《毒劫》剧照
《毒劫》剧情介绍
《毒劫》长篇影评
1 ) 一个黑道大姐头的复仇!
典型的无脑动作片爽片，夜店和木屋的枪战戏是这部电影的精华。
剧情很简单，黑帮大姐头为儿子复仇，男主等人被迫卷入自保的故事。
汤姆·哈迪饰演的沃克是黑警，从他和老婆的通话来看，之所以做黑警是经济问题。
黑道大姐头虽然很酷，却不够聪明（或许是儿子的死，让她失去理智)，她第一个怀疑的就是二头目，很明显的栽赃嫁祸，却没想她被二头目牵着鼻子走。
有一些剧情实在让人看不懂，明明追兵还没赶到，黑人小伙女友的叔叔，为什么用身体去堵门?除此之外，这部影片有一个很明显的Bug，政客被黑帮当街绑架，这样的案件，不用说也是优先处理，作为警察的沃克，不可能不知道这件事情。
夜店和木屋的枪战戏堪比战场，不知道黑道大姐头对手下许下怎么样的承诺，才让小弟们不要命的往前冲 只能说是，黑警、政客等人低估了一个母亲为儿子复仇的决心。
2 ) 毒液当了警察，还可以。本片华人面孔很多，没啥，国际化呗。不过本片节奏比较快，剧情虽然没啥新意，动作戏枪战戏不错。
毒液当了警察，还可以。
本片华人面孔很多，没啥，国际化呗。
不过本片节奏比较快，剧情虽然没啥新意，动作戏枪战戏不错。
毒液当了警察，还可以。
本片华人面孔很多，没啥，国际化呗。
不过本片节奏比较快，剧情虽然没啥新意，动作戏枪战戏不错。
毒液当了警察，还可以。
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不过本片节奏比较快，剧情虽然没啥新意，动作戏枪战戏不错。
毒液当了警察，还可以。
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毒液当了警察，还可以。
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毒液当了警察，还可以。
本片华人面孔很多，没啥，国际化呗。
不过本片节奏比较快，剧情虽然没啥新意，动作戏枪战戏不错。
3 ) 不管几颗星都是给汤老师的，还有女主有几个瞬间很飒
有点儿DC的味儿，影片中出现的纵横交错的城市轨道交通网络，还有那一撇雪中的汽车长龙，以及整体的光影设计，稍稍带了20% DC片子的感觉，让人回想起罪恶之城和守望者。
情节的合理性不足，不尽如人意，整体评价介于不咋地和稍微还凑合之间，这个稍微还凑合，多少与汤老师以及女主有关吧，汤老师的电影肯定要看的嘛，而女主张警官在有一幕从警车里出来以非常光鲜形象示人的时候，形象还挺飒的。
看女主的五官，一度以为她是墨西哥裔，后来随着剧情的推进，知道是华裔了。
然后就是片子设计的各种奇葩人员角色，是情节失败之外的另一大败笔。
黑人少爷和老墨女友，这一对儿简直卧龙凤雏绝配了。
黑人少爷自始至终好像都不是很聪明的样子，从来没有在他眼神中见到过智慧的光芒，像梦游一样在剧情里穿行。
特别是每次拿起枪都是同一个动作，将扳机牢牢扣住，稳定的启动连发模式，并且能保证极佳的后坐力控制，这两种截然相反的表现，太出戏了。
而他的老墨女友，每次都是想疯了一样，似乎对拿起刀砍人并且飚出鲜血有某种莫名的喜欢，而拿菜刀或者拿砍刀频频能够杀人成功，让人惊讶于她的武力值竟然如此之高，也是十分出戏。
老墨女友的家庭成员，有一个莫名其妙的老墨少年，面皮白净，得到杀人机会也控制不住的疯狂绞杀，然后就挂了，这个角色的意义何在？
