很多人应该都是从那句笹原学长那句“我们每天所处的每个平凡的日常，也许就是连续发生的奇迹”入坑的。

我是前几天，看某个剪辑，弹幕都在推这部“神番”，我才去看的。

昨天晚上刷完，听着最后一话的片尾曲，总有种遗憾的感觉。

不得不说，的确是“神番”。

最初几话我还沉浸在“应该有主线吧”的惯性思维中。

前面跳脱欢乐的“日常”也会让我捧腹大笑，各种脱线的世界线也让我有些摸不着头脑，get不到的日语谐音梗全靠弹幕理解，虽然很有趣，但是“主线在哪，主要内容是什么，这真的是日常吗”等等问题总是一直甩不掉。

七八话世界线逐渐开始收束，各种无厘头的组合也开始相交，我这才明白，《日常》不需要主题，因为整部动漫就是用夸张的方式展现我们每个人可能经历，也可能没办法经历的琐碎日常。

对标到现实中，我们每个人在不同的国家，不同的城市，做着不同的事，这也不是我们的日常吗？

我们的日常，不也如同《日常》一样，哪里谈得上有什么主线和剧情呢。

沉浸到剧情里后，就会深深感慨京阿尼出色的能力。

《日常》靠简单的笔画，鲜明的角色特征，精美的打斗画面，无厘头的重复和突如其来的热血，在这些“杂乱”的时间线中，成功让我们沉浸在了《日常》的世界中。

佑子是傻瓜性格，麻衣大神的淡定，美绪是上古神兵，姐姐是散漫地剑术天才，军火女王，骑羊学长，东云一家，可怜的中条，还有许许多多有趣的角色，他们每话紧靠寥寥几笔，就被生动鲜活地展示在我们的面前，牵动着我们的喜怒哀乐，怎么能说不跪地。

日常没有所谓的主角配角之分，每一个人的行为和举动都恰如其分，拿捏得刚刚好。

虽然这样说，但是我最喜欢的还是东云一家。

博士太可爱了，不管是用法子骗零食，甩锅版本还是在地上打滚，都让我颧骨升高。

名乃是个时不时让我心疼的角色，她是机器人，有着普通机器人的能力，还有博士恶趣味加上的奇怪能力，她一直都想融入普通人的生活中，却囿于发条而感到自卑。

万幸她遇上了佑子她们，教会了名乃做自己才是最好的方式，你不必做普通人，名乃就是名乃，太好哭了。

版本先生好萌，每一天的版本先生都威严满满呢！

op和ed也是格外用心的制作。

每一话的op都是元气满满的开始，ep就是温柔的歌声和画面，象征着《日常》一天的日常从元气的开始到最后深夜沉入梦乡结束。

十四话后，每一条的ed都有所不同，温柔的歌声伴随着缓缓展开的“日常的世界”逐渐结束，好像我们也走入了《日常》的世界，经历了每一个角色的生活。

仿佛她们是真实存在的，在我们看不见的地方，有人卖着大福，有人在遛着“安慰狗勾”，有人在下雨撑起伞，有人在咖啡店迟疑点下意大利浓缩short，他们在《日常》中经历着这些日常。

靠着跳跃的世界线，无厘头的事件，塑造出了这样引人入胜的日常世界，这也是日常的魅力所在吧。

看完最后一话，仿佛有种远离那个世界的感觉，就好像做了一场长梦终要醒来，怎么可能不遗憾。

希望我们能够在各自的日常中，奇迹般的渡过我们所谓的日常。

又萌又搞笑，画风也是超级可爱，而且一看根本就停不下来，和看阿松的时候一样，在被窝里笑的喘不过气来而且一看就停不下来，这部番在京阿尼所有作品中评分是前几名高了，我也觉得是搞笑日常番中不可多得的佳作，对于笑点，日常走的是一种很高级，不低俗，让人回味起来很有意思的笑点制造模式，细细看会带来很多乐趣的，希望大家都能好好看下去，强烈希望出第二季!强烈希望出第二季!强烈希望出第二季!

