北海鲸梦

最近看了一部剧，完全被科林·法瑞尔所折服！

印象中的科林·法瑞尔，长这样——

但在这部剧里，他长这样——

再来张背面裸照，膀大腰圆，哪还有半分型男的样子？

如果不是主角名单里写的有他，我真的不敢认出这就是他！

判若两人的扮相，真的是够糙的。

而他所出演的这部剧，也真的够生猛。

《北海鲸梦》

不同于HBO的“黄暴污”和网飞的奇妙想象力，BBC的英剧一直是复古冷峻的路子，这部《北海鲸梦》就是很典型的BBC的剧。

改编自伊恩·麦奎尔的同名原著，原著曾被评为《纽约时报》十大好书，讲述了一艘捕鲸船在北极捕杀鲸鱼期间发生的故事。

为了真实还原原著，剧组一路向北，远赴北纬81°的斯瓦尔巴特群岛实地取景，演员们也在船上进行了实景拍摄。

尽管整部剧画风阴沉昏暗，船上的戏份有时候看着乌漆嘛黑。

但仔细看，从捕鲸船的外观内设到演员们的服装扮相，无一不充满质感。

再加上考究的台词和神乎其神的镜头语言，整体带来的是大片级别的享受。

0 1故事发生在1859年。

对捕鲸业来说，这是一个特殊的时代。

在此之前，鲸脂是社会上重要的燃料，捕鲸业被视为财富的密码，盛极一时。

但随着石油被发现利用，鲸脂的市场大幅度缩小，因为捕鲸业的发达，鲸鱼也越来越少。

到了这个时候，捕鲸已经是日薄西山的一个行业。

萨姆纳（杰克·奥康奈尔饰），一个外科医生。

受过良好教育，有着精湛技艺的他，从印度战场上下来，本应该有更好的去处，但却前来应聘做捕鲸船上的船医。

他没有跟任何人说，他在战场上成为上级的弃子，被军事法庭审判，早已经声名狼藉，无处可去。

为了谋生，他小心地隐瞒过去，编造借口，这才获得了在捕鲸船上做船医的机会。

德拉克斯（科林·法瑞尔 饰），捕鲸船上的鱼叉手。

这位彪形大汉，从出场就让人印象深刻。

在逼仄的小房间里嫖完妓女后，德拉克斯就前往小酒馆喝酒，他身无分文，却厚着脸皮以各种借口要老板给他酒喝。

旁边的客人嫌他烦，答应请他喝一杯，一杯下肚，德拉克斯又让人家请第二杯，被拒绝了。

等这位客人出门之后，躲在小巷里的德拉克斯就一刀解决了他。

从海报上大家就能看得出来，这部剧采用的是双男主的形式。

萨姆纳和德拉克斯是截然相反的两个人物。

萨姆纳，受过良好教育，在战场上受到不公平待遇，终日活在战场的血腥噩梦里。

德拉克斯，糙汉一个，武力是他生存的手段，杀人对他来说就是家常便饭。

这两个人，一个象征着文明，一个则象征着野蛮。

值得一提的是——文明处事的医生萨姆纳，处处受到掣肘。

反倒是野蛮凶狠的鱼叉手德拉克斯，混得如鱼得水。

在都市社会，医生萨姆纳穿着体面的衣服，编着精致的谎言来隐瞒过去，但这谎言除了骗自己，他骗不了任何人。

在船主富商眼里，医生萨姆纳卑微的不值一提，反而是不按常理出牌的鱼叉手德拉克斯更值得重视。

到了捕鲸船上，萨姆纳的体面更是格格不入，当他在船舱里吐的昏天黑地时，别人则是大风越吹，歌声越荡。

在这群大老粗眼里，萨姆纳的体面太不入流，能干的鱼叉手德拉克斯才是自己人。

刚看这部剧时，我曾以为这是一个关于救赎的故事。

在战场上饱受折磨的萨姆纳放逐自我，一路往北，试图从中得到救赎，这听起来也很理想化。

但真实的情况是，捕鲸船出发没多久，医生萨姆纳就被鱼叉手德拉克斯和大副等人设计灌醉了酒。

他们想要扒开萨姆纳的体面，看看他到底藏着什么秘密，果不其然，发现了他被军事法庭审判的文件和他从战场上带回来的戒指。

德拉克斯和大副不动声色，把戒指又放了回去，但却都不约而同地打上了戒指的主意。

可怜了萨姆纳，日日夜夜活在过往的梦魇里，还要在人前强装着体面。

殊不知，他的过往早已经被人看穿。

船越走越北，人烟越来越稀少，冰川越来越厚，萨姆纳所面临的状况也越来越棘手。

作为船医，他发现——船上一个男孩被人性侵。

当被问到罪魁祸首是谁时，男孩却害怕的不敢说一句话。

即使这样，不久后男孩还是被杀人灭口。

谁性侵了他？

谁又害死了他？

大副一口咬定木匠是凶手，但萨姆纳却没有从木匠身上找到一丝证据。

关键时候，鱼叉手德拉克斯又站出来提供了人证，说他曾看到木匠和男孩鬼鬼祟祟。

船上阵营分明。

萨姆纳是寻求正义的那一个。

与之相对，鱼叉手德拉克斯和大副坚持认为木匠有罪，船长则希望能尽快息事宁人。

