佣兵传奇

对17世纪的西班牙，我们可以有哪些想象？

或许是从“黄金国”运来的财富所筑成的一座座琼楼玉宇，或许是泛黄地图上那扩大又缩小的一片颜色，又或许是火枪、吉他与阔边牛仔帽构成的浪漫传奇？

在古典油画般的画面、诗意的台词与饱含着一种沧桑感的音乐中，我看到的似乎确实是一幕壮观却忧伤的史诗编排成的剧目，在结束观影后，如三年前首次观看后一样，留下的是一种难以言说的怅然。

平心而论，这部电影是不太容易“看懂”的。

一方面，三十年战争时期的西班牙正处于一个衰落的时期，他们凭借着从拉丁美洲掠夺来的财富曾经站在世界之巅，却对这些财富肆意挥霍，在17世纪中叶走向了不可避免的衰落，而这一缓慢地、缺乏高潮的的故事，很难让大多数观众有兴趣驻足细看。

另一方面，本片也并不存在一个明显的故事主线，就好像只是有那么几个人物，远远的站在那里，像活在那个时代的油画中一样，我们能够感受到他们的情感，却又离他们很远，只是看着这些古时的陌生人表演着一出出凄婉的戏。

它并非那类传统的史诗巨作一样拥有大篇幅的宏伟战争场面，也并非一部纯粹的叙事电影拥有明确的主人公和故事线。

这种与我们若即若离的关系，其实正是这部历史电影的特点，历史不是它的背景板，它所拍摄的既是历史中的人，又是由人构成的历史。

电影从一张地图开篇，旁白叙述着西班牙帝国的辉煌与衰落，镜头却来到了地图中的角落，角落中的那几个人，由他们来叙述历史。

虽然拥有诸多令人陶醉的影像，但电影的一个主题，无疑是西班牙的衰落。

贵族的挥霍由底层人民来偿还，而他们却依然自视高人一等，在荣华与名利中沉醉于虚妄的物质财富的殿堂。

在阴冷潮湿的战场上被主角迪亚戈救了的公爵，在回到首都后依然表示，他们的地位永远不可能一样。

贵族们背地里指使这些社会最下层的战士去完成阴暗的政治刺杀，到了宫殿中，又身穿华服，在随从与侏儒宠臣的簇拥下道貌岸然的交谈，使他们的棋子因他们自己的罪行而承受苦难。

没有军饷与战利品的胜利被描绘在巨幅宫廷画上，而为此出生入死的战士们却从画面中消失，而毫无怨言。

士兵们为了君主的几块赏钱而被迫杀死自己的战友，换来的依然是贵族们的不屑与施舍。

男主角的几个战友——光头因为不明原因被监狱关押并处以死刑、葡萄牙人被宗教裁判所指控异端而自杀、神枪手因为贪图国王的金子被战友杀死，最后剩下的矮个子与主角一同战死在罗克鲁瓦的战场上。

主角的爱人因为国王一时兴起而离去，染上梅毒后又被国王抛弃；主角的诗人朋友因为文章针砭时弊而被逮捕，他的朋友们只能惋惜的称，监狱是马德里最冷的地方。

故事的结尾，男主的养子被囚，而曾多次服务过的当朝宰相毫不在乎一个士兵之子的遭遇，只是喃喃自语着领土的得失，担心着仕途的安危，一向平和的迪亚戈终于爆发了，但也不过是一声为了救养子的喊叫。

最后的战场上，长官忆起曾赏赐迪亚戈8枚金币，而迪亚戈却回答自己只得到了4枚，长官只能尴尬的笑笑，说道：“那实在是太倒霉了”，迪亚戈也只是点了点头，“太倒霉了”，似乎是对这样的贪腐行径习以为常。

虽然如前文所言，本片中人物的情感似是被弱化了，如同旧日的油画，凄美却遥远，我们却仍能够发现片中人物所呈现出的生命力和复杂性。

我们看到为了自己和子孙荣华富贵而抛弃了相恋多年爱人的安吉利卡，在获得了财富与地位后却痛恨被称为“阁下”；我们看到戎马一生的老兵为了拯救战友的养子，放弃了一生打拼来的、原本预备用于娶妻生子养老的财富；我们还看到甘愿嫁给一无所有的男主的女演员，最后不得不屈服于国王的一时宠幸而永远的失去了爱的机会。

