角色

首先画面、演技等都没问题，还是剧情的问题这剧情，按我的构想是，一开始强调男主是个好人，然后看到杀人现场之后激发了他内心的第二个自己，之后用漫画的形式指示凶手去犯案，最后陷害凶手致使被抓，自己逍遥法外。

或者，第一个案子就是老头子犯的，男主看到杀人现场后激发了内心第二个自己，然后自己做案自己画漫画，但是自己有一个死忠粉竟然每次都能找到男主在哪里作案，他和男主接触之后也表示不会报警，是男主的脑缠粉，最后男主嫌他太危险，会露馅，直接把他陷害入狱，自己逍遥法外。

但是这电影的剧情，男主完全是一个好人这点就让我无法接受。

特别是其中有几段专门描述了凶手去作案的场景，最后一章漫画的分镜是凶手趴在男主身上，然后事实是男主趴在凶手身上，这编剧想表达什么呢到底，如果前面没那些凶手亲自犯案，我感觉真能理解我前面想的那样，但事实不是。

更别说最后的反智片段，开头特地强调，这豪宅三层门锁，进不去，男主亲自去开门，牛！

不过警官的那个反转我确实没想到，我都以为他下一个场景要去调查了，转身人没了，那一瞬间还挺满意的。

总体来说就是，当爽剧看吧，别深究了，就是讲了一个白开水故事。

是那种挖了一勺蜂蜜放水里还没化开，第一口很好喝，后面全是白开水很淡的感觉。

还有就是现实中男主这样的漫画家还真有，我指的是那种画功画技一流，自己却没有角色或者剧情塑造能力的漫画家，就是画死亡笔记的小畑健 。

这部电影的创意非常有趣，角色的演出也非常到位，但有几个地方是硬伤，让我没办法给出高分1.主角一开始看到了杀人犯的脸，但他没有向警方说，我不理解。

为了创作？

但是你已经在脑海里有了这个形象。

后面的剧情也能知道，在那家居酒屋见面之前，主角一直没有和杀人犯见过面，也不存在想留着他一直观察一直创作的理由，这就让人搞不懂为什么主角要隐瞒。

是为了学习杀人犯的手法给自己灵感？

也不对，杀人犯第二次在路上作案的时候，主角的小说已经大获成功，这说明主角的创作是不需要看杀人犯的案子的，他自己也能创作出。

这个硬伤一开始就让人如鲠在喉，以至于在剧情发展的时候，我一直在疑惑这点。

2.不过顺带一提，可能说了也没用。

我没想到警方知道了他的长相之后，居然还是抓不到人。

不知道是剧情需要，还是日本的警方确实能力低下，或者是国情不同。

主要是这个杀人犯形象太明显了，而且作案的时候连个手套也没有带，到处都是他的指纹毛发，这种情况下还抓不到的话，我只能说剧情需要，但依然会让人以一种不舒服的感觉看下去。

3.最大的硬伤就在于结尾。

主角知道了，杀人犯盯上了自己的老婆，准备跑回去的时候，明明一两句话就可以说清楚，跟着警车一起回家。

他非要选择自己一个人先回家，更搞笑的是还坐的是出租车，有这个打车的时间警车早就给你送到家了，还顺带两个警察。

也正是因为主角一个人回家，导致他自己被杀人犯袭击，钥匙也被杀人犯得到，不然杀人犯根本进不了家门。

主角口口声声的说，让他老婆保持电话别挂，但我不知道这一路上他俩到底说了啥，难道是聊天去了吗，他老婆压根就不知道发生了什么，甚至也没有报警，这段时间完全足够有其他的警察来上门。

综上所述，这几个剧情的硬伤限制了本部电影的发展，本来可以拍得更好。

而且最后的处理也很扯淡。

感觉，导演是想表现出杀人犯和主角相互影响归同于一人的一个想法，但是之前的剧情完全没有这样铺垫，所以最后主角和杀人犯都问出来我是谁的时候，非常突兀生硬。

相同点:1都是由小栗旬扮演警察2都是英文标题，且表达了凶手的愿望，即:扮演好漫画角色和成为杀人手法展览大师3凶手都是连环杀人，且非常有仪式感4都有警察牺牲5凶手小时候都是问题儿童6小栗旬都在google上找到了破案线索7凶杀案最后都会引到主角妻子身上8都埋了一个"黑暗会继续继承"的伏笔9强行说的话，画面色调也基本一致综上，这两部电影是姊妹篇😃