阵营对垒，医生萨姆纳明显处于弱势。

而他不知道，他所坚持的正义正无意间触碰到一个大的秘密。

0 2捕鲸越来越不挣钱，为什么这艘船还要不畏劳苦，越走越北？

真实原因是——这艘船本就不为捕鲸，而是为了骗保！

早在这趟旅程开始之前，船主就买下了巨额保险。

只等着船在中途出事，自己坐收巨额保险金。

为了保证计划顺利实施，船上必定需要人配合。

船长和大副，是知情人。

如有必要，鱼叉手德拉克斯也会被拉进这个计划中来，帮助他们弄毁大船。

而凭着德拉克斯敏锐的洞察力，尽管目前还没人告知他这个计划，他大致上也已经做到了心中有数。

但在无形之中，医生萨姆纳已经站在了船上这些当权者的对立面。

但他对立的这三个人，也并非无坚不摧。

医生萨姆纳在鱼叉手德拉克斯体内发现了一颗牙，随即认定了他就是杀害男孩的凶手。

事已至此，船长和大副也不能再做包庇，拴在一根绳上的三个人开始分崩离析。

每个人在关键时候都可以随时给对方一刀子，形势不断发生改变。

船行北境，人心诡谲。

心灵上的“救赎”已经不值一提，“生存”才是唯一的主题。

这种生存的考验，一方面来自于人性的恶。

远在千里之遥的船主人，早在行船之前就计划好了一船人的死亡。

而这一船人中，有的人浑然不觉，有的在彼此插刀，还有的在追求正义的过程中一点点改变初衷。

另一方面来自于环境的险。

剧中的许多画面，都堪称一绝。

随手一截都是屏保，这种美震撼人心，但也暗藏危机。

船越走越北，气候越来越恶劣，人的兽性本能越来越得到突显。

猎杀海豹的一幕，尺度惊人，尤其让人震撼。

大船靠岸，一个个糙汉手持猎枪下到冰川上，天地白茫茫一片，人在天地间显得那么渺小。

但枪声一响，还有更为弱小的海豹在哀哀惨叫。

刀子出手，血肉横流，鱼叉手德拉克斯动作狠厉，利落的剥皮切肉，在冰川上留下一抹抹猩红。

远离了人类社会，野蛮才唯一的生存之道。

这种生猛的镜头，在这部剧中并不少见。

鱼德德拉克斯和人互殴时拳拳到肉，刀子抹人脖子时鲜血直流.......解剖海豹时血肉模糊，刺杀鲸鱼时血流成注，生吃鲜肉时满口流血……这种最生猛最直观的视觉体验，分分钟直击人心。

处在这样的绝境里，一个人发生再大的改变都不足为奇。

萨姆纳在绝境之时猎杀北极熊，剥皮挖肉，躲进北极熊身体内部取暖时，我除了“震撼”两个字儿，什么都说不出。

虽然小李子早在《荒野猎人》中，就有过类似操作。

但当主角换成体面到有点文弱的医生萨姆纳，地点换成荒无人烟的北极时，我还是感受到了深深的震撼。

诚然，这不是一部容易看得下去的剧。

整体画风阴暗昏沉，刚开始的剧情推进全靠台词。

大量角色出现，需要记人名，记人脸，对脸盲的人来说真的不算友好。

但是，等船开始出发前往北极，所有人都出现在一张船上之后，理清剧情就容易多了。

每个人物之间都存在冲突，剧情随着冲突自然而然地推进，三不五时制造一个小高潮，许多台词也越品越有深意，让人随之产生诸多推测和联想。

五集的小体量，只要熬过开头的十几分钟——相信我，最后收获的观剧体验一定不会让你失望。

It’s one of those tv shows that emits a scent of blood and the bitingly cold Arctic. One thing I don’t particularly like about is the revelations of all the riddles are done in a tedious fashion. When creating a character that comes with a complex background, it’s more conventional to focus on some specific incidents that indicate the change of him/her, instead of cutting corners and just bluntly unveiling the information via the protagonist’s dream..Also splendid characterization, Colin Farrell served it so well.

