幸福时光

无意间看到编剧竟然是莫言，怎么回事？

哪里出了问题？

这样的组合怎么在剧情上犯这种错误？

是不是老谋子又犯轴了？

一加一竟然小于了二。

看这电影，前面六分之五还好好的，突然一辆大卡车开过来，我就坐不住了：完了。

这种编剧上的问题，冯小刚是不会范的，但张艺谋就是犯了。

结尾那么匆忙，好像导演导着导着家里边忽然出了什么事情，没心思再好好干下去了，慌里慌张的就快快了断了。

结果是作品的结尾不够合理，作品的完整性没能形成，成为了所有观众的、甚至还有编导集体的永远憾事，永远没法弥补了断的。

老实说，没看到车祸之前，我看得津津有味。

很久没看过这样的片子了，虽然格局不大，也不考虑更大的社会关注，但是具体入微，纹理细密，也称得上是认真细致的；作品的风格--镜头上和表演上--力求朴实无华，非常生活化。

张艺谋很喜欢喝擅长记录的风格，如《一个都不能少》，真切感人。

这是冯小刚未能做到的。

老谋子的另外一部现代都市生活电影《有话好好说》虽然镜头上追求实验性，但是因为叙事策略和表演风格的原因，仍要把它与这部《幸福时光》划归一类。

这两部电影和冯小刚的《甲方乙方》《没完没了》相比，没有太多的优势。

比较来看，在主题上，冯小刚要做一些轻松娱乐的戏；张艺谋则要在深度上作势深挖，可惜成效并不理想，他只是表达了现代人伦理道德中某一环或某一部分的忧思。

可是他忽略了群众的思维能力，缺少创造性的观点和观念。

大家可能都感觉到了他的吃力。

冯小刚相对来说则是比较游刃有余，不会那么执拗的就一类事情表达或宣扬自己的并不高明的见解。

当然，《手机》、《一声叹息》对于社会变化发展的进程中遇到的新问题主动进行了探讨和思辨，但是成绩并不如别的作品明显。

可是这两部作品并不比张艺谋的这两部差。

反应现实问题的电影中，杨德昌的电影是一个很好的榜样。

他的结构严密，故事紧凑，反映了其人认识上的深度。

然后再说电影所反映出来的导演的精神世界。

拍出这样的一部电影，表现出张艺谋导演对于伦理道德问题的关注状态和认真态度。

这当然是一个好的艺术家不可缺少的优秀品质，但是如何表现，关系也很重大。

表现一种道德拷问主题的电影，韩国电影喜欢用主人公的愧疚感来达成人格的救赎，如《薄荷糖》、《援交少女》都是力量充沛以致达到激烈残酷程度的。

这当然不是说这种方法是唯一的，但也不能否认其震撼人心的能量。

那么《幸福时光》应该如何结局呢？

我一时也回答不了，回答这种问题，需要“智慧”。

解决不了也是答案，悲剧也不能草草了事

《幸福时光》之于张艺谋就像《喂鸡》之于刘欢，《黑蝙蝠中队》之于刘德华，欣赏完以上三部作品之后，我们可能都会被刻板印象欺骗，转而惊讶道：这是他拍（唱）的？

不同的是，《喂鸡》和《黑蝙蝠中队》肯定会被记住，因为它们足够怪异，《幸福时光》则普通到鲜被提及，所以，在这普通的一天，让普通的我写一篇普通影评普通地评论这部普通的电影。

《幸福时光》改编自莫言的小说《师傅越来越幽默》，署名编剧只有鬼子一人（豆瓣上的编剧多出了莫言），张艺谋长久依赖的如《活着》、《大红灯笼高高挂》等名著的文本优势在片中不仅没有显现，甚至漏洞百出。

《幸福时光》的剧情围绕在具有特定性格特征的主角想达成的特定目标上：心地善良的老赵为结婚撒谎，拜金的胖女人嫌弃双目失明的吴颖将其打发给老赵、吴颖等待父亲救赎，影片依靠“结婚——说谎——圆谎——揭穿”这一因果关系推动剧情，但这条因果链处处显得粗陋。

首先，电影对老赵强烈结婚的动机没有交代，导致老赵在剧中的基本动作——结婚的推动力没有（而不是不足）。

其次，占电影最大篇幅的是老赵“欺骗”吴颖的情节，但老赵这么做的原因只是为了和胖女人结婚，对吴颖无私的付出只是出于和胖女人结婚心切，所以，老赵扯的谎并不是看上去的“善意的谎言”，其实是为结婚不择手段的方式，这使得老赵对吴颖的“救赎”变得无比廉价。