这所有人物中，男主角迪亚戈无疑是形象最为丰满的。

他对于国家的忠诚是毋庸置疑的，即便遭受诸多不公，他也毫无怨言，可以为了保护国王的财富而杀死战友，可以在被克扣军饷的同时在战斗中出生入死，也可以在身陷重围时宣布决不投降。

但他又不是一个懦夫，他可以脚踏破鞋走入宰相的殿堂以示战士的尊严，可以在爱人被夺走时愤怒的拔剑挑战国王的侍从，也可以为了拯救养子的性命当众对着宰相怒吼。

他与女演员残缺的爱情同样令人动容——他因为对于财富的自卑而不敢迎娶女演员，在舞台上她可以把所有的情感都对着剧场边缘的迪亚戈表达，却由此招来了国王的贪恋。

他获得巨量赏赐，却只愿换那一条项链，而最终却只能带着不甘与悲愤看着国王的马车从她的门前远去，接受这合法的掠夺。

迪亚戈被引诱到修道院，随手抛下帽子，称是为自己的尊严而战，倒地后与重伤的巡警说着，我们何必如此在大人物的操控下自相残杀。

最终在梅毒治疗医院，他还是为她戴上了那条项链，沉默的泪水似是接受了这段注定残缺爱情的结束。

“他既不是最正直也不是最虔诚的人，但他的勇猛无人能敌，他的名字是Diego Alatriste，他曾在弗兰德斯与步兵团并肩作战，当我第一次遇到他时，他正在马德里靠执行那些无人愿做的任务活着，经常以4个金币的价格把他的剑租给那些缺少技艺与勇气的人”，这是养子对他做出的评价。

如此，他的一生似乎总是沦为大人物的棋子，但我们知道虽然无奈，他却不甘如此，最后，面对法军骑兵的冲锋，肩膀负伤的迪亚戈怒吼着举剑刺向前方，画面静止在这里，似是做出了最后的对命运的反抗。

在故事与人之外，本片的画面极为精致，某种程度上把它变成了一首西班牙帝国暮年的哀歌。

狭窄的街道，泥泞的战壕，洁白的殿堂，金色的卧室，构成了人物生活的环境，披风、细剑与皮靴，构成了人物的形象。

而那一幕幕静态的场景和始终朦胧的画面，似乎让我们如欣赏一幅古画般注视着这早已远去的时代和其中的人。

主角经历的数次人生起伏在透视西班牙这个曾经的欧洲霸主由盛转衰的落寞。

维果叔和情人在医院的那场对手戏非常动人。

我想起魔戒花絮泰勒说当时坚决拒绝和维果叔的替身拍最后的吻戏，结果导演不得不把回程的维果喊回来。

【部分剧透】以下为历史盲的个人理解。

西班牙是疯狂的天主教国家，疯到腓力二世执政期间到处打圣战，意图逼人家新教国家改变信仰。

说白了对本国的好处几乎为零。

这么到处打仗的下场是，板鸭在欧洲的敌人越来越多，钱越来越少。

哪怕在国力鼎盛殖民地遍地的情况下，国库也没钱，破产了好几次。

结果腓力二世死了之后，后续子弟真是有他的sjb，但是没他的本事，再加上这种喜欢搞海上零元购喜欢打仗的国家，贵族奢靡成风，百姓民不聊生，外部世界都是资本主义萌芽，西班牙还在产业空心化。

电影中主视角是男主这个生活在底层，因为接活儿能接触到部分上层社会生活的佣兵。

我们可以通过电影看出来男主一直很穷，拿不到军饷，物资紧缺，没办法老接私活儿，所以一开始受雇去杀两个英国人，引出了后面多位登场角色的纠缠。

话说英国一直是宗教改革急先锋，标志性事件就是亨利八世闹离婚结婚杀妻那点破事，描写这段历史的太多了，我这种土狗只看过《都铎王朝》和《另一个波琳家的女孩》。

后来他闺女玛丽一世上位曾经脚刹过宗教改革一段时间，到处杀新教徒，就是那位著名的“血腥玛丽”，顺便说这大姐和腓力二世还是两口子（估计是没咋见过面的姐弟恋），也是共同的坚定信仰（笑）让他们走到了一起。

