雷米奇遇记

看完《雷米奇遇记》，被浓浓的真情所打动。

这是一部触及人类心底最柔软部分的法国影片佳作。

人与动物的真情，人与恩师的真情，母与子之情（包括亲生母亲和养母），人与音乐的真情，人与家庭的真情，人与所有人的真情，等等等等。

正所谓，看不见的真情尤其优美，听不见的旋律尤其动听。

在我们热心于追逐商业利益的今天，这种真情似乎久违，但是谁又能否认，人类正是几千年来，靠着这份真情才走到今天的呢。

输了真情，赢了世界又如何？

本片的第一份真情：如亲生母亲般的养母之情。

小雷米本出身英国贵族，被争夺家族财产的舅舅抛弃在遥远的法国，从而被法国乡下的养父母收留。

养母一直把小雷米当做自己的亲生儿子来看待，不愿告诉小雷米的真实身份。

在乡下的小雷米有一头情同手足的牛儿，他会唱最美的摇篮曲给牛儿听，当然也是妈妈小时候给他唱的那首。

仿佛妈妈当年唱给自己的摇篮曲一样。

后来在给牛儿唱歌时候，被旅行艺人老师发现音乐才华而收入自己门下，从此闯荡江湖卖艺。

小雷米是被养母爱戴着，即使养父准备将他送去孤儿院，她宁愿以死相抗衡。

当小雷米被老师带走的时候，她又歇斯底里地呼喊，因为她太爱这个孩子，早已像亲生骨肉般融进了自己的血液，她不想失去小雷米。

一个没有血缘关系的母爱，我们竟然看不到和亲生的母爱有什么分别。

第二份真情：是对自己如父亲般的恩师之情。

买下小雷米的江湖艺人，本是欧洲最炙手可热的小提琴手，习惯了整天与上流社会的纸醉金迷、名利双收，让他最终忽视了家庭。

对家庭的冷漠让他间接地害死了自己的家人，家人的死成为他这辈子难以弥补的悔恨，即使在睡梦中依然时不时呼喊着家人的名字。

或许是为了赎罪，或许是为了面子，晚年的他不惜隐匿江湖，不提过往，放佛过去的那个人已经死去消失在这个世界上。

即使后来为了给心灵美看病被迫拿出小提琴演绎时，被曾经自己的粉丝认出，依然没有说出本来身份。

家庭在他心里的创伤，尤其可见一斑。

亲人已逝，再忏悔也无法回去。

可是小雷米的出现，身上的音乐天赋为他所欣赏，他决心在音乐的道路上栽培他，一路教他成长。

长期的相处让两人渐生情愫，在日积月累的相处中，我们可以猜测他似乎看到了自己孩子的影子。

在小雷米要被舅舅害死的关键时刻舍身相救，最终也是在帮小雷米找妈妈的途中，因为伦敦北部的暴雪过于寒冷而去世。

在小雷米没有找到妈妈的时候，对于小雷米来说，老师就像父亲，而对于恩师来说，小雷米就像是他死去的孩子。

当两个人相拥而泣的时候，一个缺失父爱的人和一个丢失孩子的人，都在对方身上找到了欠缺的那份爱，在那一刻，最巧合的戏剧场景却将人类最伟大的亲情在那一刻完美演绎：即使，即使没有血缘关系，依然如此。

