光辉岁月

拉着朋友.跟着分会.看完了光辉岁月.整场下来有哭有笑.边哭边笑.心里跟着一起愤恨.一起感动.恩情.爱情.亲情.穿插在武打中间.贯穿全场.为各位前辈娴熟的演技.精炼的动作震撼！

李炜饰演的安乐.可谓本色出演.萌傻呆.一向挑剔的朋友都夸赞了他.说他是整部电影的点“金”之笔.给这部影片一个大大的赞！

大漠深处，宁静峡谷，马车碾过山路的声音，在小小的谷内连绵不绝的回响。

人们在黄金峡安详宁静的生活着，没有战争的纷扰，没有尘世的喧闹，一切看起来是那么的完美。

也许正因为这世上没有真正的完美，所有总要有些什么事情让它破灭、消失。

峡谷的另一端，一行人马正在荒漠风暴中艰难地行进着，这狂妄的风暴着实庞大，笼罩了所有的车马部队，也开始慢慢地向黄金峡谷那边前进着。

从此，黄金峡的生活不再安静。

风暴的到来让这里的人们意识到：他们其实从未离开过那些刀光剑影的日子，于是，一场更大的风暴开始酝酿和实施。

在经历了惨痛的杀戮后，人们开始反抗、开始争夺、开始保护自己的家园。

这就是【光辉岁月】故事的梗概。

从一开始的漫天黄沙席卷而来，到最后的诛杀亲王，每一幕打斗的场景都让人觉得热血沸腾。

当刀枪摩擦的声音以及人们的怒吼在耳边响动时，瞬时觉得身上的细胞都打开了，血液都在倒流。

【光辉岁月】是一部武打片，片中几乎都是男演员，而且大部分都是以前在港片中看过的前辈。

也许是因为对于他们之前在港片饰演过的角色有很深的印象，所以这部片子显得亲切许多，烈和猛也更深了一层。

英雄必有美人作伴。

片中为数不多的女演员以及其中的部分感情戏给整部片子添了些柔情。

柳絮和安乐的纯恋，带些稚气和青涩；猫老板和细帘的爱，带些隐约和深刻。

这些爱中有细腻，有阻碍，有豪情，也有英雄内心深处最柔软的角落。

虽然这是一部武打片，其中的很多台词却很精致和耐人寻味：“一个人只要下定决心，就没有什么难的。

”“爱她，就不要用你的想法做事。

”影片也有着丰厚的历史韵味，除了故事背景建立在清朝太平天国运动后这一段特殊时期，片中慕白吟诵的【破阵子】一词，猫老板的台词中广泛引用的历史典故，减少了武打片的粗糙和野性，添了些文学色彩，让人在激动振奋时，又可以从这些历史片段中感受人物的内心的想法。

“暧暧远人村，依依墟里烟。

狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。

”这是陶潜的名句。

从古到今，多少厌倦了世事纷扰的文人墨客、政家官宦，渴望着有这样一方宝地，能满足自己脱离尘世的愿望，可又有多少人能真正的抛下前尘往事，清心寡欲的过着恬静的乡村生活。

尽管黄金峡的人们决心不问世事，可正如铁云说的那样：“没有国，哪有家？

”他们最终还是要为他们梦想的生活去杀敌拼搏。

世外桃源不是只有娴静的细水长流，在你“采菊东西下，悠然过南山”之前，你需要为你想要的生活付出轰轰烈烈、金戈铁马的代价，才能在浮浮沉沉后，更用心的去体味田园生活的潇洒和内心的淡定，更好的去守卫你心中的世外桃源。

看这部电影有种莫名的喜感，尤其是看完电影以后，不过不知道为什么。

电影导演熊欣欣，动作导演，印象最深的角色是鬼脚七，之后就没有了，就这部电影说，给我的感觉好多香港明星，看的是眼花缭乱的好多还都认识，恩恩应该很有看头，可是当我看到黄金峡的时候想起来《白发魔女传明月天国》的明月寨这个算不算创意撞车了？

