熊出没·重启未来

干嘛捂嘴不让说，举报一次发一次，你们连八杆子打不到的美食圈都要举报就因为做菜开火盆真是离谱，有xz的剧就是不会看，永远抵制劣迹艺人xz，不关嚯嚯二次元同人圈，还嚯嚯其他圈子，现在xhs说227事件的也被你们举报，你们路人缘都被败光啦喜闻乐见，天天诅咒别人家孩子父母的你们是不是没有啊，羡慕吗？

这是我在电影院看的第三部熊出没大电影，也是我最喜欢的一部。

这部动画电影讲了熊大熊二和光头强穿越到了一百年后的世界，遇到了一个叫小亮的小男孩，小亮有个朋友叫糖果。

他们看到世界破烂不堪，觉得拯救世界。

原来，一种细胞毁掉了这个世界。

大家想尽各种办法，把世界拯救过来了。

然后，又穿越过去了。

这还是一部友谊动画，拯救世界的过程中，小亮和糖果产生了矛盾，互相误会了。

后来又发现了事情的真相，和好如初。

这个情景让我想到了在生活中，我因为好朋友小雅错怪我拿走了她的娃娃，和小雅起了冲突。

后来，我好好和小雅说了，我没有拿她的娃娃，我们也和好了。

就是个孩子乐，都很难称呼它为电影。

《熊出没》是每年春节档雷打不动的固定节目，也担任着春节档“品质守门人”的角色，常年票房都位列在第三第四的水平，闷声发财。

很难用一般电影的标准去评价“熊出没”系列，它的市场定位、目标客户相对明确，就是讨好8岁以下的小朋友。

它的画风、故事、主题都按此设计，还要考虑投入产出比（比如过于精细的特效是否必要）。

如果一本正经地去讨论它的角色塑造、叙事方法、逻辑通顺或特效水准，反倒显得大人不懂事了。

你叫它文娱产品可能更合适。

换句话讲，它跟同档期的《哪吒之魔童闹海》完全不是一种类型的东西，“魔童”是面向全年龄层的，它要考虑成人对剧情和角色的要求，也要尊重与他们相适应的审美和技术；而“熊出没”只要讨好孩子，剧情是否创新人物是否生动都不太重要，IP的影响太根深蒂固了，小孩子一秒代入，电影少了很多编剧成本。

熊出没是迪士尼商业模式的高仿，是影视动画+各类周边+主题乐园+IP授权的商业生态链。

但在做大电影项目时，比迪士尼还要保守和现实，这就是个生态商业项目，就是以产品经理心态进行生产。

是的，就是生产，而不是创作。

每部“熊出没”大电影都有个游乐园似的世界设定，剧情就是哆啦A梦或迪士尼的各种冒险电影元素拼一拼。

搞笑要夸张而直接，要有直接能把孩子在影厅逗笑的水平，只要能快速起效，哪怕直接上“屎尿屁”都没问题。

小孩子确实买账，我看的这场，不仅影厅全满，小孩子在看的时候是真高兴啊，投入度比其他观众高多了。

但作为成年人来讲，电影仅仅只做到了不讨厌的程度，观影过程是真难熬，技术跟隔壁“魔童”比差了怕有10年。

看着逆转未来+扭转未来+生化危机+末日废土的混搭，所有商业片非常成熟的套路，奉劝各位成年人提前准备好双倍以上的浓缩咖啡，否则很有可能会在观影过程中昏昏欲睡。

电影也没有任何想讨好成人的意思，这就是低幼向商品，其他人非请勿入。

过去这个系列靠着专注和精准，在票房上常有黑马表现。

但今年它迎面撞上了风头无两的“魔童”，遇到了真正具备拉升国产动画水准的种子选手，还同样有合家欢效果，一下把两片的差距显现出来了。

从质量到票房，“魔童”都形成了指数级的碾压。

今年“熊出没”的票房表现较往年略低，但收益于春节整体大盘的强增长，表现还算差强人意。

未来，“熊出没”的压力会越来越大。

随着平常时段电影市场的持续冷清，以及春节档的逆势增长，春节档将挤入更多大投资、大制作争抢蛋糕，过去“闷声发财”的局面可能被打破。

“熊出没”或许对孩子们依然有很强吸引力，但“魔童”明显在对孩子友好的前提下，还能吸引成人观众，如果还是目前的生产标准，“熊出没”将没有任何对抗能力，只能不断控制成本来确保收益。

