超时空要塞F

首先若您心目中的神作得动用脚趾甚至门牙来记数的,请您无视本文.再者要说,我对于评分这种事一向很不在意,稍能看过眼的就不好意思给低了.因此即便是五星,也代表不了什么,只分五个等级本身就是比较粗糙的分类.所谓神作多不必评说,自在人心.言归正传.超时空要塞和太空堡垒.在很小很小的时候,就和变形金刚们一起在我们的记忆中确立了战略根据地.以至于长久以来我一直不能分辨出它们之间的区别来.(其实到头来完全是自己的爱不够吧- -!)不是的不是的不是这样的!其实是更丢脸的原因...小时候莫名其妙常常半夜里经历恐怖的梦魇.就好象红白机里经典的沙罗曼蛇那样的场景,还要更阴暗一些.梦里的感觉就好象遮蔽了星光的夜空.战斗机在那里飞呐飞呐飞,然后就忽然消失不见鸟.(真是傻啊,这样无聊的东西竟然也会说害怕!果然是紧张满分的人.)嘛,米办法我就是这么神经兮兮而且[摊手]从小就是这样的了.反正以后好长一段时间我好排斥机战类作品的.西卡西人慢慢老了神经慢慢衰弱了或许就不会怕东怕西的了.(现在看鲁鲁修看蛋蛋还不是很享受咩!)而如果一定要有一个理由去重新接受Macross,那么,是音乐.自己身为射手与菅野老师老师之名,因此没有错过午后九时."神様に恋をしてた顷は,こんな别れが来るとは思ってなかったよ.もう二度と触れられないなら,せめて最后に もう一度抱きしめて欲しかったよ."<ダイアモンド?クレバス>开头两句.好了,我已经决定要去听银河歌姬的歌声了.(没有头脑没有抵抗力没有节操啊!!!)于是然后等到Frontier把那些追新番的家伙们雷得外焦里嫩眼里狂冒皮卡丘.我又开始了阔别多年的又潮又湿又空的超时空之旅.(自己不也经常被新番电得浑身抽搐还锲而不舍敢死冲锋= =)摸计隆,最后一话明显不在谈论范围之内.人设方面,两只银河歌姬.看着傲娇属性的小恶魔女王Sheryl不由得流口水.那只萝莉灰姑娘Ranka则是恨不能狠狠抽打之.男主Alto对于伪娘身份耿耿于怀却保持着这么一个长发造型.果然他也是一只外冷内热蹭得累咩你以为是男的就可以少一只马尾吗混蛋!个人见解是剧中提到他母亲生前每天给他梳头因此恋母的情节难以割舍.那是怎样的爱爱爱爱爱爱爱爱啊.Junjun的那个Luca我觉得其实真的有安置这么一个角色么?仅仅是为了每部机战作品都不能缺少一个电脑天才而已.团长虽然有两个角色但戏份实在好少啊就每集那么一两次吐槽机会.Mikhail和Klan跨种族的爱情悲剧是鲜有的亮点.对于那样光荣死去的英雄和痛苦苟活的战士又忍心多说什么呢.Grace和Leon两个大反派让人一看就是坏蛋的眼神和表情实在是.坏也要坏得低调一点才有前途才有人爱嘛.剧情方面,感情戏占了如此多的比重却仍然纠缠不清,而且是为了纠缠而纠缠.比如说试想Sheryl生病倒下了.一个正常的男人怎么可能仅仅因为Ranka空降战场就丢下她不管.难道伪娘也想玩后宫吗绝对不可以!!!去看看人家提耶子这个礼拜的表现就知道自己差在哪里了啊没用的混蛋.至于星外生物则让我不由得想起奥森斯科特卡德的安德系列.我最喜欢的科幻作品.同样的生命结构,不同阶段变态发育的虫子.同样的社会形态,以整体进行思维活动紧密联系的几乎没有价值的个体.同样的友善态度,希望彼此交流的美好愿望.同样的误解战斗,因为对于彼此的社会形态的不了解不得不展开维护自己生存权利的战斗.如此相似的设定让我很难相信这是没有借鉴的原创,于此便已失了三分好感.而星际战争中或许受了大红莲团的影响我甚至感觉自己比机师还要热血啊怎么可以这样!再者,生活在Frontier的人们在战争过后的习惯性安逸让我很崩溃.对于事实明显的真相缺少悬念,剧情暗示我们某个发展方向的时候,沿着走下去,就找到了.如此便没有了一波三折的突然,也没有了猜测全中的喜悦.而这或许正是为什么有这么多人喜欢鲁鲁修的原因.然而说到最后,毕竟不能把所有的作品都以EVA的标准来对待,在这个商业化的浮躁年代.要我无视那些绚烂华丽的太空战争场面,我做不到.虽然那些眼花缭乱的导弹让人对于战机的载弹量很是诧异.(值得注意的是有不少机师瞄准的镜头,眼珠子咕噜噜转几圈锁定目标的动作.让我终于对无脑化操作的怨念稍有平息.)电脑3D特效的运用也已经是这个年代不可或缺的技术手段.尽管每次引怪之歌响起的时候Vajra们表现单一的摇头动作令我想笑.每次ED的安排有时也会有不同,不是太单调.这些是我看来Macross Frontier所缺少的东西.其实也就是作为一个普通观众希望在所有的作品中都能看到改进的地方.一篇文章再怎么精彩,直接上原稿和打了草稿多次修改,大多也还是面目全非的.至于音乐有多好听,在此不多加评论.事实上对于声音的描述我一时也想不出空灵一词之外其余类似的俗套赞赏.大量的比喻是很伤脑细胞的工作.况且再好的音乐也只能衬托而已.再洁白的画卷也要有画师写意的泼墨,再悠扬的旋律也需谱上合拍的词句.但凡神作必有经典音乐传世,然单单音乐绝不足以成全一部作品.的确不怎么像我的风格,太严苛了,感觉在挑刺.嘛,偶尔一家之愚见,仅此而已.以上.

