终极代码

拯救世界，也是在拯救我们自己，电影《终极代码》看过之后，对这句话的感触尤其强烈。

其实，在影片中，当个体的命运与世界的命运链接在一起，我们所面对的，不仅仅是双向的拯救奔赴，更有可能的是，和世界一起毁灭。

同时，影片中所洋溢的爱国热情，也非常强烈，究竟是为个人而战，还是为国而战，这是一个毋须更多思考的问题。

不得不说，看过《终极代码》之后，那种强烈的未来使命感，总让人时时感到血脉偾张。

即将于7月16日公映的动作电影《终极代码》，系军人出身的银幕硬汉吴治廷的最新电影作品，同时他也倾力主演，并邀请到了数位国际级的动作明星加盟，比如出演过《暴力街区》系列及《别惹我》等影片的跑酷大神大卫·贝尔（David Belle），比如出演过《攻壳机动队》、《扫黑》、《追龙》等影片的硬派高手狼森（Philippe Joly）等等。

于是，在全片开场，剧情便聚焦于荒漠之中的死亡谷，身陷深牢大狱的国际顶尖杀手萧宇，开启了强悍的突围之战，拳脚枪炮加飚车，俨然是在好莱坞大片中才能看到的劲爆，竟然也能被华语电影玩个通透，直接让观众热血沸腾起来。

硬桥硬马的动作场面，贯穿整部《终极代码》，主演吴治廷再一次让世人看到了中国硬汉的综合实力与闪亮风采。

这是一场拯救地球之战，也是一场关乎血缘与身份的追寻之旅，健硕的肌肉和先进的武器，敏捷的身手和机械化的战队，带来对抗之中的差异化暴力美学。

《终极代码》的剧情发生于公元2025年，那是一个我们可以守望的未来，也有着许多可以关联的现在，故事围绕着一种可植入人体的智能芯片IV5展开。

不得不说，这一定是可以造福全球人类的超级发明，可以给人类提供更高更强的体力，也能提供更敏捷的思考与创作能力。

但我们也能看到，任何的发明，都有其两面性，关键的决定因素是，合理使用它，还是居心叵测利用它。

由此，当境外的敌对势力想利用我们的科技与人员之时，影片中的一句“这是中国，他们不该出现”，无疑喊出了全中华儿女们的心声。

在精彩的动作戏背后，则是影片对人性的深度思考，当我们身处在一个科技极其发达的未来时代，当人类的生存都更加依赖科技的进步的时候，生而为人的本能与欲望，又该怎样来平衡呢？

这是一个问题，是《终极代码》为我们提出的问题，也是影片所要解决的问题，而这个问题，终将伴随着全片故事的谜底，一起来向观众解答。

印象特别深刻的是片中的一句台词：“每个人的生命都属于自己，不因为你而摧毁，更不因为你而改变……”，这正是终极生命的真正要义。

而“召必回，战必应”的影片主旨，则将影片的内核进行了升华，让我们从中感知到使命的崇高与正义的必胜。

这个世界，科技再发达，环境再荒芜，只要有对生命的敬畏，就还有希望，只要时刻坚持正义与公理，爱自己，爱国家，爱世界，就永远还有生存的希望和延续的可能。

影片将于7月16日全国公映，相信大家在影院感受到《终极代码》的震撼之后，也能从中得到许多的反思与警醒，因为片中那个所谓“未来”的2025年，其实已经距离我们几步之遥了，从这一刻开始，强健自己，保卫祖国，守护世界，捍卫和平，我们义不容辞。

曾经，动作片是华语电影的拳头产品，李小龙、成龙、李连杰、甄子丹凭借卓越的武打动作风格扬名全球影坛。

但不可否认的是，成龙、李连杰都已经老了，不再是当年勇猛跳跃高楼、起身踢出佛山无影脚的他们了，作为动作明星层面而言，早已经出现断层的现象了。

甄子丹、吴京目前仍然是动作片领域的台柱级，尤其是吴京尚处于当打之年，但庞大的电影市场应该有更多的动作明星涌现才对，毕竟动作片作为一种类型片而言，市场极为广阔，同期即使出现510位动作明星都不为过，因为每个人的动作风格都是不一样的。

