“枪是杀人的凶器,枪法是杀人的伎俩,战争就是对生命的践踏,无论用多么美丽的词语来修饰,也逃不过这个现实。
”或许,有枪的地方,就是江湖。
《破坏者》就是利用枪在这个充满物欲、肉欲的江湖中践行自己的“破坏者”行为。
只不过,电影中的“破坏者”是对兄弟情义的背叛,是对传统的团队精神的背离。
当这种背离被人识破,人的生命就变得一文不值,因为,无论枪战下的生命如何绽放绚丽的舞姿,也终究逃不过血淋淋的现实。
由大卫·阿耶执导,阿诺·施瓦辛格,萨姆·沃辛顿,米瑞·伊诺丝,乔·曼根尼罗等主演的动作、犯罪电影《破坏者》,则是对这一江湖现实的赤裸裸诠释,让人疯狂,让人痛心,让人沉思。
《破坏者》在一定程度上对美国英雄主义和个人主义做了戏仿,剧中的情节元素、剪辑、镜语风格与色彩使得影片具有了独特性。
以《破坏者》为名,实则是点名影片的核心与故事悬念,它不再像很多动作警匪片一样陷入军队小组与大反派斗智斗勇的俗套情节,而是利用“破坏者”的身份悬念来链接各种势力,形成多线条交织。
这样一来,影片不仅融合了传统的类型电影套路,还具有了悬疑色彩。
当然,虽说《破坏者》的叙事中规中矩,但它的独特性在于,“破坏者”不属于任何一类精英/大众英雄,他浸染了人性的贪念与责任,介于善于恶之间。
对于以编导警界故事著称的大卫·阿耶来说,《破坏者》体现出了他的才情与抱负。
在影片中,导演大卫·阿耶并不满足核心人物的刻画,而是表现一组性格各异的人物群像,注重表现团队中每一个人的性格特征,甚至男性与女性的匹配度。
片中,不管是阿诺·施瓦辛格饰演的John,米瑞·伊诺丝饰演的Lizzy ,还是乔·曼根尼罗扮演的Grinder,萨姆·沃辛顿出演的Monster等,都是各具特色。
可以说,他们中的每一个人都是现实生活中的一个符号。
这个“符号”在导演的镜头下凸显出了各自的智慧与胆略,并挖掘出了人物的内在情感和心理活动,达到了独特的个性与品格的魅力。
影片中,John担任队长带领一群人缉毒时表现的霸气与果断,让我们看到了他的智慧,而面对着妻子被杀,则凸显了硬汉内心的柔情,特别是那藏于内心的秘密,流露出淡淡忧愁的眼神,无疑构成了人物成功的支点。
导演大卫·阿耶在“放大”与“缩小”的空间中,极尽展现出来人物的群像,可谓是人物的行为逻辑和内在情绪高度统一。
《破坏者》改编自悬疑推理鼻祖阿加莎·克里斯蒂的经典名作《无人生还》,并将小说中的叙事结构与节奏保留了下来,使得影片在多条线索之中形成一个悬念的天网。
影片最成功的地方就是悬疑的设置,并且以枪战的方式表现了队员关系危机背后,所隐藏的人性的私欲与丑陋,以及由于美国传统价值观和生活方式引起的个体精神危机。
片中,以John为首的缉毒“敢死队”小组,一方面在缉毒方面战功赫赫,另一方面却私吞钱财,过着糜烂的生活。
这样的人物矛盾编排,即表现了他们作为军人敢于“拼”的英勇,敢于“舍命”的精神,又表现出了普通个人的现实生活。
这些细节的描写,不仅使得人物真实、生动,更重要的是,透过这些情节的展现,彰显出来自内部的“破坏者”的可笑与可悲。
电影的开场即暗示了“破坏者”的内心的情感包袱,也奠定了影片叙事方向。
而潜伏在情感之中的追逐,则是对于兄弟情义与正义的背离。
John不断地追踪,却依旧陷入尴尬的境地,寻一人,死一人的局面,让他痛心不已。
导演在死亡与真相追寻的场景中,利用了时空错位的剪辑手段,可谓高明。
也即,警方寻找,随即切入寻找之人被杀害的场景,最后在定格于警方看着尸体画面。
看似危险在即,挽救人民安全,实则是一个过去时空与现在时空的无缝对接,充满了暴力色彩与死亡气息。
如果说枪战是组成动作片的内核,那么故事的设置则是塑造人性化形象与改变节奏的血脉。
《破坏者》深刻之处在于面对着一个个死去的亲人、兄弟,“破坏者”才发觉金钱以无处安放,“革命之路”的尽头也只由当初种下的私欲所吞灭。
其实,任何一个人,除了面对着残酷的战争,斗智斗勇外,还得面对心灵的洗礼。
当John拿钱换回情报,在酒吧小屋中的对决,就流露出了人性的光芒,对于情,对于生命,对于金钱的感悟。
或许,在导演大卫·阿耶的影像里,每个人都是“破坏者”,每个人又都不是“破坏者”。
首先,利兹为啥要等阿诺结束审查准备干回老本行时候才开始杀人呢?
