天涯明月刀

首先请原谅我看过原著。

然后我这个人比较胆小，比较怕事。

钟汉良粉丝太多，他的傅红雪估计碰不起。

所以我单说叶开。

古龙笔下的叶开，聪明绝顶，淡泊洒脱，豁达宽容，实在不是一个用来搞笑，用来受气，整天死皮赖脸来给傅红雪当陪衬，当说教对象的。

叶开的痛苦是深埋心底的，他用爱和宽恕来对待别人，他希望傅红雪放下仇恨，也希望所有人都能放下仇恨。

而剧中的叶开，完全没有这种觉悟，他劝傅红雪放弃复仇，并非因为看破仇恨本身，只是单纯出于对傅红雪的同情。

后来居然还要取代傅红雪，为他去复仇。

这已经完全脱离化解仇恨的主题，转而变成复仇记了啊。

然后再说飞刀。

飞刀从来不是暗器，这一点古龙已说的很清楚。

可飞刀在新剧中竟变成“天下第一暗器”，被叶开随意大把大把地扔出去，然后大把大把地虚发，还真是当之无愧的“幻影”飞刀啊。

这位拥有“天下第一暗器”的叶开同学，居然还把灭绝十字刀当宝贝来苦练，还想尽办法发动孔雀翎来对付燕蓝飞。

飞刀在他手里果然只是个幻影，因此打boss的时候，完全派不上用场，要靠偷学别人的技能才能赢。

要是李寻欢知道他徒弟这样败坏他的刀，一定要气的把他召唤回去。

小李飞刀之所以无敌，是因为出刀慎重，不发无把握的刀。

因此全力一刀，例不虚发。

叶开的飞刀是救人之刀，不作杀人之用。

是斩断仇恨，带来宽恕的刀。

剧中的叶开，且不说拿刀救人，就连唬人都成问题。

古龙最恶招式，古龙笔下最厉害的武功都是无招的，没有华丽的表象，只有迅速、准确地一击。

比如傅红雪的拔刀，阿飞的快剑，叶开的飞刀，都是没有招式可言的——天下武功，唯快不破。

这点觉悟都没有，何必去拍古龙的江湖——少些莫须有的华丽招式，就体现不了主角的厉害，就没有视觉效果了吗？

所以，既然塑造不好叶开，何必拉他下水。

本来就是天涯明月刀就与叶开没有半毛钱关系，跟复仇也没有半毛钱关系。

天涯明月刀本是傅红雪这样一个孤独之人面对世间的浓黑，一步步孤立无援地在重重封锁中突围的历练。

他虽孤立，几乎几次要走到迷失边缘，每一次真心换来的都是背叛，但他还是走到了最后。

我深以为这个立意比复仇更好，比俗套的江湖仇杀更具武侠的灵魂。

所以何必挂羊头卖狗肉，贬低了天涯明月刀不说，又毁了边城浪子，还毁了叶开。

请原谅原著迷总拿原著说事。

本来用了原著名字，用了原著的版权，就应当承担起承接原著精神的责任，对原著负责。

不然干嘛不干脆改名叫作灭绝十字刀，或者兄弟复仇记，然后再把叶开改成花开，傅红雪改成杨红雪，不就完美了么？

谁还闲着没事来说它不好呢。

一、那个来自冰里的少年那个少年一开始出现，就是在一块巨大的冰块里，看不清眉目，听不到呼吸，感觉不到心跳。

他静静伫立在那里，以一种奇诡的姿态，跟坟前的众人格格不入。

终于，冰层逐渐破裂开来，我看到了那个少年。

原来，是这般英俊。

原来，是这般冰冷。

原来，是这般，孤独。

这个江湖，很大，很热闹，很奇怪。

玩世不恭的少年，其实是飞刀绝技的传人；楚楚可怜的少女，其实是诈人钱财的骗子；和蔼亲切的叔叔，其实是穷凶极恶的敌人。

每一个人，都带着面具，兴高采烈、悠然自得的活着，仿佛都活的那么有目标，那么有奔头。

除了这个冰里来的少年。

他什么都没有，除了他的刀，他无比残酷的母亲，和他的仇恨。

我看着这个少年行走江湖的样子，依然带着与周围格格不入的姿态，跌跌撞撞，四顾茫然。

每次当少年执拗无比的说出“全天下的死人都是我杀的！