最近看了一部剧，完全被科林·法瑞尔所折服！

印象中的科林·法瑞尔，长这样——

但在这部剧里，他长这样——

再来张背面裸照，膀大腰圆，哪还有半分型男的样子？

如果不是主角名单里写的有他，我真的不敢认出这就是他！

判若两人的扮相，真的是够糙的。

而他所出演的这部剧，也真的够生猛。

《北海鲸梦》

不同于HBO的“黄暴污”和网飞的奇妙想象力，BBC的英剧一直是复古冷峻的路子，这部《北海鲸梦》就是很典型的BBC的剧。

改编自伊恩·麦奎尔的同名原著，原著曾被评为《纽约时报》十大好书，讲述了一艘捕鲸船在北极捕杀鲸鱼期间发生的故事。

为了真实还原原著，剧组一路向北，远赴北纬81°的斯瓦尔巴特群岛实地取景，演员们也在船上进行了实景拍摄。

尽管整部剧画风阴沉昏暗，船上的戏份有时候看着乌漆嘛黑。

但仔细看，从捕鲸船的外观内设到演员们的服装扮相，无一不充满质感。

再加上考究的台词和神乎其神的镜头语言，整体带来的是大片级别的享受。

0 1故事发生在1859年。

对捕鲸业来说，这是一个特殊的时代。

在此之前，鲸脂是社会上重要的燃料，捕鲸业被视为财富的密码，盛极一时。

但随着石油被发现利用，鲸脂的市场大幅度缩小，因为捕鲸业的发达，鲸鱼也越来越少。

到了这个时候，捕鲸已经是日薄西山的一个行业。

萨姆纳（杰克·奥康奈尔饰），一个外科医生。

受过良好教育，有着精湛技艺的他，从印度战场上下来，本应该有更好的去处，但却前来应聘做捕鲸船上的船医。

他没有跟任何人说，他在战场上成为上级的弃子，被军事法庭审判，早已经声名狼藉，无处可去。

为了谋生，他小心地隐瞒过去，编造借口，这才获得了在捕鲸船上做船医的机会。

德拉克斯（科林·法瑞尔 饰），捕鲸船上的鱼叉手。

这位彪形大汉，从出场就让人印象深刻。

在逼仄的小房间里嫖完妓女后，德拉克斯就前往小酒馆喝酒，他身无分文，却厚着脸皮以各种借口要老板给他酒喝。

旁边的客人嫌他烦，答应请他喝一杯，一杯下肚，德拉克斯又让人家请第二杯，被拒绝了。

等这位客人出门之后，躲在小巷里的德拉克斯就一刀解决了他。

从海报上大家就能看得出来，这部剧采用的是双男主的形式。

萨姆纳和德拉克斯是截然相反的两个人物。

萨姆纳，受过良好教育，在战场上受到不公平待遇，终日活在战场的血腥噩梦里。

德拉克斯，糙汉一个，武力是他生存的手段，杀人对他来说就是家常便饭。

这两个人，一个象征着文明，一个则象征着野蛮。

值得一提的是——文明处事的医生萨姆纳，处处受到掣肘。

反倒是野蛮凶狠的鱼叉手德拉克斯，混得如鱼得水。

在都市社会，医生萨姆纳穿着体面的衣服，编着精致的谎言来隐瞒过去，但这谎言除了骗自己，他骗不了任何人。

在船主富商眼里，医生萨姆纳卑微的不值一提，反而是不按常理出牌的鱼叉手德拉克斯更值得重视。

到了捕鲸船上，萨姆纳的体面更是格格不入，当他在船舱里吐的昏天黑地时，别人则是大风越吹，歌声越荡。

在这群大老粗眼里，萨姆纳的体面太不入流，能干的鱼叉手德拉克斯才是自己人。

刚看这部剧时，我曾以为这是一个关于救赎的故事。

在战场上饱受折磨的萨姆纳放逐自我，一路往北，试图从中得到救赎，这听起来也很理想化。

但真实的情况是，捕鲸船出发没多久，医生萨姆纳就被鱼叉手德拉克斯和大副等人设计灌醉了酒。

他们想要扒开萨姆纳的体面，看看他到底藏着什么秘密，果不其然，发现了他被军事法庭审判的文件和他从战场上带回来的戒指。

德拉克斯和大副不动声色，把戒指又放了回去，但却都不约而同地打上了戒指的主意。

可怜了萨姆纳，日日夜夜活在过往的梦魇里，还要在人前强装着体面。

殊不知，他的过往早已经被人看穿。

船越走越北，人烟越来越稀少，冰川越来越厚，萨姆纳所面临的状况也越来越棘手。

作为船医，他发现——船上一个男孩被人性侵。

当被问到罪魁祸首是谁时，男孩却害怕的不敢说一句话。

即使这样，不久后男孩还是被杀人灭口。

谁性侵了他？

谁又害死了他？

大副一口咬定木匠是凶手，但萨姆纳却没有从木匠身上找到一丝证据。

关键时候，鱼叉手德拉克斯又站出来提供了人证，说他曾看到木匠和男孩鬼鬼祟祟。

船上阵营分明。

萨姆纳是寻求正义的那一个。

与之相对，鱼叉手德拉克斯和大副坚持认为木匠有罪，船长则希望能尽快息事宁人。

阵营对垒，医生萨姆纳明显处于弱势。

而他不知道，他所坚持的正义正无意间触碰到一个大的秘密。

0 2捕鲸越来越不挣钱，为什么这艘船还要不畏劳苦，越走越北？

真实原因是——这艘船本就不为捕鲸，而是为了骗保！

早在这趟旅程开始之前，船主就买下了巨额保险。

只等着船在中途出事，自己坐收巨额保险金。

为了保证计划顺利实施，船上必定需要人配合。

船长和大副，是知情人。

如有必要，鱼叉手德拉克斯也会被拉进这个计划中来，帮助他们弄毁大船。

而凭着德拉克斯敏锐的洞察力，尽管目前还没人告知他这个计划，他大致上也已经做到了心中有数。

但在无形之中，医生萨姆纳已经站在了船上这些当权者的对立面。