片中有大量的NPC，三合会的小弟们，层出不穷的射击与砍杀，那种飞蛾扑火的尽头，有点儿像僵尸电影，对这种亡命之徒的表现，可能有点儿过于刻意了，好像在为了提升片子的弹壳含量、片子的血浆含量不停的输出。
而黑警集团，最后死亡的两名黑警，这哥俩的信念值异常的高，乃至靠意志力平摊了整个三合会，牛逼的一笔那啥，结果好像就为了一袋钱或者是一袋毒品，真就是莫名其妙了。
而阿晴，也就是那名背叛帮会的二把手，他对那都钱或者毒品的执着，也莫名其妙。
天子似乎想把黑老大和政界老大这两个为人父母的大佬，他们的形象塑造的丰富一点，可最后的死法也十分的尴尬，略显狗血了。
片子里有很多粤语的对话，有些粤语是能听出来，但有些让我这个中国人都一度以为是越南人或者是韩国人在那里，根本没听出来是粤语，之前看过的所有美国那边儿的片子普通话或者粤语都听着不太正宗。
说实话，这个片子的演员阵容还是不错的，演员的形象也都很好，片子的打斗戏动作设计也都比较有风格，如果剧情上更有逻辑性 ，冲突设置更有张力，那应该会非常精彩。
只能说沦为一部普通的好莱坞片儿汤片子， 快餐片子了。
不过毕竟有汤老师在，即便剧情不咋地，看看也无妨。
4 ) 剧情稀烂，不如好好枪战
搞什么煽情戏码，看得人尴尬，而且情感转折真的是突兀又莫名其妙。
还有男主买圣诞礼物这个情节最后又没有结果，不明白他家人出现的剧情推动了什么发展。
然后湖边小木屋的枪战搞得慢动作真的是莫名其妙，又不是什么特别精彩的需要突出主角技能的情景，搞那么多枪战的慢镜头也是醉了。
场景倒是拍得蛮大的，但是剧本真的是马里亚纳海沟水平。
唯一能够给好评的画面就是城市地铁那几秒，仅此而已。
5 ) 关于本片
1.导演加雷斯·埃文斯透露，整个故事灵感来源于一张犯罪现场的照片，照片中有可卡因、尸体和满地鲜血，他从这个单一画面出发构建了整部影片的世界观。
2.影片于2021年在威尔士卡迪夫拍摄，被称为“威尔士有史以来最大的电影项目之一”。
3.汤姆·哈迪为了更好地塑造受创警探沃克这一角色，深入了解警探的内心世界，与剧组中的心理学专家进行了一系列会谈，力求呈现角色内心的挣扎。
4.拍摄期间，剧组首次引入了流动托儿所，为工作人员提供托儿服务。
5.电影复刻了吴宇森的动作风格，有很多枪林弹雨、刀光剑影的场面，但由于美国演员的筋骨柔韧度不够，动作编排偏大开大合，与印尼那些有武术底子的人相比，观赏性稍差。
6.影片经过长时间的后期制作后，于2025年4月25日在英国网络和美国网络上线。
6 ) 对一个【实力派】演员的浪费！哈迪拼了命，剧本砸了锅
汤姆·哈迪，谢谢你让我用筷子支着眼睛看完了《毒劫》。
这片子的名字跟你贴合度满分——混乱、狂野、迷人，全是你！
但也仅此而已。
哈迪的每拳每吼都像在喊“我值得更好的剧本”，可惜这片子除了他，啥也不是。
剧本烂到家！
想玩多线叙事，结果像几根毛线团打架，乱成一团。
哈迪的硬汉线、Jessie Mei Li 漂亮的神秘女线、Justin Cornwell 的正义警探线，哪条都没头没尾，角色弧线像被狗啃了。
加雷斯·埃文斯，你是拍《突袭》的天才啊，咋写出这90年代直-to-DVD的破剧本？
动作片爽是爽，但盖不住故事的稀碎。
想加“社会热点”提升深度？
拜托，那点“社会评论”....还是算了吧。
哈迪，粉丝求你了，选片长点心吧！
看看马修·麦康纳，人家从不接烂剧本，硬是把自己送上奥斯卡。
你这几年净接《毒液》《Havoc》这种“打就完事”的活，累得满头汗，粉丝心疼啊！