即将在7月16日公映的动作电影《终极代码》，提前观影之后，很欣喜，这个暑期档不仅有一部火爆大片上映，并且可能还会看到一位动作新星的崛起。

影片定于7月16日，由吴治廷自导自演，讲述了野心家Mick（狼森饰）意图通过黑客技术威胁人类安全，唯一能够破坏这个计划的是三组“终极代码”，Mick命令特种战士萧宇（吴治廷饰）夺回失落在外的终极密码，萧宇自然不想为邪恶的Mick助力，但是他的妻女都被Mick囚禁了，他不得不踏上这段亡命征途。

《终极代码》是一部典型的火爆“爽”片，动作打斗激烈生猛，枪战场面火爆震撼，飙车场面风驰电掣。

更重要的是，影片的男主角吴治廷展现了其特有的电影动作风格，拳拳到肉、一招制敌，军人出身的吴治廷在格斗技巧上没有复杂的动作套招，他力求迅猛、凌厉的动作设计，呈现出全新的动作电影美学。

今天的观众显然也不会满足于动作片只有拳来脚往，《终极代码》作为一部火爆的动作大片，不仅在中国的大漠、群山中实地取景拍摄精彩的枪战、飙车场面，还远赴多地取景。

并且影片中还会出现机枪与直升机对射，飙车冲出悬崖及至悬空爆炸……各种提升肾上腺素的激烈场面层出不穷，毋庸置疑，这是一部用心制作且十分精彩的动作电影。

影片中有一句台词令人印象深刻，那就是“这是中国，他们不该出现”，当时男主人公萧宇被来自海外的犯罪份子驾车追逐，面对坏蛋们的围追堵截，萧宇说出了这段硬气的台词。

这不仅仅是对反派们的藐视，也是展现出今时今日中国的无比强盛，安定繁荣的祖国让萧宇即使面对再强大的敌人也毫不胆怯，“这是中国，他们不该出现”，这句台词说明了萧宇的无比自信。

影片的故事情节上也设定了极为宏大的主线，当科技可以操控人类，人类该如何自处？

导演吴治廷从影片剧本阶段就力图打造一部国际化动作电影，并且他在执行阶段也确实是这样做的。

影片不仅充斥精彩的动作场面，还拥有科技控制人类这样的宏大故事线，特种战士萧宇不仅要拯救自己的妻女，更是要对抗野心家Mick，以此来拯救全世界。

单从故事来看，《终极代码》就已经突破了传统动作片束缚，作为导演的吴治廷敢想敢拍，作为演员的吴治廷敢演敢打。

作为导演处女作来看，吴治廷交出了一份满意的答卷，在动作表现上，吴治廷也推陈出新，讲求实战型动作设计，整部影片带来了耳目一新的感觉。

在动作片领域，导演/演员吴治廷未来可期。

作为暑期档少有的商业动作片，《终极代码》定于7月16日公映，看看影片的宣传语“召必回，战必应”，就知道影片有多硬核了。

叮铃铃/文

怎么说呢，昨天我去参加了推介会，一整部下来全是打戏，毫无重点剧情，甚至这个男主居然会移情别恋，导演说他只想拍武打，但剧情这方面真的有欠缺，都什么年代了，想学好莱坞人家至少有剧情，学战狼至少人家品行正，总之整部剧就是为了突显男主硬汉，且不专一的形象呗，问什么都答不上来就一句，我想拍武打。