“熊出没”纵横春节档大银幕十余年，它曾有过光荣的历史，在今天也还依旧能战，但“魔童”们代表和创造未来。

没有一成不变永远赚钱的商业永动机，迪士尼不能，方特当然也不例外。

那些打五星的人，请问你们看剧了吗？

吃点好的吧。

平分的多半都是孩子吧，就这部要剧情没剧情，要逻辑没逻辑，要建模没有建模的。

烂剧居然还能在这的春节档杀出。

中国动漫真的是开始走下坡路了。

角色人物本身的设定。

和剧情漏洞问题大。

最近几年，熊出没的评分都不高，主要还是靠一个卖情怀。

吃红的。

并没有什么真正的。

技术。

所谓的票房大多都是。

嗯，家长带着孩子去看的。

熊出没年年在做口碑却直线下滑。

就这部烂片，能作为春节档的前面，真的是不敢想象，所以。

所以说中国的动漫亦是如此。

比哪吒不知道差了几个档次。

他如果明年还要出电影的话，也不是什么好剧，熊出没属于00后的这个时代已经过去了。

不要光想着吃红利来挣票房，吸引更多的粉丝观众。

相比之下，中国动漫的。

一个影视作品。

熊出没也开始剑走偏锋了。

这部影片就是烂，再怎么高都没有用，烂在导演和剧情设定以及。

他这种吃红的吸引流量的手段。

看的人大多是不会在意剧情的，但是作为一个动漫，想要给观众们应该呈现更好的观感体验。

从动画的制作方面来看。

嗯，这种问题是非常大的，看剧不能只看一乐。

一部电影的好坏是从他的人物设定，剧情和主题上来看，而显然这部影片。

并没有达到以上的要求。

最近熊出没几年的电影都是以非常大的主题和时空来展现的。

去年前年，今年亦是如此，所以在这种大的时代背景中，剧情是非常重要的。

影片就是史。

他根本没有必要像原来那样，不年都出一部影片我。

属于00后的时代已经过去，当年坐在电视机看熊出没的。

学生也已经长大了，所以说他不能再想着靠这种卖情怀。

夺观众眼球的手段去进行炒作，应该进行打磨剧本。

熊出没正在走下坡路，所以说观众朋友们不要光想着靠。

水军和情怀去给熊出没打分，应该更从人物的设定剧本上来进行。

看。

太想吃红利。

对于影视作品，甚至说是中国的动漫影视都是有不好的影响。

《熊出没.重启未来》还挺值得去电影院看的。

第一次看这个系列，有点小惊艳。

就是有点奇怪为啥大家夸国漫的时候没人夸这个系列啊。

是因为大家都不是它的受众嘛？

这部电影比之前看的有些基于古代传说改编的国漫好多了。

制作方明显更专业，态度也更认真。

剧本是原创剧本。

主线故事非常完整。

而且剧情竟然有点复杂，尤其是光头强和小亮的情感发展，还设置了悬念。

称得上一波三折。

虽然光头强、熊大和熊二穿越时空的方式有点草率，不过电影中关于时空的理念：只能改变未来不能改变过去，竟然是很有自己的逻辑的。

最厉害的地方在于，作为主角的光头强竟然还有人物弧光。

不管是对待环境的心态，还是对小亮的情感，竟然都有很详细的刻画。

这个剧本的创作还是挺用心的。

电影里把100年后人类的最后一个悬浮城的名字叫：守望城。

就还挺浪漫的。

城市里的人不是只有黄皮肤黑头发的我们，还有白皮肤、黑皮肤和棕色皮肤，很明显这是一座世界城。

很明显这是一个找专业人士设计的方案。

不是胡拼乱凑出来的。

而且与现在国家推动的世界人民大团结的观念也是一致的，这个制作方嗅觉还是挺敏锐的。

电影的主题是关于环境保护。