不过英国改革是肯定要改的， 玛丽一世死后她妹伊丽莎白一世可是坚定的新教徒，热衷搞事业一辈子未婚大女主，英国海贼最大的天使投资人。

她在位期间还倾全国（海贼）之力重用德雷克（就是神海主角的祖宗）打赢了姐夫（腓力二世）的无敌舰队。

所以电影里的英国已经是纯纯新教国家，国王书记官和宗教审判所的神父合谋雇人杀英国王储简直太正常了。

我自己理解，男主在刺杀过程中突然放弃，大概看出了对方的身份，不想再起战事，英国和西班牙根本不接壤，打这种仗没意义。

故事主线主要处于三十年战争期间，西班牙到处打仗的后果就是满欧洲的敌人，霸主帝国由盛转衰的第一步通常是管不住小弟，尼德兰也是电影里一直在对抗的主要敌人，正在闹独立，毕竟这是荷兰霸权上位的第一步，人家正在资产阶级改革呢，生产力生产关系都在进化，只有西班牙好像还跟不上趟。

所谓的强权不公在历史发展的强碾压下根本不值一提。

我看到有影评表示因为反水了任务才被影响了后面的人生，就男主这个底层地位，依照当时社会境况来说，不管他咋干，一个小人物终究被环境的衰落而裹挟。

他后面去干脏活前，也问出了这笔钱究竟是要给皇室增辉，还是发放给战争抚恤，这里百分百可以想起我们最熟悉的那个挪用军饷修园子的大清。

电影男主的人生视角，感觉很像读李白杜甫那种用诗歌经历过盛唐的诗人一生，因为见过巅峰，所以看到这条下坡路就觉得尤为唏嘘。

最后我其实唯一好奇的是，那么细的一根剑，咋就杀伤力这么强啊，小刀抹脖子能理解，那把长剑看着根本杀伤力不强啊，难道使用的是破伤风大法？？？

乱世出英雄，那是个倒处征服的年代。

所谓贵族，生来高高在上，任意放纵着自已的特权。

所谓佣兵，经历无数战绩，攻下无数城堡，却无法守住自已心里的角落。

君王至上，生来就是为之奉献，那就厮杀吧，只为了心中的伤痛减少一点，麻木一点。

什么叫情节很差，为什么每一部电影都要有曲折离奇的情节，那样的电影拍出来你自己信么？

我觉得，有些人要么就什么都不会，要么会一点东西就到处显摆，什么这个很差那个很差云云。

我觉得，这部电影非常好，西班牙电影的一个很独特的地方就是，它没有非常离奇的情节，没有什么大人物，但是每一部电影都很耐人寻味。

你们比较过没有，美国电影的特点就是大喜大悲，准琼瑶式，看完了就完了。

西班牙电影不同，没看完一部都感觉心里酸酸的，感觉不舒服，但是说不上来哪里不舒服，反正结局都不是很完美。

总结一句话就是，西班牙电影是就是生活，有的甚至都感觉不出来有结尾，就像生活一样。

但看完了肯定够你想半天。

这部片子反映的历史，正是西班牙帝国开始走下坡路的时候的那段。

西班牙的军人是职业军人，是靠打仗为生的人。

所以战斗力应该很强，但是政府连年战争耗尽了国库，上流社会又穷奢极欲，所以，作为一个小兵，生活就很困苦。

然而，一个西班牙民族是骄傲的民族，士兵自然也不会轻易向人低头。

这部片子正是通过一个小兵的经历，反映了西班牙人那时候的心态：骄傲，但是已经没有了骄傲的资本。

我觉得这部戏最精彩的就是反映了在金钱，地位，还有权威面前，各种人的各种表现：有压迫，有反抗，有挣扎，有背叛，有坚持。。。

我们没有经历过那时代，但是片子的成功之处就是，能通过精妙的渲染，让我们能对主人公的每一个心理活动感同身受。

其实每一个时代都一样，我们所处的环境给予我们很多枷锁，很多桎梏，我们能做什么？

我们有时候只能默默承受这一切。

少数勇敢地人出来反抗，最后下场很惨。

我们的生活就是个矛盾体，不需要复杂的情节，就足够我们思考一生...

