浴火鸟

电影是真实事件改编，所以，更令人哀痛无比。

看完电影是深夜了，心压着山一般的沉重。

虽然自以为是修行人，我却连一部电影都久久走不出来。

很惭愧。

片尾有Sergey的黑白照片，下面有一行字: In loving memory of Sergey Fetisov。

电影最后的字幕是：Please share this true story with those you love. 再一次再一次，忍不住潸然，泪水泛滥。

一部电影，别人的人生，让我看见的是人生的苦。

求不得，爱别离，放不下。

到最后，Roman和Sergey阴阳两隔，Roman在阿富汗的蓝天里找到自己的自由，Sergey则怀着Roman炽热的爱孤独走完自己的一生。

爱沙尼亚电影「浴火鸟」（Firebird），是以斯特拉文斯基谱曲的芭蕾舞剧The Firebird为片名。

电影是在Sergey观看这部芭蕾舞剧至高潮时结束，Sergey流着泪，Sergey淡淡地笑，他和Roman至死不渝的爱在烈火中涅槃。

他们在暗室里潜滋暗长的情愫；在树林里终于深情的相拥；在Sochi的海边沐浴于阳光中，宛若出世般的纯净与幸福。

一切转瞬即逝。

一年过去了，四年过去了，几十年过去了，不知不觉的时节如流，爱，从未曾改变。

但昔年的你，又去往了何方？

天空中那飞翔的蓝色鸽子啊。

乌克兰演员奥列格·扎戈罗德尼 Oleg Zagorodnii饰演的Roman帅出了新的高度。

他就是Roman。

1970年的苏联对于同性中的感情是禁止且规定了相关刑法。

纵而使两个相爱的人被世俗狠狠地压在了深不见底的黑暗中。

“黑色的玫瑰和荆棘，微笑与泪水，它们种在一起，互相缠绕。

” 片头的一句旁白，交待了这份复杂而注定没有结果的感情。

“一个永远不会出现的时刻，犹如一个逃避世界的幽灵……” 谢尔盖得知罗曼的婚礼后，他不知道该如何处理这段感情 ，他最后的挣扎，罗曼的一句她怀孕了，使谢尔盖崩溃……唯一的选择是逃离与忘却“so hard ”这段感情，我努力尝试过忘却它………他们在契索的那段画面，让观众沉迷于其中，谢尔盖的爱胜过了罗曼对他的伤害，两人无忧无虑的样子却始终逃脱不了现实。

圣诞节那天，路易莎的到来，使一切烟消云散，谢尔盖独自出门，买了一颗圣诞树。

当路易莎到来时，他见证了罗曼的生活：活泼可爱的孩子，相爱的夫妻，一个幸福洋溢的家庭，与自己相比呢？

又能算什么。

当路易莎问：“谢尔盖，你有没有遇到生命中特别的人？

” “罗曼……还有你。

”谢尔盖的话亦真亦假，他知道，他们之间的爱是不见天日。

最终，谢尔盖选择了逃避，为了罗曼，也为了所有人。

“罗曼，我们之间的爱，只能存在于没有时间与思想的地方，你不该再来找我了………” 再次回来时，谢尔盖收到了罗曼离开时的信：“谢尔盖，我没什么可考虑的，我不会再次伤害我爱的人，不会再分裂自己，去属于每个人……” “谢尔盖，说和做，思考和生活，是不同的………”“谢尔盖，我选择了让我自由的地方，是天空，Forget me，我将永远和你在一起。

” 画面的接近尾声时，谢尔盖走到了他们曾经游泳的地方，此时，已经一片冰凉……如同他们之间的爱，无论过程多么热烈，结果都会凄凉。

仅仅是因为人们眼中的世俗与规矩。

“love is love”爱亦是爱，谢尔盖对路易莎说：“我们之间的爱不逊于你的爱”。

尾声时，谢尔盖，身处于剧院中心，而舞台上的戏剧，正是当年罗曼带他观赏的第一部戏剧“火鸟” 罗曼站在谢尔盖身旁，慢慢的离去。

犹如他从没来过谢尔盖的世界，或是说，这段感情从来没有存在过…… 如开头一样，它是不见天日的…… 如果没有现实生活中老年谢尔盖的叙述《A Tale About Roman》关于罗曼，我们也许永远不会知道这个发生于1970年代两个苏联军人的爱情。

爱亦是爱，它胜过了一切，无论是同性还是异性，它们都存在，是不可抹去的。

从roman身上看到我的影子，我好几年前被迫入伍，然后在里面家人介绍了一个女孩，我以为我可以和她很顺利的恋爱结婚，但当我退伍之后，当我再次可以相遇男孩子之后 我发现我做不到。

