明被选中离开了孤儿院,无厘头的是,法国人仅仅是因为黎明的角色小时候挑了葡萄就选中了他,而忽略了那一个品学兼优把葡萄让给黎明的张涵予。
话说,看到这个地方我小时候被孔融让梨建立起来的中国民族传统美德基本上就崩塌了,当然啦,主要还是觉得那个法国佬有毛病。
当然啦,这个还不是两人关系最神经病的地方,张涵予饰演的角色去到法国找到黎明之后,两个人只要一有摩擦,张涵予就说自己当年要不是把两葡萄给了黎明,黎明也不会有今天。
Come on,都这个年头了还玩这种道德绑架呢?
一个大男人磨磨唧唧小里小气的是要闹那样呀?
两个大老爷们儿天天为了这么一点鸡毛蒜皮的小事儿闹别扭真是让人看到生理不适。
另一边,张涵予作为司机和自己的老板王耀庆之间也有一段所谓的兄弟情,你说建立一个主仆之间的情谊我也就忍了,但是全片看来下,你基本看不到什么两个人之间的羁绊,甚至当两人在法国遇见之后,你都不觉得这两个人之间是朋友关系。
最可笑的是,王耀庆这个人物从头到尾的塑造都是不合常理的,就比如他作为一个寻找当年红酒的复仇者第一步是让张涵予假装是警察去法国竞标红酒而自己作为另一个竞标方,且不说他是不是财大气粗爱挥霍了,张涵予假装是警察你看完了全片都不知道为什么,直接说自己是一个土大款都不会对故事有任何影响,而且似乎张涵予和黎明两兄弟完全不出现,这个故事也可以成立,毕竟大家的智商都不高。
最后,影片中还加入了黎明和杜鹃的一条让人摸不着头脑的感情线,两个人就是这么毫无征兆的产生好感,站在一条阵线上,感情的起承转合通通没有,而且去掉也是完全不影响这部电影的脉络,甚至把这两个角色完全去掉也不影响故事的进程,尤其是杜鹃的角色,作为一个和其中主要角色有亲属关系的人在最后的大高潮完全缺席,任何的闪回和煽情都兜不回来这个角色本身的冷血与面瘫。
《抢红》还有很多让人哭笑不得的地方,就比如你明明是一个胡同的老北京,偏偏要装得自己特洋气,明明完全不懂调度,却一定要拍摄复杂的动作场面,明明爆炸场面以及枪战场面巨浮夸却一定要突出突出再突出。
然后,张涵予的角色一到法国就开车大声放《最炫民族风》,晚上在小酒馆和弟弟合唱《有多少爱可以重来》,这年头了真的很少能看到大投资的电影拥有如此低下的审美,可笑的程度就像张涵予角色矫揉造作的程度一样,把无知当洒脱,把撒泼当仗义,把低俗当幽默,一副爷最牛逼天不怕地不怕的样子。
到头来呀,观众在电影中丝毫感受不到任何观影乐趣,能感受到的只是一个智障在炫富,在装逼,这也就是本片某种程度上和《富春山居图》成为孪生兄弟的原因。
说到底,影片的土土到了每个主创的心里,它让你感觉即使找到了几个型男大叔喝洋酒开洋枪,骨子里面也是东北F4,大家就自己感受一下片中的那些什么“利芳”、“LK”、”韦利”以及“张水”这种名字有多傻,凑起来妥妥的一个葬爱家族。
其实说了这么多影片的缺点,我们也来罗列一下影片的优点吧!
就比如,影片开头是苍井空老师的客串。
然后,没有了……· THE END ·这是“不散”的 第 388 期 文章,想在豆瓣瓣嘴节目朗读全文。
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影片#抢红#看了,属于“黎明”式的幽默;首先,张涵予演的片子是肯定会去看的,确实从影片中看到了他的许多另一面,笑点几乎也是从他的身上散发出来得最多;其实四大天王各有特色:张学友是歌声与唱腔特色,他一开口唱歌就知道这就是学友的声音和诠释歌曲的唱法和腔调;郭富城是歌舞结合特色;刘德华是典型的耍帅,没错,他就是帅!