因爲一開始便被Ranka的綠毛loli設定外加男主角的馬尾樣雷到了，所以Macross F是最近因爲打發時間才集中看完的。

Alto同學的立場搖擺不定優柔寡斷被我BS了一遍又一遍，Ranka同學無論是頭髮顔色還是其行事處事的思維方法也始終讓我忿忿到内傷。

只有女王是越看越順眼。

想來假如這動畫中的三個主角都不和我胃口，我還看它幹嘛？

Sheryl初次登場時，其實給自己留下的印象並不好。

怎麽說呢，就是一個被驕縱慣了的偶像歌手。

實力強是不能否認的，但從言語中流露的傲慢讓人難以接近。

因爲給自己演唱會表演的是在校學生而不高興，因爲害怕非專業人士的表演會搞砸演唱會，因而取消了Alto的難度飛行動作。

看的時候就在想啊，Sheryl果然是女王啊。

只不過這樣冷冰冰高高在上的女王，不那麽討人喜歡。

不排除Alto被取消了螺旋上升飛行動作而產生的小鬱悶，再加上Sheryl不顧歌迷選擇離開的行爲，Alto同學跑去質問Sheryl。

Sheryl一幅“你又懂什麽”的樣子，讓Alto繼續怨念，也讓我看到了Sheryl性格中應有的未知數。

沒有經歷過什麽的人，是不會做出這樣的表情說出這樣的話的。

年紀輕輕的Sheryl，必定是有著不同尋常的過去的。

我就從這裡開始關注她。

Macross系列，哦，也許該說是動漫中，總是喜歡用三角情節來充實劇情。

我們對此不滿，甚至還為自己喜歡的角色忿忿不平，卻始終要繼續看下去，還看得津津有味。

Ranka開始踏上自己的歌手之路，Alto也為自己的飛行員之夢而努力。

如果時間能始終停留在這裡該有多好，恰如人生初相見，三人之間只有友情沒有愛情。

終究便只是我的幻想。

絕大部分三角戀情會讓女生覺得難受的原因之一是男生的遲鈍，或許是不拿曖昧當回事情，或許是潛意識裏還有點喜歡這樣[和你也好，和她也好]的不明不白的關係。

要生氣的話，也只能怪自己喜歡上了這種傢伙。

隨著三個人的相互了解，Sheryl和Ranka也不由自主地開始爲了愛情而心傷。

Sheryl那個絕對認真卻讓Alto認爲什麽都不是的吻，Ranka那個機緣巧合包含情感的劇中之吻。

除去遲鈍的男主角，任何人都看得清晰明了。

Sheryl的病情是預料之外的設定。

看到的時候有多麽心痛已經濟不清楚了，但回想起來只有這樣才能讓Sheryl這個形象更加完美，完成真正的從銀河妖精到銀河歌姬的轉變。

不是因爲歌聲中具有的能力，而是人在這種極端情況下體現出來的生命的頑強和韌度。

女王被瘧的很慘，而Alto在一旁卻始終遲鈍。

直到Ranka勇敢追求自己的夢想，我們的男主角才真正開始考慮自己的真正的願望。

從第7集等到現在的24集，終于等來了Alto君的堅定眼神。