看阿诺去找他们的时候几个人一直是混在一起的,这么长时间有多少机会能把哥几个团灭啊,非要等老大出来给他看看?
我只能认为,她不等剧情就没法往下发展了。
其次,阿诺刚回归带大家练级那段也有点多余,是想突出大家曾经很好么?
练了半天一个任务没做,然后就开始死人了,真是白瞎。
而且阿诺要复仇的话完全没必要回来坑队友,反正自己已经不被监控了,何不直奔墨西哥?
再次,开始死人之后阿诺表现的过于冷静,他要是对兄弟们还有真感情,那应该激动一点,应该想办法保护剩下的人。
还有就是某些酱油帝,比如手枪被阿诺扔在单位厕所泡水那哥们,两次出镜都没什么用处,尤其是给女警察扯淡那一段,让我以为DEA高层涉黑了呢。
总之情节上有不少地方很牵强很别扭,最后的结尾很烂,跟之前的剧情很脱节,也许只有monster找女警时候说的那句话是有用的,阿诺在他家人挂了之后心就死了。
于是他回来又坑死了自己的整个团队,真是好领导啊,了结的够彻底
票房不代表什么,这年头水军、排档、宣传都决定票房。
泰囧票房这么高,能入流吗?
当然,本片也不能入流,毕竟暴力犯罪动作类来说,入流的几率比剧情类低些。
在电影院和5位朋友看敢死队4,其实我是想看猩球崛起的,因为1看得很不错,但朋友想看,结果我半路上没差点看睡着,也许是自己也太累了,但剧情桥断和那几张老脸、新小鲜肉,真的吸引不了哥了,那些破事猜都能猜到个大概了,所以真没激情。
反而这部破坏者,悬疑重一些,射击爆破画面虽然没有敢那么宏大,但至少真实多了,比较能入剧情。
有人喷这分队成员的装扮、脏话、行为你们太熟悉了,但整体而言美国犯罪风不就是这样吗,重点是别忘了,这个一支特别小组,政府只能管阿诺的,其它成员不是正式警察,他们需要卧底深入毒窝,所以语言、形象、性格,不就是要这样吗,然后你要人家穿上制服,做梦都喊:“放抵枪,我是差人“!
拜托,喷这些我真不知道要怎么才能满足您,要不您自己去拍部给我们看吧。
对于脏款的失踪,留下一枚长弹壳,悬疑重重,虽然有几个镜头都对阿诺做特写,但我依然不敢轻易怀疑是谁拿走了钱,而成员们因为钱也不再相互信任,但阿诺仍用自己的老命重建队友之间的感情与信任,但最后他也无力回天。
队员简短的描述,撕开了老男人最深伤疤,让我也稍有震撼到,这个老头他经历这么残酷的事,那他到底还是不是坏人,他到底想干嘛?