而黎明出道以来并没有很突出的特色,唱歌就好好唱歌做个歌手,演电影就好好当个演员,而正由于他的这种没有以上前三位那些在他们身上用来包装宣传的特色,才显得格外有他自己的特点,这部影片也一样,投资拍摄出属于自己风格的电影,没有卖座需要的花尽心思让观众们看了有所启发?
或者对影片有思考等所谓用于宣传影片的剧情看点,也没有夸张的取景或人物塑造,影片平铺直叙而演员性格演绎真实,更没有要许多的排片档来赚观众的钱,你想看就去看,不想去看就拉倒,反正这部片子是黎明的首秀导演作品,是实现了他自己的梦想,就行了,就够了,我更希望以后他还能自己投资,自导自演出更好的作品来,还要去捧场,因为格调高逼!
原本不想打分的,看到豆瓣里的评论,笑死了,黎明出现的时候还有些意外,根本没想到这是他自编自导自演的电影,难怪本狼怎么看都觉得别扭,看了十分钟就看不下去了,你客串一下配角,过把票友瘾就算了,干嘛一本正经地玩跨行。
起个名字也够古怪,抢红酒就抢红酒吧,非得把酒字去掉,还以为是抢大姨妈呢。
酒瓶盖里藏配方,这技术难度恐怕比制造配方还难好多倍。
总评一星0分,看多少分钟就浪费多少分钟的生命,真爱生命,远离黎明电影。
看完只有一种感觉,这他妈什么鬼?
我怀疑我看了一部假的国产片,全片有一半以上口型与台词不对,全他妈后期配音改了?
还是演员在拍片时说压根就是12345?
剧情我就一个字,硬!
硬扯,硬聊,硬转。
涵予哥,你是差黎明钱啊,还是差他人情啊?
咋就这么想不开要演这片子?
我可是冲着你是主演才去看的啊。
还有那个禁欲系的杜鹃,演啥都一个表情,不管啥,木有喜怒哀乐,说杨幂僵尸脸的站出来,来我保证不打你,你去看看杜鹃!
总之一句话,不推荐另外提一下,明哥瘦了,比杨贵妃时瘦了好多!
抢红其实是一部通过用复仇故事表达人生观的深刻电影白菜大虾8小时前在写这篇长评前,首先请允许我把故事内容概括一下,我发现很多人说不好其实不是因为抢红不好,而是因为要在有限的几十分钟里面一边看故事一边理解导演的用心,再加上要欣赏黎明的颜值,张涵予的演技,王耀庆的幽默,以及巴黎的美景,豪车,美酒,先进武器,还有苍井空,确实就像让你一下子面对一桌满汉全席一下子无法消化。
黎明那么慷慨,你却拍桌子骂人,真是不应该啊。
黎明带你游花园,那么我权当一个导游给你讲解一下这个故事大概。
其实这是一个复仇的故事,片名改成方长方土豪复仇记,应该大部分人能理解了。
土豪方长方是法国葡萄酒家族次子,因为父亲把家族酿酒秘方给了他遭到了大哥LK的嫉恨,在家族纷争中父母被大哥枪杀,自己被逼混迹天涯,而妹妹利芳则被大哥养大并被逼迫卖假红酒。
LK一心想拿到酒神秘方利用利芳开酒神拍卖会引出方长方,方长方则一心想利用酒神秘方报杀母之仇,雇了屌丝张水一起赴法参加拍卖会,张水在孤儿院的弟弟此时是法国富豪继承者,因为兄弟之情被卷入了这场复仇之旅。。。
知道了大概的故事,就可以破译导演黎明拍这部电影传递给我们的密码信息。
夺宝和复仇应该是故事的表面,故事的第二层则通过黎明张涵予,王耀庆黄尚合,王耀庆杜鹃,王耀庆南伏龙之间的恩怨组合向我们展示了非血缘的发小兄弟,患难兄弟之间甘愿赴死的情义,以及血缘的兄妹相别于天涯见面无法相认的痛,更有血缘兄弟为了利益纷争最终一起命丧黄泉的悲哀。
电影的第二层非常的感人。