24話，女王黨終于守得云開見月明。

縱使死亡在前面招手，縱使銀河歌姬的舞臺只有一話而已。

Ranka和Sheryl的歌聲在戰場響起，一個是被利用了的渴望和平的《可曾記得愛》，一個是爲了自己的夢想和所愛的人，燃燒生命最後的輝煌的《射手座·午後九時》。

戰火硝煙中，不爭氣的男主角座機被擊中爆炸，火花絢爛。

看到有人說，這依舊是讓女王黨糾結萬分的一話。

我卻覺得很好。

我寧可女王歷盡磨難千瘡百孔展現生命最後的美麗，也不想她一切順利一帆風順最終平淡無奇。

死亡鐮刀下的女王才是永遠的銀河歌姬，永遠的雪莉露。

from: http://kanda.blog.shinobi.jp/Entry/271

<图片1>作者：玖羽向Macross的金矿进军！

正如笔者在上一期中所说，进入21世纪之后，《Macross》这样一个富有活力的老牌故事系统已经变成了富有商业价值的金矿。

现在，它再也不用借着“10周年”的名义做一部二流OVA，甚至也不用借着“20周年”的名义做一部“制作精良的”OVA——2008年，《Macross》25周年之际，新的企划借着这个由头推出了。

这就是我们非常熟悉的《Macross Frontier》。

<图片2>《Macross》系列开始被深入挖掘，还有一个标志——Mook性质的分册百科全书《Macross Chronicle》也在《Macross F》的同一年出版。

这种书本质上是拿设定资料【分期】卖钱，这是类似《高达》系列才享受过的待遇——或者说，达到过的高度。

因为这么卖要比单卖一本资料集贵得多，如果不是有一批非常死忠的拥趸，是没有办法这么卖设定资料的。

这套书一共出了131本，每本仅32页，卖690日元，创刊号销量10万本。

在发达的资本主义国家日本，对着这样一个金矿，人们不拼命去挖才是怪事。

至于河森正治，在《Macross Zero》到《Macross F》的这几年里，他在监督一些实验性动画和《创圣的Aquarion》。

总之，《Macross F》的筹划相当顺利，河森正治号称“总监督”，监督是菊地康仁，脚本则用了当时在《舞-HiME》之后正当红的吉野弘幸——这一点对《Macross F》产生了根本性的影响，我们后面就要说到。

<图片3>在人设方面，美树本晴彦现在已经彻底是《Macross》的圈外人了（这里指的是动画，从《Macross 7》之后的作品都不再担任人设原案，不过他跑去画初代的漫画版《Macross First》了，目前还在连载中）。

在《Macross F》中，担任人设的是江端里沙，尽管出生于1978年，而且是女性，但她走的完全是男性向作画的路子，而且已经在《VIPER》系列(*注)和《超重神Gravion》中得到了充分的磨练。

