嗜血破晓

本片所创造的未来世界是以往僵尸电影中从来没有过的，吸血鬼是正常物种，而人类却是濒临灭绝的珍稀动物，吸血鬼以血为生，如果人类在地球上消失，他们在无法存活下去。

所以，人类和吸血鬼是相互依存的关系，而人类在体力、攻击力和行动力方面都远远比不上吸血鬼，所以当吸血鬼和人类共存的时候，人类必然是弱者。

一个非常有趣的构思，双胞胎导演兼编剧彼德·斯派瑞格和迈克尔·斯派瑞格继2003年《猎杀活死人》获得成功之后，对僵尸类电影的又一力作。。。

这部电影的影像风格极度冷峻，黑色，因为是吸血鬼是地球的主宰，大部分场景都是在黑夜，人物深色的服装，漫画般的背景，变色的眼球，无不透露出一丝丝诡异和另类，最后几幕分尸，群咬又让本片极具视觉冲击力，其血浆喷洒程度已完全达到僵尸电影的标准，演员们表演大都和角色比较接近，山姆·尼尔饰演的公司的主席布洛姆利，脸上总带着那种阴阴的表情真让人有些不寒而栗，唯一缺憾就是女主弱了点，不论是外表还是演技都和其它演员有些差距。。。

看一张近乎完美的精致面孔作便秘状是很欢乐的事。

更何况这片子里所有的名角都一起做相同的表情....偶很喜欢Ethan Hawk的颜。

无奈他这么多年来守身如玉，很少脱衣服，所以偶只能猜想他身上妙曼的曲线焉.....Ethan的面孔想来是无敌的，因为当年Julia Roberts因为刚刚野鸡变凤凰红的发紫的时候，名不见经传的好莱坞青涩小男生Ethan Hawk在一次派对上大概多喝了二两，突然大模大样请当红女星（大他三岁的熟女）跳舞。

Roberts大概在电闪雷鸣间有了醍醐灌顶的顿悟（男人色嫩不坚牢，此时不把更待何时）于是当着无数想包养Roberts小姐的大佬的面，两个人翩翩入舞场鸟，引得花边小报记者争相报道“谁是那个鲜嫩小男生”。

那时候这个鲜嫩小男生刚拍完死亡诗社。

后来小男生高度评价Roberts小姐，说她的演技空前绝后，微笑着背诵台词是多么的困难啊！

...他没开玩笑，真的，他真的认为Roberts小姐的演技是革命性滴。

后来Ethan请假写书去了。

后来就不知道发生了什么，他偶尔拍个挺认真地片子，偶尔拍个艺术片，偶尔写点东西之类，最近热衷于百老汇的种种东东。

反正他没有把自己那无敌面孔充分利用就是了。

说实话，在好莱坞，长得太漂亮也是大忌。

君不见Ridley Scott和Peter Weir这种资深导演，都认为Brad Pitt那张脸只能做花瓶，无论Pitt先生这么多年来多么含辛茹苦的奋斗，大导演那个“花瓶”的印章死活不变。

然后偶更不明白Ethan是否欠了谁的钱，或者手头比较紧张还是怎样，接拍了这个无名的两个孪生兄弟作导演，2千万作预算的陈腐小制作。

好莱坞的明星之间确实时常有欠人情债一说，另外制片公司也往往会在签约时提出“下面几个片子多烂也要接”的要求。

无论如何，Ethan在这个片子的采访中，一脸的痛苦不堪，还要为自己的卖身岁月圆谎。

演员这口饭不好吃啊。

“有时候和两个导演工作非常困难。

一个说'我喜欢你把头发放到耳朵后面的样子，继续来！

‘。

另一个说’我不喜欢你的头发在耳朵后面，重新改‘。

”说这话的时候Ethan可是很严肃的，一点没开玩笑的意思。

要是偶，偶也会对这种近乎性骚扰的反复无常感到非常郁闷滴。

再后来有邪恶大叔抱着他的脖子咬着不放。

偶不由猜想他那个时候的表情挺说明他对这片子的态度滴：人家便秘表情都那么帅.....不过Ethan Hawk毕竟是Ethan Hawk，做吸血鬼的时候打的那条白领带已经足够萌翻偶。