这份感动从开头黎明张涵予孤儿院的回忆就传递给了我。
而几首电影插曲更烘托了这份深厚的情义。
我觉得大部分看了第一遍有正常思维和情感的观众应该能get到第二层的。
所以我一直很质疑那些以为一瓶红酒有什么好抢的喷子的智商,这里鄙视嘲讽他们几分钟。
接下来破译导演的第三层密码。
电影里有很多道具,角色设计,对白都是颇有内涵的,陨石应该象征着超自然的命运吧,酒神其实就是财富的来源,两颗葡萄的归属决定了两个截然不同的人生,意大利豪华火车的爆炸,无意卷入纷争的局外人黎明最后抱得美人归等等等等,无不例外的向我们透露着导演对人生终极意义的思考。
而血缘兄弟的利益残杀,非血缘兄弟的舍身报恩,也告诉我们人生中情义远比利益珍贵。
这样的信息,就像黎明极力扳回那列失控坠入悬崖的火车,电影也在试图挽回这个重利轻义快要滑落道德深渊的国度有些人的价值观。
关于电影的表现手法,演员的驾驭,引起比较大的争议,我觉得这是看得出黎明厉害的方面,张涵予,王耀庆都在剧中有着出乎意料完全颠覆从前的表演形式,用夸张和搞笑来刻画人物的卑微和伴随一生的痛苦这样的表演难度,不是每个演员能驾驭的了的,而张涵予和王耀庆的表现不愧是戏骨!
而剧中司机和老板在张涵予那个破败的家里喝酒的那一段,不得不提,黎明是一个非常没有阶级观念的天王,在他的这部电影里,我也看出他试图打破阶层的界限,希望构建一个更为平等的氛围的用心!
关于动作和特效,我就不讨论了,我一直以为看电影是看思想的,对于我这个看星球大战都能睡觉的,我无从评论!
这是一部深刻的电影,导演黎明一直有哲学天王的称呼,拍出这样深刻的电影是水到渠成的。
抢红被群嘲,只能说明我们没有认真看或者我们一直被他的偶像身份蒙蔽了。
最后,感谢黎明在电影里用了那句好好玩的我的家乡话,脑子坏特了。
让我再用这句话骂一次那些喷子,侬脑子坏特了。
此剧良心制作,情节跌宕起伏。
每一个镜头都让人过目不忘。
中间一度迷失,沉浸于复杂情节中推理出层层线索,黎明导演超前卫思想在全片中淋漓尽致的表达,真不敢相信是处女作,对比《富春山居图》、《大闹天竺》等华语优秀电影,此剧必须以压倒性胜利排首位。
唯一的遗憾是,此剧只有90分钟,情节是高度凝华,看完后,真实不过瘾。
涵予大哥在剧中表演也是刷新三观,身为本剧的唯一女主,在剧中颇纠结的“三角恋”,也诠释了最完美的女性心理。
看后,深深的感动呢。。
和电影名字一样尴尬的,是电影的剧本。
82拉菲、古堡、豪宅、轰趴、这可能是导演的臆想,加上最炫民族风的背景音乐,简直是哔了狗了,越看越乐,简直不可思议,也是乐的不行,看他们打斗场面感觉像在玩过家家,看他们拿着枪自如的样子,完全不像为父母复仇夺回失去的东西的人设。
看着一股莫名的喜感。
兄弟情的表现方式也是太露骨,不含蓄。
这次黎明导演开心就好,下次不要玩电影了。
[二哈]跟我同行的韩国欧巴出门直骂我坑他,说中国的电影什么时候沦落到这个地步了。
我觉得自己有罪,带韩国友人看了个不能代表中国电影水平的片儿。
[挤眼]真是罪过。
不过看着真的也是很能乐一乐吐槽吐槽。
我本着对国产电影无比包容的态度,打个两星都觉得有点昧良心,多一星给涵予叔吧。
其实之前从片名,预告片还有剧中人物的名字就想到是可能是烂片了,但是为了喜欢的予叔还是去看了,真的比想象的还要烂得多!