在《Macross F》中，她主要负责学生和平民，而另一位人设高桥裕一主要负责成年人和军人。

而在作画方面，已经成熟的3DCG技术大量运用，进一步提高了本作的质量。

尽管多少还是有崩的地方，但空战和舞台表演都不掉链子，作为TV版这已足够。

(*注)《VIPER》系列是制作于1993年～2003年的一个工口游戏系列，如今已经基本不为人知。

其特点是全程动画，制作者全部都是职业的一线动画师，以当时的游戏载体来说，作画水准极高。

它也是现在依然活跃的很多动画师磨练自己卖肉功夫的第一个舞台。

至于另一个重点——音乐，本作重新找来了菅野洋子，然后就不用多说什么了，这次的歌曲虽然没有可曾记得爱那么经典，但传播率还是很高，整个系列里就这部的歌曲数量最多。

至于歌姬方面，则是从5000名普通人中遴选出了中岛爱作为兰花的声优兼歌手。

至于雪露，则沿用了《Macross 7》以来的成功经验，在声优之外，由专业的歌手May’n负责歌唱部分。

<图片4>歌曲集《マクロスF（フロンティア）O.S.T.2 娘トラ》封面在这里多说一句，很多人现在提到《Macross》，就是“歌姬”、“海选歌手”，将这称为“系列传统”，其实，纵观整个系列就会发现，传统在何处？

从《Macross II》之后，一直都没有过什么正经的歌姬。

《Macross Plus》唱歌的是敌人、《Macross 7》唱歌的是男主角、《Macross Zero》的正经歌唱可以忽略不计……《Macross F》与其说是“遵循”系列传统，不如说是“创造了”系列传统。

很显然，河森正治自己也想把《Macross F》打造成《Macross》系列在新世纪的起点。

他在不止一部访谈中说过“《Macross F》是迄今为止系列的集大成之作”，沿着《Macross 7》、《Macross Zero》确立的世界观，《Macross F》是第一部涉及“整个银河的全貌”的作品。

从这个时候开始，包括《Macross Chronicle》的发售，《Macross》系列开始非常明显地在往《高达》的路子上走。

《Macross F》——三角恋的起源与结局无论如何，《Macross》系列的铁三角——歌声、战机、三角恋是必须具备的。

然而，在《Macross F》的企划阶段，它的情节和我们现在所知的完全不同。

<图片5>后来两个主要当事者都在访谈中说过这件事。

由于河森还是保持着“不想重复以前的工作”的想法，一开始《Macross F》的三角恋定的是《Macross Plus》式的一女二男……没错，是早乙女跟布雷拉抢兰花……兰花设定为第一女主角，雪露则是会中途离场的配角，担任心灵导师引导公主跟兰花成长。

这个时候，吉野弘幸坚决反对。

靠着他的敏锐嗅觉，吉野发现了雪露这个角色身上的可能性，力推把三角关系改成二女一男，最后说服了河森。

笔者在第一期里也说过，当年初代《Macross》的成功，很大程度上就是因为迎合了年轻男性观众的荷尔蒙。

25年之后，吉野弘幸看到了雪露的可能性，河森却没有看到，这并不是因为河森的眼光下降了，恰恰相反，是河森的眼光已经提高，不愿再花心思关注这种事了。

<图片6>由于现在已经不可能像80、90年代那样用四季的篇幅慢慢讲述主角成长的过程(*注)，《Macross F》从一开始就定下了“一名新人歌手追赶一名巨星歌手”的格局。

吉野弘幸还记得初代《Macross》时明美派和未沙派党争的“盛况”，由于在《可曾记得爱》里，明美的地位从菜鸟歌手变成了一开始就是著名歌手，他将这称为“TV版明美”对“剧场版明美”，认为这样做可以提高观众的热情。

在某种意义上，他是对的，但是……(*注)一般来说, 动画的集数如果是有四季、52回的数量，为填充剧情，会出现一些跟主线关联不大的“废话”回，像《高达Z》那样四季从头紧凑到尾的例子凤毛麟角。