谎言败露后，老赵假装父亲给吴颖写信后出了车祸，看似完成了影片最终的“救赎”，但“写信”和“车祸”在这里成了影片最大的败笔。

老赵之所以在谎言被拆穿后这个时机写信，并非是被胖女人抛弃后对吴颖萌发的爱怜，只是因为之前在餐馆给吴颖念信时害怕编不好准备回家好好编，恰好和被胖女人伤害的事件撞上了而已。

“写信”这一动作未能体现人物变化，无法完成“救赎”任务，因为凭老赵的性格，即使他不认识盲女，都会因为善良的心地假装成盲女父亲给盲女写信。

那场突如其来的车祸看似让结局悲怆，但，盲女对老赵车祸的反应、老赵能否苏醒、醒来之后老赵和盲女如何相处等亟需解决的问题影片均未给出答案，盲女甚至不知道车祸的发生，在这种情况下，盲女（注意是盲女）居然独身前往深圳寻找父亲，编剧在为影片强行安排车祸这一无因无果的意外之后，居然都不按基本法去写作了。

主人公老赵的性格沿用了赵本山经典的小品舞台形象，关于赵本山的喜剧形象，可以大致分为两种简单的原型：A.善良幽默的农民；B.巧言令色的骗子。

B形象出现在2001年春晚的《卖拐》，《幸福时光》上映于2000年，挪用的是A形象，片中老赵的身份是善良幽默的退休工人。

老赵必须善良，彻底的善良才能中和他的欺骗行为，但如上所述，他的第一目的是结婚，结婚只是一己私欲，和“善良”十三不靠。

影片前段体现老赵在“幸福时光小屋”前制止男女关门的情节似乎是在塑造老赵“有原则”的性格特质，但老赵在抵制第一对男女关门之后，接着就收了孙红雷的100元，还在胖女人面前吹嘘收了100块小费，所谓的“原则”变成价值100块的商品。

另一处与“善良”性格背道而驰的情节出现在盲女发现按摩院骗局提出辞职之后，老赵和工友商量对策时说出“这事升级了，不是我个人事儿”的话，工友好心帮忙，老赵全无担当，俨然一个背信弃义的小人。

《幸福时光》发生在90年代末的大连， 20世纪90年代以前，东北地区作为我国经济相对发达的地区同时也是我国最重要的工业基地，90年代初期，大部分国营企业衰退，到1999年末转向倒闭边缘， 主人公老赵作为国营工厂的退休工人，遗憾的是影片中除了一句“工厂没钱”，对经济衰退的社会背景闭口不谈。

从大连去深圳谋生的吴颖父亲本可以折射些许下岗工人求生困难的现状，但这个人物也只是流于只言片语之中，父女关系的设置更是经不起推敲，为什么吴颖的父亲和胖女人结婚第一天就开始吵架呢？