不过放心，你在我这儿永远满分。
专业度拉满，卖“傻”力气的哈迪还是那个硬汉天花板。
《禁忌》第二季盼了好多年，那种暗黑深沉的你才是王道！
下次请先看剧本，别再被烂片绑架了。
兄弟，冲！
7 ) 致敬吴宇森，但有魂无魄
《毒劫》于2021年就开始拍摄，一经开拍就备受关注。
因为导演靠谱，再加上男主也靠谱。
导演是加雷斯·埃文斯。
你可能不熟悉这个名字，但你一定熟悉一鸣惊人的《突袭》。
100分钟从头打到尾，刀刀见血，拳拳到肉，酣畅淋漓。
被网友称为“动作A片”。
《突袭1》
《突袭1》男主是汤姆·哈迪。
英伦猛男，天生雄性荷尔蒙圣体，塑造了很多经典角色。
《突袭1》
一个能导，一个能演。
强强合作，但最终效果并不理想。
如果你只是冲着纯粹的暴力美学去的话，动作场面还是保持了《突袭》水准的。
但前提是别带脑子。
而且，《毒劫》不是《突袭3》，整体的水平远不及《突袭》。
《毒劫》《突袭》中的动作戏，之所以让人印象深刻。
一个重要原因是动作镜头基本都是完整的长镜头。
而不是像一些动作片，是靠短镜头和剪辑拼接“伪造动作”（靠剪辑出来的动作片也有好看的，比如《飓风营救》《谍影重重》），以弥演员身体的不足。
这种镜头的优点是动作连贯完整，行云流水，缺点则是拍摄难度大，对场面调度、摄影运镜和演员身体素质要求都很高。
《突袭2》
《飓风营救》《突袭》能横空出世，也是因为用了实力派打星。
男主伊科·乌艾斯，江湖人称“印度尼西亚托尼贾”。
他10岁便开始学习印尼传统格斗术班卡西拉（Pencak Silat，源于马来），而班卡西拉格斗术偏实战，招式更以凶狠凌厉著称。
所以《突袭》中的肉搏，一招一式都是他18年武术功底的沉淀，赏心悦目。
如果主角换成没习过武的普通演员，经过几个月集训能做出这一系列的连贯动作就已经不错了。
《突袭2》运镜和动作都是一绝《毒劫》男主是汤姆·哈迪。
虽然他咖位更大，颜值更高，荷尔蒙更浓。
但他毕竟不是武行，想靠颜值迷死对手，或者靠荷尔蒙熏死对手都是天方夜谭。
这种天然的短板，让《毒劫》中肉搏戏全面降级。
量少且简陋。
《毒劫》汤姆·哈迪的肉搏戏没几场，而且动作很简单，都是俗套的美式打法，没什么看点。
肉搏戏唯一的看点，是汤姆·哈迪表演挨打。
>>>>港片偷师既然肉搏戏不行，那就换个赛道。
《毒劫》完全摒弃了《突袭》系列闻名于世的肉搏打法，转身投入枪战。
平心而论，《毒劫》中的枪战还是很有风格和看点的。
场面上。
血浆管饱，子弹不要钱。
网友戏称“人均中弹50发”。
但是，你发现没，这种风格是不是有点熟悉？
没错。
“人均中弹50发”是师承香港大师吴宇森。
开枪的首要目标并不是打死目标，而是清空弹夹。
枪战中，这种如山洪般的火力宣泄，形成了吴宇森独特的暴力美学。
火力全开，气势如虹，江湖上的恩怨情仇无需多言，尽在火光冲天的枪林弹雨中。
《毒劫》
《喋血双雄》一边是暴戾的枪林弹雨，另一边则是优雅的轻歌曼舞。
角色中弹后身体像麻花一样在空中转体，血包开花，血浆四溅，血腥且飘逸。
《毒劫》
《英雄本色》标志性的升格镜头（慢动作）也是一定要有的。
这一舞一慢，动静结合，将原本残酷的暴力消解、柔化，将血雨腥风，转化为诗情画意。
《毒劫》
《辣手神探》如果你喜欢经典港片和吴宇森，你会觉得《毒劫》的动作戏还挺有美感和爽感。
毕竟《毒劫》导演加雷斯·埃文斯是港片狂热粉。