是不是我有什么关系！

”我仿佛能听到冰块摩擦时候让人齿冷的声音，感觉到寒风刮过的战栗。

这个江湖是少年所不能理解的江湖，而且他也不屑于理解。

他不需要朋友，他只有敌人，只有复仇。

他的眼神始终是木然的，什么神采都没有，没有喜悦快乐，甚至，没有仇恨和愤怒。

因为，他的仇恨，也是别人给他灌输的，关于父亲的印象，原本就没有存在过。

所有的情绪，他都不懂得去表达，甚至，不懂得去感受。

既然杀人让你如此痛苦，那就不要杀人啊！

我答应过我母亲一定要杀人，我答应过他一定要杀人。

我为什么要活在这世界上。

心忽然就好痛。

为那个一拔刀就光华四射不可逼视，却笨到只会用脱衣服这种方式来跟女孩子扯平的少年，为那个时不时癫痫发作生不如死的少年。

为那个背负着不属于自己的仇恨活着的少年。

我总觉得他想从冰层里出来，但是，他不懂，不想，不敢，不能。

不能信任朋友，因为会被背叛。

不能喜欢女人，因为会被自己害死。

不懂得如何接受别人的感情，你们为什么要对我这么好。

为什么不让我一个人呆着。

所以昨晚，我由衷的厌恶上了向应天。

如果能选择一个敲开冰层的人，可以是叶开，可以使周婷、明月心或者别人，但绝对不应该是你。

说的这样情真意切让人感动，却裹着锋利而巨大的谎言。

将来少年要变得多坚强，才能面对这种欺骗。

幸好，这江湖上，不只有道貌岸然的敌人，还有肝胆相照的朋友。

幸好，我看到少年正在逐渐的成长，逐渐的适应这江湖的险恶风波。

他懂得为自己辩解，也懂得为敌人设置圈套。

他的眼睛逐渐有了神采，有了感情。

在昨晚的剧集中，当众人指责他父亲的时候，那种刻骨的愤怒，也活了过来，变成属于自己的愤怒，而不是被人强行灌输的。

属于自己的情绪，就连愤怒和仇恨，我都觉得是好的。

更何况昨晚那一笑，犹如寒冰扎破，春水漾波。

当周婷欣喜地说“傅大哥，你笑了，你笑起来真好看”的时候，我觉得，这简直是我的心声啊。

少年，你笑起来真好看。

我是多么期待你的成长。

在昨晚，当我听到他说，我不在乎别人怎么说我，我只想还善良的人一个公道。

当我已经听到他第一次说出宽恕和原谅，我就知道，我的期待，总有一天会变成真的。

这条复仇的路，与其说是找到真相，不如说是找回自己，找到什么是该坚持的，什么是该放下的。

天涯不远，明月在心。

古龙的书，总有一种特有的气质，或洒脱，或奔放，或多情，或魅惑。

傅红雪是古龙武侠人物的一个特例，没有漂亮的颜，没有健康的身体，没有天下第一的武学，没有知心明意的红颜，有的是漫天的寂寞，是强加仇恨，是周围充斥的阴谋，这个跛脚的年轻侠客，身患癫痫之症，他本该是最需要别人照顾的，他需要别人的爱与关怀，需要别人的理解。

但是在他周遭，是把他推入仇恨的母亲，是明知真相而三缄其口的朋友叶开，是心思叵测的明月心，是心怀怜惜却无能为力的姨母。

他们都看着他，看着他挣扎在泥潭中，看着他一步步报本不是他的仇恨，看着他一次次陷入死局，看着他一步步挪进那个深不见底的未来。

飞刀系列，从多情剑客无情剑，到边城浪子，再到天涯明月刀，无不充斥着漫天的寂寞，那种寂寞铺天盖地，令人窒息。

本是江湖豪客，本是洒脱浪子，本是少年刀客，却在这江湖忍受着寂寞，品尝着孤独。

而每次看到古大侠对傅红雪的描述:先迈出左脚，再拖动右脚，漆黑的刀，苍白的手，漆黑的衣物，苍白的脸，再加上一身的癫痫之症，背负着本不是他该背负的仇恨，遭受着本不该他遭受的伤害。