总之疑点不很多,但还是有让你猜不到的地方,枪战真实感强,对信任、复仇的内心描述也有,整体看完还是感觉不错的,开饭了,不跟你们扯了,反正在喷子眼中,这部是坨屎,让你们看完不掏钱的屎。
有阿诺·施瓦辛格,而且是动作片,《破坏者》就属于男人必看的片子。
何况还有大卫·阿耶的编剧加导演,故事也坏不到那里去。
有了这两道保险,《破坏者》就必入观影之列。
施瓦辛格自州长任上退休之后,再度杀入影视圈,除了《背水一战》略显老派之外,《金蝉脱壳》与《敢死队》系列都属于水准之作,绝没辜负他的一身依然坚硬的骨头。
《破坏者》可以说是将《敢死队》与《金蝉脱壳》混搭起来,既有前者的热血打斗,又有后者的机智烧脑,而且还没有了史泰龙来夺光芒。
先扯开一句。
马克思在《资本论》中这样说“资本逐利性”:“一旦有适当的利润,资本就胆大起来。
如果有10%的利润,它就得保证到处被使用;有20%的利润它就活跃起来;有50%的利润,它就铤而走险;为了100%的利润,它就敢践踏一切人间法律;有300%的利润,它就敢犯任何罪行,甚至冒绞首的危险。
”老马的批判,以及他的那一整套“政治经济学”,现在都过时了,需要被扔进垃圾堆。
按他的说法,目前以网游为创业的人,大概都在犯绞首一样的罪。
信息时代的创业,很多都是以小博大,小小的投入动辄赢得千万级资本的青睐,这种资本的逐利性,老马的解释都无法说圆过去。
要不然,小米、滴滴、陌陌这些项目都是罪大恶极的产物了。
但有一点,像贩毒这样的生意,继续套老马的理论的话,还可以说得过去。
为了300%的利润,毒贩们什么事都做得出来。
因为他们非常清楚自己一旦被捉,就会万劫不复,于是就提着脑袋搏命运作。
而政府作为市场及社会秩序的守护者,面对这样的亡命之徒,自然需要更为强大的力量才好去对决。
施瓦辛格饰演的正是这样一支战力非凡的缉毒精英的头头,这支精英部队就称成为了“破坏者”。
毒枭们都是亡命之徒,“破坏者”们一次次地去消灭,他们自然不甘于坐以待毙。
反击的办法就是报复,目标选择破坏者的家属,以期形成对破坏者们心灵的打击。
不幸的是,“施瓦辛格”的妻子就被毒枭们捉了去,百般虐待,并残忍加害,还将现场视频发给了“施瓦辛格”。
为国效力者的家属自然是国家保护的对象,但如果犯罪发生在主权范围之外,国家也鞭长莫及。
“施瓦辛格”的妻子就是被带到了美国之外的墨西哥被虐杀的,心中充满了愤恨的“施瓦辛格”,在国家的无能为力之下,只能选择自我解决。
而要去墨西哥,又是需要钱的。
于是,他开始打毒枭们的钱的主意。
不过,打毒枭钱主意的人,可不只是他一个。
整个“破坏者”团队,又有谁不对这些意外之财感兴趣。
所谓不要白不要,只要做得漂亮,自然可以刮得到油水。
于是,在一次活动中,在一场漂亮的围歼之后,面对着如山的钞票,“破坏者”们迅速搞了一批钱打算留着私分,这批钱的数额达到了一千万美金。
不过,等他们转身去拿那批钱的时候,却发现已经被人捷足先登,一分不落地拿走了。
这还没完,警方迅速知道了他们的违规行为,于是停了他们的职。
而祸无双至的是,他们的团队还引追杀,开始一个一个丢命。
连环案留下的阴影及后果,引起了更大更多的流血与杀戮。
《破坏者》的电影主题是反英雄主义的。
“破坏者”们是国家的精英,他们个个都是人中龙凤。
但作为个人,他们却各自怀着一门心思,或吸毒,或滥情,或友妻,从道德的角度看上去都算不上什么好东西。
当有了执法的权力,他们是为国效力的英雄,当执法权拿去,他们就是普普通通的人,还因为拥有更大的破坏力而成为破坏社会的一部分。
这就将英雄的身份彻底进行解构。
就像我大天朝的城管们,一方面打着服务城市的旗号在做些好事,另一方又何尝不是借着权力在做自我寻租的事呢?