但他对立的这三个人，也并非无坚不摧。

医生萨姆纳在鱼叉手德拉克斯体内发现了一颗牙，随即认定了他就是杀害男孩的凶手。

事已至此，船长和大副也不能再做包庇，拴在一根绳上的三个人开始分崩离析。

每个人在关键时候都可以随时给对方一刀子，形势不断发生改变。

船行北境，人心诡谲。

心灵上的“救赎”已经不值一提，“生存”才是唯一的主题。

这种生存的考验，一方面来自于人性的恶。

远在千里之遥的船主人，早在行船之前就计划好了一船人的死亡。

而这一船人中，有的人浑然不觉，有的在彼此插刀，还有的在追求正义的过程中一点点改变初衷。

另一方面来自于环境的险。

剧中的许多画面，都堪称一绝。

随手一截都是屏保，这种美震撼人心，但也暗藏危机。

船越走越北，气候越来越恶劣，人的兽性本能越来越得到突显。

猎杀海豹的一幕，尺度惊人，尤其让人震撼。

大船靠岸，一个个糙汉手持猎枪下到冰川上，天地白茫茫一片，人在天地间显得那么渺小。

但枪声一响，还有更为弱小的海豹在哀哀惨叫。

刀子出手，血肉横流，鱼叉手德拉克斯动作狠厉，利落的剥皮切肉，在冰川上留下一抹抹猩红。

远离了人类社会，野蛮才唯一的生存之道。

这种生猛的镜头，在这部剧中并不少见。

鱼德德拉克斯和人互殴时拳拳到肉，刀子抹人脖子时鲜血直流.......解剖海豹时血肉模糊，刺杀鲸鱼时血流成注，生吃鲜肉时满口流血……这种最生猛最直观的视觉体验，分分钟直击人心。

处在这样的绝境里，一个人发生再大的改变都不足为奇。

萨姆纳在绝境之时猎杀北极熊，剥皮挖肉，躲进北极熊身体内部取暖时，我除了“震撼”两个字儿，什么都说不出。

虽然小李子早在《荒野猎人》中，就有过类似操作。

但当主角换成体面到有点文弱的医生萨姆纳，地点换成荒无人烟的北极时，我还是感受到了深深的震撼。

诚然，这不是一部容易看得下去的剧。

整体画风阴暗昏沉，刚开始的剧情推进全靠台词。

大量角色出现，需要记人名，记人脸，对脸盲的人来说真的不算友好。

但是，等船开始出发前往北极，所有人都出现在一张船上之后，理清剧情就容易多了。

每个人物之间都存在冲突，剧情随着冲突自然而然地推进，三不五时制造一个小高潮，许多台词也越品越有深意，让人随之产生诸多推测和联想。

五集的小体量，只要熬过开头的十几分钟——相信我，最后收获的观剧体验一定不会让你失望。

BBC的新片《北海鲸梦》近日放出了第一集，该片短小精悍，质感出色，很适合养肥一晚上看完。

同名原著小说我是去年看的，作者是英国赫尔人，小说开头主角就是在赫尔被一艘捕鲸船招募去当船医，在船上发生一桩船童谋杀案，又发现船长的骗保阴谋，捕鲸船在极寒的北极遇险，主角得因纽特人的帮助幸存下来，辗转回到英国，揭穿了船东的骗局，也破解了谋杀案，小说不长，节奏紧张，一气呵成，确实是部佳作，难怪会被《纽约时报》评为年度十大好书，也入选了布克奖长名单，看书时不由得想起了同是写捕鲸的《白鲸》和同是写北极探险的《极地恶灵》，相比起来，《白鲸》文笔冗长，唠唠叨叨，虽然被捧上天，但读起来并不舒服，《极地恶灵》属于超自然小说，篇幅更长，对于海上生活的描写更为细致，但最后的超自然神灵让读者感觉过于玄幻，降低了它的可信度，而《北海鲸梦》则更为写实，对于捕鲸和猎杀海豹的描写并不多，但可信度较高，19世纪的英国是世界海洋霸主，有海量的远洋捕鱼和商贸水手，艰苦的海上游牧生活造就了英国人坚韧顽强，富于冒险的开拓精神，使得他们和我们华夏农耕民族过着两种完全不同的生活，也有着截然不同的生活态度，这种分歧一直影响到了今天，我们互相并不能完全理解对方，所以经常发现难于沟通，他们视殖民贸易为天经地义，我们安守家乡，不屑于奔波逐利，我们不明白为什么很多老外到处冒险，老外不理解我们对土地房产这么痴迷，其实，种种差别起源，在这些文艺作品中，都能找到端倪。

电视剧的反面角色是由糊了许久的科林法瑞尔扮演，从一线小生到电视剧配角，高开低走，只能怪他自己太作，但就第一集来看，演技还是在线的，应该鼓励。

电视剧开头的赫尔，让我想起了自己当年的留学生活，赫尔是个海港，毗邻约克，非常无聊的一个城市，我试图在街景中找到自己记忆里的影子，毕竟那里的街道百年不变，但没有成功，可能就不是实景拍摄，完全是影棚里拍的，现在还记得town centre的走向，想到很可能再不会见到，惆怅了许久。

更新：安利下相关内容，如果对于捕鲸感兴趣，可以阅读下美国小说《白鲸》，作为美国现代小说的经典，这是一部在作者生前被低估的作品，书中对于捕鲸的过程细致到了啰嗦的程度，不是亲身经历过的人很难写出那么多的细节，捕鲸船上的生活危险，肮脏， 水手们既要和大自然作斗争，还要提防同伴间的勾心斗角和暗算，《福尔摩斯》的原作者阿瑟柯南道尔早年曾在捕鲸船上当过几年船医，不知道这段岁月的磨砺，对他后来写犯罪故事，有多少启迪，反正对作家来说，所有的经历都是素材，他写过一个退役船长在家中被暗杀的事，那人住在自己修的船舱一样的小屋里，被捕鲸长茅刺死，我想柯南道尔写这个故事的时候，一定会想起自己的船医生涯。

