21年11月开始.到今晚深夜追完大结局.窗外下着小雨.最后一集的泪点.像细雨蒙蒙在心里.没有喷涌而出.梗在心头.《華燈初上》的音乐加了不少分.但我一直没想明白.为什么一部悬疑谋杀.会用《月亮代表我的心》做主题曲.其实很明了.每次开头那句「你问我爱你有多深.」贯彻三季的是爱.是雨侬对苏的宠爱;是苏对雨侬的畸爱;是江翰对雨侬的囚爱;是阿达对花子的炽爱;也是百合对亨利的痴爱、阿季对中村先生的等爱、爱子对何予恩的偷爱……期间母爱、父爱、友爱这种种的爱交织在一起.勾勒出这一群鲜活的人物群像.一开始被“80年底日式酒店”题材吸引.蛰伏于导演镜头语言.利用镜子表现不同人物关系、心里的奇思.深陷剧本设定和不断插叙的精巧…..最终.还是被这部悬疑题材赚了很多眼泪.也瞬间明白了.林心如能演紫薇的道理.她的眼泪是流进人心里的.最喜欢的花子.她真的过的太苦了.苦到借用那句话「时代的一粒沙落在人身上.就成了一座山」.成堆的山落在她的身上.导致她遇到阿达的真心却不敢接受.无时无刻的道歉.满眼的委屈.都差点让这个台南的姑娘崩溃.谁曾想.她一开始的梦想.源于一部自己都记不清情节.却永远记得.大城市的家庭主妇可以每天等老公回家.这样简单的追求.在花子眼里.这就是她毕生所求.可是生活连这一点点甜都不愿给她.故事的最后.花子又唱起了那首《祝你幸福》.我的鼻头是酸楚的.这应该是全剧每一个角色对内心自己最想守护的人的告白.「不论你在何时. 或是在何处. 莫忘了我的祝福. 人生的旅途有甘有苦. 要有坚强意志.」虽然节奏上有点拖沓.也没有交代清楚一些支线.比如宝宝、潘文成做黑警是为何、霍建华的去向…..可是我很喜欢编剧给这种群像戏的每一个人都安排最完整的结局.这种创作者对角色的表白.是独属于戏剧的浪漫.故事的最后….最关键的处理没有展现.这何尝不是一种浪漫呢?
但愿在光里.这群时代蹉跎的人们.会过的好一点.人生太苦.我祝你.幸福
看完结局,十分潦草。
整季最喜欢的是对毒品案的处理,成哥在被孤立无援时,找了一个边缘化且资历少的 妹妹 协助,拿到证据,威胁局长表明愿意 同流合污,第一个条件就是投名状,要做副局长。
第二个条件才是抓坏蛋。
拿捏人性,见好就收。
拔出萝卜带出泥的爽文政治剧情在这里看不到,已经碾压了近年的很多警匪片。
苏这个角色我在第一季第二季都很有好感,第三季结尾后人物形象扁平还流俗。
第二季有一段戏剧很出彩,是两个人做了什么事,其实都是为了保护对方。
结局看完了,我不知道这幕戏剧是为了什么而存在,是安插给花子和罗吗?
这个世界上,最了解罗的人一定是苏,最了解苏的人一定是罗。
照剧情逻辑推演人物性格,相当于苏否定了她前面所有的人生,因为校园欺凌,继父强暴,一起经营,人生当中最重要的事情与时光都是和罗一起度过的。
她说,这些好,都是被施舍的,是罗怜悯的,罗高高在上,她卑微。
所有都是被动的,偷回来的,哪怕亲生儿子。
如果苏被压坏最后一根稻草,彻底黑化。
她自私阴暗,那为什么会和中村去日本呢?
随便去一个其他的地方,她一样可以过的好好的。
她不想留在光是因为不快乐,那么去日本就快乐了吗。
还有给子维写卡片,挑在生日当天给。
按道理她最珍视的就是子维,哪怕是rose也会怕子维知道太多,而尽力顾全身世真相的完整,何况是面面俱到,一颗玲珑心的苏?
照子维的性格,收到卡片后真的就会老老实实和苏走掉吗?