会像roman说的没办法分裂我自己去爱两个人，我很痛苦。

我没办法和任何人解释我的难过，但我从roman中找到了我的影子，但庆幸的是我没有考上军校，如果可能我会是现实中的第二个roman。

我很庆幸自己离开了枷锁。

我最近才开始慢慢认同我自己，看完了这部电影。

我真的有点撕扯一般的难过，点点滴滴的回忆，我们甚至不如roman。

至少他找到了那个爱他至si的男人，他们经历了非常多浪漫美丽的回忆。

如果可以，我希望他们能一直在一起，如果不可以，我希望他们在天堂可以在一起。

正如电影里的，我的爱只存在于一瞬间，存在我的思想里。

我希望每一个人都可以真正找到属于自己的爱，毕竟我们只是来人间走一趟的平凡人。

战火、军人、部队、上世纪……这些都是Be的元素，更何况还有可怕的『真实故事改编』，这行文字一出来，我的心都跟着一颤。

他们化学反应好好，好有性张力。

很久之前看过一次，这是第二次观看。

为了拍你，拍了其他人，但焦点对准你，这种暗戳戳真的好甜。

好喜欢他们水里那里啊，张力满满，但头顶上的战火又预示着结局注定是分离的。

让人觉得好悲伤。

想他们的甜蜜长一点，再长一点，慢点到结局，反复拉扯进度条。

看到他们鱼水之欢的笑觉得好甜蜜，甜蜜得我想哭，想到结局的我又伤心地流下眼泪，注定圆满不了的结局。

喜欢他们从床上摔下来相视一笑那里，好甜。

情欲戏拍得好好哦，看得我热泪盈眶，他们相处的时间太短暂了。

迫降那里，他们经历了一次差点生离死别，为何后边还要再经历一次，太残忍了。

为了所谓的“正常”生活，伪装成另一个自己，自己辛苦，也伤害了爱他的那个他。

他们憧憬的美好未来，全都无法实现，配上那首注定悲剧的背景留声机曲子，我爆哭。

愚蠢可悲的贱女人。

还有那个垃圾朋友。

再看一遍结局，还是哭了。

两人的英语口音好可爱。

《浴火鸟》是一部以1970年代苏联为背景的禁忌之恋史诗，改编自真实事件。

影片以空军上尉罗曼与士兵谢尔盖的同性情感为主线，在压抑的时代背景下，探讨了爱情、自由与人性之间的永恒冲突。

这场爱情如同火鸟的传说，既燃烧着冲破桎梏的炽烈，又裹挟着被现实冰封的悲怆，最终以悲剧的姿态定格成一段时代的注脚。

时代的枷锁：爱在高压下的挣扎苏联对同性恋的严苛法律与克格勃的监视，构成了影片最沉重的底色。

罗曼与谢尔盖的初遇始于军营，两人因共同的文艺气质与精神共鸣逐渐靠近，但这份情感从一开始便注定无法见光。

罗曼作为军官，深知这段关系的风险，却仍选择在谢尔盖醉酒时亲吻他，在波罗的海的暴雨中紧握他的手——这些片段既浪漫又充满危险，像一场明知会坠落的飞行。

他们的爱是“黑色的玫瑰与荆棘”，在苏联铁幕的阴影下，每一次触碰都伴随着自我撕裂的痛楚。

而当克格勃介入后，罗曼的退缩与谢尔盖的退役，更是将两人推向了世俗与内心的双重放逐。

人性的矛盾：道德困境与自我救赎影片并未将主角塑造成完美的殉道者，而是以细腻笔触刻画了他们的软弱与矛盾。

罗曼的选择尤为复杂：他一边与谢尔盖幽会，一边娶妻生子，试图用婚姻掩盖真实的自我。

这种分裂让他成为“世俗眼中的渣男”，却也折射出被时代压迫者的无奈。

正如谢尔盖所言：“一个对自己撒谎的人，最终会失去尊重他人的能力。

”罗曼的挣扎，实则是试图在谎言中寻找生存缝隙的缩影。

直到阿富汗战争的召唤，他才以死亡终结分裂——天空成为他最后的自由之地，既是对妻儿的赎罪，也是对谢尔盖的永恒告白。

谢尔盖的角色则更具悲剧性。

他始终忠于内心，却不得不在罗曼的婚姻与自己的孤独中反复徘徊。

当他目睹罗曼家庭的幸福时，那句“罗曼……还有你”的回答，既是对路易莎的讽刺，也是对自我情感的妥协。

他的余生如同舞台上的《火鸟》芭蕾，在回忆与现实的交织中，将爱定格为“无思无时之境”的永恒。

浴火与涅槃：自由的隐喻 火鸟的意象贯穿全片，既是爱情的象征，也是人物命运的隐喻。

传说中，火鸟需投身烈火方能重生，而罗曼与谢尔盖的悲剧恰似一场未完成的涅槃。

他们的爱在时代的寒冰中冻结，却始终保留着灼热的灵魂。

罗曼选择战死阿富汗，如同火鸟振翅冲向太阳，以死亡换取精神的解脱；谢尔盖则成为浴火后的残羽，在漫长的岁月中咀嚼爱的余烬。

影片结尾，年迈的谢尔盖凝望舞台上的《火鸟》，眼中含泪却释然微笑——这一刻，他或许终于理解，真正的自由不在于相守，而在于灵魂的彼此照亮。

超越性别的时代悲歌《浴火鸟》的深刻之处，在于其超越了同性题材的局限，直指普遍的人性困境。

无论是罗曼对家庭的愧疚，还是谢尔盖对孤独的隐忍，都揭示了人在社会规范与自我真实之间的永恒挣扎。

影片借谢尔盖之口道出：“真正的爱情不是纵情声色，而是无法停止思考对方。

”这种纯粹的爱，在任何一个压抑的时代都可能成为牺牲品。

而罗曼的最后一封信，既是对爱人的告别，也是对自由最悲壮的宣言：“我不能同时属于每个人，我选择的唯一地方就是天空。

”《浴火鸟》的结局没有奇迹，却留下了震撼人心的力量。

它让我们看到，在极权与偏见之下，个体的爱或许注定成为灰烬，但那些为真实自我燃烧的瞬间，已足够照亮人性的深渊。

正如火鸟的传说，毁灭与重生本是一体——罗曼与谢尔盖的爱，终将在自由的天空中获得永恒。