本文首发于公众号：陀螺电影今年直至目前为止，正式上映的影片中，英、美电影界都普遍欠缺艺术电影导演的“重磅之作”。

与之相对的，倒是剧集的声量越来越大、好作品层出不穷，几乎每个月都有多部高分剧集亮相。

其中，曾经是电影节、颁奖季常客的导演安德鲁·海格与巴里·詹金斯，更是端出了自己最新的剧集作品。

五月播出的《地下铁道》，以极为震慑人心的视听与叙事手法，完成了一部堪称是当代美剧史上“新经典”式的杰作。

而另一边，安德鲁·海格也不示弱，他在新剧《北海鲸梦》里完成着自己宏大的野心。

《北海鲸梦》改编自伊恩·麦奎尔的同名小说，聚焦于1859年北极冰海里，一艘捕鲸船上的奸杀案与人心斗争。

其题材容易令人联系至《荒野猎人》与《黑暗之心》，但安德鲁·海格在改编上显然拥有着自己的鲜明角度。

本剧总计4集，分别是3集1小时+1集90分钟。

这样的长度大致相当于两部电影，不长不短，既能以充足的篇幅刻画人物群像，同时又能保持叙事的简约高效。

就其观感而言，几乎与电影的形制无异，是典型的“影集”式创作。

《北海鲸梦》的故事围绕杰克·奥康奈尔饰演的萨姆纳医生展开。

他曾是一名在印度饱受战争痛苦，同时“声名狼藉”的战地医生。

后来回到英格兰，在偶然的际遇下成为了捕鲸船上的医生。

由于见识了太多的死亡与为之抱有的愧疚，他只能依赖超量的麻醉药浑噩度日，此次登船某种程度上也是为了逃离过去的恐惧。

在18-19世纪的英国，捕鲸行业是最为重要的行业之一。

一只鲸鱼的脂肪往往能成为当时的十吨燃料，其他部位也都能物尽其用，渗入日常生活中的各行各业。

但在剧集发生的1859年，石油的发现让捕鲸生意日渐衰落，同时鲸鱼的数量也因为此前的过度捕杀而迅速减少。

以至于捕鲸船只能一路北上，深入北极蛮荒的极地冰海里，才能寻觅到鲸鱼的踪迹。

与此同时，蒸汽轮船也已开始流行，传统的捕鲸船到了淘汰的边缘。

萨姆纳医生踏上的捕鲸之旅，其实是一趟不折不扣的通向地狱的旅程。

曾经失败的船长与大副，与船主勾结，准备在适当的时机制造一场“极地沉船事件”，让这艘将要被淘汰的船“被自然淘汰”，从而骗取巨额的保险金。

科林·法瑞尔饰演的鱼叉手达拉克斯，则是一个为了钱财而罔顾人伦的恶人。

他冷血而又残酷，在开船前夜犯下伤害抢劫的罪行，又与另一位船员密谋未来让萨姆纳医生遭遇“非自然死亡”，从而抢走他的戒指。

这群人心怀鬼胎，倒是在捕猎上拥有好运。

然而，在接连捕获到海豹与鲸鱼之时，船上却发生了一起恶行的奸杀案：青年船童约瑟夫的尸体被发现在了甲板的木桶里。

约瑟夫在死前两天，找萨姆纳医生治疗自己的肛肠。

他被船上的一个男人强奸了，并因此染上性病，但他却不肯说出那个人的名字。

很多人都有嫌疑，包括企图息事宁人的船长与大副，也包括恶人达拉克斯以及其他船员。

经过验尸后发现，约瑟夫的死因是遭人掐死。

船上谣言四起，一位同志身份的木匠被不由分说地视为凶手——即使他干净、没有性病与打斗伤痕，甚至因为旧伤而没有掐死人该有的力气。

然而，达拉克斯却站出来造谣：他亲眼看到这位木匠曾与约瑟夫交谈；再加上同志的身份，导致木匠被指控为凶手。

真凶仍旧逍遥法外，下一个受害者也许就快要出现；而所有人的祸心也都尚未展开，这艘船的地狱之旅才刚刚开始。

萨姆纳医生必须要直面过往的恐惧与当下的痛苦，一次次被打入命运的深渊，被迫在这片冰海里进行着令人窒息的、残酷的斗争。

之所以称《北海鲸梦》是安德鲁•海格导演的野心之作，不仅在于他这次企图创作出一部宏大、复杂、处于极地极端环境下、融合诸多要素的“历史冒险悬疑群像剧”；更在于他没有抛弃自己鲜明的作者性，在经典戏剧模式下，仍旧夹杂了自己反戏剧化、琐碎而诗意的私人化叙事，充满情绪特征的镜头语言。