说说明星，看到这么多明星感觉有种看美版《敢死队》，不过整体的水平感觉不怎么样，看的有点伤心，电影除了看看港星以外就是打打杀杀，不过看着曾志伟会功夫总觉得怪怪的。

电影剧情很老套，整体的故事顺利成章，打打杀杀的老套功夫片，拿着这些老港星上演一部清末敢死队，演员的水平因为片长没有什么好的发挥，不过更长可能更烂。

一句话说感受：一个人的想法，没有张力没有亮点，没有剧情。

每个人都有生命中值得铭记的阶段,都有属于我们的光辉岁月!一生中有这么一段让你全力以赴，热血沸腾的时光，就已是上天给你的最大的恩赐。

不管这条路你是否会继续走下去，也不管你会不会继续这一段辉煌，不管将来你会变成怎样的人，有怎样的前途，以何种形式结束。

你会铭记泰坦教给你的：团结、拼搏、宽容、 公正 ! 让我们期待这一段光辉的岁月！

以前的我，对于这种武打电影没有多少兴趣，总觉得这种片子不就是打来打去，然后最终拼个胜负，来个灿烂的结尾。

可是这部片子我有喜欢的少年，于是我便成为影院里的那渺小的一个。

我以为我对这片子其他的部分应该不会有关注的成分。

可是当我真正被某些片段感动到时，我才体会到电影的价值，《光辉岁月》的传奇。

刚开始时，在那片大漠上的厮杀，就给我强烈的刺激感，仿佛就是那样的一个场面，在孤漠中的英雄终将扬剑而起，只因为心中的信仰。

在循序渐进的剧情中，我见识到了李炜的所扮演的安乐的成长，原本该是一个不谙世事的少年，该在黄金滩中跟自己心爱的姑娘安守一生，可是由于身处乱世中，哪能由自己的心意呢，也或许全身的英雄血也在蓄势待发，而安乐和柳絮之间的爱情就是这部电影里温暖的存在吧。

因为兄弟们的死亡，那一群人也最终踏上了跟那人同样的道路，他们之间的义气和扶持就体现了这部电影的初衷，他们所历经的岁月虽然带着血的洗礼，可是那也该是他们心中最光辉的一段记忆。

而在真正进行打斗的时候，场面宏大，硝烟四起，烽火映出的脸庞上写满了不屈，他们奋发的身影是一片片火光中吹起的烟，一点点地渗进骨血里。

他们眼眸中所散发出的光芒，像是那晚未现的星星，终归闪亮在结局。

最后的惊险时刻，安乐的力量完全被柳爷的死所激发出来，当他抱着炸药冲上教堂的那刻，他便不再是那个只会躲在别人身后被保护的少年，人，终究会成长，尤其是乱世中的少年郎。

当一片都风平浪静之后，那晚的夜幕浓绸的散不开，就像这些萍水相逢人之间的情谊般，江湖人最将义气，虽然我不知道他们最后有没有像说好喝了那剩下的酒，不过这些事，这些岁月他们也终将不会忘记。

I will never forget these days of glory.

前天下午，也就是10号，陪妈妈弟弟一起去电影院看电影，最近实在没什么好电影值得期待，特别还需要配合妈妈的做饭时间，免得全家没饭吃，于是就乱选了一部看上去明星还比较多的《光辉岁月》。

走进放映室十分钟之后我就后悔了，后悔选择了这么一部烂片，在忍受了一个半小时诸多不知所云颠覆三观的洗脑之后，逃出电影院的那一刻，头晕目眩的恶心感才褪去，有些感想不吐不快。

有关愚蠢弱智的情节我真不想再去反刍了，就谈谈电影里一些所反映的人和事吧。

1、坑了全家的卓知府。

身为中央政府任命的从四品知府（相当于现在一个地级市市长），居然先后放走了多个刑事犯罪分子，还强硬的从某亲王的手下劫走革命党人铁云，一番剖析自己真心的扒拉扒拉之后，说着自己其实是心向往为国为民的革命党，将铁云偷偷放到一群犯罪分子的聚集之地，黄金峡，说会有人看在自己的面子上帮助他。