我觉得苏不可能不知道。
关于苏踩阿季,我认为偏多是让阿季死心苏踩花子,更多是吃醋,罗的好是对谁都一样的,而不是给苏独有的。
以上都是自己格局小,以己度人的人物猜测,所以才认为第三季塑造苏的性格剧情过于拉垮。
每个人都有每个人的框架,或许在其他人的眼中,这样的苏更合理也不一定。
另:罗和成哥的感情线很潇洒,花子这个人物立的最丰满,演技十分出彩。
剧情有说到花子这个人物是不适合光的,也就是仪态糟糕,而花子这个演员从头到尾都是拖着脚走路的。
在光上班的光鲜和在烧腊店里的土气,花子表现的毫无违和感。
而在对手戏中,三人以内里,她都不落下风。
有一幕是阿季,罗,还有花子,阿季泼水弄湿了花子的裙子,而在休息室有两人的对话后,阿季自然把花子推开和罗说话想要安慰罗。
花子被推开后其实是背景板,但是背景板也有动作也有眼神,不抢戏又不呆板,拿捏到位。
当然第二季她被强暴,躺在红光的那幕戏也是她的高光时刻。
但我却特别喜欢做背景板时她的样子。
除了演技方面,导演的运镜,光影,才能让演员发挥更出色。
而百合,性格冷清,孤僻淡然。
内心却是火热的,她的结局是,玫瑰是我抢来的,爱你的人我杀了。
诠释的也不错。
阿季没得说,其实人物形象是人容易让人讨厌的,市井味太浓,但是她演的恰如其分导致人物过于丰满,也就让人觉得人物所作所为是有迹可循的。
雅雅小豪无存在感。
雅雅边缘无故事线,墙头草煽风点火站队,站错队又哭了说自己不懂事才错的。
就像是狼人杀的平民吧。
阿达后续剧情过于割裂,想做好警察,最后贩毒杀人,没有足够的剧情完整这个人物。
而开枪不打死成哥这种坏的不彻底的人,却会一鼓作气开车撞死人。
知道撞死人是为了斩草除根,那么开枪不打死成哥就不怕死灰复燃吗?
明知道成哥在查他们。
另,苏演技很赞。
江瀚人物故事很棒,演员演技拉垮。
爱子很美。
宝宝也很可爱,加多一个罗救他的剧情,反而让他失色了,让罗更苏了。
我的初恋在19岁,是一段多年网恋的奔现。
那时候的男朋友曾在争吵的时候跟我说:你就不能温柔一点吗?
我当时震惊了——我从小争强好胜,却也不乏男生喜欢追求,但是从来没有被要求过“温柔”。
说回《华灯初上》,一口气看完三季,这部剧颇有点打着悬疑的幌子讲一群边缘女性的生存状况。
但是最让我陷入思考的,是苏庆仪口中几次直白地描述陪酒工作的本质:她们贩卖的是“暧昧的感觉”、“恋爱的感觉”,是在“谈情说爱”中让男人“放松”,是某种意义上的一种港湾。
这时候“温柔”是一件商品。
难怪事业有成的中山先生会跟苏求婚。
古今中外愿意视青楼女子为知己的也并不在少数。
“情绪价值”这个词是这几年兴起的。
营销号已经说烂了能提供情绪价值的人究竟有多牛,多无法被人取代。
如果你的好朋友、爱人就是一个职业的情绪价值提供者,基本上你对他的需求感会大到爆棚,因为每个人都无法拒绝被理解、被支持,被温柔以待。
豆瓣评论里普遍对罗雨侬和苏庆仪两个妈妈桑因为一个渣男大打出手感到十分愤怒不解,说你们俩自己每天不就干着专业说“骚话”的工作,怎么还被一个写剧本只会说“骚话”的男人迷得团团转?
我却觉得这样带着讽刺意味的设置非常符合人性。
纵观全剧,这些边缘化女性有一个共同点:匮乏性——内心能量的匮乏、爱的匮乏,即使是爱子这样自带能量优势的大学生,她对陪酒的妥协、对陪睡的妥协,看起来毫不费劲,似乎并不在意世人的眼光,只要能赚钱就好了。
可夜灯下仍有她日复一日的迷茫,苦苦寻找自己的“拼图”,她是局中唯一认识到自己有“缺失”并主动去修补的女性。
而苏也好,花子也好,她们的残缺已经过于破碎了。
心理学来说,已经破碎到潜意识,且无自我知觉,只是防御方式表现得各有不同罢了。
苏看起来非常体面,日语流利、财务精通、知识丰富、性格自律,甚至高尔夫也打得颇为专业,这样的女人还能提供满满的情绪价值,是不是完美到炸裂?