凡人都有两面性,大抵如此。
而事情真相的揭开,则更为可怕。
因为钱是被“施瓦辛格”拿去的。
而追杀他们的也不是什么毒枭集团,而是源自内部,其中的两位因为对其他人的不信任,愤而产生杀机,将屠刀伸向了自己朝夕相处的兄弟们,而且手段残忍。
精英的内斗,让人心生悲凉。
破坏者们,破坏到了最后,却是自我毁灭,祸起萧墙之间。
而引发这一切的“施瓦辛格”之所以拿钱,则是想要亲身杀向杀害他妻子的人。
他最终还是很爷们地去践行了这一愿望。
但结果已经让人兴奋不起来。
所以,整个片子看下来,会觉得非常的憋屈,非常的压抑,英雄的身份是如此地不堪,英雄之间的战争,是如此地泯灭人性,似乎将人世间所有的美好都断送了,让人悲凉的无法呼吸。
而“施瓦辛格”为了一己的私仇,将自己的兄弟们全部葬送,他所做一切都是为了爱情为了家庭。
他维护了自己的内心,维护了自己的尊严,实现了复仇的心愿,但也失去了更纯真的友谊,还有生死与共的兄弟。
这种胜利与悲凉同在,让人无限感慨。
看《破坏者》,不是像《敢死队》那样简单喊下爽就可以结束了,它留给人的震撼太过于强烈,以至于很多人都无法适应。
大量口水的吐来,使得这部片子的打分并不高。
不过,以施瓦辛格的演技来评判的话,其实也是打分低的一大主因。
作为当仁不让的男一号,故事里的主角应该是一位有心计有勇气的人,施瓦辛格直不楞登的表情没有显示出太多的变化来,看不出有太多心计在里面。
如果换成连姆·尼森,可能整个故事的情绪讲述会更流畅一些吧。
而且,施瓦辛格的肌肉也的确有些老了,有疲态与力不从心之 处。
整个说来,这片可以去看看,但不要抱着简单的娱乐心情,要想更好地进入情节,你得稍微有些沉郁才好。
情节看似简约,但绝不简单。
你可要看好了。
大卫·艾亚拍枪战场面很有一手啊!
手持摄影的风格相当酷。
他的《警戒结束》我很喜欢,这部《破坏者》也带给了我惊喜。
你的名字我记下了!
用breaching shotgun破门。
我在想为什么他们的头盔上没有摄像头拍摄行动画面传输出去供那些官员们观看。
将炸药放在钱堆旁,走远后射爆,火焰伴随着美钞喷涌,激起“美钞火焰雨”,每一张飘荡在空中的美钞都是一团跃动的小火焰,美!
室内训练。
第一次效果不理想,阿诺激励了队员一番后,开始了第二次训练(这一次阿诺坐在了两个代表恐怖分子的靶子之间),效果理想。
趁汤姆醉酒不醒将他所居住的房车开到了铁轨上,然后将车门反锁。
房车被撞,汤姆的肢体脏器散落各处。
将“脖子”开膛破肚后钉在了天花板上,肠子流出垂在半空。
说不定“沃顿队长”家中那些与大人物的合照都是真的,不过是在他是“施瓦辛格”时拍的。
林中小屋旁,杀手(危地马拉特种部队)VS退出的DEA警察(曾是海豹特种兵),这段我觉得是本片中最棒的部分。
现在(阿诺和FBI女)和过去(杀手和退出的DEA警察)穿插进行。
镜头1:第一人称,准星,射击。
镜头2:在给自动步枪上弹时右臂被射中,马上用左手掏出手枪继续射击。
镜头3:堪称绝妙,视角是在手枪枪口冲着持枪者拍的,给观影者的感觉就是持枪者拿枪抵着你冲你开枪。
我操!
阿诺虎躯一震,FBI女就送上香吻,然后共度春霄。
这个吻有点突兀。
秃头破门而入,发现敌人挟持了一名女子持枪指着自己,马上把枪放下举起双手:“喂,别冲动,朋友。
”说话间突然又把枪掏出瞬间将敌人爆头。
太棒了!