片种诗意的慢镜头，打不完的子弹，横飞四射的血浆，都是吴宇森标志性的美学风格。
导演也毫不避讳，大方分享对影片影响巨大的影片，吴宇森的《辣手神探》《喋血双雄》，以及经典的《侠盗高飞》《杀手蝴蝶梦》《暗花》等在名单中。
导演自曝对影片影响巨大的影片不得不说，导演加雷斯·埃文斯对动作的造诣还挺高。
对于吴宇森和经典港片的学习和致敬，都有模有样。
但这一套毕竟都是30多年前的港片玩剩下的东西。
说好听了是“学习”和“致敬”，说不好听了就是“抄袭”。
《毒劫》
《喋血双雄》开枪怼脸拍摄而且，在偷师的基础上，导演还加入了一些好莱坞惯有的“脏东西”。
比如反派的枪法，差到离谱。
拿着冲锋枪一顿突突突，火力猛如虎，伤害不到0.5。
更别说主角们还是躲进小木屋。
木头挡子弹？
编剧说能挡就能挡吧。
反派子弹上演长眼技能，命中率0.0000%，误差率100%。
更别说主角的神级闪躲技能，一个驴打滚，再加一个鲤鱼打挺，高超音速导弹都伤不到他毫厘。
就算打到主角能怎样？
别忘了，主角就算中枪，也能捂着伤口跑完半场马拉松。
《毒劫》
《毒劫》探长就是不信邪，0.2倍速仔细研究反派枪法。
距离这么近，开了整整5枪，他还真就是一枪都没瞄准，亏他还是个警察。
《毒劫》
0.2倍速播放主角那边秀闪躲，小罗罗们秀八字。
开枪直接互扫，不拼技术，不拼火力，纯拼八字。
这些“脏东西”都是传统枪战动作片里的传统槽点。
几十年前的大银幕上净是这些，那时观众也单纯，很少计较。
但几十年后，你还整这一出的话，观众早已审美疲劳。
《喋血双雄》1989相比于经典的港片，《毒劫》在审美上没有进步，只是作为后来者最大限度的模仿，然后靠更大的尺度带来更强烈的视觉刺激。
吴宇森对暴力是消解和诗意化，《毒劫》则是直接、简单和粗暴。
《毒劫》>>>>有魂无魄导演加雷斯·埃文斯曾坦白，自己深受吴宇森的影响。
《毒劫》中的枪战是学得有模有样，但并没有学到精髓。
《毒劫》中的港味唐人区疯狂的火力、诗意的慢镜头和四射的血浆都是吴宇森标志性的暴力美学。
但让吴宇森作品成为经典的，还有暴力美学之外的浪漫主义和角色魅力。
《喋血双雄》《辣手神探》中枪战固然精彩，而更让人印象深刻的。
是发哥扮演的警察，抱着婴儿冲锋陷阵，用生命保护美好的东西。
《辣手神探》更让人动容的，是他本来脾气火爆，死要面子。
最后却为了救人质，甘愿在反派的要挟下，在百十号人面前抽自己嘴巴，现场的同事医生无不为之动容。
影片并没有把他推上神探，反而把他变成普通人——即便他是一个战斗力爆表的警察，也要面对现实，也会无能为力。
《辣手神探》《喋血双雄》中，发哥饰演的杀手神出鬼没，枪法无敌。
但他的弱点是不会伤害任何无辜的人。
警察也在追查中发现他并非冷血，反而比多说人更加善良。
好人和坏人的界限和定义在此模糊。
杀手和警察亦敌亦友的复杂情感，而这份厘不清、还不明的人情，才是《喋血双雄》成为经典的核心。
《喋血双雄》同样最经典的《英雄本色》。
小马哥从一代枭雄，残疾后沦落为被人看不起的擦车小弟。
但他的气节从未屈服。
另一边，狄龙饰演的宋子豪和张国荣饰演的弟弟宋子杰，一个是匪，一个是警。
纵使哥哥洗心革面，弟弟也对其身份和黑帮过往耿耿于怀。
直到最后在生死面前，羁绊的兄弟情和成见才最终释怀。
小马哥的原则、三人的兄弟情和江湖义气，才是《英雄本色》历久弥新、百看不厌的真正原因。
《英雄本色》哪怕小马哥不带墨镜，不抽烟，不耍帅，满脸淤青，走路还一瘸一拐。