而任何看上去的“完美”都是一场诡计。
苏的完美来源于她内心的自卑与不配,她是私生女并被继父强\暴后怀孕产子,一系列的事件没有摧毁她,却给了她更坚硬的防御外壳,去打造这样完美的人设。
她不可能“爱”任何人,光里的任何女人,她都没有感情,甚至她对罗雨侬也充满扭曲的仇恨,因为“爱”“感恩”这些东西,她从小就没有体会过,离她太远,那是她人生的缺失。
有缺失意味着有“缝隙”,意味着能量缺口必定是敞开的——很多时只是时候未到。
而那个能够给自己提供能量的人一旦出现,那种沦陷就是致命的。
江瀚我觉得选角很好,凤小岳这张混血西化的脸,配上艺术家那种或玩味、或童趣的眼神,杀伤力是有的。
更勿论他的职业是剧作家,时时取材于生活的观察感,给了他细致敏感又置身事外的专注和疏离,被这样的男人“看上”甚至被他写进剧本里,对大多数女人来说,轻则是虚荣感的满足,重则是自我价值的认定。
这是别的男人很难给予的。
这是另一种情绪价值。
所以对苏妈妈、rose妈妈来说,这个男人就是照进她们人生缝隙里的“光”,他不同程度地给了她们“盖了章”,尤其是苏——这可是甩了罗雨侬的男人,居然喜欢自己。
有什么理由不上头?
真正无懈可击的不是天天逢场作戏的浪子渣女,而是那些能量丰盈、能够完全自给自足的人,那些没有“缺口”的人,那些“完美”——完整的人。
这样的人太少。
我们每个人从原生带来的每一个伤口,都是一道缝隙。
惟愿我们都可以是爱子,能清晰明白自己的“拼图”,并不懈寻找。
《华灯初上》第三季的播出时间改了又改,我感觉导演和编剧是为了最大诚意地憋大招。
为了表现诚意,我时不时地会重温一下之前的剧情,以防自己忘记之前讲了啥。
然后在某个我不知道的时刻,《华灯初上》第三季终于低调地播出了。
这个评分……但我还是追完吧,万一自己以后后悔呢?
看完之后,我做了以下几件事:退出《华灯初上》讨论小组;在深夜为自己当初付出的深情默哀;想发明时光机回去劝自己不要打开第三季;真心心疼剧里除了女主主外的所有角色,因为他们全部都是工具人;写下这篇影评,发泄满心的嫌弃。
如果你也打算看《华灯初上》第三季,请你停止这错误的想法。
我们再来捋一捋前两季的重点:第一季以“谁是死者”为噱头讲了一群酒店女子的人生,最后告诉观众死者是苏庆仪;第二季以“谁是凶手”为突破点,渲染了整整一季吊足了观众的胃口;第三季……这些都不重要,女主角罗雨侬才是重点!
好多人在预测苏庆仪之所以会死,是为了让自己的好姐妹罗雨侬在毒品案中独善其身。
但其实她只是一个可怜的工具人,她的嫉妒、扭曲和狠心,都是为了衬托出罗雨侬的大气和善良。
潘文成这个痞帅的警察被自己的同僚诬陷藏毒,他狼狈躲藏,甚至还挨了一枪,这些痛苦的经历都不是为了查明真相,而是为了给罗雨侬展现温柔的机会——毕竟罗雨侬丝毫不担心自己的安危,不仅为潘文成安排好住处,还帮他包扎伤口。
他如何黑化的不重要,他如何查案也不重要,女主最重要!
吴慷仁无论在第二季多么光彩照人(骚气逼人),他的作用就像动画片中的反派角色一样幼稚——那些拙劣又低级的手段不过是为了凸显主角的光明与伟大。
强烈要求导演给吴慷仁加工资,里面他都穿三点式了,牺牲着实有点太大。
连主要的角色都不幸沦为工具人,配角的命运可想而知。
花子感恩于罗雨侬对她的照顾,处处为她着想,最后失手杀掉苏庆仪的导火索也是对罗雨侬的爱。
阿季之所以会欠债和怀孕,都是因为需要全方位地展现罗雨侬的仗义。
爱子就更不用说了,原本背叛了“光”,最后又认定“光”是自己人生拼图中重要的一块,也是因为罗雨侬对她的帮助和保护。
至于不能体现罗雨侬魅力的角色,比如霍建华扮演的黑帮大哥,直接就在剧中消失匿迹了。
他在第二季中放出的狠话,还不如人排出的气体来得持久。
我估计,剧中唯一一段有存在价值的剧情,就是百合、葛检和亨利之间的三角恋爱(葛检和亨利才是一对!