同时，又没有让这些成为剧集戏剧性的掣肘，近乎完美地平衡了两种本不相融的叙事体系。

导演安德鲁·海格安德鲁•海格是一位英国70后导演，他并不高产，作品（剧集《寻》、《周末时光》、《45周年》、《赛马皮特》）也并不高调，如此活到“年近半百”。

也许在有些观众眼中，即使放在英国，他也算不得是“引人注目”的导演。

但如果深入观看过他的电影，就能发现它们的出色。

海格的风格，通常是在短时间内对人物进行白描，最大化地突出人物琐碎私密的细节，以简单的情节获得一种独特的戏剧冲突：微弱的、突发瞬间的、私密的，却又是人物在日常流动中迎来自身命运倾覆的决定性时刻。

这一点在《45周年》里表现得尤其突出。

女主凯特在婚姻到达45周年之际，发现自己的丈夫爱的并不是自己，而是50年前因山难去世的前女友的“幽灵”：一些信件与照片。

这部电影的绝大多数生活流描摹都很精彩，但最精彩的无疑是两处：

凯特“自欺欺人”地认为自己已经处理好了婚姻问题，恢复回了以往的生活，但起夜的她却突然目击到丈夫在阁楼上翻看旧物。

又一夜，她在起夜时摸着阁楼的楼梯，唯有沉默。

窗外雨声淅沥，仿佛作为一个注脚。

四十五周年婚姻纪念宴来临之际，一曲“Happy Together”，杰夫一篇满口“娶你是这辈子最好决定”的演讲稿，一曲共舞，蓝色的灯光打到了凯特的身上，她却选择把手甩开，欲哭无泪。

如果没有意外的起夜、目击，如果前女友的尸体没有“重见天日”，凯特的生活仍旧能保持美满与稳定。

而只是如此平常的一个行动，却让她再也无法在看到阁楼时内心安宁，因为她无法不意识到——自己的人生建立在彻头彻尾的谎言之上，美满实则只是岁月虚幻的泡沫。

而一切又是这么偶然。

类似的镜头语言、叙事手法，在《北海鲸梦》这样的历史题材类型剧中得到了沿用：人物仍旧是一个情感上的边缘者，萨姆纳医生始终以游魂的姿态反观自己生活的现状，并始终保持着孤独的痛苦。

在首集的尾声，伴随着萨姆纳医生稍带诗意的“日志体独白”，是船只靠住冰原的声音与海豹的嘶哑声——“没有理由，正是天才之处；不合逻辑，近乎白痴之举；也许生活无法被迷惑，也无法因喋喋不休而屈服；而是应该以一个人能做到的任何方式，生存、度过下去。

”

萨姆纳医生学着和其他船员那样，去捕杀海豚。

然而血腥的气息与意料之外的溺水，在死亡的威胁前，他再次回想起了印度战场里因他而死的小男孩，那男孩甚至带着血污穿越到了冰川之上。

在压抑、冰冷的影调中，世界尽头的冰与血呈现出了强烈的冲击力……这种高度类型化，又高于一般类型片/剧的表述，是海格的首次尝试，却同样饱含着他的个人风格。

“世界如同地狱，人在其中既是饱受折磨的灵魂，又是面目狰狞、作恶多端的魔鬼。

”主角要如何在粗狂而又残酷的男性斗争里存活、反击、指控凶手？

安德鲁·海格要如何在极端环境的捕猎冒险与扑朔迷离的悬疑氛围中，展开对影像风格的“新类型化”尝试？

这两项，是我期待《北海鲸梦》后续的最大原因。

观看之前，以为这是一部类似《白鲸》甚至《海底两万里》的作品，会讲在碧蓝透彻无垠的大海上人类与大自然搏斗，收获财富的故事。

没想到这剧远远复杂黑暗冷峻，将宗教、人性、人与自然、欧洲发达文明与土著间种种细微的寓意呈现出来。

以下是直白的剧透。

1.各色人等上船，主要刻画医生主角，船上不乱混在一起还读荷马史诗，但回忆中印度当军医时却有无辜小孩因他而死，他离开军队也是因为同僚的死，责任在他上司的命令；反派为喝酒的一点事随意杀人。