所谓屁股决定脑袋，就是一个人坐的位置决定了他的立场，一个深受皇恩（请容许我用这个形容词），领取政府支付的薪水，享受国家的福利，却做出了背叛政府、背叛了自己阶级的叛逆行为。

相比之下，坚忍果敢的某亲王更值得我的激赏，起码他是“在其位，谋其政”了，为了国家的利益，大杀该杀之人。

觉得非常不可思议，人性中自由和秩序两者的纠葛与冲突，谁占一个上风，谁取得压倒性的胜利，谁在生命中占更重要的位置，值得我们进一步深层次的加以衡量和思考。

2、讲义气的成本问题。

这点在电影里有非常明显的描写，例如上一段中那个不忠于政府的卓知府，私自放走革命党人之后，被灭了满门；黄金峡中的人为了保护铁云，被马贼和政府军杀了颇多的亲人，更有甚者，像刘恺威扮演的那个人，刚满月的儿子和妻子也被乱枪射死；黄金峡众人为了帮助革命党人夺回被某亲王抢走的黄金，出动8个人前往古城夺金，回来只剩下了4个人；老胡作为城中内应，又是满门覆灭；疼爱自己女儿的父亲，为了所谓的义气，又是含恨死在火枪之下；一群人冲向热兵器拱卫着的兵营，无数人倒下了.......回家路上我直骂是部烂片，妈妈倒是不以为然，说还是可以一看的，以前的人就是讲义气么，那我反问她会不会为了讲义气而放弃我们两个儿子，她很明确地表示：不会。

这就又涉及到了一个另外的问题，亲情、爱情、友情或者更多，在一个人的价值衡量中谁是第一位的，谁是垫底的，在我看来，片中讲义气的成本实在是太高，高到我们不是圣人的普通人来说，着实是难以接受的惨痛代价，况且圣人也就是说“舍生取义”，没有说拉上全家人一起上火葬场的，为了一个人，而牺牲那么多人值不值得？

我和我妈妈一样，持否定态度。

3、文化洗脑的隐喻。

港片的三观向来是异于常人，之前《雀圣2》中细芬的老公杀了人，然后居然没受到应有的制裁，片子结尾只一个道歉就完了，道歉要是有用，还要警察干嘛？

其实后来看完电影回家一想，倒是也释然了，文化想来都是上层建筑的构成部分，取决于政治的需要，文化为政治服务，是完全有道理的，普世价值这个老巫婆在片中躲躲闪闪的装扮成一个清纯的小姑娘，反对政府，或者直接说反对中央政府能实现自由和快乐，黄金峡隐喻了在满清政府统治下的那片桃花源之地，意味着皿煮自由幸福快乐，我可能想的有点多，某亲王是不是隐晦的隐射统治香港的特首，卓知府代表了开明河蟹的前英港督，铁云是为了香港前途自由奋斗的皿煮人士，受到亲王的压迫，寻求香港民众（黄金峡一干人等）援助，而文化界自诩是保卫香港的急先锋，迫不及待的跳出为之擂鼓助威，或者是更痴心妄想一点，打造一个普世价值的独立王国？

联想到前些时候香港游行示威集会，更听到过的港灿们叫嚣“宁要资本主义的草，不要中央政府的宝”，“中国人滚出香港”的口号时，我很不厚道的笑了，啧啧啧，真是司马昭之心。

4、自干五毛的表白。

其实我从来不否认我是一个愤青，一个大中国帝国主义的拥护分子，算不上激进，却足够坚定，天涯上管我这种叫＂自干五毛＂：就是为了回应精英们说在网上说中国好话，发一次贴可以拿五毛钱，而我们维护国家的自发行为没人给钱哪，就自称自干五毛了。

作为一个接受传统党国教育的80后小青年来说，和90后甚至00后不同，小时候坚信的社会信仰，建立的三观，在进入社会后，接受横流的物欲和各种思想的冲刷下，没有完全崩塌，可能隐隐约约会有所动摇，相信不会完全溃堤，因为会有这种类似《光辉岁月》的好片子来让我重新坚定起来，因为精英们的诋毁，我变的更爱国了；因为国家遭受的苦难，我变的更爱国了；因为各种歧视各种看不起中国，我变的更爱国了.......'5、结束想说的话。