电影的音乐很不错，在电影开头船越一家的犯罪现场，那个歌剧的音乐，营造了一种诡异的氛围，随后两角登场，鬼魅的脸庞在月光的照射下，显得很神秘，接着想起主题歌“character”的前奏....这一段画面调色像一个很刺激的第一人称单机枪战游戏，前部分可以说起了个很高的调了，唯一让我不舒服的地方就是犯罪现场太过真实...在吃饭的时候看有点反胃。

值得一提的是在刚上映的《花束般的恋爱》里，为了和生活对线，菅田将晖饰演的山音麦最终放弃了喜爱的画画，而在这部电影里他饰演的山城圭吾却依靠《34》漫画连载赚的盆满钵满，其实我觉得可以联动一下，本片就改为花束般的恋爱2，主角还是山城圭吾和八谷娟，这样也圆了《花束》的遗憾，哈哈我乱说的....再说剧情，之前漫画社的同事说山城的一心想画悬疑题材，却画不出有真实感的恶人角色，因为他是好人，好人是画不出恶人的，因为无法共鸣。

在见到船越一家的杀人现场后，他完美的塑造出了Dagger的恶人角色，是不是因为他共鸣了呢？

《34》的暂时休刊后，两角找到他质问他，“你自己还不是在杀人，你在漫画里享受着杀人的乐趣，和我有什么不同？

”，可能连山城自己也没意识到，自己的角色发生了微妙变化，但我觉得他还是和两角不一样的，至少他不讨厌四口之家，至少他觉得正义能取得最终的胜利。

剧情上也有我认为的些许bug，比如原一家，既然是先画的漫画，然后杀的人，两角要找到这样的四口之家不容易吧？

同样的地点同样的车，山城笔下的场景就好像亲身到过现场。

另外衫村一家，山城是怎么能知道这个河滩上会有一个四口之家来露营的呢？

这些在我观影的过程中，都是扰乱我对后续剧情猜想的，而对于没有受这个因素影响的一些剧情就比较好猜了，比如结局的山城是一家四口会受到来自两角的危险。

还有话说原一家爸爸长得像梁家仁，妈妈长得像刘敏涛有木有哈哈哈/....题外话

原一家爸爸（像不像武状元？？？

）

原一家妈妈（像不像静妃哈哈！！

）另外，小栗旬饰演的警察清田的作用是什么？？？

我以为他会力挽狂澜的，没想到电影过半，领了盒饭...难道他的作用就是让我们明白，看人不要只看经历？

虽然他以前是暴走族，但他现在是个负责任的好警察？？

我...大大的无语..好吧，这部剧推荐给喜欢看悬疑、犯罪以及恐怖题材的观众。

嗯... Fukase饰演的两角...太残暴了，脑袋咔嗒咔嗒的转，配合主题曲，像恐怖片似的...女孩子不太推荐！！

日韩以漫画家为主角的电影真是好多啊，那种剧中剧的“里出外进”给了编剧无数灵感。

编剧是电影的上帝、剧中的漫画家就是妄想成神的伪神。

伪神的无数作为在上帝视角下就是作死且可笑，而伪神却一无所值般的拼尽全力，企图成为自己笔下人物的神。

这种冲突让电影有了多一层的思考，也让此类电影层出不穷。

这部电影是漫画学徒山城圭吾在写生过程中亲历杀人现场，凶手两角就在他旁边经过，山城圭吾压抑恐惧，没有出声，被凶手放过。

山城圭吾回到家里，把这个情节还原在作品里，随之一炮而红。

看到这里不由得想起创作者如何创造好作品的命题。

是不是必须要体验过、目睹过，才能创造优秀的作品？

也许对于现实主义题材或者是以真实世界为母体创作的人，必须要有体验才能有想法，有创作的欲望。

而对于玄幻、虚拟世界为题材的作者，就要收集观点、想法，没有体验，也能有好作品问世。