<图片7>《Macross F》里的战机VF-25F。

出自《バルキリーズ 天神英貴マクロス画集》。

吉野弘幸提出修改的时候，《Macross F》已经大体定型，这直接导致了《Macross F》改动大纲（当时应该是没有重写的时间），例如广遭诟病的“公主和兰花言行过于幼稚”这个问题，其实原本应该是在雪露的引导下，让他们两个慢慢成长的，但雪露加入三角恋、大幅加戏的结果，就是其他主要角色大幅删戏，被删的包括公主跟兰花心态转变的描写，结果最后就显得他俩好像完全没有成长。

党争确实是出现了，但由于雪露的存在感和角色深度可以把另外两人完全压过去，党争的核心变成了“要不要批判兰花甚至公主”，这大概不是制作者希望看到的。

此外，兰花从一开始的设定就是“船团幸存者＋病菌带原者”，是完全的女主角格，但是随着删戏，兰花的背景描写也一删再删，最后只剩下实在删不动的骨架，等这个背景最后被完全抖出来的时候，已经单薄得无法令人产生共鸣。

不过，删戏最严重的应该是布雷拉，他被删的幅度已经能让观众明显感觉出不对劲了：出场毫无铺垫、行为莫名其妙，还附带驾驶舱里的奇怪装置，还非得插入主角的三角恋（其实雪露才是插入三角恋的那个）(*注)……(*注)笔者甚至看到一种说法称，雪露的姓一开始甚至都不是诺姆，姓诺姆和与《Macross Zero》的联系都是后来才加上的，但没有找到任何可以佐证的官方资料，因此这里存疑。

<图片8>女主之一的雪露·诺姆，也是《Macross Zero》中玛奥的外孙女。

所以，读者应该能够明白，在这样的背景下，《Macross F》的党争其实是完全没有意义的。

那么，STAFF比较倾向于谁？

河森说得明明白白，是在“我们自己也不知道该倾向于谁”的情况下开始制作的。

至于这个三角恋的结果，河森在访谈里说过这样一段话，笔者在这里原样照译如下：“对于最后让男主角和谁在一起，我曾经犹豫了很久。

我也对‘什么都一定要分出黑白’这种做法进行过抵抗（笑）。

世界上没有那么简单的事……即使在我们的地球上，无论一妻多夫制还是一夫多妻制，现在也现实存在着。

而且，从人类的历史看来，这样也许才是正常的。

一夫一妻制实际上只有非常短暂的历史，但现代的日本人已经完全忘了这一点。

”（出自《オトナアニメ Vol.10》）这根本就是明说了……所以最后就……翅膀喽……<图片9>《Macross F》之后——直到现在在《Macross F》之后，就属于“现代史”的范畴了。

笔者在前几期文章中也说过，这里总结一下：如果要理解《Macross》，特别是《Macross F》以后的作品，必须对这些作品的定位有清楚的认识——“介于硬核SF和宇宙歌剧之间的、基于架空历史的大河剧”。

这是对河森正治本人观点的总结。

既然确定了路线，内容自然也要与之匹配。

在2009年《日经Business》的一篇访谈中，河森不无苦楚地说：“过去我还能稍微任性地做一做动画，能说‘也没啥，只要符合一部分人的兴趣就好了’这种话。

但现在我要是这么做了，真的会连1000份DVD也卖不出去”（出自《アニメから見る時代の欲望 - 売れない時代をダメとムダで突破する》）。

这当然反映了“失去的20年”之后市场的萎缩和业界的衰弱，但笔者觉得，考虑到河森的“特殊风格”，这未必不是好事……<图片10>现在《Macross Δ》还在播放中，所谓的中毒歌曲也引起一阵了热议。

作品最终的评价必须等到完结才能确定，但至少在设定方面，它还是和整个系列关联不小的。

实际上从《Macross F》开始，制作者就在努力对以前的设定进行补漏，同时也增加了许多新的概念，毕竟都是要与时俱进的，其目的正是为《Macross》系列打造一个更加庞大、更加有吸引力的世界观（但这也使得当初的《Macross II》处在一个比较尴尬的位置，这也是它被称为“黑历史”的原因之一）。