)。
葛检和亨利贡献的chuang戏,简直惊吓到了我。
总之,《华灯初上》的第三季让我失望至极。
我想要知道的不过是案情的真相,结果导演喂给我的还是“两女争一男”的俗套。
无数的闪回镜头和回忆片段看得我实在是疲倦。
林心如很多年前演过一部《倾世皇妃》,里面她就是人见人爱的马馥雅。
今天她出演《华灯初上》,最后还是成为了现代版的马馥雅。
她是不是对这种角色有什么病态的执念,真得有点无趣了。
要说对这部剧有什么高看一眼的,第一就是把它分成三季播放的营销方式好歹拯救了一下它的评分,第二就是我们阿信演唱的《月亮代表我的心》实在好听。
再次为工具人们默哀。
──────── 防雷────────以為台劇進步了看來還是一樣雷想討論幾個覺得很受不了的地方1.台詞劇情演技都很尷尬前兩季還沒覺得這麼尷尬第三季開始就一堆尬到不行的劇情跟台詞⋯⋯尷尬的演員們包括鄭元暢的出戲口條、林心如永遠都在看著遠方若有所思皺著眉頭抽菸喝酒還有各種俠女情節根本自肥片成哥每一句話之前一定要罵幹操馬的髒話三寶還有非常多莫名回憶搭上告五人的歌讓人非常不耐後面愛子跟予恩那段學校戲以為變成那些年?
還有莫名的台詞什麼找拼圖??
突如其來的男同劇修杰楷的演技也讓我問號以及各種姐妹們的大和解跟合唱ktv劇碼都覺得很鄉愿很套路矯情看到起雞皮疙瘩2.不合理不必要的劇情過多太多自以為日常但是跟劇情還有推進完全無關的對話以及動不動就愛大講道理都是台劇通病塞一堆東西講不好故事人物心境轉折也都轉超硬像子維線結束的超級莫名其實根本也不用被帶回去吧?
一群大人胡搞瞎搞然後搞到小孩這樣都沒關係嗎?
子維被帶回去不就知道自己的爸爸是阿公亂倫?
自己媽媽還被殺死這些事情能接受的這麼快然後心境完全沒有任何掙扎轉超硬只為了趕快結局講幾句成熟體貼的話就下去了然後江瀚死了大家好像也都沒什麼感覺也都很快接受這件事情也沒有急著找兇手劇情也一直感覺都要忘記他了江瀚跟蘇媽媽都屍骨未寒直到最後羅羽農才又提到江瀚是他唯一的牽掛我才想到他但不對啊請問他當初哭的要死要活的兒子在哪??
裡面的人全部都戀愛腦成這樣嗎?
馬天華也結束的莫名其妙大家怎麼都突然變成大好人了???
最關鍵的蘇媽媽命案動機也超薄弱看完只覺得整部片又臭又長⋯⋯明明一季多就能拍完前面鋪成這麼多人物心境故事後面再為了要收線草草結束意義在哪
一张饺子皮要擀出半碗面,可能没人能吃饱!
琼瑶剧后遗症,反正对第三季期待过高的会失望!
1、渣男容易求锤得锤江翰对罗说:如果我背叛你,就被车撞死!
So 男女在恋爱中不要随便发誓!
2、圣母光环贯穿全剧,连老公来打酱油都是装逼犯十足。
林心如的大女主罗雨侬是贯穿三季的圣母,免费帮同学带孩子,替老公去坐牢,还要因为上电视把老公公司骂停摆,让出孩子去交换朱文雄的政商投资。
给李淑华监狱免受霸凌保护;给阿季还高利贷支持她剩下孩子;给百合自首举报毒贩机会;拯救王爱莲被下药玷污;连店对门的竞争对手都要拯救一次和解。
制片人光环下老公出来客串都是坐牢出来装逼十足的黑社会,被警察端掉就脚底抹油跑了没音讯。
3、男人被集体黑化前两季还一身正气的警官,第三季通过讹诈当上副局长,把最相信的女下属调岗外地。
秉公执法的阿达不在办公室找女朋友,偏偏喜欢卖淫坐台还杀人未遂的小姐,知法犯法只是因为承诺要保护她,还主动杀人,爱情要命。
连花子和阿季的父亲也是不知儿女疾苦的唠叨犯,强奸继女的朱文雄最后居然儿子团圆回家,局长越腐败越稳。
两个男毒贩居然还有一腿,导致百合因为嫉妒愤而举报。
4、反派死于话多苏庆仪一顿骚操作猛如虎,将身边的人全得罪,跟日本人走还要因为江翰来kiss她感动不已。
临走对一个忠心耿耿的员工恶语相向,烟灰缸不砸你砸谁?