-为什么用铁丝网包住来沉尸。
-尸体膨胀后,铁丝被会勒的割进肉里,释放出腐烂气体,尸体就不会飘上来了。
两辆车像骑士决战那样,相对而行-冲锋射击-180度回转-再次冲锋射击。
伏在驾驶室上的阿诺VS窝在后备箱中的女婊。
阿诺的孤身复仇之战。
全灭敌人后中枪的阿诺回到了之前的座位饮酒点燃雪茄,装逼水平实在是高!
虎头蛇尾的感觉,开篇暴力,火星四溅,后来就萎了。
州长是不是岁数大,身高缩水了。
身材也差了,比敢死队里稍微好点。
肌肉也没了,一道道的皱纹。
但是依然吊个雪茄,干着火爆的事情。
剧情总是觉得似曾相识,过度强调了这个小队的存在。
其他用其他手法,也完全可以描绘这个队伍是特别的。
洗钱,这个永远曾在的问题。
现在的社会,金钱是大爷,有钱能使鬼推磨,完全正确。
每个人的心理都不同,要琢磨透一个人,那得是什么节奏。
因为老婆的死,约翰拿走了本是脏钱的一千万。
但是队友却互相怀疑,互相杀戮。
一个接着一个死去,手法残忍,最后就剩州长一个人的时候,他终于说出了实情。
于是,他独自去到墨西哥,干掉了仇人。
坐下来,喝一杯酒,叹一口气,无非是想说,“唉,老了,干不动了,现在是年轻人的天下了”。
消磨时光,喜欢欧美动作片的,还是可以一看的。
难道,还不给快70岁的前州长个面子嘛。
剧情就不说了,你调戏观众,可是观众愿意为老施买票,我没办法,我也是如此。
问题是你稍微用心点好不好呢?
第一,拜托找点好看的养眼的演员好不好?
给老施配的演出伙伴整个一群混黑社会都不合格的人,尤其女性,2个主要女性都是可以当人祖母的级别了,偏偏又没有海伦·米伦在赤焰战场里那种能吸引人的风韵和演技,粗糙的不得了。
是我审美观有问题?
第二,把美国缉毒署弄得如此不堪以至于网罗一些混混当卧底,并且没钱招人当特警执行,还要卧底们同时出演执行者,有啥好处?
第三,老施黑下那1000万真没看出啥必然,以他们的能力,随便就能去把自己妻子儿子的仇报了,偏偏弄出许多噱头来绕圈子,胶片不花钱的啊?
第四,第一次老施看妻子被虐录像,痛苦流露,我们知道他苦大仇深,好了,第n次再看,我就怀疑:他是不是虐待狂啊?
看这种录像上瘾了,不停看看来满足?
甚至,他就是虐待妻子的幕后黑手?
第五,电影里数次提到的集团和厄瓜多尔特种兵,极度的显示他们就是幕后黑手,而且主角们想和他们斗,如蚍蜉撼树,可是,可是,我真TMD竟然没看到他们有任何威力。
再说了,世界上特种兵排名我看多了,啥时候有厄瓜多尔的事了?
第六,CQB从头到尾,没别的战术运用,莫非军事技术支持人员只会这一种?
第n点,……我不想八了,只求编剧们,再让老施他们这一代人当主角,还是回归他们的本色好不好?别悬疑啊恐怖啊番茄汁啊一起上了,他们真的还是适合那种敌虽千万,我毅然无回,杀个惊天动地,拼个海阔天空,痛苦,是前行的动力,折磨,是暂时的休息,有真情,自在无言里,好汉子,总在风雨中。
为什么女FBI最后才意识到是John骗了所有人?
在她见到从水里捞上来的西班牙人尸体的时候不应该立刻意识到是John杀了杀手,并且雇了自己的杀手去杀自己手下吗?
在她见到那几个尸体上大拇指没了时,不应该立刻想到当初John拿来的指纹是他杀了真杀手采集到的吗?
除此之外,我觉得John黑化并不合理。
他那么爱他的团队,为什么宁愿除掉他们所有人也不让他们帮忙一起查杀妻凶手?