在朋友的推荐下，我看了这部不太日常的《日常》人物方面，这里面的每一个角色我都很喜欢。

傻乎乎的佑子，yyds麻衣大神，还有喜欢画“美男”漫画的美绪，可爱的博士，渴望摘掉发条的名乃，这五个人可以说是最大的主角了。

当然还有永远戳我笑点的中之条和他父亲，致力于抓捕名乃的数学老师等等等等，每个人都不那么正常，但是我们每一个人不也是这样吗，各有各的特点，过着不同的生活。

情节方面，每一集都是由一些小小的片段构成的，因为我平时不看番剧，所以刚开始觉得过于零碎了，后来二刷的时候，反而觉得这样的节奏刚好。

这里面有很多冷幽默，让我哭笑不得，反而显得这部番很与众不同，当然也可能是因为我看的太少了。

最后，我的这位朋友，我自己也分不清ta是我的朋友还是我有好感的人，所以我看这部番的这段时间，始终笼罩在这种复杂的情感之中，每次看都会想起ta，这种神奇的联系让我对这部番又更爱了一些，无限刷！

超·日常 向新番《日常》抢先成为第一部掉头的四月新番。

果然不负众望，延续了2011新番第3话必须掉头的历史(虽然掉的是新房的头)\\\\\\恭喜/////截图直戳http://movie.douban.com/photos/photo/953404154/http://movie.douban.com/photos/photo/953403933/激燃版OP字幕 （↓推荐↓）日常の掉头03 【异域字幕】480phttp://www.bilibili.us/video/av82593/

这是一部看起来普通却又不平凡的作品，脑洞清奇槽点满满不可思议。

《日常》是あらゐけいいち于《月刊少年Ace》/《Comptiq》连载的搞笑漫画，后由京阿尼改编为同名TV动画。

虽然说日常系列的番剧没有欣赏门槛，然而笑点同频，会笑得停不下来。

电波不和，也许坚持不了一话。

近几年日常番大泛滥，卖腐卖肉大势所趋，又或者刻意卖萌，全程无厘头，理解无能。

然而，《日常》这类温馨又调皮的番剧，却显得更弥足珍贵。

通常日常番，主角都是固定的，因为内容已经碎片化了。

但《日常》是通过略SF世界线日常化的片段，模拟一个街区居民的生活，集体AOE卖萌攻击观众。

以笨蛋三人组和东云研究所为主体，交叉描绘每个角色的萌点和蠢点。

三秒被玩坏的佑子，在试卷上画BL的蓝毛，一只8岁的萝莉博士，带着发条上学的机器少女。

我只看了一集就一边拍桌子一边叫妈妈：“天啊！

再这样笑下去我会不会也坏掉？

”随着两条故事线的展开，诸多配角也撑起全剧的人际关系网络。

画风很简洁，很少有冗余信息。

每个角色刻画地丰满却没有过于“用力”渲染，每个角色有主线也有龙套，而路人甲又埋伏了彩蛋，交错饱满的情节令整部剧散发出立体的萌点。

所有日常类的故事都是生活中发生的小事，铁打的吐槽，流水的梗，认真地卖萌，痴痴地笑。

《日常》传递了一个理念：我们每天经历的日常，也许是连续发生的奇迹。

看了很多评论。

的确是这样的，日常能够吸引到极其庞大的两群人，对其进行褒贬评价。

所有的动画都是童话，这一句实在不过分。

但日常更像是现实版的生活童话，幻想与事实存在在百分比上跳跃无常。

恐怕这是激起人们对其抱有不同看法的重要原因之一。

霍金与译者曾在《大设计》中一起书写了一句话：我们的存在在宇宙中可以称得上是奇迹：金凤花带的矜持，或者是初始元素的傲娇调和比例，还是微生物演化过程中丧失的失控论，都可以将人类作为最后的高等生命参数导出。