5、悲剧都有家庭因素江翰是孤儿,最后录音可能阐释了性格:我是胆小鬼,不相信自己写的爱来爱去,我不相信爱情,我渴望被别人爱,不知道怎么去爱别人!
如果有一件事是可以确认的话,谢谢你罗雨侬曾经相信过我。
苏庆仪单亲,母亲是伦理之外的情敌。
阿季有些沉重的父母责任,爱子父母都没有给与温暖,罗雨侬也没有与家庭有正常的互动。
最后替阿达感到遗憾,华灯初上的夜店太蛊惑人了,正义沦陷之后涌出圣母心态,不在办公室找女朋友,后果不堪设想!
王爱莲算是在华灯之下,还回归最初的梦想,至少把爱说出来了!
【简介】 所谓条通文化的“条通”在日文里面指的就是巷子的意思,它的范围也就是现在的中山北路以东到新生高架桥,市民大道以北一直到南京东路这一范围。
在日治时期,这里是日本的达官贵人的高级住宅,以“整齐的棋盘式“规划,被叫做是”大正町“,到美军驻台时期(1950-1979),这些原本住在这里的日本人的高级宿舍被改建成了美军的酒吧与俱乐部。
之后等到美军撤台,进入到台湾经济起飞的时期、1980年代,日商来台,美军俱乐部改建成日式酒店,全盛时期高达600多家。
【台式酒店|日式酒店】 如果以地理位置划分,相较而言简单。
台式酒店,在林森公园以北,大平数一点,大概一百多平,会有很多小包厢,台式酒店又会分制服,便服,礼服(不是每一间都做黑),私台比较多。
日式酒店,在林森公园以南,主要是卖的是”暧昧”,公台比较多。
私台制就是包厢选小姐,挑的小姐越多坐的时间越久,则结账的金额越高,小姐的时间只是客人的。
公台制,小姐在每一桌都会去打招呼,是属于开放式空间。
【日式酒店文化】(以下所有内容均来自【台湾启示录】中日式酒吧妈妈桑席耶娜口述)”我们比较像酒店当中的‘公务员’——上班时间比较短,客人比较单纯,小姐的薪水比较少。
一家店会红,那就会有不同个性的小姐在里面,会有自己的小众市场,加起来就是‘大众’。
““日文学好是基本要求,插花,高尔夫球也是必修课程。
“”早期会派到台湾来驻在或出差的客人大概都是40岁以上,30岁或40岁的姐姐懂得察言观色,懂得与客人互动,懂得聊客人的心事,客人会觉得懂自己。
“”日本客人有个习惯,在上酒店之前,会先跟熟悉的妈妈吃晚餐,而小姐们在店里面也没有闲着。
妈妈桑跟客人去吃饭回来,她会把当天日本的报纸,因为客人会坐飞机来,然后在飞机上拿报纸过来,就会把那个报纸打开,把财经,社会和运动的所有头条用中文快速念一次,然后和所有小姐讲,讲完再去上台。
”“妈妈桑会出钱让小姐白天去上日文课,最多一个星期上三天,从N4开始考,考过一个加薪再给奖金,报名费妈妈桑付,没有考过小姐自己付。
考过每一级别会有不同的奖金制度。
”“日式酒店很重视花的部分,日本的插花流派有分小原流跟草月流,插花一定要用新鲜的花不能用假花。
““日本客人重视的是细节,要注重细节的部分:条棒的部分只能搅拌两圈半,再笔直拉上来;杯子有花纹,花纹要朝向客人;小姐的杯子要比客人的杯子小;小姐干杯要比客人的杯子低;擦杯子也有SOP流程,上面两分是客人喝的,不能碰到;小姐坐沙发坐三分之一。
”“日式酒店的厕所很重要,因为日本人觉得说看一间厕所的干净度和整洁度,摆设如何,可以看出一家店的品味,以及这家店妈妈桑想要带出来的服务的程度到哪。
”“ 条通是全台湾唯一一个最多元化店家聚集的地方,男公关店,女公关店,男同店,女同店,第三性公关店。
”
最后妈妈桑席耶娜也给出自己的忠告:广大的观众们,酒店这个工作,真的不要轻易尝试,然后我们也没有在鼓励任何人要来酒店上班。
因为我们只是在讲我们的工作,是什么样的工作,然后是什么样的性质,然后我是在做什么服务,大致上是这样而已。
那其实每一行、每一个工作,都有它的压力跟它的风险性,跟它的危险,但千万千万不要轻易尝试。
现如今的条通条通文化不应该跟色情文化直接划上等号,席耶娜这几年透过导览的活动,希望能够把条通打造成一个国际知名的观光点,地道的日本食物在这边都能吃到。
条通也是全台湾唯一一个最多元化店家聚集的地方。
【如果你喜欢我的文字,你也爱好文学与电影,请关注公众号:凯拉的镜头世界】
盼望着,盼望着,终于追完了这部剧!