一个人拿1千万查,和一队人拿一千万查怎么都不选第一个吧(╯3╰)
忍不住骂街,狗屁不通的片子。
施瓦辛格参演的意义就是:他让本来看完电影感到莫名其妙想骂街的人,在情怀大腕光环影响下会反问自己是不是没看懂。
小组分分钟实力通天拯救世界的架势,会为了1000W撕逼?
再干一票不行吗?
好像他们真的怕上头的禁令似的。
牛哄哄完成不可能任务的人,能调动国家力量的人,扼住命运咽喉的竟是第三世界派出所民警?
为了配合州长大叔,连唯二女角色都找大妈来配了,可分分钟还是心疼州长:要不您歇会?
(施瓦辛格画外音:我冷酷,我话不多,我刚爬碗楼,让我把气喘匀再念词行不?
)当然,施瓦辛格的敬业精神值得敬佩,大叔不容易!
和2个同事一块儿去看的,本来在纠结是看万物生长还是看破坏者,后来崇洋媚外选择了美国片。
进了影厅,座位没坐满。
看不到一半的时候,就有人中途离场。
就我个人来说,影片剧情还可以。
但是为什么画面非要整的这么阴暗,这么压抑,为什么警察看上去非要那么流氓,那么暴力,那么恐怖。
最糟糕的是,快5月了,影厅还不开空调,空气真的很闷啊,呼吸很压抑啊。
再加上本人还穿着秋衣秋裤,简直要出汗了,成龙国际影城你们确定这个季节没开暖气,对吧?
要出汗的焦躁和大屏上的血腥加到一起,简直要被压抑的喘不过气来。
只好离场吃个冰棍透透气。
所以那些想去看这个影片的朋友,提前考虑下影院是不是开了空调,考虑下你是不是穿的足够清爽,否则的话闷热的环境真的不适合看这部电影。
#BIFF2025 釜山最期待的一部,Cinematheque厅满人,我在二楼最后一排,声音效果不错,这是我的第一印象,Jerskin Fendrix配乐惊艳,几次起了鸡皮疙瘩,这是Yorgos Lanthimos和Emma Stone的又一次合作(第五次?),后者在片中剃光头出演,Lanthimos延续他的黑色幽默和古怪的表达,但对于熟悉的观众来说这次显得过于保守,结局轻易预测,可能很大原因是这部电影是改编剧本,Emma Stone在最后有一段类似Al Pacino在《魔鬼代言人》中的独白,应该是点睛之笔,却被表演地毫无能量,这俩人的组合是不是该歇逼了,另外由于没有英文字幕,只能靠听力,后面还有几分钟的外星语言内容我不得知,我的观后感并不是电影真实的水平,等发行后我会再看一遍
第二遍看一定比第一遍看有意思
石头姐是男版小李子。剧本很有趣,虽然是翻拍。我居然在这种血腥暴力场面中获得一丝爽感。极限讽刺加翻转。悔恨没有字幕加持导致我的理解能力下降,但是一部爽片无疑。
既然coda 绿皮书能拿奥斯卡,这个电影凭什么不能是好电影
兰大师终于在继龙虾和宠儿过后,又拍了一部普通人也能看懂的电影,这对我来说很重要。石头在这一部里面终于不用过度装疯卖傻了,演技反而更有说服力。但我私心觉得这戏里面最好的演员是演Don的Aidan Delbis。另外很多人在评价一战再战的时候,说保大师在戏里面无差别地平等攻击了左派和右派,但那部戏里面政治隐喻更像是风格精美的背景板。兰大师这部作品才是精准地同时攻击了左派跟右派。
弗如《龙虾》。 2.5现在难道是grain over texture了?