而这时，人类又开始利用自己，作为参数本身生产出了这部动画的剧本与原画。

奇迹的堆叠。

满满的奇迹。

在这里仔细剖析所谓“生活作为连续奇迹”的含义。

奇迹一词已经象征概率上的“不可能性”。

连续的概念在《作为意志与表象的世界》中曾被指出是“变化的初始与悟性通过直观而简介在空间中感受到的所谓“存在”的抽象概念。

”无数主体与无数客体的关系，交织在一起形成意识上所谓生活的概念。

我们看不到生活的直观，但动画用简单的侧写手法就表达出生活作为一种无序的进程所包含的艺术价值。

日常中并不是所有的事件都指向所谓道德。

这一点上是许多批判动画所谓道德缺失的人不能体会的。

说到底，奇迹又谈何道德高尚？

恐怖事件的发生也许在人们眼中是“预谋”，而不是倾向于偶然性事件。

但反思之后，我们才能体察我们所谓的“预谋”也只不过是纯粹的意志控制，部署在时间进程上的小小参数而已。

所以，结果不同，并不能否认我们每天努力的摆正“参数”是为了什么，不论在学校，还是上班途中。

到这里，我才能说我理解了这部动漫，也可以说我还是彻底的无知。

在你们运用大比例的主观观念和经验主义谈论日常时，请思考一下动画过场时的模糊不清摇镜手法的两个大字——日常——为什么会朦胧不清的真正含义吧。

虽然很多人吐槽这片子虽然很多人冲着京都动画才去看的然后很多人失望有新闻说 讽刺的是 日常的DVD卖的很糟糕不过有官方授权的 我希望入手一套日常的DVD因为我喜欢这片子啊所以有在收它的漫画 虽然漫画没有动画的人更萌虽然我的漫画不是正版的但是喜欢没办法嘛我不是冲着京都动画去看的老实说这是我看的第一步京阿尼的动画但是很喜欢 就是这样 没办法 凉宫 幸运星 轻音 都有耳闻和眼见但是对于日常的喜欢 现在是亲身体验中等更新的日子真累哟或许我在这动画里看出属于自已的韵味吧

你所知道的日常不是日常——给不太神作的神作《日常》诚挚吐槽 关于日常，你会想到什么？

吃面买汽水；画画做作业；睡觉打游戏；偶尔同好基友拌上两句，转身就相互勾肩搭背地开讨今天晚餐吃什么好。

我们日常的组成，似乎全是这些连提起都嫌烦琐的碎事。

所以当《日常》这样一个简单得连吐槽点都无从下手的标题打在一张遍布萌妹的宣传海报上时，我们几乎全数信了这是一部属于女高中生们平凡又温馨，惬意又卖萌的日常剧。

于是当我们在三分钟之内眼睁睁地看着【日常】这一大标题被一个平常得不能再平常的男女生转角处相撞引爆而出时，还来不及感叹“这是什么神展开！！

”就被那一人包办的欢快OP带入其中快节奏的脱轨剧情。

这不禁让人想起之后某部大热的，挥着“这是男子高中生普通而恣意，热血又青春的日常生活”小旗子出场，却在第一话就刷掉大众下限的《男子高中生的日常》……于是，有经验主义者告诉我们，无论海报上画的是骚年还是萌妹，一旦被贴上【日常】的标签，它就避不可免地要成为一部非波长异常者所不能及的节操动画。

束在头发上的小方块是什么？

装饰品吗？

错，在梦剧场中它可是能召唤出古代兵器的高能道具；往永远在冒汗的总受年轻女教师鞋柜里放佛像是诅咒吗？

不，那只是老校长善意的生日祝福；叫一只八岁的小萝莉博士真的没问题吗？

讨厌，名乃就是人家做出来的说；你问中之条君为什么要留着像鸡冠一样的朋克发型？

因、因为脑袋两边它都不长毛啊！

《日常》里的日常，充斥着由各式千奇百怪的人制造出的傻乎乎的荒诞，七零八落的段子拼成的24分钟里总能翻新一下你对平凡小事玩脱的理解程度。

久而久之，屏幕前的我们干脆就抄起手坐等围观日常这张大温床下还能衍生出多少的非日常。

野营时煮好了一大锅咖喱刚想端过去和同伴炫耀下自己的厨艺，却不小心连锅都喂了土地爷！

本是要过去好好教训下总是不长脑子的笨蛋基友结果一激动就踢翻了在边上煮着的饭！

最后满心的期待都寄托在唯一（看起来）可靠的队友的鱼竿上，但她她她……居然把好不容易才钓上来的鱼给放生了！

没办法只好两人分吃一盒凉粉填饱肚子，可是先吃的那个被呛到了不说还将吃过的物体全数咳回盒子里是要闹哪样？！！

……《日常》总以一些可能发生在日常中的生活小事做线头抖出故事，但抖的过程中往往会像遭到了核辐射一般变异，一直从最开始的司空见惯变到结束时崩坏暴走，一副不把意外玩成事故不痛快的大义凛然。