不管时代怎样变化，《Macross》系列都还能紧追潮流，从历代歌手的演唱中可以看出，无论任何年代，《Macross》都努力追求最时髦的风格。

所以，每一部新作出现时，都能让老观众和新观众各自找到喜欢的看点。

如今已经过去了三十四年，“Macross”的名字已经和“高达”一样，成为了一个庞大的体系，今后也必然会继续出现新的系列作品，笔者可以在这里预言，包括《Macross Δ》在内，每一部《Macross》的制作都会十分精良，在商业上都会十分成功，但《Macross》系列或日本动画会走向何方，相信就连河森正治也无法想象。

作为观众，还是安心地等待下一部作品的到来吧……

第一话做的绝对ova水准后面开始缩水 有几话人物变形严重 不过机体是多边形的 所以不会走型很华丽作为macross fan 这个是力荐...还有 看到有人评论这个是战争片... 无语了

记得19话的时候有朋友说，MF节奏慢，不仅感情，故事上还有很谜团有待解决，还剩下最后有限的那么几话能行吗？

自己觉得这种担心都多于的，实际上很多东西都在细小细节有所表现，不过没有引起人们注意而已。

如：兰华的母亲第一次出场，很明显传递着互相理解的信号，可很多朋友不是注意声优是坂本 真绫，她唱的《アイモ》很好听，期待这首歌；要不被那一话故事发展摆了一道，把注意力完全放在战斗上，根本没往这个方面想。

实际上和格雷斯的话一对比，有的地方已经显现出很多线索，并没有引起人们注意。

就像Macross Zero若看的很粗，不注意细节不会觉得这动画有多好，因为很多细节起到画龙点睛的效果，忽视话当然会觉得故事有些空。

还有就是25话能不能结束的问题，可以肯定地说：没问题！

不知道大家看过河森MF前面那部《创圣AQUARION》没有，那片子前20话主线剧情大约就8话的样子，其他不是很欢乐内容，就是和主题思想一脉相承一些浅显道理，看过最终话后你会觉得那些其实也是故事一部份，不可获缺。

当然在第一遍不会觉得有用，就这样当故事进行到21话《红色的道》的时候突然收线，之后22、23、24、25、26荡气回肠的一气呵成，一点拖沓都没有的解决了问题，可见河森的实力。

而MF到了20话时候也是这样，故事把中心从感情部分回归主线，由于感情基本上已经明了，只差最后一步，解决起来并不难，而前面在叙述感情的时候，埋下的伏笔到了发挥作用的时候，说不定故事会紧张得让你喘过不来气，要做好准备噢！

PS：河森最近使用的创作手法不是很典型日本动画类似评书那样方式，颇似正统小说的创作手法，可以单章叙述交待一些东西，留下一些东西，最后一气呵成，这可能让有些朋友不习惯，实际上这可是最好方法啊带图版：http://ihatov-linhui.spaces.live.com/Blog/cns!709263E62B579A72!315.entry同发：http://www.umepod.com/media/movrevinfo.do?mrid=11（欢迎加入）最后欢迎加入：http://www.douban.com/group/macross/不仅仅是Macross，我们在这片天空下就是一种缘分，希望大家畅所欲言，什么都可以，不限于Macross ，只要你愿意。

呵呵，还是传说中的机械，还是传说中的歌姬，还是传说中的三角恋。

MF没有让我失望。

在高达00给我们带来一头雾水的卑鄙无耻的第一季结局的时候。

好在MF的出现，让我在周末有了点盼头。

相对于上一部一个季度一集的zero，我觉得还是一周一集比较能吸引我的眼球。

虽然人物换了，声优换了，但那份感动还在。

不知道谢瑞尔会不会再次演绎《可曾记得爱》至少菅野和真凌没有让我失望。

继续的无限期待中

（前言：这篇文章写于TV版完结不久后，那时还没有雪露的详细人物设定，更没有剧场版，所以此文是基于单纯的TV剧情所做的推理，剧场版已明确雪露身份的现在，此文难免有些过时，但绝非马后炮，还望大家知晓）这片虽然完结了但始终没人谈到这件事我始终觉得很诧异，对Macross的老观众来说《F》基本属于披上了商业外衣的黑心作，但其实河森正治一开始设计剧本的时候还是有一些神展开的打算的。