在107分钟里，并没有火焰。

相反，水一直在影像中。

谢尔盖童年噩梦的幽蓝深渊，潮湿森林里的拥吻，让照片显形的一框静水，海边礁石后的躲藏，冰封的海边……水，作为火的对立者，在处理上达到了平衡。

因为谁都知道，火焰是情欲的，发源于内在的美好欲求。

如果谢尔盖和罗曼时刻在暖光中，在一片炎热的红中释放炙热浓情。

反而会让人感到唐然，过于直接。

在水与火拉开的距离中，二者相互补衬的张力才能显明。

苏勋宗的七十年代是过于扎眼的背景，让人不得不想到其中可以包含的政治指涉。

然而如果明确了电影“爱”的属性，淡化政治影响和改变政治影响的影像诠释其实是一种高明。

谢尔盖和罗曼并没有因为身份遭到迫害，那些可能的阉割，入狱，流放都没有出现。

但冷战就是冷战，高压就是高压。

那种雾气是一直弥漫在四周的，只不过尚不让人溃烂绝望。

同的身份受到的现实压力是每个时代都会有的病症，在苏联时期更会多一层体制性的束缚。

通过罗曼这个人物的前期踌躇和后期结婚来隐性的释放出这种无处不在的压力信息，并不会让人因为一些直露的对同的打压场面产生不适和畏惧。

同样，如果电影过度执着于对政权批判，也会失去本身的感性力量。

相爱，结婚，忘不了彼此，一人先去。

这种情节很难不让人想到断背山。

但事实上，《断背山》和《请以你的名字呼唤我》开创了G群体电影的两个形象。

世俗的，诗意的，纯真的，美好的，压抑的，痛苦的，空灵的，阴差阳错的，在看之后的西方同电影时，会不自主地联想到这两个作品。

这其实是正常现象，也不能单纯讥为烂俗，老套。

如今电影最难的，其实就是创造一个新故事，一个新人物。

但是同的身份又不得不牵扯到面对外界的脆弱，这是这个群体的属性赋予这类电影的必然。

况且《浴火鸟》里有一些别样的设计，比如罗曼走后，他的妻子在悲愤无奈之下却抱住了她的“情敌”谢尔盖。

这一瞬的异样举止使得人看到了她复杂翻涌的内心。

一瞬间是不可言说的，但确实也最能击中人。

这个电影可以说让我在屏幕上看到了今年看到的最好的情欲镜头，这当然包括颜控的情绪加持。

看完电影当然为之感到难过，可你想这不过是一个故事，有导演编剧的故事。

真正把我击垮的是“真实事件改编”。

为虚幻艺术所触动的痛觉和为真实生活所触动的痛觉原本是来源于一处，究竟没有分别。

每个内心的底色有善良和美好的人都会希望在我们的存在宇宙之外能有一个独立的灵的时空。

那些人们生活中和笔下的遗憾可以在那个世界里补足，那个世界里有一片海，让短暂分离的鸟儿浴火再会，然后一起笑着飞上蓝天。

自从青宇后，我很久没看耽美一类的书籍和片子了。

最近工作压力超大，突然想看看这些片子了。

因为最近看了《军区大院》，所以入坑了军人的禁忌之恋，然后没想到，就搜到了一部冷门片。

军官和士兵之间的反复纠结终究无法永远在一起的悲伤。

谢尔盖和罗曼终究不能像单军和周海峰那样可以在一起，因为前者存在于现实，后者存在于那个虚构的世界。

所以这种感情只能存在于超于时间，超于空间的地方，最终罗曼牺牲去了天堂，说这样我们可以永远在一起了。

淡淡愤懑的忧郁突然压抑至极。

很久了，没看到这种一点点冲击心灵至压抑的片子了。

从被举报开始就注定了悲伤的结局。

俩人的人生态度和生活方式也是造成悲剧的原因。

本来想说美好的肉体和端正的容貌能弥补一切，然而看到婚内出轨，内心还是十分恼火。

该说不说，法律条款禁止搞基在无形中增加了同妻的数量。

前期从相遇相识到相知相恋，相互吸引，逐步靠近，真的很美好。

尤其树林子里的第一个吻，产生的化学反应十分强烈。

罗曼倾身靠近欲吻，谢尔盖先是后倾，等两个人对视片刻后才终于吻上。

md嗑死谁了我不说！

这恋情消亡于世俗，在一人陨落后，连祭奠都消散在风中。

最后谢尔盖将罗曼送给他的飞机模型给了罗曼的儿子，悄然离去。

犹记得当初罗曼送他时说，有了这模型，谢尔盖就不会忘记他。

如今斯人已逝，连回忆都变得遥不可及了。

Tom Prior and Oleg Zagorodii in FirebirdDirector Peeter Rebane and leading actor Tom Prior (The Theory of Everything and Kingsman: The Secret Service) fought to bring Sergey Fetisov’s memoir of a secret love affair between two soldiers in the Soviet Air Force to the big screen. Co-written and co-produced by the pair, Firebird is a sensitive if not slightly melodramatic true story of gay love in Soviet-occupied Estonia. Firebird opens in 1977 with Sergey (Prior) serving