改天偶罗列一下够品味的吸血鬼，给HC基佬型小白脸的罗莉们讲讲课。

最后，鉴于Ethan是星战的死硬影迷，末了他居然穿了套Han Solo的行头出来，偶猜他在恶搞。

除了Ethan之外，我猜想William Dafoe和Sam Neil也都欠钱了。

能把三个资深演员绑架到一部滥片子里来，这后台不小哇。

吸血鬼向来以贵族示人，所以他们是资产阶级的象征。

资产阶级吸食人民大众的鲜血，但当下层人民死绝后，上层也产生了危机，于是便诞生了“变种吸血鬼”象征犯罪、罪恶。

为什么吸血鬼不愿意变回人，吸血鬼不想失去他不老不死的特权，就如同资本家不愿意分光自己的财产再变成一个普通人。

主角那一类人是较早意识到这点的觉醒者，例如托尔斯泰，身为贵族，却也为自己身份产生的矛盾而苦恼。

血溅13号警署中Ethan Hawk版警长令人颇感失望，但是本片中化身吸血鬼倒是别有一番味道，迷离的眼神让人心动；区区2千万投入的科幻吸血鬼片，创意情节惧佳，血腥场面不俗，真是不能再有再高的奢望了；唯一的遗憾就是女主角太过平庸，为什么没有和女主角演绎一段缠绵悱恻的爱情捏？

不够萌！

嗜血破晓 Daybreakers人类的贪婪，可以成为利于全人类的强劲动机。

这个系统的设计的关键在于：道德与宗教。

中国就是Day breakers的真实呈现，是一种没有底线的嗜血杀戮，社会和谐，操你妈逼。

不知道是我下载源的问题还是本来影片就是这样...那种苍白的画面很适合这题材，而且供血库好壮观完全业界良心，吸血鬼大佬的女儿就这么灰了有点可惜。

最后的拧头撕胳膊刚开始还蛮刺激的到最后一堆然后还在几个人几个人地撕那些饿过饥的SWAT脑子都溢屎了么？

每次变几个又跟着撕几个的，完全没有效率啊！

撕到最后后果可以想象就是剩下几个人了，进食要有计划呀亲！

那个最初变回人类的大叔实在是帅爆了！

简直可以立纪念碑了！

男主角比较废柴，果然百无一用是书生，只能说猪脚光环太厉害了。

男主弟弟的演技不错，最后被撕掉有点可惜了，而且饿过饥SWAT们光撕弟弟为毛不找主角们解决一下呢？

太集中进食分量不够啊喂！

太不科学了！

好了就是阶级犯罪的问题了。

前不久的僵尸世界大战也是反映了这个问题。

Daybreakers说明的是作为犯罪，大战的是不作为犯罪，两者都是有着一个大BOSS，都是为了活下去而掀开了阶级表面那层虚伪的皮，露出里面由牺牲者堆积而成的横飞的血肉。

但是相对大战来讲这片子的细节描写比较丰富，对人性揭露也比较充足，没有大战那种救世主太明显的光环。

其实嘛，人就是自私的，但是区别在于自己的利益相对于大众利益来讲，天平倾向哪边的，其实男主角也体现了自私的一面，吸血鬼逆向转变人类起码不用担心自己的血哪天干了........最后，情感情节真心少，但是没有那种过于情爱的表现电影主题更鲜明。

话说我一直以为会有续集的说.....完全可以来一发啊.....

最早起源于中国，但是由于茅山道士等残暴杀害乃至大屠杀，尸类一直未能聚集成自己的族群形成社会，近代也是由于林正英等人以及新中国法规的族群歧视，尸族发展艰难，处于落后就要挨打，挨打更落后的死循环，一直未能在中国建立自己的聚集社会。

还好尸族先祖早在几百年前为了族群的存亡发展，早就开始大范围移民与外迁。

一支在公元五世纪左右南下跨过绝境长城，并且驯服了一条龙，族群进入辉煌时期，史称，可惜短暂的辉煌便是落幕，在临冬大战被一刺客刺杀了首领，此次开拓之战失败，先帝创业未半，而中道崩殂。

刺客史称“拿缝衣针的女魔鬼”，后面丧尸族群陷入被动，在人类社会四处逃亡，可以在《傲慢与偏见与僵尸》这一历史片中看见僵尸先辈为了生存为了发展同人类斗争的勇气与牺牲之惨烈。

另一支队伍则进入朝鲜谋求生存之地，起初为了换得族群发展，与一朝鲜将领赵学州交换替其击败倭寇。

可惜狡猾的人类出尔反尔，族群几乎被全灭。

此时分出第三支族群，病毒也被逃回的倭寇带入日本境内，《学园默示录》、《学园孤岛》、《甲铁城的卡巴内利》等等都是族人在日本境内抗争的记录，由于打不过本土的哥斯拉，还有奥特曼在从中各种阻挠，不得不说他们哪怕是敌人，也是令人尊敬的对手，因此族群数量也是一直未能壮大。