这也就无怪《日常》里登场的永远是明明是骑羊上学的农家子弟却一副中世纪贵族作派的奇怪学长，动不动就掏出各种极品兵器把人轰成线稿的蹭得累学姐，会对着喜欢的女教师的弟弟问出“你有男朋友吗？

”的呆头语文教师，建立出“围棋足球”这种名字匪夷所思活动内容更匪夷所思集匪夷所思之大成的社团的富二代社长，毫不避忌地在学校大战梅花鹿的地中海校长等等这种坚持把日常毁到耳目一新的脱线角色。

期间你不仅能观赏到各种层穷不出的新奇桥段和各类秀逗思维，还会有幸领教妹子们如何一秒钟变扑克脸。

这点委实让裂开在屏幕前的我们忍不住想揪住对方的衣领大吼：“你确定这玩意真的不是应该翻译成【日常你妹】？！！！

”说到妹子（你的转折能再生硬一点吗！！！

），就不得不提下片中非常醒目的两个还算是（？

）女主角的角色——东云研究所里的名乃和学校三人组中的佑子。

名乃应该是本片中距离日常最远的角色了。

尽管她凭借令人捉急的智商与乱七八糟的隐藏功能刷新了动漫史上的机器人下限，身为机器人却不保家卫国而是蜗居在家充当幼女保姆这点就要令所有正致力萝卜研究的科学家们掩面泪奔。

但名乃毫无疑问是只萌物，所以在这个萌字当头的世道里我们也就自然地忽略掉“机器人”这一冷冰冰属性设定，心安理得地看着名乃反复被博士玩坏和犯迷糊时让人心头一软呆萌样。

校园这边最抢眼的佑子，功劳当然归属于她那典型的无铁炮性格。

爱吐槽，热衷于无聊兴趣与动不动就失控的特质能令人迅速反应到小智夏奈律子美羽等许许多多的革命先辈，并且她们都有一个巨大无比的相同点——要把别人卷进来跟她一起耍宝。

于是顶着高烧坚持回校表演蹩脚魔术，被困电梯时的黯然销魂，在无人电车上一时兴起的三行卧铺……这些二破天际的行为纷纷在大众眼前一一陈列开来。

基本上这种元气二货仅凭一己之力就能把整部片子的气氛调动起来，同时也能观众的平均智商拉低下来……但不管《日常》里设置了多少无厘头囧元素和冷笑话，我们都无法否认《日常》一个从一开始就招揽了无数眼球的一点，那就是——日常它，确实很萌。

这仍然是一部不折不扣的萌作。

京阿尼向来都是卖萌好手，从key社的观铃酱到轻音里小梓喵，无论病弱傲娇元气废萌抖S，京阿尼出产的各式性格各异的妹子总有一个能顺利攻克下你那颗自诩堪比塔克拉玛干的阿宅心。

《日常》当然也不落人后，对比原作更能理解京阿尼的老奸巨猾，动画版的明煦色彩与灵动配音为仅仅只能靠画面传递萌感的漫画版添了不止一朵花。

单把博士同名乃猜拳或是模仿鲨鱼游泳的卖萌过场动画拎出就足以将一票人推进萝莉控的深渊，甚至连有着让少女爱心勃发的外表却操着大叔腔的阪本先生也交织出了微妙的萌感。

京阿尼“卖萌卖到艺术程度”的金字招牌依旧闪耀，但——仅仅是萌，哪怕不是粗糙无脑的废萌，对一部动画而言仍然不算什么太给力的肯定吧？

尤其是这样一部无情节的简单人设的荒诞的写萝莉生活的没有童颜巨乳没有H桥段没有精彩打斗就连华丽的吐槽都贫乏的动画。

所以长期同八嘎马鹿挂钩的佑子会因为担心自家好友而追着暴走并突发高能的蓝毛满街乱跑；名乃终于可以告别令她苦恼的大发条，一晃神却想起博士曾多么天真地夸她长发条的样子可爱；暴走无极限后的蓝毛从三个COS大福的朋友手中接过“一生好友劵”；起夜上厕所回来看见自家猫咪睡在了被子正中，所以宁愿自己受冻也不愿钻进去吵醒它；一长串满满都是爱与羁绊的许愿牌……一定不只是因为日常在我们的印象中只有萌和欢乐，所以当那些人偶尔正经地流露出内心时，我们才会被这样鲜明而诚恳的感情击中心脏。