his last few weeks of conscription. His girlfriend Luisa (Diana Pozharskaya) has started planning their life together, but Sergey soon becomes distracted by dashing fighter pilot Lieutenant Roman Medveyev (Oleg Zagorodnii).Looking like silver screen icons of the bygone age of Hollywood, the two men bond over their shared interest in the arts. Sergey once had dreams of becoming a stage actor and a night at the ballet seeing Stravinsky’s ‘Firebird’ brings the pair closer together. Their relationship is all clandestine late-night encounters and longing glances. Luisa hasn’t spotted their connection, obviously placing herself as the third member of a love triangle.An anonymous report exposing Roman’s indiscretions is a reminder that sexual relations between two men wasn’t just frowned upon, it could be punished by five year’s hard labour. The pair must make a decision between risking their lives in the face of escalating KGB investigations, or hiding their feelings. It’s desperately romantic, even if the film chooses melodrama over realism.Firebird’s narrative does take the most obvious turns. The weakness of this film is its reliance on obvious twists and cliched character development. Sergey embarks on an acting career, whilst Roman continues in the military. Tensions heighten when Roman embarks on married, domestic life with a woman whilst Sergey is more relaxed about his sexuality. Firebird leans less on the perilous action of being gay in the Soviet era, but instead on more clandestine affair cliché. Despite the obvious journey, it’s a beautifully realised account of love flourishing against a cold, loveless background. Prior and Zagorodnii look good together, Prior sweet and wide-eyed whilst Zagorodnii is handsome and chiselled. The camera zoom is on their faces, every micro-expression of longing picked up by the lens. The choice to use an international cast speaking English won’t please everyone. Using Estonian dialogue with subtitles may have added an authenticity because at times the Eastern Bloc accents are a little distracting;Parasite proved that if a film is good enough, people will happily read the subtitles.