看着电视剧那从天而降的少年，原来的心疼更加的多，原来编剧导演已够仁慈，原来演员比自己原来了解的优秀的多。

你是彼岸花，红的太无瑕。

那天庭之花，那罪恶之花，已做到度己度人。

少年时强自说愁，今日时欲说还休。

电视剧的改编保留了傅红雪的癫痫之症，而癫痫发作时，演员的反应，让人心里一怔。

作为亲眼看到过，照顾过癫痫症患者的人来说，演员把这种症状的反应演的恰到好处，让人心疼。

一个把报仇视为生命的人，有这个症状，更让人泪目。

电视剧无可避免的洗白了花白凤，但这也是没有办法的事情，一个电视剧要在电视台播出，需要做一点的让步，这也是天朝的惯例吧。

华策影视以《天涯明月刀》打开新武侠世界，选择的也比较明智。

赖水清，金钟奖最佳导演，90年代一波台湾电视剧如《秦王李世民》、《新龙门客栈》、《倚天屠龙记》等都是出自他手，对于武侠，他驾轻就熟。

钟汉良，一个踏踏实实拍戏的演员，角色揣摩独到，关键人长的帅，粉丝多，张檬，毛晓彤等都是新一代演员，演技不错。

播出平台为湖南卫视，虽说播出时湖南卫视已经历了2年多的低潮期，但是凭借《天涯明月刀》重回一线卫视行列，也足以证明华策的策略是多么高明。

说《天涯明月刀》打开了武侠新世界有点太过，但是至少，让我这个武侠迷看到了希望。

让我看到了中国武侠精神，看到了还是有人在认认真真做武侠的。

这部剧里的某些桥段，说不眼熟是不可能的。

众人在梅花金令的召集下击杀杨常风的场面，像天龙八部；众人被困紫云分舵，像倚天屠龙记。

然而，拨开这层外衣，让我来想想发生过的一切，与金庸有什么本质不同。

天龙八部里，众人是被误导而做错事。

但是在这里，是有意为恶。

梅花金令不只有一枚，而且有很多。

这意味着什么。

意味着当年，有一群人，而非一个人，被私欲所驱使，向一个本不该死的人发动袭击。

他们或者为了掌门的位置，或者为了不想把自己的钱拿出来赈济百姓。

无论借口多么卑鄙和渺小，都可以鼓起杀人的勇气。

然后，他们心照不宣的、同心协力的，把这个肮脏的秘密隐藏了很多年。

他们共分其罪，心安理得。

他们中的很多人，又打着正义的名号，诬陷想找出真相的，当年被害者的儿子，想在真相大白之前，将他置于死地。

那一年，红的梅，白的雪，恶的人。

那不是一个人的罪恶，这是很多人，甚至，整个武林的罪恶。

当整个武林充满了虚伪和罪孽，谁想要揭开真相，就等同于与武林为敌。

说穿了，是与人性中的自私、贪婪、邪恶和虚伪为敌。

当那个少年满腔悲愤的喊“你们为什么要这么看着我”的时候，我也觉得很愤怒。

为什么无辜的人被围攻和嘲笑，为什么那些凶手可以躲在人群中安全的嘲笑受害者，并且认为自己当年没做错，错的是被害人。

那是为什么。

这个世界，有时候真是可笑。

甚至在那个少年把这些人救出来之后，也几乎没有听到一句半句感谢，立刻就被栽赃了另外一桩罪案。

世情如纸，人情如霜，向来如此。

然后那个少年说，只要说出主谋，愿意原谅从犯。

这是我第一次听到他说宽恕。

宽恕了从犯，宽恕了半个武林的冷漠和罪孽，宽恕了人性的卑劣和自私。

这种人性的光明和黑暗的极致对比，这种对内心正义和真相的执着追求，这种背叛和宽恕的永恒主题，难道不是古龙的魂？

我觉得是。

《天涯明月刀》的编剧们你们究竟有没有看过古龙的书？

　　　　虽然我一向喜欢首尾照应的写法，或者文尾飚一句带韵的诗句，放飞我文章的中心思想，但这次，虽然我只看了第一集，但我对马桶台的《天涯明月刀》真的是在起笔的时候就无力吐槽了，无力到我觉得我吐槽的对象都不是这部剧了，最大的吐槽点就是它的名字。