设置了变异孢子植物侵占人类生活空间。

主创们很认真地设置了各种不同类型的孢子植物。

作为光头强他们前进路上的障碍物。

很有几分趣味。

让主角们闯关的过程变得困难但不乏味。

毕竟是给孩子们看，不能弄的血淋淋或者阴森森的。

同时也能让孩子们记住环境保护的重要性，就是那种“玩中学”的意思。

电影里的人物、环境都是3d建模，细节处理的都挺精细的。

熊大和熊二动起来，很像胶皮人的感觉，就是qq软软的，但又有点重量。

光头强粗看很丑，不过看久了就挺顺眼了。

当然，因为目标受众是孩子，所以也设置了挺多低幼笑料梗，我们看的时候面无表情，毫无波动，稳如老狗。

不过同场次的小娃娃们一直在笑。

孩子们太开心，以至于让我不由得回忆自己小时候是不是跟现在一样难以讨好。

同样因为面向儿童，所以台词里会有很多口号式的激情澎湃台词。

就很热血番的感觉。

但也还好，我们这些成年人不就是“光头强”嘛，或许比“光头强”还麻木，看着这些情节，虽然不会轻易动容，但也不会讨厌。

整体而言，虽然面是向儿童的电影，不过陪看的家长们也能看进去，不会无聊的玩儿手机。

这个系列受众群体稳定，每年春节档作为票房标杆，还是有道理的。

《熊出没·重启未来》作为“熊出没”系列科幻五部曲的最终章，于 2025 年大年初一上映，为观众带来了一场精彩绝伦的未来世界冒险。

这部集剧情、喜剧、科幻为一体的动画电影，在叙事的过程中传递出诸多令人深思的启示，同时也存在一些有待提升之处。

影片的故事围绕着光头强、熊大、熊二偶遇来自未来世界的小亮展开。

他们一同穿越到 100 年后的未来世界，这个世界既有色彩鲜艳瑰丽的一面，又隐藏着许多惊险和未知。

在这里，他们要应对高科技武器的攻击，与各种奇幻生物斗智斗勇。

在这场冒险中，影片的叙事线条清晰地展现出多方面的内涵，也给予观众深刻的启示。

一、勇敢前行，直面未知电影中，熊大、熊二和光头强面对充满未知与危险的未来世界，没有丝毫退缩。

每一次挑战都如同险峻的高山横亘在前，但他们始终勇往直前。

这种勇气成为他们克服困难的关键。

在现实生活里，我们同样会遭遇形形色色的未知与挑战，往往容易被恐惧束缚手脚。

然而，这部电影告诉我们，只有鼓起勇气勇敢迈出第一步，才能发现新的机遇，开拓属于自己的道路。

比如在工作中，面对新的项目和任务，我们或许会担忧自己无法胜任，但倘若不敢尝试，就永远不会知道自己的潜力所在。

二、团结协作，发挥合力熊大、熊二和光头强性格迥异，熊大沉稳冷静是主心骨，熊二憨厚力大是强力输出，光头强机智灵活是智囊。

面对困难时，他们各司其职又紧密配合，共同攻克一个又一个难关。

这种团结协作精神是战胜强大敌人的关键。

在生活与工作中，团队的力量不可或缺。

在学校的小组作业、公司的项目合作中，只有每个人发挥自身优势，相互支持鼓励，团结一心，才能形成强大的合力，实现目标。

三、珍视情感，守护美好影片中，熊大、熊二对父母的思念，光头强与妻子之间的牵挂，以及他们三人坚如磐石的友情，都让我们感受到情感的力量。

在快节奏的现代生活中，我们常常在忙碌中忽略身边的情感。

这部电影如同一面镜子，让我们重新审视与家人、朋友之间的关系。

亲情、友情是人生宝贵的财富，只有用心守护，生活才会更加美好。

四、角色成长，传递力量特别是光头强的角色成长令人印象深刻。