这部电影看过很久了——它本身就是好久以前的片子，可能算是关于西班牙最大的史诗片？

今天偶然看到有关信息，终于想起写个评论。

虽然我打了五星，但这部电影严格来说并不值。

大部分人看可能也就三星到四星，票房市场也说明它不算成功。

我个人起码有一星是给结尾的罗克鲁瓦战役，毕竟终于有电影完整的表现了西班牙方阵的交战。

B站上关于这部电影的剪辑几乎都是最后的交战场景。

算是了却了一个半拉子军迷的执念。

说回这部电影，画面精美，演员演技也都很好。

吃亏就在导演太想完整描写一个帝国崩塌的细节过程。

通过主角的眼睛描述了了太多的人物和事件。

影片从1622年尼德兰战争一直讲到1643年的罗克鲁瓦战役，短短两个小时时间跨越了了20年的历史，期间还穿插讲述了主角和国王情人、他养子（是他战友儿子）和主角对手女儿的爱恨情仇，主角和另一个剑手惺惺相惜又针锋相对的对峙，帝国内部的权力斗争，等等等等。

造成了影片情节割裂跳跃的厉害。

假如是一个对西班牙帝国历史不太了解的人来看（我相信大部分人都是），主角莫名其妙的就去打仗了，莫名其妙就被裁判所主教针对了，莫名其妙就又去打仗了，不知怎么回事就到了结尾山穷水尽地步……只有对历史有所了解的，才能透过这跳跃的剧情理解这种历史大势之下，小人物无可奈何的悲哀。

首相兢兢业业勤勤恳恳，主角武艺高超勇猛无畏，奈何西班牙大势已去，都无法力挽国事颓丧的狂澜。

主角和养子都和人互相倾心相恋，却都被命运捉弄都无法真正在一起。

最想让我吐槽的，就是这个影片的简介。

不知道这个简介是不是制片方给的，网上对影片的介绍都是这个（连豆瓣都是）简直可以说是集不知所云之大成的东西。

难道就不能说清楚，这部电影就是通过中尉的一生经历，侧面描写了西班牙帝国从鼎盛到衰落过程中，芸芸众生的世态百相。

故弄什么玄虚呢？

还有影片的最后一句话，我到现在也没弄明白是什么意思……算了吧，反正也是小众产品，自己看着高兴就好。

虚构的主人公Alatriste勇猛的战斗生涯串联起一连串17世纪伊比利亚半岛的重要事件和人物: 此时第一个日不落帝国西班牙正在从黄金时代走向中衰，原属于西班牙的低地法兰德斯（荷兰、比利时）、那不勒斯（南意）甚至是加泰罗尼亚地区都开始不受掌控，曾经多次远征英格兰的无敌舰队开始失去光环，曾经大败奥斯曼帝国的西班牙陆军也因法兰西的崛起而失去盛名。

从腓力四世到斐迪南大主教，从贵族大公到居心叵测的伯爵夫人，王公贵族因权利和宗教互相倾轧，在这样的背景下主人公和他的伙伴们为了生存、金钱和理想下各自奋战。

《 佣兵传奇》试图通过一名西班牙老兵的故事在短短两个小时的时间内还原17世纪上半叶西班牙盛极而衰的片段，想要从小人物辐射出整个时代的面貌，然而从剧情本身来看似乎有些心有余而力不足。

电影还原了国王荒淫好战的形象，记录下宗教裁判长苍白病态的特写，聚焦于严酷的宗教裁判所和天主教狂热症，并且旁敲侧击地提到了国王宠爱的画师委拉斯凯兹、以及新大陆“印度群岛”，在历史风貌和场景布置以及服装细节等方面都做到了极致考究和复古，作为历史片来看，它有着认真和严肃的优点。

但叙事的松散和人物线索的繁多使得再宏大的叙事构架在最后也只剩下罗克鲁瓦大溃败中的壮烈情怀。

作为烘托主人公和男孩形象的两段感情故事线索，也是落于俗套的典型古典悲剧，并没有什么打动人之处。

剧情的松散平乏之外，电影的摄影却是可圈可点。

电影的野心从开场冷静肃穆的水中杀戮便可知一斑，它具有史诗般的悲壮色彩，古典主义的严肃气质，在细节处闪现出时代核心的关键词：黑日照耀的地狱战场尼德兰、冷兵器长矛和热兵器火枪的交替、黎明浓雾中出没的无往不利的西班牙步兵团。

除了战争场景之外，在马德里的街头巷尾的镜头也多次黎明或者傍晚取景，蓝灰色的浓雾或者穿透黑暗的光亮都非常具有油画美感。

室内的场景的构图尤其美妙，Alatriste的女演员情人在向他炫耀国王的礼物的那一幕，光从屋子的左侧穿入昏暗的房间，照亮女人红色的头发和皮肤，泛出金黄的光泽，然而屋子里的其他部分却仍被吞没在黑暗中，包括男主角。