也不妨碍他成为影史最帅的瘸子之一。
而这，就是角色的人格魅力。
这才是吴宇森作品和经典港片的灵魂。
《英雄本色》《毒劫》复刻了吴宇森的动作风格，但在故事情节、角色塑造和情感铺垫上几乎是一塌糊涂。
没有过硬文戏的支撑，《毒劫》的动作戏只能给观众带来浅层的视觉刺激，无法让观众产生深层次的心理共鸣。
《毒劫》对港片的模仿，有魂无魄，只能是一部无脑动作爽片。
文/女神的秋裤2025.4.28凌晨/青岛
8 ) 导演你回去拍《突袭》吧
毒劫 (2025)5.72025 / 英国 美国 / 剧情 动作 悬疑 惊悚 犯罪 / 加雷斯·埃文斯 / 汤姆·哈迪 洛克哈特·奥吉尔维这个片子的导演叫加雷斯埃文斯，他是印尼动作猛片《突袭》的导演，这是《毒劫》这个片子受到很多人关注的最主要原因，因为《突袭》实在是不可多得的佳作，观众们期待在《毒劫》里看到更加酣畅淋漓的动作戏。
抱着这个目的看这个片子的观众，我可以很负责任的告诉大家，别看了，你们洗洗睡吧。
《毒劫》这个片的动作戏称得上是一塌糊涂，首先是少，其次是分布不均匀，集中在最后一场戏，也就是小木屋那儿，第三是质量很一般，别说比不上《突袭》的一根毛，就是比《疾速追杀4》都差了一大截。
这也难怪，西方人本来就耍不来东方功夫嘛，所以强壮如汤老湿，在里头也是以抱摔等格斗动作为主，什么肘击、膝顶、螺旋踢，省省吧，搞不来的。
唯一一个看起来有点功夫底子的是三合会那位第一女杀手，可惜只是花架子，一点打击感都没有。
如果把汤老湿拉走让她一个人在那儿打，就是街舞。
要说动作场面有什么值得肯定的，那就是片头的追车戏了，镜头贴着车子拍，而且车速开得特别快，很有视觉冲击力。
其中车子冲上高架那场戏，镜头目送车辆进入高架，不跟随，往上拉升，画面一下子从喧嚣变得安静，三秒之后，车子再度在画面中出现，已经在高架上疾驰。
这个短暂的安静，让这段追车戏的逼格上去了不少。
除此之外，这个片就全是槽点了。
剧情老套，人物低幼，逻辑混乱，越到后面越是乱成一锅粥。
其实从《突袭》一二就能看出来，这个导演的强项根本就不是剧情啊、情感啊、人物塑造这些。
这些东西怎么简单怎么来，重点就是打，以及围绕着打营造的紧张的氛围。
可惜，西方人真的不会打。
如果说剧情方面导演有点把观众当作是昨天出生的，那情感、价值观这些东西导演自己无疑是半个世纪以前出生的，太俗套了。
还脏警呢，还三合会呢，还女大佬呢，还虎毒不食子呢，什么年代啦，导演麻烦你下个TikTok吧。
最为最后的兜底保障，本片的枪战本来有望弥补动作戏的短板，可惜啊可惜，停留在吴宇森那个年代的水准，把人打得跟抽筋一样不停抖动，还慢镜头，实在是太膈应。
大家看完片头的追车戏就删了吧。
最后的最后，这个片传递了一个很“友好”的信息。
黑人不可能是坏人，也不会死，只有白人和黄种人可以是坏人可以死，而且成片成片的死，所以在角色归类上，黄白一家亲啦！
死黑鬼，玩你们的“Black Lives Matter“吧。
不过同样是坏人，导演对黄种人的塑造还是不够人性化的，又蠢又坏，不要命的往枪口上冲，一副很贱的样子。
还是回到前面说的，这个导演的脑子还停留在70年代。
9 ) 美式居合也很爽
卧槽，开头的飙车戏就是擎天柱大追逐，这公路场面的运镜难道不无敌么？
不知道取景是在哪个城市，整个色调、格调，腐朽的城市，满目疮痍的浑浊，配合着严冬的肃杀，而且这个配乐简直是低沉粘稠，黑暗风格拉满。
粤语话可太强了，大佬，哈哈哈。