Still from firebirdFirebird looks visually stunning. The intimate scenes are romantic, with late-night swims and dimly lit lovemaking. Some may criticise that the romance is sanitized with the camera moving away when the mood heats up. This is a film about stolen glances, not steamy nights. For a debut feature director who is famed for music videos and tour documentaries (he was also a Eurovision producer), Rebenae knows how to create an atmosphere. The production design should also be commended. The story can be told between any two men, in any part of the world, in any era in history. It is clear through sets, costume, and sound that this is a Soviet-occupied state in the 1970s. What Firebird lacks in originality, it makes up for in atmosphere. The threat this will all be taken away from them lingers over every scene together. In the daytime, the coldness of military life is reflected in the grey colour palette. The scenes transform from a sterile greyness to a warmness as they meet under dim lights, and in the reflection of the moonlight by the river.Firebird will be familiar to many romantic film fans. It relies on well used tropes that were better executed by Call Me by Your Name and Brokeback Mountain. Anyone looking for that uplifting gay love story should move elsewhere. While it’s a beautiful film, it brings nothing new to the library of LBGTQ+ movies.Yet somehow, it will be enough if someone watching this film can resonate with the story.

作者by Amelia HarveyAmelia is a freelance writer, frustrated novelist and occasional wrangling of international students. She is especially interested in LBGTQ culture and 1960s and 70s music. She also writes for Frame Rated, The People’s Movies and Unkempt Magazine, amongst others. Her favourite films include Eternal Sunshine of a Spotless Mind, Moulin Rouge and Closer. You can find her on Twitter @MissAmeliaNancy and letterboxd @amelianancy

浴火鸟讲了前苏联空军上尉罗曼和二等兵谢尔盖之间发生的特殊感情。

作为一个上尉,在那个同性恋不被允许的时代,他们的爱情是艰难，而又美好的。

在他们的感情更进一步的时候,克格勃发现了罗曼的异常,为了避免事态的扩大,罗曼向谢尔盖提出分手,谢尔盖不得已选择退役,进入莫斯科剧院,成了一名演员。

罗曼不久后也结婚生子,选择了被世俗社会认可的生活。

然而爱情的火焰一旦燃起就无法熄灭，虽然远隔万里，但二人都明白，他们无法将彼此从内心深处抹掉,无法停止思考对方。

就像谢尔盖的碎碎念：“一个对自己撒谎，并相信自己谎言的人会变得无法辨别真相，无论是关于自己还是关于别人的真相。

他最终不再自重，也不再尊重别人，一旦他不再尊重任何人，他就不能再去爱了。

于是他会像自己的冲动妥协,沉溺于最低级的愉悦，最后像动物一样满足自己的一切。

”谢尔盖知道罗曼虽然过着别人眼中幸福的生活，但内心深处并不快乐。

最终罗曼到莫斯科出差时，他们又生活到了一起，可这一切最终被罗曼的妻子路易莎得知,爱情从来都不是理所当然伤害他人的借口，婚姻也不该是逃避世俗规则约束的掩护。

罗曼痛苦的夹在世俗道德和内心真实之间难以抉择。

谢尔盖与罗曼的爱情固然可贵，但这爱不该掺杂路易莎痛彻心扉的悲。

就在此时，恰逢苏联入侵阿富汗，罗曼作为飞行员被征召入伍并牺牲在那里。

在给谢尔盖的最后一封信中，他说：“我不能再伤害自己爱的人和爱自己的人了，我决定去阿富汗，我不能同时属于每个人，我不能分裂自己了。

我选择的唯一地方就是天空，在那里，我仍会感到自由，不要等我了，谢尔盖，忘了我吧，无论以后会发生什么，我的心永远和你在一起。

”罗曼的选择其实正是拒绝对自己所爱的人撒谎也拒绝对自己撒谎，他忠实于内心真实的声音，一个自重的人必然会尊重别人，也会是一个感受到爱并会去爱别人的人。

就像谢尔盖说的：“真正的爱情不是纵情声色，而是无法停止思考对方。

”“若是一生万劫不复,不如把所有美好定格在灿烂的天空，这是我唯一能做的幸事，这是我能想到最浪漫自由的彼岸，我在那里等你。

”我抱着感同身受的态度去体验他们的悲欢离合，他们的痛苦，他们的泪水，他们的抗争,都让我具有着切肤般的真实。

我想也许下辈子,他们就会在一起了,在一个自由的国度,过上彼此理想的生活。

虽然罗曼离开了世界，但他们的爱情还没有结束。

谢尔盖会永远记住他们之间的爱情。

这部电影,是根据真实事件改编,才是最让人感伤的。

其实也许,死对罗曼来说也是一种解脱,他无法再分裂自己了,他无法将自己同时献给两个爱自己的人,所以只能以这种方式选择解脱。

希望我们都能勇敢 ,Please be bravely他们一定会再见的。