法兰德斯画派对于光、色的表现以及空间构成的理念融入到镜头中，将这段感情谈话中的进与退，希望和犹豫表现地尤为出色。

本片对相当一部分人来说应该是一部沉长的电影，如果我不是这么热爱西班牙的历史应该也坐不住。

其实知道这部电影的原因很简单，得益于我常玩的游戏——《Medieval 2 Total War》，这个电影里的一个细节属于论坛里的老鸟们所提的附加物，即西班牙方阵。

名震一时的西班牙方阵在这个电影里有忠实的体现，火枪手和长矛兵的阵型变化，每一个细节禁得住推敲，武器到盔甲，战争背景和战斗细节，可见导演很用心，所以从某种程度上说这个电影当得上是史诗，这是我第一次看这个电影的感觉，第二次看它时带给我的震撼是影片的细节，画面的构成和颜色，蒂亚戈的丝巾，战友临死时的对蒂亚戈的嘱托，葡萄牙人在宗教裁判所的人面前自杀等等，欧洲电影在细节的营造和处理上比美国的电影要强许多，例如冷酷的像蒂亚戈一样的人会带一条红色的丝巾，葡萄牙佣兵的凄惨下场，以及鲜艳的画面颜色，精美的画面构图，阳光洒在蒂亚戈那个简陋的不能在简陋的屋子里，这些综合在一起构成了一幅精美的历史电影，也可说是油画。

电影的情节不火爆，相当慢热，但，如果你对当时的历史稍有了解，那他所叙述的情节确实能抓住人心的，例如经典的斯皮诺拉侯爵在布列达要塞的胜利以及步兵之花弗兰德斯军团在罗克鲁瓦壮绝的战败，那么多曾发生过的历史画面，就这样在不知不觉中将你引入历史，牢牢的抓住了你的心。

欧洲电影在中国一向是小众的电影，因为它要求观众的综合素质相对较高，审美的情趣，细节的考究，历史事件基本的了解等，所以，当有人觉得这个电影狗屁不是的时候我很能理解，不是谁都能理解及善于发现细节的，毕竟看惯了《英雄》的人不能理解这种衣服土吧拉基，道具土吧拉基的电影。

我要重点说的是，中国的导演们在向我们讲一个故事的时候甚至都不愿意弄清这个故事的历史背景、人物衣着、生活习惯乃至道具是否符合当时的历史就开始给我们大讲特讲人性、矛盾、扭曲的对世界的认知之类的道理，我认为这是相当没有诚意和没有能力的行为体现。

为什么我国自诩为大制作的华丽电影在外国的影展上狗屁不是，连个浪花都掀不起来？

为什么获奖的都是秋菊之类的电影？

脱离实际的假大空必定是被人冷眼的，哪怕是把它强加在一个所谓的历史时空里。

看完这个片子，我觉得中国电影导演们应该拉出去枪毙五分钟了，中国电影或者说中国人仍有相当长的距离要走，希望他们能走得稳，别没学会走就先跑起来，踏踏实实的拍片子，认认真真的做道具，一丝不苟的研究下你要说的故事到底是在哪个时空里，只有这样，才能把人带到故事里。

总有一些美好的、精致的、有意义的事物会被错过，就像这部13年前充满古典气息的西班牙电影。

不能经常看到这样制作精良、演技精湛、细节考究的好片子是一种遗憾。

国王与士兵，阴谋与爱情，忠诚与叛离，勇敢与怯懦，毁灭与生存，就像片中阴冷兀立的城墙和教堂、华美的贵族服饰和褴褛的佣兵衣衫一样真实。

还有弥漫全片的清冷和沉郁，无处不在的油画般精美的光影和镜头，令人心碎的吉他和提琴交织穿插在一起，映射出中世纪末西班牙的迷离景象：王国仍然繁荣强大，世界却已暗暗变样，社会不再朝气蓬勃而欣欣向上。