他在生活中也会面临压力和迷茫，甚至可能选择妥协逃避，但最终被小亮的坚持和信念打动，发出“我是不是还可以再勇敢一次”的心声。

光头强的改变为观众带来了力量和解决困难的勇气。

这启示我们，无论处于何种困境，都有改变和成长的可能。

然而，金无足赤，人无完人，电影也存在一些不足之处。

从叙事节奏来看，部分情节的推进稍显仓促，比如在进入未来世界后，一些冒险场景的描述和解决过程有些简单，使得紧张感和刺激感未能充分展现。

在世界观的构建上，虽然整体设定新颖，但一些细节还可以进一步完善。

例如未来世界的高科技设定略显模糊，观众难以对这个未来世界有更深入、更清晰的认知。

总体而言，《熊出没·重启未来》以其独特的叙事方式，通过熊大、熊二、光头强和小亮的冒险故事，为观众带来了欢乐与感动，同时传递出关于勇气、团结、情感和成长等多方面的深刻启示。

尽管存在一些不足，但它依然不失为一部值得观看的动画电影，适合全家一起走进影院，共同感受这场穿越未来的奇妙之旅，从中汲取面对生活的力量。

和这个的一比，唐恬都只是不会协音造成的误会（孤勇者的“致那黑夜中的呜咽与怒吼”因为旋律和节奏的问题很容易听成日本人以前骂我们的话）

拿辛弃疾做皮套，宣扬打打杀杀顺带还搞民族仇视民族分裂（毕竟大家从课本上接受的教育就是女真后人是满洲，大部分住东北），不如写岳飞的《精忠报国》一根，粉丝还非常特意选了个9.18如果只是这么简单我不会就此罢休：

我曝光这首歌的时候这人还骂我魔怔，此人已经被渗透太严重了在他发布期间我学校还给举报了！

（区里一个重点，还是tm经济第一区的）

故事有些好莱坞的商业片的影子（不是贬义），而是说它抓住了促进人成长的关键点，勇气；而且这个主题还与环境保护、友情信任相结合，赛博末日般的城市、生化危机，再加上酷炫的打斗与浅显易懂的阴谋，既能看进去，又不会很累很晦涩，即热闹和正能量，煽情的地方也能接受，整体不错。

我觉得相比去年的上班族话题，今年的故事，明年的更兼顾小朋友的理解力。

同时关于面对巨大危机要不要改变这一点，也算是成年人永恒的主题，光头强的几个高光时刻也非常好。

总之值得一看。

小孩要看熊出没，所以就没看哪吒。

总的来说，好评，但剧情偏成人向，后半段笑点不足，道理深刻，小孩难懂。

以下涉及大量剧透，谨慎观看。

——光头强是个导游，带领游客参观白熊山，遇雪崩，后在白熊山半山腰处发现一神秘山洞。

进入后，见一奇怪植物。

被突然出现的本片主角小亮抓住，小亮其实是光头强的玄孙，来自未来。

在未来，世界被一种植物孢子覆盖，人类生存岌岌可危，据说当年释放出这种原始植物孢子的人就是光头强，所以光头强被称为灭世大魔王。

小亮与同样来自未来的守望城护卫队2人争斗，无意间令光头强打爆植物孢子将其释放出来，光头强吸入孢子细胞，被赶来的熊大熊二救下，一同随来自未来的3人传入未来。

未来是一片废土世界，到处都是各种神奇古怪的孢子，此段剧情是本片笑点最高的部分，光熊三人组被孢子整得昏天暗地，搞笑异常。

小亮回到过去是为了获取原始孢子细胞来制作净化剂，用以拯救世界。

光熊三人组决定帮忙。

但守望城的人都不希望小亮继续研究净化剂，因为小亮的行动曾多次造成守望城的居民受损（其实是被城主诬陷），但小亮坚信他爸制作的净化剂有效，能净化孢子（此段剧情多方面渲染小亮被守望城居民排挤，有种漩涡鸣人被孤立的感觉）。