　　　　这部剧根本就不应该叫做《天涯明月刀》，也不能太谨慎地说是《边城浪子》、《九月鹰飞》和《天涯明月刀》的原著融合，应该叫做“关于傅红雪的一切”或者“傅红雪和叶开的全部事件”。

　　　　因为即便是融合你也自己另起个名字啊。

像《策马啸西风》这部剧就是很敬业的嘛，人家虽然也是《天涯明月刀》和《流星蝴蝶剑》的杂糅，但人家没打出《天涯明月刀》这种坑爹题目啊。

人家融合的不是一星半点儿，编剧和导演的想象力那才令人惊叹！

　　　　《策马啸西风》才真的是古龙群英传啊，西门吹雪、孟星魂、公子羽、中原一点红、风四娘和嫁衣神功都能出现在一起啊。

那种融合是一种时空的融合啊，差了好几百年的人都能在一起啊。

《流星蝴蝶剑》《天涯明月刀》《边城浪子《陆小凤传奇》《楚留香传奇》《萧十一郎》《英雄无泪》《七种武器》《大旗英雄传》和《绝代双骄》集体现身荧屏啊。

甚至跑龙套的柳长街还是《七杀手》的主角啊。

　　　　你《天涯明月刀》搞的是神马啊，我说编剧你能不能对古龙先僧稍微尊重一下下啊，对金庸先生也稍稍尊重一下下啊。

你知不知道《天涯明月刀》是小李飞刀系列里面的，你知不知道金庸和古龙人家门清儿啊，你是不是以为现在观众都是脑残，听见个劲爆的名称就脑热？

你以为你标榜热血古龙剧就是热血古龙剧了？

当第一集出现“灭绝十字刀”这种旷古奇冤的称呼，我的眼泪就止不住的流，敢情这是在给金庸大大致敬么？

　　　　我在这里给小学没毕业的编剧稍微普及一下武侠作家的行规，那就是历史有影子的人物事件可以共同拿来虚构，但各自作家自创的人物或者语言风格都绝对井水不犯河水。

所以丐帮、武当剑派、少林这些所有武侠作家都可以使用，即使全真教都确有其事，编剧有想象力也无可厚非，但能不能不要给《天涯明月刀》的唯一主角加上个“灭绝十字刀”这种二到极致的名字。

　　　　这名字风格存在明显的问题啊。

是，古龙是喜欢用五字绰号，《楚留香之血海飘香》里无花的父亲天枫十四郎用的就是“迎风一刀斩”，小李飞刀也曾经被叫做风雷第一刀，但你能不能动动脑筋，这是一种语言风格，每个作家都是有自己写作痕迹的，金庸起名字喜欢用“灭绝”。