对于结尾,因为被剧透了凶手是花子,所以最初觉得没惊喜。
因为之前看到猜测猜测说录音带是烟雾弹什么的,但是仔细看到第7集,花子失手杀人那段镜头转场真好。
她之前杀前男友未遂就能看出来是容易激情杀人的性格,而且苏妈妈说的话让她想起来她前男友也说过类似的话,勾起不好的回忆,所以她冲动之下拿烟灰缸砸苏妈妈真的很合理呀!
个人认为编剧有埋下伏笔(花子入狱的原因),只是我之前没往这方面联想过。
btw花子真是太惨了,我暴风哭泣,明明就是孝顺乖巧的女生,父母手心里的宝贝,从小得到的奖状贴满一墙,梦想是当家庭主妇,😭可是命运就是要把美好的东西毁灭给人看。
她哭得最无助,可她也最有韧性,被抛弃在暴雨里也依然要爬起来。
希望自首之后能宽大处理,早日出狱,雨侬一定还会等她😭雨侬也好可怜😭和家人关系不好,被吴少强连累入狱,深爱过的江瀚死了,从小养到大的子维被接走了,最好的狱友失手杀了最好的闺蜜。
得到的又都失去,她总是一个人。
她习惯保护所有人,却唯独忘记保护自己。
希望她以后可以遇到能保护自己的人。
阿季,这个角色最初给我的观感很差,贪财,赌博欠债,钓金主,有点小坏,却又蠢,总被其他小姐们看到不堪的瞬间。
可是第三季里的阿季也是可爱的,她对其他小姐也有人性的关怀,嘴巴上却不留情面,她让我联想到了身边那种刀子嘴豆腐心的亲戚。
希望她可以顺利生下小孩,好好经营光,和小孩幸福地生活。
百合,一直摆臭脸,经常呛别人,其实内心很需要认同感。
所以当遇到和她很像的亨利之后,她才会义无反顾。
在帮助警察抓获了亨利之后仍然选择爱他,可能是很多人眼里的槽点。
但正如她所说,“太聪明的人很容易放手,但随随便便就放弃,还叫做爱吗?
”她就是这样一个忠于爱情的人。
希望她能实现环游世界、住高档饭店的愿望!
爱子,一个追寻自我的女孩。
经历了下药事件被雨侬救下来之后,又选择回到光。
店里招呼客人人手不够时,她突然出现,这个小情节特别打动我。
真心换真心,珍贵又动人。
她也开始知道如何寻找自己的快乐,找到了三块丢失的拼图,希望她以后能找回更多拼图。
苏妈妈,我知道她身世很惨,爱而不得也很惨,但恕我无法给出正面评价了。
原以为她的死因会令人暖心,会是为了挽救光的小姐们,她的刻薄也只是伪装,是不希望有人对她的离去心怀愧疚。
但是没想到她就是一个恶女。
不过也挺好的,现实生活哪有那么多反转呢?