就像这部电影的男主，山城圭吾创作的杀手角色，一开始并不被编辑看好，甚至于不屑于顾，用编辑的话说，没有灵魂。

还原成人话就是，不真实，没有血肉的角色不能带给人共鸣，作品也就无法得到关注。

而当山城圭吾经历了谋杀案，直面了血淋淋的残忍，笔下的人物就有了“寄托”，内心和想象照进现实，和凶手“同频共振”下，山城圭吾有了创作的激情，作品便万人空巷。

不过，出名不是只有鲜花和金钱，还有凶手的“诉求”。

凶手两角看到山城圭吾的作品后感到被认可被需要的“幸福”，他的杀人现场被知名画家还原，也病态的获得满足，这种变态杀手的桥段，在两角的脸上活灵活现虽然有些癫狂，但是，很有代入感。

被写入畅销漫画，仿佛杀人得到了勋章，两角的心理扭曲且复杂。

如果没有山城圭吾的画作，两角也就是一个变态连环杀人凶手。

和其他“普通”的凶手一样，早晚被抓住，迟早被制裁。

而有了山城圭吾，仿佛有了被需要的被关注的满足，于是漫画成了“正向激励”，两角与山城圭吾——原型与创作，变成了互相依靠的“藤蔓”。

如果山城圭吾贪心一点，没有人性一些，或者说拿着“人又不是我杀的，我只是忠实纪录者”这种话麻痹自己，最后肯定是一起发疯。

因为两角的杀人到后来可能无法满足山城圭吾的创作需要，他需要更加刺激更加血腥更加劲爆的场面，他有可能滑入深渊，成为恶魔，自己去制造罪恶题材。

由记录着变为自述者。

而山城圭吾怕了，或者说被两角吓坏了。

一开始的名利双收变得枷锁，压得他难以呼吸，被害者的血液仿佛淹没了他，他在血海里挣扎，看到的只是被害者惊悚的脸和谴责的眼。

电影的结局也按照这个设定进行下去的，身处灰色地带的山城圭吾觉悟了，和黑色的两角决裂并决斗，最终找到了自己白色的画笔。

而两角的死反道成了解脱，否则，最后滑入深渊一定不是一个人。

影片中，两角的犯罪过程没有详细的拍摄出来，但是却可以从山城圭吾的漫画里看到某些断断续续的过程，所以这在一定程度上减少了观看时的不适感。

受害者的惨状可以用“艺术品”来形容，虽然场面有些血腥，却意外的有种暴力美。

125分钟的电影，最后的结局以两角询问法官的“我是谁?”戛然而止，好像这部电影想要表达的是更深层次一点的东西，法官提问两角是谁，叫什么，户籍是什么？

他一概回答不出来，他又反问法官“我是谁？

”在电影里，关于两角的身世没有特别明显的表现出来，在快要揭开他的真面目时，查到线索清田警官却被杀死，一直到最后，两角的身份还是没有明确的体现，或许也正应了他提问的“我是谁？

”身为一个社会人，却没有得到身份地位的确定，这是个人的不幸，也是社会的悲哀。

不知道为什么两角会用绳子把受害者捆住，电影中没有对两角的犯罪动机的具体分析，最后的问责中也以反问结局，有点可惜，也有可能电影想表达的重点不在这一块吧。

还有一点，从最后两角与山城的搏斗中可以看出，两角的战斗力应该不是特别强的，他杀的都是一家四口，无论在怎样没有防备的情况下，一家四口总会有反抗的机会吧，感觉这里的设计有点不太合理。

1.逻辑太不缜密了，一个和画家周旋那么久的凶手，看起来力气也不够压倒性，怎么能完美犯罪多起案件的，而不被庞大的警察团体抓到2.感觉小栗旬的角色也有点鸡肋，然后还死了3.结局挺有趣，而且漫画家和模仿杀人犯很新颖，最后感觉有点偏向画家才是主导者，或者另有其人？