金庸作品里佛法道都有牛气冲天的名字，像金轮法王之类，但古龙更喜欢用形象的说法，比如老实和尚，比如木道人，比如温如玉，比如蔷薇剑。

如果你实在觉得要给这把刀起个名字，叫个天地飞红刀也比灭绝这种金氏名字显得不那么不伦不类。

而且这名字跟题目根本不符合啊。

原著里傅红雪用的就是一把朴刀，毫不起眼，这跟题目是照应的。

营造的是孤单、凄凉的孤独剑客形象。

现在无脑导演让那么俊美的钟汉良拿了一把拉风装X用的大刀，是唯恐别人不知道自己肱二头肌发达呢还是觉得傅红雪这招牌不够响？

这么华丽的服饰，这么明亮的色彩，这么热闹的没有掺杂的一点寂寞的剧情，干脆别叫《天涯明月刀》了，叫《锦绣河山剑》或者《欢天喜地扬鞭炮 锣鼓喧天耍大刀》吧。

　　　　第二点要吐槽的就是傅红雪的形象，我个人对钟汉良极度喜欢，我甚至一度怀疑当初要不是他饰演《逆水寒》里的顾惜朝，温瑞安可能现在还在喝西北风。

但万人迷和完美无缺的脸也不能被导演随便用在主人公身上好吗。

傅红雪在凤凰集一出场古龙就介绍了他是个跛子，37岁，从年龄上说钟汉良38岁还是比较合适的。

但他毫无瘸的迹象让我看得很是费解。

傅红雪之美就在于孤独，他美在沧桑和痛苦，即便他没有完美无缺的脸，但他依旧得到了周婷真挚的爱。

　　　　赖水清导演介绍说这部剧就是要拍的唯美？

导演你到底读没读过古龙的书，你到底对美有没有概念？

整部剧把古龙最不喜欢的拖沓都拍了出来，把古龙的精髓——简洁和有力渲染得如同嚼不烂的京酱面，编剧改动原著情有可原，至少味道得保持一点行吗。

　　　　至于剧情我真不想吐槽了，因为如果论乱和时空交错他已经烂出全新水平。

《天涯明月刀》里叶开从来没出现过好不好？

如果严格按时间顺序来说，叶开和傅红雪活跃的时代里，周婷和明月心估计刚刚开始进入青春期。

周婷作为一个妓女出场有什么不好？

她是真善美的化身，不卑不亢的一个真女子。

她是古龙给读者展示通往美好结局的一条路，你把她拍成一个搞仙人跳的，还附会成为了为拯救孩子，而且还主动献血，你要是要塑造她为了救孩子就彻头彻尾的塑造她卖身卖得多么悲怆好吗？

你要是塑造她是专门搞仙人跳的就塑造成《天下无贼》开头那样的仙人跳专家好吗？

看来编剧的脑容量还是略小略小，什么都想干结果干出了一个非婊子的骗子兼慈善家的剧情。

更有才的是找来99版《小李飞刀》的天机老人来演她那什么爷爷，我真害怕下一秒孙小红会附在周婷身上。

　　　　关于漫天飞舞的打斗看在剧作者为了达到画面效果的面子上就不说啥了，毕竟照搬原著就没动作戏了。

　　　　但叶开的小李飞刀我不得不提，导演啊编剧啊，我真的要吐血了，小李飞刀的精要就是不随便出，没有人见过小李飞刀怎么出手的，因为看到的都是死人。

结果第一集上来叶开就朝傅红雪用了小李飞刀，还被傅红雪拍了一顿水花挡掉了。

父子三探花的小李飞刀家族啊、李曼青啊、李坏啊李正啊、还有白天羽啊你们地下有知还得再死一次啊，小李飞刀这么不堪啊。

叶开这么孩子气啊，动不动就用飞刀不说还打到水里去了，小李飞刀还混么？

就问一句还怎么混啊？

　　　　至于里面错综复杂的人物关系，我只能说不过了了。

汪涵都已经吐槽过了，每个人偷窥的时候他背后都有一个人，大家在排队啊。

如果真的想塑造多角恋爱，我建议还是学习下人家《策马啸西风》，该剧还有着史上最多的多角恋关系，叶开←→蝶舞→傅红雪←→明月心←→孟星魂←→高大姐←→中原一点红←孟星魂老妈 。