还有剧情逻辑上，你女儿都被推向高楼外面去了，你还有闲心情抱着女主回忆往昔，感受真情，就算是多厉害的人让子弹转弯这个我不能理解，要不问一下专家？

文/满囤儿不管你对华语功夫片曾经的辉煌有多么留恋，都得承认如今华语功夫片断档已经是个不争的事实。

从表面看，断档体现在新作数量锐减、佳作贫乏、人才青黄不接；往深层看，囤儿觉得断档的根源，在于老风格被市场所抛弃后，新风格迟迟未能开创出来。

7月16日即将上映的主旋律硬核功夫片《终极代码》，不仅传达了“召必回、战必应”的爱国情绪，更让囤儿看到了功夫类型的一些新元素、新风格，如果能够得到广大观众的认可，将有望为华语功夫片打开新的纪元。

如果可以的话，那影片就是从内而外地扬国威！

随着刘家良那批传统武术人才的老去，香港功夫片慢慢变了味道——在一些武指的“骗术”下，很多没有武术功底的明星也能演出华丽丽的打戏。

于是，以东南亚的《拳霸》系列和《突袭》系列为代表的现代搏击风功夫片取代了套招功夫片。

这类功夫片大量融合了泰拳、踢拳、MMA等更重视搏击效果的动作，给人迅猛凌厉的质感。

虽然这种打戏有一定的视觉冲击，但我们中国观众普遍会觉得这种片子里的主角比较“莽”，经常杀敌杀得自己浑身伤，毫无黄飞鸿、方世玉、洪熙官那种大家潇洒。

华语功夫片推出《杀破狼》、《导火线》等予以迎战，证明咱们不是不会玩而是不愿玩。

随着“拳霸”托尼贾也开始给别人打酱油，这股搏击风功夫片很快便冷却下来。

目前而言，并没有新的风格能够带领功夫片走入新纪元。

吴京的《战狼》系列虽然取得了巨大的票房成功，但其更接近于好莱坞式的枪火动作片而非功夫片。

不过，囤儿觉得《战狼》给功夫片提供了一个思路，那就是打戏设计能否从军队里找寻新灵感。

第一纪元的灵感来源于传统武术，第二纪元的灵感来源于现代搏击，那么第三纪元的灵感来源于军人的制敌术也不是没可能啊——这就是囤儿看《终极代码》得到的巨大启发。

《终极代码》系吴治廷电影作品，其主演吴治廷有着多年的军队服役经历，并且在服役期间获得过三次三等功，还获得过“优秀士兵”和“优秀士官”的称号。

首先，他身上的军人气质比吴京更纯正、更天然、更入骨，在片中喊出“这是中国，他们不该出现”的时候气势更足；其次，他的格斗本领就是军队的“内部资料”，而不是像吴京那样把传统武术的外部资料套在了军人角色身上。