（这里说个无关的小知识：虽然历代作品汉化了以后都被称作“超时空要塞XX”，但这个命名其实是一个很大的错误。

其实除了第一作《超时空要塞Macross》外，其他任何一作的名字里都没有出现“超时空要塞”这个定义，而是单以“Macross”命名，《Macross Plus》、《Macross Seven》、《Macross Zero》等等等等……） 首先大概说一下Macross从初代开始的年表： 1999年 监察军战舰在地球坠毁（《超时空要塞Macross》中标注） 2000年 地球圈统合战争开始（《超时空要塞Macross》中标注） 2009年 Macross起航，杰特拉帝战役开始（《超时空要塞Macross》、《Macross Seven》中标注） 2010年 杰特拉帝战役结束，新统合政府成立（《超时空要塞Macross》、《Macross Seven》中标注） 2011年 “人类移球计划”立案（《Macross Seven》中标注） 2012年 米卡罗特1起航（《Macross Seven》中标注） 2030年 新Macross1 起航（《Macross Seven》中标注） 2038年 Macross7起航（《Macross Seven》中标注） 2040年 Sharon Apple事件（《Macross Plus》中标注） 2059年 Macross F起航（《Macross Frontier》中标注） 扯了那么多没用的其实是想说一个没有在正史里出现的故事——《Macross Zero》，也就是“鸟之人”的故事。

《Zero》中明确了罗伊•福卡为26岁，所以为了隐藏福卡在初代里的年龄，《Zero》没有标明年代，但是从剧情来看应该属于2000年-2009年之间的故事，故事主要讲“原始文化”的传说以及主角工藤真和莎拉•诺姆的爱情故事，这里就不展开去了，有兴趣的可以去补习一下这部作品。

这里要说的是莎拉•诺姆的妹妹玛奥•诺姆。

细心的读者有可能已经发现了，“诺姆”这个姓氏在F里也有出现： 莎拉•诺姆、玛奥•诺姆，没错……“雪露•诺姆” 从下面几点能捕风捉影地看出玛奥和雪露的关系。

1.《Zero》中玛奥•诺姆为13岁，也就是说她在2000年或者2009年间的任意一年为13岁（其实根据福卡的军衔和名声范围还能继续缩小，这里就不妄加推断了），《Frontier》发生的年代为2059年，和《Zero》相差50-59年，如此推断玛奥在《Frontier》中的年龄即为63-72岁，而雪露在这个时间截点的年龄为17岁，如果玛奥有孙女的话，正好就是雪露的年纪。

2.名义上作为雪露经纪人的葛蕾斯，在“食人魔计划”（Operation Cannibal）中将雪露命名为Fairy-9，兰卡则是Q-1，通过葛蕾斯的采样数据表明，包括雪露和兰卡的所有样本的共同点：她们都是有特殊能力的少女。

兰卡除开能和Vajra对话的能力外，第2集的时候已经表明自己有杰特拉帝的血统，而杰特拉帝和人类的混血儿能和“原始文明”对话这一能力已经在《M7》中由米莲得到验证。

问题出在雪露，她既不是混血也没有巴萨拉和林明美“文化冲击”的力量，只是一个完完全全的人类，但是如果有“雪露是玛奥的孙女”这个假设的话，雪露自然就是有巫女血统的人，得出“巫女家族和鸟之人对话的能力被葛蕾斯看中”这个结论就变得合情合理了。

另外有一条消息是比较混淆视听的： 玛奥•诺姆在《Macross Frontier》中有被葛蕾斯提到，当时玛奥作为第117次调査船团研究V型感染症的项目带头人，葛蕾斯和兰雪都是她的助手，兰雪何许人也？