为什么吵架之后就把吴颖丢在胖女人家里，又独自一人去深圳了呢？

为什么和吴颖不用电话交流呢？

潦草处理人物关系、模糊甚至抹除社会空间都使电影整体流于“小品化”，《幸福时光》批判现实的能力和勇气甚至不如春晚小品《牛大叔提干》和《三鞭子》。

记得高中语文课本有篇文章叫《提醒幸福》，应该能很好的诠释什么是幸福。

但那时涉世尚浅，生活经历少，对幸福的感悟也不会太深刻。

有亲友和老师夸奖了，有好吃的了，就觉得开心。

可以说对幸福的认识比较幼稚，没太多意识。

电影《幸福时光》里主人公幸福感的来源，跟《提醒幸福》中的幸福来源是一样的。

即幸福跟金钱、地位、荣誉、个人形象无关，那是人心灵的一种感受，与你对生活中得失喜乐的态度有关。

《幸福时光》是取材于莫言的小说《师傅越来越幽默》，看似轻松的标题，实质是悲剧故事。

主人公吴颖双目失明，遭受不幸，但生活仍然流星般地给她滑过了畸形的幸福。

生活的悲剧，激发出了善良的人们心中最大的怜悯和同情，幸福之花阴差阳错地从中悄然开放。

看到最后的时候还是忍不住哭了。

最后那个交叠着声音念信的真的很感人。

一个落魄的退休单身汉，努力地追求结婚，希望老来有伴，可以依靠。

没有人要求他一定要对那个女孩负多大的责任。

即使是在跟胖女人闹翻以后，被胖男人殴打以后，他也只是平静的坐在快餐店里写那封虚拟的不存在的一个爸爸给女儿的信。

他是个普通的工人思想保守，也爱吹点牛，占点小便宜。

但是总的来说他是个好人，心眼好。

那个女人呢，很难理解。

收养没有血缘关系的前夫的孩子，但其实有对她不好。

托老赵给她找工作，转眼就把房间收拾掉了，女孩没有地方住了。

但是跟老赵摊牌以后，有叫老赵把女孩在送回去，让现任男友安排工作。

这本身是一个荒诞的故事，有关欺骗，也有关承诺。

董洁很可爱，很干净，一脸倔强和执拗。

故事是个小品文类型的。

很简单。

也很漂亮。

悬念的痕迹其实都是很平静的展现出来，在平铺直叙中并没有过多的突兀来告诉我们其实董洁是知道了的。

但是也正是因为这样，前面还是感觉太平了，所以总的来说也还OK啦。

今天重温又一次哭到不行，想起来几年前大晚上不睡觉在电视上看这部电影，第二天早上妈妈被我擦眼泪的纸吓了一大跳的情景。

我很容易被这些草根散发的温暖的力量击中，看着现在的大片感觉充满了商业味道，当看到最后收音机里董洁的话和傅彪念着赵本山写的信的声音此起彼伏时真的感动的不行。

“生活中会有很多的不顺心不如意，甚至会有想象不到的难处，你经常会感觉到孤独，可这都不算什么，不要为这些暂时的困难而痛苦，也不要丧失信心，你一定要坚持，一定要有信心，好好地生活下去，只要有信心，什么困难都可以得到解决的…一切都会好起来的，真的，会好起来的。

”看着盲女一个人在街上行走着，耳边是探路的碰撞声，和上边那段话，你会觉得生活中的那些困难真的都是可以克服的，会有一种向上的积极的力量。

我没有看过很多电影，也没有多高的欣赏水平，仁者见仁，它在我心中就是一种温暖，一段“幸福时光”。

老谋子早期的片子，可惜后来放弃了，选择了商业电影。

虽然情节一般，但有些悲剧色彩的镜头，还是能挑拨起人内心的某些东西

幸福时光小屋是一重要的载体,它承载着赵本山想象中的爱情婚姻，也承载着与之紧密相关的盲女董洁的可以为她带来收入的工作，但它却被悬在了半空。

电影用一个空镜头来展示这个场景。

这是一个富于象征意义的镜头。

它暗示着赵总和吴引的幸福被悬挂在了半空，上不沾天下不着地，可望而不可及，可感而不可触“幸福时光”成为了他们的梦想,他们的憧憬。

再后面。

电影又用一个富有深意的镜头。

吴引举起鸡毛扫帚可她怎么也够不到天花板。

这个镜头说明象征温暖幸福安全的屋顶是不存在的，我们知道“没有屋顶的地方是不能被称作家的。

”当然也不能叫室、屋房。

这是一个没有遮盖的空间。

象征幸福的屋顶跳起来也够不着。

但好在是它还有墙壁，不能遮雨却能挡风没有家不等于没有爱和助这种包围或环绕虽然没有给吴引带来所有的家庭幸福但总算给了她生活中下去的信心，让她可以在想象世界里获得向往和追求美好生活的勇气。

象征幸福时光的小屋看不到天花板够不到。

两个镜头一前一后揭示了悲惨现实的残酷性，在这个意义上幸福时光就不能在生活去寻找，而只能在远离生活的想象中去寻找，在善良的人们对于吴引的真实的谎言中去寻找。

可是在影片中又能从一些小片段和细腻的感情，以及善良的人们对吴引的谎言中也带给我一点点温暖和幸福的感受。

听过吴引留下的录音,看过老赵被血染红的信,大家沉默了，最后导演用一个很长的镜头,女孩拄着盲杖行走在城市里,这个城市是灰色的,爸爸的离开、后妈和弟弟对他的厌恶都历历在目。