人类的这份真情真的太伟大。

第三份真情是人与动物的真情。

小雷米在乡下的时候与自己的牛儿的感情，为牛儿唱动听的摇篮曲，在卖艺途中和狗狗和猴子的深厚感情。

最后猴子病重，小雷米在挣了金币以后的第一反应并不是自己有钱可以玩了，而是：心灵美有救了。

那种人与动物之间的最朴素的感情直抵人心。

不仅仅是人类对动物，本片中动物对人同样真情地让人感动。

当在郊外黑夜森林里遇到狼群，是狗狗不怕死地拼命奔向狼群去掩护，使他们师徒二人可以逃入木屋。

当遇到要杀死小雷米的舅舅的仆人，是狗狗咬住了保镖使得师徒二人得以逃脱。

影片展现了人与动物之间最真情的友谊，那种真情的浓度与人类相比，并不逊色。

第四份真情是母子之情。

小雷米最后几经辗转终于找到了自己的亲生母亲。

母亲说每过一段日子我就要把这屋样式收拾成最新的样式，等待着我的儿子回来。

人类最伟大的母爱莫过于此了吧，每一天，每一个时辰，都心心念着自己的儿子。

即使儿子依然没有找到，依然每天把玩具摆在桌子上等待着儿子的回来。

念念不忘，必有回想。

真情感动神与佛，小雷米最后时刻的回归，是不是可以理解为母爱的伟大胜利，不放弃不抛弃，总有机会盼回自己的孩子。

第五份真情是对所有孤儿的真情。

影片最后，年老的雷米在给孩子们讲完自己有趣的一生后，镜头拍下了孤儿院的门牌。

观众这才发现，原来晚年的雷米是在为孤儿事业奋斗终生。

他以自己的亲身经历，希望更多失去家人的孩子们能得到家庭般的温暖，因为那才是人生的意义。

老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼。

把爱奉献给更多需要的人，让这份爱在下一代传递，让爱的种子在人类心中生生不息。

这是人类繁衍的精神根基。

这种爱超越了为自己的小爱，是一种更加博大的无私的大爱。

因为这种大爱，我们这个世界才无比美丽。

值得一提的是，本片的音乐非常具有法国特色，摇篮曲贯穿了全剧的始终。

因为摇篮曲被恩师慧眼识珠，恩师把曲谱写下来，最后成为母亲确认孩子身份的最佳凭证。

而最初教会小雷米这首摇篮曲的正是妈妈。

后来雷米在音乐上创造的巨大成就固然得益于恩师伯乐的慧眼，但是再往前，是妈妈教会了孩子最动听的音乐。

音乐真是人类最动听的语言，他将一段段真情悄无声息地连接，成为人类真情的最佳搭档。

本片将音乐和母爱完美地结合，其其悄无声息地便展现出真情力量，在其他影片中少有。

乍一看片名，我们以为是冒险环游世界并赢了全世界的西方版"西游记"。

可是看完才发现，最后的结局是回归家庭，是当过孤儿的雷米把这份爱传递给更多需要帮助的孩子。

或许，每一个人都是梦想着征服世界，可是古往今来无数的故事告诉我们，输了真情，赢了世界我们也依然孤独。

成年后的雷米是一位非常成功的演唱家，晚年的墙上挂满了年轻时演出的照片。

当他看着这一切眼神中充满着荣耀。

可是，所有的一切都似乎抵不过他转身回到卧室床边，轻轻地叫一声自己的爱人“丽丝”来的幸福。

他终于没有辜负老师对他的期待，成为了伟大的音乐家，他也最终没有走他老师曾经走的老路，没有抛弃家庭。

我想他的老师在天堂的那一边一定倍感欣慰。

感谢导演，感谢原著作者，感谢演员为我们奉献的这场真情大戏，相信每个人都可以从中看到内心的柔软，看到真情之于人生的意义。

在我们成长过程中，在追求世界的过程中千万不要丢掉亲情。

这真是一部适合家长陪孩子看的温情大片，因为，让孩子早一点明白真情的重要，本来就是教育中最重要的一环。

当我们看过世界，最终才发现，家庭、真情，永远才是无法取代的。

🐅人世间所有的爱和各种情谊，都会有一定的信念，对待动物也是如此，永远不要低估心里有爱的人的潜力和付出，在所有的黑暗时间里，只要爱的人在，所有的苦难都会渡过，在经历了他人对你的伤害也要保持善良，因为你不知道你接下来遇到的人会在哪一时刻用尽全力守护你，也要有面临清贫和富有的态度，不忘初心，坚守承诺，电影(雷米奇遇记)

主人公的人生有着许许多多的变故，一共也就三次吧，一次是养父和养母决定收留他，一次是遇到他的老师兼贵人，最后一次便是遇到了父母，这三次变故都代表着完全不同的人生体验。