这种电影是怎么上院线的啊,剧情毫无逻辑可言,配乐一塌糊涂,特效五毛不能更多,演员台词除了张涵予和王耀庆其余的人都是大段的对不上口型,如此不走心的电影我真是第一次看啊!
看的时候就在想完了这电影要成为涵予叔的黑历史了,再好的演员也拯救不了一个烂剧本。
看到短评里面很多人问“张涵予是不是欠黎明钱”,“张涵予是不是没看剧本”等等,作为涵予叔的粉丝真的很难过,我只想这里负责任的告诉大家:张涵予确实是没看剧本就答应的黎明【捶胸】11年拍鸿门宴的时候黎明找的涵予叔问他愿不愿意拍他导的电影,那时候剧本还没写,因为两人关系处的不错,涵予叔就答应他了,后来剧本写好了应该是人情过不去才演的,毕竟答应的事情不能反悔。
最后我想说人情片真的毁人,希望我的予叔以后不要接这种剧本了心疼!
看完之后感觉相当不错,还有几个部分没理解,所以来豆瓣看看大家的理解,没想到,一大片的差评,这让我实在难以理解,像正义联盟,神奇女侠这种练剧情都讲不清楚的烂片都那么高评分,这部片子无论从拍摄,剧情安排都看起来非常专业,却被人评为富春山,难以理解。。。。。
看样子豆瓣确实已被装逼的占领了,只要能装逼什么都能说成好的,装不了逼的都是垃圾。。。。
偶然的机会又看了一遍,发现也没那么难看。Cult片,注重的是feel,别太认真。
抢红是抢红酒的意思,电影和名字一样尴尬。剧情扯淡、特效五毛,完全像一场闹剧,要啥都没有,故事烂、表达的东西也表达不出来,黎明洗洗睡吧。白瞎了张涵予、王耀庆俩好演员。
一般般啦。
这套路一样的剧情……什么枪战什么权谋 你他妈告诉我为了红酒?电影看多了吧?后来仔细想想这样喷可不好……你是电影看太少了吧?整个电影就跟导演黎明一样做作。
说是黑色幽默,我想我可能理解不了,莫名其妙的兄弟情,还行吧。看到一个影评写着可以改名叫寻找利奥,哈哈哈,真贴切。
多一分给导演。中国电影还需努力
能看得下去,火车打戏挺精彩的。
特意开了爱奇艺会员来看的,剧情感觉非常粗糙。配乐不好,但是其中有些剧情非常搞笑,非常喜欢。结尾也很差,死了两个哥哥的丽芳看上去心情好像不错……
黎明真的好叛逆哈哈哈
感觉今年的国产十大烂片竞争如此激烈,十分有必要给宝强老师的《大闹天竺》和名垂影史的《富春山居图》道个歉。毕竟还有黎明老师亲自创作的《抢红》这样高潮迭起悬念丛生的电影,你完全猜不出电影下一分钟的剧情还能有什么转折,完全刷新观影认知的电影。以及,必须严肃讲个笑话:黎明导演,哈哈哈哈!
不说别的,您就为了一红酒,上天入地、翻江倒海,机关枪突突突的,至于么!抢个毒品、金库我都能原谅你!
无处不假,无处不尴尬,电影真的不是谁想拍就拍的,好好唱歌吧,黎明。
闹这么大动静,这是在抢韩红吧?
从剧情到台词,充满了一股浓浓的二逼乡村土鳖傻帽精神错乱风格。。。《富春山居图》终于找到了它失散多年的兄弟了。。。
感觉没那么烂,总不至于比那些没演技的小鲜肉拍的烂,感觉就是档期问题和名字问题,被一群搞笑自大的人黑死了。。
这片是为了洗黑钱吧。只要能亏损就是达到了目的。
这部电影的投资可能都花在了片酬和服装上面了
很悲哀的一点就是从该片看到黎明的审美趣味,低级不堪到不可思议。天王光环下最后一点幻想也被打破了。
好久没看过那么烂的电影了,黎明真是看得我尴尬癌晚期了要
1.0/10 分。从剧情到台词,充满了一股浓浓的二逼乡村土鳖傻帽精神错乱风格。。。《富春山居图》终于找到了它失散多年的兄弟了。。。