这使得他把《战狼》探索出的苗头更加成熟化、鲜明化了，真正形成了一个独立的风格。

本片叙事格局很大，完全不逊色于那种全球跑的《碟中谍》或《007》。

具体到打戏，本片更是与过往的动作片和功夫片有着巨大的不同。

比如说，本片吴治廷也会用到枪械，而且手枪、半自动步枪、旋转机枪都上过手。

你细看会发现，他用枪可不会像史泰龙那样端在腰间扫射，而是端枪瞄准射击一气呵成，迅速精准。

一看就是这套动作已经被他练到肌肉记忆了。

而且片中的射击从来不是站着打，而是在各种环境下先快速选取躲藏后射击，很灵动哒。

囤儿觉得这才是枪战的正确拍法嘛。

美国那种端着枪一边喊一边盲扫，怎么看都是在送人头。

作为功夫片，肉搏战自然是少不了的。

本片的肉搏战不细看的话，可能会有人觉得是在搏击风和好莱坞硬汉风之间摇摆。

其实非也！

好莱坞硬汉风是拳拳到肉，但理念上是以强制弱（跟美国的臭德行一样）。

军队上怎么可能各个都是兰博或终结者？

蛮力压制的招数自然是不可取哒。

因此我们看得出，《终极代码》里的重拳重腿，都是瞄着人类的脆弱部位去的，不是拳拳到肉，而是拳拳到脆弱处。

搏击动作的理念是为了一招致胜，而军队上的近身战斗更讲究一招制敌。

军人一旦肉搏就意味着搏命，出招后不能留给对方反击的机会，要么致死要么致残。

囤儿老家流传一个小故事，村里某个去过越南的人说对方打起来基本上白给，随便虐，搞不懂为啥美国在那里整那么狼狈。

《终极代码》便让我们了解到其中的秘密。

片子里的某些动作虽然从现代搏击术里取材，但取来的均是其中最狠的招，去掉的都是华而不实的高难技巧。

没错！

我们军队就是从武术中和搏击术中取了最狠的招。

对来犯之敌，还需要留什么手啊！

片子里囤儿印象特别深的一招，是主角蹲跪在地时，顺势用自己的大臂上撩站立着的外国敌人的裆部，相当于用肱二头肌完成了“猴子偷桃”。

你看看吴治廷肱二头肌的维度和硬度，就能想象出来这一下给敌人造成的伤害级别有多大。

那个自以为是的外国佬能有命感受到极致痛感都算是幸运的了。

虽然《终极代码》还有一些经验层面的小不足，吴治廷也还有很多野心未能实现，但是这部爱国情绪浓烈的片子肯定会让观众看得热血沸腾，而且吴治廷为沉寂多年的华语功夫片找到了一种新风格。

囤儿希望这部军旅杀招风格的功夫片在票房大卖之外，还能够得到功夫迷们的认可和鼓励，让年轻一代功夫影人有机会打出一个新纪元。

疫情久了为了看电影而看电影，特意选了这部，看名字以为美国片，进了电影院才知道是国产，不是咱不支持国产，是这类电影确实没法看。

但像开心麻花的一些喜剧电影我还是很支持的。

故事一开始什么博士，什么芯片，什么控制地球... 完蛋，就知道这钱白花了。

没有内两下子，就踏踏实实拍个剧情电影，非又玩儿科幻，又想学人家大片的剧情，最后弄个四不像。

整体感觉就像说着一口流利的河南味儿英语...

在哪找这么一筐演员外国女角色比 p 站家庭自制 sm 女主还丑用中式英语写的胡烂台词剧本也一塌糊涂开头女主手机被抢走 ，后面又自己掏出来了刑讯逼供居然用射钉枪射鼻子.………不怕弄死了电椅两个电源都夹在金属椅子上… 外国演员看着蜜汁滑稽只有女主角长的还行……可以看得过去看到一半想走了垃圾,退钱!

看完电影回家，忍不住注册了豆瓣号，要吐槽一下！

从开始到结束的中式英文，让我一度质疑自己看过的美剧，剧情完全没有逻辑，简直侮辱观众智商，一个所谓的芯片可以让人变成超人，打不死的小强，不知道什么力量让子弹转了弯，有网友说导演很爱国，的确，一群外国佬居然全是绿叶，连句台词都没！

悼念90元，第一次写影评，提醒广大影迷，看电影以前一定要看口碑，妄想当吃螃蟹的人，一定会后悔自己花了钱还浪费了时间

文/满囤儿不管你对华语功夫片曾经的辉煌有多么留恋，都得承认如今华语功夫片断档已经是个不争的事实。

从表面看，断档体现在新作数量锐减、佳作贫乏、人才青黄不接；往深层看，囤儿觉得断档的根源，在于老风格被市场所抛弃后，新风格迟迟未能开创出来。

7月16日即将上映的主旋律硬核功夫片《终极代码》，不仅传达了“召必回、战必应”的爱国情绪，更让囤儿看到了功夫类型的一些新元素、新风格，如果能够得到广大观众的认可，将有望为华语功夫片打开新的纪元。