埃文斯的功底很深厚，镜头风格，动作风格，太凌厉了，卧槽，真的独树一帜，别人学不来的。
这次启用的演员也非常无敌，人均演技爆棚，细致入微，非常对味儿，角色塑造得好，角儿选得好啊，都很棒，不需要一一点评，虽然剧本比较简单，但是角色的塑造很立体，演员的演绎很饱满。
自编自导，加制片人，可见埃文斯从头到尾都是自己主刀，这一次网飞算是给足机会让其发挥了。
唯一有点遗憾的是，美国演员的筋骨柔韧度不够，拉不开架势，所以动作编排就偏大开大合一些，没有那种炫酷的招式，但是依然加入了一些别出心裁的特写，到肉肯定是到肉了，但毕竟是身在欧美市场，为欧美人量身定制的，跟印尼那些有武术底子的人相比，观赏性稍差一点， 说到底枪枪到肉还是不如拳拳到肉那么爽， 不过美式居合，自有其特色，还是可以的，在伦敦黑帮第一季中就可见一斑。
另外，希望重新由埃文斯执导的伦敦黑帮新作，能够回归他独有的特色，那就真的很强了。
不过火遮眼是可以正经期待一波的，观赏性应该可以拉满，但是目测过尺度上应该不会太大了。
10 ) 观影笔记
故事简介：美国唐人街上毒品与犯罪肆虐。
警探沃克因一次失误的毒品行动陷入困境、饱受创伤。
米娅和查理因偷走装满藏有可卡因的卡车引发警方追逐，而相关黑帮头目遇袭，其母克拉丽斯带杀手团队报复。
沃克与新搭档埃莉调查时，被卷入黑帮战争和腐败警察阴谋。
影片IMDb评分为6.2/10。
观者吐槽中：打卡汤姆·哈迪，依旧是颓废、坚韧、酷酷的调调。
片中的警探沃克内心的疲惫、挣扎和坚定。。。。
哈迪大大凭借自身强大的气场和精湛的演技，赋予了沃克这一角色独特的魅力。
在面对黑帮威胁和内心道德困境时，哈迪通过细微的表情变化和肢体语言，让观者深刻感受到角色的复杂情感。
导演加雷斯·埃文斯在本片中以一场场令人血脉偾张的动作戏，延续了其暴力动作场面的极致追求。
片中夜店混战：techno音乐震耳欲聋，各方势力汇聚一堂，枪林弹雨、刀光剑影，人们在混乱中厮杀。
电影通过复杂的打斗和特技编排以及流畅的镜头切换，将紧张刺激的氛围渲染到了极致，让人仿佛置身于那个充满血腥与危险的世界。
这种风格和他之前的作品《突袭》系列一脉相承，以强烈的暴力美学吸引观众。
与此同时，影片中的城市仿佛永远处于黑夜之中，街道上弥漫着腐朽和罪恶的气息。
从唐人街的昏暗小巷到破旧的仓库，再到充满噪点的夜景画面，都为影片奠定了一种压抑的基调。
这种独特的美学风格与影片的犯罪题材相得益彰。
而阿瑞亚·普拉约吉的配乐为动作场面增色不少，动感的节奏与激烈的打斗完美融合，增强了影片的紧张感和节奏感。
但是可是然有，电影故事线过于繁杂，使得整个故事显得臃肿拖沓。
在解释各方势力的关系和动机时，不够清晰明了。
而且，影片中一些情节的发展缺乏合理性，像是某些角色的突然转变和行为动机不明确等问题，都影响了故事的可信度。
另外，在人物塑造上，虽然演员们尽力了，但部分角色仍然显得单薄，缺乏深度和层次感，只是简单地服务于剧情，没有给观者留下深刻的印象。
综合来看，对于那些热衷于欣赏精彩打斗场面和独特暴力美学的人来说，影片中的动作戏和激烈的冲突场景能够满足他们的需求。
但对于追求剧情深度和逻辑性的观众而言，这部电影可能会让他们失望。
观者吐槽中：打卡汤姆·哈迪，依旧是颓废、坚韧、酷酷的调调。
片中的警探沃克内心的疲惫、挣扎和坚定。。。。
哈迪大大凭借自身强大的气场和精湛的演技，赋予了沃克这一角色独特的魅力。