或许，我们可以将那些动人的瞬间视作一部作品的灵魂。

讨喜的外表配上温柔的灵魂，才能成就一部作品的真正价值。

“我们所度过的每一个平常的日常，也许就是连续发生的奇迹。

”这句话其实在第4话中就已经由屉原学长本人扬着头骄傲地款款道出过，只是那时的《日常》还是一壶尚未沸腾的热水，还未经过潜移默化的过程所以没能与群众激发出相对应的化学反应。

就像《日常》虽然是个无法尽数的庞大笑料库，但其中的吐槽和笑点很少有单拿出来也可以戳中笑点放之四海皆准的，大多数都是依靠长期的重复给人形成印象，然后逆反之或者用另类的方式重复之，把人逗笑。

好比第一次看见很瓜的大福头，第一反应不是笑而是诧异这究竟是什么，而进行到二十几话的时候，不需要人戳HHP就会自然笑出声。

所以日常不得不慢热，在没有形成思维定势与眼熟的亲切感之前，日常什么都不是。

而那些只凭一两话的印象就将其打入冷宫者——为他们惋惜是必须的。

《日常》作为新番播出时，我并没有一周一集地这样去跟进，而是待完结后再全部下载打算一口气啃光。

怀着如此宏大的信念，结果却在习惯了它凶残的笑点后，抱着寥寥数话依依不舍。

那些被我们轻描淡写挥霍掉的时光，其实是凑齐了多少人才凝结成的斑驳的日常结晶啊。

想起日常第二版的ED，配着俏皮或甜美的歌声娓娓地铺开一座热闹又祥静的小镇。

角角落落都是故事，来来往往全是熟人。

一条宽大的彩虹凌空架起，接连起两头的情节，囊括了他们的日常。

而我们的日常，随着《日常》休止符的敲下，不再日常。

警告：本文不涉及《日常》的具体讨论，只是泛泛聊聊“日常”。

阿宅小史（可略过）小学和中学好像都漂浮在无限的时间中，所以偏好动辄数百集的巨制，比如高达系列、口袋妖怪系列、游戏王系列等等。

待到《火影》完结，没想到当时跟风吼的那句“爷的青春结束了”，还真把我踹进了下一个阶段。

大学入学后，秉承着对逼格的追求，重新发现《EVA》、吃透渡边信一郎、多刷《攻壳机动队》、追捧今敏&大友克洋，吹响了誓要在动漫领域也完成“青年化”的号角。

等到大学后期，认知的激情退潮，逐渐开始拥抱各种轻改、漫改题材，不过对故事和设定还有一定要求：穿越不要无脑龙傲天，好歹种种田讲策略；开后宫不要无条件倒贴，好歹循循善诱日久生情。

大学毕业后，经历了一段野蛮生长的杂食期，在这期间，口味逐渐向日常收束，各种萌豚向“好吃但毫无营养”的饲料也开始吃得津津有味。

透过动画，便见证了我的长大。

小时候好奇，时间多，喜欢追求意义，于是爱看长篇巨制，并且这些作品往往是跨媒体制作的，从虚拟的动画、游戏到实体的漫画、玩具，它们全方位地包裹着我的生活。

这些多样化的商品，一边从父母荷包里接二连三地捞钱，一边源源不断地用大叙事为我们提供想象与意义。

步入大学后，下意识要和过去制造一个断裂，一心想着高等教育自然要匹配高级的艺术形式。

伴随着各种理论学习，理性膨胀，飘飘然远离了生活的大地：似乎不用大词就不算上思考，不谈理论便寸步难行。

这时，一系列青年向的动漫便提供了一个很好的演武场。

在这里，理论的激情能够得到极大满足，并且一切的分析似乎都拳拳到肉，充满了击打的快感。

而后，现实入侵，一个更广阔的视野开始生成。

从前飘在空中根本看不清大地，不知道凌空蹈虚其实是那样绵软无力。

几经反省后，伴随着对“深刻”、对“理论”执念的破除，一个更包容、开放的审美光谱开始形成。

之后，当现实本身需要全力以赴的时候，我已经无力像小时候那样肆无忌惮地分泌好奇，也回不到大学时代高谈阔论那般抽象，我只能接受最近养成的这个“更广阔”的视野，并在不断的探索中，逐渐沉溺于另一个轻松愉快的现实——在这个日常中，一切都是那么单纯、美好、可爱。