如果可以的话，那影片就是从内而外地扬国威！

大体粗略划分的话，全球的功夫片可以分作两个大纪元。

第一个纪元是以刘家良为代表的香港功夫片。

当年那一批香港功夫片创作者和演员们，都是有传统武术功底的。

在动作设计上，他们采用了非常多的套招。

中国传统功夫的招数都是经过数年数代武术家们研究出来的，非常精妙。

基于套招的香港功夫片，便拥有了其它国家无法模仿的天然优势，很快风行全球。

当年好莱坞没有传统武术的人才，只能搞出史泰龙和施瓦辛格那种硬汉动作片予以匹敌。

随着刘家良那批传统武术人才的老去，香港功夫片慢慢变了味道——在一些武指的“骗术”下，很多没有武术功底的明星也能演出华丽丽的打戏。

于是，以东南亚的《拳霸》系列和《突袭》系列为代表的现代搏击风功夫片取代了套招功夫片。

这类功夫片大量融合了泰拳、踢拳、MMA等更重视搏击效果的动作，给人迅猛凌厉的质感。

虽然这种打戏有一定的视觉冲击，但我们中国观众普遍会觉得这种片子里的主角比较“莽”，经常杀敌杀得自己浑身伤，毫无黄飞鸿、方世玉、洪熙官那种大家潇洒。

华语功夫片推出《杀破狼》、《导火线》等予以迎战，证明咱们不是不会玩而是不愿玩。

随着“拳霸”托尼贾也开始给别人打酱油，这股搏击风功夫片很快便冷却下来。

目前而言，并没有新的风格能够带领功夫片走入新纪元。

吴京的《战狼》系列虽然取得了巨大的票房成功，但其更接近于好莱坞式的枪火动作片而非功夫片。

不过，囤儿觉得《战狼》给功夫片提供了一个思路，那就是打戏设计能否从军队里找寻新灵感。

第一纪元的灵感来源于传统武术，第二纪元的灵感来源于现代搏击，那么第三纪元的灵感来源于军人的制敌术也不是没可能啊——这就是囤儿看《终极代码》得到的巨大启发。

《终极代码》系吴治廷电影作品，其主演吴治廷有着多年的军队服役经历，并且在服役期间获得过三次三等功，还获得过“优秀士兵”和“优秀士官”的称号。

首先，他身上的军人气质比吴京更纯正、更天然、更入骨，在片中喊出“这是中国，他们不该出现”的时候气势更足；其次，他的格斗本领就是军队的“内部资料”，而不是像吴京那样把传统武术的外部资料套在了军人角色身上。