还有在看妻子和双胞胎的人又是谁？

两角问审判官他是谁？

难道他也不知道自己到底在扮演哪个角色吗？

4.边见的角色没有填满，也是莫名其妙的一个疯子一样，就交代了一两句，他和两角互相学习，互为粉丝，不饱满啊5.凶手的杀人动机和背景立不住，有点为了杀人而杀人，要是有一些以前的事情回放就好了，童年时期受过什么样的创伤和虐待6.画家似乎在四口之家里也有一些秘密和创伤，但花了两个小时也没有展现，唉失望

三星给演员表和画面还有漫画。

就离谱，每一个角色都离谱。

男主在危险降临到自己身上的时候才选择说出自己已经知道真相，还不是和盘托出，还是清田问一点说一点。

而且男主身体是有够虚弱…凶手被他捅成那样，出庭了…老婆挨了一刀，还生了孩子…然后他自己，这么长时间了，还躺在床上…不知道的以为是你生完孩子在坐月子呢…男主妻子，你家あなた抱着手机着急忙慌从钓鱼现场回家找你啦！！

意识不到一点危险啊？！！

而且我就奇怪，一路上两人通着电话在说啥啊？

不报警？？

男主跟凶手厮杀成那个样了，不赶紧跑着离远点还凑那么近？

还不打电话叫救护车不报警？？

凶手连环杀人的动机感觉没说清楚…我也一直没想明白为什么四个清醒的人打不过一个这么瘦小的凶手…警察更离谱了。

虽然，栗子演的那个清田警官死的非常可惜非常不值，但是…不跟搭档一起，一个人行动…你确实…只能说……而且两次打电话，一次错过凶手，还被凶手认住；一次导致自己牺牲…反正是真的有够可惜…反正就是，剧情一整个离谱，画面冲击力强的一批。

最后但是最重要的是，演员表我爱了。

如果这是一个彻头彻尾的好背景平淡剧情我也不至于这么意难平，但问题在于你明知道这个电影想表达什么，它也交代了，但就是逻辑和剧情跟不上这个结局演员们都很优秀，尤其是Fukase，真的没想到他演技这么好，但是角色表现配不上演员们的演技苏打的这个角色最后结局的转变来的莫名其妙，电影里所有对他的变态心理的描述全都提现在凶手的口述里，剧情画面上的提现极少，就感觉突然这个人从原先的乖乖作家变成了和凶手融为一体的杀人犯，没有过渡，整个角色都被凶手压了一头栗子这个角色就更莫名其妙了，这个角色塑造的还行但死的过于迷惑，就感觉啊？？？

这就没了？？？

不过说实话转身被捅的那个画面还是着实把我吓到了…Fukase饰演的凶手应该算整个电影里相对完整的人物，但是他的人物完善放在结局有点过于草率了，铺垫只有那么一点点，杀人动机就搞的我还是有点一知半解的感觉，明明知道了但仍然很懵这三位应该算整个故事线的主要人物了吧，说实话，作家和警察线的关联性足够了，但明明作家和凶手才是整个故事的重点，可这两条线太散了，倒也不是说两人见面次数少，而是那种应该绑在一起的故事，却完全没能呈现出相互交织的感觉，这种真的让人觉得遗憾感觉唯一的加分项就是画面了，看到凶案现场的时候真的庆幸自己没有边吃饭边看，然后捅刀子的时候也觉得感同身受的痛，是那种随便截一段不看前后剧情会觉得好精彩的电影总感觉被pv诈骗了……

仅代表个人感想。

看完全片，虽说是限制级，但着实挺血腥压抑的。

警察除了小栗旬那个角色稍微看的下去，其他的真的是全篇感觉拖累的不行。

犯人演技是可以，就是这个战斗力确实太惊人，（可能是因为杀人太多太残忍看不下去了，）小栗旬死的那段衔接的还挺好，一开始以为只是受伤，没想到真死了（特么劳资就是冲你来的啊，真死了、）最后家里那段也还不错，除了一开始楼下有点强行突兀，后面到还好。

最后两个人躺一起倒是有种回归正轨的感觉、结尾虽然是开放性，但是又觉得没有这么开放，苏达演技没的说，颓废的样子也挺帅。

高畑充希真好看，哈哈。

期待下次苏达和小栗旬的合作、