比预想的好很多,其实较长一部分都觉得只值两星,但从艾玛斯通的那段话开始内容极度舒适,片尾字幕的环境声胜过一切的片尾音乐,很巧妙的运用。兰斯莫斯用他的影像风格成功地使其情节的可讨论性不再存在,聪明人、蠢人、有钱人、穷人、好人、坏人,这些都不重要,反转不再有意义,而他,或者说我们,期待的是结局的必然。比较遗憾的点是美术风格丧失了一些特点。这才是比poorthing更值得最佳女主角的存在。
这个片子我不知道怎么打分,三星少了,四星多了。中间有一场,看得心跳加速,如坐针毡,让人非常不舒服。但是好在让人有想继续看下去的冲动。黑色幽默,好笑又悲伤,但是以悲为主
?
这个结尾反转和寓意还是很好猜的,不管底层可怜还是上层可恨,人类都已经没救了,猫猫狗狗留在这个世界就好啦。(石头和兰斯莫斯已经沉浸在自己的艺术中无法自拔了,求石头姐拍点别的吧
兰斯莫斯是怎么做到每一部都让全场观众看完沉默的。他这几年陷入了一个把简单主题套入猎奇框架的routine中一发不可自拔,我甚至觉得最后的反转还不如没有,倒能让他塑造的对立面的人物都更复杂和立体点。但我看到Donny自杀的时候还是哭了。
两星全给石头演技,但是下一次能不能换个地方发挥?不要再跟兰胖合作了。看到好多夸马特达蒙贱替演技的,但是不觉得这个红脖loser有任何难演的地方。这个影片基本就是兰胖写给阴谋论者的一封情书了,感觉这些人看完真的会觉得他们的wildest dream come true了。
Lanthimos真的太聪明了 拍了一部左派和右派看了都拍手叫好 到最后都觉得自己赢了的片子 牛逼!
35mm Chineses Theater A Perfect film for Halloween!
2025.10.29. M+戏院,香港上映优先场。石头姐和兰斯莫斯合作第四部长片(算上一部短片是第五次合作),是我看后觉得仅次于《宠儿》第二好的一次,也是石头姐作为绝对女主看得最舒服、我认为发挥的最好的一次。没看过韩国原版(但估计不会像兰斯莫斯这个如此癫狂),光看这个下来感觉就是个“他人笑我太疯癫、我笑他人看不穿”的故事嘛,蛮有趣的。最后临近结尾有个让不少影院观众直接大喊WTF、惊掉人下巴的一个反转,在此不剧透。本片的18禁全给了兰斯莫斯血腥暴力的恶趣味,但这次已经比《善良的种类》《可怜的东西》《狗牙》等等收敛太多。摄影非常出色,原声音乐也不那么古怪了。同时剧本上还有大量的室内空间单纯正反打的两人对话戏、张力全靠演员的精湛表演来实现,石头姐与杰西·普莱蒙势均力敌的炸裂飙戏无疑是最大的看点。
@ coquitlam VIP 石头姐能不能少跟兰斯莫斯玩会儿…阴谋论+外星人的设定真是…😂最后戳破臭氧层,地球上只有自然的声音之后其实还挺好的…就是按理来说鸟或者蜜蜂应该也挂了才对吧…Meth Damon感觉瘦了很多😂(被lb的人机验证图笑死🤣
Everywhere Goodluck babe
能猜到反转结局的 mindfuck 片,石头和普莱蒙在囚禁空间中演话剧,后者把阴谋论入脑入心入魂的状态演得很到位。只是过程着实是有些烦躁了,结尾又透着自作聪明,难以喜欢起来。
和《可怜的东西》、《某种物质》(甚至《阿诺拉》)大概是同一类电影,在B级片的色香味中端上来一盘装着反思后现代某个尖锐议题的菜,近年来似乎很受电影届青睐。本片导演简直沦陷在自己的艺术中了,仿佛在遛着观众和自己玩,配乐一惊一乍得尤其让人反感。但结尾的反转个人其实很喜欢,有种自暴自弃的幽默感,拍全世界各个角落人类的各种死法也挺好玩,掐头剩尾整个短片我肯定给五星。
这片子有点意思,但观影过程也有点犯困。男的真是造孽啊,甭管虐的是不是外星人,他们这变态和残暴的基因确实是改变不了。反倒是最后人类灭绝了,一片祥和的感觉😂另外俩人的对话就如同网络对线,认知不同,完全不同频率,讲多了也挺无聊的。