原来是在懵懂中长大，一无所有却也悠然自得，拥有妈妈的爱和宠物的陪伴。

后来就是和老师一起演出，识字、唱歌、学习音乐，在这期间主人公认识到了自己真正热爱的事物，也算是找到了自己的灵魂寄托。

这期间的故事最为精彩，遇到自己的真爱，也增长了见识。

一开始的怯场，再后来的从容，还处理过许许多多不公平的事情。

差点被杀害进入贼窝。

再后来就是回到了自己的家庭之中，遇到了一个很爱自己的，很温柔的妈妈。

每次在感觉到事情有了好转之后便是情况急转直下。

以为是要领补助，结果是要进入孤儿院，以为是找到父母结果却是陷阱。

也许自己是一个依赖型人格，就特别渴望能够遇到自己的伯乐。

可惜童话就是童话，世界早已不同，那时的纯真善良可能现在已经不再存在。

生活中没有利益关系，没有用的话，谁会真心实意对你好呢？

对人好也不能是单一的好，要恩威并用，要循循善诱。

其实这个故事中也有，不过是弱化了那一方面的因素而已。

之所以叫童话，可能就是因为生活中没有，所以旨在唤醒人们心中的真善美。

最后的故事也成为了一个完美的闭环，无论是开始的孤儿院，还是不变枕边人，亦或是获得的音乐成就，都表明了先前的那些经历对自己人生的影响到底有多大。

希望我们都能不枉此生，回顾过去，为自己人生圆上完美闭环。

每个人在你生命中的出场顺序各不相同。

有的人来得早，离开得也早；有的人，来得晚，却陪你走到了最后。

雷米的老师，可以说是他一生的贵人。

他将雷米带到了一个全新的世界。

现在感觉，一个真正高贵的人，高贵的并不仅仅是ta的出身，高贵的灵魂更为重要。

就像《怦然心动》中，祖父对孩子说的一样：Some of us get dipped in flat,some in stain,some in gloss,but every once in a while,you find someone who’s iridescent,and when you do,nothing will ever compare. 所以说，年轻的我们，真正需要强大的，是我们的自身，继续努力吧。

昨天在翻找冰雪奇缘的排片情况，意外发现了这一部《雷米奇遇记》。

说来有些惭愧，瞥见雷米这个名字我脑子里第一个跳出来的是《料理鼠王》里面的小耗子。

鬼使神差点进详情页面，“根据《苦儿流浪记》改编”几个字一下子就把我拉回了十几年前。

毫不夸张的说，《苦儿流浪记》是我小时候最爱的书，完全可以不用缀上“之一”。

我也不知道这个故事究竟是哪里吸引我，明明小时候就知道这是一个非常“俗套”的故事，却还一遍接着一遍地读。

昨天欣喜若狂的跟朋友分享时，为了显得自己正常一点我还组织了一下语言，我给自己疯魔上瘾一般的阅读经历编造的理由是——“一切都在变好”。

雷米一路流浪，坎坎坷坷凄凄惨惨，磨难总是出其不意地带走他获得的微薄的快乐但我知道他有爱他的维塔利斯，有一只叫心里美的猴子，有卡比，有伙伴......最后千辛万苦跌跌撞撞但注定会找到他温柔美丽的贵族母亲，收获幸福的后半辈子。

薄薄的一本小说，只需要一个下午，就能让年少无知的我感受到一种非常便利的欢喜。

十多年没有再回顾这个故事，我依然记得书中雷米给养母种的洋姜、他赚了点钱后挑选了一头能产橙花精味牛奶的奶牛......当然这两样没有出现在电影中。

电影给出了另一种柔软的美好——音乐。

不经修饰的童声婉转地漾出，轻轻柔柔，却狠狠地攫住我这颗脆弱的老心。

我为了找一个合适的法语版排片，坐了一个多小时的车，颠颠簸簸，终于怀着一种乐观积极的心态坐在电影院的最后排，影片却磨磨唧唧一点一滴地让我回忆起了我忘记的真相：一切的确实在变好，但是这个变化的过程也太他niang的磨人了。

电影尽可能的复刻了原著的主要情节，即使我已经知道雷米注定要离开养母踏上征程、心里美先生会死在酒店柔软的大床、维塔利斯命运坎坷进监狱生重病、雷米找到母亲前还要想办法识破并逃出小偷一家......但是当这一切都被搬上荧幕，还是会觉得，苦涩。