在面对黑帮威胁和内心道德困境时，哈迪通过细微的表情变化和肢体语言，让观者深刻感受到角色的复杂情感。
导演加雷斯·埃文斯在本片中以一场场令人血脉偾张的动作戏，延续了其暴力动作场面的极致追求。
片中夜店混战：techno音乐震耳欲聋，各方势力汇聚一堂，枪林弹雨、刀光剑影，人们在混乱中厮杀。
电影通过复杂的打斗和特技编排以及流畅的镜头切换，将紧张刺激的氛围渲染到了极致，让人仿佛置身于那个充满血腥与危险的世界。
这种风格和他之前的作品《突袭》系列一脉相承，以强烈的暴力美学吸引观众。
与此同时，影片中的城市仿佛永远处于黑夜之中，街道上弥漫着腐朽和罪恶的气息。
从唐人街的昏暗小巷到破旧的仓库，再到充满噪点的夜景画面，都为影片奠定了一种压抑的基调。
这种独特的美学风格与影片的犯罪题材相得益彰。
而阿瑞亚·普拉约吉的配乐为动作场面增色不少，动感的节奏与激烈的打斗完美融合，增强了影片的紧张感和节奏感。
但是可是然有，电影故事线过于繁杂，使得整个故事显得臃肿拖沓。
在解释各方势力的关系和动机时，不够清晰明了。
而且，影片中一些情节的发展缺乏合理性，像是某些角色的突然转变和行为动机不明确等问题，都影响了故事的可信度。
另外，在人物塑造上，虽然演员们尽力了，但部分角色仍然显得单薄，缺乏深度和层次感，只是简单地服务于剧情，没有给观者留下深刻的印象。
综合来看，对于那些热衷于欣赏精彩打斗场面和独特暴力美学的人来说，影片中的动作戏和激烈的冲突场景能够满足他们的需求。
但对于追求剧情深度和逻辑性的观众而言，这部电影可能会让他们失望。
观者吐槽中：打卡汤姆·哈迪，依旧是颓废、坚韧、酷酷的调调。
片中的警探沃克内心的疲惫、挣扎和坚定。。。。
哈迪大大凭借自身强大的气场和精湛的演技，赋予了沃克这一角色独特的魅力。
在面对黑帮威胁和内心道德困境时，哈迪通过细微的表情变化和肢体语言，让观者深刻感受到角色的复杂情感。
导演加雷斯·埃文斯在本片中以一场场令人血脉偾张的动作戏，延续了其暴力动作场面的极致追求。
片中夜店混战：techno音乐震耳欲聋，各方势力汇聚一堂，枪林弹雨、刀光剑影，人们在混乱中厮杀。
电影通过复杂的打斗和特技编排以及流畅的镜头切换，将紧张刺激的氛围渲染到了极致，让人仿佛置身于那个充满血腥与危险的世界。
这种风格和他之前的作品《突袭》系列一脉相承，以强烈的暴力美学吸引观众。
与此同时，影片中的城市仿佛永远处于黑夜之中，街道上弥漫着腐朽和罪恶的气息。
从唐人街的昏暗小巷到破旧的仓库，再到充满噪点的夜景画面，都为影片奠定了一种压抑的基调。
这种独特的美学风格与影片的犯罪题材相得益彰。
而阿瑞亚·普拉约吉的配乐为动作场面增色不少，动感的节奏与激烈的打斗完美融合，增强了影片的紧张感和节奏感。
但是可是然有，电影故事线过于繁杂，使得整个故事显得臃肿拖沓。
在解释各方势力的关系和动机时，不够清晰明了。
而且，影片中一些情节的发展缺乏合理性，像是某些角色的突然转变和行为动机不明确等问题，都影响了故事的可信度。
另外，在人物塑造上，虽然演员们尽力了，但部分角色仍然显得单薄，缺乏深度和层次感，只是简单地服务于剧情，没有给观者留下深刻的印象。
综合来看，对于那些热衷于欣赏精彩打斗场面和独特暴力美学的人来说，影片中的动作戏和激烈的冲突场景能够满足他们的需求。
但对于追求剧情深度和逻辑性的观众而言，这部电影可能会让他们失望。
一言难尽，浪费两个好演员，难怪上流媒体