阴谋开始显现，船长和另一人竟有着沉船的计划。

有人觉得医生碍眼，谋划找机会杀他。

又一次捕海报时，主角也去了，被故意丢下还把冰面打开，主角落水，几乎淹死。

2.主角昏迷期间，被两名船员发现戒指财物，危机加重。

一位男孩船员找医生，医生发现他被侵犯，问不出凶手。

船长找了一位txl船员，被反派指认为看到过与男孩在一起，因此这位船员关起来。

捕鲸成功，找木桶时发现男孩尸体。

医生发现反派胳膊伤口，里边是男孩牙，船长抓人，被反派杀死，反派被拷并关起来。

3.继任船长不顾反对，坚持向鲸出现概率低的北方航行。

船被冻住，众人下船，反派知道他沉船的阴谋，说服他用斧子凿沉船。

众人分两路，大部分人向附近同行的捕鲸船走去，主角们等待救援。

最终没等来，他们赶去发现另一艘也沉没，所有人都死去。

4.剩余七人向北驻扎下来，物资缺少。

有两位捕海豹的爱斯基摩人，众人与他们交易，能吃到海豹。

反派告诉一人他打算与爱斯基摩人一起离开，让他帮忙打开手铐。

在清晨时却杀掉两位极地居民与这位打算和他一起走的船员，离开。

剩余五人食物不足，天气只会更冷，有三人决定走出去。

剩余主角与另一人，食物几乎没有，他们打算捕猎，在饥饿寒冷幻想丛生中主角杀掉一只北极熊，暴风雪中太冷的他钻进熊肚。

5.他神奇地被北极传教士救起来，色调在最后一集终于明亮起来，土著人觉得他能杀死熊是有神祝，牧师急病，主角为他手术。

五个月后，他回到英国，船长的老板见他后，担心沉船阴谋暴露，吩咐也存活下来的反派杀掉他，又派另一名手下再杀掉反派。

伏击中，反派杀掉手下，主角杀掉反派。

主角找到老板家，老板要给他一点钱打发走，主角抢走所以钱并开枪。

最后的一幕，主角在动物园里看着一只北极熊。

此时他身穿西装绅士派头，但在不久前他杀过海豹、杀过北极熊、与土著人生活过、杀死两个人，最终迎来平静富有的生活。

他与野兽看似不同，为生存做过的事却也相似，这是反派一直在说的事，他们并没有什么不同，虽然医生受过教育爱读书救人，反派目不识丁杀人不眨眼。

而更富有的老板那一阶层更是谋划沉船，可以说人命债更多。

他们自诩有礼仪念上帝，与几乎处于原始社会的土著人不同，但土著也许没有像他们一样杀害同胞。

这个故事也许是在影射欧洲的殖民过程，有一些反思有一些对人类社会的思考。

值得一提的是最后一集才知道反派是科林法瑞尔在演，不得不说形象声音塑造与他年轻时完全不同，看过《杀手没有假期》《圣鹿之死》也没办法认出来。。

深夜刷完，很有深度的电影。

但基调压抑，虚无主义严重，慎重观影。

我想附上沈志明老师在《西西弗神话》中对萨德的评价：“这个极端虚无反抗主义者醉心于毁灭，要么死亡，要么重生，直逼极限的边缘：‘发现沙漠之后，就不得不生存下去’”。

是为剧中鱼叉手 Drax 的写照，仔细观察，这样的人就在你我身边。

男主从军队退役那段引起我的共鸣。

我的经历当然没有男主那么戏剧化，但从一名优秀基层干部到退役军官，面对身份的巨变和偶尔他人的不解，导致刚退役的时候总有一些虚无感。

正如同剧中人物，身处于历史之中，能做的太少。

船医 Sumner 看似是自己选择上船，但对于一个军队革职军官来说，并没有什么体面工作供他选择。

船长 Brownlee 能够从正义出发，保护自己的船员。

但海上孤船，一个脱离社会太久的人，又能够做点什么呢？

如此看来，船长的悲剧是必然的。

虚无总是相似的，在我们所处的时代，不用直面血腥残酷的战争，不用直面你死我活的道德抉择。

我们能够轻易的相信，真正神圣的东西至少有心中的道德和头顶的星空。

但虚无感并没有从人类身边离开。

讨论并不从虚无结束，如何面对荒诞，是人生中无法避免的，复杂深刻的课题。

（去上课了，待续...）

这剧难道 BBC的剧其实风格都偏压抑 灰暗一些这剧也一样质感非常好 有大片的电影范 人物也都饱满推荐大家看看 医生很帅啊！

超爱的人物形象之一其他的什么科林 我倒觉得没啥 没有特别的印象 剧情也吸引人呢 我没看过原著 但也能猜出来大概剧情。

可能就是那个坏蛋干的有没有人看过原著的 进来剧透一下 追起来！

作者：特洛伊 《北海鲸梦》第一集开篇，哲学家叔本华的一句言论缓缓出现在屏幕中央——“人间是炼狱；人是饱受折磨的灵魂也是作恶多端的魔鬼”。

灵魂与魔鬼，一个讨论人的内核，一个讨论人的本性，该带有哲学意义的思考似乎在开头便已被主创安德鲁·海格提炼为剧集核心，用来描绘《北海鲸梦》里充满黑暗、血腥、寒冷和野蛮的捕鲸之旅，仿佛在最开始便在提醒观众，这条捕鲸之船将成为英国社会之外的小型炼狱。

自有原著支撑剧本，剧集五个篇章完整、干净，将我们代入19世纪中叶那残酷而又原始的捕鲸时代。

《北海鲸梦》剧照剧集导演安德鲁·海格是近十年英国乃至是欧洲的最令人关注的导演之一。

他拿捏得当的人物心理捕捉，细腻丰富的情感描写以及引人深思的亲密关系描绘吸引着越来越多当代人的关注。

海格的早期作品《周末时光》便聚焦于男同性恋之间的亲密关系，尝试在有限的时间里解码无限的爱情可能；后来为HBO执导的《寻》更成为2010-2020这个十年男同性恋群体的“恋爱宝典”，其展现的旧金山同性恋生活，成为当下性少数群体恋爱的新典故，从旧金山传出回音，响彻全球每个角落；而《45周年》回到亲密关系本身，安静、平淡地解剖“感情”这两个字，告诉我们拥有契约精神的婚姻在心动面前或许的确不堪一击。

在《北海鲸鱼》里，海格将他擅长的亲密关系描写提升至另一个层次，省去以往关系搭建中的情感，代之以利益、生存和欲望，这些比情感更尖锐、更锋利的关系媒介强迫剧集中的每一个人物，摘下被社会要求携带已久的面具，露出最真实、最丑陋的一面。