　　　　至于台词，没有烂出全新水平，因为现在配音都是这个腔调。

我建议导演和美术看看《新龙门客栈》和《剑雨》这两部，古龙气氛拍得非常到位，如果能拍出邵氏电影那种画面刺感就更好了。

不过古龙剧台词历来难以呈现，就像狄龙版《天涯明月刀》一上场燕南飞都冒出了“我当然会来，因为我是燕南飞”这种扫盲加扫射性台词，我在看碟片时被击毙数次。

　　　　总体而言，这部剧演员都是演的很不错的。

花白凤演得尤其出彩，就是化妆有点拉大旗作虎皮的嫌疑。

这是一部编剧和导演群估计是集体向《策马啸西风》致敬的诚意之作。

但很遗憾，这部剧已远远被《策马啸西风》甩在了墙上，同时把一本叫做《天涯明月刀》的古龙原著甩在了编剧的马桶里。

之前没有特别待见这部剧，原因是不喜欢古龙写的小说，感觉不是在写武侠而是在发表哲学思想和感叹人生。

但这次因为知道是小哇演的就决定看看，结果一看就爱上此剧了有木有？

虽然觉得人物的表演、构思的确有可取之处，有令人动容之处，而且也很开心地打破了穿越剧垄断了电视剧的局面，然而，我还是忍不住想说几句，就当是恨铁不成钢吧。

这货根本不是武侠剧。

而是神魔剧来的！

你再怎么放大人物的本领，强调武功的强大都无关紧要，因为这就是武侠迷人只处；可是，你怎么可以把鬼神具象化了呢？

众所周知，不管是古龙还是金庸、梁羽生等等，笔下都不会有具象化的鬼怪存在，他们往往都为了揭示一点，所有的鬼怪灵异事件其实都是人为的，可是，这里面，竟然有一个可以被随意地用来附体的鬼，一直巨怪的魂魄，你当这是封神榜还是风云雄霸天下啊？

中华武侠的要义仍然是人的力量，哪怕依仗宝刀神器，那也只是一个努力向上匡扶正义有血有肉的人的辅助工具而已；哪会出现一个怪物的鬼，还TM的能附身！

真正的武侠小说，看过古龙原著的就知道，书强调的恰恰相反，是所有的鬼怪事情实际到最后都是人为，鬼是不存在的，人能通过努力和天资，推崇正值善良，匡扶正义美好，神器是用来助人一臂之力的，人定胜天。

所以，那个西域尸怪的鬼魂和最后花儿的散做无限鲜花，是编剧者的败笔和想象力的枯竭。

尽管如此，我还是从这部电视剧上看到了中国武侠剧的希望。

今后希望能有更多的武侠剧出现，来找回中华的侠文化，而不是一味地播穿越剧，比起那些无厘头的篡改历史商业俗套剧情，我觉得《天涯明月刀》是一部很不错的作品了，起码能让人热血沸腾，内心翻滚，正义感油然而生。