主角一行人潜入守望城提取光头强体内的孢子制作净化剂，被守卫发现，追逐打斗，该有的全有，场景有点类似茶啊二中的师生追逐战，还算精彩。

最后，反派“城主”在打败主角一行人后，坦白自己的阴谋，想一直统治守望城，所以害死了小亮父亲，以便其造不出净化剂（却被小亮的手环无意间直播了城主自述阴谋的全过程）。

之后就是主角等人小宇宙爆发，各种光环加身，反败为胜，赢得大圆满。

未来世界解除了孢子感染，地球恢复一片绿色，光熊三人组回到过去的世界，合家欢结局，临走时，小亮才说出光头强是其太爷爷的事实，所以小亮名字其实是光亮。

光头强在被传送走的那一刻，才想起问小亮他太奶奶长什么样……全剧终……

这次的《熊出没·重启未来》核心主题就是环保，但这个是用生态反乌托邦主题来进行的，同时叙事主线基本是从“人”（所形成的剧情地图）转换为“地”（所召唤的周遭环境），虽然也有小亮这个角色牵引着主角三人团向前走，但明显电影中心更靠近充满想象力的吸引力奇观之上，是一种怀海特的过程哲学(process philosophy）理论。

尤其是和整个科幻主题《重返地球》（熊二主线）《伴我熊“芯”》（熊大主线）《逆转时空》（光头强主线）相比，这部里的三人组挖掘情感、过去与心路历程更少，用他们的视线去看待100年之后的未来更多。

尤其是光头强是小亮“太爷爷”这段亲情戏，也是直到最后才揭示出来的。

既然这部动画将最大篇幅用以展现缱绻未来风光，尤其是在3D效果的加持下这份自然性变得更加立体梦幻。

那我就来聊聊《熊出没·重启未来》里的生态反乌托邦作品自然层次描写吧。

所以就需要援引一个理论，简单来说就是“第几自然”。

哲学家西塞罗将自然分为两种，分别是第一自然和第二自然。

第一自然指的是未被人类改造的自然，第二自然则指的是被人类改造之后的自然。

不过，随着资本主义全球化的不断发展，第一/第二自然的边界变得越来越模糊，劳伦斯·布伊尔在《环境批评的未来》里就提到，第二自然已经逐渐改变为“因习惯和/或文化而受到自然化的行为或态度”。

同时演变出第三自然，那就是“以视像和信息技术为发展，作为技术再生产物的自然”。

谭言红则进一步将三种自然明晰化，尤其是在生态反乌托邦作品中。

在她的描述里，三层自然分别是这样的：第一自然：作为飞地原型的自然，带有救赎意味的田园牧歌存在。

第二自然：裂变为两种，一种是高科技装备下的建构自然，一种是被人类污染后的毒性自然。

第三自然：纯粹的模拟自然，是想象环境中的影像符号。

而在本电影里，自然的呈现面目也分为这几层出现，我们也可以将其进行重新划分。

第一自然：光头强所在的一百年前的亟待景观化的原始自然故事一开始讲述的是光头强带领旅游团去参观白熊山的场景，这是对光头强职业的再度显化。

在前几部科幻动画里，基本没有提到光头强所做的具体职业，就算是《逆转时空》也是将其虚化为职场虚空人生。

而在这部里，光头强呼应了他一开始从动画系列最初的“伐木工”转化到“导游”的角色。

如果说伐木工是一种对自然的逐步“征服”，是一种占有式行动；那导游就是一种对自然的介入“审美”，是一种与自然相隔的静观。

当自然被发现旅游景观属性之后，明面上的破坏环境消退了，变成了“游客-观光地”这一角色。

但这并不是破坏环境就不存在，而是说破坏变得更“人本主义”。

光头强带团里的游客随意扔垃圾的行为看似是小事，却是把人造物（尤其是塑料）扔进自然中堆叠，由此把自然当做“废弃物”环境（鲍曼）。

而光头强准备给老板建议开发奇观溶洞的过程，就是将自然景观化的序幕。

在这过程里，白熊山的美景依然是具有神性的，具有崇高感的存在。

这就转到第一自然与第二自然的夹层。

第1.5自然：被诗性怀旧所勾勒的文学自然小亮和小女孩的画册里绘制的自然，虽然也是人造痕迹，但却是一个被诗性展开的自然，是惠灵顿在诗歌中所描述的带有自然神性的大写的自然（Natura）所具备的特质。