以前在天涯上看的一个帖子，在苏联解体之后，曾经鼓吹皿煮自由的那些文化界人士，受不了理想和现实之间巨大的差距，变疯的变疯，自杀的自杀，“我心中的俄罗斯不是这样的！

”某个公知诗人的绝笔。

对此，我只有常常的发出感叹：宁为太平犬，不做乱离人。

别觉得我说的难听，比如伊拉克、叙利亚、利比亚的前车之鉴，在电视里还看不够那些吃不饱穿不暖出门一不小心就被炸死的普罗大众吗。

少当精英公知，多当爱国的小愤青，珍惜现在的生活，通过自己的努力，把国家的命运，自己的生活，家人的幸福创造得更美好，这才是我想做的，也是我的中国梦。

中国阿，愿我有生之年，能见你万国来朝，君临天下！

我们的征途是太空和海洋，我们的梦想无人可挡！

那永不泯灭的，熠熠地散发着光芒的，是光辉；那饱经沧海桑田变换，却历久弥香的，是岁月。

当岁月在刀光剑影的腥风血雨中已铸成诗，在飞沙走砾的大漠中，便铸就了这一段刻骨铭心的光辉岁月。

宁静祥和的黄金峡，镜头里的画面俨然就是一幅安详和谐的田园画卷，阡陌交通，鸡犬相闻。

生活在这里的每个人都忘却前尘往事，蒙着眼睛，捂着耳朵，不愿也不想去听外面的苦难。

虎儿的满月，大家聚在一起为他庆贺，祈福虎儿能顺顺当当，无灾无难。

烟花升起的瞬间，每个人脸上的笑意，那样的场景幸福美好得让人沉醉。

一生忙碌只为一个家，可身处乱世，没有国哪有家。

皮之不存毛将附焉。

烟花再盛，风景再好，亦不过是人生旅途中的匆匆点缀，终究还是要骑上战马驰骋沙场，保家卫国。

“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。

了却君王天下事，赢得生前身后名。

可怜白发生。

”人为义死，千古垂青。

千军万马踏上漫漫征程，卷起黄沙漠漠，广袤无垠的塞外，马蹄声远去，空留马行处。

有些事就算死也要做，这是我们的使命。

硝烟弥漫，金戈铁马，战场上挥刀杀敌的你们心中都有着一个深深的执念，为了心中最深最沉重的挂念，宁愿倾尽所有，势如破竹。

这份铮铮铁骨中的侠情柔骨，最令我动容。

猫老板，忘记刀光剑影的生活来到黄金峡，“黄金我无力帮你抢回，而且，我对黄金峡以外的事不感兴趣。

”大概是想彻底抛弃从前的生活吧，却仍存着一颗豪情壮志的心，拍着铁云的肩膀便是最直接的誓言，不是你去，而是我们一起去。

铁云，为了抢回救国钱的黄金来到黄金峡，“而今天的铁云，就是十年前的你们。

”铁云是一个铁铮铮的汉子，一身革命大义只为捍卫国土，宁愿为了国家而决然离开黄金峡，远离安宁祥和的生活。

是铁云的出现，让大家选择了轰轰烈烈的反抗。

为了我们自己，为了我们的将来，拼了吧。

无仇，太平天国的后代，“自我懂事起，梦里就是血，刀和追杀我的人。

”这样的生活却造就了英勇无畏、有血有肉的他，无仇的形象无疑是最鲜活的，他是在用自己的生命与敌人搏斗。

因为我知道自己将要去做的是什么事，知道了自己要做什么就不会感到害怕。

慕白，意为崇尚清高，孤傲，“空有赤子之心，却无报国之门。

”慕白的性格恰如其名。

总是一个人独来独往，在临战的前一天晚上题下辛弃疾的词，一句“可怜白发生”包含着多少难以诉说的郁闷、痛苦和愤怒。

门是靠人打开的，世道不会自己变好，慕白，明天我们一起去把这扇门打开，让阳光透进来。

柳杉，既是八国联军侵华时带着弟兄们与洋人拼命的侠客，“我一生只有柳絮这个命根子。