从动作戏（尤其枪战部分）到角色设定和故事走向，大量致敬港片，但都是老套路，没啥新东西，导演可能自己过足了致敬瘾，但对于很多抱着《突袭》这种预期的观众来说，整体实在是不及预期。故事糙就算了，动作戏也没看过瘾，枪战部分太多，调度上并无出彩之处，只是复制吴宇森那套，以及用了比以往更多的血包（大型血包广告），近身格斗的部分相对太少，确实，片中没有伊科·乌艾斯这种级别的打星，但等了4年，交出这样的答卷属实不能让人满意，跟去年的《叛影浪客》犯了类似的错误，格斗部分甚至比《叛影》还要少....加雷斯·埃文斯在好莱坞感觉始终水土不服，不行还是回印尼创作吧。
七年前加雷斯·埃文斯拍完自己的第一部惊悚片使徒之后就一直想再搞部类似突袭的动作爽片，在经过了疫情影响、补拍风波以及网飞内部各种问题的多年耽搁下电影终于得以让观众一窥究竟。恰如导演所言，在一个毫无亮点甚至显得发蠢的剧本的加持下，电影在后半段铆足了劲开杀，贡献出了绝对够格进入年度最佳的动作场景。但加雷斯在近年成功创造了一种独树一帜且难以被别人复刻的动作风格后也很遗憾的进入了吃老本和重复自我致敬的状态，小木屋围攻的段落基本上融合了自己伦敦黑帮S1E5和致命录像带2甚至连某些细节都懒得改，倒是捕鱼枪穿喉的死法挺过目难忘的。顺便合理怀疑酒吧里放的那首Hate or Glory是加雷斯看了疾速追杀4之后加进去的。
真几把精彩
二战也没这么刺激……
没有一个角色的脑回路是正常的，干脆改名叫《无脑二货大乱斗》好了，美帝现在只能复刻80年代的港片来续命了
打斗的质感有一点点但不多，枪战时似乎总是不遗余力地过饱和输出，以至于有时候显得很蠢，当然动作上的愚蠢或许是最可以被接受的，剧情上的各种蠢则是剧作懒惰的恶果。
动作还可以吧，放在2025年，多亏同行的衬托，超出一般水平之上。老外来玩武术，还是有点不搭。
实话说还挺帅的，摇摆的黑警最终净化城市，用枪太多了。
警察的枪开得跟黑帮似的，黑帮的小弟们干活像摸鱼似的，黑帮的老大只会摆表情，小年轻们没战力，导演硬是让他们自带闪避 100% 活下来了。
原来是突袭的导演
难得中文很标准的台词，但是从头到尾除了很爽以外就很莫名其妙。
河正宇为上位最终被黑警干了。咋说呢，各种元素都港片or港陆合拍片即视感。汤老湿往我嘴里撒尿往我菊花吐痰🥰
《突袭》导演好久不见，这部有点暴露讲故事能力的短板。云信幻视C罗，李梅幻视张柏芝/奥利维亚穆恩。
又傻又俗
有汤姆哈迪也救不了，埃文斯导演，你看看隔壁盖里奇的《黑帮领地》怎么用的哈迪，你这……太小儿科了，看到最后我都当喜剧片了
有意思的是把武器的威力值都提了一级，手枪当机枪，机枪当炮使。我看这片子的时候一直在想一件事，我看过哪部电影比它还差吗？它的水平已经不止于说是网飞垃圾，放在优爱网大里都丝毫不违和。我很好奇为什么这片的评价还不低，说是致敬港片的，请问加雷斯埃文斯这次在文戏上有任何的建树或者有比突袭进步一点的地方吗？打戏更是大幅度缩水，那场夜店打戏是还行，但全片真的也就这一场动作戏，而且汤姆哈迪根本打不动，还有夜店呢？全世界的动作片导演二十年来砸了多少夜店了？美学外观完全看腻了。
子弹不要钱
7.0到7.5剧情是港片化的，不过很普通，但是枪战戏绝对把这部电影拉高了一个高度，枪战堪比吴宇森，近战的话可惜了，没有之前加雷斯突袭那种爽感，爽感全在枪战上面，结尾有英雄本色2➕阿修罗的美
没什么逻辑可言的片子，就是子弹和血浆齐飞，警察与黑帮共舞的乱糟糟，像是刷不完NPC的三国无双。