普通民众的情感、尊严乃至血泪和命运在那个年代贱如草木，不值一文。

所有的一切已经为往日的王朝悄悄准备了掘墓人。

我们既不是最诚实也不是最虔诚的主人公就在这样的世界里勇猛作战、恪守诺言、痴心爱恋、遭遇背叛直至他无人可及的无畏精神和精湛剑术在时光里侵蚀、流失。

同时这也是一部差点被翻译毁掉的佳作。

我觉得随便取个名字比如西班牙纪事，剑与尘，都比《佣兵传奇》好。

事实上，原片名非常简单，就是主人公的西语名字：阿拉特里斯特。

无论真实的还是片中的佣兵，毫无传奇可言。

不是在贵族的阴谋和错综复杂的利益里卑贱地挣扎苟活，就是在为帝国征战的沙场上默默无名地死去。

据说2个半小时的电影改编自五本厚厚的小说。

这就解释了为何影片叙事为何极其简洁而跳跃。

这原本应该拍成一部史诗，但遗憾的是并没有。

还有语言的隔阂、对西班牙历史知识的欠缺还有脸盲症大大增加了理解上的困难，有些配角的对话可能根本就没翻译，而字幕原文又都是西语，还是没法看。

感觉再也没办法看其他一些好莱坞的电影了。

忽然想起，卡门的故事，也是在这片土地上。

这是平台推荐的新片，看了才知道已经是十几年前的片子了，西班牙制片，演员都不熟，又好像有些面熟，大概欧美的容貌差异不大吧。

也是一群俊男美女，演技不算差。

佣兵是雇佣兵的意思吗？

人家出钱自己出力去当刺客或者士兵冲锋陷阵，拿命换钱。

当时年代大概正是西班牙最辉煌的时段，葡萄牙和荷兰也较强的时期，后来就是英法的天下了。

看着这些武士的佩剑，想起来佐罗，少年时的梦想侠客。

这是一个拍大片的时代，尽管非好莱坞导演们嘴上说着唾弃的话，背地里却都在削自己的脑袋。

终于，西班牙也沦落到拍大片了。

叹。

Alatriste的故事在西班牙不能说家喻户晓，但的确是非常畅销的小说。

其作者Arturo Pérez-Reverte也来头不小，除了小说外，还常年写作谈论时弊的专栏，并且有几十年的新闻工作经验，还做过战地记者。

对于选择Viggo Mortensen来演Alatriste，一看变知是出于海外票房的考虑，甚至有消息说，如果没有他的参演就无法在北美发行。

现在这片子成功申奥了，和Volver一起，唉，还是让Volver赢吧，传统剧情电影万岁！

排开这些商业因素，此片还是值得期待的。

虽然主角的口音被西班牙国内媒体奚落，虽然导演头脑一热把五个故事连在一起一口气拍了2个多小时，导致时间跨度超过20年，而Alatriste容颜未老。

我还是要说，这毕竟是投资2千万欧元的大片，期待一下总没错的。

虽然看不出钱都用在哪里了。

说了这么多，我的心里还是矛盾的。

为什么花钱多的片子都不好好讲故事呢？

Volver以及之前得过n次奥斯卡最佳外语片奖的西班牙电影，或者不如说Almodovar电影，已经证明了西班牙有的是会讲故事的阿，为什么还要花一座山的钱去证明西班牙电影的技术一般呢？

所以说闯进好莱坞还是唯一目标。

剧情上，由于我没看过原著，无法对改编质量提出任何意见，当然五本书化成一个故事，其浓缩性可见一斑。

其中Alatriste和Iñigo两人两段爱情故事都讲得不够明白，可能是时间太短造成的。

所以就现在两段故事的内容来看，女人全部背叛了男人，而且最后都悲惨结局，这实在是有点令人。。。

厌烦。

奥斯卡还是选Volver吧，让大男子主义靠边站。

我可以理解这里所说的年代是17世纪飞利浦四世统治时期的西班牙，估计会有n多人用这一条来给这两段故事找理由的，就算这样，可Angelica一长大简直就变了一个人，性格中完全没有了小时候的强硬，这样前后不搭的性格好像只是为了使得最后她没有赴约的情节变得合理一点。

虽然我一直在说这片子的不是，却又一直让各位期待，其实是因为这是一部由西班牙自己拍摄的历史题材的影片。

虽然主要人物和故事都是虚构的，但其中涉及到的历史人物和当时的社会环境都是真实的。

由本国人自己来拍摄，所代表的视角也是相对权威的，更能引起注意。

另外，全片的摄影十分了得，有好几次都让我想起了某副油画。

破败的墙壁，从侧面窗户里缓缓泄出来的一缕阳光，要不就是虚实结合前后相应的几个人像。。。

说实话，在战争场面较多的片子里还真是很难找出这样安静而不失层次的油画场景，Alatriste里面遍地都是。

So,这似乎也证明了导演一有钱了就开始装修自己的片子，装修费花大发了就从编剧稿费那里扣。。。

最后还是选了“推荐”，虽然到最后我也没搞明白自己为什么要推荐，我想这也是大多数人对待大片的矛盾心理吧。