”其实也是充满侠骨柔情的父亲吧。

用自己的生命成就了女儿的幸福，在最为难的时刻把女儿的心上人推向安全的地方，虽然嘴上强硬却是那么沉重的一份父爱啊。

刀枪无眼，你跟在我身后，别跑丢了。

安乐，不谙战争乱世的男孩子，“柳爷，我会一辈子照顾好柳絮，但瓦石城，我也一定要去。

”安乐和柳絮之间的爱情是最纯粹干净的一笔，带着少年无知的莽撞和冲动，却在战争的硝烟中渐渐成长，学会责任，学会担当。

那个脸上有着最美好的笑意和最动人的誓言的少年终于成长了，抱起炸药一路无惧地冲向敌人，有着炽烈而冲动的热血。

这样的他，眼中最坚定决然的神情该是影片中最浓墨重彩的一笔吧。

柳爷，我为你报仇了。

最后，钟声响起归家的讯号，大批的黄金从空中落下的那一刻，带着些许胜利的悲壮。

当铁云目送着马队的远去，沉寂的天幕中，浮现的是每个人依稀的面孔。

蹄声远去，英雄已逝，沉淀的，却是那一段璀璨的光辉岁月。

影片最后挥动马鞭迎接光辉的镜头令人心生无限感怀，Eason的光辉岁月的响起，也恰如其分。

感谢，这段光辉岁月。

我很庆幸的发现，说它是致敬港片的光辉岁月，它做到了。

致敬，电影光辉岁月。

这样的风格，在这样的时代，只有老港迷们能理解编导的苦心，健在的昔日巨星，重聚在大银幕中，开心数过一遍星星后，不禁唏嘘，光辉岁月。

　　曾志伟战前的演讲。

太好了，能见到大家我很开心，其实，我知道你们隐姓埋名，隐居塞外，都是想告别过去那种刀光剑影的日子，你们都已经做到了。

可你们还是来了，今晚来的没有一个是为了自己，你们是为了你们的下一代能过上安稳的日子。

作为一个男人，一生劳碌不就是为了一个家吗？

但是身处乱世，无论怎么做，都保护不了我们的家，你们隐居在瓦石城，我们选择黄金峡，好像过着一些很安逸的日子，其实，我们是蒙着眼，捂着耳朵，不想听，也不想看到外面的那些苦难，还好，还好有铁云的出现，他让我们知道，我们可以有另外一个选择，就是反抗。

也许今晚来的朋友，几个时辰之后就阴阳两隔了，这有什么关系？

人总是会死的嘛，不是老死就是病死，你能选择轰轰烈烈、很有意义的去死吗？

今晚就可以。

我们都年轻过，豪迈过，也意气风发地在这个世界上活过，这样够吗？

所以我们应该做一些真正男子汉应该做的事，这样以后，能让我们的后人，我们的子孙，大声地对别人说，我们的爸爸，我们的爷爷，他们曾有一段光辉的岁月！

看着封面上的明星阵容，我开始看这部电影。

革命题材，属于弱势群体的扛大刀的革命队伍，对抗拿着尖刀抢的清军，其中还穿插着一群觊觎金钱的土匪。

先不说情节，眼花缭乱的明星脸充当着各种小角色，让我这种港剧迷还是很惊喜的，毕竟很久没有看到过这么多明星客串的电影了，虽然这些明星脸也是稍纵即逝，但是我还是很满足。

对于情节的设置，我发一下感慨，整个电影二分之一的打戏，四分之一的爱情，四分之一的革命情怀。

面对一个共同的敌人，清军，一个隐于市的小村庄最终出来集结一帮革命人起来对抗，整部戏还是以老一辈香港人为主。

有几个情节让我及其感动：王敏德为了劝说满江红放弃仇恨只身去教堂劝说，最后烧死前的话语，莫少聪临行前的那一首辛弃疾的词，确实也是很符合当时的情景，尤其当最终电影结束时，黄日华望向曾志伟离去的背影以及一轮红日，背景音乐响起的时候，我也觉得热血沸腾。