苦难是故事的魅力所在，是撑起“奇遇”的支架，但是我个人觉得这也暴露出了影片的一些结构问题。

在故事叙述中或许过于追求还原主要“苦难”，导致叙述有些...嗯...平淡？

主流的故事叙述手段会使我期待一场比较集中的矛盾，但是本片对每个事件表现的力度几乎差不太多。

这就导致最后的情节在我看来发展的过于紧凑。

我尚未从维塔利斯离去的悲伤中走出，几乎难以进入主角找到母亲的那种欢喜激动之中，对于母亲的刻画也有一点点薄弱。

此外个人觉得影片对雷米唱歌天赋的强调与实际表现其歌唱能力的篇幅之间也令人有些遗憾。

总而言之给我一种时长不足的错觉。

（跟我写的这篇影评一样，前文小心着墨，后面耐心丧失就开始想着草草结尾。

）当然，以上皆是个人的观感，只是影片的美中不足之处，瑕不掩瑜。

毕竟，谁不爱漂亮男孩，谁不爱动人音乐，谁不爱睿智老者、谁不爱忠诚友善的动物、谁不爱人间至真至美至善的情谊呢。

这样的故事怎么讲都不会出错。

看到皆大欢喜的结局，倒叙的故事线路蜿蜒回到门口维塔利斯孤儿院的牌子，谁能不擦干鼻涕眼泪，叹一句，谢谢，一切都在变好呢。

《雷米奇遇记》以逼真的笔触描绘出法国乡村的诗意风光，透过温润的镜头，为观众带来了心灵的触动。

这部旨在抚慰成年人心灵的治愈童话，实际上在传达一个深刻的讯息：面对苦难，我们不退缩；遭遇困境，我们不畏惧。

影片中，尽管雷米的人生布满荆棘，但爱与温暖始终相伴其左右。

无论是家庭的庇护、爱情的滋养，还是友情的力量，都让雷米的人生变得丰富多彩。

尽管命运对雷米不公，他却始终被爱所环绕，养母和老人的关爱犹如夜空中的星辰，照亮他生命中的暗淡时光。

最终，雷米创办的孤儿院，正是老人赋予他那份对世界的善意与期待，如同春风拂过，唤醒了希望的种子。

正如一棵树引领另一棵树，一朵云驱动另一朵云，一个灵魂唤醒了另一个灵魂。

幸福的道路并无捷径，唯有勇敢地迎接每一个明天。

该片改编自小说《苦儿流浪记》，讲述孤儿雷米随街头艺人维塔利斯一起四处流浪表演的过程中学会生活的故事。

影片的故事围绕着主人公雷米而展开，从他贫困潦倒的童年生活到身上所隐藏的悲惨身世，从再度被人遗弃的现状到被迫加入流浪卖艺的团队，从走街串巷卖艺演出到独自面对整个世界，从与老艺人的再度重逢到不幸落入坏人的陷阱……可以说，雷米的经历和遭遇，充满着未知与不确定性，自始至终牵动着观众的心，年幼的他还将经历怎样的磨难，能否顺利找寻到自己的家人，也成为观众关注的焦点。

雷米流浪寻亲的故事很是令人印象深刻，尤其是在当今这样一个浮躁的社会里，主人公身上的那份执着与坚守，实属难能可贵。

试想一下，一个小男孩孤苦伶仃、无依无靠，跟着老人出来卖艺，从小感受着社会的人情冷暖，不光要学会在大人的世界里如何生存，还要想方设法找寻自己的亲人，这份魄力与勇气着实令人钦佩。

这样的主人公和故事很是具有感染力，更能触动观众的内心世界，进而产生强烈的代入感。

《雷米奇遇记》并不是对名著的简单改编，而是在故事原有的基础上，加入了奇幻、温情和冒险的多重内核，使影片更具看点。

此外，全片还注重从角色本源和故事本身出发，处处流露着主人公真挚的情感与找寻亲人的迫切之情。

一次充满奇思妙想的流浪之旅，更是一次找寻自我、治愈内心的奇妙旅程，主人公雷米的结局就是最好的证明。

在多数点评中，都将《雷米奇遇记》判定为“为儿童打造的电影”，个人看来，这有悖电影初衷，它所蕴含的意义不仅受用于儿童，更应为年轻人甚至所有成人所关注。

如电影简介所说，片子主体在于“雷米体味旅行艺人的坎坷人生”，并在他的影响下，“学会生活，交朋友”，所以，电影的深刻内涵便在于维塔利斯的经历与变化。

这，是一部心灵的成长旅程在电影前部分，维塔利斯花全部积蓄收养了雷米，最关键的细节与原因便在于他偶然发现了雷米的唱歌天赋，作为一位伟大的音乐家，他又怎会看着一颗明珠被埋没？

所以引出全片，将老人与孩子联系起来的关键，在于音乐，在于老人作为音乐家的共情感，而非单纯的好心善良。

接着，伴随着流浪途中的经历，一步步深入穿插老人的故事，从老人起初向雷米展示彰显自己荣誉的报纸，到面对法庭不愿透露真实身份，向雷米道出了放弃繁华流浪人间的隐情，他所带给雷米的影响，不仅仅是旅途的陪伴与天赋的栽培，更多的在于他的人生经历，因为他当年的遗憾，才警示了雷米在成名后不能蒙蔽双眼丢失初心与家庭，才促使了雷米在声名鹊起后选择退隐家庭，将别墅改造成了孤儿院，与丽丝厮守终生，电影的最后雷米站在一片敞亮的梯台上，回顾墙壁上所装裱的自己的一生，最后苍然一笑，回到了丽丝身边，便就是这样的隐喻。