憎恨一个人、嫉妒一个人也并不都需要理由。
这才是写实的生活啊。
最后真的真的感谢林心如,呈现出这么真诚的一部剧。
我突然能get到她的颜了,演技也真的在线。
光的小姐们已经不只是角色了,她们更像是真实存在过的生命。
很高兴有契机陪她们走过一段旅程,在平行时空里,经历过心碎的她们会在光继续前行。
人活一世,就是为了等到华灯初上的那一瞬,也是相信“光”的存在。
第三季很好哭,有几个地方都戳到我了:子维离开Rose家、亨利与百合畅想未来、阿达花子亡命鸳鸯互相取暖……其实回望全剧,给我最深印象的倒不是谁杀了苏妈妈,而是人与人之间的关系,真的太奇妙了。
Rose和苏,Rose和花子,对照一般的友情。
苏妈妈刺激花子的那个瞬间,实在是恶毒。
花子是个努力忘记过去,坚强生活着的女孩儿。
她也曾经有过满墙的奖状。
她遇到阿达,这个真心保护疼爱她的人,两个人互相依偎,真的太甜蜜了。
花子说,以前的志愿是做家庭主妇,可是当个家庭主妇怎么这么难。
花子挥缸向苏妈妈那一刻,就已经人事全非,想要再求真心人和平凡生活,都是奢望而已。
照片里,她和阿达看上去都好开心,拥有过就是幸福吧。
妹妹翻开抽屉时,也有一张照片。
那是她、成哥、阿达三人的合照。
这段关系也同样物是人非,阿达背叛了成哥,妹妹也被成哥调走。
走到这一步,是因为人心被欲望吞噬,真情被权术玩弄。
那声菜鸟,那声妹妹,都成为了难以回首的过去。
初看时是很喜欢爱子的,是个美丽的清纯大学生。
一直觉得她和何予恩才是一个画风里的,何予恩配苏妈妈,多少有点违和了。
何予恩从来不叫爱子“爱子”,而是叫她“王爱莲”。
最后爱子还是表白了,风吹起教室的窗帘,两人在洒满阳光的窗台旁说话,青春美好。
还是继续当新闻系的大学生吧,何予恩也该学着勇敢一些,学会正确地去爱一个女生。
百合回忆和亨利最后一面时,我突然理解了她。
亨利抱着她,温柔地说着关于未来飘渺而又温馨的畅想,有一栋大房子,生几个小朋友。
不知此时此刻的亨利,是否也有几分真情?
难怪百合又原谅了他。
游戏人生,那是她人生中为数不多的真情相待。
季妈妈无数次求神拜佛,从无灵验的时候。
但她也终于有了新的人生寄托。
她也是在坚韧地生活,虽然她被苏打击得体无完肤,苏把戒指丢进酒杯,不屑一顾地说,阿季根本没有自尊这种东西。
但季妈妈还是伸手了,卑微地伸手了。
这一刻极为真实。
没有什么是应该的,努力活着就很不容易,输了怪不了别人,所以不如坦然接受。
现在,季妈妈也有孩子了,可以想到她唠叨孩子又操心孩子的样子,过着普通琐碎又不失幸福的生活。
苏庆仪,初看的时候觉得她最温柔,也最圆融。
没有想到她会死,更没想到她几乎怨毒地伤害了身边的所有人。
她最恨也最爱的,应当还是Rose了。
但她和Rose,本就不是一路人,她不会懂Rose的心,也不会去共情她身边的女人们。
她被深深地伤害过,也因此再不相信任何人。
Rose妈妈和潘警官之间的感情说不上来,但确实应该爱过。
他们难成眷属,但也曾真心扶持过。
或许还是因为,不是一路人吧。
Rose妈妈知道杀害苏庆仪的凶手就是花子,听到花子说出原因,最终还是心软删掉录音。
看着太难过了,花子也不过是想保护她。
苏庆仪死了,花子也背负罪孽,两个她最好的朋友如此,Rose妈妈是最痛心的。
Rose妈妈孑然一身,她尝尽孤独,最后还是孤独。
希望六年之后,子维还会找来,抱抱她,叫她一声妈妈。
影片从“光”开始,又在“光”里结束。
觥筹交错、推杯换盏间,原来已经悄悄换了人间。
祝你幸福吧,这是我最后想说的话了。
原以为苏的行为会有什么反转,没想到就是纯粹的恶啊。
甚至到最后她已经觉得不只罗雨侬,而是只要和罗雨侬亲近的人和事都对不起她。
当她歇斯底里骂花子是罗雨侬养的狗时,我都想抄起家伙砸她的头。
苏庆仪、安陵容,还有东野圭吾的小说《恶意》里的野野口修,是一类人。
