Pavane for an infant借用拉威尔的*for a dead princess熟悉的张吉安语法符号,华人女性在异质文化中的主观经验，落点在非自愿生育上给女性带来的伤痛，正邪对立被摆在两性之间，显得有点过于简单粗暴。但是张吉安对于那个不一样吉隆坡的描绘，仍然令人深陷其中，大都市景观几乎完全被隐去在背景中，取而代之的是朴素的看不出时代背景的生活场景，无时不刻被大自然的神秘气氛所侵入，观影体验上有一种跟着女主的那句台词深呼吸的放松感，母系氏族的奇观性舞蹈，好像在告诉女孩们可以有逃离的出口，然而结尾印度婚礼的孔雀舞又好像在宣告一种背叛。每部必出现的拿督公，这一次被狠狠黑了一把，也算是一种自反的趣味，还有拿文艺男青年开涮，引起全场哄笑。比五月雪观影体感友好一些，但是没有了五月雪最后的震撼
Pavane for an infant借用拉威尔的*for a dead princess熟悉的张吉安语法符号,华人女性在异质文化中的主观经验，落点在非自愿生育上给女性带来的伤痛，正邪对立被摆在两性之间，显得有点过于简单粗暴。但是张吉安对于那个不一样吉隆坡的描绘，仍然令人深陷其中，大都市景观几乎完全被隐去在背景中，取而代之的是朴素的看不出时代背景的生活场景，无时不刻被大自然的神秘气氛所侵入，观影体验上有一种跟着女主的那句台词深呼吸的放松感，母系氏族的奇观性舞蹈，好像在告诉女孩们可以有逃离的出口，然而结尾印度婚礼的孔雀舞又好像在宣告一种背叛。每部必出现的拿督公，这一次被狠狠黑了一把，也算是一种自反的趣味，还有拿文艺男青年开涮，引起全场哄笑。比五月雪观影体感友好一些，但是没有了五月雪最后的震撼
今年到底还要看多少部妈妈咪呀的华语片？高产如张吉安真是做到了一期一会，这次再度使用已近打上自己风格烙印的静寞神鬼视角打造母职伦理议题，他的电影里乩童和鬼魂是永不会少的元素，只是影片里恐怖的不是超自然力量，而是处处漫漶膨胀的男性阳具威权，它与种族和宗教结盟变成了压迫女性的三座大山。但，好像也仅止于此。影片到底多深入地探讨了弃婴仓的存在悖论呢？说到底，它只是在讲述一个受伤女人遇见其他受伤女人之后内心掀起波澜的普遍故事，而现实中更复杂的意识形态交战与困境则隐退到影片后方，在旅游节目一般的民族传统文化展示中成为弃婴仓里的一只鸟、网路上的攻击留言、电话里传来的坏消息。更令人费解的是迷影元素存在之必要。虽然影片偶有动人时刻，但在整体脉络下这些闪光变得无甚趣味。今年反复看到一些“仅止于此”的影片真是疲累
#HK BroadwayFilm Center# 43. 3.6
（hkiff 25/4/10）3.5 可能因为映前听导演讲了一些创作背景和想法，所以能感觉出故事还是有点儿意思的。但叙述如同马来西亚的语言系统，乱到让人有点头疼。
强忍着困意，一直想着来都来了就看完吧🤣捱过了漫长的前一个小时才渐入佳境。结尾太震撼了。
牵扯到不同的群体（米南加保母系氏族、马来族、印度人、大马华人）、信仰（穆斯林、无神论者、佛教徒）、各类女性的困境，塞得满满当当，很像导演观察到很多案例，但是没有很完备地调查其中某一个的来龙去脉一样，停在表面，不过无一例外都对男性进行了调侃，除了涉嫌迷奸女性的神棍其他的男性角色均不在场，更像是虚空索敌了。监控的视角贯穿始终，摄影机的摆设位置也很刻意，要么极低要么极高，却始终和具体的人保持着距离，处理这种公共性极强的话题，放大媒介会显得冷冰冰。张吉安导演处理民俗与神秘仪式还是更驾轻就熟，吃碎盘子那个桥段像吃了菌子一样，但是过多的奇幻元素也会消解掉现实的沉重，让影片看起来向猎奇的方向偏移了一些。