这使得他把《战狼》探索出的苗头更加成熟化、鲜明化了，真正形成了一个独立的风格。

本片叙事格局很大，完全不逊色于那种全球跑的《碟中谍》或《007》。

具体到打戏，本片更是与过往的动作片和功夫片有着巨大的不同。

比如说，本片吴治廷也会用到枪械，而且手枪、半自动步枪、旋转机枪都上过手。

你细看会发现，他用枪可不会像史泰龙那样端在腰间扫射，而是端枪瞄准射击一气呵成，迅速精准。

一看就是这套动作已经被他练到肌肉记忆了。

而且片中的射击从来不是站着打，而是在各种环境下先快速选取躲藏后射击，很灵动哒。

囤儿觉得这才是枪战的正确拍法嘛。

美国那种端着枪一边喊一边盲扫，怎么看都是在送人头。

作为功夫片，肉搏战自然是少不了的。

本片的肉搏战不细看的话，可能会有人觉得是在搏击风和好莱坞硬汉风之间摇摆。

其实非也！

好莱坞硬汉风是拳拳到肉，但理念上是以强制弱（跟美国的臭德行一样）。

军队上怎么可能各个都是兰博或终结者？

蛮力压制的招数自然是不可取哒。

因此我们看得出，《终极代码》里的重拳重腿，都是瞄着人类的脆弱部位去的，不是拳拳到肉，而是拳拳到脆弱处。

搏击动作的理念是为了一招致胜，而军队上的近身战斗更讲究一招制敌。

军人一旦肉搏就意味着搏命，出招后不能留给对方反击的机会，要么致死要么致残。

囤儿老家流传一个小故事，村里某个去过越南的人说对方打起来基本上白给，随便虐，搞不懂为啥美国在那里整那么狼狈。

《终极代码》便让我们了解到其中的秘密。

片子里的某些动作虽然从现代搏击术里取材，但取来的均是其中最狠的招，去掉的都是华而不实的高难技巧。

没错！

我们军队就是从武术中和搏击术中取了最狠的招。

对来犯之敌，还需要留什么手啊！

片子里囤儿印象特别深的一招，是主角蹲跪在地时，顺势用自己的大臂上撩站立着的外国敌人的裆部，相当于用肱二头肌完成了“猴子偷桃”。

你看看吴治廷肱二头肌的维度和硬度，就能想象出来这一下给敌人造成的伤害级别有多大。

那个自以为是的外国佬能有命感受到极致痛感都算是幸运的了。

虽然《终极代码》还有一些经验层面的小不足，吴治廷也还有很多野心未能实现，但是这部爱国情绪浓烈的片子肯定会让观众看得热血沸腾，而且吴治廷为沉寂多年的华语功夫片找到了一种新风格。

囤儿希望这部军旅杀招风格的功夫片在票房大卖之外，还能够得到功夫迷们的认可和鼓励，让年轻一代功夫影人有机会打出一个新纪元。

即将在7月16日上映的《终极代码》，绝对是今年暑期档的惊喜，男主角吴治廷虽是新鲜面孔，却似曾相识：一身拳脚功夫过硬，加上龙睛虎目的正统帅哥外表，浑然没有小鲜肉的脂粉油腻味，倒像是从几十年前香港电影黄金时代穿越过来的，那会正是武打动作片的鼎盛时期，一部部佳作风靡海内外，也造就了好几代武打明星的辉煌。

众所周知打星不易，想打得好看便少不得要带些真功夫在身上，还时常搏命拍戏，挑战人类极限；所以打星一旦闯出来，就必然是站在娱乐圈金字塔的顶端，比如李连杰发扬了传统武术，成龙又在传统功夫的基础上融入美式幽默，两者都各领风骚数十年；后来内地电影产业崛起，横空出世第一人就是吴京，《战狼》系列又将中国动作片引向新篇章。

可见，光是能打是不够的，你总得给观众带来一点新东西；华语影坛曾经有过一阵功夫电影的热潮，如今暂时降温，市场被喜剧占领；因而《终极代码》的出现无疑令人精神为之一振。

吴治廷自导自演，构建起一个国际视野的故事，在高科技犯罪元素的包裹之下，自然是大量拳拳到肉的动作戏，军人出身的吴治廷力求一招一式都落到实处，避免花拳绣腿，使效果逼真；至于枪战、追车、爆破等等大场面则尽量做到实地取景，激荡人心，只在适当的节点加入特效，画龙点睛；有时甚至让你恍神，这真的是国内拍出来的电影吗？

更何况还有一线动作巨星大卫·贝尔、狼森的加入，吴治廷与他们对垒，也丝毫不觉得违和。

最难忘的镜头，是吴治廷从摩天大楼坠落，用身体紧紧护住女儿的场景，这是对于“硬汉”形象的一种神性的升华——他自然拥有强壮的骨格和肌肉，但只有当他替家人抵御危险时才成为真正的硬汉。

这个角色背负了男人可能面对的所有困境和难题：他最初是为了家人，以渺小的身躯向庞大的恶势力宣战，后来局势愈发不可控，他发现了犯罪集团的秘密，倘若不及时阻止，整个国家都将陷入危难之中。

尤其是当他喊出那句：“这是中国，他们不该出现！

”此时的吴治廷已经不单单是帅哥、硬汉那么简单了，他更代表了一副中国面孔，与狼森率领的跨境黑暗力量作斗争，一下子把电影提到爱国的高度。

要知道，在当下国内影坛，大多数爱国题材电影还是以主旋律为主，比如最近一系列讲述建党岁月的献礼片，其中不乏精品，可片中故事还是离年轻人有点距离；曾经吴京的《战狼》系列就是有机地把爱国主义精神融入到商业制作之中，叫好又叫座，可谓是开辟了国产电影的里程碑，然而后来者寥寥，现在终于又出了一部《终极代码》，全片品相更具硬核动作大片气质，吴治廷扮演的人物从一开始对妻子女儿的小爱逐步上升到对中国的大爱，这是我们每个普通人都可以代入的成长历程。