第二支族群由于人类的内斗再次扩张，东山再起卷土重来，哪怕遭到由人类王子带领的军队的奋力抗争，一路势如破竹，也攻入朝鲜王都，此称“王国大战”，还是在东莱战败，功败垂成。

注:由于族群差异，欧美那边继承怕光特性，而朝鲜由于变异或者说进化不再怕光而对温度敏感。

本以为僵尸族群发展通通陷入死路，天不绝我族，在二十世纪的东莱也就是现在的釜山，保留了族群的希望，族群一路扩张至《半岛》，侵入纽约等地，与人类在各地打响生存之战，比如《僵尸世界大战》、《生化危机》等等有名战役，其中对族群最重要的是“传奇事件”（见于《我是传奇》），此次事件标志着僵尸族群不仅体力智力超人，而且进化出语言，有情感有社会组织，人类开始认可僵尸族群为人类的进化，正如人类从猿类进化来一样。

丧尸族群开始不断进化，发展出自己的文化自己的科技，并且凭借体力智力以及寿命开始统治人类，见于《嗜血黎明》，高度发展的文明怀着尸文关怀，不愿再像人类屠杀丧尸一样屠杀人类，为了谋求两个种族的友好交往，尸人联合拍片《暮光之城》，由此片可见尸族科技发展已经解决了族群怕光的小缺陷，并且还在不断进化，有同类已有自己的异能。

其中小插曲，狼族为了破坏尸人两族的友好交往避免像吴蜀那般结盟，争夺起了女主，但我族爱德华不辱使命顺利完成计划，经过协商我们把女主的女儿分给狼族联姻。

而东方大陆，人类为了巩固自己的统治，清朝的闭关锁国，避免意识入侵，现在的神秘力量“墙”，东方依旧是人类统治，那里的人民至今不知道以上提到的电影丧尸均为尸族出演，为了保障他们的权益，我们还成立了“尸族演员工会”，近期为尸族权益的斗争运动还有“Vampires Too”、“Zombieslive matter”……

吸血鬼一向是资产阶级的象征，他们靠吸食无产阶级的鲜血过着高贵的富足生活。

从标志性的吸血鬼文学《德古拉伯爵》开始，吸血鬼形象魅力就来自于脱离大众、孤独，永生所带来的优越感和痛苦，这可以看作是资产阶级的自省。

《嗜血破晓》在故事背景设定上相较于其他作品有了大的突破——吸血鬼由小众变成了大众，成为了社会的主体。

这其实更加强化了对现实社会的隐喻，对应着资本主义社会的新变化。

吸血鬼对鲜血有着一种本能的冲动，往往难以控制。

而当现实社会中所有人都对以消费形式出现的欲望无法抗拒，即几乎所有人都变成了欲望驱使下的吸血鬼时，就会出现与现实世界中能源危机相对应的血液危机。

电影中不断出现的吸血鬼社会的广告也无时无刻不在透露着对消费主义的批判。

所以这部在结尾处略显血腥的电影是一部很旗帜鲜明的宣教片。

号召人们打倒贪婪的寡头，号召有自觉性的资产阶级主动反省自己。

而有意思的是，恢复人性的人们要用自己的鲜血去献祭，来唤醒吸血鬼们的人性。

变革一定要从内部开始，而且必须有人甘于牺牲。

至于反复出现的cure和substitutes，就是点题的两个词。

欲壑难填，找替代品不过是饮鸩止渴。

而我们是治愈系的，要找到一个cure。

我们找到了，而且现在还不晚，要cure你就得克己复礼，保护我们可爱的地球，阿门。

这片子的确不够刺激不够痛快不够恐怖，但这是一部吸血鬼风格的教化电影。

喝回归人类的血就能让吸血鬼变回来 的设定，从吸血鬼电影角度看的确狗血到无厘头，但这是一部吸血鬼风格的教化电影。

圣餐不就是木匠耶和华的血和肉么？

身为人类，不接受无论身处何阶级都必须接受的 老、病、死，为了摆脱恐惧，把自己变成怪物实现妄念，压榨原本与自己同种族的生物，构建非人道而有效率的体系，最终因为被压榨生物数量不足迎来不可避免的体系崩溃，不得不面对更深的恐惧。