等等！

其实根本没那么美好嘛，往浅了说，这叫逃避社会压力，寻找治愈；往深了说，这叫意识形态麻痹大众，让大伙都安心当社畜嘛。

可这么一来未免有点直白，我想先从广义上的文学，也就是文艺作品和现实的关系来切入。

让我们来思考一个问题。

在常识理解中，我们说“文学反应现实”。

换言之，文学就是对客观现实进行一系列提炼和加工后的成果。

移植到日常番的场景中，可以说日常番便是对日本高中生们日常生活的反应。

是这样吗？

我们可以回想一下，自己学生时的经验。

那时同一个班的同学都过得千差万别，若要仔细写一本“高三五班日常故事集”，估计没有厚厚几百页是拿不下来的。

一个班尚且如此，更何况一所学校，乃至一国以内所有的同龄人。

真正的日常就是这样浩如烟海又混沌无序，它掩藏在一种“只缘身在此山中”的茫然背后，每当你想要触及它、保留它的时候，就不可避免地要遭遇记忆的删节、情绪的修改以及语言的筛选，这时，所谓真实的日常，早已无处寻了。

所以，很多人就提出“文学制造现实”的论调。

他们认为从来不存在客观的外在现实有待文学去反应——就算有，那也是我们所不能触及的——文学所反应的现实就是文学创造出来的。

“文学制造现实”这一机制成功运行的关键在于观众的认同效应。

我们只要移情了、带入了、傻笑了、泪目了、治愈了、awsl，这时，“文学”或者其更上位的概念“意识形态”，便悄然完成了对我们主体的建构和塑造，我们眼中的现实也由此诞生了。

总之，是文学或者意识形态，决定了什么东西能够被看见，什么东西值得被记忆，我们应该怎么做，我们可能会怎么想。

凡此种种，正是各种“文学”建构起了“我是谁”，塑造了“我眼中的现实之为何”。

在《龙女仆》和《小埋》的故事里都存在一个单身又劳累的上班族主角，职场的加班、通勤、熬夜、压榨一个不落，现实得就像你我他。

但结束每天的忙碌之后，回到出租公寓，就有萌萌的妹妹（虽然小埋自己不做事，但他哥可以从为她做事、宠她中获得巨大快感）和可爱的龙女仆在等着你，把你一天的疲惫治愈，然后精神满满地期待明天的生活，完成劳动力的再生产。