不得不说，革命会牺牲很多人，但是幸亏有那些人，我们才能推翻腐朽的没落的清朝，建立新的政府及秩序，纵使失去妻儿，失去父母，革命党人怀着满腔热血，不仅为了报仇，更为了自己的信念。

西部片，网络的主流定义是：美国电影初创时期盛行的一种影片。

它以19世纪美国开拓西部疆土为背景，以白人征服美洲大陆、掠夺屠杀印第安人、颂扬拓荒精神为主要内容。

人物通常都是牛仔出身或者牛仔装扮，牛仔帽、牛仔裤、牛仔衬衫、牛仔马甲、牛仔皮带腰、牛仔围巾……当然必不可少的是转轮手枪，以及当地的执法警官。

出场的时候都伴随着风格化的简单而有意味的音乐。

影片画面大都是衬有人马奔驰、尘土飞扬景象的木屋城镇，酒吧或赌场里争风吃醋的格斗。

故事内容千篇一律，宣扬善有善报恶有恶报，美人遇难英雄相救，有情人终成眷属，正义因为侠者得到了声张。

西部片所反映的是美国人的精神倾向，成为美国人的英雄主义的化身，好莱坞的西部片，尽管只不过是为社会冲突提供了一种虚妄的解决方法，但却成为了一个延续了近百年的神话。

美国的西部，中国的西部，是不同的两类西部。

但每一个有过江湖向往，侠义情怀的中国孩子，特别是有豪气长歌之胸怀的，在他们的心中，似乎都有一片西部桃源。

美国西部与中国西部显然不同，地理、气候、历史环境……但这并不妨碍中国山寨过来重新包装，因为他们有着相同的条件，即是远方，且在开发之初同样的荒芜、同样的神秘、同样的饱含艰辛又令人向往。

这很容易满足没下地干过活，但爱吃农家菜的小康青年们的美好幻想。

每一个有武侠情结的人，应当也都各自描画过自己心中的那片荒地，且在上面构建自己面朝沙漠的木屋。

背着高天烈日，或者迎着冰雪风沙，自己一个人扛着把铁条子牛逼哄哄地假装自己一点不牛逼，或者跟媳妇甚至一群女人扛着把铁条子牛逼哄哄地假装自己一点不牛逼。

靠着杀杀人、打打猎，或者送送货赚上一笔收入，然后到外部粗拉内部奢华的酒肆牛逼一番，当是非常快乐的一件事情。

所以很多有抱负的公务员都有这样一个想法，就是等有钱了，一定要到贫困地区去走一走。

扯远了。

许多的豪迈情感，也只有在这一方天地的映衬下才更易彰显，许多的儿女情长，也只有在那一类的荒凉与紧迫之中才更有考验，因而这一方土地上总有令人神往的传说流出。

此片的突破，就是保留了美国西部片的侠义情节，发扬了中国西部片的道上义气，却没有延续以往西部片的逃避情结，不是杀完了就走，也不是收拾一小撮混蛋就算，而是豁出去了，正面地去争取长久的自由与权利。