这是人类发展的惯常模式。

但这是不可持续的（电影说的）。

恐惧无尽头。

生存质量确实在改善，因此受惠的个体数量确实在增加，但饥饿之后有劳累之后有病痛之后有衰老之后有死亡之后有虚无。

被这些追赶着，不断异化，是奴隶主，是皇帝，是财阀，是雨伞公司首席科学家，是吸血鬼，是……？

但，我们回得来么？

或者说，愿意回来么？

接受那些，想想怎么过好人生，以及重新定义“好”的标准，不再因为恐惧而任意妄为？？？

ps，进一步异化的第四级赤贫吸血鬼，不就是各类暴政的副产品——暴力革命者么？

1月4日伊桑•霍克在科南脱口秀上推广《嗜血破晓》时放了一段片花，片中吸血鬼挥舞双翅、面目狰狞，重归经典路线的形象让人对影片充满了期待。

故事发生在不久的将来，背景是人类数量锐减，使得日益成为多数民族的吸血鬼粮食短缺，身为不死族中的科学家，伊桑扮演的爱德华肩负研发人血替代品的历史重任，一旦研发成功，吸血族可以就此与劣根性作别。

由于面临大饥荒甚至灭绝的威胁，吸血族的武装部队仍然全力搜捕人类，一方面为科研储备，另一方面则为富人提供黑市人血，故事便在双方的对抗中层层展开。

从剧情来看，这是一部重新赋予吸血鬼题材社会寓意的电影。

近些年来，人们受《暮光》的影响颇大，吸血鬼在他们的眼中已经不再是往日令人恐惧的丑陋妖魔，而是摇身一变成了托比扮演的蜘蛛侠式的阳光男孩。

吸血鬼这个种族似乎一夜之间成了少男少女cosplay时的道具，种种令人毛骨悚然的吸血鬼特征，纷纷被导演（或者作者）转化为极具性吸引力的气质来吸引眼球增加票房。

对于此类抛弃了吸血鬼本色的电影来说，只要跟鬼能搭上边的都可以作主角，吸血鬼只是碰巧拉到篮子里的菜。

说来可笑，我对吸血鬼的认识长久以来一直停留在《怪鸭历险记》的水准。

而第一次让我对吸血鬼产生恐怖印象的经历源自奥特曼，从此睡觉都不自觉地把被子盖过脖子。

直到读了勃拉姆•斯托克的《德库拉伯爵》（Dracula）。

吸血鬼题材真正脱离民间传说而在文艺领域独立门户便是始于这部作品。

书中所描绘的经典吸血鬼形象，是一个为爱而抛弃尘世生命而将灵魂献给魔鬼的男人，而他最终的命运又是因强烈的复仇之心而招致毁灭。

惨白的皮肤、直勾勾的眼神、红润的双唇、骇人的力量等等特征成为后人描摹吸血一族的程准。

而德库拉与乔纳森之间的冲突也被后人视为作者力图体现的，前朝遗老和资产新贵之间的斗争。

在这一点上，也许《夜访吸血鬼》才能称作经典，昔日的两大巨星在那部电影中的演绎几乎已经穷尽了这个传说中才存在的种族在镜头前的表现方式。

这个种群的传染方式也奇诡无比——有一种说法是夜晚穿透受害者卧房窗前吸血，次日受害人除脖颈处微微两小点红印之外并无异常，然则每下愈况，直至旬月之后暴死，下葬后若再开棺则不复见死者——这便是吸血鬼的制造过程。

据说古希腊人将硬币放在死者口中，其一部分原因并非为了给那个后来被星矢乱拳打死的阿格隆河船老大行贿，而是为了防止恶灵使死者复生。

《嗜血破晓》虽然并非尽善尽美的佳作，但是导演忠实地融入了上述这些从德库拉伯爵身上继承而来的元素，还原了吸血族的本来面目，并且赋予了全片深远的意味。

在电影和现实中，吸血鬼和人类互为平行关系，分别位于食物链的最高端，电影中的血液危机对应的便是在现实悄悄迫近的人口和能源危机。

男主角所面临的抉择也是危机笼罩下的群体成员的共同抉择。

生存还是死亡？

信仰还是利益？

亲情还是责任？

这些人类在自己社会中都没有理清的乱麻贯穿于电影始终。

对于解药，爱德华始终没有给出一个合乎逻辑的推理，这也许是电影的一处不足，也许不是。

或许导演试图借这个deus ex machina暗示科学史上的伟大发现大多出自偶然。

总之，除去没能自圆其说的地方，这是一部不错的电影。