看烂片的乐趣之一就是看到底能有多烂。

从第一集开始叶开就莫名其妙的对傅红雪死缠烂打，被傅红雪打伤后更是用幽怨的眼神说“你居然打我”。

煽情指数直逼琼瑶剧。

在腐女当道的今天这剧不腐都没天理。

最欢乐的是最后一集。

傅红雪牛B轰轰的飞入云天之巅找燕南飞PK。

开打之前解了所有人的毒，老和尚感激涕零，少侠在开打之前居然好耗费内力替众人解毒。

此时我认为主角必然牛X，内力太多没处用，耍个帅先。

傅红雪与燕南飞同时使出大悲赋，霎时天昏地暗。

老和尚很有眼光的说邪不胜正。

接着傅红雪就败了叶开、周婷等众人战BOSS，不敌。

中途明月心被打伤后和傅红雪聊了半天的天。

期间众人都不知道干啥去了，难不BOSS在忙着变身？

另一个奇怪的地方，各大门派的掌门在解毒前还要找燕南飞PK，解毒后就在一旁看戏了。

在所有人都快挂掉时，孔雀翎终于出场了，一招毙命。

你妹的，既然有这么牛的东西为什么不一开始就用了，无端的挂掉这么多人。

唯一合理的解释，一切导演说了算。

好吧武侠神马的都是浮云，导演是腐男，我们拍的是爱情！

我在一开始就好奇，叶开为啥一直追着傅红雪？

一听他有难立刻冲出去？

还找周婷给傅红雪爱情？

直到叶开看见傅红雪被他娘打后红了眼眶，我才懂得原来原来，这里有基情！！

一片苦心！

可惜“梁王有心神女无梦”——傅红雪和燕少比武，最后还救了燕少，听那一句“你不会死！

因为我不允许！

”我又惊呼一声！

可怜的叶开枉为他人作嫁衣傅红雪不爱你神马明月心，周婷一边去，你们在这段感情里都是配角是浮云！

唉！

伟大的编辑导演，古龙先生只怕会被你们气的活过来又死过去叭？

恨只恨生不逢时江湖。

报仇。

不过是幌子说到底也不过在讲一些不可能的爱情。

喂！

叶开勇敢追求啊！

快让他知道你的心意！！！

金庸先生的“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳，”古龙先生有“小李飞刀系列”“七种武器”“楚留香系列”“陆小凤系列”等，温瑞安先生有“四大名捕”“说英雄谁是英雄系列”“神州奇侠系列”等，还有黄易先生的大作《大唐双龙传》《翻云覆雨》等。

看起来似乎不少，其实我就只看过这几个人的武侠小说，作为武侠迷来说，肯定是不合格的。

　　在所有我看过的武侠小说中，我最喜欢古龙先生的《欢乐英雄》，“谁说英雄寂寞？

我们的英雄就是欢乐的。

”因为他们有朋友。

而我印象最深的主角也来自古龙武侠，《边城浪子》和《天涯明月刀》中的傅红雪，这个人很特别，大多数武侠小说的男主角都是英俊潇洒，人见人爱的，但傅红雪是个例外，他既不英俊，也不惹人爱，他的刀，他的偏执，他的复仇，都让他拒人千里之外。

而且傅红雪还是个瘸子，患有癫痫病，常常在他最痛苦的时候让他更加痛苦。

“他走路的姿态怪异而奇特，左脚先往前迈出一步，右脚再慢慢地跟上去，看来每一步都走得很艰苦。

可是他已走过数不尽的路途，算不完的里程，每一步路都是他自己走出的。

”　　这个暑假《天涯明月刀》在湖南卫视播出收视率居高不下，但是我看过发现这不过是一部古装偶像剧，与古龙原著的复仇题材大不相同（这部剧杂糅了古龙的两部小说 《边城浪子》和《天涯明刀》）。

傅红雪的瘸腿没有了，变成了忧郁王子，成天打着复仇的旗号耍帅谈恋爱；叶开也不不开心了，一副苦大仇深的样子，飞刀乱 飞，从来没用。

　　这并不是一次有诚意的翻拍，因为这部电视剧完全丧失了古龙小说的风骨和特有的味道。

　　那么古龙小说有什么样的味道呢？

不妨看看TVB吴岱融版的《边城浪子》，我觉得是众多古龙小说翻拍的电视剧中最有古龙味的。

另外香港电影《无间道》和大陆电影《双旗镇刀客》的风格很像古龙小说的味道。

　　古龙小说不好拍。

和金庸式的细腻描写不同，古龙的小说跳跃性很强，古龙善于营造和渲染气氛，寥寥数笔就能让人如临其境。

而人物塑造和情节展开主要依靠人物之间的对话，这是古龙小说很难拍的主要原因。

　　古龙说，梁羽生、金庸这几个人已经把正统的武侠小说写绝了，他剑走偏锋，不再追求怎么写出更绚丽的武功套路，抛弃“细节”，专注结果。

最明显的例子就是《小李飞刀》，古龙完全不写李寻欢的出手如何迅速，飞刀的速度如何惊人，“小李飞刀例不虚发”，于是飞刀一出，对手非死即伤。

这样的写法可谓前无古人了，加上古龙出色的白描技法和借鉴国外推理小说的叙事方式，张弛有度的人物对话，环环相扣的情节推进，而且古龙将自身浪荡不羁的个 性和波澜起伏的人生感受融入其中，反而自成一家，被称为古龙风格。

古龙风格是什么样呢？

用古龙小说的一句话回答是“人在江湖，身不由己”，这何尝不是我们现代人的遭遇和感受呢？

　　小李飞刀成绝响，人间不见楚留香！

可人间不见的何止是楚留香，古龙先生的离世似乎也带走了武侠小说的最后光芒。