安德鲁·海格故事开始于一名被迫退役的军医帕特里克·萨姆纳加入“志愿者”号捕鲸一行人，成为船上的医生，与他们一起前往北海捕获鲸鱼。

萨姆纳性格安静、沉稳，颇有几分书生气，与船上粗俗豪迈的捕鱼人格格不入。

故事推进过程中我们得知，萨姆纳之所以贬低自己身份来到渔船上当医生，是因为曾经在新德里的一次行动中，与他同行的另外三名军医纷纷遇难当场身亡，只有他一人幸免于难，不过这次意外的责任不在萨姆纳而在于他的将领，他的将领为了保护自己的权益，让萨姆纳自己另寻他处，重新开始。

渔船上另外一位男主角，捕鱼人亨利·德拉克斯在故事一开始便出现在观众面前。

他醉醺醺地从妓院走进一家酒馆，进入酒馆后便与酒保发生口头争执，随后又对一对男女施加暴力，一气之下将男性杀死，发泄内心的气愤。

毫无干系的两人同时登上“志愿者”号前往北冰洋，萨姆纳那不为人知的背景，德拉克斯凶狠的行事风格以及船长布朗李的秘密勾当都提前为这次向北之行添加许多神秘，仿佛在潮湿密集英国小镇中安置了一个随时可能爆发的隐形火药箱。

果不其然，北行不久后，接二连三的荒唐事件逐渐挟持“志愿者”号：看船男孩俏乔瑟夫被强奸并被勒死，在确认德拉克斯为凶手后，船长却在一次争斗中被德拉克斯杀死，随后一船人在新船长——卡文迪什的带领下一路北行。

中途船舱进水，所有人被迫停留在浮冰上等待支援，随后船员们一一遇难死去。

《北海鲸梦》剧照随着“志愿者”号北行，生存条件愈发困难，看船男孩和船长纷纷被杀，凶手仍游荡于船舱之间，捕鲸一行人的凝聚力慢慢消散，逐渐生长的猜忌、顾虑和畏惧犹如北冰洋浮冰后那绵延不断的冰山，围攻整艘渔船，与高纬度的寒冷一起尝试毁灭这群本有雄心壮志的捕鲸人。

死亡的阴影和荒无人烟的北冰洋促使这群手无足措的人回到最原始的状态，去与生命对抗，与自然竞争。

这群来自当时世界上最发达国家的人们，当被客观环境卸下一切优越后，在大自然中如同一粒灰尘，毫无抵抗力，也毫无生命力。

某种程度上说，《北海鲸梦》像一则寓言——资本的发达让这些本身纯净的灵魂变得复杂、沉重、甚至迂腐，而当面对原始的自然时，资本所赋予的发达和复杂都不再奏效，唯一的出路是服从自然的安排，与生命自身进行斗争。

北行所引出的苦难是对当时英国工业革命盛行所引发的资本积累的讽刺，这些被资本宠溺的商人、渔民在利益前缴械投降，破坏自然本身规律，但世事车轮转，破坏后的余震也会波及甚至伤及自身。

《北海鲸梦》剧照抛开“志愿者”号一行人，萨姆纳的逃离和身份认可同样是剧集另一个耐人寻味的支线。

最初从印度回到英国后，萨姆纳因为那次事故则无法再次正式从医，为了逃离过去重新开始，他便下定决心踏上这艘开往北冰洋的渔船，希望过去可以随着渔船北行而被淡忘。

但在叙事中过往的镜头不断来回穿插，曾经救过萨姆纳一命的印度小孩反复出现在他的回忆和梦里，使得当下和曾经的分界线变得越来越模糊。

他的过去阴魂不散，而他的现在也支离破碎，萨姆纳在过去与现在中来回游走，试图从痛苦和创伤中解脱。

而当所有人离去，他一人追逐北极熊至荒野中时，北极熊已不再是一个生物意义上的动物，它成为了一个流动的意象，也成为了萨姆纳内心期望克服许久的自己，那个过去在印度被陷害的自己，那个在渔船上因为过于书生气被嘲笑的自己，也是那个想证明自己价值和用途，想在荒野之中求生的自己。

长达十分钟的追捕北极熊场面十分震撼，海格运用交加风雪营造出高纬度独有的惨绝人寰和面对绝境时人类本能的孤注一掷，并不断通过虚化的画面来营造萨姆纳内心的矛盾，而当最后萨姆纳将北极熊的内脏和热血洒在脸上时，呈现出人性最为原始的野蛮和升华。

值得一提的是，海格本次别具一格的摄影脱离了他过去捕捉细节、格局偏小的手法，多次呈现完整的北极景观。

一望无边的冰山、海洋、风雪交集的纯白荒原、孤僻的船只，磅礴又宏伟的自然景象则反衬“志愿者”号一行人的渺小与无力，自然与人文时刻相互作用着，一方放肆占用，而另一方则静静袭击。

《北海鲸梦》剧照剧集结尾，故事二次发展，萨姆纳又一次面临权力的威胁，让他去别地重新开始，但这一次，在经历北极的灾难后他夺回人生的自主权，运用野蛮抵抗野蛮。

“人间是炼狱”，正如叔本华所说，在经历北极的种种苦难和死亡后，那个曾经不敢与命运对抗的萨姆纳已经不复存在，而是直面人生百苦，将过去变为现在。