兰卡的亲身母亲。

所以兰卡和雪露的关系，其实冥冥中已有缘分。

最后说点题外话从上述不管从哪个角度看，其实原本河森正治都是想把《Frontier》的故事在后期展开的，但是因为众所周知的原因TV版的最后变成了双飞结局，09年的《虚空歌姫》不但没有将Zero的故事继续展开，反而还将原本就不够明显的联系彻底截断，而11年的《恋离之翼》也将这部片子的设定彻底重置，虽然很直截了当了讲了《F》和《Zero》的关系，《Plus》的戴森勇也有出场，但两部剧场版的完成度却和TV版相差甚远以至于根本不能独立成一个完整的故事。

自此就我个人而言，处种种对系列不负责的做法感到十分的失望。

完结得无法令人满意，不过我也不认为各大论坛上铺天盖地的声讨和咒骂是合适的。

在我看来，MF最终话的失败主要在三点：一是偏离了超时空要塞系列一向的真实系机器人理念，而大跨步地向超级系机器人风格献媚，我想这也是让诸多M初代及M+老用户难以接受的地方；二是过于急促地完结使得河森将几乎可以拍十集的剧本弄到一集中来表现，这样自然就显得拥挤不堪，许多线索开始得莫名其妙，结束得无影无踪，大杂烩赶集的效果就是乱（可参考上一季BONES最后一集），把前面25集所铺垫出来的线索及情感都浪费了（尤其是可怜的眼镜兄在最后一话中被证明死得毫无价值），这可以说是商业化过度的一个恶果；三是三角恋变成了3P，且不论是不是为后来的剧场版埋一个伏笔（我们有理由相信，在剧场版中这个选择还是不会有结果），“你们就是我的双翼”这种话真是太找抽，太把观众当白痴了。

认真地对待自己的感情吧，公主！

除此之外，我认为最后一话没有太大的问题。

画面绝对是上乘，最后几个镜头多美啊。

音乐虽然如大家所料成了红白大战（可是只有红组= =），但歌曲大串烧的感觉还是很棒的，没有给系列抹黑，令人热血沸腾。

以及，作为25周年纪念作，我们可以看到很多振奋人心的致敬段子，比如阿鲁特那个手势～综合来看，说25话烂尾是“爱之深，责之切”的表现，若前面的剧情烂到令人作呕或者仅是平平无奇，那么这样的结尾可以算是令人满意了；而正是因为前面的精彩，才使我们无法接受结尾的逆袭。

不管怎样，一个剧场版是无法打发我们的啊！

河森你以为老派MACROSS粉丝和新进动画迷们的矛盾是能在一部剧场版中被调和的吗？

快快出那第二季吧！

越是骂的欢，越是要急切等待新作的出现，我想这就是爱吧。

我知道这是经典的一个大系列啊.....泪,就是如此我很想补完却无能为力啊,第一季是8X年36集,第二季48季我泪,而且资源肯定很难找吧....好吧那就只看剧场版好了,虽然我一向很坚持要看一个作品就把他全部相关都搞清楚才行可是也没办法啊..可曾记得爱还驴子上拖着中......由于前面没有看过所以也没有什么似曾相识的激动啊之类的感觉.................好吧我承认我完全是为了Cast里面杉田智和这四个字而去看的...于是.....Sugita你在干什么啊啊啊啊啊啊!!!!!!!整个片子里面你就一句话啊啊啊啊,就一句"恐怕是的",就四个字啊啊啊啊啊就四个字啊!而且那个人物竟然还是直发齐刘海类似银变成直发蘑菇头的样子,囧啊囧啊囧啊囧...另外,我总觉得中村悠一的声音某些地方神似樱井,可是又不太一样,所以完全不会让我讨厌.另他的角色极似神田啊并且也被称为"姬",而且还姓"早乙女",我说这是在kuso么?汗一个.....话说经典就是不同啊,真是大制作啊好强大好华丽啊.以上.

终于在新番中找到个能跟的了。

看着感动啊。

好久木有这样的感觉。

动画的精细，特别特别是菅野的配乐，御用的坂本真绫，桑岛法子居然还有平野凌。。

哇啊啊啊啊。。

热血沸腾ing～～必看必看！！