这时，意识形态就将你传唤为那个上班族，让番剧本身来替代妹妹和龙女仆的在场，让你对这样的生活失去反省力。

这种审美效果，给我们所经历的日常预先打上了《龙女仆》和《小埋》的美化滤镜，让所谓真实的矛盾、阶级、压迫，都烟消云散了。

套路一览在不回看番剧的情况下，我就从我私人回忆的角度，捕捉点脑子里的意识流，来看看日常番们都讲了一些什么。

（顺带一提，Bangumi的记录告诉我阅番量只有300+，欢迎补充，欢迎喷子）以校园日常及其展开为例：樱花季一般是开学的时候。

（《冰菓》）校门远景往往不可或缺，一般配合上下学以及打铃转场。

上下学的街道路景也很重要，便利店、餐厅、咖啡厅、火车道、河堤、以及标志性的一户建住宅区，都交代在这里了。

中途往往有转学生加入主角团。

主角一般坐在后排靠窗的位置。

（齐神坐前排中间比较罕见，《日常》不靠窗也不常见）鞋柜、校服、便当、天台、卫生室日式校园硬件五件套。

合宿、体育祭、文化祭、修学旅行、校际比赛算是校园大事件五件套。

情人节、祭典活动、圣诞节、新年祭拜五个重要的社会节庆。

社团、商场、温泉、海边、山里、派对、打工以上便是家外的课余生活。

吃零食、看漫画、打游戏、侃大山、学习会、做家务、做料理、发高烧、过生日往往是家内的课余生活。

无尽的日常我想这基本涵盖了日常番的套路内容了，其他非典型的日常番也会被这些校园日常的要素所渗透。

它们只是在这基础上对角色加了一点点“非日常”要素而已，《齐灾》加个超能力设定，《坂本》加个装逼设定，《邻家索菲》加个吸血鬼设定，《珈百璃的堕落》加个天使设定，本质上都是换汤不换药的校园日常。

这时，我们发现索菲（《邻家索菲》女主）去过的庙会，小花（《天使降临到我身边》女主）也可以去过，因为在番剧里所有的祭典活动都是高度相似的，它们都由高度程式化的逛摊贩、捞金鱼、射击套圈、烟火大会组成。

换言之，像庙会、祭典、海边、圣诞节之类的“套路”已经相当成熟，它们自带一系列打包好的预设情节。

这可以说是日常番中的一个定量，而变量则是：不同属性、不同性格的主角团在其中的活动。

所以，纵使日常番的情节很难翻新出奇，但只要主角团们的设定千差万别，那么他们在这些套路场景所提供的程式化空间中的行为模式也会千差万别，自然就会很有趣啦。

这背后有一个非常重要的转型，即从“故事消费”向“角色消费”，从“世界观消费”向“资料库”消费，从“现代性”向“后现代性”的转型。

东浩纪在《动物化后现代》一书中指出，日本御宅文化作为标准的后现代社会表征兴起，其特点在于资料库消费。

简言之，过去人们追番读小说，还尚且会消费“故事”，消费“故事”背后的“大叙事”，剧中角色还会受制于情节和世界观设定。

进入后现代之后，“大叙事”凋零，人们习惯了不再消费故事，只需要消费各种“属性”的拼贴和聚合即可。

而诸“属性”最好的聚合形态便是“角色”，随着各种自律性角色的兴起，角色成为了优先于剧情的存在。

所谓“自律性”就是，只要角色立住了，他/她就可以从原来的世界观中抽离，再套入其他故事之中。

且不论同人创作层次的“自律性”，我们就说在日常番中，不同的角色出现在相同的“日常”场景中，观众仍然买账的原因，便是基于角色的“自律性”。

我们真正爱的是这个角色，（当然，东浩纪会说其实我们爱的是资料库里的各种萌属性，他比较毒舌，他说阿宅们就像动物一样被囚禁在“欠缺-满足”的简单闭环中，失去了超越性，失去了他者，失去了生而为人的欲望，只剩下动物性的需求）这个角色的魅力早已经盖过了故事本身。

细细想来也是，关于齐神的故事，关于名乃的故事，关于《男高》的故事，我们又还记得多少呢？

反正我是记不得了，我唯一记得的，是齐神这个人、名乃这个人，他们的外貌连带着他们的脾气，还有各自标志性的“呀勒呀勒”（虽然这也是个常用设定）和“摘不掉的发条”。

进言之，一旦角色可以不再倚靠“大叙事”存在，不受“大叙事”掣肘，是为资料库（大型非叙事）的自律聚集体。

那她/他理论上就可以出现在一切可能的场合，在近乎无穷的各式小故事（单元剧）中出入自如，进入一种“无尽的日常”状态。

可以说，自律性角色失去的只是一套“大叙事”，而得到的是无尽的小故事世界。

（类似的原理也可以参照朱一旦，朱一旦作为一个从资料库中聚合而成，并为市场所认可的角色，只要立住了相应的人物属性：劳力士、枯燥脸、内八、非洲梗，那他就可以出入任何小故事之中。

“朱一旦的枯燥生活”之“生活”，不也是“日常”之一种么。

）p.s.还有很多问题，譬如为什么日常可以接纳非日常因素而不出现违和感？

这个问题在《日常》这里可以理解为，为什么名乃的发条被接纳了。

这个更复杂，牵涉到动画，或者动画角色的多义性（肉身-符号，人类-非人类，死亡-Restart），在此暂且不表了。