他们不是对已经出现的自然风景进行绘制，而是在对自然展开想象的时候以孩童视角蜡笔绘制的画面，这种稚嫩风格本身就意味着其虚幻性，毕竟他们所能看到的，只有地王孢如“核蘑菇云”一样的废墟自然。

而他们的想象是基于一种文学性而不是影像性进行的。

第二自然：技术哲学语境下的药性/毒性自然斯蒂格勒在技术哲学中就谈到：“技术既是解决问题的解药，也是毒药，对人类具有反噬性。

比如建造的技术，一方面让人类遮风避雨，另一方面人类适应自然的能力变弱了”。

这正是在100年后守望城所面对的技术自然。

光头强所释放的孢子，在动画中专门提到“并无毒性”，也就是说只要按照正常自然演变，孢子不过就是詹姆斯·拉伍洛克（James Lovelock）提出的盖娅假说（Gaia hypothesis）里，自然星球是“一个拥有自我调节能力的生命有机体，能够通过内部机制维持生命”的一部分而已。

但工业技术所带来的环境恶化这一持久性存在让原本无毒性的孢子生长为地王孢，并且形成一系列孢子化的废墟自然。

在这个自然环境里，孢子接管了各种生态动植物，只留下属于它自己的“有机生命体”依附于地表，并且分化为各种不同形态的孢子环境，像是石化孢、闪电孢、想象孢等层出不穷，小亮带着众人穿过这片孢子丛林的同时，业已功能分区的方式带观众游览了一遍孢子未来世界（是的，小亮在这阶段里正好又是导游），毁灭孢则是最终湮灭生物状态。

其实对地王孢废墟自然里，也和孢子一样，原本是无毒的，甚至不需要考虑是否适合人类生存的。

但站在人类的角度来看，这就是具有强烈毒性的自然，是有后真相的恶世界的残渣的堆积（immondices of post truth）。

那就是小亮他们在成为无人居住的废墟大楼里找到的孢子未来的真相。

已经成为残垣断壁存在的废墟之所，也自然成为了被掩埋的过去的最好场所。

不过毒性本身也是药性，这也是斯蒂格勒技术哲学所强调的核心，光头强在后世眼中被塑造为大魔王，是因为他“释放了孢子”成为了灭绝世界的潘多拉，尽管后续剧情里讲述了另有原因。

但与此同时，光头强也无意中吸入了原始孢子，使其自身也变成了具有药性的个体存在。

在这一层上看光头强就是药性/毒性的双重存在。

与光头强的“神性拯救”不同的，还有守望城这一悬浮在半空的纯科技打造的人工自然。

第2.5自然 悬空的乌托邦技术自然岛

它一悬空岛的基本设置本身就具备了强烈的乌托邦感，其中能让岛屿悬空的就是反重力装置，它是脱离更广义的“大地自然”或土层(humus)自然而存在的，无论是希望之城还是守望之城，都具备原始乌托邦的属性。

悬空岛在《大雄与天空的理想乡》《天空之城》这些动画作品里经常出现，当然在环游世界类小说中也是如此。

在斯威夫特的《格列佛游记》里，第三卷讲的就是飞岛游记。

这是从地图的横向谱系 逐渐流转为 纵向谱系 的过程。

早期的乌托邦也存在于同一地平线中，但它是在地图里被隐藏的，几乎是“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求”的状态。