自己身处泥泞不可怕,伤害自己的人不可恨,偏偏谁拉TA出火坑,带TA见了太阳就恨谁。
不可名状的恶意最令人心寒。
电视剧里善良的罗雨侬依然原谅了死去的苏庆仪,还试图理解她,反省自己是不是没有好好呵护她的自尊心。
但现实是,如果没有花子,死掉的可能不是苏,而是她罗雨侬,就和《恶意》里的日高的结局一样。
从苏庆仪、安陵容、野野口修这类人的角度来看,告诫我们不要钻牛角尖,不要把自己的不顺意归结给别人,好好过自己的人生比什么都重要。
而从罗雨侬、甄嬛、日高的角度看,得到的警示是,善良的人,不要救身在地狱的人啊,他们只会想拉你一起下地狱。
回到住的地方 打开反锁的门 拿出鞋柜里的鞋 煤气阀 电 水也要开一下 然后客厅的灯 紧闭的窗 拉开窗帘 餐椅 放个免费的电影 悲伤就那么漫上来了
俗称法式
一条主线铺散开后又逐渐收敛回主旨,形散而神不散。宁谧但不单调,安详但不呆滞,平静但不绝望。
前半段拍得太隐晦,让人昏昏欲睡,一直也没看懂他们一直在说的工人阶级到底想表达什么…后半段的难民桥段虽然转得略为生硬,但是对比衬托效果还是有的。PS 那段回忆的夏日时光真的是美得要命了
上午打鱼,下午放牧,晚饭后从事批判,但并不因此就使人成为渔夫、牧民和哲学家——马克思语境里的这种共产主义生活方式距离资本主义社会中的现代人仿佛越来越远,而基于这种理想生活方式建立起来的社会形态也越来越像一个白日梦。作者认为每个人都被《海湾别墅》限制住了行动和自由,知识分子与第三世界不仅缺少语言上的交流而且没有情感上的互动。整个难民群体既像一个不会求救的孩子又像一个不能自理的老人,真正递出橄榄枝的乐观之人非但得不到爱的回复,反而被其羞辱。而以《爱》之名的《快乐结局》则是悲观之人的无奈之举——只能用远方的声音永远听不清来解释。影片最终将求救的信号和批评的声音一起传递到了《悲惨世界》的内部:这份平等的爱就连在你们之间都不被允许和接受,神又如何指望你们能将这一信仰分享与传播给那些无家可归的幸存者呢?
一首轻漾的老歌
非常法国。散淡的叙事方式,直白的人物对话,少许加点哲理文学,主题永远都绕不开那白左情怀。。。
平庸
节奏和观影的感受还是过于漫长,但影片时代与个人融合的表达还是值得嘉奖。
#74th Venice#主竞赛
相较于同类家庭题材的法国电影,这部实在平庸,前面看得我昏昏欲睡,后面难民小孩的情节,气得我立刻清醒了!MD我每年交那么多S不是为了救助这帮难民小孩的!导演真有爱心的话,大可以请一百个难民小孩去自己家住,何必拍个电影恶心人!一星给风景好了。
年过半百,留守的看过世界的进入人生困境的三兄妹还能在美丽宁静的海景别墅里守着生病的老父,并重新找回自己的生活,和天赐的礼物(三个孩子)一起,不要太理想和完美
看法国片总有一种分享了别人一段生活的感觉。
导演专拍马赛是个不错的行为。冷门,但算不上佳片。
又一部因“罹病”而“重逢”的家庭片。或许是习惯了亚洲导演们对与家庭的细腻与克制,看不出这一部的亮点。影片后段对于难民题材的切入有些生硬与刻意,完全与上半段的文本无关。
有逝去的,也有新来的
3.5 别拍的这么政治化就好了。这里的政治倒不是说是68遗风下日常对话中的左翼倾向话题等等,这些我都可以理解为家庭或者人物的一部分。但在后面设置出闯入者去证明他们左翼倾向,还联系一下现实社会议题,这就有点刻意了。
在地中海的海边小镇,因为老父亲的中风,所有的孩子聚到了一起。每一个人的背后其实都有着种种的不如意。但就像影片最后孩子们在桥底的呐喊,父亲不经意的转头,其实爱恨情愁转头空,终究是一个家庭。涉及很多实际社会问题:现代化对小城镇的掠夺,失孩家庭的伤痛,老年人选择死亡的权利,忘年恋后的隔膜,移民孤儿去留……缤纷复杂,却又自然地融为一体。C'est la vie.
彻底离开法兰西后,每个场景都唤起美好回忆。
中产演员妹妹,左派作家哥哥……在故乡重逢,告别,相识……法国版《海街日记》《海边的曼彻斯特》