APR/2025HKIFF49 第二部fish的角色设定有点太理想化了，而另一个女孩（怀孕的小妹妹）的演技看起来也有点尴尬，关于马来西亚本土文化的部分也是看得一知半解，而多语言混搭的台词让我好出戏。
没感觉，有点平淡，可能是我对这种类型的题材不感兴趣吧
也就比想飞的女孩的导演聪明点儿
张吉安将魔幻融入现实，直视马来西亚社会难以启齿的禁忌，加上廖子妤细腻表现、许恩怡苦练口音演出，为凡世里受苦的女性发声。
#2024TIFF 看了地母发现我去年也看了张吉安导演的作品，补个分
#TIFF37# 第五部，议题很好，演技也可，作为女性观众很动容，但叙事还是略减分，穿插的马来少数民族风情展示似乎更加剧了剧情上的割裂感（也许是有意为之？），另外想表达的很多导致主旨似乎不是很明确？另外映后有被主创圈粉
亚洲式恐怖
有人觉得反派选角失败，但我认为这种用力过猛的表演反而符合角色设定
hkiff49第一部～情节上有点散了，想讲的很多，但很多都没有很清楚。隐喻很多，没有相关的宗教背景有点难懂（）但画面是美的色彩是美的。记一下“天堂在母亲脚下”，时不时拿出来品一下
張吉安這次想表達的，是大馬三大族裔傳統與現代化思潮（棄嬰收留艙）的碰撞，以及身處於其中，種族膚色各異，命運相似的女性困境。能看出導演在對風土民俗的展現始終帶有一定的批判色彩，例如父權制對女性的壓迫在不同宗教觀念下如何表現。然而，不時出現的昆蟲鳥獸、攝影頭、神像等「非人」視角，似乎又想透過不動聲色的觀察，眾生平等式地呈現凡間的善行與惡意（包括張擅長的魔幻／超現實段落亦然），那這樣是不是間接削弱了大馬女性普遍遭受的性暴力現實、墮胎／棄嬰、生育權利等議題本身的探討力度，以及對宗教文化糟粕的批判呢？影片最令人印象深刻的地方，不是那些多少帶點獵奇眼光的民俗風情及夢境，應該是這麼一個兼具女性避風港的棄嬰收留站，還是敵不過保守勢力取締的嚴峻現實；兩位女主的互助是在黑暗中讓人稍感溫暖的一縷微光。
好看
看第二次发现了更多第一次没有留意的细节，但是还是没有改变不喜欢这部的感觉( )比上一部五月雪更易懂更明了一点的剧情，但是在这之下又塞了很多民俗、宗教之类的元素，以及听了映后感觉导演加入的这些元素及混搭组合让这部的表达非常个人化。看完总觉得哪里怪怪的，可能是对于性侵犯的处理过于正能量和理想化了吧。
弃婴舱为切入口，讲述被穆斯林父权制吞噬的马来社会。张吉安还是擅长用符号隐喻来渲染故事的底色——古兰经里的蜗牛，衔走脐带的戴胜鸟，仁慈之眼的菩提树。最后一幕三位不同种族处于不同文化序列的三位母亲相互对视，我是第四堵墙外的另一双眼。高赞评论之一所说的“猎奇风俗表演”指的是森美兰州歌颂母亲的碟子舞还是印度婚礼之舞？导演映后谈“这些不是符号，是马来人民拥有共识的日常”。当他真诚地在影片中展现着文化的内部视角，讨论在马来西亚独特情境下性别与生育的谜题，试图向观众打开一扇理解他者之门，却被解读为讨好的“猎奇”…我们在怎样高傲地俯视着南方世界。
就生育議題而言，比《虎毒不》站得更高，反思更深；傳統及教條強加於人，非自願生育造成的悲劇往往無可挽回；有時候，避孕才是真正尊重生命的方式。張吉安這鳴地圖炮，注定不會討好。