为此，留下了一段光辉岁月。

也完成了“英雄不问出处”、“虽非同生，但却同死”的侠义之道。

我没有去影院，枪版偷拍的狭小空间的回声音效，尤其能让我产生联想，回到了儿时村头挂在树上的大白布，腰刀、弓箭、大辫子的《金镖黄天霸》一类老片子。

而实际观看的效果，也就是那一类的片子，不过是根据现在的审美做了同步加强。

但因为早先对“腰刀弓箭大辫子”片的印象，感觉起来也就那么回事了。

开篇牛仔们的大篷车遇到了风暴，虽然迎合了我少年时的幻想情节不足为奇，但因为这份相同的情怀，也让我感到了振奋。

后边土匪出现、好警察与恶镇长的中国式山寨，也挺让我顺心的，但后来我却越发发现我似是落入了一个圈套。

在我看片的起始，我就是带着对众多偶像的崇敬而诚心欣赏的。

当我忘记演员的资历与在我心中的地位，我立马就发现了影片在粗犷、原始气息掩饰下的粗糙与粗糙，然后还是粗糙。

我开始担心影片的后劲了。

特别当看到郭涛抡着把大宝剑凑热闹的时候，我突然有种穿越的感觉，这些叔叔大爷大哥大嫂的，是怎么混搭在一起的？

怎么感觉郭涛跟吕良伟等众也不是一路。

这也只有在那个躲避追杀的桃花源里才能相聚的了。

不容易啊，葫芦炖茄子，茄子炖葫芦。

套用《天地英雄》里的一句话，“叔叔大爷们，请受小的一拜。

”我靠我靠，乐了！

不说还忘了，这片的结构跟《天地英雄》还真像呢！

一群各自有着各自牛逼岁月的义气爷们，为了一个崇高的心愿，又去寻找另外一群各自有着各自牛逼岁月的义气爷们与娘们，为了这个崇高的心愿，或者只是为了江湖的义气，同志们聚在一起，喝酒摔碗，抱着炸药去跟恶势力玩命了。

里边同样有“老不死的”也有“你别去了”的，除了牛逼的叔叔大爷太多，弄得情感元素有点碎，别的什么都具备了。

说到这又有点泄气，大凡西部片都是这一类结构，关键是看精神灌输与动作展示的个性化处理了。

如果说这片没下心思也不对，但看兵器的花样，每把刀都不相同，而且跟化妆风格、角色气质也挺般配的。

动作上也颇合理，除了原本以为最出彩，但实际不怎么出彩的七哥。

他出现的镜头不多，打斗的也就那么几段，但他每次突然的出招，都有一种被挂在半空推了一把的感觉。

难道他是从宝芝林逃难过来的？

后边楼梯上滚摔下来磕晕了，而后又活过来的情节挺搞的。

不知道编剧是不是认为这个设计真实而出彩？

还为此有点小得意？

但在后来看到效果的时候，就真没生出剪掉这段或者换个方式的想法？

七哥，其实你用不着这样，你一歪脖子别人就可以认出你来了。

感觉服装道具啥的挺用心，特别是兵器，都是在现实的基础上稍作艺术修饰的，让我对一部喜欢的武技小说中描绘的雁翎锯刀、双手长剑等有了一个直观的参照。

但拍摄的前期跟后期都挺懒惰的。

好歹这些叔叔大爷都是演惯了大戏的老手，熟悉了兵器伸手就能来。

打斗效果整体的优良，应该是得益于这些叔叔大爷自身的功底了。

几场感情戏，演员表演都挺到位的，确实是全国各地集中起来的精英。

只是这么多精英凑在一起，一人给一个镜头也挺费胶片的。

感觉节奏有点拥簇，又有些散乱，似乎没有准备好。

以致挺长的片子一晃就过去了。

看布景、看调度，都能在以往的几部历史武打片中找到熟悉的影子。

这越发让人相信，这片儿就是一群高手凑在一起随便比划了两下子。

那个认真劲儿不像是各方团队同心合作的结果，可能真是兄弟义气的交情使然。

不太好的地方估计跟后方协调还有各自的敬业方式有关，一群大侠应该不太好协调，一切纯凭自我修养了。

因为群雄欢聚的场面，总让我产生错乱，似乎能想到他们片里片外意气风发的大吃大喝或者文雅吃喝中，那充满寒暄与笑声的宏大场面。

把这片儿不自觉就当成了西部风光里，叔叔大爷们模仿某片的主题化装舞会。

至于影片外的这些叔叔大爷，到底是为了一个什么样的崇高目的走在一起的呢，咱们坐在荧幕前的观众真就不得而知了。

从郭剑侠的神情中看，当是因为来路的不同吧？

不管怎么说，虽然这些爷们那么突然的出来，又那么突然的挂了，但参与演出这些爷们，如果真有表现出来的那般情怀的话，那在拍摄的过程中也算是过足了瘾了。

因为有了这次失败的案例，这种舞会项目以后怕是很少有了。

总之，为了这不容易与过瘾，为叔叔大爷们喝上一碗。

再见牛仔。

碗就不摔了。