再把焦点集中在维塔利斯身上，在我看来，维塔利斯的经历影射了艺术家共同的悲哀，早年轻狂晚年凄怆。

在声誉大振时年轻气盛流连浮华，突然遭遇人生重创时幡然悔悟，失去了归宿与挚爱，感受到了上层社会的冰冷而隐姓埋名流浪余生，此时的他内心是心灰意冷伤痕累累的，这体现了一种自我的放逐；在遇到雷米之后，维塔利斯看着这样一个遭遇家庭抛弃的孩子，重又燃起了内心的希望，将前半生对于自己家庭的愧疚与想要弥补的期望寄托于雷米身上，鼓励他精心栽培他甚至放弃了治疗机会雪夜之中为他寻找依托与归宿，最后在这样凄惶的夜里离去，这远不仅仅是一个萍水相逢的好心人所会做到的，这更多的是他对于自己心灵创伤的弥补，对于雷米的爱，这来自于他心境的升华与成熟。

可以说，在遇见雷米之后，维塔利斯的人生里，雷米引导了他生活的意义，一个无欲无求无爱的流浪者，将自己的全部精力都投入给了雷米。

“在我浑浑噩噩的流浪里，我遇见了你，就想是一束光，照进了我空洞的灵魂，从此，我仿佛又寻得了生活的意义，对于你的爱护，不仅仅来于你，更来于我自己。

”

好久没看到这么好的片子了。

更重要的是导演表现手法高级，通篇未花费任何镜头和时间在理所当然的情节上面，比如雷米完成了师傅的心愿，比如雷米娶了莉丝。

反而将最浓重的笔墨放在了孩子们与孤儿院上面！

他真正继承的遗志并非音乐，而是那颗对流浪儿帮助、宽怀的心！

在对雷米成就的描述上他是卑微的，对于为了他所付出一切的老师来说，这才是他应该做的！

作为2022年开年看过的第1部电影，非常非常喜欢这个童话般温暖的故事。

当老师胡子邋遢的出场，随即有狗狗和猴子的时，在想故事走向是否像本杰明一样是个奇幻故事，但随着剧情的展开没想到是个叙述纪实故事。

可能年纪越来越了大，越看不得这种温暖人心的故事。

就很好哭，看这部剧的时候，一度认为自己的泪腺颇为发达。

从老师一开始花费所有兜里的钱给雷米买衣服，在雷米第1次登台恼羞成怒之后，老师耐心想办法和雷米沟通。

去寻找雷米想要的方向，去鼓励雷米，以平等的方式对待雷米。

仅仅这样我就受不了泪腺开始涌动，随着剧情的发展，雷米是不幸的，但他又是幸运的，遇到了那么好的人生导师。

老师高贵的品格与绝佳的人品影响雷米一生，但真好啊，雷米遇到如此真诚善良勇敢无畏的人呐。

但另一方面雷米也足够清醒，在上流社会的那一段发展中，老师与丽丝母亲的一段对话，也充分体现了老师的格局。

特别记忆犹新的是，丽丝母亲说雷米只是个孩子，但他老师却让雷米自己选择，因为他经历的事情比大人都多。

看看！

多么真诚且平等的态度啊，这真是如今当代人可望而不可即的东西。

还有一段老师因不肯透露自己姓名即将入狱时和雷米对话，坦白自己的事情的时候，如此黑暗的环境，光打在老师脸上，老师流露出的眼睛，诉说了他一切的哀伤与难过。

真是大师级的表演。

本电影从头到尾全部都是精华，从刚开始普罗旺斯的美景到中途雷米治愈的两段歌声，再到被雷米称之为最好的时光——与丽丝的相遇（因为最爱的人就在身边）大师的绝小提琴🎻独奏演奏，以及受大师影响的女小青年家与大师的对话，都让人拍手叫绝。

真是享受极的电影啊，从男女主的颜值到服装化再到极其美丽的风景再到剧情每一秒都是精华所在，如果硬要说有诟病的地方，就是20分钟的时候的一系列反转坏人夸张的演技，令人出戏又足够有戏剧感，但是故事过于童话了，太完美的童话故事在我看来过于虚幻了，我果然太成年了，但还是很满足的看完了这部剧，边看剧的时候就在想，电影真是有意义并且伟大的存在啊。

我真的好爱电影，太爱了。