托马斯密尔的《乌托邦》也是如此，就是一个虚构假象之地，无法依靠现代技术直达之所。

如果我们再往前追溯，就能发现像伊甸园、理想乡、桃花源、亚特兰蒂斯岛都是如此。

在后来的乌托邦岛，改为了未来/过去/平行时空上的某个“黄金滤镜下的怀旧之乡”，也就是说，足迹可达的空间性变成了时间性。

而在更科技自然改造的乌托邦里，悬空让空间性重新占据乌托邦叙事的中心，但空间从山川之间变为以天地之间了，岛屿概念从海洋叙事回归到天空叙事之中。

守望城就这样应运而生。

它当然兼具毒性与药性，一个最直观的武器就是激光炮。

如果没有那个激光炮的存在，并且在绝境中牺牲整个守望城电力完成最后一击，那地王孢也不会成功被净化剂注射并消失。

但激光炮（枪）本身也会带来地王孢的异变，并且释放出更多的孢子，这也正是被掩盖的小亮父亲的真相。

最后，我们就来到了第三自然。

第三自然：被影像信息构筑的媒介自然第三自然，当然也是第三存留（tertiary retention），是一种被外化的记忆假肢，是可以被重复保留的数码真实，当然这都是可以被重塑的真实。

德里达在《哲学的边缘》中所说的人在世界历史之外的“被增补的历史”：正是一大堆无机的材料（第三存留、唱片、电影、文化遗产）自我组织起来，影响了人这种有机物，使其历史命运偏离了哲学所讲述的史诗般或神话般的人应该有的那一命运。

这海量的大数据会夹裹我们，本身成了我们的命运，我们根本没有预料到会有这个结局。

——论斯蒂格勒：第三存留与人的技术命运守望城城主也正是凭借掌握了整个信息媒介传播所营造的自然，来搭建出属于他的“扁平化”真实。

在电影里专门给了一个他一边介绍“培育草莓”，一边把侧面展开来看，其实只是一个纸板（PPT）视觉平面而已，但正是如此，这个没有“侧面”的视觉平面成为了他得以欺瞒整个守望城居民的媒介自然具象。

值得注意的是，媒介自然在诸多陷入绝境的反转叙事里是最关键的道具，当然不是因为“技术毒性”所干扰的信息传递，而是因为“技术药性”保持同步异地在线时，“被看见”也即同时意味着真相进入可见光照自然之中。

这在《重启未来》里真正让守望城居民知道真相的，正是作为直播的媒介自然，是守望城城主一边讲述真相，一边被全城居民所看到的过程。

电影在讲述过往真相的时候往往加入蒙太奇片段，用各种闪回来串起真相，但这些闪回是影像语言，不是影像本身，如果只是依靠讲述者来讲故事，人们往往会质疑讲述者的真实性与动机。

这也是《哪吒：魔童闹海》里，殷夫人和李靖讲述真相时，那些捕妖队（阐教仙人）无动于衷的原因之一，因为只需要解决提出真相的人就可以了，但假如这段影像是被播放的出来的呢？

所以媒介自然以“彻底中立”的角度再现过往那就大有不同。

而以我2024年的观影经历，我发现这种操作出现真的非常频繁：《误杀3》揭露郑炳睿和达蒙真相的，是张景贤警官胸前的针孔摄像头。

《变形金刚·起源》揭露御天敌与六面怪做交易的，是被拍下来的全程公映的放映室画面。

《重生》揭露安渡设局将所有人套入其中真相的，是被所有人在线看到的他的自供状。

《第二十条》里韩明真正讲出来“法不能被恶法让步”的演讲，是在几乎等于直播的听证会上。

上面几部电影无一例外都是24年上映。

如果没有媒介自然，那就得依靠广场宣讲了，这在《星愿》里亚萨与马利克菲的最后对峙也是在广场上。

最后，地王孢消失，它的毁灭依然散发出光，将整个已经破坏的自然环境以回溯的方式实现了生态复原(ecologicalrestoration)，那些原本在守望城里苟活的居民，也在真正的大地上再栖居(reinhabitation)，自然与人重新回到了一体，也实现了海德格尔所说的“人应该诗意地栖居在这大地上”的箴言。