看得出来，作为新晋导演，吴治廷相当有想法，他不仅仅满足于做一部类型片，更是贡献了实打实的真诚与热血，7月16日召必回，战必应！

相信这部《终极代码》除了带来视听盛宴之外，还是一场亲情与爱国情怀的洗礼。

主旋律的多元化呈现是影视题材的经典主题，拳拳到肉的硬核动作戏是吸引观众眼球的极佳元素，但能够将二者结合起来的作品却并不多见。

即将于7月16日上映的吴治廷导演处女作《终极代码》，恰恰就将主旋律爱国题材和硬核动作戏码很好地结合了起来，既热血澎湃又充满惊喜！

看完惊险刺激到令人血脉贲张的《终极代码》之后的第一感受，是人类为了这令人捉摸不透的神秘代码，为了一块小小芯片，付出了多么惨烈的代价啊！

无数无辜的流血牺牲、一系列出乎意料的反目成仇、心机暗藏的尔虞我诈……在巨大利益和无上权力的诱惑下，人性不可直视的阴暗面纷纷浮出水面。

不要试图去试探人性的下限，更不要试图去考验人性，《终极代码》整部影片都非常到位地阐明了这一主题。

如果说电影《终极代码》的主题内核是关于科技与人性之间关系的深入探讨，那么它最为深入人心的表现形式一定就是热血燃爆到令人欲罢不能的精彩动作戏和特效大场面！

吴治廷饰演的男主角萧宇肩负沉重任务，为保护自己的家人安全而将自己置身于随时有可能丧生的危险境地之中。

肉搏、枪战、追击……你能想到的种种惊险场面萧宇基本上统统都经历了一遍，如果说最让人心脏吊到嗓子眼儿的刺激场景，那肯定当属《终极代码》高潮部分的摩天大楼生死决战了！

萧宇和反派势力都身负重伤筋疲力尽，最终成败，就在此时此刻的背水一战！

同样是在这段剧情里，电影《终极代码》的另一重主题也得到了呈现，那就是亲情。

萧宇最心爱的女儿在摩天大楼顶端摇摇欲坠，除了不知所措尖叫哭泣之外根本别无他法。

有理由相信，正是因为萧宇对女儿的亲情之爱，才成就了他最后的关键一搏。

最后大楼即将自爆，萧宇以身体作肉盾抱紧女儿从高空一跃而下的场面，真是让人又震撼又感动，同时也有些窸窸窣窣的心碎。

当看到《终极代码》男一号吴治廷的第一眼，几乎有些难以置信：这简直就是妥妥儿的吴京本人呀！

直到看到《终极代码》正片结束后的花絮部分，方才惊觉：原来这有颜有肉有实力的男主角吴治廷，居然还身兼了导演编剧等多重身份，简直是能力和魅力双双爆表呀！

在看过全片之后，可以说电影《终极代码》在动作和特效方面都达到了近乎严苛的高标准，因此它给观众带来的视觉冲击才得以如此震撼人心。

纵观最近的影视市场，可以说像这样燃爆炸裂的硬汉影片真的是不多了，《终极代码》一出现或许就将打响一鸣惊人的节奏！

从影片《终极代码》就能深深感受到，导演吴治廷对于这部电影的用心付出可见一斑，一心一意踏实做事情的人一定是不会被埋没的。

正应了那句“江山代有人才出，各领风骚数百年”，或许继吴京的《战狼2》之后，又一个燃爆热血的“吴治廷时代”即将到来！

7月16日，召必回，战必应。

期待将来如果有机会，吴治廷能和吴京合作，一同拍出更多能够代表中国的硬汉电影！