渐渐的吴引的眼神却变得坚定了,慢慢的眼角上扬,弯出了些许的幸福。

她的眼睛是那么幸福的迷人,完全没了以前的那种混沌，那幸福的眼神中我看到了,老赵给她的幸福时光,也是大家的幸福时光，影片从赵总和吴引故事侧面带给了我们这个现实的残酷，同时也传达了在悲惨的世界里是会有小小的幸福

这种人物关系过于独特，乍看上去，非常有戏，但一落实到剧本上，处处显得非常被动，处处都在为说圆了这么一事拼命的编，编到后来已经完全丧失了它本来应该具有的那种自然生动，直奔着一种人为的、概念的“人性”主题驶去。

就像挖一锹土，原本里面应该有挖断了的树根，被切成半截的蚯蚓，还有裹着泥土的石头子，抓一把潮湿的泥土，闻一闻还有一种孕育着生命的气息。

可现在的这锹土，不是从地里挖出来的，是筛过了，又晾干了，再把一些看似像树根、蚯蚓一类的东西摆放在里面，是一锹没有生命的假土。

改编到最后完全陷入编故事的状态，就算影片会很好看，但原来小说里的魂却丢了，找不到了，所有嫁接上去的情节都像是装上去的假肢，和原来自然生长的东西产生了强烈的排异，而原来的树木又长不出来新枝。

http://worldfilm.about.com/library/weekly/aafpr072402.htm对董洁的描述是 heartbreakingly lovely, 很合我的观影感受Zhang Yimou sent out an open casting call through the Internet to find the lead actress for "Happy Times." A staggering number responded: seventy thousand young women all wanting to be made famous by China's most esteemed director. Yimou, after all, discovered Gong Li and Zhang Ziyi. I'd say he's done it again. Jie Dong, who makes her film debut as the blind and unwanted Little Wu, is thin, tough and heartbreakingly lovely.If a heartbreakingly lovely young actress is reason enough to compel you into the movie theater, see "Happy Times."Otherwise, this small-town Chinese comedy about a an aging man who goes to incredible lengths to impress the woman of his dreams is strictly formula. Zhao (Zhao Bensham) becomes engaged to an overweight woman with two children who is looking to get married for strictly financial reasons. Zhao lies about his wealth to seal the engagement, but when his fiancée insists that Zhao find employment for her blind stepdaughter (Jie Dong), the desperate Zhao comes up with a plan. Little Wu will clean the "Happy Times Hotel," an abandoned bus rented out by the hour to couples looking for privacy. When the hotel is airlifted by a crane, Zhao actually creates a fake massage room in an abandoned warehouse so the girl can continue working. Before long, Zhao finds himself disenchanted with his greedy fiancée and goes to great lengths to help Little Wu. He is moved by her plight, and how could he be otherwise? She is blind, after all, vulnerable, hurt, painfully thin, but still defiant. Zhang Yimou shamefully manipulates his audience: Zhao buys the girl a popsicle when he cannot afford the price of ice cream at Haagen Dasz. He sells his beat-up television to buy her a flowered red dress to replace her rag-like clothes. Only a cold fish would not be touched by such simple tenderness.The tragic ending of "Happy Times" comes as no surprise.

结尾部分，赵本山生死未卜，追求的胖女人知道他没钱后甩了他，他在失恋巨大的悲痛中还不忘给董洁写了那封信，还不忘给董洁对于未来的信心，非常善良朴实的人，虽然是欺骗，但非常暖。

可惜老赵出车祸后，没能亲口告诉她，等到付彪得知了老赵的心思，急冲冲的回家准备念的时候，董洁已经走了，董洁不想让自己成为大家的累赘，她是比较要强的那种女生。

她选择了离开，正好错过了这份老赵对她的这份心意，导演最后的长镜头中，把那封信当背景音念了出来，再加上非常悲伤的bgm，让人忍不住落泪。

董洁无助的走在大街上，她以后怎么办呢？

无亲无故，又那么的瘦小，又看不到东西，又没有钱，又知道自己的眼睛可能永远都治不好了，知道自己的爸爸可能永远都不能来接自己了，她就像一只小蚂蚁一样，随时都可能被“踩死”，未来对于她来说，前景一片黑暗。

当我想到董洁未来的路时，不禁哭了出来。

你看，老赵他们虽然没有钱，生活在社会的底层，同时也没什么文化，不懂什么大道理，但是他们的心是善良的，淳朴的，在得知董洁的情况后，都积极主动的来帮助她，给她对未来生活的希望，无论如何，这段短暂的相处，是董洁的“幸福时光”。